Loading article…
ヴィム・ヴェンダース[ 1 ]（ドイツ語: [ ˈvɪm ˈvɛndɐs ]、本名：ヴィルヘルム・エルンスト・ヴェンダース、1945年8月14日[ 1 ]）は、ドイツの映画監督、写真家。ニュー・ジャーマン・シネマ[ 2 ]の主要人物とみなされ、作家主義的な監督[ 3 ]として広く認められている彼は、 BAFTA賞、パルム・ドール、金獅子賞、名誉金熊賞など、さまざまな賞を受賞しており、アカデミー賞に3回、エミー賞、グラミー賞にもノミネートされている。
ヴェンダースは『夏の都会』 （1970年）で長編映画デビューを果たした。彼は『都会のアリス』（1974年）、『間違った動き』（1975年）、『ロードの王』（1976年）の監督で批評家から高い評価を得た。これらの作品は後にロードムービー三部作として知られるようになった。ヴェンダースは『パリ、テキサス』 （1984年）で英国アカデミー賞監督賞とパルム・ドールを受賞し、『ベルリン・天使の詩』（1987年）でカンヌ国際映画祭監督賞を受賞した。彼のその他の代表作には『アメリカの友人』（1977年）、『はるか遠く、とても近い！』（1993年）、『パーフェクト・デイズ』 （2023年）などがある。[ 4 ] [ 5 ]
ヴェンダースは、アカデミー長編ドキュメンタリー賞に『ブエナ・ビスタ・ソシアル・クラブ』（1999年）、『ピナ』（2011年）、『地球の塩』（2014年）の3作品でノミネートされている。また、グラミー賞長編ミュージックビデオ賞にも『ウィリー・ネルソン・アット・ザ・テアトロ』（1998年）でノミネートされた。さらに、ドキュメンタリー映画『東京画』（1985年）、『男の魂』（2003年）、『教皇フランシスコ：言葉の人』（2018年）、『アンセルム』（2023年）の監督としても知られている。
ヴェンダースは1996年から2020年までヨーロッパ映画アカデミーの会長を務めた。また、 2015年には名誉金熊賞を受賞した。彼は写真家としても精力的に活動しており、荒涼とした風景の写真を好んで撮影している。[ 6 ] [ 7 ]
ヴェンダースは、伝統的なカトリック教徒の家庭にデュッセルドルフで生まれた。父親のハインリヒ・ヴェンダースは外科医だった。オランダ語の名前「Wim」は、洗礼名「Wilhelm」の短縮形である。少年時代、ヴェンダースはアムステルダム国立美術館を訪れるために一人で旅行した。ルール地方のオーバーハウゼンで高校を卒業。その後、フライブルク大学で医学（1963～64年）、デュッセルドルフ大学で哲学（1964～65年）を学んだが、中退し、画家になるために1966年10月にパリに移住した。[ 8 ]フランス国立映画学校IDHEC（現在のLa Fémis ）の入学試験に落ち、代わりにモンパルナスのジョニー・フリードレンダーのスタジオで彫刻家になった。[ 8 ]この頃、彼は映画に魅了され、地元の映画館で1日に最大5本の映画を観るようになった。
彼は自分の情熱を生涯の仕事にしようと決意し、1967年にドイツに戻り、ユナイテッド・アーティスツのデュッセルドルフ支社で働き始めた。その年の秋、彼はミュンヘン映画テレビ大学（HFF）に入学した。[ 8 ] 1967年から1970年の間、HFF在学中、彼はFilmKritik、ミュンヘンの日刊紙Süddeutsche Zeitung、Twen誌、Der Spiegelで映画評論家としても活動した。[ 8 ]
ヴェンダースは、 16ミリ白黒映画『都会の夏』 （1970年）で高等専門学校を卒業する前に、いくつかの短編映画を制作しており、これが彼の長編映画監督デビュー作となった。
ヴェンダースのキャリアは、ニュー・ジャーマン・シネマの時代である1960年代後半に始まった。[ 9 ]彼の映画の特徴的な撮影の多くは、オランダの撮影監督ロビー・ミュラーとの長期にわたるコラボレーションの結果である。[ 10 ] [ 11 ] [ 12 ] [ 13 ]ヴェンダースは、1967年から1970年まで通ったミュンヘン映画テレビ大学の卒業制作である『夏の街』 （1970年）で監督デビューを果たした。ミュラーが16mm白黒で撮影したこの映画は、目的のない探索、見えない悪魔からの逃走、不確定な目標への執拗な彷徨いといった、ヴェンダースの後期のトレードマークとなるテーマを数多く示している。主人公のハンス（ツィシュラー）は刑務所から釈放され、西ドイツの薄汚れた街やバーをさまよった後、ベルリンの旧友を訪ねる。
ヴェンダースはその後、『ゴールキーパーのペナルティへの恐怖』 （米国では『ゴールキーパーのペナルティキックへの不安』というタイトル）を監督した。 [ 14 ]この映画は、ペーター・ハントケの1970年の短編小説を原作としている。[ 15 ]その後、彼は時代劇『緋文字』（1973年）を監督した。 [ 16 ] [ 17 ]これは、ナサニエル・ホーソーンの1850年の同名の小説を原作としている。1974年から1976年にかけて、ヴェンダースはロードムービー三部作を監督した。三部作の最初の作品は『都会のアリス』（1974年）で、16mmで撮影された。最後の2作品は『間違った動き』（1975年）と『キングス・オブ・ザ・ロード』（1976年）である。[ 18 ]後者は1976年のカンヌ国際映画祭で国際映画批評家連盟賞を受賞した。[ 19 ] [ 20 ]
1977年、ヴェンダースはデニス・ホッパーとブルーノ・ガンツ主演のネオ・ノワール映画『アメリカの友人』の監督として名声を得た。この映画はパトリシア・ハイスミスの1974年の小説『リプリーズ・ゲーム』を原作としている。ニューヨーク・タイムズのJ・ホーバーマンはこの映画をマーティン・スコセッシの『タクシー・ドライバー』と比較し、「『タクシー・ドライバー』と同様に、『アメリカの友人』は新しいタイプの映画であり、洗練された陰鬱さ、官能的な疎外感、そして映画愛に満ち溢れている」と評した。[ 21 ]
ヴェンダースは、ハリー・ディーン・スタントン、ナスターシャ・キンスキー、ディーン・ストックウェルが出演するロードドラマ『パリ、テキサス』（1984年）で批評家から絶賛された。この映画は1984年のカンヌ国際映画祭で初上映され、パルム・ドールを受賞した。批評家のロジャー・エバートはこの映画について、「これは、15年前には今よりも一般的だったような情熱と実験精神を持った映画だ。 1980年代の興行収入を席巻した洗練されたアーケードゲームよりも、 『ファイブ・イージー・ピーセス』や『イージー・ライダー』、『真夜中のカウボーイ』のような映画との繋がりが強い。真実味があり、奥深く、素晴らしい」と評した。[ 22 ]
ヴェンダースはその後、ブルーノ・ガンツとピーター・フォーク主演のロマンス・ファンタジー『ベルリン・天使の詩』（1987年）を監督した。同作は1987年のカンヌ国際映画祭で初上映され、ヴェンダースはカンヌ国際映画祭最優秀監督賞を受賞した。脚本はピーター・ハントケが共同執筆した。西ドイツは配給会社の支援を受けて、アカデミー外国語映画賞に『ベルリン・天使の詩』を提出したが、ノミネートされなかった。アカデミーは西ドイツ映画をほとんど評価しなかった。[ 23 ]この映画は同年最も高く評価された作品の一つで、多くの批評家がトップ10リストに加えた。
1991年、ヴェンダースはウィリアム・ハート、ソルヴェイグ・ドマルタン、マックス・フォン・シドー、ジャンヌ・モロー主演のSFアドベンチャードラマ『世界の果てまで』を監督した。この映画は158分から287分までの長さでいくつかのバージョンが公開され、長いバージョンは賛否両論の評価を受けた。1993年、彼は『ベルリン・天使の詩』の続編である『遥か彼方、とても近く』を監督した。俳優のオットー・サンダー、ブルーノ・ガンツ、ピーター・フォークは、人間になった天使の役を再び演じた。この映画には、ナスターシャ・キンスキー、ウィレム・デフォー、そして最後の映画出演となったハインツ・リューマンも出演している。この映画は批評家から絶賛され、1993年のカンヌ国際映画祭で初上映され、グランプリを受賞した。翌年、彼は『リスボン物語』を監督し、 1994年のカンヌ国際映画祭のある視点部門で上映された。 1995年、彼は『光のトリック』とオムニバス映画『リュミエール兄弟』の両方を監督した。
1997年、ヴェンダースはビル・プルマン、アンディ・マクダウェル、ガブリエル・バーン主演のアメリカ映画『暴力の終焉』を監督した。同作は1997年のカンヌ国際映画祭で初公開された後、酷評され興行成績も振るわなかった。ヴェンダースの他の多くのアメリカ映画と同様に、グリフィス天文台やサンタモニカ桟橋など複数の場所で撮影された。ヴェンダースは、ウィリー・ネルソンのアルバム『テアトロ』のレコーディング・セッションを描いたドキュメンタリー『ウィリー・ネルソン・アット・ザ・テアトロ』（1998年）など、高く評価されたドキュメンタリーを数本監督している。翌年にはキューバの音楽を題材にした『ブエナ・ビスタ・ソシアル・クラブ』を監督し、アカデミー長編ドキュメンタリー賞にノミネートされた。2002年には、ドイツのロックバンドBAPについてのドキュメンタリー『Viel passiert（たくさんのことが起こった）』を監督した。
ヴェンダースは、 U2やトーキング・ヘッズなどのグループのミュージックビデオを監督しており、「Stay (Faraway, So Close!)」や「Sax and Violins」などがある。[ 24 ] [ 25 ]彼のテレビCMには、カーリング・プレミア・カナディアン・ビールの英国向けCMがある。[ 26 ]ヴェンダースの著書『エモーション・ピクチャーズ』は、映画学生時代に書いた日記形式のエッセイ集で、ピーター・カパルディがヴェンダース役、ジーナ・マッキー、サスキア・リーブス、デニス・ホッパー、ハリー・ディーン・スタントン、リッキー・トムリンソンが出演し、ニール・カーギルが脚色した一連の劇としてBBCラジオ3で放送された。
ヴェンダースはまた、英語では『光のトリック』として知られるスクラダノフスキー兄弟に関するドキュメンタリー風の映画も監督した。[ 27 ]スクラダノフスキー兄弟は、リュミエール兄弟やウィリアム・フリーズ＝グリーンなど、他の何人かが「動く映画」を発明していた時期に、それを発明していた。2011年、ヴェンダースはバイロイト音楽祭でリヒャルト・ワーグナーの『ニーベルングの指環』の2013年サイクルを演出するよう選ばれた。[ 28 ] [ 29 ]彼が3Dで撮影することを主張したため、ワーグナー家は費用がかかりすぎるし、邪魔になると考え、このプロジェクトは頓挫した。 [ 30 ] 2012年、3Dダンス映画『ピナ』の宣伝中に、ヴェンダースはドキュメンタリーチャンネルのブログで、建築に関する新しい3Dドキュメンタリーの制作に取り掛かったと語った。[ 31 ]また、それ以降は3Dでしか仕事をしないとも語った。[ 32 ]ヴェンダースは1985年からダンス振付師のピナ・バウシュを敬愛していたが、デジタル3D映画の登場によって初めて、彼女の作品をスクリーン上で十分に捉えることができると確信した。[ 33 ]
2015年、ヴェンダースはアーティスト兼ジャーナリストで長年の友人であるメリンダ・キャンバー・ポーターと共同で、自身の作品群に関するドキュメンタリー映画『ヴィム・ヴェンダース – 映画のビジョン』を制作した。ポーターは完成前に亡くなり、映画は未完成のままである。[ 34 ] [ 35 ]ヴェンダースはワールド・シネマ・ファウンデーションの諮問委員会のメンバーである。このプロジェクトはマーティン・スコセッシによって設立され、見過ごされてきた世界の映画作品を探し出して再構築することを目的としている。2015年現在、彼はデジタルスタジオFilmakaの審査員を務めている。Filmakaは、無名の映画制作者が業界のプロに作品を見せるためのプラットフォームである。[ 36 ]
2017年6月、ヴェンダースはベルリン国立歌劇場（シュターツオーパー）で、オルガ・ペレチャトコとフランチェスコ・デムーロ主演、ダニエル・バレンボイム指揮によるジョルジュ・ビゼーのオペラ『真珠採り』の舞台演出を手がけた。2018年のインタビューで、彼はこれまでで一番好きな映画はフランシスコ教皇についての映画であり、これまでのキャリアはすべてこの映画のために積み重ねてきたものだと語った。フランシスコへの彼の敬意は深く、災難に満ちた世界でフランシスコは最善を尽くしていると感じていると述べた。また、カトリック教徒として育ったが、何年も前にプロテスタントに改宗したとも語った。[ 37 ]
2019年、ヴェンダースは、かつての助監督ルカ・ルッケージのドキュメンタリー『黒いイエス』で製作総指揮を務めた。この作品は、『フランシスコ教皇：言葉の人』と似たテーマを扱っている。この映画は、難民危機がピークに達したシチリアの小さな町で、宗教が共同体のアイデンティティに果たす役割と、それがどのように違いを生み出したり解消したりするのかを探求している。[ 38 ]ルッケージは、ヴェンダースがこの映画をより象徴的で哲学的なものにするよう促したと述べ、ヴェンダースは映画に「普遍的なおとぎ話のような側面」を持たせ、「ヨーロッパを簡潔に表現」することを望んでいたと語った。[ 39 ]
2025年、ヴェンダースはフランスのランスで「自由への鍵」という短編映画を制作した。映画の中で、ヴェンダースは降伏博物館を見学し、 1945年にアイゼンハワー将軍が解放された都市の鍵を市長に手渡した場所を訪れ、「これらは世界の自由への鍵だ」とコメントしている。ヴェンダースはニューヨーク・タイムズ紙に対し、ヨーロッパ人はもはやアメリカの保護を当然のことと考えるべきではないと述べ、若者は自由を当然のことだと思っており、自分たちがすぐに自由を守らなければならないかもしれないことに気づいていないと付け加えた。[ 40 ]
ヴェンダースは、荒涼とした風景の写真や、記憶、時間、喪失、郷愁、動きといったテーマを扱ってきた。[ 6 ] [ 7 ]彼は1980年代初頭に長期にわたるプロジェクト「地球の表面からの写真」を開始し、20年間それを追求した。最初の写真シリーズは「西で書かれた」と題され、ヴェンダースが映画『パリ、テキサス』（1984年）の準備のためにアメリカ西部を横断していたときに制作された。[ 8 ]それは、瞬間、場所、空間の本質を捉えた写真を撮るために、ドイツ、オーストラリア、キューバ、イスラエル、日本を含む世界中を旅する放浪の旅の出発点となった。[ 41 ]
ヴェンダースは妻のドナータと共にベルリンに住み、そこで仕事をしている。[ 8 ]彼は1970年代半ばからベルリンに住んでいる。[ 42 ]彼はエキュメニカルなキリスト教徒であり、10代の頃はカトリックの司祭になることを望んでいた。[ 43 ]彼はサッカークラブのボルシア・ドルトムントを応援している。[ 44 ]
2009年、ヴェンダースは、1977年の性的虐待容疑に関連して映画祭に向かう途中で拘束されたロマン・ポランスキー監督を支持する嘆願書に署名した。嘆願書は、映画祭が「自由かつ安全に」作品を上映する場としての伝統を損なうと主張し、中立国に向かう映画製作者を逮捕することは「誰もその影響を知らない行動」への扉を開く可能性があると主張した。[ 45 ] [ 46 ]
ヴェンダースは1979年から1981年まで、アメリカの女優でシンガーソングライターのロニー・ブレイクリーと結婚していた。
短編映画
長編映画
短編映画
膜
テレビ映画
連続テレビ番組
テレビ短編番組
ヴェンダースは、1989年にパリのソルボンヌ大学、1995年にスイスのフリブール大学、 2005年にベルギーのルーヴァン・カトリック大学から名誉博士号を授与されている。2012年にデュッセルドルフにヴィム・ヴェンダース財団が設立された。この財団は、彼の母国で映画、写真、芸術、文学作品を集約し、一般の人々が永続的にアクセスできるようにするための枠組みを提供している。[ 103 ] 2016年には、ラインラント貯蓄銀行文化財団から大文化賞を受賞した。[ 104 ]
1986年～1992年
1993年～1995年
2004
2006
2011
2012
2014
2015
2016
2017/2018
2019
2020
2022
{{cite web}}: CS1メンテナンス: アーカイブサービスは非推奨になりました (リンク)