レナト・カロソーネ | |
|---|---|
1995年のカロソン | |
| 背景情報 | |
| 出生名 | レナト・カルソーネ |
| 生まれる | 1920年1月3日イタリア王国、 ナポリ |
| 死亡 | 2001年5月20日(享年81歳)イタリア、 ローマ |
| ジャンル | |
| 職業 |
|
| 楽器 | |
| 活動年数 | 1935–2001 |
| ラベル |
|
レナート・カロソーネ(イタリア語発音: [reˈnaːto karoˈzoːne] 、レナート・カルソーネ生まれ、1920年1月3日 - 2001年5月20日)は、イタリアの音楽家。
彼はピアノの天才であり、20世紀後半のイタリア音楽界で著名な人物でした。また、ナポリの伝統音楽ジャンルである、いわゆるカンツォーネ・ナポレターナの現代演奏者でもありました。彼の最大のヒット作は、「'O sarracino/Caravan petrol」、「Tu vuò fà l'americano」、「Maruzzella」、および「Pigliate na' pastiglia」です。
カロゾーネは、英語で歌わずにレコードを販売し、アメリカでツアーを行った戦後最初のイタリア人アーティストの一人であった(もう一人はドメニコ・モドゥーニョ) 。[1]
バイオグラフィー
始まり
カロゾーネは1920年1月3日、ナポリのヴィコ・デイ・トルニエーリ、メルカート広場テアトロ・メルカダンテのチケット売り場で働いていた父親は、彼に音楽の道に進むよう勧めた。14歳のとき、彼はピアノのための最初の作品「トリキ・トラック」を書き、1935年には人形劇オペラ・デイ・プピに雇われ、ローラン伯爵とルノー伯爵の戦いの音楽を演奏した。その後、 EAマリオの出版社で働き、歌手に新曲を教えた。ナポリ音楽院でアルベルト・クルチ作曲を学び、1937年、17歳にして卒業証書を取得した。[2]
数ヵ月後、彼は喜劇役者のアルド・ルッソと契約し、イタリア領東アフリカで楽団のリーダーとして活動した。一座はエリトリアのマッサワに上陸し、イタリア人労働者がよく訪れるレストラン劇場で働いた。この劇は失敗に終わり、1週間も経たないうちにアルド・ルッソは一座を解散してナポリに戻ることを決めた。しかし、カロゾーネは東アフリカに留まることを決め、エリトリア高原のアスマラに移り、チルコロ・イタリアのオーケストラでピアノを弾いた。そこで彼はヴェネツィアのダンサー、リタとして知られるイタリア・レヴィディと出会い、恋に落ちた。2人は1938年1月2日にマッサワで結婚した。カロゾーネは結婚式の5年前にリタが産んだ息子ジュゼッペ(通称ピノ)を養子とした。その後まもなく、カロゾーネはアディスアベバ(現在はエチオピアの一部)に移り、ホワイト・イーグルで数か月間指揮者として過ごした。 1940年6月、第二次世界大戦が勃発すると、彼は召集され、イタリア領ソマリランドの前線に送られた。
1941 年 11 月にこの地域に残っていた最後のイタリア正規軍が降伏した後、カラソーネはイギリス占領下のアスマラに戻りました。そこでは、彼の従兄弟のアントニオがオデオン劇場の監督を務めていました。カラソーネは劇場と隣接するナイトクラブの音楽監督になりました。彼は地元の音楽界で著名な人物で、ビッグバンド音楽、ナポリの歌、エリトリアの打楽器の要素を組み合わせた演奏を披露しました。
カロソーネはアスマラのオデオン・クラブで活動し、ビッグバンド音楽( 「ナイト・アンド・デイ」、「ビギン・ザ・ビギン」、「ブルー・ムーン」、「ティー・フォー・ツー」などのアメリカのダンス曲を含む)、ナポリの歌、エリトリアの打楽器の要素を組み合わせた音楽経験を積み、地元の音楽界で著名な人物となった。
1946 年 7 月、ヨーロッパでの戦争が終結した後、彼は妻と息子とともにイタリアのブリンディジに戻りました。戦争による長期の海外滞在と活動休止のせいもあって、カロソーネは母国ではほとんど知られていないことがわかりました。彼は小さなダンスホール バンドでピアノを演奏して新たなキャリアをスタートさせました。これらの新しいパフォーマンスは、東アフリカでの 10 年間で出会った新しいリズムと音楽スタイルに強く影響されており、地元のプロモーターの注目を集めました。
成功

1949 年、カロソーネはクラブのオープニング ナイトのためにバンドを結成するよう依頼されました。いくつかのオーディションを経て、オランダのギタリスト、 ピーター ファン ハウテンとナポリのドラマー、 ゲゲ ディ ジャコモと契約し、トリオ カロソーネを結成しました。このトリオは後に、ハンガリーの ロマ音楽家エレク バチク(ベース、ギター、バイオリン担当) を加えてカルテットになりました。
1950年代にはカロゾーネの人気が高まり、彼のオーケストラはイタリア国内外で大きな人気を博し、レコードの売上も急上昇しました。
彼の曲「Torero」は1958年夏に米国のポップチャートに登場し、最高18位を記録し、米国での一発屋としては唯一のトップ20ヒット曲となった。「Torero」は12の言語に翻訳され、米国だけでアンドリュース・シスターズ、コニー・フランシス、キング・ブラザーズなどのバージョンを含む約30人のアーティストによってカバーされた。[3] 1957年、カロソンと彼のバンドはキューバを皮切りに米国ツアーに乗り出した。このツアーはニューヨーク市の名門カーネギーホールでの勝利の演奏で締めくくられた。[4]
カロゾーネはその後キャピトル・レコードと契約し、最初の2枚のアルバム『Honeymoon in Rome』(1957年)と『Renato Carosone!』(1959年)をリリースした。その後パテに移籍し、『Blue Italian Skies』(1958年)をレコーディングした。4枚目のスタジオアルバム『Carnevale Carosone』 (1960年)はパーロフォンからリリースされた。
退職
キャリアの絶頂期にあった1960年、カロソーネは音楽界からの引退を発表した。彼はロックンロールの出現により、彼のスイング系ビッグバンドサウンドはもはや人気がなくなったと感じていた。「ロックンロールが長年の努力で達成したすべてを消し去ってしまうという考えに後で苦しむよりは、波の頂点にいる今引退するほうがましだ」[5] 。引退の決断は大騒動を引き起こした。一部の観察者は暗黒街の脅威を疑ったほどだった。スポットライトから離れたカロソーネは、主に絵画など他の興味に目を向けた。2007年、ローマのサンタンジェロ城美術館は彼の作品の大規模な展覧会を開催した。[6]
戻ってくる
1975年8月9日、カロソーネはテレビで放映されたコンサートで復帰を果たした。その後、 1990年代後半まで ライブコンサート、サンレモ音楽祭での演奏、テレビ出演などで音楽活動を再開した。
レパートリー
カロゾーネの曲のほとんどは、ニサというペンネームを使っていた作詞家 ニコラ・サレルノとの長く実りある共同作業の結果である。「'O suspiro」、「Torero」、「Tu vuò fà l'americano」、「Mambo Italiano」、「Pigliate 'na pastiglia」、「'O sarracino/Caravan petrol」などが彼らの最大のヒット曲である。
ニサとの共作ではないいくつかの有名な曲には、「...E la barca tornò sola」( 1954 年のサンレモ音楽祭でジーノ・ラティラが演奏した曲のパロディ)があります。 「トレ・ナンバー・アル・ロト」; 「マルッツェッラ」(妻に捧げた)。そして「オ・ルッソ・エ・ア・ロッサ」
死
カロソーネは2001年5月20日にイタリアのローマで81歳で亡くなった。[7]
ディスコグラフィー
- ローマのハネムーン(1958)
- 青いイタリアの空(1958)
- レナート・カロソーネ(1959)
- カルネヴァーレ・カロゾーネ(1960)
- ピアノフォルテッシメンテ・カロゾーネ(1975)
- センプレ(1982)
- ヌー・カンゾンチェッラ・ドーセ・ドーセ(1982)
参照
参考文献
- ^ 「レナート・カロソーネ、歌と歌詞」。
- ^ “Treccani - la culture italiana | Treccani, il portale del sapere”.
- ^ “Renato Carosone e il suo Sestetto による Torero のカバー バージョン | SecondHandSongs”. SecondHandSongs。
- ^ 「レナート・カロソーネ、歌と歌詞」。
- ^ “√ Biografia di Renato Carosone | le migliori notizie, testi e concerti”.
- ^ “レナート・カロソーネ・サンタンジェロ・ローマ国立博物館”.
- ^ “la Repubblica/spettacoli: アディオ・カロソーネ、マエストロ・デッラ・ムジカ・イタリアナ”.
さらに読む
- スクデリ、アントニオ。 「オーケー、ナプリタン!:レナート・カロソーネの歌にみる社会変革と文化的アイデンティティ」イタリカ、Vol. 87. 第 4 号 (2010) : 619-36。
