イアン・ジレット・カーマイケル(1920年6月18日 - 2010年2月5日)は、70年にわたるキャリアの中で舞台、映画、ラジオで精力的に活動したイギリスの俳優である。イースト・ライディング・オブ・ヨークシャーのキングストン・アポン・ハルで生まれ、王立演劇アカデミーで演技を学んだが、第二次世界大戦によって学業とキャリアの初期段階が中断された。除隊後、俳優業に復帰し、当初はレビューやスケッチ劇で成功を収めた。
1955年、カーマイケルは映画プロデューサーのジョンとロイ・ボールティングの目に留まり、彼らの映画5本に主要キャストの一人として起用された。最初の作品は1956年の映画『プライベート・プログレス』で、イギリス陸軍を風刺した作品である。彼はこの役で批評家や一般大衆から賞賛を受け、アメリカ市場からも高い評価を得た。多くの役で、彼は愛嬌があり、しばしば不運に見舞われる純真な人物を演じた。1960年代半ばには、BBCテレビの『ウースターの世界』でP・G・ウッドハウスの作品を翻案した作品でバーティ・ウースターを演じ、ウッドハウス本人を含め、概ね好意的な評価を受けた。1970年代初頭には、ドロシー・L・セイヤーズが生み出した、アマチュアだが才能のある探偵、ピーター・ウィムジー卿という、上流階級の文学的人物を演じた。
カーマイケルの成功の多くは、役作りのための訓練とリハーサルに対する規律あるアプローチによるものだった。彼は喜劇俳優レオ・フランクリンと共演する中で、ユーモアの技術と技法について多くを学んだ。カーマイケルは、愛想は良いが不器用な上流階級のイギリス人という型にはめられることにうんざりしていたが、彼の技術のおかげで、観客は彼の滑稽な振る舞いに笑いながらも、彼への愛情を保ち続けた。デニス・バーカーはガーディアン紙のカーマイケルの訃報記事で、「彼は、登場人物を人間的な共感から完全に切り離すことなく、道化役を演じることができた。ある種の尊厳は常に保たれていた」と書いている。[ 1 ]

イアン・ジレット・カーマイケルは、1920年6月18日にイースト・ライディング・オブ・ヨークシャーのキングストン・アポン・ハルで生まれた。彼はケイト(旧姓ジレット)と夫のアーサー・デンホルム・カーマイケルの長男で、アーサーは家族経営の宝石商の敷地内で眼鏡技師をしていた。[ 2 ] [ 3 ]カーマイケルには、1923年12月に生まれた双子の妹メアリーとマーガレットがいた。[ 4 ]伝記作家のロバート・フェアクロウは、カーマイケルの生い立ちを「恵まれた、甘やかされた生活」と表現している。両親はメイドと料理人を雇っていた。[ 5 ]彼が幼児教育を受けたのは、4歳の時に地元のフレーベルハウススクールに1学期通ったことだったが、オックスフォード英国人名辞典のカーマイケルの伝記作家アレックス・ジェニングスによると、「彼が家に持ち帰るようになった驚くほど汚い言葉」に両親がショックを受けたため、この教育は中断された。[ 3 ] [ 6 ]
1928年、カーマイケルはノースヨークシャーにある予備校、スカーバラ・カレッジに送られ、7歳から13歳までそこに通った。[ 7 ]彼は学校の質素で権威主義的な体制が好きではなかった。彼はその規律を「ディケンズ的」と表現し、規則の些細な違反にも体罰が用いられ、朝晩の沐浴は冷水で行われ、冬には水面に氷の膜が張っていることが多かった。[ 8 ]
1933年、カーマイケルはスカーバラ・カレッジを退学し、ウスターシャーのパブリックスクールであるブロムスグローブ・スクールに入学した。[ 3 ] [ a ]彼はすぐに「新しいカリキュラムは難しくない」と結論づけ、[ 10 ]これにより、彼にとってより興味のある事柄、つまり演技、ポピュラー音楽、クリケットに集中する機会が得られた。[ 3 ] [ 11 ] 1930年代後半、カーマイケルはロンドンの王立演劇アカデミー(RADA)に行くことを決めた。彼の両親は彼が家業の宝石商を継ぐことを望んでいたが、息子の決断を受け入れ、1939年1月に彼がヨークシャーからロンドンへ旅立った際には経済的に支援した。[ 12 ] [ 13 ]
カーマイケルはRADAでの時間を楽しんだ。特に、男子校出身だった彼にとって、コースの女子生徒の数が男子生徒を上回っていたことは「刺激的なことだった」と述べている。[ 14 ]彼は自伝の中で、1930年代後半のRADAでの日々を懐かしく思い出し、次のように描写している。
学校の規律という束縛からようやく解放され、自分の興味や熱意を共有する若い男女と毎日交流できるようになったことで、束縛のない喜びの時期が訪れた。しかし、この喜びは悪化するヨーロッパ情勢によって和らげられていた。長年夢見てきた未来の入り口に立っているまさに今、すべてがろうそくの火のように消えてしまうかもしれないという恐怖は、想像するだけでも耐え難いものだった。[ 15 ]
カーマイケルは2期目に初めてプロの俳優として、ロンドン東部マイルエンドのピープルズ・パレス劇場で上演されたカレル・チャペックの『RUR』でロボット役を演じた。 [ 16 ]彼はその経験を「冷たく刺激のない劇場で上演された退屈な劇で、私の役は全く演技の才能を必要としなかった」と回想している。[ 17 ]その後、彼はRADAのヴァンブラフ劇場で上演された『真夏の夜の夢』でフルート役を演じた。初日は1939年9月1日、ヒトラーがポーランドに侵攻した日だった。この劇は2回目の上演後、戦争が間もなく始まると予想してRADAが閉鎖されたため、上演は終了した。翌日、イギリスは戦争に参戦した。カーマイケルは実家に戻り、士官候補生予備役に入隊するための書類を記入し、士官に任官されることを望んだ。彼は10月2日に軍隊に入隊するまで、近くの農場で収穫を手伝った。彼は訓練を開始する前に20歳になる1940年6月18日まで待たなければならないと告げられた。[ 18 ]
戦争初期の数ヶ月間は軍事行動が限定的であったため、RADAは閉鎖を再検討し、再開することを決定した。カーマイケルはロンドンに戻り、RADAの同級生であるジェフリー・ヒバートとパトリック・マクニーと下宿を共にした。カーマイケルとマクニーは生涯の友となった。1940年6月から8月にかけて、カーマイケルはハーバート・ファージョンが制作したレビュー「ナイン・シャープ」の10週間のツアーに参加した。ツアー後、カーマイケルは9月12日にキャタリック駐屯地で訓練を受けた。[ 19 ] 10週間の基礎訓練の後、士官候補生になるためにサンドハースト王立陸軍士官学校に配属された。 [ 20 ]彼は訓練を修了し、 1941年3月に王立装甲軍団の一部である第22竜騎兵連隊の少尉として卒業した。[ 21 ] [ 22 ]
1941年11月、ノースヨークシャー州ウィットビー近郊での訓練演習の終わりに、カーマイケルはバレンタイン戦車のハッチを閉めようと苦労していたところ、ハッチが勢いよく閉まり、左手の指の先端を切断してしまった。手術は失敗に終わり、数ヶ月間痛みに苦しんだ。数か月後に2度目の手術を受けた。[ 23 ]彼はそれを「ひどく不運だった」 [ 24 ]、「自傷行為によるものだが、私の唯一の戦傷だ」[ 23 ]と表現した。
フランス解放のための訓練の合間に、カーマイケルは旅団の娯楽の一環としてレビューや公演の制作を始めた。1944年6月16日、Dデイから10日後、カーマイケルと彼の装甲偵察部隊はフランスに上陸した。彼は連隊と共にドイツまで戦い抜き、 1945年5月のヨーロッパ戦勝記念日までに大尉に昇進し、殊勲報告書に名前が挙げられた。[ 25 ] [ 26 ]

カーマイケルの連隊は第 30 軍団の一部であり、ドイツでの戦後最初の課題は占領軍の福祉であった。軍団の指揮官はブライアン・ホロックス中将で、娯楽のためにレパートリー劇団を結成するよう命じた。カーマイケルがオーディションを受けたとき、彼はその部隊の責任者であるリチャード・ストーン少佐が、王立演劇アカデミー (RADA) で同級生だった俳優であることを認識した。カーマイケルは劇団に採用され、ストーンが他のメンバーのオーディションを行うのを手伝った。[ 28 ] [ 27 ]オーディションを受けたコメディアンの 1 人はフランキー・ハワードで、カーマイケルは彼を「とても 不器用で、規律がなく、あまり面白くもない。まさに素人」だと思った。[ 29 ]ストーンはこれに反対し、このコメディアンを王立陸軍兵站部隊のコンサート パーティーに出演させるために契約した。[ 30 ]軍団の劇団には、国民娯楽協会(ENSA)の俳優も加わった。カーマイケルは彼らと舞台に立つことはあまりなかったが、20のショーのプロデューサーとして働いた。1946年4月、ストーンは昇進してイギリスに転属となり、カーマイケルは少佐に昇進して劇団の指揮を執った。しかし、その年の7月に除隊となったため、劇団の指揮は短命に終わった。[ 31 ] [ 24 ]
1946年7月、カーマイケルはストーンと契約を結んだ。ストーンもまた除隊しており、演劇エージェントとして活動していた。カーマイケルは1946年半ばにレビュー『 Between Ourselves 』で戦後初の役を得た後、コメディ『She Wanted a Cream Front Door』でホテルの受付係とBBCの記者という2つの小さな役を演じた。この作品は1946年10月から12週間イギリス各地を巡回した後、ロンドンのシャフツベリー・アベニューにあるアポロ劇場で4ヶ月間上演された。[ 32 ]
1947年から1951年にかけて、カーマイケルは舞台で演劇とレビューの両方に出演した。後者はチャリング・クロスのヴィリアーズ・ストリートにあるプレイヤーズ・シアターでよく上演された。彼は1947年にBBCテレビの『ニュー・フェイシズ』でデビューした。このレビューにはゾーイ・ゲイル、ビル・フレイザー、チャールズ・ホートリーも出演していた。[ 33 ] 1948年からは映画にも出演し始め、『ボンド・ストリート』(1948年)、『トロッティ・トゥルー』、『ディア・ミスター・プロハック』(いずれも1949年)などに出演した。これらの初期の役は端役で、クレジットには名前が載らなかった。[ 34 ]彼は1949年の大半をオペレッタ『ライラック・ドミノ』の30週間のイギリスツアーで過ごした。[ 35 ]ジェニングスによれば、カーマイケルの「最初の目立った成功」は1951年の『リリック・レビュー』だった。1952年にグローブ座(現在のギールグッド劇場)に移り、グローブ・レビューとして上演された。 [ 3 ]彼は業界誌「ザ・ステージ」で好意的なレビューを受け、ビーチでレインコートの下で服を脱ぐというスケッチ「バンク・ホリデー」でのコミカルな演技が「的を射ている」と報じられた。[ 36 ]
カーマイケルはその後3年間、舞台レビューや映画の端役に出演した。[ 3 ]レビューでの仕事は楽しかったものの、キャリアが停滞することを心配していた。1954年の『ザ・ステージ』誌のインタビューで、彼は「マネージャーや監督が私をレビュー芸人としてしか見ていないのではないかと心配しています。スケッチで演技するのは楽しいのですが、演じられるキャラクターの数には限界があるはずです。今は、軽喜劇やファースの役をオファーされたいです」と語った。[ 37 ] 1954年11月から1955年5月にかけて、ロンドンのストランド劇場で上演された舞台『サイモンとローラ』で、ローランド・カルバーやコーラル・ブラウンと共演し、デヴィッド・プレンティス役を演じた。翌年、映画版がミュリエル・ボックス監督によって制作され、カーマイケルには同じ役を再び演じるよう依頼し、ブラウンとカルバーの役はケイ・ケンドールとピーター・フィンチが演じた。[ 3 ]タイムズ紙の評論家は、カーマイケルが「二人から映画を奪い取るところだった」と評した。[ 38 ] 1955年、カーマイケルは『コルディッツ物語』にも出演した。彼は近衛連隊の将校ロビン・カートライトを演じ、スクリーンタイムの多くをリチャード・ワティスと共演して過ごした。二人は映画にコメディ要素をもたらし、フェアクロウはそれを「フラナガンとアレンへのオマージュ」と表現している。[ 39 ]『コルディッツ物語』はカーマイケルの9作目の映画出演作であり、フェアクロウによれば、彼はジョン・ミルズとエリック・ポートマンに次いでクレジットで6位にまで上昇した。[ 40 ]

1955年、カーマイケルは映画監督の双子のボルティング兄弟から連絡を受けた。彼らは、アラン・ハックニーの小説『 Private's Progress』とヘンリー・セシルの小説『 Brothers in Law』の2つの映画化作品に出演してほしいと依頼し、合計5本の映画への出演オプションがあった。[ 41 ] [ 42 ]最終的な契約は合計6本の映画となった。[ 43 ]ボルティング兄弟がカーマイケルと初めて仕事をしたのは、1956年の映画『Private's Progress』で、イギリス陸軍を風刺した作品だった。[ 44 ] [ b ]この映画は1956年2月に公開され、カーマイケル、リチャード・アッテンボロー、デニス・プライス、テリー=トーマスが出演した。[ 47 ]映画史家のアラン・ボルトンは、「批評は明らかに賛否両論で、批評家の反応は映画に対する大衆の熱狂に見合わなかった」と述べている。[ 43 ]その年のイギリスの興行収入では2番目か3番目に人気のある映画だった。[ 48 ] [ 49 ]しかし、カーマイケルは、マンチェスター・ガーディアン紙が「コメディアンとしての才能を十分に発揮している」と評するなど、その役柄で賞賛を受けた。 [ 50 ]タイムズ紙の評論家は、カーマイケルは「常に機転と共感をもって演技しており、酔っ払いのシーンでさえもコメディに富んでいるように見せている」と評した。[ 51 ]この映画はアメリカの観客にカーマイケルを紹介し、アメリカでの彼のスクリーンでの存在感は評論家から温かく迎えられた。ピクチャーゴーアー誌の評論家マーガレット・ヒンクスマンは、『プライベート・プログレス』の後、カーマイケルは「イギリスで最も優れた映画輸出品の1人」になったと考えている。[ 52 ]
1956年6月から9月にかけて、カーマイケルはロイ・ボールティング監督の映画『ブラザーズ・イン・ロー』の撮影に参加した。共演者にはアッテンボローやテリー=トーマスなどがいた。[ 53 ] 1957年3月に映画が公開されると、カーマイケルは好評を博した。[ 54 ]イブニング・スタンダード紙の評論家フィリップ・オークスは、カーマイケルは「私の予想帳に載っている最高の軽喜劇俳優としての地位を確固たるものにした」と結論付けた。[ 55 ]マンチェスター・ガーディアン紙の評論家は、カーマイケルは「上品で善意に満ちているが、当惑した不器用さが抑えきれないほど面白い」と評した。[ 56 ]

1957年9月、カーマイケルはボルティング兄弟の3作目の映画『ラッキー・ジム』に出演し、キングズリー・エイミスの1954年の小説を映画化した作品で、テリー・トーマスやヒュー・グリフィスと共演した。[ 57 ]フェアクロウは、この映画は批評家からはあまり評価されなかったが、カーマイケルの演技は高く評価されたと述べている。[ 58 ]マンチェスター・ガーディアン紙は、カーマイケルは「多くの点で優れているものの、『ブラザーズ・イン・ロー』ほど、彼が得意とする苦悩に満ちた恥ずかしさの演技で私たちを楽しませる機会は多くない」と評し、[ 59 ]デイリー・テレグラフ紙の評論家は、「カーマイケルのジムは、北イングランド訛りとコミカルな表情を作る能力を備えており、まるで作者がページから飛び出してきたかのようだ」と評した。[ 60 ]
カーマイケルはその後、ボルティング夫妻と共演した4作目の映画『ハッピー・イズ・ザ・ブライド』に出演した。これは1958年3月に公開された軽妙な風俗喜劇で、ジャネット・スコット、セシル・パーカー、テリー・トーマス、ジョイス・グレンフェルも出演していた。[ 61 ]カーマイケルは1957年末から1958年の大半を舞台『ザ・トンネル・オブ・ラブ』で過ごした。ジャーナリストのRBマリオットはこれを「少しクレイジーで、素晴らしくばかげた喜劇」と評し[ 62 ] 、 1957年12月から1958年8月にかけてロンドンのハー・マジェスティーズ・シアターで上演される前に、イギリス国内を5週間ツアーした。 [ 63 ]上演中の1958年4月、カーマイケルはBBCホーム・サービスのロイ・プロムリーによる『デザート・アイランド・ディスクス』のインタビューを受けた。[ 64 ] [ c ]
カーマイケルは、 1959年8月に公開されたボルティング兄弟との5作目の映画『アイム・オール・ライト・ジャック』で、『プライベートズ・プログレス』で演じたスタンリー・ウィンドラッシュ役を再び演じた。『プライベートズ・プログレス』の他の俳優たちも、プライス(バートラム・トレースパーセル役)、アッテンボロー(シドニー・デ・ヴェア・コックス役)、テリー=トーマス(ヒッチコック少佐役)など、それぞれの役を再演した。この映画では、労働組合のショップスチュワード、フレッド・カイト役としてピーター・セラーズという新しいキャラクターが登場した。[ 66 ] [ 67 ]この映画は1960年のイギリスの興行収入で最高額を記録し、セラーズは第13回英国アカデミー賞で最優秀英国男優賞を受賞した。[ 68 ] [ 69 ]セラーズはこの映画でほとんどの賞賛を受けたが、カーマイケルもその役で良い評価を受け、イラストレイテッド・ロンドン・ニュースは彼を「見事な道化ぶり」で「仕事でも遊びでも素晴らしい」と評した。[ 70 ] [ 71 ] 1960年、カーマイケルはスティーブン・ポッターの「ゲームマンシップ」シリーズの本を原作とした『スクール・フォー・スカウンドレルズ』に出演した。 [ 72 ] [ d ]共演者はテリー・トーマス、アラステア・シム、ジャネット・スコットだった。この映画のレビューは肯定的ではなかったが、俳優たちはその演技で称賛された。[ 73 ]
『スクール・フォー・スカウンズ』の公開は、カーマイケルにとって5年間で10本目の映画だった。フェアクロウは、1950年代後半から1960年代前半にかけて、カーマイケルは同僚の間で一緒に仕事をするのが難しいという評判を得始めたと指摘している。BBCのテレビ軽娯楽部門の責任者であるエリック・マシュウィッツは、内部メモに、カーマイケルが交渉中に「大変苦労した」と記録し、「成功によって頭が少しおかしくなったようだ」と結論付けた。[ 74 ]俳優の中には、彼が自分のクレジットを上げようとしたり、1962年の『アモラス・プローン』の撮影中にデレク・ニンモを含む他の俳優を出し抜こうとするたびに、「カーマイケルの真似をしている」と指摘しなければならなかった者もいた。[ 75 ]こうした批判にもかかわらず、カーマイケルはこの時期を「私のキャリアの中で最も幸せな5、6年間だったと思う」と述べている。[ 76 ]
1961年12月、カーマイケルは毎晩コメディミステリー劇「ザ・ガゼボ」に出演し、昼間は「ダブル・バンク」の撮影をしていた。精神的にも肉体的にも負担が大きすぎたため、公演中に倒れてしまった。番組プロデューサーのハロルド・フィールディングは、カーマイケルに少なくとも2週間の休暇を取って休養するように指示し、カーマイケルと妻のスイス旅行の費用を負担した。彼は12月23日に番組に復帰したが、ボクシング・デーの公演中に声が出なくなり、第1幕しか終えることができなかった。数日後には番組に復帰したが、医師の指示により1962年1月28日に永久に降板した。[ 42 ] [ 77 ]

1950年代後半から1960年代初頭にかけて映画の好みは変化し、イギリス映画の新しい波は上流階級や体制を中心とした筋書きから離れ、『怒りを込めて振り返れ』、『トップの部屋』(いずれも1959年)、『土曜の夜と日曜の朝』(1960年)、『長距離ランナーの孤独』(1962年)などの作品へと移行し、労働者階級のドラマが前面に出てきた。[ 78 ] [ 79 ]この新しい動きの影響の一つは、カーマイケルが通常演じるようなキャラクターを求める映画の数が減ったことである。[ 3 ] [ 80 ]彼はまだいくつかの映画の役をオファーされていたが、どれも「いつものドジで事故を起こしやすい役のバリエーション」で、ますます飽きてきていたと彼は言った。[ 81 ]
1964年8月、BBCはカーマイケルに接触し、フェアクロウが「1920年代の上流階級の怠け者で、冒険好きな男」と評したバーティ・ウースター役をPGウッドハウスの作品の翻案で演じる可能性について話し合った。彼はブロードウェイでファルス『ボーイング・ボーイング』の主役を務めることに同意していたため、この申し出を断った。[ 82 ]彼は1965年2月にコート劇場に出演したが、ファルスがニューヨークの観客の好みに合わなかったため、公演は23回で終了した。カーマイケルはアメリカでの滞在を嫌っていたため、早期の終了を喜んだ。「ニューヨークは不穏で暴力的な街で、すぐに嫌いになった」と彼は言った。公演が終了すると聞くとすぐに、彼はBBCにウースター役を演じる用意があることを知らせる電報を送った。[ 83 ] [ 84 ]カーマイケルは30分番組1話につき500ギニー(525ポンド)の報酬で交渉し、ジーヴス役にふさわしい人物を見つける手助けをし、最終的にデニス・プライスを選んだ。[ 85 ] [ e ]
『ウースターの世界』の第1シリーズは、1965年の最優秀コメディシリーズ作品としてテレビ製作者・監督組合賞を受賞し[ 87 ]、番組は1965年5月から1967年11月まで3シリーズにわたって放送され、合計20話で構成されていた[ 88 ] 。カーマイケルに対する評価は高く[ 89 ] 、 『タイムズ』紙の評論家は「『ウースターの世界』はキャスティングの勝利でもある。イアン・カーマイケルとデニス・プライスは、決して素人ではない2人のキャラクターを完璧に演じている…彼らはかけがえのないコンビだ」と評した。[ 90 ]別の批評家は、44歳のカーマイケルの演技の欠点を1つ指摘した。「私たちがバーティ・ウースターを永遠に22歳、楽しく無駄にした大学時代からそう遠くない人物だと考えてきたとすれば、イアン・カーマイケル氏は、年上だが、おそらく逃れられない精神的な若さに固定されているバーティで私たちの見方に反する。」[ 91 ]カーマイケルとプロデューサーのマイケル・ミルズにとって最高の批評は、BBCに電報を送ったウッドハウスからのものだった。
ジーヴス・スケッチのプロデューサーと出演者の皆様へ。
皆さんの素晴らしい演技に心から感謝いたします。本当に感動しました。バーティとジーヴスはまさに私がずっと想像していた通りで、どの役も完璧に演じられていました。 本当にありがとうございました!
P・G・ウッドハウス[ 89 ]
ウッドハウスは後に自分の意見を再考し、カーマイケルはその役で演技過剰だったと考えた。[ 92 ]エピソードのうち残っているのは1つだけで、残りは高価なビデオテープを再利用するために消去された。[ 93 ]
1970年9月、カーマイケルは、12人の子供を養育した独身男性の実話にゆるやかに基づいたシットコム「バチェラー・ファーザー」で主役を務めた。この番組は1970年と翌年にそれぞれ1シリーズずつ、合計22話が放送され、彼は1話あたり1,500ポンドのギャラを交渉し、BBCで最も高額なギャラを受け取る俳優となった。[ 94 ] [ f ]メディア史家のマーク・ルイスンは、この番組について「一見すると大した野心のない中途半端なファミリーシットコムだが、洗練されたプロフェッショナルな作品として、2つの長期シリーズにわたって視聴者を喜ばせた」と評した。[ 95 ]
カーマイケルは、BBCがドロシー・L・セイヤーズのピーター・ウィムジー卿シリーズをテレビドラマ化する決定を下す上で、中心的な役割を果たした人物の一人だった。彼は1966年にウィムジー役で出演するというアイデアを初めて思いついたが、資金面の問題、世間におけるバーティ・ウースター役のイメージ、権利取得の難しさなど、様々な要因によって企画は遅れた。しかし、1971年1月には最初の番組『Clouds of Witness』の撮影を開始することができ、この番組は1972年に全5回に分けて放送された。これに続いて、1973 年 2 月から 1975 年 8 月にかけて、『The Unpleasantness at the Bellona Club』、『Murder Must Advertise』、『The Nine Tailors』、『The Five Red Herrings』が放送された。 [ 96 ] [ 97 ]デイリー・テレグラフ紙のリチャード・ラストは、カーマイケルを「素晴らしいキャスティングだ。 …彼は貴族的な軽薄さを外見上は完璧に表現しているが、その下に鋼のような意志があることを示唆する能力も十分にある」と評した。[ 98 ]オブザーバー紙のクライヴ・ジェームズは、カーマイケルを「非常に賢い俳優」と評し、「当時は簡単に思えるが、後から考えると、書かれたキャラクターの理想的な具現化だったとわかるような、俳優としての努力の一つを披露している」と評した。[ 99 ]カーマイケルはその後、 BBC ラジオ 4でウィムジー役を演じ、ウィムジーの従者マーヴィン・バンター役のピーター・ジョーンズと共に 9 つの翻案を録音した。[ 100 ]
1979年、カーマイケルはエリオット・グールドとシビル・シェパード主演の『レディ・ヴァニッシュ』に出演した。この映画はアルフレッド・ヒッチコック監督の1938年の同名映画のリメイクである。カーマイケルは、クリケットに夢中な2人の英国紳士、カルディコット役でアーサー・ロウ演じるチャーターズと共演した。オリジナル版では、この役はノートン・ウェインとバジル・ラドフォードが演じていた。ジャーナリストのパトリック・ハンフリーズは、この映画を「嘆かわしい」と評しながらも、カーマイケルとロウだけが「信憑性を持って登場している」と評した。[ 101 ] [ 102 ]カーマイケルは1979年6月にラジオ番組『デザート・アイランド・ディスクス』で2度目のインタビューを受けた。[ 103 ] [ g ]
1979年、カーマイケルは自伝『Will the Real Ian Carmichael ... 』を出版した。これはフェアクロウが言うところのヨークシャーでの「半引退」の始まりだった。[ 104 ]彼はその後も定期的に仕事をし、1983年の映画『たのしい川べ』でラットの声を担当したり[ 105 ] 、 1984年から1990年にかけて同名のテレビシリーズのナレーターを務めたりした。[ 106 ] [ 107 ]彼は1980年代後半から1990年代初頭にかけてウッドハウスの作品を再訪し、ラジオドラマ『 Pigs Have Wings』と『Galahad at Blandings』でガラハッド・スリープウッドの声を担当した。[ 108 ] [ 109 ]
1992年と1993年には、日曜の夜に放送された1950年代を舞台にしたBBCの家族ドラマ『ストラースブレア』の2シリーズで、サー・ジェームズ・メンジーズ役を演じた。 [ 110 ]彼は1995年6月にチチェスター・フェスティバル・シアターでリチャード・ブリンズリー・シェリダンの『悪口学校』のサー・ピーター・ティーズル役を演じ、最後の舞台出演を果たした。[ 111 ] 2003年からは、 ITVの病院ドラマシリーズ『ザ・ロイヤル』のTJ・ミドルディッチ役で最後の役を務めた。[ 112 ]彼は2009年まで『ザ・ロイヤル』の撮影を続けた。 [ 113 ]
1941 年 3 月下旬、カーマイケルの連隊がウィットビーに配属されたとき、彼は「ピム」ことジーン・パイマン・マクリーンに出会った。彼は彼女を「金髪で、まだ 18 歳、身長 5 フィート 6 インチ、驚くほど美しく、ダンスも上手」と評し、彼女の性格は「温かく 、誠実。彼女には無邪気さがあり、洗練されていないところがあり、世慣れた人さえも魅了した」と評した。[ 114 ]二人は 1942 年 5 月に婚約し、1943 年 10 月 6 日に結婚した。[ 115 ]二人の間には、リー (1946 年生まれ) とサリー (1949 年生まれ) という 2 人の娘が生まれた。[ 3 ]ピムは 1983 年に癌で亡くなった。[ 116 ]
1984年、カーマイケルはBBCのために一連の短編小説を録音した。番組はケイト・フェントンがプロデュースした。二人は交際を始め、彼女は1985年にBBCを辞め、ウィットビー近郊のエスク渓谷にある彼の家に引っ越した。二人は1992年7月に結婚した。[ 3 ] [ 117 ] [ 118 ]
カーマイケルはクリケットをプレーしたり観戦したりするのが好きで、 Who's Whoの趣味の一つとして挙げていました。[ 119 ]彼は1956年から1976年10月までロード・タバーナーズ・クリケット慈善団体のメンバーであり、 [ 120 ]映画のセットでは他のキャストやスタッフと気軽にクリケットをしてリラックスしていました。これはボルティング兄弟から教わった習慣でした。[ 121 ]彼はまた、メリルボーン・クリケット・クラブのメンバーでもありました。[ 122 ]
2003年、カーマイケルは演劇への貢献により大英帝国勲章オフィサーに任命された。[ 123 ]彼は2010年2月5日に肺塞栓症で死去した。[ 3 ]
カーマイケルは、1940年代後半に出演した「ライラック・ドミノ」の30週間のツアーで、コメディ俳優のレオ・フランクリンと共演し、その技術の多くを学んだ。[ 122 ] [ 124 ]カーマイケルは、軽喜劇俳優としての自身の成長は「フランクリンの指導、説得、励ましによるもの 」であると認め、「フランクリンは私に笑いのタイミングと観客とのやり取りの仕方を教えてくれた」と述べている。[35]レビューでの経験は、劇に出演する際に役立った。短いスケッチで観客にキャラクターを素早く伝える経験から、「できるだけ早くコメディキャラクターを確立することが非常に重要だ。パフォーマンス全体がこれにかかっているかもしれない」と気づいた。[ 62 ]
カーマイケルは、綿密なリハーサルとトレーニングを通して演技を磨き上げた。[ 125 ]脚本家のポール・デーンは、カーマイケルが演技に洗練された印象を与えるために必要とした努力と規律を認め、カーマイケルが「階段でのつまずきを完璧にするために何時間も苦労し、それを習得すると、 その後は楽々とこなすように見せた」と述べている。[ 126 ]ジェニングスは、カーマイケルの一見楽々と見える軽妙なタッチの多くは「非常に規律正しく、卓越した技術の上に築かれたもの」だと考えている。[ 3 ]カーマイケルのコメディの選択は、状況ではなくキャラクターに基づいたものであり、映画や劇が日常生活の普通で認識可能な側面から雰囲気を作り出す場合であった。[ 62 ]彼は仕事のプロジェクトを慎重に選び、開発と制作の側にできる限り深く関わるか、あるいは自らプロジェクトを開始した。[ 95 ]
彼が多くの作品で描いたイメージは、ある追悼記事の筆者によって「愛想がよく、典型的な間抜けなイギリス人」で、「目を大きく見開いた少年のような笑顔、当惑した礼儀正しさ、不運で人を信じやすい態度」と要約された。[ 122 ]彼はそのキャラクターでやや型にはめられてしまったが、観客はその役柄での彼を気に入り、デイリー・テレグラフの追悼記事の筆者によれば、彼はその役を何度も演じることに飽きていたにもかかわらず、「このペルソナを非常に丁寧に磨き上げた」という。[ 127 ] [ 122 ]観客にとっての魅力の一つは、彼がその役柄に観客の同情を誘うように演じながらも、観客が共感できる程度の威厳を持っていたことだった。[ 24 ] [ 1 ]カーマイケルが半引退状態だった頃、ボルティング兄弟は彼に、彼の才能の幅を十分に発揮できていないこと、そして「彼をほとんど間抜けな役ばかりに閉じ込めておくべきではなかった」と語った。[ 1 ]彼が知的で教養があり有能な探偵であるウィムジー役を引き受けたとき、評論家のナンシー・バンクス=スミスは「イアン・カーマイケルに知的な人物を演じる機会が与えられるべき時が来た」と書いた。[ 128 ]