KROQ-FM

バーバンクのカントリーミュージック局KBBQ（1500 AM）は、1972年9月にKROQとなり、フォーマットをトップ40に変更し、他の局から実績のあるディスクジョッキーを雇った。^{[ 21 ]}新しいKROQは自らを「K-ROCK、ロサンゼルスのROQ」と称した。^{[ 1 ]} 1973年、ナショナルサイエンスネットワークの資産が売却される中、KROQのオーナーはKPPC-AM-FMを買収し（当時の所有権制限を満たすためにAM局を即座に売却）、コールサインをKROQ-FMに変更し、シャドー・スティーブンスを雇って、常に最先端のロックを流すハイエナジーな新しいロックフォーマットを作り、「ロサンゼルスのROQ：マザーロック！」として同時放送を開始した。一方、AM1240kHzのKPPCは宗教放送局であるユニバーサル・ブロードキャスティングに売却され、水曜の夜と日曜の限定的な放送スケジュールで放送を続けましたが、その後の所有者によって1996年に永久に放送が停止されました。

2つの放送局（KROQ-AM/FM）は当初、新しいフォーマットで大成功を収めたが、ずさんな資金管理が事業を悩ませた。コンサートプロモーターのケン・ロバーツがロサンゼルス・コロシアムでKROQ主催のショーにスライ＆ザ・ファミリー・ストーンとシャ・ナ・ナをブッキングしたが、放送局が経費を賄えなくなったとき、ロバーツはバンドのショーの出演料を支払う代わりに、放送局の少額の所有権を得ることに同意した。^{[ 22 ]}ロバーツは、医師、2人の酪農家、政治ロビイスト、秘書、その他数人の小口投資家を含む広範な所有者グループに加わった。^{[ 22 ]}音楽業界での経歴を持つロバーツは、他の株主の間では経営難に陥った会社の社長として当然の選択であり、1974年に初めて出席した会議で社長に選出された。^{[ 22 ]}

1974年までに、市場シェア獲得のために実施された宣伝なし番組の1年間を経て、放送局の財政はすでに維持不可能になっていた。^{[ 22 ]}放送局の負債は700万ドルに達し 、^{[ 22 ]}給与小切手が不渡りになり始め、シャドー・スティーブンスとスタッフの大部分がストライキを起こし、放送局は閉鎖された。閉鎖はほぼ2年間続いた。

1975年後半、FCCはKROQに対し、放送を再開するか、放送局の免許を返納するよう命じた。^{[ 23 ]}最低限の設備で、KROQは放送を再開し、最初は送信所から、次にパサデナ・ヒルトン・ホテルのペントハウス・スイートから、そして再びヒルトンの向かい側（117 S. Los Robles）から放送を行った。

ケン・ロバーツは、より強力なオーナーとして新生放送局に戻り、パートナーを一人ずつ買い取り、最終的に放送局の唯一のオーナーとなった。^{[ 22 ]}

KROQの復活は、 1970年代後半のパンクロックとニューウェーブの出現と同時期であり、KROQは急成長を遂げていたロサンゼルスのパンクとニューウェーブシーンの代弁者となった。ディスクジョッキーのロドニー・ビンゲンハイマーは、自身の番組で多くの新しいバンドを紹介した。1970年代半ばから後半にかけてパンクが音楽シーンでの影響力を拡大し、KROQがフリーフォームフォーマットにパンクを徐々に取り入れていくにつれ、ロサンゼルス市場での地位を確固たるものにした。^{[ 24 ]}

1979年、シャドー・スティーブンスは再び放送局を去り、リック・キャロルが番組ディレクターを引き継ぎ、新しい音楽をすべて取り入れてトップ40形式の構造にまとめた。^{[ 24 ]} 1980年までに、放送局はポスト・ニューウェーブのモダンロック路線に完全に傾倒した。「80年代のロック」が進化するにつれて、KROQはさらに大きな成功を収めた。その10年間、この放送局はラモーンズ、ザ・クラッシュ、ザ・ウィアードス、フィアー、ザ・パンドラス、Xなどのパンクロックと、U2、オインゴ・ボインゴ、トーキング・ヘッズ、ザ・ポリス、ザ・カーズ、ディーヴォ、スパークス、ベルリン、デュラン・デュラン、ペット・ショップ・ボーイズ、ブロンディ、ザ・ゴー・ゴーズ、スクイーズ、カルチャー・クラブ、ザ・ジャム、エルヴィス・コステロ、ザ・バングルズ、バナナラマ、ザ・カルト、ザ・キュアーなどのニューウェーブ、イングリッシュ・ビート、ファイン・ヤング・キャニバルズ、1960年代のアンダーグラウンド・ロッカーのイギー・ポップなどのアーティスト、そしてビーチ・ボーイズやローリング・ストーンズなどの巨大なメイン​​ストリーム・アーティストをミックスして放送した。 KROQのDJの中には、当時流行していたヒップホップやソウル／ファンクのアーティスト、例えばArrested Development、Prince、Parliament/Funkadelicなどを放送することも珍しくなかった。

1982年までに、ビルボード誌はKROQのアービトロン数値3.7がAORのトップであるKMETの4.0とKLOSの3.9に迫っていると報じた。 ^{[ 25 ]}

キャロルはコンサルタントとして、「80年代のロック」フォーマットを他の放送局にも持ち込み、1980年代にはサンディエゴの91X 、カリフォルニア州パームスプリングスのKOEU 、カリフォルニア州ベーカーズフィールドのKMGN FM 、サンフランシスコのThe Quake 、シアトルのKYYXなど、アメリカ西海岸のいくつかの放送局で展開した。

1986年、KROQは当時としては記録的な4500万ドルでインフィニティ・ブロードキャスティング に買収された。^{[ 26 ]} 1980年代後半になると、同局の視聴率は低下し始めた。ニューウェーブの人気は衰え、デペッシュ・モードやニュー・オーダーなどのエレクトロニック・ダンス・バンドが同局でより多く放送されるようになった。またこの時期には、KROQはカレッジロック（いわゆるオルタナティブロック）に注力し始め、REM、レッド・ホット・チリ・ペッパーズ、サイケデリック・ファーズ、ABC、ザ・スミス、フランキー・ゴーズ・トゥ・ハリウッド、ブロンスキ・ビート、エコー＆ザ・バニーメン、ザ・リプレイスメンツ、キャンパー・ヴァン・ベートーベン、ジェーンズ・アディクション、ピクシーズ、アラーム、ザ・カルト、ヴァイオレント・フェムズ、ラブ・アンド・ロケッツ、ドラマラマ、ソーシャル・ディストーションなどのバンドをプレイリストに加え、フェイス・ノー・モアやリビング・カラーのようなヘヴィなバンドや、ランDMCやビースティ・ボーイズのようなギター中心のヒップホップグループも取り上げるようになった。^{[ 27 ] [ 28 ] [ 29 ] [ 30 ]}

1990年代を通して、KROQのフォーマットは主にオルタナティブロック（またはオルタナティブロック）、グランジ、ポップパンク、ブリットポップ、インダストリアルミュージック、ニューメタルに焦点を当て、ニルヴァーナ、レッド・ホット・チリ・ペッパーズ、スマッシング・パンプキンズ、パール・ジャム、ナイン・インチ・ネイルズ、オアシス、ジン・ブロッサムズ、フー・ファイターズ、グリーン・デイ、オフスプリング、サブライム、ノー・ダウト、レイジ・アゲインスト・ザ・マシーン、コーン、バッド・レリジョン、ウィーザー、ブリンク182 、ジミー・イート・ワールド、ホール、ガービッジ、レニー・クラヴィッツ、システム・オブ・ア・ダウンなど、新進気鋭のバンドに同局や南カリフォルニアでの最初の露出の機会を与えた。また、メタリカ、サウンドガーデン、アリス・イン・チェインズ、トゥールといったヘヴィなアーティストをプレイリストに追加し始めた。これらはすべて、かつてオルタナティブ／ニューウェーブ／パンクロックのラジオ局だったロングビーチのヘヴィメタルラジオ局KNACの定番だった。^{[ 31 ] [ 32 ] [ 33 ] [ 34 ] [ 35 ]}これらのことが、同局が視聴率で再び1位に返り咲くのに役立ち、2000年代半ばまでその地位を維持したが、その後、ロサンゼルス地域のラジオ局の中で視聴率的に中位に後退した。^{[ 36 ]}

1990年代には、平日の朝のケビン＆ビーンショーや、日曜の夜にロドニー・ビンゲンハイマーが司会を務める「ロドニー・オン・ザ・ロック」も引き続き放送されました。深夜には、「貧乏人」ジム・トレントンとドリュー・ピンスキー博士が司会を務めるラブラインが放送されました。この番組の目的は、13歳から25歳までの人々に人間のセクシュアリティと人間関係に関する正しい情報を提供することでした。^{[ 37 ]} KROQはまた、 1990年と1993年から毎年開催されていた独自のフェスティバル、オールモスト・アコースティック・クリスマスとウィーニー・ローストを開始しました。COVID -19パンデミックのため、2020年と2021年のオールモスト・アコースティック・クリスマスのラインナップはなく、ウィーニー・ローストは2019年以降開催されていません。

1990年6月、ケビンとビーンは、自分たちの番組「Confess Your Crime」コーナーで、友人にガールフレンドを殺したと自白させるよう密かに手配した。このいたずらは、保安官事務所、FCC、NBCの「Unsolved Mysteries」、その他の報道機関による調査につながった。このいたずらは10か月後、KROQが知らず知らずのうちに電話をかけてきたダグ・“ザ・スラッグ”・ロバーツをDJとして雇い、3人がKROQの監視された電話回線でこのいたずらについて話しているのが聞こえたことで発覚した。ケビンとビーンは、調査費用として保安官事務所に12,170ドルを支払い、殺人課の刑事が事件に費やした149時間を補償するために149時間の社会奉仕活動を行った。KROQはこの事件でFCCから譴責状を受け取ったが、これはFCCが与えることのできる最も軽い罰だった。^{[ 38 ] [ 39 ]}

1997年、KROQ/InfinityはCBSと合併し、後にCBS Radioに名称を変更した。

当初はパサデナのサウス・ロス・ロブレス・アベニュー117番地にあったこの放送局は、買収契約の一環として、また音楽業界に近い場所を求めて、1987年にバーバンクのウェスト・オリーブ・アベニュー3500番地に移転した。2002年には、ウェスト・ロサンゼルスのクレストビュー地区にあるベニス・ブールバード5901番地の施設に移転した。

ロサンゼルスにある他のほとんどのFM局（クラスBだが、B以上の設備を既に保有している）は送信機がウィルソン山頂にあるのに対し、KROQ（クラスB）の送信機はグレンデールのトングヴァ・ピークの標高2,650 フィートに位置しているため、電波の到達範囲がやや弱くなっている。

KROQの番組編成は2000年代から2010年代にかけて変化してきた。このラジオ局の番組編成は1990年代とほぼ同じ形式を繰り返しており、リンキン・パーク、ステインド、POD、シーザー、ベルベット・リボルバー、コールド・アンド・サリヴァといったヘヴィなバンドと、ライズ・アゲインスト、サム41、AFI、フォール・アウト・ボーイ、マイ・ケミカル・ロマンス、ジミー・イート・ワールド、パニック！アット・ザ・ディスコ、スライスといったパンク・ロック、そしてミューズ、クイーンズ・オブ・ザ・ストーン・エイジ、ザ・ストロークス、ザ・ブレイブリー、アーケイド・ファイア、ザ・キラーズといったオルタナティブ／インディー／ガレージ・ロックのバンドをミックスしていた。^{[ 40 ] [ 41 ] [ 42 ]}この新世代のロックバンドは、ニルヴァーナ、レッド・ホット・チリ・ペッパーズ、メタリカ、フー・ファイターズ、ウィーザー、グリーン・デイ、オフスプリング、ブリンク182、ノー・ダウト、システム・オブ・ア・ダウン、コーン、ジェーンズ・アディクション、ビースティ・ボーイズ、サブライム、バッド・レリジョン、ストーン・テンプル・パイロッツ、インキュバス、ナイン・インチ・ネイルズ、ソーシャル・ディストーション、サイプレス・ヒルなど、KROQのベテランバンドと放送枠を共有しながら、ラジオ局でかなりの人気を獲得した。^{[ 40 ] [ 41 ] [ 42 ]}

2004年、KROQはHDラジオでの放送を開始しました。2006年2月20日、KROQはウェブサイトにラジオ局のストリーミング音楽を追加しました。2006年6月9日、KROQはHDサブキャリアであるKROQ HD-2を立ち上げました。これは、 KROQの全盛期に人気だった1980年代のニューウェーブやオルタナティブの楽曲を放送するもので、「KROQ 2: Roq of the 80s」というブランド名も付けられています。

2010年2月、ライブ配信を管理していたCBSラジオは、米国外のリスナーからのアクセスを遮断した。

スティーブ・ジョーンズは、インディ103.1からKROQに移籍し、 2010年から2013年まで日曜の夜7時から9時まで「ジョーンズィーズ・ジュークボックス」という番組を担当した 後、KLOSに移籍した。^{[ 43 ]}

2015年2月、KROQはニュースと交通情報の放送を中止することを決定し、ボイド・“ドック・オン・ザ・ロック”・ブリットンとリサ・メイとの契約を解除した。ドック・オン・ザ・ロックは27年間、リサ・メイは24年間、同局のニュースを担当していたため、このニュースは長年のリスナーにとって衝撃だった。ファンは契約更新をしない同局をボイコットするため、Facebookに投稿した。^{[ 44 ]}

2017年2月2日、CBSラジオはエンターコムとの合併を発表した。^{[ 45 ]}合併は2017年11月9日に承認され、11月17日に完了した。^{[ 46 ] [ 47 ]}

28年間同局に勤務したプログラミング担当上級副社長のケビン・ウェザリーは、Spotifyの北米プログラミング責任者という新たな役割を担うため、同局を退社した。マイク・カプランは2020年2月にKROQでウェザリーの後任となった。^{[ 48 ]}

2020年3月18日、ケビン・ライダーはツイッターで、彼自身、アリー・マッケイ、ジェンセン・カープ、プロデューサーのデイブ・サンチェスが朝の番組から解雇されたことを発表した。^{[ 49 ] [ 50 ]}番組は午後のホストであるテッド・ストライカーとケビン・クラインに交代した。^{[ 51 ]} 2020年9月、この番組は、COVID-19パンデミックによる人員削減と解雇のため、同社のオルタナティブ・ステーション間でネットワーク番組を拡大するという会社の取り組みの一環として、姉妹局であるダラスのKVIL 、サンフランシスコのKITS、カンザスシティのKRBZにシンジケーションを通じて追加された。^{[ 52 ]}

ライダーの解雇は、ブランドマネージャーのマイク・カプランのリーダーシップの下、KROQにとって新たな章の始まりとなった。カプランは以前、2013年から2018年までiHeartMediaのKYSRの番組ディレクターを務めていた^{[ 53 ] [ 54 ] 。}

ウェザリー時代が終わる頃には、KROQは基本的に、往年のアーティストに大きく依存したクラシックなオルタナティブ形式に移行していた。ウェザリーは、プレイリストに新しいタイトルを非常に慎重に追加していた。カプランの戦略はウェザリーとは異なり、彼はすぐにプレイリストをオルタナティブポップに焦点を当てるように変更し、ビリー・アイリッシュ、マシン・ガン・ケリー、ポスト・マローン、パウフ、24kGoldn、ビーバドゥービー、ドミニク・ファイクなどのアーティストの曲を大量にオンエアした。また、システム・オブ・ア・ダウンやミューズなど、全盛期に局を特徴づけていた1990年代と2000年代のオルタナティブのタイトルやアーティストのほとんどをオンエア回数を減らした。これらの変更は文化評論家や元KROQのオンエアタレントの怒りを買い、その後、視聴率が急激に低下した。^{[ 55 ]}

2021年、ストライカーはKROQを去り（後にライバル局のKYSRに移籍）、朝の番組は「Klein.Ally.Show」と改名された。この頃、番組はKROQのリスナーに特化するため、シンジケート配信を中止した。^{[ 56 ]}また、2021年には、1999年から長年DJを務めていたキャット・コーベットも同局を去った。 ^{[ 57 ]}

ウェザリーは2022年5月にKROQに番組編成担当上級副社長として復帰し、カプランの後任となった。それ以来、同局はオルタナティブロックへの注力を大幅に減らし、1990年代と2000年代のクラシックなオルタナティブ楽曲の放送を増やしている。

2024年10月5日、KROQは土曜日の夜に新しいエレクトロニック・ダンス・ミュージック番組「KROQ EQ」を開始し、初回放送ではジャスティスがゲストDJセットを披露した。 ^{[ 58 ]}

2024年から2025年の短期間、同局はケバン・ケニーとタラ・スウィニャティチャイポーン博士が司会を務めるローカルの日曜夜の番組としてラブラインを復活させた。^{[ 59 ]}

ケビン・ライダーは5年ぶりに2025年4月1日にKROQに復帰し、今回は午後の番組のホストを務めた。現在の午後の番組ホストであるメーガン・ホリデーは、ケバン・ケニーの後任として夜の番組に異動した。^{[ 60 ]} 2025年7月、長年DJを務めてきたニコール・アルバレスが同局を去り、後にラジオ業界の現状を嘆く別れのメッセージを書いた。^{[ 61 ]} 2025年11月、バラエティ誌は、ウェザリー、ライダーの復帰、そしてロック色の強いプレイリストのおかげで、同局が15年ぶりに最高の視聴率を記録していると報じた。^{[ 62 ]}