オンリー・フールズ・アンド・ホーセズ

• 「デル・ボーイ」デレク・トロッター（デヴィッド・ジェイソン） – デル・ボーイは、口達者な南ロンドンの市場の商人であり、金儲けのためなら誰にでも何でも売る。弟にはほとんどない機知と自信を持ち、家族思いで、16歳からロドニーと祖父の面倒を一人で見てきた。また、文化的な失態を犯す傾向があり、特にフランス語のフレーズを誤用することで知られている。デル・ボーイは、ラケルと出会うまで女性と落ち着いたことはなく、彼女との間に息子ダミアンをもうけた。^{[ 7 ] [ 8 ]}

サリバンは、市場でスーツケースから商品を売る無許可の商人にいつも魅了されていたことを思い出して、デル・ボーイのモデルにしたのは彼らだった。デヴィッド・ジェイソンは、デル・ボーイの安っぽい金の宝石やキャメルのコートなど、役柄に他の要素を加えた。インスピレーションは、彼が電気技師として働いていたときに知り合った似たような男から得たものだった。^{[ 4 ]}ジェイソンは比較的遅い時期にこの役の候補になった。ジム・ブロードベント^{[ 9 ]}（後にロイ・スレイター警部補として端役で出演）とエン・ライテルが以前の候補だった。当時、ブロードベントは北ロンドンのハムステッド劇場でマイク・リーの戯曲『グース・ピンプルズ』に出演していた。この戯曲はウェストエンドに移る予定だったため、ブロードベントは撮影スケジュールに合わせられないと考え、役を断った。^{[ 10 ]}プロデューサーのレイ・バットが『オープン・オール・アワーズ』の再放送を見たときに初めてジェイソンが候補に挙がり、ジェイソンがそれまでテレビで主役を演じたことがなく、彼とリンドハーストが兄弟に見えないという懸念があったにもかかわらず、彼はキャスティングされた。^{[ 11 ]}

• ロドニー・チャールトン・トロッター（ニコラス・リンドハースト） – ロドニーは、デル・ボーイの理想主義的だが社交性に欠ける弟である。デル・ボーイよりも学業優秀ではあるが（GCEを^{2つ取得した程度）}、ロドニーにはデル・ボーイのようなカリスマ性や二面性がなく、そのためデル・ボーイの雑用係や相棒という立場に甘んじている。幼い頃に孤児となったロドニーはデル・ボーイに育てられ、二人の間の摩擦の多くは、兄への依存と、時折不道徳な企みに対するロドニーの苛立ちから生じている。これらの企みは、ガールフレンドを作ったり、自分のビジネスを立ち上げたりすることでより大きな独立を得ようとする試みが失敗に終わることが多い。カサンドラと結婚し、彼女の父親の下で短期間働いた後、部分的に成功したに過ぎない。^{[ 13 ]}デル・ボーイとは対照的に、ロドニー役は早い段階でキャスティングされ、リンドハーストがすぐに決定した。サリバンはロドニーを自身の経験に基づいて部分的に作り上げた。彼自身もずっと年上の兄弟がおり、ロドニーと同様に、若い頃は夢想家で理想主義者だったと主張している。^{[ 14 ]}
• エドワード・キッチナー「グランダッド」トロッター（レナード・ピアース） – サリバンは、デル・ボーイと弟のロドニーの間に大きな年齢差があるというアイデアに魅了されていました。グランダッド、そして後にアルバートおじさんの老人のキャラクターは、状況に「すべてを見てきた老人」の声を与えました。^{[ 15 ]}グランダッド役のキャスティングにあたり、サリバンは『ステップトー・アンド・サン』でアルバート・ステップトーを演じたウィルフレッド・ブランベルに似た俳優を念頭に置いていましたが、ブランベル自身はステップトーと密接に結びついていると考え、キャスティングしませんでした。^{[ 11 ]}ピアースのオーディションを見た後、サリバンはすぐに彼を選びました。^{[ 16 ]}グランダッドは、時折高い知性を見せるものの、だらしなく、ぼんやりしていましたが、アパートから出ることはめったになく、2台のテレビの前にある肘掛け椅子から動くことさえありませんでした。彼は料理の腕前がひどく下手だったにもかかわらず、よく食事を作る役目を任されていた。デル・ボーイはそれを「家族の中での自分の役割」と表現し、自分が「必要とされている」と感じられるようにしている。^{[ 17 ]}ピアースは第4シリーズの撮影中の1984年に亡くなり^{[ 18 ]} 、サリバンは祖父の死をシリーズに組み込むために「緊張関係」という新しいエピソードを書いた。^{[ 19 ]}
• アルバート・グラッドストーン・トロッター（バスター・メリーフィールド） – レナード・ピアースの死後まもなく、新しい年長の家族を登場させることが決定され、最終的に祖父の疎遠になっていた弟「アルバートおじさん」が選ばれました。メリーフィールドは当時経験の浅いアマチュア俳優でしたが、特に特徴的な白い「キャプテン・バードアイ」の髭が老水兵の描写に合致しているように見えたため選ばれました。^{[ 20 ]}アルバートは祖父の葬儀で初めて登場し、すぐにデル・ボーイとロドニーと同居するようになりました。^{[ 21 ]}彼のイギリス海軍での戦時中の経験は番組の定番ギャグの一つとなり、^{[ 21 ]}通常は「戦争中…」という言葉で始まります。^{[ 22 ]}メリーフィールドは1999年に亡くなり、アルバートの死は次のエピソードに書き込まれました。^{[ 23 ] [ 24 ]}
• ラケル・ターナー（テッサ・ピーク＝ジョーンズ） – ラケルは、サリバンが女性キャラクターを増やし、デル・ボーイがもっと成熟した女性と出会うようにしたかったため登場しました。彼女の最初の登場は「デート」で、単発の予定でしたが、1年後に再び登場することになり、その後レギュラーキャストになりました。^{[ 25 ]}訓練を受けた歌手兼女優でしたが、キャリアは成功しませんでした。彼女はデートエージェンシーを通じてデル・ボーイと出会いましたが、彼女のストリッパーのアルバイトが原因で仲違いし、その後再び付き合うようになりました。今度は彼女はデル・ボーイと同居し、彼を落ち着かせ、ダミアンという息子をもうけました。キャラクターが発展するにつれて、彼女は以前デル・ボーイの宿敵であるロイ・スレーターと結婚していたことが明らかになりました。^{[ 26 ] [ 27 ]}
• カサンドラ・トロッター（旧姓パリー）（グウィネス・ストロング） – カサンドラは「ヤッピー・ラブ」でロドニーと初めて出会った。二人の関係は花開き、シリーズ6の終わりまでに二人は結婚した。カサンドラのキャリア重視のライフスタイルはロドニーとの喧嘩の原因となり、彼らの結婚生活の問題はシリーズ7の主要なストーリーラインの1つとなった。^{[ 28 ]}

• トリガー（ロジャー・ロイド＝パック） – デル・ボーイの鈍くて頭の回転が遅いが仲の良い友人であるトリガーは、当初はデル・ボーイに怪しげな品物を供給する小悪党として描かれていた。^{[ 29 ]}後のエピソードでは、「村の馬鹿」役を演じるようになり、ロドニーを常に「デイブ」と呼び、ロドニーを苛立たせるようになった。^{[ 30 ]}トリガーは、馬に似ていることからそう呼ばれているようで、番組の初期には主要な脇役だったが、シリーズが進むにつれて重要性は低下した。^{[ 29 ]}ロイド＝パックのキャスティングは全くの偶然だった。舞台劇で彼を見てトリガー役に雇ったレイ・バットは、デル・ボーイ役の候補であるビリー・マレーを見るためにその舞台を見に行っただけだった。^{[ 31 ]}
• ボイシー（ジョン・チャリス） – 信用できない中古車販売員で文化的なエリート主義者（デル・ボーイのように労働者階級で育ったようだが）。フリーメイソンのボイシーは非常に利己的で、自分の富を自慢する傾向があった。^{[ 32 ] [ 33 ]}チャリスは『シチズン・スミス』のエピソードで似たようなキャラクターを演じていた。サリバンは彼を気に入り、将来のシリーズに彼を起用すると約束し、それがボイシーにつながった。^{[ 32 ]}ボイシーは後に、2005年から始まったスピンオフシリーズ『グリーン・グリーン・グラス』に登場し、妻のマーリーンと息子のタイラーと共にドリスコル兄弟から逃れるために田舎の農場に引っ越す。^{[ 34 ]}
• デンジル・タルサー（ポール^・バーバー） - 愛想の良いリバプール出身の^トラック運転手で^あるデンジルは、デル・ボーイの詐欺の被害者になることが多かった。デル・ボーイのビジネス取引にノーと言えないことが、支配的な妻コリンヌ（エヴァ・モットリー）との口論に頻繁につながっていた。^{[ 36 ] [ 37 ]}コリンヌは最終的に彼のもとを去り、デンジルは落ち込んだものの、デル・ボーイの悪ふざけに付き合う時間がさらに増えた。
• シド（ロイ・ヘザー） – シドは番組の放送期間中、主に汚くて不衛生な地元のカフェのオーナーとして、たまに登場した。エピソード「陽気な男たちの外出」では、シドが第二次世界大戦で戦ったことが明らかになる。彼は捕らえられて投獄されたが脱獄し、乗っていたボートがアルバートおじさんが操縦するギリシャの漁船に衝突されて沈没した。ナッグス・ヘッドのオーナー、マイクが投獄された後、シドが店を引き継ぎ、シリーズの残りの期間その役割を担った。^{[ 38 ]}
• ミッキー・ピアース（パトリック・マレー） – ミッキーは若くて傲慢な詐欺師で、ロドニーの友人だった。ビジネスや女性関係での成功を誇張して自慢することで知られていた。二人は友人だったが、ミッキーはしばしばロドニーの経験不足につけ込み、ガールフレンドを奪ったり、ビジネスパートナーシップから得た金を全部持ち逃げしたりした。^{[ 39 ]}
• マーリーン・ボイス（スー・ホールダーネス） – ボーイシーの妻。当初は姿の見えないキャラクターだったマーリーンは、男性の間で人気があり、非常に色っぽく、ボーイシーの友人全員と性的関係を持ったことが示唆されている。^{[ 40 ]}彼女とデル・ボーイは、マーリーンがルイシャム・グローブの賭博店で働いていた頃からの、明らかに親密な友情関係にある。絶え間ない口論や侮辱にもかかわらず、彼女とボーイシーは愛し合っており、数年の努力の末、最終的にタイラーという子供を授かる。^{[ 41 ]}ただし、デル・ボーイが父親かもしれないという軽い噂もある。
• マイク・フィッシャー（ケネス・マクドナルド） –ナッグズ・ヘッドの店主だが、最初から店主だったわけではない。前任者は登場せず、バーメイドが次々と店番をしていた。フレンドリーだが間抜けな彼は、デル・ボーイが売っている商品の潜在的な顧客としてよく狙われていた。2001年にケネス・マクドナルドが亡くなった後、マイクがビール会社から資金を横領しようとして投獄されるというストーリーが書かれ、カフェのオーナーであるシドが暫定的にパブの店主になった。^{[ 42 ]}
• ダミアン・トロッター（複数） – ダミアンはデル・ボーイとラケルの息子。ダミアンという名前はロドニーのからかいから出た提案だった。アルバート叔父は、ダミアンのフルネームが「ダミアン・デレク・トロッター」であるため、イニシャルが「DDT」になることを懸念した。「DDT」は化学化合物ジクロロジフェニルトリクロロエタンDDTの略である。ダミアンを演じた俳優は6人いる。パトリック・マクマナス（1991年）、グラント・スティーブンス（1991年）、ロバート・リデメント（1992年）、ジェイミー・スミス（1993～96年）、ダグラス・ホッジ（1996年、成人として）、ベン・スミス（2001～03年）。^{[ 28 ]}

『オンリー・フールズ・アンド・ホーセズ』でゲスト俳優が最も頻繁に演じた役は、デル・ボーイやロドニーのかつての恋人、ナッグズ・ヘッドのバーメイド、またはトロッター一家が取引していた人物だった。デル・ボーイとロドニーの亡くなった母親ジョーンは、姿は一度も映らなかったが、デル・ボーイが誇張して語る彼女の最期の言葉や、ロドニーを感情的に脅迫しようとする場面で頻繁に言及された。彼女の墓は派手な記念碑で、時折映った。^{[ 43 ]}不在の父親レッグは、「Thicker Than Water 」（ピーター・ウッドソープが演じた）に一度登場した後、不穏な雰囲気の中で去り、二度と姿を見せることはなかった。^{[ 44 ]}トロッター家の他のメンバーはめったに姿を見せなかったが、例外は祖父の葬儀に参列した従兄弟のスタン（マイク・ケンプ）とジーン（モーリーン・スウィーニー）だった。^{[ 45 ]}「二度目のチャンス」では、^{[ 46 ]}ローズおばさん（ベリル・クック）だと思っていた女性は、実は血縁関係はなく、数年前にローズの家に引っ越してきた女性だったことが判明した。ロドニーがカサンドラと出会った後、彼女の両親であるアラン（デニス・リル）とパム（ワンダ・ヴェンサム）は、繰り返し登場するキャラクターとなった。^{[ 47 ]}ラケルの両親であるジェームズとオードリー（マイケル・ジェイストンとアン・リン）は「タイム・オン・アワー・ハンズ」に登場し、トロッター一家を億万長者にしたアンティーク時計を発見したのはジェームズだった。^{[ 48 ]}

エピソードによっては、ゲストキャラクターがストーリー展開に不可欠な役割を果たした。「The Second Time Around」では、デル・ボーイの元婚約者ポーリン（ジル・ベイカー）がデル・ボーイの性欲を支配し、ロドニーとグランダッドが去るきっかけとなった。^{[ 49 ]} 「 Who Wants to Be a Millionaire」では、デル・ボーイの昔のビジネスパートナー、ジャンボ・ミルズ（ニック・ストリンガー）がデル・ボーイにオーストラリアに戻ってパートナーシップを復活させようとし、デル・ボーイは決断を迫られた。^{[ 50 ]} 「 Happy Returns 」では、デル・ボーイは道路に飛び出そうとする少年を止め、母親の元へ連れて帰るが、母親が19年前の恋人、ジューン・スネル（ダイアン・ラングトン）だと判明する。このエピソードは、ジューンの娘デビー（ウーナ・キルシュ）が本当にデル・ボーイの子供なのかどうかを中心に展開し、ロドニーが彼女と付き合っているという事実が事態を複雑にしている。ジューンは「A Royal Flush」にも登場し、オペラを鑑賞している。レノックス（ヴァス・ブラックウッド）が地元のスーパーマーケットを強盗しようとしたことが、 「最長の一夜」で「人質」状況を引き起こした。^{[ 51 ]}デル・ボーイとロドニーは「3人でお茶を」でトリガーの姪リサ（ジェリー・カウパー）の愛情をめぐって互いに争ったが、リサは「カエルの遺産」で少しだけ再登場した。^{[ 52 ]}「ハルと戻る」のアブドゥル（トニー・アンホルト）と「鎖のギャング」のアーニー（フィリップ・マクガフ）は、それぞれのエピソードでトロッター一家を巻き込んだ怪しい事業を立ち上げた張本人である。^{[ 53 ]}吃音のある「歌うゴミ収集人」トニー・アンジェリーノ（フィリップ・ポープ）は「ステージ・フライト」のユーモアとストーリーラインの鍵であり、イーストエンダーズの俳優デレク・マーティンが「致命的な抽出」にゲスト出演した。^{[ 54 ]}

デル・ボーイの学生時代からの宿敵である汚職警官ロイ・スレーター（ジム・ブロードベント演）は、「May The Force Be With You」、「To Hull and Back」、「Class of '62」の3回登場した。^{[ 55 ]}地元で恐れられている悪党ダニーとトニー・ドリスコル（それぞれロイ・マースデンとクリストファー・ライアン演）は、「 Little Problems 」に一度登場したが、それ以前の2つのエピソード（「 Video Nasty」と「The Frog's Legacy」）で言及されており、 ^{[ 56 ]}「The Green Green Grass」の物語で重要な役割を果たしている。^{[ 57 ]}大人になったダミアン（ダグラス・ホッジ演）は「 Heroes and Villains 」に登場した。^{[ 58 ]}ロドニーとミッキーの友人である、口達者なジェボン（スティーブン・ウッドコック）と、その後短期間登場した女性美容師のクリス（トニー・マーシャル）は、第6シリーズと第7シリーズ、およびその間のクリスマススペシャルに散発的に登場した。^{[ 59 ]} 1991年の2部構成のクリスマススペシャル「マイアミ・トゥワイス」では、リチャード・ブランソンとバリー・ギブがカメオ出演した。^{[ 60 ]}マイク・リードは「イッツ・オンリー・ロックンロール」でトップ・オブ・ザ・ポップスのエピソードの司会者として本人役で出演し、ジョナサン・ロスは「イフ・ゼイ・クッド・シー・アス・ナウ」で本人役で出演した。^{[ 61 ] [ 6 ]}

彼らの役柄はそれほど重要ではなかったが、この番組にカメオ出演した有名な俳優には、キャリー・オン・シリーズでの数々の役で最もよく知られているジョーン・シムズ^{[ 43 ]}が、長編エピソード「カエルの遺産」でトリガーの叔母でデル・ボーイの亡き母の旧友であるリーニー・ターピン役でゲスト出演した^{[ 43 ]} 、成功した映画俳優のデヴィッド・シューリスが「イッツ・オンリー・ロックンロール」で若いミュージシャン志望者を演じた^{[ 62 ]} 、ソープオペラ「イーストエンダーズ」でジム・ブラニング役を演じたジョン・バードンが「最長の夜」でスーパーマーケットの警備員トム・クラーク役で出演した^{[ 63 ]}、「デンジャーUXD 」でダーティ・バリー役で出演したウォルター・スパロウがその後いくつかのハリウッド映画に出演した^{[ 64 ] 。}

番組の歴史を通して、画面には映らないものの、番組に登場したキャラクターも数多く言及されており、その中には「モンキー」ハリス、パディ・ザ・グリーク、「サングラス」ロン、レニー・ノリス、ロニー・ネルソンなどが含まれる。

1980年、BBCと契約していた脚本家のジョン・サリバンは、シットコム「シチズン・スミス」の脚本家として既に有名だった。その年、「シチズン・スミス」が終了し、サリバンは新しいプロジェクトを探していた。サッカー界を舞台にしたコメディの最初のアイデアはBBCに却下され、労働者階級の現代ロンドンのコックニーの市場商人を中心としたシットコムという代替案も同様に却下された。後者のアイデアは残った。^{[ 65 ]}「シチズン・スミス」の制作中に知り合い、友人となったBBCのプロデューサー兼ディレクターのレイ・バットを通じて、脚本の草稿がBBCのコメディ部門責任者であるジョン・ハワード・デイヴィスに見せられた。デイヴィスはサリバンにシリーズ全体の脚本を依頼した。サリバンは、採用の決め手は、同様の前提を持ち、同じく現代ロンドンを舞台にしたITVの新ドラマ「ミンダー」の成功だったと考えている。 ^{[ 16 ]}

サリバンは当初、この番組に「 Readies」という仮題を付けていた。彼が実際に使用しようとしていたタイトルは、主人公の脱税と労働回避の生活様式にちなんで「 Only Fools and Horses 」だった。この名前は、19世紀のアメリカのボードビルに由来する、実在するものの非常に知られていないことわざ「 Only Fools and Horses 」に基づいている。^{[ 66 ]} 「Only Fools and Horses」は「Citizen Smith」のエピソードのタイトルでもあり、サリバンはこの表現を気に入り、新しいシットコムにふさわしいと考えた。^{[ 67 ]}また、長いタイトルの方が注目を集めるだろうとも考えた。^{[ 66 ]}最初は視聴者がタイトルを理解できないという理由で却下されたが、最終的には彼の意見が通った。^{[ 68 ]}

第1シリーズの撮影は1981年5月に始まり、第1話「ビッグ・ブラザー」は同年9月8日午後8時30分にBBC1 で放送された。920万人の視聴者を集め^{[ 69 ]}、批評家からは概ね冷ややかな反応を受けた^{[ 70 ]} 。第1シリーズ全体の平均視聴者数は約700万人だった^{[ 4 ]} 。 2015年のジョン・チャリスへのインタビューによると、視聴者数は「今日では非常に良い数字だが、当時は全く素晴らしいとは考えられていなかったので、しばらくの間、いわば後回しにされた。第2シリーズの特別な計画はなかった」^{[ 2 ]} 。第1シリーズの衣装はフィービー・デ・ゲイがデザインした。デル・ボーイの服装は、彼女がフリーマーケットに行ったことから着想を得た。彼女はジェイソンをオックスフォード・ストリートに連れて行き、さまざまなスーツを試着させた。デ・ゲイは、当時流行していた派手な色のガビッチのシャツを何枚か購入したが、彼女は「ひどい」と思った。^{[ 71 ]}デル・ボーイの指輪とブレスレットは偽物の金でできており、チャペル・マーケットで購入した。ロドニーの戦闘服はBBCの衣装部から入手し、デ・ゲイはシェパーズ・ブッシュ・マーケットで購入したヤセル・アラファトのスカーフを追加した。デ・ゲイはワセリン、化粧品、食べ物を使って、おじいちゃんの衣装を汚く見せた。おじいちゃんは帽子を脱いだことがなく、きちんと服を着たことがなく、服の下にはたいてい汚れたパジャマを着ているという設定だった。^{[ 71 ]}

1982年に第2シリーズが制作された。こちらはやや好調で、1983年6月に第1シリーズと第2シリーズがまとめて再放送されたが、より控えめな時間帯だったにもかかわらず、デイヴィスが第3シリーズを制作するのに十分な視聴者数を獲得した。 ^{[ 72 ]}そこから、この番組はテレビの視聴率でトップに躍り出た。第4シリーズの視聴者数は第1シリーズの2倍だった。^{[ 73 ]}エピソード「Homesick」では、ジリー・フラワーとレネー・ロバーツが、それぞれフォルティ・タワーズのキャラクターであるミス・アビサ・ティッブスとミス・ウルスラ・ギャツビーとしてゲスト出演した。 ^{[ 74 ]} 1984年12月初旬、^{[ 75 ]}シリーズ4の撮影中に、レナード・ピアースが心臓発作を起こし病院に運ばれた。^{[ 76 ]}彼は復帰予定日の前日である12月15日に亡くなった。^{[ 76 ]}サリバンは、デル・ボーイとロドニーが祖父に別れを告げるエピソード「緊張関係」で、祖父の死をシリーズに書き込んだ。 ^{[ 77 ]}サリバンによると、祖父役を別の俳優に交代させることは、チームにとってピアースに対する敬意を欠く行為とみなされたため、別の年配の家族を起用することに決定した。その後、バスター・メリーフィールドが祖父の兄弟アルバート役に起用された。^{[ 78 ]} 「ホール・イン・ワン」でピアースが登場するシーンは、メリーフィールドで撮り直された。^{[ 79 ]}

第5シリーズの撮影の途中で、ジェイソンはサリバンに、他の場所でキャリアを積むために番組を降板したいと伝えた。サリバンは「クイズ・ミリオネア」というエピソードを執筆した。これは最終回となる予定で、デル・ボーイが友人の申し出を受け入れ、オーストラリアで事業を立ち上げ、ロドニーとアルバートは番組を去るという内容だった。スピンオフ作品「ホット・ロッド」の計画もあり、ロドニーがミッキー・ピアースの助けを借りて一人で生き残ろうとする様子を描く予定だったが、デル・ボーイの復帰の可能性も残されていた。その後、ジェイソンは考えを変え、エピソードの結末はデル・ボーイが申し出を断る内容に変更された。^{[ 80 ]}

サリバンは長すぎる脚本を書く傾向があり、そのためカットされる部分があった。第6シリーズの撮影が始まる直前、彼とジェイソンは番組の放送時間延長を要請し、50分に延長することが合意された。^{[ 81 ]}これにより番組の予算が40%増加し、^{[ 82 ]}この番組はBBCで最も人気のある番組の1つとなった。^{[ 83 ]}ロビン・スタッブスは第6シリーズの衣装デザイナーとなり、デル・ボーイの新しいヤッピーのイメージに合う服装を作る責任を負った。彼の新しいスーツは1着約200ポンドで、リージェント・ストリートのオースティン・リードで購入された。残りはタイ・ラックやディッキンズ＆ジョーンズなどの店で購入した。彼のジュエリーは非常に安価だったため（「D」リングは1個50ペンス）、シリーズごとに交換された。^{[ 71 ]}

第7シリーズは1991年初頭に放送された。^{[ 6 ]}ジェイソンとサリバンは他のプロジェクトに関わっており、新シリーズの計画はないと確認された。^{[ 84 ]}それにもかかわらず、番組は1993年までクリスマススペシャルとして続いた。^{[ 84 ]}それでもサリバンは番組を締めくくる最終回を望んでいた。^{[ 84 ]} 1996年後半には、1時間のエピソードがさらに3つ撮影され、^{[ 84 ]} 1996年のクリスマスに放送された。^{[ 6 ]} 3つとも好評で、結末から、これが最後だと考えられた。^{[ 85 ]}番組は2001年のクリスマスに復活し、3つの新しいエピソードのうち最初のものが同時に撮影されましたが、最終的には2001年から2003年までの3年連続のクリスマスに放送されました。 ^{[ 86 ] [ 6 ]}さらなるエピソードの噂にもかかわらず、^{[ 87 ]} 2008年のインタビューで、サリバンは「 Only Fools And Horsesの次のシリーズはありません。それは言えます。私たちの時代は終わりました。素晴らしかったですが、今はこれで終わりにするのが最善です」と語っています。サリバンは2011年に亡くなりましたが、 2014年に特別番組「Sport Relief」で復活しました。^{[ 88 ]}

2 シリーズ以降、『Only Fools and Horses』はオープニングとエンディングのクレジット用にそれぞれ「Only Fools and Horses」と「Hooky Street」という別々のテーマソングを使用しています。^{[ 89 ]}シリーズ 1 のテーマ曲はRonnie Hazlehurstがプロデュースし、1981 年 8 月 6 日にLime Grove Studiosで録音されました。Alf Bigden、Paul Westwood、Don Hunt、John Dean、Judd Proctor、Eddie Mordue、Rex Morris が音楽の演奏に起用されました。曲は最初のシリーズの後に変更され、新しい曲は John Sullivan が作曲しました (彼は最初のシリーズの曲を気に入らず、彼の新しい曲は番組のタイトルを説明しました^{[ 90 ]} )、Hazlehurst が指揮しました。1982 年 5 月 11 日に Lime Grove で、ミュージシャンのJohn Horler、Dave Richmond、Bigden、Proctorと共に録音されました。サリバンは、ロックンロールと伝統的なコックニー音楽をミックスした「ロックニー」スタイルで成功を収めていたチャス＆デイヴに歌わせるつもりだった。 ^{[ 91 ]}レイ・バットに説得されて、サリバン自身が歌うことになった。^{[ 92 ]}新しいテーマ曲が作られたにもかかわらず、オリジナルの曲は時折使用され続けた。^{[ 90 ]}チャス＆デイヴは後に番組に貢献し、1989年のエピソード「The Jolly Boys' Outing」のエンディングクレジット曲を演奏した。^{[ 93 ]}どちらの曲も、時々考えられているようにニコラス・リンドハーストではなく、サリバン自身が歌っている。^{[ 94 ]}

オープニングクレジットでは、3人の主要俳優の画像が画面に順番に現れては消えていく。背景にはロンドンの日常生活の静止画が映し出されている。このシーケンスは、グラフィックデザイナーのピーター・クレイトンが「トロッター一家の気まぐれなライフスタイルのメタファー」として考案したもので、お金を稼いでもすぐに失ってしまうという状況を表している。クレイトンはデル・ボーイの顔が描かれた5ポンド紙幣を使うことも検討していた。このアクションは手動でフレームごとに撮影され、完成までに約6週間かかった。クレイトンはタイトルでキャラクターを確立することが重要だと考え、絵を使ってアイデアを描いたストーリーボードを作成した。彼は写真家とともにさまざまな場所を撮影し、タイトルは編集せずにロストラムカメラで撮影された。プロのアニメーターであるブライアン・スティーブンスがラベルの動きを作成するために雇われた。^{[ 95 ]}

クレイトンは、エンディングクレジットが「クリスマス・クラッカーズ」に変更された際に番組に復帰した。彼はシーケンス全体を再編集し、クリスマスのアイテムを追加した。レナード・ピアースの死去とバスター・メリーフィールドのキャスト参加により、別の変更が必要となり、デビッド・ジェイソンとニコラス・リンドハーストの写真も更新された。このシーケンスはモータードライブで撮影された。^{[ 95 ]}

番組のエンディングクレジットはシリーズごとに異なっていた。最初のシリーズでは、オープニングシーケンスを模倣したキャストとスタッフの名前が書かれた剥がせるラベルが使われていたが、これは新しいエピソードごとに更新する必要があり、非常に時間がかかった。2番目のシリーズからは、クレジットは標準的なスクロール形式に切り替わった。3番目のシリーズでは、追加のシンボルが使用された。4番目のシリーズでは、これらのデザインは黒地に白文字に置き換えられた。5番目のシリーズは白黒の背景だったが、6番目のシリーズでは黒に戻った。7番目のシリーズでは、クレジットは最終シーンのフリーズフレームを背景にスクロールした。^{[ 95 ]}

オープニングタイトルに映る露店市場はイズリントンのチャペルマーケットで、パブも同じくチャペルマーケットにあるアルマです。チャペルマーケットは初期のエピソードにも数多く登場します。^{[ 96 ]}

タイトルにあるオリジナルの「ネルソン・マンデラ・ハウス」は、ロンドンのアクトン、パーク・ロード・イーストにあるハーレック・タワーでした。1988年以降は、ブリストルのアシュトン、ダックムーア・ロードにあるホワイトミード・ハウスが使用されました。このタワーは、ブリストル・シティ・フットボール・クラブとブリストル・ベアーズの両チームの本拠地であるアシュトン・ゲートの裏手に位置しており、一部のシーンはスタジアムの駐車場で撮影されました。^{[ 97 ]}

シリーズでトロッター一家の行きつけのパブ「ザ・ナッグズ・ヘッド」の外観撮影に使われたのは、サウス・ルイスリップにある「ザ・ミドルセックス・アームズ」だった。シリーズ4のエピソード「緊張関係」に登場する祖父の葬儀は、マーグレイヴィン墓地としても知られるハマースミス墓地と礼拝堂で撮影された。^{[ 98 ]}

BBCのドキュメンタリー番組「The Story of Only Fools and Horses」が2002年12月に放送された。 ^{[ 114 ]}また、同じく「The Story of Only Fools and Horses」というタイトルの6部構成のドキュメンタリーシリーズが、2017年8月29日から10月3日までGoldで放送された。このシリーズでは、アーカイブからの貴重な未公開映像や、デル・ボーイの家族や友人による特別に再現された場面が紹介されている。^{[ 115 ]} 2020年12月27日には、チャンネル5で「We Love Only Fools and Horses」という特別番組が放送され、様々なファン、俳優、スタッフがシリーズのストーリーや番組が今も人気な理由を振り返った。^{[ 116 ]} 2023年12月24日に初放送され、2024年12月11日に再放送されたチャンネル5は、2023年のスタジオ・クルック制作の「Only Fools and Horses: Greatest Christmas Moments」を放送した。この番組では、キャストとファンがクリスマススペシャルのお気に入りのシーンを共有している。^{[ 117 ] [ 118 ]}

「Only Fools and Horses: The Lost Archive」と題された2部構成のドキュメンタリーシリーズが、番組の45周年となる2026年にイギリスのチャンネルU&Goldで放送される予定で、未公開映像や一部のキャストメンバーの出演も含まれる。^{[ 119 ]}

『オンリー・フールズ・アンド・ホーセズ』のスピンオフ作品である『グリーン・グリーン・グラス』は、ジョン・サリバンが脚本を書き、トニー・ダウが監督を務め、2005年9月にイギリスで初放送された。^{[ 120 ]}サリバンは1980年代半ばから、人気キャラクターのボーイシーとマリーン（ジョン・チャリスとスー・ホールダーネス）を中心としたシットコムの脚本を書いていたが、 『オンリー・フールズ・アンド・ホーセズ』が終わるまでそのアイデアは実現しなかった。『グリーン・グリーン・グラス』では、ボーイシーとマリーンがかつて『オンリー・フールズ・アンド・ホーセズ』の悪役だったドリスコル兄弟によってペッカムを去ることを強いられ、デンジル（ポール・バーバー）とシド（ロイ・ヘザー）がゲスト出演した。『グリーン・グリーン・グラス』の第2シリーズは2006年10月にイギリスで放送され^{[ 121 ]} 、第3シリーズは2007年11月に^{[ 122 ]}、第4シリーズは2009年1月に放送された^{[ 123 ] 。}

2003年、サリバンがオリジナルシリーズの前日譚である『ワンス・アポン・ア・タイム・イン・ペッカム』を制作中であると報じられた。この作品では、デル・ボーイが1960年代の少年時代を描き、彼の両親が重要な役割を担う予定だった。^{[ 124 ]} 2009年、BBCが同番組の制作を検討していると再び報じられたが、何も確定していなかった。^{[ 125 ]} 2009年4月5日、サリバンは『オンリー・フールズ・アンド・ホーセズ』の前日譚を計画しており、ニコラス・リンドハーストが地元の犯罪者でロドニーの実父であるフレディ・“ザ・フロッグ”・ロブダル役で主演すると述べた。ロブダルは「フロッグの遺産」というエピソードの中心人物だった。^{[ 126 ]}

2009年7月3日、BBCはスピンオフのタイトルが「Sex, Drugs & Rock 'n' Chips」で、90分のコメディドラマになることを明らかにした。^{[ 127 ]}その後、タイトルは「Rock & Chips」に変更された。^{[ 128 ]}撮影は2009年8月に始まり、2010年1月24日午後9時にBBC Oneで放送された。^{[ 129 ]} 2009年10月、リンドハーストがロブダル役で主演することが確認された。^{[ 130 ]}「The Inbetweeners」や「Off The Hook」に出演した俳優ジェームズ・バックリーが若いデル・ボーイ役を演じた。^{[ 130 ]}

いくつかのエピソードは音声用に再編集され、オーディオカセットまたはCDでリリースされた。^{[ 175 ]}合計で5枚のCDがリリースされ、最初のCDはCDとカセットの両方でリリースされた。^{[ 176 ]}

2002年にアルバムがリリースされた。Only Fools and Horses: The Albumには、番組で使用された曲のほか、ジョン・サリバンがテーマ曲と「Hookie Street」を演奏している。^{[ 177 ]}物理的なCDリリースを除けば、このアルバムはデジタルで入手できないため、2025年現在、テーマ曲はストリーミングやダウンロードサービスに登場していない。アルバムをサポートするために、番組のテーマ曲をサンプリングした「Del Boy's Tune」というタイトルのシングルがリリースされた。^{[ 178 ]}ミュージックビデオには、ジョン・チャリスがボーイシー役、パトリック・マレーがミッキー・ピアース役で出演している。^{[ 179 ]}

ユーロ2004の前に、アンダーカバーが非公式のイングランドソングをリリースした。この曲「Viva England!」は、 Only Fools and Horsesのオープニングテーマと「Hookie Street」をサンプリングしており、ジョン・サリバンの許可を得て使用され、チャートで49位にランクインした。^{[ 180 ] [ 181 ]}

1988年11月27日には「ロイヤル・バラエティ・パフォーマンス」という4分間の番組が放送され（1814万人が視聴）、デル・ボーイ、ロドニー、アルバートがロイヤル・バラエティ・ショーに出演した。^{[ 101 ]} 1986年11月24日に上演されたこの番組では、デヴィッド・ジェイソン、ニコラス・リンドハースト、バスター・メリーフィールドがキャラクターになりきって舞台に登場し、デル・ボーイの仲間に酒の箱を届けていると思い込んでいるが、後になって自分たちが実際にどこにいるのかに気づくという筋書きだった。^{[ 182 ]}また、ヨーク公爵夫人をデル・ボーイの仲間と間違える。^{[ 183 ]}

『オンリー・フールズ・アンド・ホーセズ』の舞台化のアイデアは、レイ・バットが『ダッズ・アーミー』や『アー・ユー・ビーイング・サーブド？』などの他のシットコムのクロスオーバーの成功を受けて提案した。サリバンは『ジャスト・グッド・フレンズ』と『オンリー・フールズ・アンド・ホーセズ』の両方での仕事と演劇経験の不足から乗り気ではなく、結局実現しなかった。 ^{[ 72 ]}

『オンリー・フールズ・アンド・ホーセズ』は数多くの関連商品を生み出した。スティーブ・クラーク著『The Only Fools and Horses Story』^{[ 184 ]}やリチャード・ウェバー著『The Complete AZ of Only Fools and Horses』^{[ 185 ]}など、シリーズの歴史を詳細に解説した書籍が数冊出版されている。脚本は3巻からなる大著『The Bible of Peckham』^{[ 186 ]}として出版されている。

2015年10月、架空の自伝『He Who Dares... 』がEbury Pressから出版された。この本はジョン・サリバンの息子、ジム・サリバンによって書かれた。^{[ 187 ] [ 188 ]}

2017年8月、 Ebury Pressから『Only Fools and Horses: The Peckham Archives 』が出版された。この本はロッド・グリーンがジム・サリバンの協力を得て執筆した。^{[ 189 ]}

2018年11月、 Ebury Pressから『You Know It Makes Sense, Lessons From The Derek Trotter School of Business (And Life)』が出版された。この本はジョン・サリバンの息子、ジム・サリバンによって書かれた。^{[ 190 ]}

この番組を基にしたボードゲームが2つ発売された。1つはモノポリー風のゲーム「トロッターズ・トレーディング・ゲーム」で、参加者はトロッター一家を真似て億万長者になろうとする^{[ 191 ]。}もう1つは彼らの地元のパブを舞台にした「ナッグズ・ヘッド・ボードゲーム」である^{[ 192 ]}。

2000年8月にBBCマルチメディアからCD-ROMがリリースされた。カレンダー、電卓、パブクイズ、番組からの多数のクリップ、ドライビングゲームが収録されていた。^{[ 193 ]}

2010年に携帯電話向けアプリがリリースされた。Only Fools & Horses Plonker Testアプリには、クイズ、ミニゲーム、番組からの音声クリップが含まれていた。その後、提供は終了した。^{[ 194 ]}