守銭奴

守銭奴（ ˈ m aɪ z ər）とは、お金を使うことを嫌がり、時にはお金や他の所有物を蓄えるために基本的な快適さやいくつかの必需品さえ諦めるほどの人です。^[1] この言葉は、お金をケチな人を表すために漠然と使われることがありますが、そのような行動が節約したお金に喜びを感じないのであれば、それは正確には守銭奴とは言えません。

守銭奴というタイプは、長年にわたって人々の興味を惹きつけ、多くの文化において作家や芸術家にとって有益な情報源となってきました。

けちな行動を説明する試みの一つに、ジークムント・フロイトの肛門拘禁理論があり、けちな行動の発達は幼少期のトイレトレーニングに起因するとされたが^[2]、この説明は現代の証拠に基づく心理学では受け入れられていない^{[3] 。}

キリスト教西洋では、金を集めることに関心を持つ人々に対する態度は、教会の教えに左右されてきた。教会の観点からは、守銭奴も高利貸も貪欲と共同行動という大罪を犯していた。 ^[4]聖書に準じた『ヘルマスの羊飼い』のニレとブドウの木のたとえ話によれば、金持ちと貧乏人は相互扶助の関係にあるべきである。富裕層は救済のために貧乏人の祈りを必要としており、慈善行為によってのみそれを得ることができる。^[5]この主題に関するキリスト教教義の典型的な後期の例は、アースキン・ニール牧師の『悲しみをもたらさない富』（1852年）である。これは、慈善家と守銭奴を対比する一連の伝記に基づいた道徳的な著作である。^[6]

古典時代から受け継がれてきた、けちな振る舞いを一種の奇人変人として分類する性向も並行して存在した。けちな人物に関する記述は、GHウィルソンの4巻から成る短い伝記集『奇人の鏡』（1807年）などの19世紀の作品に含まれていた。^{[7]こうした本は、}チャールズ・ディケンズの『我が友』 （1864～65年連載）で、ヴィクトリア朝の資本主義を痛烈に分析した喜劇的な表現として用いられた。その小説の第3部で、ボフィン氏は、養子のベラ・ウィルファーの富と地位への執着を治すために、けちになったように見せかけることにする。彼女を連れて書店を回り、

ボフィン氏はこう言った。「さあ、周りをよく見て、守銭奴の生涯とか、そういう類の本を探してごらん。守銭奴だったかもしれない奇妙な人物たちの生涯とか。」...彼女が「風変わりな人物たちの生涯」「奇妙な人物たちの逸話」「注目すべき人々の記録」などといった題名の本を指摘した瞬間、ボフィン氏の顔は輝き、すぐに飛び込んでその本を買っていった。」^[8]

次の章では、ボフィン氏が馬車一杯に本を詰めて自宅に運び、読者は代表的なタイトルと、そこに登場した守銭奴たちの名前をいくつか紹介される。その本の中には、ジェームズ・コールフィールドの『著名人の肖像画、回想録、人物像』（1794-1795年）^[9]、 カービーの『著名人に関する素晴らしい博物館』（1803年）^[10] 、 ヘンリー・ウィルソンの『素晴らしい人物像』（1821年）^[11]、F・ソムナー・メリーウェザーの『守銭奴たちの生涯と逸話、またはあらゆる時代の最も悪名高い守銭奴たちのけちな習慣、説明のつかない人生、そして注目すべき死に表れた貪欲の情熱』 （1850年） ^[12]などがある。

守銭奴の大半は18世紀の人物で、ジョン・エルウィスとダニエル・ダンサーがその筆頭である。エルウィスの生涯に関する最初の記述は、エドワード・トップハムの『故ジョン・エルウィスの生涯：エスクァイア』（1790年）で、当初は彼の新聞『ザ・ワールド』に掲載された。この種の記述の人気は、この本の初年度に7版が印刷され、その後も様々な題名で何度も再版されたことからもわかる。^{[13]その後すぐにダンサーの伝記が続き、最初は『}エディンバラ・マガジン』^[14]や『 スポーティング・マガジン』 ^[15]などの定期刊行物に掲載され、その後『伝記的珍奇』（エルウィスも掲載）^[16]や『ダニエル・ダンサーの奇妙で説明のつかない生涯』などの大要に掲載された。 …有名なサザーク高利貸しジェミー・テイラーの特異な逸話が収録された『ダニエル・ダンサーの奇妙で説明のつかない生涯』（1797年）は、様々な題名で何度も再版された。^[17]

ジェミー・テイラーの名も、ボフィン氏が列挙する著名な守銭奴のリストに載っている。彼はグロスター出身の銀行家ジェミー・ウッドと並んで、より最近の守銭奴で、ディケンズは後に雑誌「オール・ザ・イヤー・ラウンド」で彼についての記事を書いている。^[18]他にはジョン・リトル（『メリーウェザー』に登場する）、ブルーベリーのジョーンズ牧師（同じく『メリーウェザー』に登場する）、ディック・ジャレル（姓は本名ジャレットで、1806年の年次記録にその記述がある）がいる^。[19]この出版物の多くの巻もボフィン氏の購入品の中に含まれていた。

前述の守銭奴のうちさらに二人は、他の文学作品にも登場している。ヴァルチャー・ホプキンスとして知られるジョン・ホプキンスは、アレクサンダー・ポープの道徳エッセイ集第3巻「富の活用について」の中で、軽蔑的な連句の題材となっている。

ホプキンスが死ぬと、千の明かりが灯る
。生き残った哀れな男がろうそくの切れ端を救ったのだ。^[20]

ジョン・オーバーズは、名前を少し変えて、ダグラス・ウィリアム・ジェロルド、ジョン・オーヴァリー、またはサザーク・フェリーの守銭奴（1828年）による三幕劇の題材となった。これは、彼が経費節約のために死んだふりをして事故で死亡した事件に基づいている。^[21]

少なくともスコットランドでは、守銭奴についてのもう一つの公的な情報源は、散文の広告だった。一例は、 1820年5月26日にスターリングで亡くなったイザベル・フレイザーまたはフリズルに関するものだ。^[22]広告の大部分は、彼女が誰にも立ち入らせなかった3つの部屋の中身の詳細に費やされている。そこで発見された紙幣は8ポンド以下だったが、彼女は長年にわたり、めったに着ないにもかかわらず、多くの衣服を購入し、蓄えていた。彼女はまた、道に落ちたピンを一つ一つ注意深く拾い集め、ピンクッションが100個近くになった。他の多くの小物に加えて、古いコートから切り取ったボタンが大量にあった。このことから、彼女は報告書で呼ばれている「女性の守銭奴」というよりは、強迫的な蓄え屋のように聞こえる。この称号にふさわしいのは、1826年6月13日に火災で死亡しているのが発見されたジョセフ・マクウィリアムである。彼はエディンバラの湿った地下室に住み、ベッドも椅子もテーブルもない使用人で、同僚や近所の人たちは彼が15年間同じぼろぼろの服を着ているのを見たと主張している。彼の死後、地下室からは3,000ポンド以上の財産が発見され、一部は不動産証書の形で、多くは銀行の領収書の形で発見された。^[23]

19世紀後半には、地元の関心を引く個人を扱った小規模な地方刊行物が登場した。そのような作品の例としては、フランシス・ブレアの32ページの『カーライルの守銭奴で人間嫌いのマージェリー・ジャクソンの回想録』 （カーライル、1847年）^[24]や、米国では46ページの『ポキプシーの初守銭奴、あるいは長きにわたる愛。ニューヨーク州ポキプシーで最近亡くなったレイチェル・オストロムの正確な伝記。享年90歳。非常に貧しかったようだが、実のところ裕福だった』（フィラデルフィア、1870年）^{[25]などがある。}

守銭奴に関する話から浮かび上がる守銭奴の特徴の一つは、金銭が絡む訴訟費用をいとわないということである。ダニエル・ダンサーは、店の女性から３ペンスを取り戻そうとして５シリングを費やしたが失敗したことで悪名高かった。^{[26]彼はまた、妹が}遺言書を残さずに亡くなったときに、同じように守銭奴だった兄弟たちと訴訟を起こしたが、このときはより勝訴した。^[27]同世紀、マージェリー・ジャクソンは、1776年から1791年にかけて、家族の遺産相続をめぐって大々的な衡平法裁判所訴訟を起こした。^[28]アメリカ人のヘティ・グリーンは、大富豪であったにもかかわらず守銭奴としても知られ、叔母の財産を取り戻すために６年間の訴訟を起こしたが、遺言書を偽造したことが判明して不利な立場に立たされた。^[29]より近代的な例では、80歳の男性が義理の息子の詩の中で守銭奴と呼ばれて侮辱されたという中国の例がある。 3年後、パーキンソン病で入院したのはこのせいだとして、彼は娘を相手に医療費と「精神的補償」を求めて訴訟を起こした。^[30]

古代ギリシャの文献には、守銭奴に関する有名な記述が 2 つある。1 つはイソップ寓話の「守銭奴と黄金」で、守銭奴は埋めておいて毎日見に来る。やがて彼の財宝が盗まれ、彼がその喪失を嘆き悲しんでいたとき、隣人が、石を埋めておけば (あるいは穴を見に戻っても) 同じ効果があると彼を慰めた。^{[31]もう 1 つは、かつて}プラトンの作とされていたギリシャ詩集の 2 行の警句である。この詩では、ある男が首を吊ろうとしたところ、隠してあった黄金を発見し、ロープを置き去りにしてしまった。戻ってみると、黄金を隠していた男は、代わりに見つけていた輪縄で首を吊った。^[32]これらの物語は、その後の数世紀にわたって言及されたり、語り継がれたりしたが、最も有名なバージョンは、ラ・フォンテーヌの寓話集にそれぞれ「金持ちの男は金を盗む」 (IV.20) ^[33]と「金持ちと二人の男」 (IX.15) ^[34]として登場している。ラ・フォンテーヌの寓話集には、後年追加された「守銭奴と猿」(XII.3) ^[35]があり、金融​​業者への警告話として使われている。この寓話では、海に囲まれた塔に金を蓄えている男がいるが、ある日、飼い猿が窓から金を投げ捨てて楽しんでいる。

アジアでは、守銭奴はユーモラスな民間伝承の的だった。非常に初期の教訓話の一つに、仏典のイリサ・ジャータカがある。これには二つの物語があり、最初の物語では、金持ちの守銭奴が仏陀の弟子によって奇跡的に寛大になる。これに続いて、仏陀は、神々の王が自分のなりすましをしたときに財産を分け与えてしまった守銭奴が介入しようとすると、生き方を変えなければどうなるかと脅されるという別の物語を語る。^[36]守銭奴に関する16世紀の二つの物語は、ムガル帝国時代のビルバルのウィットに富んだ言葉の中に含まれており、一つは、ビルバルが詭弁家である守銭奴から、彼を讃える詩を書いて報酬を得るという話である。 ^[37]もう一つは、守銭奴が、火事から自分の財宝を救い出した商人に、その財宝の全てを報奨として与えざるを得ないという話である。^[38]アラブ人も同様に、文学の中で守銭奴を多用した。最も有名なのは、アル・ジャヒエによる『守銭奴の書』と呼ばれる600ページの逸話集である。アル・ジャヒエは、紀元800年、バスラのアッバース朝時代に生きた人物で、これはアラビア文学におけるこの主題に関する最古かつ最大の著作である。

ルネサンス初期にヨーロッパでイソップへの関心が再燃すると、新ラテン語詩人ラウレンティウス・アブステミウスが2冊のオリジナル寓話集を著した。その中の1冊が1499年に出版された『守銭奴と腐ったリンゴ』（寓話179）である。これは最終的にロジェ・レストレンジによって英訳され、1692年に彼の寓話集に収録された。^[39]これは、果樹園のリンゴが腐り始めるまで食べられない守銭奴の話である。彼の息子は遊び仲間を果物狩りに誘うが、父親は腐ったリンゴの方が好きだから食べないようにと頼む。18世紀フランスの寓話作家クラリス・ド・フロリアンは、この物語を『守銭奴とその息子』（IV.9）に翻案した。このバージョンでは、けちな父親はリンゴを蓄え、腐ったリンゴだけを食べます。息子はリンゴを略奪しているところを捕まりましたが、健康なリンゴだけを食べていたと弁解します。^[40]

18 世紀のイギリスでは、詩で独自の寓話を創作することが流行し、その多くに守銭奴が登場した。アン・フィンチの「守銭奴と詩人の物語」は、1713 年の彼女の雑集に収録されている。^[41]この詩集では、売れない詩人が、埋蔵金を掘り出す守銭奴の姿でマモンと出会い、富の追求よりも機知と学問の人生の方がよい天職であるかどうかを議論する。最終的に詩人は、自分の才能がもっと評価されるまで隠しておく方が賢明であると確信する。これに続いて、ジョン・ゲイの「守銭奴とプルトゥス」が 1737 年の寓話集に収録されている。^[42]蓄えた金の安全を心配する守銭奴が、金は美徳を堕落させると非難し、怒った富の神が訪れ、人格を損なわせるのは金ではなく、金に対する態度であると主張する。

これらは多かれ少なかれこのテーマの独創的な解釈であるが、フランスの寓話作家アントワーヌ・ウーダール・ド・ラ・モットは、1719年に初めて発表した寓話集『守銭奴とミノス』の中で、ギリシャのアンソロジーの軽快なアプローチを思い起こさせている。 ^[43]守銭奴は死ぬと古代の冥界に下り、死者の裁判官の前に連れて行かれ、地上に戻って自分の富がどのように使われているかを見届けるという極刑を受ける。スコットランドの詩人アラン・ラムゼーは2年後にこれを方言に翻案し、^{[44]シャルル・ドニは『} Select Fables』 （1754年）で標準英語版を提供し、タイトルを『ミノスと守銭奴』と反転させた。^[45]

守銭奴は、ギリシャ詩選集のエピグラムで頻繁に笑いのネタにされている。^[46]守銭奴は、お金を使わないと自分のお金の主人ではないと非難される。ニアルコスは、自殺するためのロープの費用が高かったため自殺しなかった人の話を語っている。ルキリウスは、医者を呼ぶよりも葬儀費用が安いため死んだ人の話を語っている。この詩選集の別の箇所には、守銭奴がネズミに遭遇して、自分が欲しいのは下宿だけで、食事は要らないと確信する、というルキリウスのエピグラムがある。^[47]また別のエピグラムでは、守銭奴が借金を抱えて首を吊る夢を見る。^[48]

ラテン語作家ホラティウスは、最初の風刺詩集の最初の詩で、けちな振る舞いを中心とし、極端な振る舞いを扱っている。^[49]姓しか明かしていないイギリスの詩人ミンシャルは、それを模倣して、その作品に『けちな詩』（ロンドン、1735年）という題名を付け、この点を強調した。^[50]

ダンテ・アリギエーリの『 神曲』では、守銭奴は浪費家とともに地獄の第四圏に送られ、相互の罰を受けている。彼らは富を表す重りを転がしながら、絶えず衝突し、口論している。^[51]

16 世紀には、ロバがアザミを食べている絵がけちな行動の象徴として、しばしば詩とともに、紋章本に使われるようになりました。これらの絵はヨーロッパのさまざまな言語で登場し、その中には 1630 年頃のマルクス・ゲラールツ (小)による挿絵入りのトレンチャーがあり、そこには豪華な食べ物を背負ったロバがアザミをむしり取っている様子が描かれ、その周囲に四行詩が書かれています。

おいしい食べ物を運び、一年中アザミを食べているロバは、
金を蓄えながら
も、欠乏のために寒さに苦しんでいる哀れな者のようだ。^[52]

エドマンド・スペンサーは『妖精の女王』の第 3 巻で、第 9 章から第 10 章に登場するマルベッコという人物を、相反する欲望に囚われた男として描いています。彼は自分のけちさと妻ヘレノアへの愛の間で引き裂かれています。愛人と逃げ出したいと願うヘレノアは、彼の物置に火を放ち、彼にどちらかを選ばせます。

ああ、彼女が叫ぶと、彼は彼女のほうを向き、
火を離れた。愛は金に打ち勝った。
しかし、金が燃え尽きるのを見ると、
彼は妻を捨てた。愛は金に打ち勝った。^[53]

結局、両方を失い、彼は欲求不満の嫉妬の化身となる。

18 世紀は文化的な意味で守銭奴の伝説が豊かで、詩的な例もいくつかある。アラン・ラムゼイの「みじめな守銭奴の最後の言葉」は 1728 年に書かれたもので、スコットランド方言で書かれている。守銭奴は喜劇的な独白で富に別れを告げ、出費を避けるために行ったいくつかの行動を詳細に語っている。^[54] アレクサンダー・ポープは、バサーストへの手紙(1733)でコッタという人物を巧みに描写している。出費を嫌がるこの貴族は、先祖の館に閉じこもり、世間と関わろうとしない。^[55] 19 世紀後半には、別のスコットランドの詩人ウィリアム・スティーブンソン (1719–83) が、彼の全集の中に守銭奴に関する風刺的な墓碑銘を 9 つ収録している。最後の墓碑銘は次のように始まる。

この朽ちかけた石の下で、
脾臓のせいで骨と皮になるまで飢え続けた守銭奴が朽ち果てている。
最後には虫が彼の肉を食い荒らし
、彼が決してできなかった満腹の食事を自慢するかもしれないからだ。^[56]

19世紀の詩の題名には、アイルランドのアーサー・ジョーガンの『老いた守銭奴とマモン：ある事件の詩』（ニューリー、1818年）やフレデリック・フェザーストーンの『新しいクリスマスの詩』『守銭奴のクリスマスイブ』 （1893年）などがある。また、 『守銭奴』 （ロンドン、1831年）という題名の匿名の教訓詩もあった。78ページにわたって守銭奴の行動について言及されているが、ここでの本当の焦点は、あらゆる形で現れる金銭の魅力である。^[57]

17 世紀以降、民衆詩の領域では、守銭奴を題材にしたさまざまな物語形式のバラッドが作られました。最も初期の作品のいくつかは、最貧層に多大な苦しみをもたらした穀物投機家を扱っています。代表的な例としては、「悲惨な守銭奴」（1682 年）があり、序文は「市場にトウモロコシを一荷持っていく強欲な農夫の短い物語。農夫は、正当な市場価格を取る前に悪魔にそれを渡すよう誓う」とあります。悪魔は取引を終え、決算日に農夫も連れ去ります。^{[58]社会的なメッセージは、各節に続く「農夫たちよ、強欲な農夫たちよ、/ なぜ貧乏人をつねるのか」というリフレインで伝えられています。宗教的な側面は、}トーマス・ジョーダンによる同時代の「強欲な守銭奴のための鏡」で取り上げられています。ここでは、ウェスト カントリーの起業家と貧しい農夫が、利益を狙って利益を上げることと満足することのそれぞれのメリットについて議論しています。守銭奴は現在の穀物価格の低さを嘆き、価格が上がるまでは売ったり植えたりしないと決意する。^[59]このテーマは19世紀初頭まで続き、農民は再び「金持ちの守銭奴の人生と悲惨な死」の題材となった。^[60]

これらのバラッドのもう一つの共通の主題は、守銭奴の娘が自分の選んだ男性と結婚できないというジレンマと、父親を出し抜くために用いられる策略である。18世紀後半に印刷された「守銭奴に噛みつく」では、船乗りが悪魔に扮し、守銭奴と彼が彼女の夫にしようとしていた牧師を脅して結婚を許す。 ^[61]ほぼ同じ状況が「政治好きの恋人、または裏切られたウィンザー守銭奴」でも起きており、そこでは肉屋が悪魔に扮して守銭奴を脅して財産を手放させる。^[62] 1800年頃、「老いた守銭奴」と呼ばれるイギリスのブロードサイドバラッドが登場し、それが民謡の元となり、複数のバージョンが生まれた。^[63]舞台はロンドンで、守銭奴の娘が船乗りに求愛され、父親は船乗りを追い払うために船乗りを徴兵するよう手配する。イギリスだけでなく、アメリカやトリスタン・デ・クーニャにもこのバージョンがある。^[64]守銭奴は悪名高いペテン師だったので、ほとんど信じがたいなりすましを超える創意工夫が一般的に必要だった。「田舎娘に出し抜かれた守銭奴の連続」（1736-63）では、守銭奴の娘ではなく、別の種類の困窮した乙女が登場する。少女が未婚のまま子供を産み、母親からその子にメイデンヘッドと名付けて売りに出すよう勧められる。金持ちの守銭奴が取引を成立させ、最終的には治安判事から子供を養うよう強制される。^[65]

バラードのもう一つのテーマは守銭奴の使用人の窮乏で、これはドラマやフィクションでも喜劇的な状況であり、ここでは主に世帯がいかに少ない食料で生活できるかということに関係している。一例が「守銭奴の男」（1863年から1885年の間に書かれた）である。^[66] 19世紀初頭、このテーマはロバート・アンダーソンの「クログリン・ワッティ」のエピソードとして登場した。山から下りてきた単純な田舎者ワッティは、実在のカーライルの守銭奴マージェリー・ジャクソン（1722年 - 1812年）に雇われ、 25セントの間彼女に仕えた。このバラードは、カンバーランド方言で書かれた散文の描写と詩を混ぜ合わせたものである。

夢の中で彼女は私を飢えさせ、私は何も生きられなかった。
彼女の厳しい言葉と悪口は地獄を解放しただろう。

彼女は雄ヤギのような長いあごひげを生やし、顔は殺されて凍り付いていた。そして、カレル市場で一番小さな羊の脚が、猫と私と彼女を一週間苦しめた。^[67]

マージェリー女史は、この詩に名前が出てこない。なぜなら、この詩が書かれた当時（1805年）はまだ存命で、訴訟好きとして知られていたからである。ウィリアム・ブラウンのバラード「カーライル・クロスでクログリン・ワッティを雇う」の絵では、前景にマージェリー女史が描かれていることから、マージェリー女史のことであることがわかる。^[68] 1811年頃、マージェリー女史が亡くなる直前、ブラウンは、マージェリー女史が町をぶらぶら歩く姿を描いた別の絵をすでに描いている。^{[69]マージェリー女史が今でも面白おかしく記憶されていることは、彼女の生涯を題材にした現代の}ミュージカル「ミザー！」 （2011年）からも明らかである。^[70]

守銭奴は古典時代から喜劇的な人物として舞台に登場した。最も古いものの一つは、紀元前4世紀にイタリアのギリシャ植民地で発展した喜劇「フュリアクス」に登場するが、これは稀な断片と題名からしか知られていない。守銭奴はギリシャの壺にも描かれ、その上には登場人物の名前が書かれていることが多かった。アステアスの作品の一つでは、2人の男が守銭奴から金を奪っているところが描かれている。^[71]中央では守銭奴カリノスが金庫の上で毛布2枚にくるまって眠っている。彼は、彼の富を奪おうとする2人の悪党に乱暴に起こされる。左では、ギュムニロスがすでに彼の上にかかっていた毛布を引き剥がしており、右ではコシオスが毛布を引きずり出している。右端では、守銭奴の奴隷カリオンが両腕を広げ、膝をガクガクさせながら立っている。^[72]

こうした定番の人物像は、やがてプラウトゥスのラテン劇にインスピレーションを与えた。^[73]彼の『アウラリア』 に登場するエウクリオという人物は、結婚適齢期の娘という複雑なサブプロットと同様、特に影響力のあるものとなった。^{[74]この劇を翻案した}ルネサンス期の作家で最古の一人は、1555年頃のクロアチアのマリン・ドルジッチで、彼の『守銭奴』はドゥブロヴニクを舞台としている。ベン・ジョンソンはプラウトゥスの要素を翻案して初期の喜劇『事件は改悪』（1597年頃）を書いた。^[75]そこの守銭奴はミラノのジャック・ド・プリエで、ラケルという（と思われる）娘がいる。ピーテル・コルネリスゾーン・ホーフトとサミュエル・コスターはこれに続き、非常に人気のあるオランダ喜劇『ワレナー』（1617年）を書いた。この劇は守銭奴にちなんで名付けられており、その娘はクラアルチェである。モリエールはプラウトゥスの戯曲をフランス語に翻案して『守銭奴』（ 1668年）を著したが、イギリスではトーマス・シャドウェルが1672年にモリエールの作品を翻案し^{[76] 、}ヘンリー・フィールディングは1732年にプラウトゥスとモリエールの両方に基づいたバージョンを制作した。^[77]その後の翻案作品には、ワシリー・パシュケヴィチの18世紀ロシアの喜劇『守銭奴』や、アラビア語のマルーン・アル・ナカシュ（1817-1855）^[78]とセルビア語のヨヴァン・ステリヤ・ポポヴィッチ^[79]による先駆的な劇作品がある。

守銭奴を描いた独立した劇的表現もあり、そのいくつかは16世紀イタリアのコンメディア・デラルテのパンタレオーネのバリエーションである。パンタレオーネは裕福だが守銭奴なヴェネチア商人として描かれ、後にコロンビーナの父となる。^{[80]イギリスの劇に再登場するヴェネチア人の登場人物には、}ウィリアム・シェイクスピアの『ヴェニスの商人』 （1598年）のユダヤ人高利貸シャイロックや、ベン・ジョンソンの『ヴォルポーネ』（1606年）の主人公がいる。オーブリー・ビアズリーの『ヴォルポーネ』の表紙には、劇中のセリフ「聖者よ、富よ、すべての人に言葉を与える唖の神よ」を例に、ヴォルポーネが自分の所有物を崇拝している姿が描かれている。^{[81]同様の場面は、}アレクサンドル・プーシキンの短編悲劇『スクポイ・リュツァル』（1836年）の第2幕にも見られる。これは、父である男爵によって資金不足に悩まされている息子アルバートに関するものです。この作品は、 「守銭奴騎士」というタイトルで、 1906年にセルゲイ・ラフマニノフによってオペラ化されました。^[82]後者の対応する幕では、男爵が地下の倉庫を訪れ、金庫に新たにお金が加わったことを喜び、15分間の独奏で息子の浪費を憂鬱に思い浮かべます。

モリエールの『恋する守銭奴』の継続的な成功に続き、その後150年にわたって、守銭奴とその結婚計画を扱ったフランスの劇が相次いで上演された。問題を複雑にしているのは、これらのうちいくつかは同じ題名でありながら、実際には別の作者が書いた別々の劇だったことだ。ジャン・デュ・マス・デギュベール（1692-1755）の『恋する守銭奴』は、1729年にパリで上演された一幕物の喜劇である。[ ^83]これは、1777年に出版された同名の無名の一幕物の喜劇とは異なる。^[84]

もう一つの劇集は、晩年にフランスで活動していたイタリアの劇作家カルロ・ゴルドーニの題名を借用している。ゴルドーニは1756年にボローニャですでに1幕の喜劇『守銭奴』を上演していた。1776年にはフランスで5幕の『浪費家の守銭奴』を上演した。^[85]同じ題名は、1794年のL.レイニエの5幕の詩劇^[86]と、1805年のクロード・ゴダール・ドークール・ド・サン・ジュスト男爵（1769-1826）の3幕の詩劇^{[87]に使われた。}

19世紀初頭、守銭奴はフランスで当時流行していたミュージカルの題材となった。ウジェーヌ・スクリーブとジェルマン・ドラヴィーニュは1823年に『守銭奴の酒宴』を共作し 、^[88]ジャン＝フランソワ・バヤールとポール・デュポールは1835年に2幕の『守銭奴の娘』を共作した。 ^[87]後者の劇は1835年にジョン・G・ミリンゲンによって『守銭奴の娘』という題名で自由に翻案された。その後、このフランスの戯曲をさらに翻案した作品が2つ制作された。JVブリッジマン (1819–89) による『恋と貪欲』 (1859年) と、ジョン・パルグレイブ・シンプソンの『ダディ・ハーダカー』 ( 1857年) である。一方、ウィリアム・ハリソン・エインズワースの時代小説 『守銭奴の娘』 (1842年に初連載) は、同じ題名の新たな戯曲を生み出していた。1842年に2作が上演され、 1872年には『ヒルダ』という題名のさらなる翻案が上演された。同様の題名の戯曲に、1839年の5幕喜劇『守銭奴の娘、あるいは恋人の呪い』があり、これは後に物議を醸す聖職者となるジョン・パーチャス牧師の少年時代の不注意を描いたものである。^[89]そして大西洋の反対側では、5幕の詩劇『守銭奴の娘』が上演され、その筋書きは「イタリアの物語」から派生したものであると主張していた。^[90]

ダグラス・ウィリアム・ジェロルドの『ジョン・オーヴァリー、あるいはサザーク・フェリーの守銭奴』（1828年）にも、守銭奴が娘を愛人として売り飛ばそうとする場面が登場する。^[91]ジェロルドは以前、守銭奴が自分の被保護者を有利な結婚させようとする一幕喜劇『燻製守銭奴、あるいは絞首刑の恩恵』（1823年）を書いていた。 ^[92]カナダで上演された別の喜劇、ジョン・リチャードソン少佐の『裏をかかれた守銭奴』（1841年）はアイルランドをテーマにしており、守銭奴から金を騙し取ろうとする陰謀を扱っていた。^[93]後のトーマス・ペケット・プレストの『ショアディッチの守銭奴、あるいは貪欲の呪い』 （1854年）は、プレストが書いたペニー・ドレッドフル物語に基づいており、後にプレストはそれをヘンリー8世の時代を舞台にした二幕のロマンティックなドラマに脚色した。^[94]

これらの演劇上の守銭奴の人気は、それらを基にした絵画や素描の数から明らかであり、その多くは版画に翻案された。18世紀のイギリスで、最も注目を集めたのはフィールディングの『守銭奴』であった。サミュエル・ウェールによる第二幕の素描も版画になった。^[95]しかし、芸術家たちを惹きつけたのは、主に劇中のアンチヒーローであるラブゴールドの役を演じる様々な俳優の描写であった。 サミュエル・ド・ワイルドは、バースの王立劇場で、ウィリアム・ファレンをこの役で描いた。^[96]他のいくつかの作品は、イギリス演劇に関するいくつかの本の版画になった。ジェームズ・ロバーツ2世（1753年 - 1810年頃）は、エドワード・シューターの人物像をペンとインクで水彩画に描き、それが6巻からなる劇集『ベルズ・ブリティッシュ・シアター』の版画に翻案された。^[97]チャールズ・ルーベン・ライリーは、ロウンズの『大英劇場』（1788年）のためにトーマス・ライダーの版画を制作し、 ^[98]トーマス・パーキンソンのリチャード・イェイツがラブゴールドを演じる絵画は 、その作品の1776年版に採用された。^[99]次の世紀には、トーマス・チャールズ・ウェイグマンによるウィリアム・ファレンがラブゴールドを演じる劇的な頭と肩の絵が、ウィリアム・オックスベリーのテキスト集『新英国演劇』（1820年）の挿絵となった。 [100 ^{]ジェロルドの}『燻製守銭奴』で喜劇的な召使いゴリア・スパイダーリムを演じるサミュエル・ヴェイルのカラー版画もこの時代のものである。^[101]

モリエールの『ラヴァール』は、イギリスでは翻案作品によって完全に影を潜めてしまったわけではない。ウィリアム・ホガースによる劇の結末の絵はモリエールの作品の翻訳版画に含まれており^[102]、それを基にした版画が他の様々な彫刻家によって制作された。^[103] ウィリアム・パウエル・フリスは1876年に『ラヴァール』のワンシーンを舞台絵画の一つに捧げており^{[104] 、}ジャン＝バティスト・フランソワ・デソリアはハルパゴン役のフランス人俳優グランメニルを描いている。^[105]

さらに、シャイロックの難解で複雑な役柄は、イギリスの芸術家たちにも好まれた。ヨハン・ゾファニーは、コヴェント・ガーデン劇場（1767-68年）で名声を博した役柄でチャールズ・マックリンを描いた^[106 ] 。トーマス・グレイは、シャイロックと娘ジェシカの対立を描いた（1868年）。^[107]シャイロック役の他の俳優の肖像画には、ウォルター・チェンバレン・アーウィック（1864-1943年）によるヘンリー・アーウィック（1859-1931年）、^[108]チャールズ・ブッヘルによるハーバート・ビアボーム・ツリー^[109]、同じくブッヘルによるアーサー・バーチャーなどがある。^[110]

散文小説では、守銭奴の描写が頻繁に取り上げられてきました。

• 1554年に出版されたスペインのピカレスク小説に登場するラサリーリョ・デ・トルメスの2番目の師匠であるけちな司祭。^[111]
• 1750年頃に書かれた呉敬子（ウー・ジンジ）の『士人伝』のエピソードに登場するヤン・ジャンシェン。この守銭奴は、枕元のランプから無駄な2つ目の芯が取り除かれるまで、簡単には死ぬことができなかった。^[112]
• ジャン＝エステル・ファン・ゴブセック –バルザックの小説『ゴブセック』（1830年）に登場する裕福な高利貸し。^[113]
• フェリックス・グランデ - 彼の娘はバルザックの小説『ウジェニー・グランデ』（1833年）の主人公である。^[114]
• アイルランドのウィリアム・カールトンの『守銭奴ファルダロワ』（1839年）のファルダロワ・ドノヴァン。^[115]
• ジョン・スカーヴ –ウィリアム・ハリソン・エインズワースの小説『守銭奴の娘』（1842年）に登場する人物。^[116]
• エベネザー・スクルージ–チャールズ・ディケンズの『クリスマス・キャロル』（1843年）の主人公。^[117]ジョン・エルウィスがモデルになっている可能性がある。^{[118]この物語は}何度も舞台や映画に翻案されている。
• プロハルチン氏 –フョードル・ドストエフスキーの短編小説『プロハルチン氏』（1846年）の主人公。^[119]
• ヘンドリック・コンシエンスのフランドル農民生活を描いた小説『ギエリゴール』（1853年、1855年に英訳『守銭奴』）に登場する叔父ヤンと甥のタイス。 ^[120]
• サイラス・マーナー –ジョージ・エリオットの小説『サイラス・マーナー』（1861年）の主人公。最終的には強欲な生き方を捨てる。^[121]
• エベネザー・バルフォアは、ロバート・ルイス・スティーブンソンの『誘拐』 （1886年）の悪役で、18世紀スコットランドのジャコバイト騒乱を舞台にしている。彼は甥のデイヴィッド（小説の主人公）の遺産を奪おうと、この若者を誘拐するよう手配する。^[122]
• フランシスコ・トルクマダ、ペレス・ガルドスの『トルクマダ・エン・ラ・ホゲラ』（海賊のトルクマダ、1889年）の主人公。この小説は、マドリッドの金貸しを中心にしています。彼は彼の初期の小説に偶然登場し、現在はさらに 3 冊の小説を彼に捧げています。Torquemada en la cruz (十字架上のトケマダ、1893 年)、Torquemada en el purgatorio (煉獄のトケマダ、1894 年)そしてトルクマダとサンペドロ（トルケマダと聖ペテロ、1895年）。これらはすべて、19 世紀末のスペインの社会動向を扱っています。^[123]
• フランク・ノリスの『マクティーグ：サンフランシスコ物語』（1899年）に登場するけちな妻、トリーナ・マクティーグ。^[124]徐々に貪欲さが彼女を襲うと、彼女は貯金を下ろし、そのお金に満足し、そのお金で転げ回ることさえする。この本は1916年の無声映画と1924年のエーリッヒ・フォン・シュトロハイムの『強欲』の原作となった。最近では、ウィリアム・ボルコムのオペラ『マクティーグ』（1992年）の原作にもなった。^[125]
• アーノルド・ベネットの小説『ライシーマン・ステップス』（1923年）に登場するヘンリー・アールフォワードは、安定を期待して結婚した妻の生活を悲惨なものにする。^[126]
• セラファン・プードリエは、クロード＝アンリ・グリニョンの『男と貧乏人』（1933年）の中心人物です。このフランス系カナダ人の小説は、1978年に『女と守銭奴』として英語に翻訳されました。19世紀末を舞台にしたこの小説は、田舎暮らしを賞賛するという慣例を破り、医者を呼ぶにはお金がかかるからと妻を虐待し、死なせてしまう守銭奴を描いています。舞台、ラジオ、テレビ、2本の映画化が行われており、最新作は『セラファン 男と貧乏人』（2002年）で、英語版では『セラファン 石の心』となっています。

他にも、多作でかつては人気を博した小説家たちが、けちという主題に取り組んだ。そのほとんどが、19世紀の貸し出し図書館の読者を満足させるジャンル作品だった。その中には、イライザ・パーソンズのゴシック小説 『守銭奴とその家族』（1800年）やキャサリン・ハットンの『守銭奴の結婚』（1813年）がある。後者は書簡体小説で、シャーロット・モンゴメリーが自分の恋愛事情に加え、題名の守銭奴と結婚したばかりの節操のない浪費家の母親の恋愛事情を描いている。^[127]もう一人の女性小説家、メアリー・E・ベネット（1813年 - 1899年）は、『ジプシーの花嫁、あるいは守銭奴の娘』（1841年）で16世紀を舞台にしている。^[128]メアリー・エリザベス・ブラッドンの『オーロラ・フロイド』（1863年）は、金ではなく紙幣が欲望の対象であり殺人の動機となっているセンセーショナルな小説として大ヒットした。 ^[129]同年、ドラマ化され、後に全米巡回公演された。1912年には無声映画化された。その後の例としては、エリザ・リン・リントンの『パストン・カルー、百万長者と守銭奴』（1886年）、ベンジャミン・レオポルド・ファージョンの『守銭奴フェアブラザー』（1888年） 、^[130]アメリカ人フランシス・イートンの『ドリキンズと守銭奴』（1890年）などがある。[ 131 ^] 1904年、ジェローム・K・ジェロームは、オランダ人商人が寛大な若者を説得して魂を交換するというオカルトのセンチメンタルな物語で、ニコラス・スナイダーズの『ザンダムの守銭奴』を創作した。 ^[132]

キリスト教起源の中世芸術作品は、貪欲の罪がさまざまな形で現れることに対して明確な道徳的立場をとっている。リンカン大聖堂の西壁のフリーズには、この罪を犯した者に下される地獄の責め苦が描かれている。^[133]一方、サセッタは「修道士たちに、悪魔に地獄に運ばれたチテルナの守銭奴の魂を見せる聖ラニエリ」という祭壇画のパネルを制作した（現在はルーブル美術館所蔵）。^[134] しかし、前述のように守銭奴と高利貸しを同等に罪深いタイプとして括っているため、後の道徳的な絵画の主題を解釈することが難しくなっている。なぜなら、それらの絵画は、金を蓄える者、金貸し、あるいは徴税人のいずれかを表している可能性があるからである。

こうした絵画は、金銭そのものに執着することの罪深い性質を指摘する、認識できるジャンルにまとまっている。1490年代のヒエロニムス・ボスの『死と守銭奴』は、ネーデルラント地方の画家たちの間でこの主題を描く流行の始まりとなった。ボスは、死の床にある守銭奴と、彼の所有物に群がる様々な悪魔、そして天使が彼を支え、彼の注意をより高尚なものへと向けている様子を描いている。金融と悪魔とのつながりは、別のフレミング人、ヤン・マチスによっても描かれており、悪魔が二重帳簿の記帳を手伝っている実業家の描写で表現されている。^{[135]同じつながりは、かつて}ピーテル・ブリューゲル（子）の作品とされていたヴァランシエンヌ美術館の『悪魔と高利貸し』にも描かれており、2人の悪魔がみすぼらしい服装の金貸しの袖を引っ張っている。^[136]

福音書の「愚かな金持ちのたとえ話」^{[137]は、中世の}死の舞踏の挿絵から派生した別の一連の絵画の背後にある。そこでは骸骨があらゆる階層の人々、特に金持ちや権力者を、墓場への舞踏に加わるよう強いる。1538年にハンス・ホルバイン（子）がこの主題を題材にした人気作を描き始め、それぞれの階層の人々を別々に描いたが、その後数世紀にわたって多くの模倣が生まれた。^[138]その中には、骸骨が手を置いている富が積み重なったテーブルの後ろで、抗議のために立ち上がる男の姿がある。1651年の版画で、ヴァーツラフ・ホラーは額縁の中に寓話を引用することで寓話とのつながりを明確にしている。^[139]ヤン・プローヴォーストの16世紀の二連画には、死が実業家に自らの説明を突きつけるという バリエーションがある。 ^[140] 1世紀後、フランス・フランケン（子）は このテーマを2度取り上げており、どちらのバージョンでも、骸骨がテーブルに座る豪華な服装の白髪の男にセレナーデを歌っている。^[141]ピーテル・クヴァストの版画「守銭奴と死」（1643年）にも興味深いバリエーションがある。ここでは、男がテーブルに座り、金袋を握りしめながら、羽飾りのついた帽子をかぶった頭蓋骨を見つめており、その横には砂時計がある。死の訪れは、19世紀にも同様のタイトルの作品で引き継がれている。その中には、フランツ・ホイスラー（1845-1920）による、机の前に立つ老人が鏡に映った頭蓋骨をちらりと見て怯えながら辺りをうかがう描写がある。^[142]オーストリアのアルベルト・プラットナー（1869-1919）による木炭と水彩画はより曖昧で、狭い空間の中で人物たちが互いに背を向けて描かれている。^[143]

さらに別のジャンルに貪欲の寓意があり、その最も古い例の一つは、裸の老女が硬貨の袋を持っているアルブレヒト・デューラーの絵画（1507年）である。 ^[144] これは、年を取ると誰もが老いて、すべての慰めを失うということを主張している。女性が題材に選ばれたのは、ラテン語のavaritiaが女性名詞だからである。この寓意的なテーマを取り上げていたネーデルラント地方の芸術家たちは、ヘリット・ファン・ホントホルスト^[145] やマティアス・シュトーマー^[146]の絵画のように、ろうそくやランタンの明かりで女性が硬貨を調べるというバリエーションを加えた。パウルス・モレルセは自身の寓意的な表現の中で、若い少年がこっそりと硬貨に指を触れながら、女性が気付いたかどうかを用心深く見守るという場面を導入することで、死の舞踏のジャンルとの関連づけを行った。^{[147]これらのオランダのバリエーションは、}レンブラントもそのイメージを借用した1620年代に主に描かれましたが、ろうそくに照らされた硬貨の検査人は男性であり、この作品は、すでに述べた寓話に関連して、「両替人」または「愚かな金持ち」と様々なタイトルが付けられています。^{[148]一方、} ヤン・ステーンは、小さな袋に入った硬貨を抱きしめ、熱心に検査するために1枚を掲げる守銭奴を非常に明らかに描いています。^[149]

ヒエロニムス・ボスの『死と守銭奴』では、死の床を天使と悪魔の対立の場面にすることで、精神性と物質主義の引力を強調している。クエンティン・マサイスは『金貸しとその妻』（1514年）で同じ対比を示唆している。^{[150]ここでは、女性が宗教書を勉強しており、夫は硬貨の重さを量っている。後の}マリヌス・ファン・レイメルスヴァーレの手にかかると、その対比は消える。金貸しの妻は簿記を手伝い、横に寄りかかって、夫と同じように硬貨の山に魅了されている。^[151] ギリス・ファン・ティルボルフのほぼ同じ場面の絵画は『守銭奴たち』と題されており、ここでも道徳的メッセージの相反する対象を示している。唯一の違いは、金銭を調べている夫婦が年老いていることだ。これは貪欲の寓話すべてに当てはまることである。^[152] ダヴィッド・テニエルス・ザ・ヤンガーは1648年に同様の婚約中のカップルを描いており、後にフランスでピエール・フランソワ・バサンによって「老後の楽しみ」という題名で彫刻された。下部の詩は教訓を強調している。「なぜそんなに金を蓄えるのか？すぐに老いて死がすべてを奪っていくのだ。」^[153]

もう一つの相反する点は、いわゆる守銭奴がどのような服を着ているかということである。ウフィツィ美術館にあるヘンドリック・ゲリッツ・ポットの1640年代の絵画の題材は、おしゃれな服を着て指輪をはめている。テーブルの上に積み上げられた富と宝石に触発されているのかもしれないが、裕福な身分を誇示することに何の抵抗も感じていないのは明らかである。^[154]一方、ヤン・リーフェンスが展示した「帳簿を整理する守銭奴」は貧相な服装をしており、金をしまい込む鍵をほくそ笑んでいる様子から、蓄財への関心がうかがえる。^[155]同じ二分法は後の世紀にも見られる。ジャン＝バティスト・ル・プランスの守銭奴も、自分の所有物に囲まれて座り、豪華な衣服を身にまとっている。^[156]一方、テオドール・ベルナール・ヒューヴェルの守銭奴は、蓄財を入れた箱に座り、肩越しに不安そうに見つめている。^[157]ポール・ガヴァルニの守銭奴も、お金が積み上げられたテーブルに寄りかかり、疑わしげに周囲を見回し、同じような不安を示している。^[158]

この種の対比のサブテーマは、ハンス・ホルバイン（子）の「守銭奴とその愛人」に見られる。ルネッサンス風の豪華なドレスを着た若い女性が、醜い守銭奴の後ろに立ち、彼が胸に抱えた金袋からコインを取ろうと彼の横に手を伸ばしている。一方、彼は彼女を見上げ、しかめっ面をして叫び、彼女の手を押しのけようとしている。フィリップ・ドーによる改訂版は、1773 年に「争奪戦、または若い妻に略奪された老守銭奴」という題名で版画として出版された。その下には詩の解説がある。

紛争はどれほど厳しいか、そして嘲笑を主張する、

溺愛と貪欲が愚かな老人を捕らえるとき！

妻は微笑みと愛撫で略奪しながら、

すぐに彼の愛情は冷め、彼の貪欲さは苦しむ。^[159]

不釣り合いなカップルというテーマを文学的に表現したものとしては、『妖精の女王』のマルベッコのエピソードや、キャサリン・ハットンの小説『守銭奴の結婚』などがある。

18 世紀のイギリスにおける守銭奴の描写は、風俗画として始まった。ゲインズバラ・デュポンの貧しい服装の人物は、アシュモリアン美術館の絵画の中で、小銭の入った袋を握りしめ、不安げに見上げている。^[160]ジョン・クランチ (1751-1821) は、2 人の武装したならず者が彼の家に押し入ってくる様子を描いている。 ^[161]しかし、最も独創的なのは風刺画の領域である。ジェイムズ・ギルレイも、彼の「守銭奴の饗宴」(1786) の中で道徳的側面を無視していない。守銭奴は、テーブルに座って質素な食事を食べている姿で描かれ、死神は、衰弱した裸の召使の姿で、右手には骨の乗った盆を持ち、背後の左手には死の矢を持っている。上半身裸のしわしわの老婆である飢餓も、大きな帽子と流行のスカートをはいて、その場にいた。これらの登場人物は、下部の詩で特定されている。「飢饉が杯を持ち、死が皿を持つとき、破滅的な運命以外に何が続くだろうか？」^[162]

ギルレイの込み入った版画の細部には、おしゃれな服を着た売春婦がドアから入ってくる場面がある。好色は一部のけちの人の特質であると考えられており、オールド・グリプス版画に例示されているように、この弱点を満足させることと、出費を節約したいという強烈な情熱との間で葛藤することになる。トーマス・ローランドソンは、このジレンマの解決策の 1 つとして、1 人の料金で雇った 2 人の裸の売春婦と関係を持つけちの人を描いた版画を挙げている。^[163]ローランドソンは別の版画で、質素な宴会というテーマを再び取り上げ、空の格子のそばにしゃがみ込み、金袋を抱きしめて体を温めているけちの人を描いている。老婆が入ってきて、空腹の猫が必死につかもうとする皿に、ほんの少しの食べ物を載せている。^[164]ローランドソンが探求したもう 1 つの二分法は、水彩画「浪費家とけち」に現れている。^[165]けちな男を驚かせている酔っ払いの若者は、おそらく彼の息子で、アラン・ラムゼイの喜劇の独白などにも見られる文学的なテーマを取り上げている。また、『放蕩者の生涯』の倹約家な怠け者がけちな父親から財産を受け継いだことも思い出されるだろう。

19世紀末までに、守銭奴というテーマは、職人画家の単純な道徳から遠ざかり、貴族のアマチュア画家の題材となった。1890年のマリア・フョードロヴナ皇后の守銭奴は、小さな金庫を扱っている。^[166]インドの王ラヴィ・ヴァルマは、1901年にユダヤ人のキャラクタータイプを守銭奴として描いた。 ^[167]一方、ハンガリーの貴族ラディスラフ・メドニャンスキーは、人間味のある習作に「シャイロック」（1900年）と題している。^{[168]これらとは別に、}ジェームズ・アボット・マクニール・ホイッスラーのエッチングがあり、このような人物の本質的な孤立を強調している。1860年の彼の謎めいた「守銭奴」には、性別不明の人物が窓の隣の殺風景な部屋の隅で鑑賞者に背を向けて座っている様子が描かれている。彼は何かを調べるかのように下を向いており、彼の後ろの部屋にはテーブルとベンチが置かれ、壁には新聞が貼られているだけの質素な家具が置かれている。^[169]

• Wikiquote の Misers に関する引用
• ウィクショナリーのmiserの辞書定義
• ウィキメディア・コモンズの「Misers」関連メディア
• けち – 説教と聖書研究