リンプ・ビズキット

リンプ・ビズキット
リンプ・ビズキットがフェスティバル・オブ・ザ・レイクス2021でパフォーマンス
背景情報
起源	フロリダ州ジャクソンビル、米国
ジャンル	ニューメタル ラップロック ラップメタル
ディスコグラフィー	リンプ・ビズキットのディスコグラフィー
活動年数	1994–2006 2009年～現在
ラベル	フリップ インタースコープ モジョ シュアトーン 現金
メンバー	フレッド・ダースト ジョン・オットー サム・リバース ウェス・ボーランド DJリーサル
過去のメンバー	ロブ・ウォーターズ テリー・バルサモ マイク・スミス
Webサイト	limpbizkit.com

リンプ・ビズキットは、フロリダ州ジャクソンビル出身のアメリカのニューメタルバンドである。メンバーは、リードボーカルのフレッド・ダースト、ドラマーのジョン・オットー、ギタリストのウェス・ボーランド、ターンテーブル奏者のDJリーサル、ベーシストのサム・リヴァースである。バンドの音楽スタイルは、ダーストの怒りのこもった歌唱とボーランドの音響実験によって特徴づけられる。顔や体のペイント、マスク、ユニフォームを含むボーランドの凝った外見も、リンプ・ビズキットのライブショーで大きな役割を果たしている。バンドは3つのグラミー賞にノミネートされ、世界中で4000万枚のレコードを売り上げ、その他いくつかの賞を受賞した。^[1]

1994年に結成された^[2]リンプ・ビズキットは、1990年代後半にジャクソンビルのアンダーグラウンド音楽シーンで人気を博し、フリップ・レコード（インタースコープが配給）と契約し、バンドのデビューアルバム『Three Dollar Bill, Y'all』（1997年）をリリースした。バンドは2枚目と3枚目のスタジオアルバム『Significant Other』（1999年）と『Chocolate Starfish and the Hot Dog Flavored Water』 （2000年）で主流の成功を収めたが、この成功はウッドストック'99と2001年のビッグ・デイ・アウト・フェスティバルでのパフォーマンスをめぐる一連の論争によって損なわれた。

ボーランドは2001年にグループを脱退したが、ダースト、リヴァース、オットー、リーサルはギタリストのマイク・スミスと共にレコーディングとツアーを続けた。アルバム『 Results May Vary 』（2003年）のリリース後、ボーランドはバンドに復帰し、ダースト、リヴァース、リーサル、ドラマーのサミー・シーグラーと共に『The Unquestionable Truth (Part 1)』 （2005年）をレコーディングした後、活動休止に入った。2009年、ボーランドがギターを担当してバンドは再結成し、ツアーを開始、アルバム『Gold Cobra』（2011年）のレコーディングで最高潮に達した。その後、バンドはインタースコープを離れ、後にキャッシュ・マネー・レコードと契約した。DJリーサルはその後すぐにバンドを脱退したが、2018年に復帰した。何年もの間、仮題『Stampede of the Disco Elephants』のアルバムを予告していたが、^[3]バンドは2021年10月31日に7枚目のスタジオアルバム『Still Sucks』^{をリリースした。 [4]}

バンドは26枚のシングルをリリースしており、その中で最も有名なのは「Nookie」、「Re-Arranged」、「Break Stuff」、「Take a Look Around」、「Rollin' (Air Raid Vehicle)」、「My Generation」、「My Way」、「Eat You Alive 」、そしてザ・フーの1971年のシングル「Behind Blue Eyes 」のカバーであり、これらはすべて米国のオルタナティブ・エアプレイ・チャートのトップ20にランクインしている。^[5]

ノースカロライナ州ガストニアで育ったフレッド・ダーストは、ブレイクダンス、ヒップホップ、パンクロック、ヘビーメタルに興味を持ち、ラップ、スケート、ビートボックス、DJを始めました。

芝刈りをしたりタトゥーアーティストとして働いたりしながら、彼はロックとヒップホップの要素を組み合わせたバンドのアイデアを思いついた。^[6]ダーストは他に3つのバンドで演奏していた。スプリット26、マラキ・セージ（どちらも成功しなかった）、そしてダーストが新しいバンドを結成するために脱退した10フット・シンディグである。^[7]ダーストはマラキ・セージのベーシスト、サム・リヴァースに「このバンドを辞めて、俺と一緒にラップとロックのバンドを始めたらどうだ？」と言った。^{[7]リヴァースは}ダグラス・アンダーソン芸術学校でジャズ・ドラムを学び、地元の前衛バンドで演奏していたジョン・オットーにバンドのドラマーになることを提案した。 ^{[7]ダースト、リヴァース、オットーの3人は一緒にジャムセッションをして3曲を書き、ギタリストのロブ・ウォーターズと}テリー・バルサモと短期間一緒に活動した後、ウェス・ボーランドが彼らの正式ギタリストとして加入した。^[7]

ダーストは、リスナーを遠ざけるような名前にしたかったため、バンドにリンプ・ビズキットという名前を付けた。ダーストによると、「この名前は、人々の興味をそそるためのものだ。多くの人がディスクを手に取って『リンプ・ビズキット。あぁ、彼らはダメな奴らだ』と思う。そういう人たちには、私たちの音楽を聴いてほしくない」という。^[7]フレッドは、バンドは風変わりで陳腐なものが好きで、いつも自分たちを真剣に受け止めているわけではないので、「リンプ・ビズキット」という名前は、これらの特徴とバンド全体を表していると語った。^[8]ダーストが検討した他の名前には、ギンプ・ディスコ、スプリット・ディックスリット、ビッチ・ピグレット、ブラッド・ファートなどがあった。^[9]バンドに興味を示したレコード会社はすべて、メンバーに名前を変えるよう圧力をかけた。^[7]

リンプ・ビズキットは、ジャクソンビルのアンダーグラウンド・パンク・クラブ、ミルク・バーを中心に、アンダーグラウンド・ミュージック・シーンでカルト的な人気を獲得した。バンドの地元での人気は高く、メジャー・レーベルと契約していたシュガー・レイは、当時無所属だったリンプ・ビズキットの前座として、ヒップホップ・グループのファンクドゥービーストと共にベロシティで公演を行った。^[7]ミルクバーのオーナー、ダニー・ウィマーは、リンプ・ビズキットは「地元のバンドとしては最大の魅力を持っていた。数か月のうちに、観客動員数が10人から800人に増えた。フレッドは常にバンドの宣伝をしていた。レコード店に出向いて人々を巻き込み、高校とも連絡を取っていた。」と述べている。 ^[7]しかし、バンドは、全国的な成功を収めるには、ライブ・パフォーマンスで際立つ必要があることを知っていた。^[7]口コミで観客を集めたバンドは、ジョージ・マイケルの「フェイス」やポーラ・アブドゥルの「ストレート・アップ」をカバーし、奇妙な衣装を着たボーランドをフィーチャーしたエネルギッシュなライブ・パフォーマンスを披露した。^[7]ボーランドの演劇的なロックスタイルは、多くのコンサート参加者にとって最大の魅力でした。^[7]

ダーストはバンドのマネージャーを装って様々なレーベルのA&R担当者の注目を集めようとしたが、失敗した。^[7]後にコーンがシック・オブ・イット・オールの前座として街で演奏した際、ダーストはコーンをビールを飲みながらタトゥーを入れようと誘った。ダーストのタトゥーは印象的ではなかったが、レジナルド・"フィールディ"・アーヴィズに「Pollution」、「 Counterfeit」、「Stalemate」の曲からなるデモを聞かせることに成功した。コーンは当時契約していなかったリンプ・ビズキットを2回のツアーに加え、バンドを新たな聴衆に知らしめた。 ^{[7] [10]}バンドは追加のギタリストをオーディションしてサウンドを拡大しようとしたが、ボーランドはすぐにもう1人のギタリストでは不十分だと判断^[11]バンドに参加したことで、リーサルはヒップホップではできなかった方法でターンテーブルテクニックを試す機会を得て、バンドのスタイルを形作るのに貢献した。創造性の違いにより、ボーランドはこの時点でバンドを脱退した。^[7]

ハリウッドのドラゴンフライでコーンの前座を務めたパフォーマンスが好評だった後、リンプ・ビズキットはロサンゼルスを拠点とする独立系レーベルのフリップ・レコードからレコード契約のオファーを受け、5万ドルでバンドと契約しようとした。^[12]しかしその後すぐに、MCAレコードの子会社であるメジャーレーベルのモジョからもレコード契約のオファーを受けた。フリップ・レコードの創設者ジョーダン・シュアによると、リンプ・ビズキットは、バンドのバンがロサンゼルスに向かう途中でひっくり返らない限り、モジョと契約しないだろうと述べていたという。^[13]

ファーストアルバムのレコーディングのためカリフォルニアへ向かう途中、バンドのバンが5回転んでしまい、メンバー全員が重傷を負った。瀕死の状態だったため、ダーストはボーランドと和解し、ボーランドはバンドに復帰した。^{[7] [12]}この事故はバンドとモジョの関係にも悪影響を及ぼした。ダーストはモジョがバンドの活動を時期尚早に再開することを望んでいると感じ、その結果シュアはバンドのレコードおよびマネージメント契約を買い取り、バンドをフリップと契約させることになった。これには17万5千ドルの費用がかかった。^{[11] [12]}

アルヴィズはロス・ロビンソンにデモを聴くよう説得した。ロビンソンは恋人に評価されるまでデモを聴かなかった。バンドのモチベーションとサウンドに感銘を受けたロビンソンは、インディゴ・ランチで録音されたリンプ・ビズキットのデビュー作をプロデュースした。ダーストは恋人とのトラブルから「サワー」という曲を書いた。^[7]ロビンソンがスタジオで作った雰囲気とトーンのおかげで、バンドは即興で演奏することができた。即興で演奏しているバンドの録音が、アルバムの最後のトラック「エヴリシング」として収録された。^[7]シュアはアルバムのレコーディング・セッションに資金を提供し、完成後はアルバムの配給についてインタースコープ・レコードと50/50の契約を交渉した。 ^[13]

バンドのカバー曲「Faith」のライブパフォーマンスが成功したにもかかわらず、ロビンソンはそれをレコーディングすることに反対し、アルバムで演奏しないようにバンドを説得しようとした。しかし、よりヘビーなギター演奏とドラム演奏、そしてDJスクラッチを組み込んだ最終的なレコーディングは彼に感銘を与えた。^[7]ロビンソンはまた、バンドを真剣に受け止めていないと感じていたボーランドと親交を深めた。^[7]プログレッシブメタルバンドのToolは、アルバムのサウンドを形作る上で大きな影響を与え、特に「Nobody Loves Me」の曲では、ダーストがメイナード・ジェームス・キーナンの歌唱スタイルを真似したブレイクダウンが含まれている。^[7]

潜在的なリスナーを遠ざけるような名前を使うというバンドの方針を続行し、リンプ・ビズキットは「3ドル札のように奇妙」というフレーズの一部を使用し、フロリダ風味の「ヤール」という言葉を加えてアルバムに「スリー・ダラー・ビル、ヤール」というタイトルを付けた。 [7]完成したアルバムは、リンプ・ビズキットがリスナーを音楽に引き付けるために使用した、ざらざらした怒りのサウンドを特徴としていた。 [ ^{7 ]}

バンドはレコーディングを終えると、1997年にコーンやヘルメットとツアーを行った。評論家たちはコーンとリンプ・ビズキットのパフォーマンスに否定的な反応を示した。ミルウォーキー・ジャーナル・センチネル紙の音楽評論家ジョン・M・ギルバートソンはダーストのパフォーマンスを批判し、「リンプ・ビズキットのラップ/スラッシュショーで注目を集めた唯一の瞬間は、リードシンガーがゲイの男性を『踏みつけ』たいという願望を表現したときだった。これは反抗的というよりは、ただ幼稚なだけだ」と述べた。^[7]同年、彼らはフェイス・ノー・モアのアルバム・オブ・ザ・イヤー・ツアーのオープニングアクトを務めたことでも有名で、フェイス・ノー・モアはリンプ・ビズキットやニューメタルのジャンルへの道を開いたバンドとしてよく知られている。^[14]彼らはフェイス・ノー・モアのファンから敵対的な扱いを受け、^[15]グループのキーボード奏者ロディ・ボットムは後に「フレッド・ダーストという男は本当に態度が悪かった。彼はちょっと嫌な奴だった。ある公演で観客が彼をブーイングした時、彼が観客をホモ呼ばわりしたのを覚えている。いい場面ではなかった。」と回想している。^[16]

インタースコープはバンドに対し、オレゴン州ポートランドのラジオ局が「Counterfeit」を50回流すのを保証するためにレーベルが5000ドルを支払うよう提案し、その前後にインタースコープが放送時間を支払ったとのアナウンスを行った。^{[17] [18]}この有料放送時間はメディアから批判され、「賄賂」とみなされた。^{[17] [18]}バンドのマネージャー、ジェフ・クワティネッツは後にこの計画を「素晴らしいマーケティング戦略」と呼んだ。^[17]ダーストは「うまくいったが、それほどクールなことではない」と述べた。^[17]

「Counterfeit」のシングル盤リリースに続いて、1997年7月1日にThree Dollar Bill, Yallがリリースされたが、反応は最小限にとどまった。 ^[11] AllMusicのライター、Stephen Thomas Erlewineは「彼らは独創的なアイデアをあまり持っていないかもしれないが、サウンドは良い。彼らには力強いリズムセクションと記憶に残るフックがあり、そのほとんどは不均一な作曲を補っている」と書いている。^[19]しかし、Robert Christgauはアルバムを酷評した。^[20]バンドのアルバムに対する反応が最小限であったにもかかわらず、ダーストはインタースコープのA&R担当上級副社長に任命された。^[21]

リンプ・ビズキットはワープド・ツアーに参加し、ペニーワイズ、マイティ・マイティ・ボストーンズ、シック・オブ・イット・オール、ラグワゴン、ブリンク182といったバンドと共演した。^[17] DJリーサルとのバンド初のツアーに先立ち、オットーはリーサルの貢献をよく知り、ステージ上で彼とより良いコラボレーションをした。^[17]プリムスやデフトーンズとのツアーに加え、リンプ・ビズキットはクラブツアー「レディース・ナイト・イン・カンボジア」のヘッドライナーを務めた。これは主に男性であるバンドのファン層を多様化させることを目的としたもので、女性参加者には無料チケットを提供した。この計画により、バンドの女性ファン層は増加した。^[17]

1998年、リンプ・ビズキットはソウルフライとコールドと共にソウルフライの初のヨーロッパツアーに参加した。^{[17]ツアーはリンプ・ビズキットの成功を着実に高め、}スリー・ダラー・ビルからの2枚目のシングルであるジョージ・マイケルの「フェイス」のカバーである「Y'all」はラジオで大ヒットし、オジーとシャロン・オズボーンが企画したツアー、オズフェストへの出演につながった。^[17] 7月、スノットのシンガー、リン・ストレイトがリンプ・ビズキットの小道具のトイレから全裸で出てきたとして逮捕され、公然わいせつ罪で起訴された。^{[17] [22]}リンプ・ビズキットのファンがバリケードを突破することがよくあったため、バンドは2日後にツアーから追い出されるところだった。^{[17] 8月、ジョン・オットーは}BBガンを発砲した疑いで逮捕され、飛び出しナイフを所持していたとして逮捕された後、隠し武器を所持していたという軽犯罪でミシガン州オーバーンヒルズの刑務所で一晩を過ごした。^[17]

オズフェスト終了後、リンプ・ビズキットは演奏活動を休止し、後にコーンのファミリー・バリューズ・ツアーに参加した。ダーストはまた、映画『ベリー・バッド・シングス』に使用されたことを受けて、バンドのシングル「フェイス」のミュージック・ビデオを監督したが、満足できず、ビデオに出演したツアー仲間のプリマス、デフトーンズ、コーンに敬意を表した2本目のビデオを監督した。^[17]ボーランドはインタビューで、この曲の作者であるジョージ・マイケルがこのカバーを嫌い、「私たちがこれをやったことを嫌っている」と述べた。^[17]

「フェイス」がラジオで成功した後、バンドはファーストアルバムに続くアルバムをレコーディングすることを決意し、自分たちがコーンの模倣バンドでもカバーバンドでもないことを示すことにした。バンドは新たな名声から生まれた問題を扱ったアルバムの制作を開始した。^[23] パンテラ、ホワイト・ゾンビ、デフトーンズのアルバムをプロデュースしたテリー・デイトがアルバムのプロデューサーに選ばれた。^{[24]バンドはダーストとリーサルに、}メソッド・マンと曲をレコーディングすることでヒップホップの原点を探求することを許可した。この曲は元々「シャット・ザ・ファック・アップ」というタイトルだったが、マーケティング上の理由で「 N 2 ゲザー・ナウ」と改名された。 ^{[24]ダーストは}エミネムともレコーディングしたが、コラボレーション曲「ターン・ミー・ルーズ」はアルバムには収録されなかった。 [ ^24]このアルバムにはストーン・テンプル・パイロッツの歌手スコット・ウェイランド、コーンのジョナサン・デイヴィス、ステインドの歌手アーロン・ルイスがゲスト出演し、レス・クレイプールとマット・ピンフィールドが間奏で参加している。^[24]

『Significant Other』により、リンプ・ビズキットは商業的成功の新たな段階に到達した。バンドは『Spin』を含む人気音楽雑誌の表紙を飾り、サインを求める群衆に何度も押しかけられた。バンドはDike 99が開設したウェブサイトでファンと直接交流することを許された^{。 [25]}ダーストもジャクソンビルからロサンゼルスに拠点を移した。 『 Significant Other』はデビュー作より進歩したと見られ、批評家からは賛否両論から肯定的な評価まで、概ね好評だった。しかし、バンドはメディアからの批判も受け続けた。『Spin』誌のバンド紹介記事で『 Significant Other』について論じた「リンプ・ビズキットはまだ良い曲を書いていない」と主張し、ミュージシャンのマリリン・マンソンとトレント・レズナーはバンドを批判した。 ^[25]

バンドは、アルバムのプロモーションとして、デトロイトとシカゴで予告なしのコンサートを開催した。ラジオ局ではアルバムの最初のシングル「Nookie」のリクエストが多数寄せられたためである。^[21] 『Significant Other』は、発売初週に643,874枚を売り上げ、ビルボード 200で1位に上り詰めた。^[21]発売2週目には、アルバムはさらに335,000枚を売り上げた。^[21]

キッド・ロックとのリンプトロポリス・ツアーの初日の夜、サム・リヴァースは会場の音響の悪さに腹を立てベースを叩き壊し、手を切った。病院で手を縫った後、リヴァースは戻って演奏を終えた。^[21] 7月12日、ダーストはミネソタ州セントポールでの公演中に警備員の頭を蹴ったとされ、後に暴行容疑で逮捕された。^[21]バンドに対するさらなる批判はローリング・ストーン誌とニューヨーク・タイムズ紙に掲載された。^[21] ニューヨークタイムズの記者アン・パワーズは「DJリーサルはターンテーブルをメタルギターのように使い、リフを大胆に演奏し、リズムではなくエフェクトを狙った。ドラムのジョン・オットーとベースのサム・リヴァースはファンキーに演奏しようとはせず、ヒップホップのブレイクビートをベースにした構造をパワーコードのバックボーンに仕立てた。このハイブリッドは、バンドが常に退屈なテンポに陥らず、ダースト氏に歌手としての才能があれば、もっと面白くなるだろう」と書いている。^[21]

1999年の夏、リンプ・ビズキットは、約20万人の観客を前に、大いに期待されていたウッドストック'99のショーに出演した。バンドの演奏中および演奏後には、ファンが「 Break Stuff」の演奏中に壁のベニヤ板を剥がすなど、暴力行為が続いた。コンサートの余波では、性的暴行も数件報告された。^{[10] [21] [26]}ダーストはコンサート中に「怪我をしている人がいる。誰も怪我をさせてはいけない。でも、のんびりしてはいけないと思う。アラニス・モリセットが君たちクソ野郎にやらせたことだ。誰かが倒れたら、起こせ。ネガティブなエネルギーはもう発散した。今度はポジティブなエネルギーを発散したい」と述べた。^[21]ダーストは後にインタビューで「誰かが怪我をしているのを見なかった。そんなの見えない。人の海を見渡してステージは20フィートの高さで演奏していて、音楽を感じていた時に、どうして彼らは我々に何か悪いことが起こっているのを見せると思っているんだ？」と述べた。 ^[21]レス・クレイプールはサンフランシスコ・エグザミナー紙に「ウッドストックはダーストがダーストだっただけだ。彼の態度は『報道がないのは悪い報道だ』というもので、彼はそれを自ら招いた。彼はそれに浸っている。それでも、彼は素晴らしい男だ」と語った。^[21] コーンのジョナサン・デイビスもバンドを擁護した。「ビズキットが責められているのは彼らがヘビーバンドだったからだと思う…私は彼らが悪いとは思わない」。^[27] 「指を指して私たちを責めるのは簡単ですが、彼らは私たちがやっていることで私たちを雇ったのです。そして、私たちがやったことはただやっていることだけです。私は指を向けて私たちを雇った人たちに責任を押し付けます」とダーストはウッドストックの創設者マイケル・ラングについて語った。^[27]

ダーストはバンドがこのイベントの論争のスケープゴートにされたと考え、シングル「Re-Arranged」のミュージックビデオでバンドを取り巻く批判を振り返り、コンサートに参加したためにバンドメンバーが死刑判決を受ける様子を描いた。ビデオは、バンドが曲を演奏中にミルクに溺れるのを目撃した怒った目撃者で終わった。^[21]ダーストは後に、ウッドストック'99のプロモーターが騒々しいパフォーマンスで評判だった彼のバンドをブッキングしたことに責任があると述べた。^[21]

この論争にもかかわらず、『Significant Other』はビルボードチャートで1位を維持し、バンドはその年のFamily Values Tourのヘッドライナーを務めた。^{[21]ダーストはメソッド・マンと}ポーリー・ショアをフィーチャーした「N 2 Gether Now」のミュージックビデオを監督し、ピンク・パンサー映画シリーズでクルーゾー警部とその執事ケイトー・フォンが戦うシーンにインスピレーションを得たものとなった。^[21]

2000年、ダーストはバンドの3枚目のスタジオアルバムのタイトルを『チョコレート・スターフィッシュ・アンド・ザ・ホットドッグ・フレーバード・ウォーター』にすると発表した。マスコミは彼がこのタイトルについて冗談を言っていると思った。^[28]アルバムタイトルは架空のバンドのように聞こえるように意図されており、「チョコレート・スターフィッシュ」というフレーズは人間の肛門と、よく「嫌な奴」と呼ばれているダースト自身を指している。^[28]ボーランドは、バンドがトラックの停車場でフレーバーウォーターのボトルを見ていたときに、トラックの停車場にはホットドッグや肉のフレーバーウォーターはない、と冗談を言ったときに、アルバムタイトルの残りの半分を提供した。^[28]

2000年6月、リンプ・ビズキットはWXRK Dys functional Family Picnicに出演したが、開演に1時間遅れた。^[29]インタースコープのスポークスマンは、バンドの開演時間に混乱があったと述べた。^[29]バンドの演奏中、ダーストはクリードのボーカル、スコット・スタップを「自己中心的」と呼んで批判した。^[29]クリードの代表者は後にダーストにサイン入りの怒り管理マニュアルを贈呈した。^[29]

夏には、リンプ・ビズキットのツアーは物議を醸したファイル共有サービスであるナップスターのスポンサーを受け、観客とバンドを隔てる唯一のものは金属製の檻のみで無料公演を行った。^[30]ダーストはファイル共有の積極的な支持者であった。^[10]彼らはまた、「ゲリラツアー」を行い、バンドは屋上や路地で違法かつ即興の公開ライブを開催し、警察に閉鎖されたこともあった。

2000年のMTVビデオ・ミュージック・アワードで、ダーストはクリスティーナ・アギレラとのデュエットで、次のアルバムからの曲「Livin' It Up」を披露した。このパフォーマンスに対して、フィルターのフロントマン、リチャード・パトリックは「フレッドがクリスティーナ・アギレラとステージに上がったことで、みんな恥ずかしかった」と語ったと伝えられている。^[31]このパフォーマンスに対する否定的な反応に対して、ダーストは「みんないつもブリトニーやクリスティーナのことを話したがっている。何が問題なんだ？ 彼女たちが、私たちが好きになれないタイプの音楽を作っているから？ それとも、彼女たちが私たちの音楽の宿敵だと思っているのか？ なぜ差別するのか？ なぜ音楽的にそんなに人種差別的になるのか？ こういう人たちと一緒にいられないって、どういうこと？ 明らかに私はどうでもいいと思っていたし、それがまた多くの批判を生んだ。つまり、屈服して謝罪しない人… 人々は話し続けるだろう」と述べた。^[32]

ダーストはエミネムの曲「ザ・リアル・スリム・シェイディ」のミュージックビデオにも出演しており、この曲の中でエミネムはクリスティーナ・アギレラとダーストの間に性的関係があったと示唆している。ダーストは噂を否定し、アギレラを擁護し、「まず、それは真実ではないので、私は気にしていません。[エミネムは]批評家たちに答えているようなものです。彼は今、彼らの顔に平手打ちを食らわせるために、できる限りのことを極端にやっています...。それはやりすぎです。まず、クリスティーナは素晴らしいです。私は本当に彼女が好きで、彼女は素晴らしい歌手だと思います。彼女は長く活躍するでしょう。彼女は素晴らしいアイコン女性の一人になるでしょう。私は彼女にとても惹かれ、彼女が好きで、彼女と数回話しましたが、それだけです。彼女とどんな関係も、どんな性交もしたことがありません。彼女は私のペニスをしゃぶったことはありませんし、彼女はカーソンのペニスをしゃぶったこともありません。」と述べた。^[33]

10月17日に発売された『チョコレート・スターフィッシュ・アンド・ザ・ホットドッグ・フレーバード・ウォーター』は、発売初週にアメリカで100万枚以上を売り上げ、ロックアルバムの初週売上最高記録を樹立した。そのうち40万枚は初日の売り上げであり、ロックアルバム史上最速の売り上げとなり、パール・ジャムの『Vs.』が7年間保持していた記録を破った。[34] 『チョコレート・スターフィッシュ・アンド・ザ・ホットドッグ・フレーバード・ウォーター』はゴールド、プラチナ、6回のマルチプラチナ認定を受けた。 [ ^{35 ]}

リンプ・ビズキットはその年の最初のアンガー・マネジメント・ツアーでヘッドライナーを務め、エミネムが共同ヘッドライナーを務め、サポートにはパパ・ローチ、イグジビット、D12、後にゴッドスマック、DMX、シニスターが参加した。ツアーは2000年10月19日から12月19日まで35日間続いた。

このアルバムは賛否両論の評価を受け、^[36]オールミュージックのスティーブン・トーマス・アーレウィンは「ダーストの自己憐憫と単調な音楽は、バンドが『チョコレート・スターフィッシュ』を非常に急いで仕上げたことを物語っている。これは、限られた時間で続編を作ろうと決意したバンドの音だ」と書いている。^[37] エンターテインメント・ウィークリーのライター、デイヴィッド・ブラウンは、このアルバムを2000年の最悪のアルバムタイトルに挙げ、^[38]ケラング!誌の読者は、このアルバムをその年の最悪のアルバムに投票したほか、リンプ・ビズキットとフレッド・ダーストをそれぞれ2000年の最悪のバンドと「今年のお尻」に選んだ。^[39]

2001年のオーストラリアツアー中、シドニーのビッグ・デイ・アウト・フェスティバルでファンがモッシュピットのステージに殺到し、10代のジェシカ・ミカリックが窒息死した。法廷では、長年の弁護士エド・マクファーソンが代理を務めたダーストは、コンサートの主催者であるアーロン・ジャクソン、ウィル・ピアース、アマー・テイラー、そしてコンサートのプロモーターであるヴィヴィアン・リースに対し、最小限の警備体制がもたらす潜在的な危険性について警告していたと証言した。^[40]しかし、ビデオテープを見て目撃者の証言を聞いた後、検死官はリンプ・ビズキットがステージに上がった時点で観客の密度が危険だったことは明らかであり、問​​題が明らかになった時点でフレッド・ダーストはもっと責任ある行動を取るべきだったと述べた。^[41]ダーストは、10代の少女の死で「精神的に傷ついた」と述べた。^[42]ダーストは、セキュリティ上の問題を認識していたが、自分とバンドはフェスティバルで演奏せざるを得なかったとも述べている。「ビッグ・デイ・アウト2001で演奏してほしいという要望があったので、会場を埋め尽くした。演奏しに来た時、私たちは『バリケードがおかしい。人々が狂ってしまうから演奏しない』と言った。すると彼らは『いや、それはまったくの間違いだ。君たちは演奏している。君たちはヘッドライナーなんだから』と言う。私たちは『いや、バリケードはちゃんとしたものにしなきゃ』と言う。当時ビッグ・デイ・アウトを所有していたプロモーターは失礼だった。警察が来て、事態は大騒ぎになり、『演奏しないと暴動が起きる。そうなったら逮捕する』と言われました」。^[32]

2001年後半には、 P・ディディ、ティンバランド、ババ・スパークス、エヴァーラストなど数多くのヒップホップアーティストが、バンドの有名な曲を独自のスタイルとアレンジを加えてヒップホップバージョンにリミックスした。このアルバムは『New Old Songs』と名付けられた。

2001年10月、ダーストはウェブサイトで声明を発表し、「リンプ・ビズキットとウェス・ボーランドは友好的に別れることに決めました。リンプ・ビズキットとボーランドはそれぞれ音楽活動を続けていきます。お互いの今後の活動の幸運を祈っています。」と述べた。 ^[43]ダーストはまた、ボーランドの後任として「人類史上最も素晴らしいギタリストを世界中から探す」と述べた。^[43]ボーランドがバンドを辞めた理由を尋ねられたロス・ロビンソンは、「彼はもう金のために身を売らない」から辞めたと述べた。^[44]

ダーストは「Put Your Guitar Where Your Mouth Is」という新しいギタリストのための全国オーディションを開催した。^[45]しかし、オーディションに参加したギタリストの一人であるマイク・ヘンダーソンは、このイベントは単なる宣伝活動に過ぎなかったと明かした。ダーストは新しいギタリストを募集するつもりはなく、このイベントはギターセンターの製品を売るためのものだった。このことは、何時間も待っていたギタリストたちの間で大騒ぎを引き起こした。^[46]バンドは最終的にスノットのギタリスト、マイク・スミスとレコーディングを行ったが、後にスミスとの最初のレコーディングセッションは中止された。^[47] 2002年5月、ダーストはウェス・ボーランドの個人メールアドレスをオンラインに掲載し、ファンにバンドへの復帰を依頼するよう呼びかけた。ボーランドは、届いたメールの75%以上がバンドに復帰しないよう懇願するものだったと述べた。^[48]

アルバムの制作中に、仮題は『Bipolar』^[47]から『Panty Sniffer』 [ ^47]に変更され、 『Results May Vary』というタイトルで完成した。ダーストの単独指揮の下、アルバムは様々なスタイルを包含し^{[49] 、}ザ・フーの「Behind Blue Eyes 」のカバーをフィーチャーしたが、オリジナルのアレンジとは異なり、曲のブリッジにスピーク・アンド・スペルが含まれている^[47]。 『 Results May Vary』は様々なレコーディング・セッションで構成されており、そのうちのいくつかはスミスがギターを弾き、いくつかは弾かなかったが、スミスはバンドと共にライブショーを続けた。^[47]

リンプ・ビズキットはWWEレッスルマニアXIXに出演し、スミスとコーンのブライアン・ウェルチがギターを担当した。2003年夏、リンプ・ビズキットはメタリカがヘッドライナーを務めるサマー・サニタリウム・ツアーに参加した。^[50]ツアーのシカゴ公演では、観客がダーストがステージに登場した瞬間から物を投げつけ、野次った。観客が「ファック・フレッド・ダースト」と連呼し、ダーストへの攻撃を続ける中、ダーストは6曲を歌った後にマイクを投げ捨ててステージを降りたが、その前に観客に野次を返した。彼はローディーがマイクを取り上げるまで、「リンプ・ビズキットは世界最高のバンドだ!」と繰り返した。^[50]サンタイムズ紙の記事によると、この敵意はラジオパーソナリティのマンカウが始めたという。^[51]

『Results May Vary』は2003年9月23日にリリースされ、概して不評だった。^[52]オールミュージックの評論家スティーブン・トーマス・アーレウィンはアルバムを酷評し、「音楽にはメロディーもフックもエネルギーもない。すべての注目は前で飛び跳ねたり叫んだりするピエロに集中しており、レコードが終わるずっと前から、一体どうやって彼はこの混乱を解決できたのだろうと疑問に思うことになる」と書いている。 ^[47] ガーディアン紙の評論家キャロライン・サリバンは、「少なくともリンプ・ビズキットがラップ・ロックのゲットーで悪化していると非難されることはない...しかしダーストの問題は常に存在している - そして誰もまだ気にしていないのだろうか」と書いている。 ^[49]アルバムは批判されたが、商業的には成功し、ビルボード200で最高3位を記録した。 ^[53]スミスは2004年8月にバンドを脱退した。ダーストは後にファンサイトでスミスと仲違いしたと語り、「私たちは家族と本能に忠実で、どんな瞬間も直感に従って行動するタイプの人間だ。マイクはそういう人ではなかった。彼と演奏するのは楽しかったが、心の奥底では、彼が精神的に必要な場所にいないことを常にわかっていた」と語った。^[54]

2004年8月、ボーランドはリンプ・ビズキットに再加入し、ニューアルバム『The Unquestionable Truth (Part 1)』のレコーディングを開始した。^{[55] [54]}

5月には『The Unquestionable Truth (Part 1)』がリリースされた。アルバムの大部分でサミー・シーグラーがドラムを担当し、オールミュージックのライター、スティーブン・トーマス・アーレウィンが「ネオプログレ・オルタナティブ・メタル」と評する、より実験的なサウンドが特徴となった。 ^[56]ダーストの主張により、アルバムは宣伝やプロモーションなしでアンダーグラウンドアルバムとしてリリースされた。^{[57] [58]}ボーランドはこの決定に反対し、これは「自己破壊」であると示唆した。「おそらく彼はすでに音楽に満足しておらず、それを世に出したくなかったのでしょう。」^[58]

このアルバムは賛否両論の評価を受けた。スティーブン・トーマス・アーレウィンは「正しい方向への一歩だ。より野心的で、ドラマチックで、攻撃的で、激しいヴァースとストップ・スタートのコーラスを基盤にしている」と音楽を賞賛した。しかし、彼はバンドがダーストによって「足止めされている」と感じており、ダーストを「ロック界で最も不快で不条理なフロントマン」と呼んだ。^[56] IGNのライター、スペンス・Dも同様に賛否両論の評価を与え、アルバムには方向性が欠けているが、それがバンドの音楽的成長の可能性を示していると感じた。^[59]

『The Unquestionable Truth (Part 1)』は発売初週に37,000枚以上を売り上げ、ビルボード200で初登場24位となったが、宣伝不足のため売り上げは急速に落ち込み、2006年3月までに米国で88,000枚しか売れなかった。^{[53] [60] [61]}バンドのアルバム『Greatest Hitz』の発売後、バンドは活動を休止した。^{[58] [62]ボーランドは『} The Unquestionable Truth』の続編が制作される可能性は低く、「現時点では、私の将来の計画にはリンプ・ビズキットは含まれていません」と述べた。^{[58] [63]}

2009年、リンプ・ビズキットはギター担当のボーランドと再会し、ユニコーンズ・アンド・レインボーズ・ツアーを開始した。^{[64]ダーストは、ボーランドが}『ゴールド・コブラ』と名付けた新しいアルバムのレコーディングを開始したことを発表した。^{[65] [66]}ボーランドは、タイトルには何の意味もなく、アルバムのためにバンドが書いていた音楽のスタイルに合っていたため選んだと述べた。^[66]バンドは、アルバムのためにダーストが書き、キッスのメンバーであるジーン・シモンズが演奏したスポークン・イントロを録音したが、完成したアルバムには収録されなかった。^{[67] [68]バンドはまた、ラッパーの}レイクウォンをフィーチャーした「コンバット・ジャズ」やポール・ウォールをフィーチャーした「ミドル・フィンガー」など、追加の「アルバム未収録」トラックを録音した。^[68]

「Shotgun」は2011年5月17日にシングルとしてリリースされた。この曲はボーランドのギターソロをフィーチャーしていることで知られているが、これはバンドの知られていない部分である。^[69]「Shotgun」は好評を博し、Artistdirectは「[「Shotgun」]はビズキットがThree Dollar Bill Y'AllやSignificant Otherでの特徴的なスタイルに、さらに10年以上の楽器演奏経験と技巧を加えてアプローチし、クラブで観客を沸かせたり、モッシュピットで拳を飛ばしたりできる強烈な曲を作り上げているように感じる」と書いている。^[70]

ゴールドコブラは6月28日にリリースされ、賛否両論の評価を受けた。^[71]オールミュージックのスティーブン・トーマス・アーレウィンは、このアルバムを「スリー・ダラー・ビル・ヤールの全開攻撃への回帰」と呼んだ。^[63] IGNのライター、チャド・グリショウは「最高傑作からは程遠いが、リンプ・ビズキットの最新作は、少なくとも2005年の『グレイテスト・ヒッツ』アルバムが時期尚早だったことを証明している」と書いた。 ^[72] メタル・ハマーのライター、テリー・ベザーはアルバムを評価し、「たまにダメな瞬間もあるが、ゴールド・コブラは、何度もモッシュピットで跳ねたくなるような熱い曲を披露している」と書いた。 ^[69]バンドはアルバムのプロモーションとしてゴールド・コブラ・ツアーを開始した。タイトル曲のミュージック・ビデオが公開された。^[73] ゴールド・コブラはアメリカだけで8万枚近くを売り上げ、ビルボード200で16位に達したが、アルバム発売後にバンドはインタースコープを離れた。^{[74] [75]}

2012年2月、バンドは11年ぶりにオーストラリアに戻り、サウンドウェーブ・フェスティバルに出演した。^[76]ダーストは、 2001年のビッグ・デイ・アウトでのリンプ・ビズキットのパフォーマンス中に亡くなったジェシカ・ミカリックにショーを捧げた。 ^[77]リンプ・ビズキットはキャッシュ・マネー・レコードと契約した。^{[74] [78] [79]}ダースト、リーサル、オットーの間で後者2人の慢性的な薬物とアルコールの使用に関する論争の後、DJリーサルは怒ってバンドを脱退した。^[80] DJリーサルは後にTwitterでバンドに謝罪したが、^[81]最終的にバンドへの復帰は認められなかった。^{[82] [83]}

フレッド・ダーストは、 WWEのナイト・オブ・チャンピオンズのテーマ曲として使われたケビン・ルドルフの曲「チャンピオンズ」にフィーチャーされた。この曲は2012年9月3日のWWE Rawで初公開された。リンプ・ビズキットがWWEと仕事をするのは2003年以来初めてだった。^[84]

バンドは7枚目のスタジオアルバム『スタンピード・オブ・ザ・ディスコ・エレファンツ^』[86]をプロデューサーのロス・ロビンソンと共にレコーディングした。 [ ^{87] [88]}ロビンソンはバンドのデビューアルバム『スリー・ダラー・ビル、オール』と2005年の6枚目のアルバム『ジ・アンクエスチョナブル・トゥルース（パート1）』もプロデュースした。^[85]

2013年3月24日、アルバムからの最初のシングル「Ready to Go」（リル・ウェインをフィーチャリング）がlimpbizkit.comでリリースされました。^{[89] 11月には、}ミニストリーの曲「Thieves」のカバーがバンドの公式FacebookとTwitterアカウントでリリースされました。^[90] 12月には、バンドは以前にリークされた曲「Lightz」をミュージックビデオとともにリリースしました。^[91]アルバムからの次のシングル「Endless Slaughter」はカセットとコンサートでのみリリースされる予定でしたが、^[92]バンドの公式ウェブサイトからダウンロードできます。

2014年10月、フレッド・ダーストはバンドがキャッシュ・マネーを脱退し、再び独立することを明らかにした。解散は友好的に行われ、フレッドは「でも、リル・ウェインとやったジャムは本当に好きだよ。あの曲は大好きだよ」と語っている。^[93]

リンプ・ビズキットは2月2日から6日まで行われたシップロックト2015クルーズのヘッドライナーを務めた。参加したバンドは他に、シェヴェル、ブラック・レーベル・ソサエティ、POD、セヴンダストなど。バンドは2015年のメジャーツアー「マネー・サックス」を発表した。これはリンプ・ビズキットの20周年を記念して10月から11月にかけてロシアで20日間のツアーを行うというものである。ツアー名は当時ロシアが直面していた困難な経済状況に敬意を表したものだった。^{[94] [95] [ 96]このツアーは}ロシア・ウクライナ戦争を背景としており、フレッド・ダーストが2014年のロシアによる違法な併合に言及して「クリミア=ロシア」と書かれた旗を掲げた行動に対して批判を集めた。 ^[97]

バンドが「マネー・サックス」ツアーに参加するためにヨーロッパに渡る前に、サム・リバースは脊椎椎間板の変性疾患と診断された。この疾患は神経の圧迫によって悪化し、その部位に激しい痛みを引き起こし、バンドに参加できなくなった。^[98] 23歳のドイツ人ベーシスト、サミュエル・ゲルハルト・ムプングがツアーでリバースの代わりに参加した。^[99]

リンプ・ビズキットは2016年の冬、コーンと共にイギリスでいくつかのコンサートを行った。^[100]このツアーについて、フレッドは次のように語っている。「君たちは人生でたくさんのクールなコンサートを経験したかもしれないが、コーンとリンプ・ビズキットと過ごした夜は、いつまでも君のお気に入りになることを保証できる。僕たちほど、パーティーを激しく、ヘビーに、そしてエキサイティングに盛り上げられる人はいない。誰もいない。そして...前日の夜は十分に休むように。今こそ復活させる時だ！」^{[101]情報が少なく、} Stampede のリリースが遅れがちだったため、ポッドキャスト「Someone Who Isn't Me」のインタビュー/トークで、ウェスはフレッドが「自分が取り組んでいることに満足していない」と語った。ギタリストは、ダーストは「たとえ何年もかかっても、満足するまで何かに取り組み続ける」と語った。^[102]

DJリーサルは2018年3月17日、ニュージーランドのオークランドで開催されたストーム・ザ・ゲイツ・フェスティバルでバンドとのパフォーマンスを再開した。^[103] 2019年7月8日、バンドはパリでライブを行い、近日発売予定のアルバムからの新曲「Wasteoid」を演奏した。^[104]

ボーランドは2021年6月にアルバムのアップデートを提供し、アルバム制作の苦労について詳しく語った。

過去 10 年間で、私たちはアルバムを完成させるために、7 回ほど、さまざまなスタジオでスタジオにこもりました。そして、私たちは、何度も何度も作業に取り組んできました。そして、フレッド [ダースト] は、ビジョンがどこにあるかに常に満足していないようです... おそらく、インストルメンタルで録音した曲は 35 曲ありますが、彼はボーカルを録音した後、ボーカルを捨ててしまいました。ボーカルを録音した後、[もういいや] と言って、捨ててしまいました。だから、彼はようやく、納得のいく曲を選んで仕上げ、アルバムを完成させる段階に来たのだと思います。だから、うまくいくことを祈っています。」^[105]

2021年8月、ロラパルーザのメインステージからわずか1週間後、バンドは米国でのCOVID-19感染者数の増加に伴い、「バンド、クルーの、そして何よりもファンの安全に対する細心の注意と懸念から」夏のツアーをキャンセルした。^[106]

2021年8月25日、バンドは新曲が次々と「リーク」され、その後すぐに新アルバムがリリースされることを明らかにした。^[107]

2021年9月30日、バンドは新しいシングル「Dad Vibes」をリリースした。^[108] 10月19日、ダーストはInstagramでさらに多くの曲が間もなくリリースされることを予告し、「Turn It Up Bitch」と「Goodbye」というタイトルと、12曲を含むアルバムを明らかにした。^[109] 2021年10月28日、ダーストはInstagramでバンドの7枚目のアルバム（現在はStill Sucksというタイトル）が2021年10月31日にリリースされることを確認した。 ^[110]

ボーランドは2023年初頭に、2024年に別のアルバムの計画が進行中であることを明らかにした。^[111]

リンプ・ビズキットの「Counterfeit」

バンドの1997年のデビューアルバム『Three Dollar Bill, Yall 』に収録されている「Counterfeit 」は、「躍動感と熱狂的なエネルギー」^[19]とさまざまな音楽スタイルのミックスで知られています。

---

このファイルの再生に問題がありますか?メディアヘルプを参照してください。

ダーストはリンプ・ビズキットを、できるだけ多くの異なるスタイルの音楽にクロスオーバーできる「メガバンド」にしたいと考えていた。^[7]リンプ・ビズキットの音楽は主にニューメタル、^{[112] [ 113 ] [114] [115] [116] [117] [118]} ラップメタル^{[119] [120] [121] [122]}ラップロック^{[123] [ 124 ] [ 125 ] [126] [127] [128]}と評されている。リンプ・ビズキットはオルタナティブメタル[ ^{129] [130]} オルタナティブロック[ ^131] ポストグランジ^{[132 ]}ハードロック^[133 ]とも評されている。2000年、ニューヨーク・デイリー・ニュースはバンドを「フラットメタル」と評した。^[134]

リンプ・ビズキットの音楽は「躍動的で熱狂的なエネルギー」で知られている。^{[19]オットーは}ブラジル音楽やアフロキューバンの音楽からビバップやファンクまで、様々なスタイルのドラム演奏に長けている。^[7] DJリーサルはバンドのサウンドデザイナーとして機能し、彼らのサウンドを形作っている。リーサルによると、「いつものさえずるようなスクラッチ音だけではなく、新しいサウンドを取り入れようとしているんだ。... 今まで聞いたことのないような、様々なサウンドなんだ。他のギター奏者のようになりたいんだ。」^{[7]ボーランドのギター演奏は実験的で非伝統的であり、6弦ギターと}7弦ギターの独創的な使い方で知られている。^[135] Three Dollar Bill, Yallでは、ギターのピックを使わずに両手で演奏し、片方の手でメロディックな音を、もう片方の手でコード進行を弾いている。^[7]彼のギター演奏はオクターブの形や、途切れ途切れの8分音符のリズムを利用しており、時には左手で弦をミュートしてパーカッシブなサウンドを生み出している。^[136]ボーランドはまた、方向感覚を失わせる効果を生み出すために不均等なアクセントのシンコペーションされた16分音符や、催眠的でドローンなリックを使用している。^[136]「Stuck」という曲では、最初の小節でサスティンペダルを使用し、2番目の小節でミュートされたリフを使用している。^[136]

オールミュージックのライター、スティーブン・トーマス・アーレウィンは、バンドのアルバム『Significant Other』には「激しいメタルナンバーにネオサイケデリックな要素が散りばめられ」ており、「予想外のバックグラウンドに、弦楽器の渦巻きやささやき声までもが聞こえる」と評した。 ^[137]バンドは『Gold Cobra』までソロを採用していなかったが（ 『Results May Vary 』収録の「Underneath the Gun」を除く）、 Significant Otherのレコーディング中、ドラマーのジョン・オットーは「Nobody Like You」の途中で長いソロを演奏した。^[24]同じアルバムの「9 Teen 90 Nine」でもドラムソロを聞くことができる。

ダーストの歌詞は、下品で、スカトロ的で、怒りに満ちていることが多い。^{[37] [63]}ダーストの歌詞のインスピレーションの多くは、成長と私生活から来ている。^[7]アルバム『Three Dollar Bill, Yall』の曲「Sour」は、ダーストのガールフレンドとのトラブルに触発された。^[7]彼女との別れは、 Significant Otherの曲「Nookie」と「Re-Arranged」に影響を与えた。^[23]リンプ・ビズキットの歌詞について、ミシガン・デイリー紙は「リンプ・ビズキットは、あまり真面目ではないやり方で、ニューメタルのサウンドを使って、テストステロンに満ちた空想を皮肉な白人少年のラップに仕立て上げた。奇妙なことに、観客はフロントマンのフレッド・ダーストを彼が望む以上に真剣に受け止め、彼の曲の多くにある意図的な愚かさに気づかなかった」と評した。^[138]ダーストは、人々がバンドの提案を理解しなかったと述べ、「私の人生には常に多くの痛みがありました。精神的および肉体的な虐待は私の人生で定期的に起こっています。私は生涯いじめられてきましたが、楽しむことやクレイジーになること、ばかげたことやとんでもないことをすることも大好きです。私たちは常にバンドにそれを持っていましたが、多くの人がそれを理解していませんでした。」^[139]ダーストはまた、バンドの目的は風刺であるが、「私たちはそれをそれほど明白にしなかった」と述べた。^[140]バンドのギタリスト、ウェス・ボーランドは、「リンプ・ビズキットは間違いなく愚かなロックバンドです。」と述べた。 ^[141]リンプ・ビズキットの歌詞は「女性蔑視的」とも評されている。^[142]これらの非難に対して、ダーストは「それは私が売春婦や雌犬という言葉を使ったからです。私のレコード全体は、3年間私を苦しめたガールフレンドとそれに対する私の不安についてです。それが大きなものになりました。」と述べた。^[143] ボルチモア・サン紙は、性差別的かつ女性蔑視的であると非難されているバンドの曲「ヌーキー」について、「一見わいせつなタイトルにもかかわらず、『ヌーキー』はセックスの喜びについて歌ったものではない。その代わりに、歌手のフレッド・ダーストが、恋に溺れたためにガールフレンドに利用されたことを歌っている。だから、コーラスのキャッチフレーズ「俺はセックスのためにすべてをやった」にたどり着くと、我々が聞くのは自慢というより自責の念だ」と書いている。^[144] 『疑う余地のない真実（パート1） 』は、カトリックの性的虐待事件、テロ、名声など、より深刻で暗い歌詞の主題に焦点を当てている。 ^[56]

ギタリストのウェス・ボーランドは、コンサート中に衣装やボディペイントを使用することで知られており、バニースーツやカンフースーツを着て登場したり、^[7]骸骨や「燃えたマッチ」と表現されるものにペイントしたりしている。このキャラクターについて、彼は「ステージにはほとんど何も着けずに上がるんだ。下着とブーツを履いて、首から上は頭全体を黒く塗って、黒いコンタクトをつけている。見えるのは光る歯だけだ」と述べている。 [135]ボーランドの黒いコンタクトは、SFテレビシリーズ「バビロン5」のコンタクトを製作したことで知られる会社によって彼のために特注されたものである。^{[135 ]}

ボーランドのビジュアルに加え、バンドはパフォーマンスに凝ったステージセットも使用してきた。クラブツアー「Ladies Night in Cambodia」では、空のジープ、迷彩柄のメッシュ、ヤシの木をあしらった凝ったステージセットで、映画「地獄^{の黙示録」に視覚的に敬意を表した。 [17]バンドがプリムスとツアーをしていたとき、リンプ・ビズキットはプリムスのトレードマークである自虐的なスローガン「プリムスは最悪だ」からインスピレーションを得た。ダースト、ボーランド、リヴァース、オットー、リーサルは}中指を立ててステージに上がった。ボーランドによると、「彼らは私たちに中指を立て返す。それが私たちにとって何を意味するかは分かるだろう。彼らは私たちを愛しているということだ。本当に良いと思っているのに、悪いことを言っているようなものだ。ツアー初日にレス・クレイプールが登場し、大いに楽しんだ。私たちはそれが正しいアイデアだと思った。野次馬は『はあ』と言うだろう」。^[17]

オズフェストでバンドが演奏中、ツアーの観客がリンプ・ビズキットをやじったため、バンドは30フィート（9.1メートル）のトイレを小道具として使い、演奏中はそこからバンドが出てくるという演出をした。また、ハンソンやスパイス・ガールズなどのポップスターの段ボールの切り抜きを「流す」ことで演奏を強調した。^[17]最初のファミリー・バリューズ・ツアーに出演した際、リンプ・ビズキットはロサンゼルス・タイムズ紙が「宇宙戦争とマーズ・アタックをミックスしたような」セットで演奏した。バンドはツアー中に宇宙船から現れ、ボーランドはビジュアル面での実験を続けた。^{[17]ツアー中の}ハロウィーン演奏では、バンドのメンバー全員がキャリアのさまざまな段階のエルヴィス・プレスリーに扮した。 ^[17]

リンプ・ビズキットに影響を与えたバンドには、ジーザス・リザード、[145] トマホーク、[145] デイヴ・マシューズ・バンド、[145] ポーティスヘッド、[ 145 ]^ミスター ・^バングル 、 [ ^{145 ]} セパルトゥラ、^[ 145 ]^ミニストリー、 [ ^{145 ]}プロング、^[145]トゥール、^{[146] プリムス、[145]} [ 147 ^]パンテラ、^{[148] [149]}マイナー・スレット、^{[145] [150]}アングリー・サモアンズ、 [ ^{150 ]}ブラック・フラッグ、^[150]ファット・ボーイズ、^[150]トレチャラス・スリー、^[150]コールド・クラッシュ・ブラザーズ、 [150 ^]アーバン・ダンス・スクワッド、^[148]レイジ・アゲインスト・ザ・マシーン、^[148]コーン、^[148]デフトーンズなどがある。、^[148]ジェーンズ・アディクション、^[151]ジョン・ゾーン^[145 ]

芸術性と音楽的貢献を称賛されているにもかかわらず、バンドは仲間のミュージシャンから否定的な批判も受けている。^{[152]作家の}ジョエル・マクアイバーが指摘しているように、リンプ・ビズキットのラップとメタルの融合は、レイジ・アゲインスト・ザ・マシーンやフェイス・ノー・モアというバンドに先行されていたが、その歌詞は前者の過激な政治や後者の実存的な詩とは大きく異なっていた。^[153]ダーストは、両バンドを自分に最も影響を与えた2つのバンドとして挙げている。^{[154] [151]} 1992年にフェイス・ノー・モアがライオネル・リッチーの「イージー」を半ば皮肉交じりにカバーしたことは、1997年にリンプ・ビズキットがジョージ・マイケルの「フェイス」をレコーディングする際にどのような曲になるかを示唆していた。 ^[155]両グループのフロントマンはリンプ・ビズキットから距離を置いている。レイジ・アゲインスト・ザ・マシーンのザック・デ・ラ・ロッチャはリンプ・ビズキットを「最低」と発言した。 ^[156]一方、フェイス・ノー・モアのボーカリスト、マイク・パットンは、ドイツ人記者からインタースコープ・レコードから音楽をリリースすることに興味を持っているかどうか尋ねられた際、ゲッツ・フォン・ベルリヒンゲンの言葉とされる「彼は私のケツを舐めることができる」という言葉を言い換えた。[157] 2000年のMTVビデオ・ミュージック・アワードでは、レイジ・アゲインスト・ザ・マシーンの^{ベーシスト}、ティム・コマーフォードがリンプ・ビズキットが最優秀ロック・ビデオ賞を受賞したことに抗議してセットの一部に登り、後にローリング・ストーン誌の2015年のインタビューでバンドに対する嫌悪感を表明し、「こんなクソみたいなものを刺激したことを謝罪する」と主張した。^[158]

コーンとリンプ・ビズキットは、ベーシストのレジナルド・アーヴィズが1996年にバンドのレコード契約獲得を手助けして以来、長年の友情で結ばれてきた。両バンドは1990年代後半を通じて頻繁に一緒にツアーを行い、関係を強化し続けた。当時スリップノットは新進気鋭のバンドであり、デビューアルバムのプロデューサーはロス・ロビンソン（3つのバンドすべてで仕事をしたプロデューサー）が務めた。1999年のオズフェストツアーで次のアルバムのプロモーション中、リードシンガーのコリィ・テイラーは、バンドがテキサスのトラックストップにいるときに、コーンのドラマー、デヴィッド・シルヴェリアがいくつかの雑誌でカルバン・クラインのモデルとして活躍しているのに気づいた。モデル業に進出するというシルヴェリアのビジネス上の決断に嫌悪感を抱いたコリィ・テイラーは、その雑誌を多数購入し、バンドのライブパフォーマンス中にステージ上で人前で燃やした。テイラーによると、ダーストとDJリーサルはこれらの行為に激怒し、1999年春の様々なインタビューでスリップノットを攻撃した。テイラーは、自分とスリップノットのメンバー数人がリンプ・ビズキットの1997年のデビューアルバムに感銘を受け、デビューアルバムに影響を与えたとさえ認めているが、後に1999年の「Significant Other」のリリース後にバンドへの尊敬の念を失ったと主張し、バンドが売国奴だと非難した。^{[159]ダーストは1999年12月に}スリップノットのファンに対してさらに報復的な発言をし、ファンを「デブで醜いガキども」と呼んだ。 ^[160]スリップノットのシンガー、コリィ・テイラーは2000年2月にオーストラリアのシドニーで行われたファンインタビューで、スリップノットのファンは「大抵は、リンプ・ビズキットのように、あらゆる音楽を楽しんでいる…かもしれない」と主張して反論した。テイラーは、スリップノットのファンを侮辱することは、リンプ・ビズキットのファンを侮辱することにもなりかねないと主張した。^[161] 2000年10月のVH1のインタビューで、ダーストはスリップノットの音楽を賞賛し、両者の間の緊張を鎮めたいという希望を表明した。スリップノットの音楽について尋ねられたダーストは記者にこう答えた。「このバンドは超最高だよ。俺たちは彼らのことを知らない。それが彼らのすべてだ。それが彼らのチャント、それが彼らのもの、それがクールだ。世界中で起こっている憎悪のせいで、俺は『最近世界が目にしているのはそれだけだ』と言ったのかもしれない」。それにもかかわらず、テイラーはダーストの金銭的冒険を賞賛しながらも、彼の芸術的動機を攻撃し、「フレッド・ダーストは素晴らしいビジネスマンだが、アーティストではない」と主張した。^[162] 2つのバンド間の攻撃にもかかわらず、彼らは2000年を通して数多くのイギリスのフェスティバルで一緒に出演した。2000年のレディング・フェスティバルやリーズ・フェスティバルも含まれる。^{[163] [164] [165]}

テイラーは後に、 2009年のダウンロード・フェスティバルで両バンドが友好的な出会いを果たしてから、確執は2000年代後半に沈静化し始めたと主張した。その際、ダーストはテイラーに近づき、自分の子供たちがスリップノットのファンであることを伝えた。ダーストはテイラーに、息子のためにサインを何枚か書いてくれないかと頼み、テイラーは快く応じた。^[166] 2人は2010年もより友好的な関係を保っていた。リンプ・ビズキットが「ゴールド・コブラ」をレコーディングしていたとき、ダーストは曲「90.2.10」にテイラーへの感謝の気持ちを込めた歌詞を入れた。^[167]リンプ・ビズキットは後に、コーンと共にスリップノットのノットフェスト・ツアーの2014年日本公演に出演した。^[168]

2021年8月、リンプ・ビズキットは7月26日に亡くなったばかりのスリップノットのドラマー、ジョーイ・ジョーディソンに公の場で追悼の意を表した。ダーストとバンドはアイオワ州デモイン（スリップノットの故郷）でのコンサート中に追悼の意を表した。ダーストは観客に「スリップノットはこの辺りの出身だよね？」と問いかけ、ジョーディソンとバンドの他のメンバーへの支持を表明し、その後「安らかに眠ってください。聞きましょう！素晴らしいことです。人生は短く、常にはかないものです。だから、みんな、私たちには今しかないことを思い出しましょう」と語り、観客にジョーディソンの名前を連呼するよう煽った。^[169] 2024年5月19日、スリップノットのターンテーブル奏者シド・ウィルソンは、オハイオ州コロンバスで開催されたその年のソニック・テンプル・フェスティバルでのリンプ・ビズキットのパフォーマンス中にライブ出演した。^{[170] [171]}

マリリン・マンソンはリンプ・ビズキットの音楽に対して声高に批判的だったことで知られていた。1999年にはバンドの芸術性とファンを攻撃し、彼らを「高校時代には『ホモ』だといって殴り倒しておきながら、今では音痴で女性蔑視のテストステロン賛歌を売りつけ、アウトサイダーのふりをしている無学な猿ども」と呼んだ。^[68]後にマンソンはリンプ・ビズキット嫌いのためにウッドストック'99フェスティバルから撤退したと報じられたが、後にこれはパフォーマンスの都合の悪いセット時間が原因だったと主張した。^{[172] [173] [174]マンソンは}ナイン・インチ・ネイルズのフロントマンであるトレント・レズナーと共に、ナイン・インチ・ネイルズの曲「 Starfuckers, Inc. 」のビデオで再びダーストとバンドを攻撃した。このビデオで2人はスマッシング・パンプキンズのフロントマンであるビリー・コーガン、R.E.M.のマイケル・スタイプ、そして（最も露骨に）ダーストとリンプ・ビズキットなど、複数のアーティストを攻撃している。2000年のインタビューで、マンソンは後に「このビデオでは、リンプ・ビズキットの方が俺たちよりも上手くやっていると文句を言っているようには見えたくなかったんだ」と説明した。レズナーは後にこのコメントに付け加え、「リンプ・ビズキットがダメだと言う必要はない。君も分かっているし、俺も分かっている。そんなことを言う必要はない」と述べた。^[175]ダーストはマンソンとレズナーの侮辱に対してこう返した。「マリリン・マンソンは自分のキャリアがめちゃくちゃになってファンを遠ざけてしまったことにとても不満を抱いているのは分かる。だからもし彼が自分に腹を立ててそんなことを言わざるを得ないのなら、私は彼を許すよ。トレント・レズナーも同じ境遇だ。トレント・レズナーは自分が世界を遠ざけてしまったこと、レコードを作るのにどれだけ時間がかかったか、自分が不滅だと思っていたことに明らかに不満を抱いている。私たちはただ自分のやることをやっているだけで、誰に対しても何も言うことはない。2人の幸運を祈るし、彼らが嫉妬し自分に腹を立てて悪口を言わなければならないのは残念だ。」^{[68]ダーストとマンソンの関係は友好的なものに成長したようで、2人は後に2003年6月に}ジェイムズ・ヘットフィールドやオジー・オズボーンと共にローリングストーン誌の表紙を飾った。^[176]リンプ・ビズキットのギタリスト、ウェス・ボーランドは、2008年にマンソンのツアーバンドに加わった。2008年8月15日の韓国ソウルでの公演中、マンソンはボーランドをステージに紹介し、リンプ・ビズキットを攻撃し始め、観客に向かって「これが私たちの新しいギタリストです。彼は本当にひどいバンドで演奏していました...」と叫んだ。^[177]ボーランドはその後、作曲能力の欠如とマンソンの横暴なリーダーシップを批判し、9か月も経たないうちにマンソンのツアーバンドを脱退した。2021年、マンソンは数々の性的虐待疑惑をめぐるさらなる論争の的となった。ボーランドは数々のインタビューでマンソンを攻撃し、「最低な奴」と非難した。トレント・レズナーは明らかに心変わりしたのか、アルティメット・ギターとのインタビューで、マンソンの不正行為に対するボーランドの主張を支持する一方で、虐待疑惑についても彼を攻撃した。^[178]

リンプ・ビズキットとプラシーボは、 1998年12月にダーストがアーヴィング・プラザで司会を務めたショーをきっかけに、長きにわたる確執を始めた。 ^{[179]ダーストは、歌手の}ブライアン・モルコがプラシーボを知らないまま侮辱する前に、観客にプラシーボを紹介する準備ができていたと主張した。 ^[180]ダーストは後に次のように説明した。

「私はステージの脇にいたんだけど、その歌手がやって来て私を押して『ここから出て行け！』って言ったの。それで私は『あなたを紹介するように頼まれたからここにいるだけ』って言ったの。そしたら彼は『お前が誰だかなんて知ったこっちゃない、ステージから降りろ』とか言ってた。だから彼は私がリンプ・ビズキットのメンバーで、彼を紹介していたことを知らなかったんだと思う」

モルコの行動により、ダーストは彼らのパフォーマンスの前に観客を煽動して「プラシーボは最悪だ!」と連呼した。^[179]モルコは後に、ダーストがショーの司会をしていたことを全く知らなかったと述べ、さらに後にはプラシーボがキッド・ロックの後にパフォーマンスすることになっていたことにさらに嫌悪感を表明した。^[181] 1999年6月11日、ニュージャージー州ホルムデルで行われたK-ロックのディスファンクショナル・ファミリー・ピクニックの一環としてのスタインドのパフォーマンスの前に、ダーストはバンドを紹介していたが、この時も観客を煽って「ファック・プラシーボ」と連呼させた。^{[182]この確執は}ビッグ・デイ・アウト2001で再燃し、この時プラシーボはリンプ・ビズキットよりも下位にクレジットされ、バンドのベーシストであるステファン・オルスダールは、彼らの演奏中にリンプ・ビズキットのパフォーマンスを敵対的に待つ観客をプラシーボは恐れていたと主張した。^[179] 2004年までにこの争いは終結したと伝えられている。^[183]

リンプ・ビズキットはニューメタルというジャンルを代表するバンドの1つと考えられている。^{[184] [185]} オルタナティブ・プレスは次のように述べている。「年月が経つにつれ、ニューメタルのバンドの中には、ヒップホップの感性を徐々に軽視するバンドも出てきた。それでも、彼らの主な影響の1つがリンプ・ビズキットだったことは間違いないだろう。フロリダ州ジャクソンビル出身のこの幸運にもミスマッチなバンドは、ニューメタルの基本ルールを確立した。音楽界で最も両極化する2つのジャンルの境界線を曖昧にしたのだ。リンプ・ビズキットは、10代の若者の不安を歌った不朽の名曲を生み出したが、やがてそれが大人になっても当てはまることがわかった。」^[185]

ケラング！誌はバンドの曲「ブレイク・スタッフ」のインパクトについて次のように述べている。「デフトーンズがニューメタルのより深い部分を表現したのだとしたら、リンプ・ビズキットは全く対極にあるものを表現した。ウェス・ボーランドという真に革新的なギタリストがいたにもかかわらず、彼のジャンルを超えたバンドのビジョンはおそらくプリムス、フェイス・ノー・モア、ミスター・バングルのようなバンドに近いものだっただろう。ブレイク・スタッフは、そのひどくシンプルな2コードのモチーフ、尻を蹴り上げるようなドロップ、ジョナサン・デイビス、フリー、そしてラップ界の大スターであるスヌープ・ドッグ、エミネム、ドクター・ドレーをフィーチャーしたMTVに釘付けになったビデオによってリンプ・ビズキットをブレイクさせ、メタルの域をはるかに超えた聴衆に彼らをもたらした。その後の有名人は膨大だった。それが残した影響はさらに大きかった。」 ^[186]

リンプ・ビズキットは2000年代にリンキン・パークのようなニューメタルバンドに影響を与えたが、 ^{[187]ニューメタルリバイバルバンドとして高く評価されている}ウォーガズムなど、このジャンルの新しいバンドは引き続きビズキットのサウンドを影響を受けている。ウォーガズムのメンバーはリンプ・ビズキットを聴いて育ち、「彼らがいなかったら今のバンドはなかっただろう」と語っている。^[188]リンプ・ビズキットの影響を受けたと述べている他のバンドには、エミュア、^[189] アッティラ、^[要出典] ハクティビスト、^[190] ライオンハート、^{[191]ライズ・オブ・} ザ・ノーススター、^[要出典] アイランダー、^{[192] [193]} オブ・マイス・アンド・メン、^[要出典] ヴィジョン・エターネル、^{[194] [195]}ジール・アンド・アーダーなどがある。^[要出典]

リチャード・チーズは、デビューアルバム『ラウンジ・アゲインスト・ザ・マシーン』で「ヌーキー」と「ブレイク・スタッフ」のラウンジバージョンを披露した。^[196]ビタミン・ストリング・カルテットは、リンプ・ビズキットへのトリビュートアルバム『ザ・ストリング・カルテット・トリビュート・トゥ・リンプ・ビズキット:ブレイク・スタッフ』を録音した。このアルバムには、チェロ、シンセサイザー、キーボードパーカッションのバックにバイオリニストが演奏したバンドの曲の再解釈が収録されている。^[197]ブラックアウトは、コンピレーションアルバム『ハイアー・ボルテージ!: アナザー・ブリーフ・ヒストリー・オブ・ロック』で「マイ・ジェネレーション」をカバーした。^[198]

2021年のロラパルーザ（ Huluで放送された）でバンドが演奏し、2021年に「Dad Vibes」という曲をリリースした後、バンドは世論に変化が見られ始め、批評家や観客から好意的な反応を集めた。^{[199] [200] [201]}バンドの2021年のカムバックアルバム『Still Sucks 』は世論の変化に役立ち、このアルバムは2000年代初頭以来初めて広く好意的なレビューと称賛を受けた。^{[202] [203]}

リンプ・ビズキットは、映画『ソニック・ザ・ヘッジホッグ2』 （2022年）のジム・キャリー演じるドクター・ロボトニックとイドリス・エルバ演じるナックルズが対決するシーンで言及されており、ロボトニックはナックルズを「リンプ・ビズキットのバックステージパス」と同じくらい役に立たないものに例えている。^{[204] [205]}

リンプ・ビズキットは、ジャーナリストのエヴァン・ライトがローリングストーン誌の3部作として構想し、その後長編本として出版され、2008年に同名でHBOのミニシリーズとなった『ジェネレーション・キル』（2004年）に登場している。 『ジェネレーション・キル』は、2003年のイラク侵攻中に米海兵隊偵察小隊に同行した記者としてのライトの体験を描いている。バグダッドに向かう曲がりくねった運河を運転中、ミズーリ州出身の筋金入りの体格の伍長、ジョシュ・レイ・パーソン（俳優ジェームズ・ランソンが演じる）は、高校卒業後に結成したバンド、ミー・オア・ソサエティについて印象的に語る。ヘビーメタルのラップグループである彼のバンドは、かつてカンザスシティでの公演でリンプ・ビズキットの前座を務めたことがある。「俺たちは下手だったが、彼らも下手だった」とパーソンは言う。「唯一の違いは、俺たちが一緒に演奏した直後に彼らは有名になったことだ。俺は海兵隊員になったんだ。」^[206]

• 3ドル札、みんな(1997)
• 大切な人(1999)
• チョコレートヒトデとホットドッグ味の水（2000）
• 結果は異なる場合がある(2003)
• 疑う余地のない真実（パート 1）（2005）
• ゴールドコブラ（2011）
• それでもダメだ（2021）

リンプ・ビズキットは数々の賞にノミネートされ、受賞している。^[211]リンプ・ビズキットは最優秀ハードロック・パフォーマンス（『Nookie』）、最優秀ロック・アルバム（『Significant Other』）、最優秀ハードロック・パフォーマンス（『Take A Look Around』）を含む3つのグラミー賞にノミネートされている。リンプ・ビズキットはアメリカン・ミュージック・アワードのフェイバリット・オルタナティブ・アーティスト部門に3回ノミネートされており、2002年にそのうち1つを受賞している。

1999年、バンドはミュージックビデオ「Nookie」でビルボードミュージックビデオアワードのマキシマムビジョン賞を受賞した。^{[212] 2000年と2001年のブロックバスターアワードでは、バンドはフェイバリットグループ（ロック）賞を受賞した。 [213] [214]その年、バンドは「} Break Stuff」のビデオが評価され、マッチミュージックアワードのベストインターナショナルビデオも受賞した。 ^[211] 2001年のエコーアワードでは、バンドはベストインターナショナルメタルバンド賞を受賞した。 ^[215] 2009年のケラングアワードでは、バンドは殿堂賞を受賞した。^{[216]グループの業績と人気をさらに広げ、2001年5月26日にMTVの}トータルリクエストライブ「殿堂」に初めて入会したグループでもある。^{[217] [218]}

• ニューメタルバンドのリスト