ヨーロッパのヒップホップ

ヨーロッパのヒップホップとは、ヨーロッパ発祥のヒップホップ音楽と文化を指す。1980年代にアメリカで人気を博したのを受けて登場したヨーロッパのヒップホップは、多様で影響力のある音楽運動へと進化した。ヨーロッパのヒップホップは、大陸の多様な文化的景観と、民族的国民と移民コミュニティの両方の経験を反映して、幅広いスタイルとサブジャンルを網羅している。注目すべき地域のシーンには、イギリスのヒップホップとグライム、ドイツ系とトルコ系のアーティストが出演するドイツのヒップホップ、そしていくつかの異なる発展の時代を経たフランスのヒップホップなどがある。オランダ、イタリア、ポーランド、ルーマニアなどの他の国でも、それぞれ独自の特徴と著名なアーティストを持つ重要なヒップホップシーンが生まれている。^[1]

デンマークのヒップホップ音楽は、MC Einarや Rockers by Choiceなどのデンマーク語アーティストを皮切りに、過去 15 年間で人気が急上昇しました。その他の初期の貢献者には、Rip Rap & Rock、Flopstarz、Humleridderne、Faktaposen などのあまり知られていないグループが含まれます。デンマークのラップ音楽は、1980 年代に広く受け入れられるようになりました。特に、有名なデンマークのサッカー解説者である Gunnar "Nu" Hansen によるラップ曲「Rap Nu」のリリースがきっかけでした。この曲は、欧州サッカー選手権に合わせてリリースされ、デンマークのより幅広い聴衆にラップを紹介するのに役立ちました。

1990 年代初頭、デンマークのアンダーグラウンド ヒップホップ アーティストの間で英語が好まれるようになり、Dope Solution、Kidnap、No Name Requested (女性ラッパーの先駆者の 1 人) などのアーティストが、他のデンマーク人アーティストがラップ スタイルを採用するずっと前からラップとレゲエを融合させていました。1990 年代後半には、Jokeren や彼のグループ Den Gale Pose などのアーティストによって、デンマーク語のラップが復活しました。この進化には、Funky Fly レコード レーベルが重要な役割を果たしました。

他の多くの国とは異なり、デンマークのヒップホップは、英語圏のアーティストと同等か、それ以上の成功を収めています。スタティックやNATiLLなど、英語でパフォーマンスするデンマークのラッパーの中には、デンマーク国内よりも海外、特にドイツやスカンジナビア諸国で高い評価を得ている人もいます。

著名なデンマーク語のヒップホップアーティストには、Full Impact Productions (FIP) のメンバーである Orgi-E、Bai-D、Troo.LS、LOC、Rune Rask、U$O などがいます。このグループはしばしば FIPGC (Full Impact Productions Gangster Click) と自称しています。FIP のメンバーである Orgi-E、Bai-D、Rune Rask からなるラップグループSuspektは、デンマークのヒップホップで注目すべき勢力であり、LOC はゲストアーティストとして頻繁にコラボレーションし、Troo.LS は Rune Rask と共にほとんどのトラックをプロデュースしています。

2005年、Troo.LSとOrgi-Eは「大人の変装」というタイトルのアルバムをリリースした。グループは正式に解散したわけではないが、新しいアルバムをリリースする予定はないが、一緒にパフォーマンスを続けていると述べている。FIPのメンバーであるLOCは、デンマークのヒップホップ史上最も成功したソロラッパーとみなされており、彼のアルバムは大きな売り上げを記録している。彼の最初のアルバム「Dominologi」には、「Absinthe」や「Drik Min Hjerne Ud」などの人気曲が収録されている。彼の2枚目のアルバム「Inkarneret」も大成功を収め、「Undskyld」や「Hvem」、そして「Pop Det Du Har」などのヒット曲を収録している。 3枚目のアルバム『カシオペア』は2005年9月15日にリリースされ、収録曲「Frk. Escobar」（「ミス・エスコバー」）が大ヒットとなった。

プロデューサーのRune RaskとTroo.LSは、FIPの最も成功したトラックの多くを制作する上で重要な役割を果たしており、デンマークで最高のプロデューサーチームの1つとして認められています。2006年には、Akonの2枚目のアルバムKonvicted （2006）に収録された曲「Gangsta Bop」をプロデュースしました。

フィンランドのヒップホップ音楽は、フィンランドの音楽シーンにおいてますます強力な存在となっています。フィンランドを拠点とするラッパーの中には ( Nuera、Paleface、Redrama、Jimmy Smallz、Tommy Sky) 英語でラップを録音する人もいますが、大多数はフィンランド語を使用しています。ラッパーのAmoc は、先住民族の言語であるサーミ語を音楽に使用しており、これはこの世界的なジャンルをローカライズする 1 つの方法です。最初の録音は 1980 年代後半にリリースされましたが、フィンランドのヒップホップが本格的にブームになったのは 1990 年代後半です。

フィンランドのヒップホップは、スオミラップとも呼ばれ、フィンランドの音楽シーンでますます勢いを増している。初期のフィンランドのラップは、特にヌエラ、ペールフェイス、レドラマ、ジミー・スモールズ、トミー・スカイなどのアーティストによって英語で演奏されることが多かったが、現代のフィンランドのラッパーの大多数は歌詞にフィンランド語を使用している。アモックなどの一部のアーティストは、サーミ語などの先住民族の言語を音楽に取り入れており、世界的なヒップホップのジャンルを地域に合わせてアレンジしていることを反映している。^[2]

フィンランドのヒップホップの発展は 1980 年代後半に始まり、この時期に最も初期の録音のいくつかがリリースされました。しかし、このジャンルが大きな勢いを得たのは 1990 年代後半になってからでした。最初に録音されたフィンランドのラップ曲「I'm Young, Beautiful and Natural」は、1983 年に General Njassa によって英語で演奏されました。フィンランドのラップが初めてブレイクしたのは、Raptoriや Pääkköset などのグループや、ソロ アーティストの Nikke T がフィンランドでチャートで成功を収めた 1990 年でした。

特にラプトリは、ユーモアと1980年代のダンスポップの影響を融合させた独特のスタイルで全国的な現象となった。このフィンランドのラップの初期の波はアメリカのヒップホップとは明らかに異なり、人気を博したが、後にそのユーモアのあるアプローチを批判する人もいた。ニッケ・T自身もダンスに影響を受けた初期のラップについて後悔を表明し、ユーモアラップの流行がフィンランドのラップシーンの信頼性を損なったと示唆した。ラップシーンが回復し始めたのは、このジャンルが主流の人気を集め始めた1990年代後半になってからだった。^[3]

フィンランドの主流のラップアーティストとグループには、Eevil Stöö、Mikael Gabriel、JVG、Gettomasa、Cheek、Uniikki、Teflon Brothers、Mäkki、Elastinen、Spekti、Daco Junior、Ezkimo、Nikke Ankara、Kapasiteettiyksikkö、Petri Nygård、Redrama、Jujuが含まれます。Pyhimys、Kube、Heikki Kuula、およびCledos。

アイスランドで最初に有名になったヒップホップグループはQuarashiで、ビースティ・ボーイズやレイジ・アゲインスト・ザ・マシーンのロックハイブリッドサウンドに影響を受けたとして米国で売り出された。 Quarashi は2005年に解散した。彼らが最初のアルバムをリリースした頃、アイスランドのヒップホップの最も重要な作品の1つであるCentral Magnetizmをプロデュースしたとされる Subterranean など、いくつかのアイスランドのラップグループが登場した。この時期の他の有名なグループには、Team 13 (後に Twisted Minds に改名)、Multifunctions、Oblivion、Bounce Brothers、Hip Hop Elements (後に Kritikal Mazz として知られる) などがある。これらのグループのほとんどは英語でパフォーマンスしたが、Multifunctions はアイスランド語で「Númer 1」という曲をリリースした。^[4]

2000年代初頭には、完全にアイスランド語で演奏する最初のヒップホップアーティストが登場しました。特に注目すべきは、XXX Rottweiler（旧名110 Rottweilerhundar）がSesar Aと共同で、2001年にアイスランド語のヒップホップアルバムを初めてリリースしたことです。この画期的な出来事の後には、アイスランド語をラップの主要言語として採用したアーティストの波が続きました。その中には、フリースタイルバトルの腕前で知られるグループBæjarins Bestu、ギャングスタラッパーのMóri、Afkvæmi Guðanna（The Offspring of the Gods）、Bent og 7Berg、Skytturnar（The Marksmen）、Hæsta Hendin（The Highest Hand）、Forgotten Loresなどがいました。時が経つにつれ、これらの初期のグループの多くは音楽制作をやめましたが、アイスランドのヒップホップ界では新しいアーティストが次々と登場し続けました。

アイスランドのヒップホップの歌詞は、直接的で攻撃的なトーンが特徴であることが多く、バトルラップはこのジャンルの重要な要素です。今日、アイスランドのヒップホップシーンには、Gísli Palmi、Þriðja Hæðin (The Third Floor)、Cell 7、Kilo、Shadez of Reykjavík、Úlfur Úlfur、Aron Can、GKR、Alexander Jarl、Agust Bent、Emmsjé Gauti などのアクティブなアーティストがいます。

アイスランドのヒップホップ文化には、音楽以外にもブレイクダンスやグラフィティなどのサブジャンルも含まれる。1998年に設立され、グレツキーが率いるエレメント クルーは、アイスランドを代表する B-BOY クルーである。ブレイクダンスは 1983 年頃にアイスランドで初めて登場し、1990 年代初頭に衰退したが、1997 年頃にシェーカーズ クルーの登場で復活した。

アイスランドのグラフィティシーンは、ONE、Pharokees、Atom、Sharq、Kez、Youzeなどの作家によって1991年頃に始まりました。初期の影響力のあるクルーは、SR（Stash Riders）とLCF（Le Circle Ferme）でした。1997年には、TMC（Twisted Minds Crew）が注目を集め、その後、SketzとSare OneによってCAN Crew（Can Armed Ninjas）が結成されました。現在Noresとして知られ、TMCのメンバーであるSare Oneは、アイスランドのグラフィティで最も影響力のある人物の1人と考えられています。KegrやJiroeなど、アイスランドに一時的に住んでいた外国人アーティストも、シーンに貢献しています。

アイスランド最大のヒップホップイベントの一つは、ミズベリで開催されるフリースタイルコンテスト「リムナフレディ」で、若いMCやラップグループがステージで1曲を披露して競い合う。このイベントの初審査員には、セサール・A、ブラズロカ（XXXロットワイラーフンダール所属）、オマール・スワレズ（クアラシ所属）らが名を連ねた。^[5]

ヒップホップ文化は1980年代にアイルランドに到来し、それ以来着実にアンダーグラウンドシーンを楽しませてきました。1990年代初頭までに、ダブリン、コーク、ベルファストのシーンには、First Kouncil、Third Eye Surfers、 Marxman 、Messiah J. and The Expert、Homebrew、Scary Éireなどのアーティストが含まれていました。それにもかかわらず、近年の英国のヒップホップのような世界的な認知を得ることはありませんでした。現在、アイルランドのヒップホップは依然として好調です。ダブリンでは、Lisa Dee、Bz Blaze、Kid Swisha、ゴールウェイ出身で現在は英国を拠点とするBig Queなどのアーティストが活躍しています。アイルランドには独自のアーバンミュージックマガジンRAP IRELANDがあり、これはクラブやコンサートの宣伝も行うアーバンブランドで、ダブリンを拠点とするBlackhouse StudiosとRap Ireland DJ Schoolを運営しています。最近、86 Ink はロンドン/イギリス訛りではなくアイルランド訛りを使い、イギリスのドリル ラップの代わりとして登場しました。

ヒップホップは、1980年代初頭にノルウェーを含むスカンジナビア全土に広まりました。ブレイクダンスやグラフィティアートの人気が高まるにつれ、1980年代後半には、このジャンルの限られたファン層の間で、数多くのアンダーグラウンドヒップホップミュージシャンが名声を獲得しました。その中には、A-Team (後のBolt Warhead) やTommy Teeが含まれ、Tommy Tee は Fat Cap という有名なヒップホップ雑誌/ファンジンや、Strictly Hip Hop (後のThe National Rap Show) というラジオ番組も発行していました。

1990年代前半から中頃にかけて、Warlocks、 Ellers Det 、 Captain Anarad 、 Dream Of Utopia などのアーティストが認知度向上に奮闘しましたが、あまり成果はありませんでした。1990年代後半から21世紀初頭にかけては、Opaque、 Darkside of the Force 、 Gatas Parlament などのアーティストが注目を集めました。 Tungtvann、 Apollo、 Klovner i Kamp、 Spetakkel、Jaa9 & OnklP、Karpe Diemなどのノルウェー語ヒップホップグループは、2000年代に入ってから主流の人気を獲得しました。

スウェーデンのヒップホップは1980年代前半に登場し、10年後に主流に躍り出た。初期のラッパーやクルーの中には、Per Cussion、Grandmaster Funk、Quincy Jones III、Ice Cold Rockersなどがいた。1990年代初頭に主流の人気を獲得したグループには、Just D、Infinite Mass、The Latin Kingsなどがある。1990年代後半には2度目の躍進があり、Petter、Organism 12、Seron、PST-Q、Öris、Professor P、Supersci、Prop Dylan、Trainspotters、Thomas Rusiak、Timbuktu、Ken Ring、Looptroopなどのアーティストが有名になった。言及する価値のある最近のアーティストは、Labyrint、Stor、Linda Pira、Henry Bowers、Allyawan、Carlito Promoe、Snook、Chords、Ison & Fille、Advance Patrol、Million Stylez、Lazee、Roffe Ruff、Fronda、Grey Matter of Wednesday、Adam Tenstaです。

ウプサラ出身のグループ、Labyrintは、Jacco、Dajanko、Dj Sai、Aki の 4 人のメンバーで構成されています。彼らは、ラップとレゲエをミックスしたFörortsreggae を広めています。Sebbe Staxx や Rhymes & Riddim など、他の多くのラッパーもこのジャンルで曲を作っています。Labyrint の曲はスウェーデン全土で演奏され、多くの人に愛されています。彼らの曲は「政府は私たちをだましている」というテーマで、郊外の人々の生活を反映させようとしています。彼らはレコード会社 Redline Recordings と契約しています。

Redline Recordings は、ストックホルムを拠点とするレコード会社で、サラとマッセ、または TSB (サラザール兄弟) が経営しています。このレコード会社は、サラ、チェペ、マッサの兄弟によって 1996 年に設立されました。名前は、ストックホルムの地下鉄の路線名、Röda Linjen (赤い線) に由来しています。このレコード会社は、ユニバーサル ミュージックの子会社として活動しており、スウェーデンのヒップホップ界で最も重要な勢力の 1 つです。契約しているミュージシャンは、Carlito、Stor、Labyrint、Linda Pira、Dani M、Amsie Brown、Aki、Jacco、Dajanko、Mohammed Ali です。

ニルス・ヤンソンはヘンリー・バワーズ、またはクン・ヘンリーとしてよく知られ、ウプサラ出身のラッパーで、ヒット曲をいくつか持っています。彼はポエトリー・スラムのコンテストやスポークン・ワードにも参加しています。音楽界ではそれほど有名ではありませんが、ラップバトルでは大物です。彼はラップバトルの舞台でのスキルで世界的に有名です。彼はレコード会社 Kaftkaotiska Inspelningar と契約しています。

イギリスのヒップホップは、1980年代初頭にニューヨークのシーンに大きく影響を受けて誕生しました。アメリカ、特にニューヨークと同様に、イギリスのヒップホップはグラフィティやブレイクダンスから生まれました。そのような芸術作品の後、DJがダンスクラブを占拠し始め、これがイギリスのヒップホップシーンの始まりでした。アメリカのヒップホップとは異なり、イギリスでは人種の分離がなかったため、イギリスのヒップホップアーティストはさまざまな民族で構成されていました。^[6]その結果、さまざまなアイデアと音楽が流入し、ヒップホップはイギリスのすべての人の音楽になりました。^[7]しかし、1992年にガンショットの曲「No Sell Out」が作られるまで、ヒップホップはイギリス社会に受け入れられていませんでした。その結果、さまざまなヒップホップアーティストが人気を博し、ヒップホップシーンも人気を博しました。しかし、この影響により、多くのイギリス人アーティストがレコーディングの際にアメリカ英語のアクセントを採用し、イギリスが独自のスタイルを確立する自信を得たのはそれから数年後のことで、ニュートラメントの「ロンドン・ブリッジ」はイギリス初のヒップホップ曲としてよく挙げられる。^[8]レコード会社はアンダーグラウンドシーンに注目し始めていたが、ラジオでの放送や宣伝は、まだ始まったばかりのシーンの成長を助ける上で依然として大きな障害であった。このシーンを国全体に知らしめるのに重要な役割を果たしたのは、デイブ・ピアースやティム・ウェストウッドのようなDJ 、そして特にイギリスのヒップホップを擁護することが多かった ジョン・ピールであった。

しかし、物事は有望に見えました。英国初の大手ヒップホップ雑誌である『ヒップホップ・コネクション』が1989年に創刊され、1990年代初頭までに英国のヒップホップシーンは活況を呈しているように見えました。ロンドンにラッパーの確固たる基盤があっただけでなく、首都以外の多くの都市で独自のシーンが生まれつつありました。ブリストルはワイルド・バンチ（後にマッシヴ・アタックとして知られるようになった）や、スクラッチ・パーバーツ、スミス＆マイティなどの主要グループを輩出し、後にトリップホップの本拠地となりました。ノッティンガムはステレオMCsの発祥地です。シーンが成長するにつれて、英国のラッパーがアメリカのアクセントを真似ることはますます少なくなり、英国のヒップホップは独自のアイデンティティをより確立していきました。

2002年にブラックミュージックのラジオ局BBC 1Xtraが誕生したことで、ヒップホップアーティストに新たな発表の場が開かれ、このジャンルは同局の番組の中核を成し^[9]、同局では多くのイギリスのアーティストを紹介しています。同時にイギリスのヒップホップも新たな方向に開花し、2000年代初頭にはヒップホップやイギリスのガレージの影響を強く受けた、グライムと呼ばれる新しいスタイルのエレクトロニックミュージックが登場しました。

ザ・ストリーツはアルバム『オリジナル・パイレーツ・マテリアル』（679 Records、2002年）をリリースしてさらなる成功を収め、まともな売上を達成した新しいタイプのイギリスのヒップホップ・アーティストの先駆者の一人となった。この傾向はディジー・ラスカルがデビュー・アルバム『ボーイ・イン・ダ・コーナー』をリリースして批評家から絶賛されるようになると続いた。^[10] スウェイはまた、 2005年9月にMOBOアワードのベスト・ヒップホップ・アクトを受賞し^{[2] 、ヘビー級ヒップホップ・アーティストの}50セントとザ・ゲームを破ってこの賞を受賞したことで世間の注目を集めた。レディ・ソブリンはジェイ・Zを感心させたことでデフ・ジャム・レコーディングスと契約し、デビュー・アルバム『パブリック・ワーニング』から のシングルがチャートで成功

イギリスのパンジャビMCは、インド系の音楽と融合したスタイルを生み出し、シングル「Beware of the Boys」を制作した。ジェイ・Zが数節追加すると、この曲はアメリカでヒットした。

バルト諸国では、 21 世紀に入ってからヒップホップ コミュニティが目覚ましい成長を遂げています。ソ連崩壊に伴い 1991 年に独立したバルト諸国を構成する 3 か国は、独立前にはほとんど何もなかったところから独自のバルト サウンドを生み出しました。3 か国すべてにおいて、母国語であるエストニア語、ラトビア語、リトアニア語がバルト MC の主な言語となっています。

バルト海の人気ヒップホップ アーティストとしては、リトアニアのG&G Sindikatas、Legato、Despotin' Fam (Vaiper、Shmekla、Liezhuvis、Andrewla) (以前は Shmekla&Vaiper として知られていました)、Tie Geresni (Karpiz、LT、Boostas)、Mc Mesijus、Lilas、Dee などがあります。 ＆ケイミー。ラトビア語 – Ziedu Vija、STA、Kurts、Armands、Nātre、Gustavo、Ozols、Skutelis、Pionieris。 エストニアのヒップホップ アーティスト- G-Enka、A-Rühm、Põhjamaade Hirm、Kuuluud、Gorõ Lana、Fast K、S´Poom、5 Loops、Tommyboy、Noizmakaz、Def Räädu、Stupid F & Hash、Suur Papa、Reket、Okym Riim 、ビービロスト、アブラハム、聖杯、メツァクツ、 RLV Massive、7NS2]、ポーヤ タリン、ヌブル、5MIINUST

チェコ ヒップホップは、チェコ共和国のヒップホップ音楽サブカルチャーです。その歴史は、1989 年のビロード革命後に始まりました。それ以来、このサブカルチャーが生まれ、多くのバンド、クラブ、ヒップホップ フェスティバルが全国各地で開催されています。Nironic、PSH、Indy a Wich、Prago union、Supercrooo など、非常に有名なヒップホップ シンガーやグループがいます。

ドイツのヒップホップは、1982年にジャジャジャがデュッセルドルフのアタタックスタジオで「カッツラップ」を録音したときにアンダーグラウンドミュージックシーンとして始まりました。ジャジャジャの「カッツラップ」（1982年、アタタック – WR 14）^[11]は、ヨーロッパで録音された最初の女性ラップソングでした。ジャジャジャは、バンド名と巨大な爬虫類/ドラゴン/恐竜をスプレーペイントした大きなグラフィティキャンバスを持ってツアーを行いました。1983年にリリースされたジャジャジャの「I Am An Animal」のビデオには、恐竜の衣装を着たブレイクダンスの若者が登場しました。^[12]

北アフリカ、トルコ、モロッコなどから移住してきた移民の伝統音楽がアメリカのヒップホップシーンと融合し、ドイツのヒップホップ音楽に影響を与えた可能性がある。ノイエ・ドイチェ・ヴェレのバンド、フェルファルベンは、ドイツにおけるトルコ人の存在を認め、その存在に触発された「ミリテュルク」という曲をリリースした。

映画は、この音楽ジャンルの始まりに大きな影響を与えました。^[13] Beat StreetやWild Styleなどの映画は、ヒップホップファンの第一波を形成しました。その結果、ドイツの若者はグラフィティやブレイクダンスを始め、アンダーグラウンドヒップホップミュージックと発展につながりました。特に、Advance Chemistryという音楽グループが、ドイツの若者、特に移民のために声を上げることに大きな関心を呼び起こしました。^[14]さらに、ドイツのヒップホップシーンはますます多くの人々に愛され、2001年にピークに達しました。ドイツの生活についてラップしていたその時期の後、「New Schoolers」は犯罪と暴力についてラップしました。今日まで、ヒップホップはドイツの音楽シーンで重要な役割を果たしています。ドイツは、有名なOptik ArmyとそのフロントマンKool Savas、およびAggro Berlin、Die Fantastischen Vier、Ersguterjunge、Fettes Brot、Amstaffなどの他のラップコンボを多数生み出しました。Bushido、Sido、Fler、Samy Deluxe、Azadなどのソロ アーティストが多数います。

ハンガリーのヒップホップはますます人気を集めています。かつてのアンダーグラウンドバンドのいくつかがメディアに登場しています。たとえば、Bankos、NKS、Akkezdet Phiai、Bobacrome、Sub Bass Monster、Hősök、Anonim MC、Street Royal、DSP などです。

ポーランドのヒップホップシーンは、 MCハマー（「Please Hammer Don't Hurt 'Em」）やバニラ・アイス（「To the Extreme」）などのアメリカ人ラッパーが人気だった1990年に始まりました。ポーランド人パフォーマーによる最初のアルバムは、PMクール・リーの「East on the Mic」で、ポーランド語の曲が2曲収録されています。リーはキェルツェ出身ですが、ラジオ局KOLORがボグナ・シフィェントコフスカ、アフリカ系アメリカ人駐在員のポール・ジャクソン、ロンドン出身のシルヴィア・オポク、DJボルトが司会を務めるKolor Shockの放送を開始すると、ワルシャワはすぐにヒップホップの中心地として浮上しました。ボルトのクルーであるIKHZは、1995年に独自の才能を発揮してパフォーマンスするスターになりました。Voltは、ポーランド初の独立系ヒップホップレーベル、Beat Recordsも設立しました。現在、ポーランドのシーンにはヒップホップの多くのサブジャンルが存在し、国内のほぼどこにでも存在します。Peja、Tede、OSTR、WWOなどの多くのプロジェクトを手掛けるSokolなどの人々やグループは、ポーランドで最もよく知られているラッパーです。

ポーランドのヒップホップアーティストは、ヨーロッパ全土、特に東側諸国でよく知られたアーティストです。ポーランド出身のラッパーの多くは、ヨーロッパ、アメリカ、さらにはキューバのアーティストとコラボレーションしています。

スロバキアのヒップホップは1988年に始まったと言われています。ヒップホップシーンは、新世紀が始まるまで一般大衆の間で人気がありませんでした。2001年以降、ラップと音楽制作の質が向上したため、ヒップホップミュージックの人気が高まり始めました。最も物議を醸し、著名なスロバキアのラッパー兼歌手であるRytmusは、スロバキアとチェコ共和国で最も売れているアーティストの一人です。彼のミュージックビデオのいくつかは100万回以上の再生回数を記録しており^[15]、彼は中央ヨーロッパで最も有名なミュージシャンの一人です。彼らはEgoとAnysとともにKontrafaktを結成しました。他の人気グループやアーティストには、H16、Gramo Rokkaz、Delik、Supa、Boy Wonder、Vec、Zverina、DMS、Nerieš、Osem、Gumbgu、Gleb、Hahacrew、Strapo、Pil C、Plexo、Mugis、Gamba、Kali、Majself（世界最高のヒップホップ）などがあります。

スロベニアのヒップホップは1978年まで遡ることができますが、ラッパーはすべて忘れ去られたか姿を消しました。なぜ知られているのかは未だに秘密です。違法なアルバムがいくつかリリースされたからです。80年代半ばは、スロベニア音楽におけるラップ音楽の躍進の時期でした。Ali-Enは1989年に初の国産ラップアルバムをリリースし、すぐにクラシックとなりました。ヒップホップカルチャーは、ラップチームでアルバムもリリースしたスキーヤーのJure Koširによって大いに普及しました。1997年には、ラップデュオのDandroughがKo prime Bog（「神が来るとき」）をリリースしました。その後の数年間はヒップホップシーンに小さな空白があり、2000年にKlemen KlemenがMenart RecordsからTrnow Stajlをリリースしただけで、これはおそらくスロベニアの南部スタイルのヒップホップ史上最も影響力のある主流アルバムです。そして、ツェリェ出身のH-Town Thugstaz (C-Dogg 別名CThaReal、Dujko、P-Nut、Nasty) が、スロベニアのラップ史上最高のバトルソング Vojna part.1 を持って登場しました。CThaReal はソロ活動を続け、合計10枚のアルバムを制作し、英語のラップアルバムを制作した唯一のスロベニアのラップアーティストです。また、彼の曲Elevated (4 Seasons of Rap - 2012) は、米国で Global attack mixtapes vol.6 からリリースされました。CThaReal は、ヨーロッパで最高のフリースタイルMCの1人でもあり、フリースタイルでは今でも無敗です。ほぼ同じ時期に、スロベニアのヒップホップアーティストの最初のコンピレーションが Radyoyo からリリースされました。Za narodov Blagor – 5'00" of fameには、まだシーンに登場したばかりのさまざまな無名のラッパーが含まれています。

2001 年、初のフリースタイル ラップチャンピオンシップが開催され、2 位となった 6pack Čukur がメインストリームのスターに躍り出ました。このコンテストは伝統となり、それ以来 2 年ごとに開催されています。翌年、ラップ デュオMurat & Jose がV besedi je močをリリースし、再びスロベニア最高のラップ アルバムとなりました。

90 年代後半のブルガリアでは、「Amnistia」、X-team、Sunrise Project、DRS、Nokaut、Sensei、Blackmouth and RBL、Junior MC、La Boss、People From Ghetto、Mechoka、Ka$ino、Rap Nation、187、Fars、Logopet、Kingsize、SoundTrack、Dinasty、Atila、Neznainite ot krainite、ZLD Gen、Ragga One、そして「Rubber Heads」(Gumeni Glavi) といったクルーが結成され、後者には Misho Shamara、Dreben G、Konsa などが含まれていました。「Rubber Heads」のレーベルは R'nB と呼ばれ、非常に人気がありました。彼らは独自の衣料品ラインも持っていました。2000 年にはブルガリアの別のヒップホップ レーベルが設立され、Sniper Records と呼ばれ、Spens、DJ Stancho、Slim、Shosho などの有名アーティストが所属していました。ブルガリアでは、Nokaut、Sunrise Project、RBL、X-Team、Kingsize などのバンドによるハードコア ラップが数多く制作されています。現在、2011 年、ブルガリアのヒップホップはより高いレベルにあります。Big Sha としても知られる Misho Shamara は、アメリカの伝説の Snoop Dogg とブルガリアのポップ スター LilAna と曲を作りました。Snoop Dogg との曲の後、Big Sha は DMX とのプロジェクトに取り組み、LilAna は Akon や Flo Rida と曲を作りました。2010 年 3 月 31 日、Big Sha と DJ Swed Lu は、ブルガリアのファンに The King of Crunk Lil Jon を「届け」ました。一方、RAPTON Records の Sarafa は The Outlawz、Ja Rule、Naughty by Nature と曲をレコーディングしました。

2010年以降、ブルガリアのヒップホップ界には、FO、Керанов (Keranov)、Явката ДЛГ (Qvkata DLG)、Dim4ou、Жлъч (Jluch。ソフィア出身のラップグループSoCalledCrewのメンバーでもある。メンバーはJluch、Trasher、Евгени (Evgeny)、Бате Доуен (Bate Douen または Indianus)、Брят Че (Bryat Che)など。その他多くの革新的なアーティストが新たに登場し、曲をオンラインでアップロードしたり、後にその曲のビデオクリップを作ったりして人気を博した。彼らは主に、ブルガリアの若者の日常生活に関する歌詞で有名になった。

現在、ヒップホップはブルガリアで、特に若者の間で 最も人気のある音楽スタイルの 1 つです。

ルーマニアのヒップホップ。主なテーマは反体制抗議に基づく政治と社会で、貧富の差とポスト共産主義の新しい富裕層の質の低さを強調しています。ブカレストが主な中心地であり、市外の他のバンドやラッパーのほとんどがレコーディングのためにそこに来ています。

2006年はルーマニアのヒップホップ、特にアンダーグラウンドシーンにとって素晴らしい年でした。Hades RecordsやFacem Recordsなどの独立系レーベルは、ついに枠を破り、アルバムをリリースし、すぐに全国的に店頭に並びました。また、ルーマニアのヒップホップの進化における大きな一歩となったのは、ブカレストで開催されたSummer Jam 2006ヒップホップフェスティバルでした。Hades Records/Hades Eventsが企画・監修したSummer Jamは、ルーマニアで初めての規模で開催されるイベントで、2日間のショーで20を超えるアーティストやバンドが参加し、DJコンテスト、ブレイクダンスショー、ストリートボールコンテスト、そして多くの高品質なヒップホップが披露されました。ショーのプロデューサーは、2007年のエディションではさらに多くのことが期待できると語りました。注目のアーティストには、BUG Mafia、Parazitii、RACLA、[]]、La Familia、Cedry2Kなどがいます。ルーマニアのヒップホップアーティスト、パラジティーは、レイクウォン、シャバズ・ザ・ディサイプル、オランダのラッパー、チルヴァリングスなど、ヒップホップ界の大物アーティストと共演してきました。

ロシアのラップの先駆者として最初に有名になったのは、マルチシュニク(Мальчи́шник) というグループだったが、ラップというジャンルが認知されるようになったのは、モスクワのグループ Bad B の台頭によってで、彼らのアルバム「Naletchiki Bad B」は 1994 年にリリースされた。

商業的に成功した最初のロシアのラップ アーティストは、カスタ(Каста)、バッド バランス/Bad.B (Плохой Баланс/Бад Би)、デツル(Децл)、そしてベラルーシのアーティスト、セルヨガ(Серега) です。セルヨガは、オリジナルのラップとロシア固有の風刺歌ジャンルであるチャストゥーシュカを組み合わせました。一部の批評家は、このジャンルをラップ チャストゥーシュカという新しい分野と見なしています。ほとんどのラップ ファンは、セルヨガはロシアのラップ シーンに属していないと考えていますが、このミュージシャンは、2005 年に RMA (ロシア音楽賞) で最優秀ロシア ラップにノミネートされました。

2000年代半ばには、モスクワでアンダーグラウンドバンドが登場し、人気を博しました（Money Makaz、Supreme Playaz、Underwhat、Ddrop、Krovostok、Kazhe Oboimaなど）。また、同時期にロシアとベラルーシで新しいR&Bアーティストが登場しました（Maks Lorens、Bianca、Satsura、Band'Eros）。

2007年、Centrはインターネットでの積極的なプロモーションの成果もあって人気が高まり、2008年にはMTVロシア・ミュージック・アワードを受賞した。

同じ頃、ロシア系ドイツ人ラッパーのST1Mは、 Seryogaをフィーチャーしたシングル「Я Рэп（私はラップだ）」を制作した後、スキャンダラスな人気を獲得した。この曲では、彼はほぼすべての著名なロシア人ラッパーをディスっていた。

2008年、ロシアの音楽チャンネルMuz-TVでヒップホップ番組「Battle for Respect」が始まり、優勝者のAnt（Zasada Production）が大人気となった。

アメリカと同じように、シーンは「イーストサイド」と「ウエストサイド」スタイルに分かれており、「ウエストサイド派」は高級車や女の子を自慢し、「イーストサイド派」はそれ以外のことについてラップする。最も商業的な「ウエストサイド」スタイルのラップはティマティで、アメリカのプロデューサー、スコット・ストーチやアメリカのラッパー、ファット・ジョー、スヌープ・ドッグ、エグゼビット、バスタ・ライムス、ディディと共演した最初のロシア人ラッパーである。しかし、自尊心のあるヒップホップファンに尋ねれば、ティマティとヒップホップを結びつけることは暴力に終わるかもしれないと答えるだろう。なぜなら、彼の純粋に商業的なスタイルはヒップホップにはふさわしくないという強い意見があるからだ。

現在最も人気のあるロシアのヒップホップアーティストは、ヴァシリー・ミハイロヴィッチ・ヴァクレンコ（ヴァスィリー・ミハイロヴィッチ・ヴァクレンコ）で、さまざまな別名を使い分け、多重人格を表現しています。彼の最初の別名であるバスタ（Баста）は心のこもったもので、歌詞には多くの誠実な気持ちが込められています。ノッガノ（Ноггано）は、彼が2番目に考案したキャラクターで、規制薬物やギャング活動に多く言及するキャラクターで、ブラックなユーモアのセンスを持つ首謀者のひねりを利かせています。N1NT3ND0（Нинтендо）は、彼の最新作で、下品さとギャング活動を最大限に表現したキャラクターです。

ウクライナのヒップホップ(ウクラホップ) は、ウクライナの音楽シーンの主要な部分を占めています。

Tanok Na Maydani Kongo (「コンゴ広場のダンス」)のような一部のグループは、ウクライナ語(具体的にはスロボジャンシチナ 方言) でラップし、ヒップホップとウクライナ固有の要素をミックスしていますが、他の多くのグループはそうせず、代わりにロシア語でラップすることを好みます。

2005年、ユーロビジョン・ソング・コンテストのウクライナ代表曲、グリーンジョリーの「Together We Are Many」は、最近のオレンジ革命の非公式なテーマ曲でもありました。ユーロビジョンは、このコンテストのために歌詞を変更するよう要求しました（政治的な内容のため、コンテストのルールに合わないため）。また、この曲はポーランドのヒップホップアーティスト によってリメイクされました。

ウクライナのヒップホップには、ヒップホップ史上唯一、NazareN（またはNazareN Tha Prophet）という名のラッパーがいます。彼はアクセントなしで4つの言語をラップし、時にはそれらを混ぜ合わせます。

アルバニア ヒップホップはアルバニア語のヒップホップを指し、ヨーロッパで最も有名なヒップホップの 1 つです。アルバニア ヒップホップはアルバニア、コソボ、マケドニア共和国、モンテネグロ、ギリシャ、セルビア出身のアーティストを指します。アルバニア語はアルバニアとコソボの全域、およびマケドニア、モンテネグロ、セルビア、ギリシャのかなりの地域で話されているためです。アルバニア ヒップホップという用語は、米国、ドイツ、英国など、アルバニア人が居住する (離散した) 他の場所も指します。

2DIE4、etno engjujt、lyrical Son、2po2、Unikkatil、Tingulli 3ntなどのラッパーは、アルバニアのヒップホップシーンを最初に開拓したグループです。Unikkatilと彼が所属するTBAグループとTingulli 3ntは後にライバルとなり、両者ともヒップホップシーンを席巻しました。その後、2po2などのラッパーはUnikkatilを支援し、ライバルのために曲を作りました。他のパフォーマーには、Mc Kresha、Lyrical Son、Kaos、Skillz、Ritmi i Rruges、2DIE4、G-Bani、Etno Engjujtなどがおり、今日のアルバニア人の本当の姿勢を表現しようと努めてきました。

最もよく知られている出演者は次のとおりです: DUDA、BIMBIMMA、Akrepi、 Ergen、REAL - 1、 Unikkatil、2po2、 Tingulli 3nt、 Noizy、Big basta、 Capital T、 Etno Engjujt、Jeton TBA、 Skillz、 Stresi、 Mc Kresha、 Lyrical Son , DMCことバブロキ。現在成功しているメインストリームラッパーには、Unikkatil、Noizy、2po2、Jeton TBA、Capital T、MC Kresha、Lyrical Son、Etno Engjujt、DMC aka Babloki など が含まれます。

アルバニア - コソボのヒップホップ史上最大のコンサートが、2012年7月15日にプリシュティナスタジアムで開催され、ウニカティルとTBAが25,000人の観客の前でパフォーマンスを披露しました。25,000人の観客がウニカティルとTBAを応援しました。同年、フランスのチームがアルバニアのヒップホップ文化を支援しようとし、フランスとアルバニアのアーティストとともにアルバニア初のヒップホップフェスティバルを企画、開催しました。このフェスティバルは、ティラナ、エルバサン、シュコドラ、コルチャの4都市で開催されました。

ヨーロッパ最古のラッパーはアルバニアのラッパー、マク・ベカです。

ヒップホップはボスニア・ヘルツェゴビナにとってはまったく新しいスタイルの音楽ですが、それでも非常に人気があります。ボスニア・ヘルツェゴビナのラッパーの大半はボスニア・ヘルツェゴビナ連邦（ボスニア・ムスリム/ボスニア・クロアチア人が国の半分を占める）出身ですが、セルビア共和国出身者も増えています。活気に満ちたアンダーグラウンドシーンは、インターネット上のいくつかの主要ポータルを中心に形成されています。

ボスニア・ヘルツェゴビナで最も有名なラッパーはエド・マーイカで、他にはユーロ・ルド、フレンキー、ハムザ、アモン・ラ、ソーヴェ、ディビドゥスなどがいます。ボスニア・ヘルツェゴビナで最も人気のあるラップグループはCCC、ディシプリンスカ・コミシヤで、エド・マーイカがリーダーです。グループ。このグループは、戦後の政治腐敗と世界的な右翼政治に抗議するために音楽を使用しました。^[16]

1992年から1995年の戦争（多くの人が他のヨーロッパ諸国やアメリカに避難した）により、多くのボスニア・ヘルツェゴビナのヒップホップアーティストもアメリカ、ドイツ、スウェーデン、オーストリア、デンマーク、オランダ、ニュージーランドなど世界中に散らばっています。^[17]

上記の国に住んでいる最も有名なラッパーは、Cekic、Kum The Reper、Admalish、Kalil、Joki、Admian、Seik Ba、Prah、RNel、AzRim、Infuzija、SL93、RimaD、Daez、Swifftz、Damme、Nexter、Raport、Jala、Buba Corelli、Smayla、Kazna、Scena、Bocha、Makk、Priki、Magic Sone、Zuco などです。ボスニアのヒップホップはバルカン半島で最も人気があり、ギルティはヨーロッパのヒップホップのトップにいます。ボスニアのヒップホップはボスニアの若者の間で非常に人気が出始めており、「Summer in the Golden Valley」などの映画で取り上げられ、ボスニアのヒップホップをバルカン半島や注目の映画で主流にしました。

クロアチア

1990年代はクロアチアのラップ音楽の出現によって特徴づけられた。アグリー・リーダーズはクロアチア初のヒップホップアルバムをリリースし、リエカとその周辺で強い支持を得た。1991年、クロアチア解放戦線は2枚の抗議シングルをリリースし、広く人気を博した。ザグレブのラッパー、ボレスナ・ブラチャ（別名シック・ライム・サヤズ）とトラム11は特に人気を博し、ストカ＆ネレドのデュオもある程度人気を博した。

ボスニアのブルチコ市生まれのボスニア系イスラム教徒である エド・マーイカがザグレブのレーベル「メナート」と契約したことで、クロアチアのラップは大きな恩恵を受けた。

ザグレブのバンド、エレメンタルも、数少ないクロアチアの女性ラッパーの一人をフィーチャーして、シーンに突如登場した。

ローカライズされたジャンルの最も初期の兆候は 1987 年に遡りますが、母国語のアルバムが登場したのは 1990 年代半ばになってからです。ギリシャの初期のヒップホップ グループで最も重要なグループには、Terror-X-Crew (メンバー: Artemis、Efthimis、DJ ALX)、 2005 年に解散したFFC (FortiFied Concept) (メンバー: Skinothetis、Rithmodamastis、DJ Everlast、その他多数のゲスト)​​、Razastarr (Nikolas、Odysseas) などがあります。 FF.C は 1987 年に結成されましたが、最初のアルバムは 1993 年にギリシャのアテネのヴィロナスで、ヒップホッププロデューサーのDimitris Petsoukis (Σκηνοθέτης – Skinothetis、Director としても知られています)、MC Kostas Kourmentalas (Ρυθμοδαμαστής – Rithmodamastis、Rythmtamer としても知られています)、DJ Thomas Pitikakis (DJ Everlast としても知られています) によって結成されました。FF.Cは7 枚のアルバムをリリースした最初のギリシャのヒップホップバンドでした。2005 年に最後のアルバムをリリースした後、Kostas Kourmentalas が FF.C と音楽シーン全体から去り、バンドは解散しました。その後、ディミトリス・ペッツォキスとトーマス・ピティカキスは、Μυστήριο、Έκπτωτος Άγιος (Mysterio、Mysterio)、(Ekptos Agios、Fallen Saint)、Παράξενος (Paraxenos、Stranger) とともにバンドを結成しました。 Αντίξοες Παραγωγές (Antixoes Paragoges、Rough Productions)。

差別化はギリシャのヒップホップファンの間で多くの緊張を引き起こしました。1995年から2000年の間には、比較的多くの衝突がありました。ギリシャでバトルラップ時代が始まり、ZN (Ζωντανοί Νεκροί – The Living Dead )、50 Kai 1 Dromos (50 Και 1 Δρόμος)、Kafe Piperies (Καφέ Πιπεριές) などのグループが当時のギリシャシーンの多くのヒップホップグループをディスり始めたとき、事態はそこからエスカレートしました。ZN は、 Taki Tsan、Midenistis、Ipohthonios、Katahthonios、Harmanis の5人のメンバーで構成されていました。彼らは活動休止状態にあり、この期間中に Midenistis と Ipohthonios が主流になりました。Taki Tsan と Katahthonios にもいくつかの主流のトラックがありました。グループは最初にEPをリリースし、その後グループアルバムをリリースし、その後ソロアルバムをリリースしました。グループとして唯一のアルバムは1998年の「O Protos Tomos」（第1巻）でした。2014年9月、Taki TsanはYouTubeを通じてグループの他のメンバーに「O Protos Tomos」の続編「O Defteros Tomos」（第2巻）の制作を依頼し、メンバーはそれを承諾しました。

ギャングスタ ラップのジャンルの一部として、アメリカのヒップホップの歌詞がより暴力的になるにつれ、国際的なヒップホップの歌詞も同様に暴力的になり、ギリシャも例外ではありませんでした。銃、麻薬、暴力、セックスについてラップすることが当たり前になりました。ハードコアなギリシャのラップがこのジャンルを席巻し、商業的なヒップホップもそれに続きました。

ギリシャの商業ヒップホップは大成功を収めており、Imiskoumbria、Active Member、Goin' Throughなどが先駆者となっている。ImiskoumbriaとTerror X Crewは、ともにゴールドディスクとなった最初のアーティストである。Goin' Throughは、最新アルバムLa Sagrada Familiaが2006年にゴールドディスクに認定されて以来、大成功を収めている。Goin' Throughは、ギリシャの有名ヒップホップレーベルFamilyも設立し、他のアーティストも契約している。このレーベルは、多国籍ヒップホップレーベルのDef Jam RecordingsとUniversal Music Greeceの共同事業であり、 Def Jamと契約している数少ない外国人アーティストの1つとなっている。

コマーシャル/メインストリームシーン以外にも、Zontanoi Nekroi、Vita Pis、Ladose、Athens Giants、Psychodrama07、Under Pressure、Belafon、Iratus、Omarkoulis、RNS、Ipoptos、Opikos Stounmbinto (O. Stompos)、Orthologistes、NOE、Mikros Kleftis など。

イタリアのヒップホップは1990 年代初頭に始まった。イタリアの主流の注目を集めた最初のヒップホップ クルーの 1 つが、ミラノのArticolo 31だ。このクルーは当時も現在も、1970 年代にアニメ TV シリーズ「シニョール ロッシ」のサウンドトラックを書いたフランコ ゴディがプロデュースしている。欧州音楽局のヨーロッパの音楽に関するレポートでは、一般的に、イタリア南部のヒップホップは北部のものよりもハードな傾向があるとされている。80 年代初頭、ヒップホップはジャマイカのラガマフィンとともにイタリアに広がり、特に左翼の若者が定期的に集まるオルタナティブ センターであるCentri Socialiで広まった。しかし、最初のスターはJovanottiで、彼は他の点では伝統的なイタリアン ポップにラップを取り入れた。しかし、彼のトラックの中には純粋なヒップホップもあり、たとえばPublic Enemyの Chuck D を サンプリングした「Il rap」などだ​​。

Articolo 31 は、主に東海岸のラップにインスパイアされたヒップホップ デュオとしてスタートしましたが、キャリアの中でより商業的なスタイルに変化し、最終的にはパンク/ポップ/クロスオーバー グループへと進化しました。

イタリアのヒップホップシーンにおけるもう一人の重要人物はDJグラフです。

その他の重要なクルーとラッパーには、ペスカーラのルー・エックス、忘れられない初期のヒット曲「Slega la Lega」を持つボローニャのキャメルズ・イン・エフェクト、 1994年のアルバムSxMを持つサングエ・ミスト、ワールドミュージックからトリップホップまで影響を受けた音楽を持つ政治的クルー99ポッセなどがいます。ギャングスタラップクルーには、サルデーニャのサ・ラッツァ、ラ・フォッサ、ローマのフラミニオ・マフィアなどがあります。 Articolo 31以外でおそらく最も有名なイタリア人ラッパーは、ヴァレーゼ出身のSottotono 、カラブリア出身のEsa別名El Presidenteとその兄弟Yoshi Torenaga 別名Tormento 、ボローニャ出身のNeffaとKaos One 、ローマを代表し、 coatto （典型的なイタリア人の態度の悪い少年）の皮肉な解釈で有名になったが、彼のトラックはイタリアのヒップホップの世界では役に立たないと考える人が多い）、ミラノ出身のBassi MaestroとそのクルーのSano Business 、トリノ出身のDuplici、ATPC、Funk Famiglia、Tsu、ボローニャを代表する猪木とJoe CassanoとそのクルーPMC（Porzione Massiccia Crew）は、以前はJoe Cassanoが率いており、Joeが死去（1999年）した後は原因不明のまま猪木が率いており、クルーTeste Mobiliと非常に重要なグループUomini Di Mare（ Fabri FibraとDj Lato）も所属している。カパレッツァは、2000年以降レコードが多数売れたため、イタリアのエミネムと呼ばれることが多いが、ヒップホップ、ヘビーメタル、レゲエ、ロック、テクノをミックスした音楽を作るため、カパレッツァは単なるラッパーではない。フランキー・ハイ・エナジーは、その韻が非常に複雑で知的なため、イタリアのナズと呼ばれることが多い。カラブリア出身のトゥリとローマ出身のコッレ・デア・フォメントは、多くの人からハードコアラッパーと見なされている。イタリアのヒップホップには、Isola Posse、Onda Rossa、 99 Posse、Assalti Frontaliなど、政治的志向の歌詞の伝統もある。著名なイタリアのビートメーカーやDJには、Fritz Da Cat、Dj Shocca、Dj Rudy B、Ice One、Big Fish、Orly Sad、Don Joe、Dj Baro、Dj Inesha、そして伝説のDj Double Sなどがいます。彼らの多くは、イタリアで最高のヒップホップDJを再結成する目的で、Alien Armyというクルーを結成しました。

また、地元の方言や言語でラップするクルーもいくつかあり、例えば、La Famigliaはナポリ語、Sa Razza（一部）はサルデーニャ語、Carnicats、DLH Posseはフリウリ語とイタリア語でラップしています。99 Posseもイタリア語とナポリ語を使用し、La Pooglia TribeとSud Sound Systemはイタリア語とプーリア地方の方言の両方でラップしています。ここ数年、ローマのCor Veleno、Brusco、Gli Inquilini、La Squadra、ミラノのClub DogoとVacca、ナポリのCo'Sang、パレルモのL'altra Faccia del Sud、Stokka & Madbuddyなど、他のグループほど有名ではない90年代のグループがイタリアのヒップホップシーンに登場しています。

マケドニアのヒップホップは1980年代に当時のマケドニア社会主義共和国で始まりましたが、マケドニア共和国の独立宣言後にかなりの成長を遂げました。最初に批評家から高く評価されたバンドの1つは、いくつかの曲でラップ音楽の要素を取り入れたスコピエのロックバンドSuper Novaでした。このグループは、マケドニア国営テレビの音楽制作部門向けに、ヒップホップブルース、ラップ、ベロなど、ポップ、ロック、ファンク、レゲエなどの要素を含むラップ音楽のトラックをいくつか録音しました。曲の一部はマケドニア語で、一部は旧ユーゴスラビアのより広い市場でのプロモーションのためにセルビア・クロアチア語でリリースされました。それらの曲の1つは、反戦をテーマにしたRapovanjeでした。 「戦争をするよりラップをする方がましだ」というキャッチーな韻文により、1989年に国内で大人気となった。現在、マケドニア共和国で有名なアンダーグラウンドヒップホップパフォーマー兼プロデューサーの1人が、スコピエ出身のウラジミール・アゴフスキ＝アゴである。彼は1986年に幼いBボーイとしてマケドニアのヒップホップシーンに関わるようになった。翌年、彼はザ・マスターズ・オブ・ラップという少年ラップグループを結成し、1988年に初のスタジオトラックを録音した。1991年に彼はバンド「インスタントビート」に参加し、全国で演奏し、マケドニアラジオテレビ制作のレコーディングを行ったが、公式にはリリースされなかった。その後、彼は別のグループ「ザ・モスト・ウォンテッド」を結成し、1995年にマケドニア初のハードコアラップアルバム「ジャッジメントデイ」をリリースした。 1996年にグループが解散した後も、彼はTemnata strana（The Dark Side）という名前で活動を続け、自身の作品やマケドニアの新進気鋭のヒップホップアーティストを宣伝するために、マケドニア初のヒップホップレーベル「Dolina na senkite」（略して「DNS」（Valley of the Shadows））を設立した。Čista okolinaというグループは、1989年に既存の若手ラップバンド数組が合流して結成され、後に国内で最も著名なヒップホップアーティストの1つに成長した。Čista okolinaは1996年春にアルバム「Noviot aspekt na starata škola」（The New Aspect of the Old School）をリリース。活動期間中、著名なオルタナティブロックグループLast Expeditionとの共作曲もリリースした。 Čista okolina の元メンバーの 1 人である Vele Solunčev は、後に、ヒップホップ、ジャズ フュージョン、オルタナティブロック、エスノジャズなど、さまざまな要素を組み合わせた、適切に Mosaique と名付けられたミックススタイルの音楽グループのフロントマンになりました。この国で最も成功したヒップホップ バンドの 1 つが、1993 年に結成された SAF (Sakam Afro Frizura) です。このバンドは、MC の Smilen Dimitrov と Mitko Gaštarovski (別名 Pikisipi)、およびバンドのバック DJ 兼ターンテーブリストである Goce Trpkov で構成されています。1996 年に、彼らはよく知られている反薬物乱用テーマの Miss Stone をリリースしました。そのタイトルは、歴史上の人物である Miss Stone と、1900年代にマケドニアでジェーン・サンダンスキと出会った米国の宣教師の名前から来ており、このフレーズは「stoned」と呼ばれています。グループが批評家から絶賛されると、翌年には「Hiphop teza」という音楽テレビ番組を開始しました。2001年にはデビューアルバム「Safizam」をリリースし、米国の著名なヒップホップバンドDas EFXをサポートアクトとして迎えてプロモーションコンサートを行いました。2000年代の著名なマケドニアのヒップホップアーティストには、Da Džaka Nakot、Legijata、Klan Istok、Edinstvena opcija、Puka kozmetika、Green Out、Speeding Bee、Str2などがあります。1990年代初頭には、当時人気だったMC HammerやVanilla Iceに影響を受けたマケドニアのポップラップアーティストが数多く登場しました。これらのアーティストには、たとえば、LP「Bubački i gradski dzverki」をリリースした女性ソロ歌手のエナ・ヴェコや、後にソロポップ歌手となり、1998年にユーロビジョン・ソング・コンテストでマケドニア代表となったロバート・サズドフとヴラド・ヤネフスキからなるデュオ、ラストヴィツァなどが含まれます。これらの成功したポップラップアーティストのほとんどの背後には、著名なマケドニアの作曲家兼プロデューサー、トシェ・ポップ・シモノフがいました。グループ「ヌルタ・ポジティフ」は並行して結成されました。彼らは徐々に主流になり、特に有名なマケドニアの民謡「Otvori go Pendžerčeto」（「窓を開けて」）にちなんで名付けられたラップトラックを録音した後、全国的に人気を博しました。このラップトラックには、著名な民謡歌手ミルコ・ミトレフスキが歌うラップソングとしては型破りなリフレインが特徴的でした。彼らはアルバム「トランスフジヤ」をリリースしました。その後、プリレプ出身の別のポップラップアーティスト、クリスティアン・ガブロフスキが登場し、アフリカ・バンバータにちなんでリスト・ボンバタと呼ばれた。彼と彼のバックバンドは、ラップ、ポップロック、ポップフォークをミックスした音楽で全国的に人気を博した。1990年代半ば、ヌルタ・ポジティヴから派生したアタックという、よりハードなサウンドのグループが誕生し、1995年に当時のマケドニア共和国大統領キロ・グリゴロフの暗殺未遂事件が起きた後、有名な曲「アテンタトット・ナ・キロ」をリリースした。その後、ヌルタ・ポジティヴの元メンバーの一人、ダーコ・ディミトロフがマケドニアの著名な作曲家兼プロデューサーに成長した。彼は、ヴルチャクやウグロなど、1990年代後半から2000年代前半のポップラップアーティストとも仕事をした。マケドニアで最初に有名になったラップミュージックフェスティバルの一つは、1990年代初めにスコピエのMKC（ユースカルチャーセンター）で開催されたいわゆる「ラップンロール」フェスティバルで、その後多くのフェスティバルが続いた。現在マケドニアでは、国内外のアーティストが出演するヒップホップフェスティバルが数多く開催されている。ヒップホップクラブシーンも存在する。マケドニアのヒップホップアーティストは、アメリカやオーストラリアなどのマケドニア系移民の中にも存在する。メルボルンのグループ、Curse ov Dialectには、Vulk Makedonskiというニックネームのマケドニア系メンバーが参加しており、伝統的なマケドニア音楽の要素をしばしば取り入れている。[1] [編集]翌年、彼らはHiphop tezaという音楽テレビ番組を始めた。2001年にデビューアルバムSafizamをリリースし、有名な米国のヒップホップバンドDas EFXをサポートアクトとしてプロモーションコンサートで演奏した。2000年代の著名なマケドニアのヒップホップアーティストには、Da Džaka Nakot、Legijata、Klan Istok、Edinstvena opcija、Puka kozmetika、Green Out、Speeding Bee、Str2などがいる。1990年代初頭には、当時人気だったMC HammerやVanilla Iceに影響を受けた多くのマケドニアのポップラップアーティストが登場した。これらのアーティストには、たとえば、LP「Bubački i gradski dzverki」をリリースした女性ソロ歌手のエナ・ヴェコや、後にソロポップ歌手となり、1998年にユーロビジョン・ソング・コンテストでマケドニア代表となったロバート・サズドフとヴラド・ヤネフスキからなるデュオ、ラストヴィツァなどが含まれます。これらの成功したポップラップアーティストのほとんどの背後には、著名なマケドニアの作曲家兼プロデューサー、トシェ・ポップ・シモノフがいました。グループ「ヌルタ・ポジティフ」は並行して結成されました。彼らは徐々に主流になり、特に有名なマケドニアの民謡「Otvori go Pendžerčeto」（「窓を開けて」）にちなんで名付けられたラップトラックを録音した後、全国的に人気を博しました。このラップトラックには、著名な民謡歌手ミルコ・ミトレフスキが歌うラップソングとしては型破りなリフレインが特徴的でした。彼らはアルバム「トランスフジヤ」をリリースしました。その後、プリレプ出身の別のポップラップアーティスト、クリスティアン・ガブロフスキが登場し、アフリカ・バンバータにちなんでリスト・ボンバタと呼ばれた。彼と彼のバックバンドは、ラップ、ポップロック、ポップフォークをミックスした音楽で全国的に人気を博した。1990年代半ば、ヌルタ・ポジティヴから派生したアタックという、よりハードなサウンドのグループが誕生し、1995年に当時のマケドニア共和国大統領キロ・グリゴロフの暗殺未遂事件が起きた後、有名な曲「アテンタトット・ナ・キロ」をリリースした。その後、ヌルタ・ポジティヴの元メンバーの一人、ダーコ・ディミトロフがマケドニアの著名な作曲家兼プロデューサーに成長した。彼は、ヴルチャクやウグロなど、1990年代後半から2000年代前半のポップラップアーティストとも仕事をした。マケドニアで最初に有名になったラップミュージックフェスティバルの一つは、1990年代初めにスコピエのMKC（ユースカルチャーセンター）で開催されたいわゆる「ラップンロール」フェスティバルで、その後多くのフェスティバルが続いた。現在マケドニアでは、国内外のアーティストが出演するヒップホップフェスティバルが数多く開催されている。ヒップホップクラブシーンも存在する。マケドニアのヒップホップアーティストは、アメリカやオーストラリアなどのマケドニア系移民の中にも存在する。メルボルンのグループ、Curse ov Dialectには、Vulk Makedonskiというニックネームのマケドニア系メンバーが参加しており、伝統的なマケドニア音楽の要素をしばしば取り入れている。[1] [編集]翌年、彼らはHiphop tezaという音楽テレビ番組を始めた。2001年にデビューアルバムSafizamをリリースし、有名な米国のヒップホップバンドDas EFXをサポートアクトとしてプロモーションコンサートで演奏した。2000年代の著名なマケドニアのヒップホップアーティストには、Da Džaka Nakot、Legijata、Klan Istok、Edinstvena opcija、Puka kozmetika、Green Out、Speeding Bee、Str2などがいる。1990年代初頭には、当時人気だったMC HammerやVanilla Iceに影響を受けた多くのマケドニアのポップラップアーティストが登場した。これらのアーティストには、たとえば、LP「Bubački i gradski dzverki」をリリースした女性ソロ歌手のエナ・ヴェコや、後にソロポップ歌手となり、1998年にユーロビジョン・ソング・コンテストでマケドニア代表となったロバート・サズドフとヴラド・ヤネフスキからなるデュオ、ラストヴィツァなどが含まれます。これらの成功したポップラップアーティストのほとんどの背後には、著名なマケドニアの作曲家兼プロデューサー、トシェ・ポップ・シモノフがいました。グループ「ヌルタ・ポジティフ」は並行して結成されました。彼らは徐々に主流になり、特に有名なマケドニアの民謡「Otvori go Pendžerčeto」（「窓を開けて」）にちなんで名付けられたラップトラックを録音した後、全国的に人気を博しました。このラップトラックには、著名な民謡歌手ミルコ・ミトレフスキが歌うラップソングとしては型破りなリフレインが特徴的でした。彼らはアルバム「トランスフジヤ」をリリースしました。その後、プリレプ出身の別のポップラップアーティスト、クリスティアン・ガブロフスキが登場し、アフリカ・バンバータにちなんでリスト・ボンバタと呼ばれた。彼と彼のバックバンドは、ラップ、ポップロック、ポップフォークをミックスした音楽で全国的に人気を博した。1990年代半ば、ヌルタ・ポジティヴから派生したアタックという、よりハードなサウンドのグループが誕生し、1995年に当時のマケドニア共和国大統領キロ・グリゴロフの暗殺未遂事件が起きた後、有名な曲「アテンタトット・ナ・キロ」をリリースした。その後、ヌルタ・ポジティヴの元メンバーの一人、ダーコ・ディミトロフがマケドニアの著名な作曲家兼プロデューサーに成長した。彼は、ヴルチャクやウグロなど、1990年代後半から2000年代前半のポップラップアーティストとも仕事をした。マケドニアで最初に有名になったラップミュージックフェスティバルの一つは、1990年代初めにスコピエのMKC（ユースカルチャーセンター）で開催されたいわゆる「ラップンロール」フェスティバルで、その後多くのフェスティバルが続いた。現在マケドニアでは、国内外のアーティストが出演するヒップホップフェスティバルが数多く開催されている。ヒップホップクラブシーンも存在する。マケドニアのヒップホップアーティストは、アメリカやオーストラリアなどのマケドニア系移民の中にも存在する。メルボルンのグループ、Curse ov Dialectには、Vulk Makedonskiというニックネームのマケドニア系メンバーが参加しており、伝統的なマケドニア音楽の要素をしばしば取り入れている。[1] [編集]2000年代のマケドニアの著名なヒップホップアーティストには、Da Džaka Nakot、Legijata、Klan Istok、Edinstvena opcija、Puka kozmetika、Green Out、Speeding Bee、Str2などが含まれます。1990年代初頭には、当時人気だったMC HammerやVanilla Iceに影響を受けた多くのマケドニアのポップラップアーティストが登場しました。これらのアーティストには、たとえば、LP「Bubački i gradski dzverki」をリリースした女性ソロ歌手Ena Vekoや、後にソロポップ歌手となり、1998年のユーロビジョンソングコンテストでマケドニア代表となったRobert SazdovとVlado JanevskiのデュオLastovicaが含まれます。これらの成功したポップラップアーティストのほとんどの背後には、著名なマケドニアの作曲家兼プロデューサーToše Pop Simonovがいました。Nulta Pozitivというグループも並行して結成されました。彼らは徐々に主流となり、特に有名なマケドニアの民謡「Otvori go Pendžerčeto」（「窓を開けて」）にちなんで名付けられたラップ トラックを録音した後、全国で人気を博しました。このラップ トラックは、著名な民謡歌手ミルコ ミトレフスキが歌うラップ ソングとしては型破りなリフレインを特徴としていました。彼らは Transfuzija というタイトルのアルバムをリリースしました。その後、プリレプ出身の別のポップ ラップ アーティスト、クリスティアン ガブロフスキが登場しました。彼はアフリカ バンバータにちなんで Risto Bombata という愛称で呼ばれています。彼と彼のバック バンドは、ラップ、ポップ ロック、ポップ フォークをミックスした音楽で全国的に人気を博しました。 1990年代半ば、ヌルタ・ポジティフから派生したグループで、よりハードなサウンドのアタックが誕生しました。このグループは、1995年に当時のマケドニア共和国大統領キロ・グリゴロフが暗殺された後に有名な曲「Atentatot na Kiro」をリリースしました。その後、ヌルタ・ポジティフの元メンバーの一人であるダルコ・ディミトロフが、著名なマケドニアの作曲家およびプロデューサーに昇進しました。彼は、ヴルチャクやウグロなど、1990年代後半から2000年代前半のポップラップアーティストとも仕事をしました。マケドニアで最初に有名になったラップミュージックフェスティバルの1つは、1990年代初めにスコピエのMKC（ユースカルチャーセンター）で開催されたいわゆる「ラップンロール」フェスティバルで、その後多くのフェスティバルが続きました。現在、マケドニアでは国内外のアーティストが出演するヒップホップフェスティバルが数多く開催されています。ヒップホップのクラブシーンも存在する。マケドニアのヒップホップパフォーマーは、米国やオーストラリアなどの国に居住するマケドニア系民族の中にも存在する。メルボルンのグループ、Curse ov Dialectには、Vulk Makedonskiというニックネームのマケドニア系メンバーが所属しており、伝統的なマケドニア音楽の要素を取り入れていることが多い。[1] [編集]2000年代のマケドニアの著名なヒップホップアーティストには、Da Džaka Nakot、Legijata、Klan Istok、Edinstvena opcija、Puka kozmetika、Green Out、Speeding Bee、Str2などが含まれます。1990年代初頭には、当時人気だったMC HammerやVanilla Iceに影響を受けた多くのマケドニアのポップラップアーティストが登場しました。これらのアーティストには、たとえば、LP「Bubački i gradski dzverki」をリリースした女性ソロ歌手Ena Vekoや、後にソロポップ歌手となり、1998年のユーロビジョンソングコンテストでマケドニア代表となったRobert SazdovとVlado JanevskiのデュオLastovicaが含まれます。これらの成功したポップラップアーティストのほとんどの背後には、著名なマケドニアの作曲家兼プロデューサーToše Pop Simonovがいました。Nulta Pozitivというグループも並行して結成されました。彼らは徐々に主流となり、特に有名なマケドニアの民謡「Otvori go Pendžerčeto」（「窓を開けて」）にちなんで名付けられたラップ トラックを録音した後、全国で人気を博しました。このラップ トラックは、著名な民謡歌手ミルコ ミトレフスキが歌うラップ ソングとしては型破りなリフレインを特徴としていました。彼らは Transfuzija というタイトルのアルバムをリリースしました。その後、プリレプ出身の別のポップ ラップ アーティスト、クリスティアン ガブロフスキが登場しました。彼はアフリカ バンバータにちなんで Risto Bombata という愛称で呼ばれています。彼と彼のバック バンドは、ラップ、ポップ ロック、ポップ フォークをミックスした音楽で全国的に人気を博しました。 1990年代半ば、ヌルタ・ポジティフから派生したグループで、よりハードなサウンドのアタックが誕生しました。このグループは、1995年に当時のマケドニア共和国大統領キロ・グリゴロフが暗殺された後に有名な曲「Atentatot na Kiro」をリリースしました。その後、ヌルタ・ポジティフの元メンバーの一人であるダルコ・ディミトロフが、著名なマケドニアの作曲家およびプロデューサーに昇進しました。彼は、ヴルチャクやウグロなど、1990年代後半から2000年代前半のポップラップアーティストとも仕事をしました。マケドニアで最初に有名になったラップミュージックフェスティバルの1つは、1990年代初めにスコピエのMKC（ユースカルチャーセンター）で開催されたいわゆる「ラップンロール」フェスティバルで、その後多くのフェスティバルが続きました。現在、マケドニアでは国内外のアーティストが出演するヒップホップフェスティバルが数多く開催されています。ヒップホップのクラブシーンも存在する。マケドニアのヒップホップパフォーマーは、米国やオーストラリアなどの国に居住するマケドニア系民族の中にも存在する。メルボルンのグループ、Curse ov Dialectには、Vulk Makedonskiというニックネームのマケドニア系メンバーが所属しており、伝統的なマケドニア音楽の要素を取り入れていることが多い。[1] [編集]彼は後にソロ ポップ シンガーとなり、1998 年にユーロビジョン ソング コンテストでマケドニア代表となった。これらの成功したポップ ラップ アーティストのほとんどの背後には、著名なマケドニアの作曲家兼プロデューサーである Toše Pop Simonov がいた。Nulta Pozitiv というグループも並行して結成された。彼らは徐々に主流となり、特に有名なマケドニアの民謡「Otvori go Pendžerčeto (窓を開けて)」にちなんで名付けられたラップ トラックを録音した後は、全国的に人気を博した。このラップ トラックには、著名な民謡歌手 Mirko Mitrevski が歌うラップ ソングとしては型破りなリフレインがフィーチャーされていた。彼らは Transfuzija というタイトルのアルバムをリリースした。その後、プリレプ出身の別のポップ ラップ アーティスト Kristijan Gabrovski が登場し、Afrika Bambaataa にちなんで Risto Bombata という愛称で呼ばれるようになった。彼と彼のバック バンドは、ラップ、ポップ ロック、ポップ フォークをミックスした音楽で全国的に人気を博した。 1990年代半ば、ヌルタ・ポジティフから派生したグループで、よりハードなサウンドのアタックが誕生しました。このグループは、1995年に当時のマケドニア共和国大統領キロ・グリゴロフが暗殺された後に有名な曲「Atentatot na Kiro」をリリースしました。その後、ヌルタ・ポジティフの元メンバーの一人であるダルコ・ディミトロフが、著名なマケドニアの作曲家およびプロデューサーに昇進しました。彼は、ヴルチャクやウグロなど、1990年代後半から2000年代前半のポップラップアーティストとも仕事をしました。マケドニアで最初に有名になったラップミュージックフェスティバルの1つは、1990年代初めにスコピエのMKC（ユースカルチャーセンター）で開催されたいわゆる「ラップンロール」フェスティバルで、その後多くのフェスティバルが続きました。現在、マケドニアでは国内外のアーティストが出演するヒップホップフェスティバルが数多く開催されています。ヒップホップのクラブシーンも存在する。マケドニアのヒップホップパフォーマーは、米国やオーストラリアなどの国に居住するマケドニア系民族の中にも存在する。メルボルンのグループ、Curse ov Dialectには、Vulk Makedonskiというニックネームのマケドニア系メンバーが所属しており、伝統的なマケドニア音楽の要素を取り入れていることが多い。[1] [編集]彼は後にソロ ポップ シンガーとなり、1998 年にユーロビジョン ソング コンテストでマケドニア代表となった。これらの成功したポップ ラップ アーティストのほとんどの背後には、著名なマケドニアの作曲家兼プロデューサーである Toše Pop Simonov がいた。Nulta Pozitiv というグループも並行して結成された。彼らは徐々に主流となり、特に有名なマケドニアの民謡「Otvori go Pendžerčeto (窓を開けて)」にちなんで名付けられたラップ トラックを録音した後は、全国的に人気を博した。このラップ トラックには、著名な民謡歌手 Mirko Mitrevski が歌うラップ ソングとしては型破りなリフレインがフィーチャーされていた。彼らは Transfuzija というタイトルのアルバムをリリースした。その後、プリレプ出身の別のポップ ラップ アーティスト Kristijan Gabrovski が登場し、Afrika Bambaataa にちなんで Risto Bombata という愛称で呼ばれるようになった。彼と彼のバック バンドは、ラップ、ポップ ロック、ポップ フォークをミックスした音楽で全国的に人気を博した。 1990年代半ば、ヌルタ・ポジティフから派生したグループで、よりハードなサウンドのアタックが誕生しました。このグループは、1995年に当時のマケドニア共和国大統領キロ・グリゴロフが暗殺された後に有名な曲「Atentatot na Kiro」をリリースしました。その後、ヌルタ・ポジティフの元メンバーの一人であるダルコ・ディミトロフが、著名なマケドニアの作曲家およびプロデューサーに昇進しました。彼は、ヴルチャクやウグロなど、1990年代後半から2000年代前半のポップラップアーティストとも仕事をしました。マケドニアで最初に有名になったラップミュージックフェスティバルの1つは、1990年代初めにスコピエのMKC（ユースカルチャーセンター）で開催されたいわゆる「ラップンロール」フェスティバルで、その後多くのフェスティバルが続きました。現在、マケドニアでは国内外のアーティストが出演するヒップホップフェスティバルが数多く開催されています。ヒップホップのクラブシーンも存在する。マケドニアのヒップホップパフォーマーは、米国やオーストラリアなどの国に居住するマケドニア系民族の中にも存在する。メルボルンのグループ、Curse ov Dialectには、Vulk Makedonskiというニックネームのマケドニア系メンバーが所属しており、伝統的なマケドニア音楽の要素を取り入れていることが多い。[1] [編集]1990年代半ば、ヌルタ・ポジティフから派生したグループで、よりハードなサウンドのアタックが誕生しました。このグループは、1995年に当時のマケドニア共和国大統領キロ・グリゴロフが暗殺された後に有名な曲「Atentatot na Kiro」をリリースしました。その後、ヌルタ・ポジティフの元メンバーの一人であるダルコ・ディミトロフが、著名なマケドニアの作曲家およびプロデューサーに昇進しました。彼は、ヴルチャクやウグロなど、1990年代後半から2000年代前半のポップラップアーティストとも仕事をしました。マケドニアで最初に有名になったラップミュージックフェスティバルの1つは、1990年代初めにスコピエのMKC（ユースカルチャーセンター）で開催されたいわゆる「ラップンロール」フェスティバルで、その後多くのフェスティバルが続きました。現在、マケドニアでは国内外のアーティストが出演するヒップホップフェスティバルが数多く開催されています。ヒップホップのクラブシーンも存在する。マケドニアのヒップホップパフォーマーは、米国やオーストラリアなどの国に居住するマケドニア系民族の中にも存在する。メルボルンのグループ、Curse ov Dialectには、Vulk Makedonskiというニックネームのマケドニア系メンバーが所属しており、伝統的なマケドニア音楽の要素を取り入れていることが多い。[1] [編集]1990年代半ば、ヌルタ・ポジティフから派生したグループで、よりハードなサウンドのアタックが誕生しました。このグループは、1995年に当時のマケドニア共和国大統領キロ・グリゴロフが暗殺された後に有名な曲「Atentatot na Kiro」をリリースしました。その後、ヌルタ・ポジティフの元メンバーの一人であるダルコ・ディミトロフが、著名なマケドニアの作曲家およびプロデューサーに昇進しました。彼は、ヴルチャクやウグロなど、1990年代後半から2000年代前半のポップラップアーティストとも仕事をしました。マケドニアで最初に有名になったラップミュージックフェスティバルの1つは、1990年代初めにスコピエのMKC（ユースカルチャーセンター）で開催されたいわゆる「ラップンロール」フェスティバルで、その後多くのフェスティバルが続きました。現在、マケドニアでは国内外のアーティストが出演するヒップホップフェスティバルが数多く開催されています。ヒップホップのクラブシーンも存在する。マケドニアのヒップホップパフォーマーは、米国やオーストラリアなどの国に居住するマケドニア系民族の中にも存在する。メルボルンのグループ、Curse ov Dialectには、Vulk Makedonskiというニックネームのマケドニア系メンバーが所属しており、伝統的なマケドニア音楽の要素を取り入れていることが多い。[1] [編集]

ポルトガルのヒップホップ（ Hip hop português ）は、ヒップホップ・トゥガとしてよく知られており、ポルトガルのヒップホップ音楽の一種ですやレゲエがミックスされている点で異なります。旧アフリカ植民地の独立後にポルトガルに来たアフリカ移民の子孫であるアフリカ系ポルトガル人によって演奏されることが多い。過去5年間は実りが多く、Dealema、Mind Da Gap、Kilu aka Dellafyah（アーティスト兼プロデューサー、ライブビートメーカー）、Greguz du Shabba、Valete、Sam The Kid（ラッパー兼プロデューサー）、Boss AC、Micro、Matozoo、Bomberjackなどの名前がアンダーグラウンドのサブカルチャーで多くのフォロワーを集めました。グラフィティアーティストの名前には、Mosaik、Caos、Colman、Uber、Que?、Kayoなどがあります。ポルトガルのラッパーグループ「DaWeasel」も、ポルトガルのヒップホップを確立し、国内外でポルトガルの若者の間で大きな人気を博しています。

セルビアのヒップホップは、80年代初頭にBボーイクルーの誕生と彼らのバトルとともに始まり、瞬く間に国中に広まりました。セルビアのヒップホップの最初のサウンドレコーディングは、 1984年にJugotonからリリースされたThe Master Scratch BandというバンドのDegout EPです。これは、少しラップを加えたBボーイのエレクトロブレイクビートトラックを5トラック収録したものです。80年代後半には、Budweiser、Green Kool Posse、Who Is The Best、Robin Hoodなどのバンドが最初のデモシーンを開始しました。この音楽は、1995年にGruの最初の重要なアルバムDa li imaš pravo?がリリースされるまでゆっくりと広まりました。このリリースはセルビアのヒップホップの第一波の始まりを示し、1997年から1998年にかけてピークを迎え、多くの新しいグループがアンダーグラウンドから登場し始めた：Voodoo Popeye、Full Moon、Straight Jackin、Sunshine、 Bad Copy、Belgrade Ghetto、CYA、187。モンテネグロ（当時はセルビアと連合国）のMontenigersも人気のラップグループだった。シーンがちょうど盛り上がりを見せ始めた頃、新しい才能の洪水は細流にまで落ち込んだ。これはおそらく1999年のコソボ戦争の経済的影響によるもので、1999年から2001年には数枚のヒップホップアルバムがリリースされただけだった。しかし、2002年にBassivityレーベルが設立され、セルビア、ボスニア、クロアチアのヒップホップがレコード店で広く入手できるようになり、沈黙は一時的なものであることがわかった。彼らの最初のリリースである「VIP – Ekipa Stigla」は、セルビアのヒップホップの第二波の始まりを告げる2枚のアルバムのうちの1枚でした。もう1枚は、ベオグラードのグループ「Beogradski Sindikat」による「BSSST...Tišinčina」でした。同じグループはまた、2002年後半に非常に物議を醸した政治的なシングル「Govedina」をリリースし、セルビアでのヒップホップの普及に大きく貢献しました。

2002年以降、Bassivity Musicはさらに多くのレコードをリリースしており、Beogradski SindikatはAutomatik Recordsへの不満から独自のレ​​ーベルProhibicijaを設立し、2005年にSvi Zajednoでデビューを果たした。グループのメンバーの1人であるŠkaboも、ソロアルバムを数枚リリースしている。

2007年以来、セルビア最古の独立系レーベルであるTake It Or Leave It records（1992年設立）とそのサブレーベルであるRap Cartelが、この間ほぼすべてのラップアルバムをリリースしています。Rap Cartelがリリースした最初のラップCDは、コンピレーション「Rap Cartel-Pablo je pao vol.1」でした。Rap Cartelレーベルでリリースされた主なラップシンガーは、SHA、Bata Barata ex Shorty、Monogamija、Bitcharke na travi、Bvana iz lagune、Hartmann、J COOK、MAX、Prti Beegee、Day Who、De Niro、VOX、その他多くのあまり知られていないアーティストです。このレーベルは、アメリカからの最初のライセンスアルバムであるCD HAVIKK-Rhymme son（South Central cartel）もリリースしました。

スペインのヒップホップ音楽は1980 年代後半に始まりました。ブレイクダンス クルーは主にアメリカの録音を使用し、地元のラッパーはごく少数のアンダーグラウンドの聴衆のために練習していました。Os Resentidos、Kortatu、TDKなどのいくつかのロック バンドはヒップホップ音楽へのアプローチを試み、録音しましたが、ハード ロックのバックグラウンドをほとんど維持していました。

1989年、Troya Dscs&Rcrsレーベルはスペイン初のヒップホップLP「Madrid Hip Hop」をリリースしました。これは、マドリード州の4つのバンド、DNI、Estado Crítico、Sindicato del Crimen、QSCのコンピレーションです。このレコードには、各バンドのカットが2曲ずつ収録されています。

1989年後半、アリオラの メジャーレーベルは、マドリードのヒップホップミュージックの新しいコンピレーション『 Rappin Madrid』で、ヒップホップスターの地位を確立するための新たな取り組みを行い、MC RandyやDJ Joncoなど、より多くのソリストやグループを紹介しました。

どちらの試みもほとんど失敗に終わったが、マドリードで実行可能なシーンを確立するのに役立った。 スペイン初のヒップホップ専門レーベルである Zona Brutaは 1994 年に設立された。

ベルギーのヒップホップ音楽には、アフリカ出身のラッパーが数人います。ベルギーはフランスと同様に、1960年代初頭までコンゴ民主共和国（旧ザイール）、ルワンダ、ブルンジなどのアフリカ諸国を支配していました。フランスと同様に、これらの国からの移民がベルギーで学び、暮らし始めました。

ベルギーのヒップホップシーンは、1980年代後半に米国を拠点とするテクノ/ヒップホップグループ、テクノトロニックから始まりました。このグループにはコンゴ民主共和国出身のMC 、ヤ・キッド・Kがおり、後に「Pump up the Jam」や「Shake That Body」などのヒット曲でグループを世界的に有名にしました。1990年には、彼女は『ティーンエイジ・ミュータント・ニンジャ・タートルズ: オリジナル・サウンドトラック』で聞くことができるグループ、ハイテック3にも参加しました。

しかし、ベルギー出身の最初のメジャーなポップラッパーは、非常に主流で商業的なサウンドを持っていたベニー・Bでした。欧州音楽局のヨーロッパの音楽に関する報告書によると、彼は反発を招き、アンダーグラウンドヒップホップシーンの創出に貢献した多くのポップアクトの最初のものでした[3] Archived 2014-03-14 at the Wayback Machine。

1990 年代初頭、ブリュッセルのラップ クルー De Puta Madre がフランス語とスペイン語でラップを始めました。彼らはアンダーグラウンドで成功を収め、ベルギーのヒップホップ シーンで今でも高い評価を受けています。

1990 年代後半、ルワンダのヒップホップの先駆者である JC マタタはベルギーに移住し、ZAMZAM と呼ばれるヒップホップ /レゲエ/ズークグループを結成しました。

また、1990年代後半には、オランダ南部のワロン地方では、フランス語を話しラップするStarflamがヒップホップ界で最大の有名人でした。北フランドル地方では、 't Hof van Commerce 、St Andries MC's、ABNなどのオランダ語を話しラップするグループが人気で、De Feesters（フランドルのギャングスタラップ）は地方の方言でラップしていました。

今日、ベルギーのヒップホップは、ベルギーのラッパーを団結させ、普及させることを目指すNiveau 4のおかげもあって、人気が高まっています。現代のベルギーのラッパーには、ロメオ・エルヴィス、ダムソ、コーリー、ウッディ・スモールズなどがいます。

フランスはヨーロッパで最も確立されたヒップホップシーンを持っています。1982年までに、ラッパーのダッパー・スナッパーを含む多くのヒップホップラジオ局が登場し、将来のスターDJディー・ナスティが初めて登場しました。同じ年に、ヨーロッパ1がスポンサーとなり、アフリカ・バンバータ、グランドミキサーDST、ファブ5フレディ、ミスター・フリーズ、ロック・ステディ・クルーが出演した、最初の大規模なヒップホップコンサート、ニューヨークシティラップツアーが開催されました。1984年にリリースされたディー・ナスティのPaname City Rappin'は、最初のフランスヒップホップレコードでした。

イギリスと同様に、フランスのヒップホップの人気は過去10年で劇的に増加しており、Assassin、Lunatic、IAM、Suprême NTMなどのアーティストはいずれも自国である程度の成功を収めています。その他の注目アーティストには、Booba、Sinik、Diam's、Rohffなどがいます。RZAが作成した世界中のヒップホップのコンピレーションであるThe World According to RZAに出演したSaïan Supa Crewなど、選ばれた少数のアーティストも世界的な人気を獲得しています。最も人気のあるフランス人ラッパーの1人は、複雑で詩的な歌詞で知られるセネガル生まれのMC Solaarです。現在、フランスはヨーロッパのベストヒップホップリストで第1位です。

オスドルプ・ポッセはオランダで最初に成功したラップ・クルーです。オズドルプ・ポッセのフロントマンであるデフ・Pは、政治的な意識と社会分析でよく知られています。「Origineel Amsterdams」という曲はチャートのトップに躍り出て、もうすぐメインストリームで大儲けできるキャリアが目の前にありました。しかし、OPは名声よりも信用の方が長く続くことに気づきました。そのため、彼らは売り切れを避け、より小さなシーンに忠実であり続けました。1986年、オランダのラップ・デュオMC Miker G & DJ Sven (ルシアン・ウィッテフェーンとスヴェン・ファン・フェーン) は、マドンナの「Holiday」をサンプリングした「Holiday Rap」でヨーロッパ中でトップ10ヒットを記録しました。

特に優れたオランダ語ラッパーの1人がExtinceです。次にこのゲームの発展に貢献したのは、Def Rhymz、Spookrijders、Brainpowerです。Def RhymzとBrainpowerは、ヒット曲をいくつもリリースしました。Brainpowerは、少なくとも8つのトップ100アルバム/EPプロジェクトを持ち、史上最も成功したオランダ人MCの1人であり、今日までオランダ語と英語のバイリンガル作詞家として活躍しています。その他の注目すべきアーティストには、他のアーティストのトラックに参加しているAli B （最も有名なのは、慈善団体War Childの曲「Wat zou je doen?」でMarco Borsatoと共演）がおり、「Leipe mocro flavor」でソロで成功を収めています。甥のYes-Rとともに、Akon.と共に「Ghetto」のインターナショナルリミックスを制作しました。デュオLange Frans & Baas Bでは、愛国的でありながら内省的な「Het Land Van」を制作しました。やYes-Rなど、大ヒット曲はありますが、ラップのスキル (言葉遊び、リズムとリズムが合う「フロウ」、独創性) は最高ではありません。最近オランダで最もラップのスキルが高いのは、ラップ グループ「Opgezwolle」(ラッパーの Sticky Steez、ラッパーの Phreako Rico、DJ Delic) です。ラッパーの Jawat は、2006 年の「Grote prijs van Nederland」を受賞し、非常に独創的でユニークなスタイルを持っています。オランダでは「アンダーグラウンド シーン」が急速に成長しており、オランダ語でのラップが非常に人気です。オランダ語の他に、曲は (部分的に) 英語やフランス語で書かれていることもあります。最近の人気アーティストには、Boef、Lijpe、Josylvioなどがいます。フランス語でラップする人気ラッパーには、 Ismo と Rollàn がいます。現在、オランダはヨーロッパのベスト ヒップホップのリストで第 2 位です。

オランダのラッパーの多くは、Nas、The Outlawz、Sean Price、Heltah Skeltah、Scram Jones、Bone Thugs-n-Harmony、Akon、Redman、Method Man、Rza、Gza、Ol Dirty Bastard、LL Cool J、Run DMC、Public Enemy、Snoop Dogg、Ice Cube、Rick Ross、Wu Tang Clan、フランス人ラッパーのSefyu、ルーマニアのヒップホップグループParazitiiなど、ヒップホップ界の大物たちと仕事をしてきました。

オランダ人ラッパーの Cilvaringz は、The Wu Tang Clan の関連グループである Wu Tang Killa Bees のメンバーです。Salah Edin はアラビア語でラップする世界で最も売れているラッパーですが、主にオランダ語でラップしています。彼のビートは、Dr. Dre の右腕プロデューサーFocus...によって制作されています。

スイスのヒップホップシーンは、フランス語、ドイツ語、イタリア語のラップと同じく、1990年代初頭に始まりました。初期のスイスドイツ語のラッパーは英語でラップを始めましたが、P-27 のBlack Tigerをフィーチャーしたバイリンガルトラック「Murder by Dialect」以降、ラッパーは母国語であるスイスドイツ語の方言に切り替えました。フランス語圏 (ほとんどの地域で伝統的な方言が消滅) とイタリア語圏 (ほとんどの人が方言と標準イタリア語を自由に混ぜ合わせている) のラッパーは、標準語でのみラップをします。

欧州音楽庁のヨーロッパの音楽に関する報告書では、スイスのヒップホップシーンは「特に革新的で先進的」であり、Unik Records（ヨーロッパ初のインディーラップレーベル）が注目されているとされている^[18]。

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