デヴィッド・モリッシー

1982年、モリッシーは、ウィリー・ラッセルがヨークシャー・テレビジョンとチャンネル4のために制作したテレビシリーズ「ワン・サマー」のオーディションを受けた。このシリーズは、夏にウェールズへ駆け落ちするリバプールの少年2人の物語である。ラッセルは長年エブリマン劇場に関わっており、モリッシーは劇場の階下のバーで働いていたラッセルを見かけたことがあったが、2人は紹介されたことはなかった。^{[ 11 ]}モリッシーは少なくとも8回のオーディションを受け、そのうちの1回では、ビリー役のオーディションを受けていたポール・マッギャンと並んでイッキー役のオーディションを受けた。モリッシーより5歳年上のマッギャンは、16歳のビリー役を演じるには年を取りすぎていると考え、制作から身を引いたため、その役はモリッシーに渡った。スペンサー・リーがイッキー役に、イアン・ハートがラビット役の助演を務めた。ラッセルは、18歳のモリッシーとリーのキャスティングをめぐって、監督のゴードン・フレミングとプロデューサーのキース・リチャードソンと意見の相違があった。彼は、年上の俳優を起用すると、家出する16歳の少年たちの同情が失われると考えていた。その後、ラッセルはオリジナル放送のクレジットから自分の名前を削除した。 ^{[ 11 ] [ 18 ]} 5か月間「ワン・サマー」を撮影した後、モリッシーは従兄弟たちとケニアを旅行した。彼がイギリスに戻ると、 「ワン・サマー」が放送されており、彼は公の場で認識されるという新しい経験に対処した。^{[ 11 ]}

モリッシーはロンドンのRADAで学ぶ予定だったが、エブリマン劇場の同僚たちは、彼がすでに俳優組合の会員証を持っていたため、行かないように勧めた。映画『ワン・サマー』で共演したジェームズ・ヘイゼルダインが彼を説得し、彼は1年間ロンドンに行った。彼はそこでホームシックになり、RADAが彼を「味気ない俳優」に変えていく様子を楽しめなかった。^{[ 14 ]}リバプールに戻った際、彼はポール・マッギャンの母親に、大学を辞めようと考えていると話した。ロンドンに戻ると、マッギャンが彼に会い、彼自身もRADAに入学した当初は同じようにホームシックになったと彼を安心させた。モリッシーはRADAでの勉強を続け、1985年12月1日に卒業した。^{[ 15 ] [ 19 ]}

RADAで1年間学んだ後、モリッシーはリバプールに戻り、リバプール・プレイハウスでWCPCに出演した。^{[ 11 ]}その後、チーク・バイ・ジョウルで『ル・シッド』と『十二夜』に出演し、ロイヤル・シェイクスピア・カンパニー（RSC）で2年間を過ごした。主に演出家のデボラ・ワーナーと仕事をし、1988年には『ジョン王』で私生児を演じた。モリッシーはこの役を学びの機会と捉えており、RADA時代には古典演劇に出演する機会があるのか​​どうかよく考えていた。^{[ 11 ]}彼の演技は「作品の中で最も物議を醸す人物描写」と評され、デイリー・テレグラフとインディペンデントの批評家からは否定的な反応を受けたが、フィナンシャル・タイムズからは肯定的な意見を受けた。^{[ 20 ]}ガーディアン紙でニコラス・デ・ジョンは、「初期シェイクスピア作品の中で最も複雑な構文を持つ私生児は、デイヴィッド・モリッシーを半分打ち負かしている。彼の不明瞭で、時には理解不能な発音は私生児の威圧感を和らげるが、彼の叫び声のような修辞は、激しい率直な発言というよりは、単なる見せかけにしか聞こえない」と書いた。^{[ 21 ]}モリッシーはナショナル・シアターにも在籍し、そこで『ペール・ギュント』（1990年）の主役を演じた。 ^{[ 22 ]}マイケル・ビリングトンは、彼の演技の無精ひげを生やしたエネルギーを称賛した。^{[ 23 ]}この間、彼はホワイト・シティの住宅団地に住んでおり、彼とルームメイトは頻繁に泥棒の被害に遭っていた。^{[ 24 ] [ 25 ]}

モリッシーの2度目のテレビ出演は1987年で、アングリア・テレビジョンがテレンス・ラティガンの戯曲『Cause Célèbre 』を脚色した作品で、雇い主であり恋人でもあるアルマ・ラッテンベリー（ヘレン・ミレン）への執着から彼女の夫を殺害する18歳の運転手ジョージ・ボウマンを演じた。^{[ 26 ]} 1980年代末、モリッシーは監督のジョン・マッデンと初めて会った。マッデンは映画『The Widowmaker』（1990年）で、大量殺人犯であることが判明する普通の男を演じられる俳優を探していた。彼は最初のオーディションでモリッシーがその役にふさわしいと確信した。^{[ 11 ]}翌年、モリッシーはマッデンが監督した『The Storyteller』のエピソード（「Theseus and the Minotaur」、1991年）でテセウス役、そして『Robin Hood 』（1991年）でリトル・ジョン役を演じた。^{[ 27 ]}『ロビン・フッド』の映画公開は、『ロビン・フッド プリンス・オブ・シーブス』（1991年）の公開と重なった。ケビン・コスナーが主役を務めた後者は興行的に大成功を収め、モリッシー版は忘れ去られた。モリッシーは公開後8ヶ月間、映画やテレビの仕事がなかった。最終的に、BBCのテレビドラマ『クラブランド』（1991年）で刑事役として主役に抜擢された。リハーサル開始から1週間後、虫垂が破裂し、役を失いかけた。役と、つい最近購入したばかりのクラウチ・エンドのアパートを守るため、モリッシーは縫合した傷口がまだ残っている状態で演技を行った。^{[ 24 ]}

『ウィドウメーカー』での彼の役柄がきっかけで、彼は強迫観念にとらわれたキャラクターの役を数多くオファーされ、引き受けた。『ブラック・アンド・ブルー』、 『フレームド』 、 『ビトウィーン・ザ・ラインズ』、 『アウト・オブ・ザ・ブルー』では警察官役を、『ザ・ワン・ザット・ゴット・アウェイ』（1996年）では兵士のアンディ・マクナブ役を演じた。 ^{[ 8 ] [ 11 ]}モリッシーは、脚本家のピーター・ボウカーの『アウト・オブ・ザ・ブルー』の第2シリーズでジム・ルウィン刑事巡査部長を演じた際に、ボウカーと初めて会った。^{[ 28 ]} 1994年には、 『ザ・ノック』の第1シリーズで税関職員のジェリー・バーチ役を、ITVの6部作『フィニー』でスティーブン・フィニー役を演じた。 『フィニー』では、モリッシーはスティングが『ストーミー・マンデー』（マイク・フィギス監督、1988年）で演じた役を引き継いだ。彼はその役の第一候補であり、コントラバスの演奏を習得しなければならなかった。^{[ 29 ]}

モリッシーは、トニー・マーチャントのドラマ『イントゥ・ザ・ファイア』（1996年）でマイケル・ライド役を演じて初出演し、翌年にはマーチャントのBBCシリーズ『ホールディング・オン』（1997年）でショーン・サザンズ役で主演を務めた。^{[ 11 ]}不正な税務調査官であるサザンズは、モリッシーにとって数多くの「葛藤する男」役の最初のものとなり、翌年には王立テレビ協会（RTS）番組賞の最優秀男優賞にノミネートされた。 ^{[ 22 ] [ 30 ]} 1998年には、ポール・マッギャンと共演した『われらの共通の友』に出演した。モリッシーは原作のファンだったので、監督のジュリアン・ファリノにユージン・レイバーン役を演じさせてほしいと頼んだが、その役はマッギャンに決まった。ファリノはモリッシーに教師のブラッドリー・ヘッドストーン役を演じさせようと考えていたが、モリッシーは脚本を読むまでその役を引き受けることに消極的だった。彼は役柄を研究し、そのキャラクターが愛されておらず、社会階級による動機が精神的な問題を引き起こしているという前提で、その役を引き受けることにした。^{[ 22 ]}ガーディアン紙のライターは、彼の演技を「ディケンズ作品に出てくるような、ただの嫌な奴として描かれることが多いキャラクターに、前例のない深みを与えている」と評した。^{[ 14 ]}同年、彼はアナンド・タッカー監督の『ヒラリーとジャッキー』でクリストファー・“キファー”・フィンジを演じた。ガーディアン紙のゾーイ・ウィリアムズは、『われらの共通の友』と『ヒラリーとジャッキー』での彼の役を、ブレイクスルーとなった役だと評した。^{[ 14 ]}

1999年、モリッシーは9年ぶりに劇場に戻り、ロビン・ルフェーブル演出の『 Three Days of Rain』（ドンマー・ウェアハウス）でピップとテオを演じた。彼は舞台の役のオファーを受け続けたが、家族と長期間離れたくないという理由で断った。^{[ 31 ]}タイムアウト誌に寄稿したジェーン・エドワーズは、モリッシーが『 Hilary and Jackie』で演じたキファー役が、 『 Three Days of Rain』のピップ役のキャスティングに影響を与えたのではないかと示唆した。登場人物同士に類似点があるからだ。モリッシーはこの役に惹かれたのは、劇が長いスピーチで始まり、キャストとスタッフのリハーサル時間がわずか2週間だったからである。^{[ 32 ]}次に、彼は『Some Voices』 （2000年）でピート役を演じた。モリッシーは、ロンドンのケンジントンにあるテラス・レストランのシェフに付き添い、毎日2時間キッチンで野菜を切ることで、シェフであるピートというキャラクターを研究した。 ^{[ 11 ]}ある独立系の批評家は彼を「全身を使って内なる葛藤を伝えることができる本能的な俳優」と評した。^{[ 33 ]}次回の映画『キャプテン・コレリのマンダリン』（2001年）でナチス大尉ウェーバーを演じるにあたり、モリッシーはヒトラーユーゲントについて調査し、ギッタ・セレニーによるアルベルト・シュペーアの伝記『アルベルト・シュペーア：真実との闘い』を読んだ。^{[ 22 ]}モリッシーは、これまでの役柄と同様に、ウェーバーのキャラクターを構築するために、詳細なバックストーリーを作成した。^{[ 11 ]}

モリッシーは2002年にテレビに復帰し、ポール・アボットの『クロッキング・オフ』のエピソードで、亡くなった妹の息子を養子にしたい工場の食堂で働くフランニー・ロスウェル役を演じた。彼の演技は『インディペンデント』紙で「彼らしい力強さ」と評された。^{[ 34 ]}また、BBCの4部構成の連続ドラマ『マーダー』ではタブロイド紙のジャーナリスト、デイブ・デューストン役を、一部即興で制作された単発ドラマ『アウト・オブ・コントロール』では刑務官のマイク役を演じた。後者の役作りのため、モリッシーは少年院の刑務官に1週間同行した。^{[ 35 ] [ 34 ]} 2003年初頭には、 16週早産で生まれた赤ちゃんの世話をする母親を描いたテレビドラマ『ディス・リトル・ライフ』でリッチー・マクレガー役を演じた。モリッシーはハムステッドのロイヤル・フリー病院の小児科医に話を聞いて早産について調べた。^{[ 11 ]}

モリッシーの次の主要な主演は、ポール・アボットのBBC連続ドラマ「ステート・オブ・プレイ」（2003年）で国会議員（MP）スティーブン・コリンズ役だった。モリッシーは最初の3話の脚本を受け取り、残りの3話も読みたがっていた。彼が最初に脚本を求めた時点ではまだ完成していなかったが、アボットはコリンズの物語がどのように終わるかを彼に伝えた。役柄にどうアプローチすればいいか分からなかったモリッシーは、友人で監督のポール・グリーングラスから、コリンズの政治家としての仕事ぶりを正しく演じるようにアドバイスを受けた。モリッシーは「ステート・オブ・プレイ」のプロデューサー、ヒラリー・ベヴァン・ジョーンズに連絡を取り、ジョーンズはモリッシーと特別委員会のメンバーであるケビン・バロンとファビアン・ハミルトンとの面会をセッティングした。両政治家は、首都圏外の選挙区からロンドンまで通勤するのがいかに大変かをモリッシーに説明した。^{[ 11 ]}モリッシーはまた、ピーター・マンデルソンに2週間同行して下院議場で活動することもできた。 ^{[ 3 ]}彼はマンデルソンに閣僚としての仕事について質問したが、私生活については尋ねなかった。^{[ 36 ]}マンデルソンは、国会議員になるために懸命に努力してきた議員が、いかに政治にすぐに「誘惑」されるかについて彼に語った。^{[ 11 ]}

同年、彼はピーター・モーガン監督の単発ドラマ『ザ・ディール』（2003年）でゴードン・ブラウンを演じた。このドラマは、1994年にブラウンとトニー・ブレア（マイケル・シーン）の間で交わされた協定を描いたものである。架空の『ステート・オブ・プレイ』の調査とは異なり、モリッシーはこの事実に基づいたドラマのために政治家が誰も話したがらないことに気づき、ジャーナリストのジョン・スノーとサイモン・ホガートに頼った。^{[ 22 ]}また、ブラウンの故郷であるカーコーディを訪れ、 1997年の選挙前後の年にロス・ウィルソンが制作したニュー・レイバーに関するドキュメンタリー映画など、ブラウンの伝記を数多く読んだ。^{[ 37 ] [ 38 ]}ブラウンの「私的なペルソナ」を知るために彼の友人たちに話を聞いたところ、モリッシーはブラウンが面白く、親しみやすく、魅力的であることを発見した。これらは、彼がブラウンの「公的なペルソナ」には見られなかった特徴であった。^{[ 38 ]}ブラウンに似せるため、モリッシーは髪を染めてパーマをかけ、6週間で体重を2ストーン（28ポンド/ 13kg）増やした。 ^{[ 22 ] [ 39 ]}監督のスティーブン・フリアーズは当初、ブラウン役にスコットランド人俳優を起用したかったが、他の制作スタッフに説得されてモリッシーを起用した。^{[ 40 ] [ 41 ]}  

『ステート・オブ・プレイ』と『ザ・ディール』での演技は彼に大きな称賛をもたらしました。コリンズ役で英国アカデミーテレビ賞の主演男優賞にノミネートされましたが、共演者のビル・ナイに敗れました。^{[ 42 ]}『ザ・ディール』での彼の演技は、ゴードン・ブラウンの元スピン・ドクターであるチャーリー・ウィーランと、トニー・ブレアの副報道官であるティム・アランから称賛されました。 ^{[ 43 ] [ 44 ]} BBCニュース・オンラインのライターは、映画の他の部分を批判するレビューの中で、モリッシーがブラウンの身体的な癖を捉えていることを称賛しました。^{[ 45 ]}モリッシーの演技は翌年、RTSプログラム賞の主演男優賞を受賞し、今度はナイを破りました。^{[ 46 ] [ 47 ]} RTSの審査員はモリッシーについて、「この演技の力強さは、彼が演じた人物のあらゆる特徴と特性を、信憑性と説得力のある方法でスクリーンに、そして生き生きと映し出した」と評した。^{[ 48 ]} 2009年、モリッシーはモーガン監督のブレア映画第3作目『スペシャル・リレーションシップ』で再びブラウンを演じる機会を断った。彼は、たった1シーンのためにブラウンを演じるという心構えに入りたくなかったからだ。^{[ 49 ]}

モリッシーはこれらのドラマで主演を務めた後、コメディ役を演じることを熱望していた。その後、BBC Oneのミュージカル連続ドラマ『ブラックプール』でピーター・ボウカーと再会し、ブラックプールのアーケードのオーナー、リプリー・ホールデンを演じた。^{[ 16 ]}ボウカーは『アウト・オブ・ザ・ブルー』でモリッシーのことを覚えており、俳優のユーモアのセンスを活かし、型破りな役に起用したいと考えていた。^{[ 28 ]}撮影開始前に、モリッシーはブラックプールで4日間を過ごし、地元の人々と話したり、アーケードの仕組みを調べたりした。^{[ 3 ]}彼の演技はデイリー・テレグラフ紙で「かろうじて抑えられた危険と、傷つきやすい少年のような魅力が力強く混ざり合っている」と評された。^{[ 50 ]} bbc.co.ukの一般投票では、2004年の俳優ランキングで2位にランクインした。^{[ 51 ]}モリッシーは2006年に単発続編『ビバ・ブラックプール！』で再び同じ役を演じた。彼は、オリジナル連続ドラマ以来ドラマチックな役を演じてきた後、リプリーを復活させることができて喜んでいた。^{[ 52 ]}

その後数年間、モリッシーは2本の注目度の高い長編映画に出演した。ブライアン・ジョーンズの伝記映画『ストーンド』 （2005年）の撮影中に、 『氷の微笑2』 （2006年）の男性主役である精神科医マイケル・グラス博士のオーディションを受けた。彼はシャロン・ストーンとの1時間のスクリーンテストのためにロサンゼルスに呼ばれた。二人の即座の相性の良さから、スクリーンテストはさらに1時間延長され、モリッシーがその役にキャスティングされた。^{[ 35 ] [ 22 ]}モリッシーは最初の映画を楽しんでおり、続編の脚本も気に入っていた。彼は精神医学について調べ、ヌードシーンのためにジムでトレーニングをした。^{[ 35 ]}この映画は興行的にも批評的にも失敗に終わった。^{[ 53 ] [ 54 ]}ワシントン・ポスト紙は、映画がモリッシーの役柄に焦点を当てていることを批判し、モリッシーを「ストーンに圧倒された」「情けない男」と評した。 ^{[ 55 ]}シアトル・ポスト・インテリジェンサー紙は彼を「カリスマ性に欠ける取るに足らない人物」と評した。^{[ 56 ]}同じワシントン・ポスト紙の批評家は後にロサンゼルス・タイムズ紙で、モリッシーは映画スターではなかったため、彼とストーンの間の相性が損なわれたと書いた。^{[ 57 ]} AVクラブのネイサン・ラビンは、モリッシーには「ベージュの壁紙のようなカリスマ性」があり、「プロデューサーは撮影の途中で彼を立派なマホガニーのコート掛けに替えても、誰も違いに気づかないだろう」と書いた。^{[ 58 ]}酷評にモリッシーは落ち込み、一時は俳優業を辞めることも考えたが、代わりにこの役を学ぶ機会と捉えた。^{[ 9 ]}

『氷の微笑2』の撮影が終わるとすぐに、彼はルイジアナで『ザ・リーピング』（2007年）の撮影を開始し、ヒラリー・スワンクの相手役として科学教師のダグ・ブラックウェルを演じた。この役はプリプロダクションのかなり終盤にオファーされたもので、彼は『氷の微笑2 』の撮影が終わった翌月曜日にバトンルージュへ飛んだ。彼がこの役を引き受けたのは、スワンクとホプキンスの映画『ピーター・セラーズの生涯と死』 （2004年）のファンだったこと、そして『ザ・リーピング』の脚本のホラー要素よりもスリラー要素を好んだためである。撮影開始から1週間後、ハリケーン・カトリーナが州を襲ったため、製作は中断せざるを得なかった。彼は撮影スケジュールが非常に過酷だと感じており、特に3週間の夜間撮影と、彼のキャラクターがイナゴの大群に襲われるシーンは大変だった。イナゴのほとんどはポストプロダクションでCGされたものだったが、一部はカメラの前で実際に撮影されたものだった。^{[ 59 ] [ 60 ]}『ザ・リーピング』は2007年に公開されたが、映画館では興行成績が悪かった。両作品とも失敗に終わったものの、モリッシーはハリウッドからより多くの映画出演のオファーを受けるきっかけになったことに感謝していた。^{[ 35 ]}

2006年3月、モリッシーはニュージーランドで『ウォーター・ホース：ディープの伝説』（2007年）の撮影を行った。ニュージーランド滞在中、彼は、証人保護プログラムで謎の村に移送された家族を描いたエコッセ・フィルムズのシリーズ『ケープ・ラス』で父親ダニー・ブローガン役のオファーを受けた。彼は2006年9月に全7話のシリーズにサインし、年末まで撮影を行った。^{[ 61 ]}彼は、自分と視聴者の両方の予想を裏切るキャラクターのバックストーリーに取り組むことを楽しんだ。^{[ 62 ]}このシリーズは2007年にイギリスとアメリカで放送された。 ^{[ 61 ]}翌年、彼はアンドリュー・デイヴィスの連続ドラマ『分別と多感』でブランドン大佐役を演じた。 2007年に初めて脚本を受け取ったとき、彼はイギリスのテレビにジェーン・オースティンの翻案がもう1つ必要なのかどうか確信が持てなかったが、デイヴィスが1995年の映画版よりも男性キャラクターに多くのスクリーンタイムを与えているのを見て、その役を引き受けた。^{[ 63 ]}また、彼は『ブーリン家の姉妹』 （2008年）でノーフォーク公トーマス・ハワード役も演じた。彼はノーフォークをモーターヘッドのベーシスト、レミーに例え、16世紀の歴史書や文学を読んで役作りに励んだ。^{[ 9 ]}

2008年11月から2009年1月にかけて、モリッシーは9年ぶりに劇場に戻り、アルメイダ劇場で初演されたニール・ラビュート作『イン・ア・ダーク・ダーク・ハウス』に出演した。彼は、スティーヴン・マッキントッシュとキラ・スターンバックと共演し、幼少期に虐待を受けた2人の兄弟のうちの1人、テリーを演じた。モリッシーがこの役を引き受けたのは、ラビュートの前作『ザ・マーシー・シート』（2002年）が好きだったからである。役を引き受けた後、彼は幼少期に虐待を受けた大人たちの事例研究を読み、役作りに取り組んだ。虐待を受けた人々の恥辱にどう対処したかを学び、その感情を演技に取り入れた。また、リハーサル中にラビュートに相談することもできたが、テリーの具体的な演じ方を尋ねることは避けた。^{[ 64 ]}この劇を批判したデイリー・テレグラフ紙のレビューで、チャールズ・スペンサーは、モリッシーの演技が「この暗く欠陥のある劇に最終的に光を当てる、並外れた悲しみ、傷、そして許しの深さを明らかにする労働者階級の兄役として最高だった」と書いた。^{[ 65 ]}タイムズ紙のベネディクト・ナイチンゲールは、当初モリッシーの演技は「少し硬く、内容に即座に反応するのではなく、まるで合図を待っているかのようだった」と考えていたが、劇が進むにつれてより印象的になったと感じた。^{[ 66 ]}

2008 年 12 月、彼はブラックプールで共演したデヴィッド・テナントと共に、ドクター・フーの2008 年のクリスマス スペシャル「The Next Doctor 」に出演し、異星人のテクノロジーによって精神を影響を受けた後、自分がドクターだと信じている男、ジャクソン・レイクを演じた。モリッシーは以前にもこのシリーズへの出演を依頼されていたが、他の仕事の都合で断らざるを得なかった。^{[ 67 ]}彼はこの役を他のドラマの役と同じように取り組み、過去のドクター役の俳優であるウィリアム・ハートネル、パトリック・トラウトン、トム・ベイカーの影響を受けて演技した。^{[ 68 ]}モリッシーのこのエピソードでの役柄の詳細は秘密にされ、放送当日まで彼の役は「もう一人のドクター」としか呼ばれていなかった。^{[ 67 ]}これにより、テナントが降板した後、モリッシーが主役を引き継ぐのではないかというメディアの憶測が広がり、2008 年 10 月には、彼がブックメーカーのお気に入りであると報じられた。^{[ 31 ]}彼は、このエピソードが、俳優マット・スミスが実際に11代目ドクター役に選ばれたという真実を隠すための「おとり」だったことを喜んでいた。^{[ 69 ]} 2009年9月、彼はエンターテインメントウェブサイトDigital Spyに対し、依頼があれば喜んで番組に戻ると語った。^{[ 70 ]}

2009年3月、モリッシーは、チャンネル4のドラマ『レッド・ライディング』で、汚職警官モーリス・ジョブソン役を演じた。このドラマは、デヴィッド・ピースの小説『レッド・ライディング』を原作としている。モリッシーは、すでにこの映画の監督たちを知っており、脚本を読むのも楽しかった。また、共演者とは他の作品で一緒に仕事をしたことがあったか、一緒に仕事をしたいと思っていた。彼は、ジョブソンというキャラクターの欠点や、テレビでよく描かれる典型的な自警団警官とは異なる点を気に入っていた。^{[ 71 ]}モリッシーはジョブソンについて、「彼は良い警官になろうとし、仕事をきちんとこなそうとするが、汚職に巻き込まれ、少し汚職に手を染めることは、少し妊娠しているようなものだと気づく。そうであるかそうでないかのどちらかだ」と語った。^{[ 69 ]}彼はこの役で、放送記者組合から最優秀男優賞にノミネートされた。^{[ 72 ]}年末、モリッシーはジョン・レノンの伝記映画『ノーウェアボーイ』（2009年）でボビー・ダイキンス役を演じた。自他ともに認める「ビートルズオタク」であるモリッシーは、レノンの幼少期を描いたこの映画で主演を務める機会を大いに喜んだ。^{[ 73 ]}

彼は英国映画協会から同世代で最も多才なイギリス人俳優の一人と評された。^{[ 74 ]}

モリッシーは2010年を通してスクリーンで活躍した。BBCの単発ドラマ『ミセス・マンデラ』では、ウィニー・マディキゼラ＝マンデラの尋問官テュニス・スワネポール役で主演を務めた。彼の演技はガーディアン紙とインディペンデント紙の批評家から絶賛された。^{[ 75 ] [ 76 ]}その後数ヶ月間、彼はBBC Oneの『ファイブ・デイズ』第2シリーズで英国交通警察官マル・クレイグ役、ニール・マーシャル監督の映画『センチュリオン』でローマ兵ボトス役、 『ユー・ビー・デッド』でストーカー被害者ヤン・ファルコフスキ役、アガサ・クリスティのポアロ版『オリエント急行殺人事件』でジョン・アーバスノット大佐役で主演を務めた。^{[ 49 ] [ 77 ]}

モリッシーは2010年末にテレビのレギュラー出演に復帰し、マーク・ビリンガムの小説『スリーピーヘッド』と『スケアディ・キャット』を原作としたSky1の6部構成のテレビシリーズ『ソーン』で刑事トム・ソーン役を演じた。^{[ 78 ]}ニュージーランドで『ウォーター・ホース』の撮影中に『ライフレス』を読んだモリッシーは、インターネットでさらに情報を探した。ビリンガムが、もし映画化されるならソーン役はモリッシーに演じてほしいと述べているインタビューを見つけた。イギリスに戻ったモリッシーはビリンガムと会う約束をし、2人はテレビシリーズの開発を始めた。^{[ 79 ] [ 80 ]}モリッシーは、ロンドン警視庁の殺人課の警官に同行して仕事について学んだ。警官たちが仕事で過小評価されていると感じていることを発見し、この感情をシリーズに取り入れた。^{[ 80 ]} Skyは10月10日にシリーズを初放送した。モリッシーは役の承認を得た。アンドレア・ムラニーはスコッツマン紙で「モリッシーは常に目が離せない存在で、ソーン役に陰鬱な存在感をもたらしている」と評し^{[ 81 ]}、アーツ・デスクのアダム・スウィーティングは彼を「冷静沈着で控えめなソーン役を忠実に演じている」と評した^{[ 82 ] 。}

2011年、モリッシーは『サウス・ライディング』でロバート・カーン役を演じ、ライオンズゲートの犯罪ドラマ映画『ブリッツ』ではダンロップ役を演じた。^{[ 73 ]} 2011年5月、彼はエヴリマン劇場に戻り、『マクベス』で主役の王を演じた。^{[ 1 ]}モリッシーは犯罪学者に役柄について語り、現実の連続殺人犯との類似点を指摘し、マクベスの戦争の英雄としての地位とマクベス夫人との子供のいない関係に焦点を当てた。^{[ 83 ]}モリッシーの演技はリバプール・デイリー・ポストのローラ・デイヴィスに称賛され、彼女は彼のセリフの言い回しとマクベスの描写を「背筋の伸びた政治家から熱烈な殺人者へと変化する」点を強調した。^{[ 84 ]}オブザーバーのクレア・ブレナンも同様の賞賛を与えたが、モリッシーの声の抑揚が時々「平坦で急ぎ足」であると指摘した。^{[ 85 ]}シェイクスピア作品への出演を続け、モリッシーは同名の戯曲をBBC Twoで映画化した「リチャード二世」と、 2012年7月に放送されたシリーズ「ホロウ・クラウン」の第1話でノーサンバーランドを演じた。 ^{[ 86 ] [ 87 ]}

モリッシーは2012年に『ウォーキング・デッド』の第3シーズンに出演し、シリーズの原作となったグラフィックノベルに登場する主要な悪役、総督を演じた。 ^{[ 88 ]}モリッシーはキャラクターとその動機を理解するために前日譚小説『総督の台頭』を読んだ。 ^{[ 89 ]}また、アクセントコーチと協力し、ビル・クリントンを含む南部訛りの政治家の話し方を聞いた。^{[ 89 ] [ 90 ]} 2013年には第4シーズンに復帰し、^{[ 91 ]} 2015年にはカメオ出演した。2014年には、デヴィッド・ニコルズ監督のドラマ『7.39』^{[ 92 ]}とダニー・ブロックルハースト脚本の3部作『ザ・ドライバー』^{[ 93 ]}でイギリスのテレビに復帰した。

モリッシーは2016年にエッジヒル大学から名誉芸術博士号（HonDA）を授与された。 ^{[ 94 ] [ 95 ]}同年9月10日から10月10日まで、ロイヤルコート劇場でマーティン・マクドナー作の『ハングメン』に主演した。この劇は、1965年にイギリスで絞首刑が廃止された後の元絞首刑執行人ハリー・ウェイドを描いたものである。^{[ 96 ]}翌年、彼は2017年の再演版『リーグ・オブ・ジェントルメン』のキャストに加わった。^{[ 97 ]}

2018年1月から、モリッシーは新しいブリッジ・シアターで上演された『ジュリアス・シーザー』でマルクス・アントニー役を演じた。同年4月には、脚本家トニー・グリソニがチャイナ・ミエヴィルの同名小説を脚色したBBC2のドラマ『都市と都市』で、警部ティアドール・ボルルー役も演じた。^{[ 98 ] [ 99 ]}

2022年には、イタリアのホラーファンタジー映画『Dampyr』で主要な敵役ゴルカを演じた。^{[ 100 ]}また、2024年のSF映画『Slingshot』にも出演した。