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キャスリン・ドーン・ラング（Kathryn Dawn Lang OC AOE 、1961年11月2日生まれ）は、 kd lang（すべて小文字表記）という芸名で知られるカナダのポップおよびカントリー歌手、ソングライターであり、時折女優としても活動している。ラングは音楽パフォーマンスでジュノー賞とグラミー賞を受賞している。彼女のヒット曲には「Constant Craving」や「Miss Chatelaine」などがある。
メゾソプラノ歌手のラングは、映画のサウンドトラックに楽曲を提供し、ロイ・オービソン、トニー・ベネット、エルトン・ジョン、ザ・キラーズ、アン・マレー、アン・ウィルソン、カレン・カーペンター、ジェーン・シベリーなどのミュージシャンとコラボレーションしている。彼女は、1988年のアルバータ州カルガリー冬季オリンピックの閉会式と、2010年のブリティッシュコロンビア州バンクーバー冬季オリンピックの開会式でパフォーマンスを行い、後者ではレナード・コーエンの「ハレルヤ」を歌った。
ラング氏は動物の権利、LGBTQの権利、チベットの人権活動家としても活動している。彼女はチベット仏教の古流派の密教実践者である。[ 2 ]
ラングはアルバータ州エドモントンで、オードリー・ビービーとアダム・フレデリック・ラングの末っ子として生まれた。[ 3 ] [ 4 ]彼女はイギリス、アイルランド、スコットランド、ドイツ、ロシア系ユダヤ人、アイスランド、スー族の血を引いているが、自身を「真のカナダ人」と表現したと伝えられている。[ 5 ]ラングが生後9ヶ月の時、家族はアルバータ州コンソートに引っ越し、そこで彼女は2人の姉と1人の兄と共にカナダのプレーリーで育った。[ 6 ]薬局を経営していた父親は、彼女が12歳の時に家族のもとを去った。[ 6 ]
高校卒業後、ラングはレッドディア・カレッジに進学し、そこでパッツィ・クラインの人生と音楽に魅了され、プロの歌手としてのキャリアを追求することを決意した。[ 7 ] 1982年に卒業後、アルバータ州エドモントンに移住した。 [ 8 ]
ラングは、エドモントン・ジャーナルに掲載されたジム・アレクサンダーの求人広告に応募し、カントリー・スウィング・バンドの歌手を募集した。デビルズ・レイク・コラルでのショーには500人以上が集まった後、ラングはレーベルのオーナー兼マネージャーのラリー・ワナガスと組んで、1983年にパッツィ・クラインのトリビュート・バンド、ザ・リクラインズを結成した。 [ 8 ]彼らはデビュー・シングル「フライデー・ダンス・プロムナード」をサンダウン・レコーダーズで録音した。最初のバンドのメンバーは、キーボードのスチュ・マクドゥーガル、ドラムのデイブ・ビャルナソン、ギターのゲイリー・コリガー、ベースのファーリー・スコットだった。
ザ・リクラインズは、エドモントンの人気ライブハウス、サイドトラック・カフェで定期的に演奏していた。このカフェは週6日ライブバンドが出演していた。1983年、ラングは引退したアメリカ人歯科医バーニー・クラークの人工心臓移植を7時間かけて再現したパフォーマンス・アート作品を発表した。 [ 9 ] [ 10 ]『トゥルーリー・ウェスタン・エクスペリエンス』は1984年にリリースされ、高い評価を受け、カナダで全国的な注目を集めた。1984年8月、ラングは、日本のつくばで開催された世界科学博覧会で演奏するカナダ人アーティスト3人のうちの1人に選ばれた（日本各地で他の演奏やレコーディングの契約も結んだ）。
カナダのカントリー＆ウェスタン会場で歌っていたラングは、「カウボーイパンク」と呼ばれる外見とスタイルを確立し始めた。[ 11 ] 1985年6月20日号のローリングストーン誌では、彼女は「カナディアン・カウパンク」と呼ばれた。[ 12 ]後に彼女は、カナダ通信社とのインタビューで、彼女の特徴的なルックスのインスピレーションについて次のように語っている。「プラスチックのカウボーイやインディアンを服に縫い付けていたの。予算が限られていたから、ただ楽しんでいたのよ。当時お金がなかったから、バリュービレッジで物を探したり、母が捨てようとしていたカーテンでスカートを作ってもらったりしていたわ。音楽と同じくらい、服で遊ぶのが大好きだったの。」[ 11 ]
ラングは数々のレコーディングを行い、非常に高い評価を受け、1985年のジュノー賞で最有望女性ボーカリスト賞を受賞した。彼女は男性のルームメイトから借りたウェディングドレスを着て受賞した。[ 11 ]また、将来何をするか、何をしないかについて冗談めかした約束をいくつもしており、「最も有望」という称号にふさわしい活躍を見せた。彼女はジュノー賞を合計8回受賞している。
1986年、ラングはテネシー州ナッシュビルのアメリカ人レコードプロデューサーと契約を結び、デイヴ・エドモンズがプロデュースした1987年のアルバム『エンジェル・ウィズ・ア・ラリアット』で批評家から高い評価を受けた。
1989年、ラングはザ・リクラインズとの最後のアルバム『アブソリュート・トーチ・アンド・トゥワング』をリリースし、グラミー賞の最優秀女性カントリー・ボーカル・パフォーマンス賞を受賞した。
ラングは詩人eeカミングスに触発されて小文字の名前を使うことにした。[ 13 ]
ロイ・オービソンが自身の代表曲「Crying」のデュエット相手に彼女を選んだことで、ラングのキャリアは大きく飛躍した。このコラボレーションは、1989年にグラミー賞最優秀カントリー・コラボレーション賞（ボーカル部門）を受賞した。この曲は、1987年に公開されたジョン・クライヤー監督の映画『Hiding Out』で使用された。この曲の成功により、ラングはカナダ・カントリー・ミュージック協会から年間最優秀エンターテイナー賞を受賞した。ラングはその後3年間、同賞を受賞し、さらに1988年と1989年には年間最優秀女性ボーカリスト賞も受賞した。
1988年、オーウェン・ブラッドリーがプロデュースしたトーチ・カントリー・アルバム『シャドウランド』がリリースされた。同年後半、 『シャドウランド』はカナダ・カントリー・ミュージック協会から年間最優秀アルバムに選ばれた。また同年、彼女はアルバータ州カルガリーで開催された第15回冬季オリンピックの閉会式で「ターン・ミー・ラウンド」を歌い、ジェニファー・ウォーンズやボニー・レイットと共に、ロイ・オービソンの高く評価されたテレビ特番『ロイ・オービソン・アンド・フレンズ、白黒の夜』でバックコーラスを務めた。
ラングが国際的に初めて認知されたのは、1988年に冬季オリンピックの閉会式で「アルバータのバラ」としてパフォーマンスを行った時だった。[ 14 ]カナダの女性誌『シャトレーヌ』は、1988年にラングを「ウーマン・オブ・ザ・イヤー」に選出した。 [ 15 ]
1990年、ラングはレッド・ホット・オーガニゼーションがプロデュースしたコール・ポーターのトリビュート・アルバム『レッド・ホット＋ブルー』に「ソー・イン・ラブ」を提供した。1998年には、同じくレッド・ホット・オーガニゼーションがプロデュースしたエイズ支援のためのコンピレーション・アルバム『オンダ・ソノーラ：レッド・ホット＋リスボン』に「ファド・ヒラリオ」を提供した。
1991年、ラングとジェーン・シベリーは「 Calling All Angels 」という曲でコラボレーションした。この曲はもともと映画『Until the End of the World』のサウンドトラックに収録されていた。また、シベリーの1993年のアルバム『When I Was a Boy』にも収録されている。
ラングは、1989年のアルバム『Absolute Torch and Twang』でグラミー賞最優秀女性カントリー・ボーカル・パフォーマンス賞を受賞した。同アルバムからのシングル「Full Moon Full of Love」は、1989年半ばにアメリカでそこそこのヒットとなり、カナダのRPMカントリー・チャートでは1位を獲得した。1989年には、ドワイト・ヨーカムのアルバム『Just Lookin' for a Hit』で、彼とデュエット曲「Sin City」を歌った。
1992年のアルバム『Ingénue』は、比較的カントリーの影響が少ない大人向けのポップソング集で、彼女の最も人気のある曲「Constant Craving」が収録されている。この曲は数百万枚のセールスを記録し、批評家からも高い評価を得た。同年、レズビアンであることを公表したことで、アメリカのいくつかのカントリーラジオ局が彼女の音楽を放送禁止にし、 1993年のグラミー賞授賞式では、最優秀女性ポップボーカルパフォーマンス賞を受賞したにもかかわらず、会場の外で抗議の列に並ばされた。[ 16 ]このアルバムからのもう1つのトップ10シングルは「Miss Chatelaine」だった。サルサにインスパイアされたこの曲は皮肉なもので、女性誌「 Chatelaine」はかつてラングを「ウーマン・オブ・ザ・イヤー」に選んでおり、この曲のビデオでは、ラングが誇張された女性らしい姿で描かれ、明るいパステルカラーと泡の洪水に囲まれ、『ローレンス・ウェルク・ショー』でのパフォーマンスを彷彿とさせる。
彼女は、ローリング・ストーンズの1997年の楽曲「Anybody Seen My Baby? 」の作詞作曲クレジットを受け取った。この曲のコーラスは「Constant Craving」に似ている。ジャガーとリチャーズは、それまでこの曲を聴いたことがなかったと主張し、曲のリリース前に類似点に気づいたとき、なぜこれほど似ているのかと困惑した。ジャガーは、娘がステレオで「Constant Craving」の録音を聴いているのを見つけ、以前にも何度も聴いていたが、無意識のうちに聴いていたことに気づいた。二人は訴訟を避けるために、ラングと彼女の共作者であるベン・ミンクにクレジットを与えた。その後、ラングは作詞作曲クレジットをもらえたことを「大変光栄に思い、嬉しく思う」と述べた。
彼女はガス・ヴァン・サント監督の映画『カウガールズ・ゲット・ザ・ブルース』のサウンドトラックに多くの楽曲を提供し、また1997年の映画『真夜中の庭で善悪の狭間で』では「スカイラーク」をカバーした。さらに、ジェームズ・ボンド映画『トゥモロー・ネバー・ダイ』のエンドクレジットでは「サレンダー」を歌った。
1997年、煙（特にタバコの喫煙）をテーマにしたカバー曲集『Drag』がリリースされた。アルバムジャケットとブックレットの写真には、ラングが男性用スーツを着て写っており、 「drag」という言葉のもう一つの意味として女装を暗示している。 『Drag』には、1940年代の「Smoke Dreams」、スティーヴ・ミラー・バンドの「The Joker 」、カルト映画『 Valley of the Dolls』のテーマ曲「Smoke Rings」、その他8曲の煙をテーマにした楽曲が収録されている。
1999年、ラングはVH-1の「ロックンロール界で最も偉大な女性100人」で33位にランクインし、2002年にはCMTの「カントリーミュージック界で最も偉大な女性40人」で26位にランクインした。彼女は両方のリストにランクインした8人の女性のうちの1人である。
ラングは、数々の成功を収める中でも、裸足でパフォーマンスを続けた。[ 17 ]
2003年、彼女はトニー・ベネットとのコラボレーション作品『A Wonderful World』で、最優秀トラディショナル・ポップ・ボーカル・アルバム賞を受賞し、4度目のグラミー賞を獲得した。
2004年、ニューヨーク・タイムズのスティーブン・ホールデンは次のように書いている。「これほど完璧な音程を操る歌手はほとんどいない。美しく飾り気のない彼女の声は、煙のベールで柔らかく包まれ、常に音程の中心を捉え、そこに留まる。彼女はさりげなくテクニックを披露し、音を伸ばし、持続的な叫び声から、より柔らかくビブラートを効かせたささやき声へと変化させた。彼女は楽曲への真摯な取り組みとユーモアのバランスを取り、そのすべてにきらめくような陽気さを漂わせていた。」[ 18 ]
同年、ラングは『Hymns of the 49th Parallel』をリリースした。このアルバムには、ブルース・コックバーン、レナード・コーエン、ジョニ・ミッチェル、ロン・セックスミス、ジェーン・シベリー、ニール・ヤングといった、英語圏カナダを代表するシンガーソングライターの楽曲のカバーバージョンが収録されている。[ 19 ]カナダレコード産業協会（CRIA）によると、2006年4月、このアルバムはカナダで10万枚以上を売り上げプラチナ認定を受けた。2007年12月には、オーストラリアで14万枚以上を売り上げダブルプラチナ認定を受けた。
また、2004年には、ディズニー映画『ホーム・オン・ザ・レンジ』のために「リトル・パッチ・オブ・ヘブン」という曲を歌った。
2006年7月29日、ラングはカナダのケベック州モントリオールで開催されたアウトゲームの開会式で、ヒット曲「コンスタント・クレイビング」を披露した。
2006年、彼女は歌手のマデリン・ペイルーと共演し、ペイルーのアルバム『Half the Perfect World 』に収録されたジョニ・ミッチェルの楽曲「River 」をカバーした。同年、ラングはネリー・マッケイのセカンドアルバム『Pretty Little Head』にも参加し、「We Had it Right」でマッケイとデュエットした。また、映画『ハッピーフィート』のサウンドトラックでは、ビートルズの「Golden Slumbers」を歌った。さらに、ハートのシンガー、アン・ウィルソンのソロアルバム『Hope & Glory 』では、ルシンダ・ウィリアムズの楽曲「Jackson」をデュエットで歌っている。
2007年、彼女は幼い頃からの憧れの人物であるアン・マレーとタッグを組み、アンのヒット曲「A Love Song 」のリメイク版を制作した。この曲はアンのアルバム『Anne Murray Duets: Friends & Legends』に収録されている。
2008年2月5日、彼女は新曲を収録したアルバム『Watershed』をリリースした。[ 20 ]これは、2000年のアルバム『Invincible Summer』以来、彼女にとって初のオリジナル作品集だった。
ラング初の完全ベストアルバムは、2010年2月2日にノンサッチ・レーベルから『リコレクション』というタイトルでリリースされた。
2010年、彼女はナッシュビルで「Sing it Loud」というタイトルの新しいアルバムの制作に取り組んでいた。このアルバムは、2011年春にラングとシス・ブーム・バンによってNonesuchからリリースされた。バンドは2011年夏に北米ツアーを行った。[ 21 ]
2012年、彼女はロサンゼルスからオレゴン州ポートランドに引っ越した。[ 22 ]
2016年、langはNeko CaseとLaura Veirsとコラボレーションし、アルバムプロジェクトcase/lang/veirsを制作した。
彼女は2017年11月にケベックで開催されたレナード・コーエン追悼イベント「タワー・オブ・ソング」に参加し、「ハレルヤ」を歌った。
彼女は、ザ・キラーズの2020年のアルバム『インプローディング・ザ・ミラージュ』に収録されている楽曲「ライトニング・フィールズ」にフィーチャーされている。この曲の中で、彼女のパートは「自分を責めないで、あなたは良い土台を築いたのだから」という歌詞で始まり、その後数行にわたって続く。
1992年から2000年にかけて制作されたクラシックダンスリミックス集『Makeover』は、2021年5月28日にリリースされた。 [ 23 ]また、2021年にはラングの初期の録音作品がいくつかアナログレコードで再リリースされた。
2019年にラングはインタビューで、自分は半引退状態であり、今後新しい曲を書いたり録音したりしないかもしれないと語った。「今は特に音楽を作りたいという衝動を感じていない。インスピレーションが湧いてこない。もう終わりかもしれないという事実に、私は完全に安らぎを感じている。」[ 24 ]
ラングは1987年から「ザ・スーパー・デイブ・オズボーン・ショー」に何度か出演した。
1988年、kd langとThe ReclinesはAustin City Limitsに出演した。
ラングは1991年のドラマ映画『サーモンベリーズ』で主演を務め、また1999年の『アイ・オブ・ザ・ビホルダー』ではユアン・マクレガーとアシュリー・ジャッドと共演した。1997年のミニシリーズ『ザ・ラスト・ドン』ではディタ・トミー役で出演。 2006年の映画『ブラック・ダリア』ではラウンジシンガー役でクレジットなしで出演し、「ラブ・フォー・セール」を歌った。また、シットコム『ラリー・サンダース・ショー』、『ダーマ＆グレッグ』、そして有名な『エレン』のカミングアウト回にもゲスト出演している。 『ピーウィーのプレイハウス』のクリスマススペシャルにも出演し、「ジングルベル・ロック」を歌った。さらに、 『ジム・ヘンソン・アワー』の「ゴミ」エピソードにもゲスト出演し、2008年にはロブ・マクマナスの生放送番組『ロブ』にも出演した。
ラングは2008年2月3日、ロンドンの18世紀の教会LSOセント・ルークスで、BBCコンサート・オーケストラと親密な観客の前で演奏した。 [ 25 ]このコンサートはBBC Four Sessionsの一部として最初に放送され、2009年に「Live in London」というタイトルのDVDとしてリリースされた。
2010年2月12日、彼女はブリティッシュコロンビア州バンクーバーで開催されたオリンピック開会式でレナード・コーエンの「ハレルヤ」を歌った。2010年5月初旬、オーストラリアのテレビ・ロギー賞でスーザン・ボイルの代役として急遽出演し、冬季オリンピックで披露したレナード・コーエンの「ハレルヤ」を再び歌い、スタンディングオベーションを受けた。2010年には、Gleeのクリスマスエピソードでマシュー・モリソンと「You're a Mean One, Mr. Grinch」を歌い、 Glee: The Music, The Christmas Albumにも収録されている。2013年2月、彼女はCBSのシットコム「ママと恋に落ちるまで」シーズン8に本人役で出演した。
2014年、彼女はテレビ番組「ポートランディア」のシーズン4最終回に、本人を誇張したキャラクターとして出演した。
ラングはブロードウェイの「アフター・ミッドナイト」に「特別ゲストスター」としてブロードウェイデビューを果たし、ファンタジア・バリーノの後任として出演し、その後トニ・ブラクストンとベイビーフェイスが続いた。彼女は2014年2月11日から3月9日まで出演した。[ 26 ]
2020年2月16日、彼女はオーストラリアのシドニーにあるANZスタジアムで開催された「ファイヤー・ファイト・オーストラリア」に出演した。これは、 2019年にオーストラリアで発生した森林火災の被災者を支援するために企画されたコンサートである。彼女のパフォーマンスの一つには、レナード・コーエンの名曲「ハレルヤ」のカバーが含まれていた。
2024年9月、ラングはかつてのバンド、ザ・リクラインズと再会し、アルバータ州エドモントンで開催された2024年カナディアン・カントリー・ミュージック・アワードで35年ぶりに共演した。[ 27 ]
1992年6月にLGBTQニュース雑誌「ジ・アドボケート」の記事でレズビアンであることを公表したラング[ 28 ]は、ゲイの権利擁護活動を支持してきた。
彼女は長年にわたり、HIV/AIDSのケアや研究など、多くの活動を支援してきた。コール・ポーターの「So in Love」（ブロードウェイ・ミュージカル『キス・ミー・ケイト』より）のカバーは、1990年のコンピレーション・アルバムとビデオ『Red Hot + Blue』（エイズ研究と救済のためのコール・ポーターへのトリビュート）に収録されている。2010年のベスト・アルバム『Recollection』にも、この「So in Love」のカバーが収録されている。ラングはまた、1999年のレッド・ホット・エイズ支援アルバム『 Onda Sonora: Red Hot + Lisbon』のために、ポルトガルの伝統的なファドである「Fado Hilário」をポルトガル語で歌った。
彼女はベジタリアンです。[ 29 ] 1990年代の彼女の「肉は臭い」キャンペーンは、特にアルバータ州の畜産業の中心地である彼女の故郷で大きな論争を巻き起こし、彼女はアルバータ州の30以上のラジオ局から出入り禁止になりました。アルバータ州コンソートにある「kd langの故郷」と書かれた看板は焼き払われました。当時のアルバータ州農業大臣は、「彼女が動物愛護主義者の側に立つことを決めたのは非常に残念だ。裏切られたような気持ちだ。我々はアルバータ州でkdをかなりよく支援してきた」と述べました。カンザス州、オクラホマ州、ミズーリ州、モンタナ州、ネブラスカ州など、米国の10以上のラジオ局も、彼女の「肉は臭い」キャンペーンのために彼女のレコードの放送をボイコットしました。[ 30 ]
ラングは、ハーブ・リッツが撮影したヴァニティ・フェア誌1993年8月号の表紙に登場した。表紙には、ラングが理髪椅子に座り、モデルのシンディ・クロフォードが剃刀で顔を剃っているように見える写真が掲載されており、ラングは後に、これはフランス映画『Le mari de la coiffeuse 』に触発されたものだと語った。[ 11 ] [ 31 ]この号には、ラングがレズビアンであることを公表したとき、カントリーミュージック業界から疎外されるだろうと考えていたことを指摘する詳細な記事が掲載されていた。 「私はありのままの自分を表現しました。レズビアンの噂を払拭しようとはしませんでした。ガールフレンドについての歌『ボパリナ』のような曲を歌いました。グラミー賞にボーイフレンドを連れて行ったりはしませんでした。隠そうとしたことは何もせず、ただ自分の人生を生きていました。発表することが重要だとは思わない部分もありました。しかし、ゲイコミュニティにとって、『私はレズビアンです』と言うことは、あらゆる疑念を払拭することなのです。」[ 32 ]しかし、彼らは受け入れ、彼女のレコードは売れ続けましたが、彼女がPETAの広告に登場したとき、カントリーミュージックと牧畜の関係のために、彼らはあまり感銘を受けませんでした。[ 33 ]
2008年4月、ラングはオーストラリアのメルボルンで、ジ・エイジ紙の客員編集者として過ごした。これは、彼女がチベットの人権問題を支持していることに関連していた。2008年4月24日、北京2008夏季オリンピックの聖火リレーがオーストラリアの首都キャンベラを通過する際、彼女はチベット支持派の抗議活動に参加した。[ 34 ]
2011年、ラングは世界中のすべての人々の平等を促進するために行った活動が認められ、Q殿堂カナダに殿堂入りした。 [ 35 ]
ラングは2016年のカナディアン・プレスとのインタビューでカミングアウトについて振り返り、「当時は社会と自分にとって最も責任ある行動だと感じた」と語った。また、その後の数年間は、その影響に対処するのに苦労したとも述べている。「私にとって、それを解きほぐし解読するのは非常に難しいことです」と彼女は語った。「ある意味、それは不可能です。それは、私が何者で、大衆文化の中で私がどのような役割を果たしていたか、そして大衆文化が私にどのような役割を果たしていたかという、大きな蝋玉のようなものです。」[ 11 ]
ラングはカナダの慈善団体「人種差別反対アーティスト協会」のメンバーである。[ 36 ]
1996年、彼女はカナダ勲章オフィサーに叙せられた。
1998年、彼女はカナダのLGBTQ2+アーカイブであるThe ArQuivesの国立肖像画コレクションに選出された。[ 37 ]
2005年11月、ラングは総督芸術賞の姉妹賞である国立芸術センター賞を受賞した。[ 38 ] 2008年6月3日、彼女がカナダのウォーク・オブ・フェームに星を授与されることが発表された。[ 39 ] 2018年、ラングはアルバータ州功労勲章に任命された。[ 40 ]
2013年4月21日、2013年ジュノー賞授賞式で、ラングは正式にカナダ音楽殿堂入りを果たした。[ 41 ] 彼女は受賞スピーチでカナダ人を称賛し、「自分の個性を存分に発揮しよう」と述べたことで知られている。[ 42 ]また2013年には、アルバータ・バレエ団がラングの楽曲に合わせてラングにインスパイアされたバレエ「バレトルヤ！ 」を上演した。 [ 43 ]このバレエは後に映画化され、CBCで放送された。[ 44 ]
2024年6月、ラングは2024年のカナダ・カントリー・ミュージック殿堂入りアーティストに選ばれたことが発表された。[ 45 ]
1996年、ラングは女優のレイシャ・ヘイリーと恋愛関係になった。二人は2001年まで交際していた。[ 46 ]『インヴィンシブル・サン』のほとんどの曲は、ヘイリーに恋をしたことがきっかけで生まれた。2008年のラングへのインタビュー記事には、「仕事をしていない時は、ラングはほとんど家で過ごし、法的には結婚していないものの『妻』と呼ぶ恋人と2匹の犬と静かに暮らしている」と書かれている。[ 47 ] 2009年11月11日、ラングは2003年に出会ったジェイミー・プライスと同棲関係になった。2011年9月6日に別れた後、ラングは2011年12月30日にカリフォルニア州ロサンゼルスのロサンゼルス郡上級裁判所に同棲関係の解消を申し立てた。 [ 48 ]
幼い頃、ラングはジョニ・ミッチェル、リッキー・リー・ジョーンズ、ケイト・ブッシュ、エミルー・ハリス、リンダ・ロンシュタットといった女性アーティストの音楽を聴き、影響を受けていた。[ 49 ] [ 50 ] 1980年代の初期のキャリアはカントリーミュージックに強く影響を受けていたが、後にそれを一時的な執着と捉え、パッツィ・クラインやロレッタ・リンといった歌手に見られる「直接的な人間の感情」やストーリーテリングに賞賛を表明しつつも、このジャンルによく見られる政治的な含意に不快感を覚えるようになった。[ 49 ] [ 51 ]
ラングはアルバータ州の小さな町コンソートで4人兄弟の末っ子として育った。
