ロイヤル コート シアター

ロイヤル コート シアター

1870年: ニューチェルシー劇場
2020年のロイヤルコート劇場
住所	スローンスクエア ロンドンSW1イギリス
座標	北緯51°29′33″ 西経0°09′24″ / 北緯51.492583° 西経0.​​156583° / 51.492583; -0.156583
公共交通機関	スローンスクエア
所有者	イングリッシュ・ステージ・カンパニー
指定	グレードII指定
タイプ	非営利劇場
容量	シアター階下: 380 シアター階上: 85
工事
オープン	1870年; 154年前 （1870）
再建	1888年 (ウォルター・エムデン&バーティー・クルー) 2000年 (ハワース・トンプキンス)
Webサイト
ロイヤルコートシアター

ロイヤル・コート劇場は、かつてはコート劇場、ニュー・チェルシー劇場、ベルグレイヴィア劇場とも呼ばれ、イギリスのロンドンのスローン・スクエアにある非営利のウエストエンド劇場です。1956年にイングリッシュ・ステージ・カンパニーに買収され、現在も同カンパニーの本拠地となっています。イングリッシュ・ステージ・カンパニーは現代演劇への貢献で知られ、1999年に ヨーロッパ演劇リアリティ賞を獲得しています。

スローン・スクエアの外れ、ローワー・ジョージ・ストリート沿いの最初の劇場は、非国教徒のラネラグ・チャペルを改築したもので、1870年にニュー・チェルシー劇場という名前で劇場としてオープンした。 1871年にマリー・リットンが支配人となり、ウォルター・エムデンを雇って内装を改装し、劇場はコート劇場と改名された。^[a]

W・S・ギルバートの初期の戯曲のいくつかはここで上演された。その中には『ランダルの親指』、 『衝動の生き物たち』 （アルベルト・ランデッガー作曲）、『大いなる遺産』 （ディケンズの小説を翻案）、 『警戒中』（すべて1871年）、『幸福の国』（1873年、ギルバート・アボット＝ベケット主演、ギルバートの最も物議を醸した戯曲）、『結婚行進曲』 （ウジェーヌ・マリン・ラビッシュ著『イタリアの白帽子』の翻訳、1873年）、『青脚の貴婦人』（ラビッシュとマルク＝ミシェル著『アズの女』の翻訳、1874年）、 『ブロークン・ハーツ』（1875年）などがある。1878年までに、劇場の経営はジョン・ヘアとWHケンダルが共同で行っていた。^[1]

1882年にアレクサンダー・ピーブルズによってさらに改修が行われ、収容人数は728人になった（客席とボックス席、ドレスサークルとバルコニー、円形劇場、ギャラリーを含む）。^[2]その後、アーサー・セシル（1881年に劇団に加わった）がジョン・クレイトンとともに劇場の共同支配人となった。^{[3]他の作品としては、}アーサー・ウィング・ピネロの喜劇シリーズがあり、その中には『教区牧師』、『治安判事』（1885年）、『女教師』（1886年）、『ダンディ・ディック』（1887年）などがある。^[4]劇場は1887年7月22日に閉鎖され、取り壊された。^[5]

現在の建物はスローン スクエアの東側に建てられ、以前の建物の代わりとなり、1888 年 9 月 24 日にニュー コート シアターとしてオープンしました。ウォルター エムデンとバーティー クルーが設計し、上質な赤レンガ、成形レンガ、自由イタリア風の石造りのファサードで建てられています。当初、この劇場は客席、ドレス サークル、円形劇場、ギャラリーを合わせて 841 人を収容できました。

セシルとクレイトンは1887年に劇場の経営をジョン・ウッド夫人とアーサー・チャドリーに譲ったが、セシルは1895年まで彼らの劇団（および他の劇団）で演技を続けた。^[3]新しい建物での最初の作品は、シドニー・グランディの『ママ』と題された演劇で、ジョン・ウッド夫人とジョン・ヘアが主演し、アーサー・セシルとエリック・ルイスが出演した。^[6]世紀の終わりまでに、劇場は再び「ロイヤル・コート劇場」と呼ばれるようになった。^[7]

20世紀初頭の数年間、ハーレー・グランヴィル＝バーカーが劇場の経営を担当し、一時期はジョージ・バーナード・ショーの劇がニューコートで上演された。1932年に劇場としての使用は中止されたが、 1935年から1940年までは映画館として使用され、第二次世界大戦の爆撃により閉鎖された。^[2]

戦後、ロバート・クロミーによって内部が舞台劇場として再建され、座席数は500以下に削減された。劇場は1952年に再オープンし、^[8]オスカー・ルーウェンシュタインが総支配人となった。1954年、ルーウェンシュタインはジョージ・ディヴァイン、ロナルド・ダンカン、グレヴィル・ポークとともに、若手や実験的な劇作家の作品や「海外の最高の現代劇」を上演することを使命とするイングリッシュ・ステージ・カンパニー（ESC）を設立した。^[9]ディヴァインがESCの初代芸術監督を務め、ポークが名誉秘書を務めた。^[10] ESCは1956年にロイヤル・コートを購入し、冒険的な新作や外国作品、そしていくつかの古典作品の復活公演を上演し始めた。^[11]

1956年、新劇団の3作目となるジョン・オズボーンの『怒りを振り返れ』は、アングリー・ヤング・メンのメンバーの一人による劇だった。演出はトニー・リチャードソン。オズボーンは『怒りを振り返れ』に続いて『エンターテイナー』を上演した。ローレンス・オリヴィエがアーチー・ライス役で主演し、俳優が事実上劇作家に依頼した劇だった。ESCの芸術委員会は当初この劇を拒否したが、すぐにその決定を覆した。委員会のメンバーのうち2人が『エンターテイナー』に反対した。伝記作家のジョン・ハイルパーンによると、ダンカンはオズボーンの作品を嫌っていた。 ^{[12] [b]}一方、元共産党員のルーウェンスタインは^[14]、劇場の新作劇がスターに圧倒されることを望まず、この劇をあまり評価していなかった。^[12]

1960年代半ば、ESCは検閲の問題に関わるようになった。初演となったオズボーンの『A Patriot for Me』とエドワード・ボンドの『 Saved 』（ともに1965年）では、劇場法1968年まで演劇の許可を正式に担当していたロード・チェンバレンを迂回するため、劇場は「会員制の私設クラブ」に変貌する必要に迫られた。この2つの演劇のスキャンダルの成功は、英国における演劇検閲の廃止につながることとなった。 ^[要出典]ディヴァインの監督時代には、オズボーンやボンドの他に、ロイヤル・コート劇場はアーノルド・ウェスカー、ジョン・アーデン、アン・ジェリコー、NF・シンプソンの作品も初演した。その後のロイヤル・コート劇場の芸術監督らは、クリストファー・ハンプトン、アソル・フガード、ハワード・ブレントン、キャリル・チャーチル、ハニフ・クレイシ、サラ・ダニエルズ、エロール・ジョン、ティンバーレイク・ワーテンベーカー、マーティン・クリンプ、サラ・ケイン、シルヴィア・ウィンター、マーク・レイヴンヒル、マーティン・マクドナー、サイモン・スティーブンス、レオ・バトラー、ポリー・ステナム、ニック・ペインらの作品を初演した。初期のシーズンには、ベルトルト・ブレヒト、ウジェーヌ・イヨネスコ、サミュエル・ベケット、ジャン＝ポール・サルトル、マルグリット・デュラスらによる新しい国際的な演劇が含まれていた。400席のプロセニアムアーチのシアター・ダウンステアーズに加え、はるかに小規模なスタジオのシアター・アップステアーズが1969年にオープンしたが、当時は63席の施設だった。^{[2] [15]}ロッキー・ホラー・ショーは1973年に初演されました。劇場は1972年6月にグレードIIに指定されました。 ^[16]

メインの講堂とファサードは魅力的だったが、建物の残りの部分は観客と演者の両方にとって劣悪な設備を提供し、20世紀を通じて客席と舞台下はしばしば浸水した。1990年代初頭までに建物は危険なまでに老朽化し、劇場は1995年に閉鎖の危機に瀕した。ロイヤルコート劇場は再開発のために国営宝くじと芸術評議会から1,620万ポンドの助成金を受け取り、1996年からスティーブン・ダルドリーの芸術監督の下、ファサードと小さな講堂を除いて完全に再建された。この建築家はハワース・トンプキンスだった。劇場は2000年2月に再オープンし、階下には380席のジャーウッド劇場、階上には85席のスタジオシアター（現在はジャーウッド劇場となっている）が設けられた。 1994年以降、この劇場でデビューした新世代の劇作家には、ジョー・ペンホール、サラ・ケイン、マーク・レイヴンヒル、ロイ・ウィリアムズなどがいる。^[要出典]

1990年代以降、ロイヤル・コート劇場は国際的な演劇の制作と開発に力を入れてきた。1993年までに、ブリティッシュ・カウンシルは国際レジデンシー・プログラム（1989年にロイヤル・コート国際サマースクールとして開始）への支援を開始し、最近ではジェネシス財団も国際的な演劇の制作を支援している。劇場は1999年に国際演劇協会賞を受賞した。^[17] 2008年5月、イングリッシュ・ステージ・カンパニーはポーランドの「コンタクト国際演劇祭」でマリウス・フォン・マイエンブルグの『The Ugly One』を上演した。^[18]

芸術監督には、ジョージ・ディヴァイン（1956–1965）、ウィリアム・ガスキル（1965–1972）、リンゼイ・アンダーソンとアンソニー・ペイジ（1969–1972）、オスカー・ルーエンスタイン（1972–1975）、ニコラス・ライトとロバート・キッド（1975–1977 ）、スチュアート・バージ（1977–1979）、マックス・スタッフォード＝クラーク（1979–1992）、スティーブン・ダルドリー（1992–1998）、イアン・リクソン（1998–2006）^[19]、ドミニク・クック（2007年から2012年）がいる。^[20] ヴィッキー・フェザーストーンは初の女性芸術監督（2013–2024）だった。[ ^{21] [22 ]}

1987年、ケン・ローチのロイヤル・コート劇場での『パーディション』の制作は抗議活動とマーティン・ギルバートとデイヴィッド・セザラーニという2人の歴史家による批評依頼を受けて中止された。^{[24] [25]} オックスフォードの歴史家ギルバートは、この劇は「事実の茶番劇」であり「ひどく反ユダヤ的」であると述べた。^{[25] [26]}ローチと劇の作者ジム・アレンは告発を否定し、「シオニスト・ロビー」と「シオニスト・マシーン」が不当に論争を巻き起こしていると非難した。^{[25] [27]}

キャリル・チャーチルの劇『七人のユダヤ人の子供たち』は2009年にこの劇場で上演された。多くのユダヤ人指導者やジャーナリストがこの劇を反ユダヤ的だと批判した。^{[28] [29] [30] [31]}ある人はこれを「イスラエル人の両親や祖父母に対する中傷的で卑劣な悪者扱い」であり、古い反ユダヤ的神話を引用した現代の流血中傷であると述べた。 ^[28] マイケル・ビリントンはガーディアン紙でこの劇を「未来の世代への心からの哀悼」と表現し^[32]、この劇は物議を醸しているものの反ユダヤ的ではないと主張した。^[33]ガーディアン紙の別の記者は『七人のユダヤ人の子供たち』を歴史的に不正確でユダヤ人を厳しく批判しているとみなした。^[34]ロイヤル・コートは「ロイヤル・コート劇場は、その哲学に従い、多様な視点を提示している」と述べて非難を否定した。^[35]

2021年11月、劇場は反ユダヤ主義的なステレオタイプを永続させているとの批判を受けて、アル・スミスの演劇『レア・アース・メトル』の主人公の名前を「ハーシェル・フィンク」から「ヘンリー・フィン」に変更した。^{[36] [37] [38]}ロイヤル・コート劇場も謝罪した。^{[39] [40]}

1999年、この劇場は「ヨーロッパ演劇リアリティ賞」を受賞した。^[41]賞の主催者は次のように述べている。

ロイヤル・コート劇場は、他のどの劇場よりも新作の振興に尽力してきました。1956年以来、オズボーン、ウェスカー、ピンター、ボンド、バーカー、ブレントン、ヘア、チャーチルなど、多くの著名なイギリスの劇作家の作品を初演してきました。しかし、この賞は、コート劇場の輝かしい歴史に対してではなく、サラ・ケイン（『ブラステッド・アンド・クレンズド』）、マーク・レイヴンヒル（『ショッピング・アンド・ファッキング』）、ジェズ・バターワース（『モジョ』）など、挑戦的で、しばしば非常に心をかき乱す新世代の作家たちを表彰したことに対して与えられます。また、コナー・マクファーソンやマーティン・マクドナーなど、若いアイルランド人作家による傑出した劇を上演しました。この劇場は、道徳的怒り、都会の絶望、政治的幻滅がヨーロッパ全体に衝撃を与えた、新世代の若い作家たちに声を与えました。^[42]

• 怒りに身を委ねて（1956年） ^[43]ジョン・オズボーン作、トニー・リチャードソン監督、トム・イーストウッド作曲、ケネス・ヘイ主演
• エンターテイナージョン・オズボーン作、トニー・リチャードソン監督、ローレンス・オリヴィエ主演（1957年）

• アン・ジェリコー著『ザ・ナック』（1962年）^{[43] [44]}
• ウジェーヌ・イヨネスコ監督、ジョージ・ディヴァイン監督、アレック・ギネス主演『エグジット・ザ・キング』（1963年）
• ジョン・オズボーン著『A Patriot for Me』（1965年）
• エドワード・ボンド作『 Saved』 、ウィリアム・ガスキル監督（1965年）

• オーナーズ、キャリル・チャーチル著（1972年）
• ロッキー・ホラー・ショー（リチャード・オブライエン作曲、作詞、脚本、ジム・シャーマン監督、1973年）
• サミュエル・ベケット著『Not I』（1973年）
• ナイジェル・ウィリアムズ『階級の敵』（1978年） ^[43]
• マーティン・シャーマンの『ベント』（1979年）

• アンドレア・ダンバー作、マックス・スタッフォード＝クラーク監督『アーバー』（1980年）^[43]
• テリー・ジョンソン著『Insignificance』（1982年）^[45]
• キャリル・チャーチル著『トップ・ガールズ』（1982年）
• ジム・カートライト著『ロード』（1986年）
• ティンバーレイク・ワーテンベーカー著『Our Country's Good』 、トーマス・キネアリーの小説『The Playmaker』（1988年）を原作とする

• 死と乙女アリエル・ドーフマン著、リンゼイ・ポズナー監督、ジュリエット・スティーブンソン主演（1991年）
• ヒステリアテリー・ジョンソン監督、フィリダ・ロイド監督（1993年） ^[43]
• ケヴィン・エリオット作『 My Night with Reg』 、ロジャー・ミッシェル監督（1994年）
• サラ・ケイン監督『ブラステッド』（1995年、ジェームズ・マクドナルド監督
• ジェズ・バターワース作『モジョ』 、イアン・リクソン監督（1995年）
• ショッピング・アンド・ファッキングマーク・レイヴンヒル著、マックス・スタッフォード＝クラーク監督（1996年）
• コナー・マクファーソン著『The Weir』（1997年）
• 『クレンズド』サラ・ケイン、ジェームズ・マクドナルド監督（1998年）

• ダブリン・キャロル、コナー・マクファーソン作、イアン・リックソン監督、ブライアン・コックス主演（2000年）
• 4.48 サイコシスサラ・ケイン作、ジェームズ・マクドナルド監督（2000年）
• Crave （サラ・ケイン作、ヴィッキー・フェザーストーン監督、2001年）
• ルーシー・プレブル著、マリアンヌ・エリオット監督『シュガー・シンドローム』（2003年）
• キャリル・チャーチル作『愛してると言えないほど酔っぱらってる？』 、ジェームズ・マクドナルド監督（2006年）
• アントン・チェーホフ作『かもめ』、クリストファー・ハンプトンによる新バージョン、イアン・リックソン監督、クリスティン・スコット・トーマス、マッケンジー・クルック、キウェテル・イジョフォー主演（2007年）
• 『ザット・フェイス』ポリー・ステナム著、ジェレミー・ヘリン監督、フェリシティ・ジョーンズ、マット・スミス、ジュリアン・ワダム、リンゼイ・ダンカン主演（2007年）
• エルサレムジェズ・バターワース作、イアン・リクソン監督、マーク・ライランスとマッケンジー・クルック主演(2009)
• 『Seven Jewish Children』キャリル・チャーチル著、ドミニク・クック監督、ベン・キャプラン、デヴィッド・ホロヴィッチ、デイジー・ルイス、ルース・ポズナー、サミュエル・ルーキン、スザンナ・ワイズ、・ゼガーマン出演（2009年）

• ローラ・ウェイド監督の『ポッシュ』、出演はサイモン・シェパード、ジョシュア・マクガイア、ダニエル・ライアン、リチャード・ゴールディング、キット・ハリントン、ハリー・ハッデン・パトン、レオ・ビル、デヴィッド・ドーソン、ジェームズ・ノートン、ヘンリー・ロイド・ヒューズ、トム・マイソン、フィオナ・バトン、シャーロット・ルーカス（2010年）
• 『Spur of the Moment 』アーニャ・ライス作、ジェレミー・ヘリン監督（2010年）
• ハングメンマーティン・マクドナー作、マシュー・ダンスター監督、ジョニー・フリン、デヴィッド・モリッシー主演（2015年）
• 『フェリーマン』作：ジェズ・バターワース、監督：サム・メンデス、出演：パディ・コンシダイン、ローラ・ドネリー、ジュヌヴィエーブ・オライリー、ブリッド・ブレナン、フラ・フィー、スチュアート・グレアム、ジェラルド・ホーラン、コナー・マクニール、ディアブラ・モロイ、トム・グリン＝カーニー、ナイル・ライト（ 2017)

• エインガー、マイケル (2002)。ギルバートとサリバン - 二重の伝記。オックスフォード：オックスフォード大学出版局。ISBN 0-19-514769-3。
• バーガン、ロナルド (1992)。『ロンドンのグレートシアター：イラスト付きガイド』ロンドン：トラファルガースクエア出版。ISBN 1-85375-057-3。
• アール、ジョン、セル、マイケル (2000) 。1750-1950 年の英国劇場ガイド。シアターズ トラスト。pp. 135-36。ISBN 0-7136-5688-3。
• マッカーシー、デスモンド（1907年）。『宮廷劇場1904-1907 解説と批評』ロンドン：AH ブレン。
• ロバーツ、フィリップ（1999年）。ロイヤル・コート劇場と現代の舞台。ケンブリッジ、イギリス：ケンブリッジ大学出版局。ISBN 0-521-47962-2。
• 劇場の歴史
• 劇場と他のビクトリア朝の劇場のプロフィール
• ナポレオン、ダヴィ（1991年）。『チェルシー・オン・ザ・エッジ：アメリカンシアターの冒険』アイオワ州立大学出版局。ISBN 0-8138-1713-7。(ロイヤル コート劇場と、その影響を受けたニューヨーク市の劇場との詳細な比較が含まれています。また、チェルシー劇場が上演した『セイヴド』 、『トータル イクリプス』、『ザ コントラクター』などのロイヤル コート劇場の演劇についての議論も含まれています)

ウィキメディア・コモンズには、ロンドンのロイヤル・コート劇場に関連するメディアがあります。

• 公式サイト
• ヴィクトリア＆アルバート博物館のイングリッシュ・ステージ・カンパニー/ロイヤル・コート・シアター・アーカイブ
• ハリー・ランサム・センターの英国舞台劇団の書簡コレクション
• ガーディアン、2009年7月21日、ロイヤル・コート・アッパーステアーズが新たな高みに到達して40周年を迎える