男性用スカート

スカートは先史時代から着用されてきた。中東の古代文化圏では、男女ともにスカートが標準的な服装だった。

メソポタミアのシュメール王国では、衣服は2種類記録されている。男性の儀式用の衣服は、カウナケスと呼ばれるベルトに結び付けられた毛皮のスカートであった。カウナケスという言葉は、元々は羊の毛皮を指していたが、後に衣服そのものを指すようになった。元々使用されていた動物の毛皮は、羊の毛皮を模した織物であるカウナケス布に置き換えられた。^{[ 2 ]}カウナケス布は、洗礼者ヨハネの毛皮の外套として、宗教的な図像の象徴としても用いられた。^{[ 3 ] [ 4 ]}

サルマナザールの黒オベリスクのような記念碑に描かれたバビロニアの王とその従者たちの描写では、袖付きのチュニックに房飾りのついた布を巻きつけた男性が描かれている。 ^{[ 5 ]}

古代エジプトの衣服は主に白いリネンで作られていました。^{[ 6 ]}リネンのドレープ状の衣服のみを使用し、男女が同様のスタイルを着用するという点は、古代エジプトの衣装の主な特徴としてほとんど変化しませんでした。紀元前2130年頃のエジプト古王国時代から、男性もシェンディットと呼ばれる巻きスカート（キルト）を着用していました。これは長方形の布を腰に巻き付け、前で結んだものでした。エジプト中王国時代には、腰から足首まで届く、スカートのような長いキルトが流行し、脇の下から垂れ下がることもありました。エジプト新王国時代には、プリーツの入った三角形の部分があるキルトが男性の間で流行しました。^{[ 7 ]}その下には、両端を紐で結んだ三角形の腰布、シェンテを着用していました。 ^{[ 8 ]}

古代ギリシャでは、シンプルな袖付きのT字型のチュニックは、3本の縫い合わせた筒状の布で作られており、このスタイルはセム語系の近東で生まれたもので、セム語由来の単語であるキトン（キトンとも呼ばれる）もそれに由来する。^{[ 9 ]}ベルト付きのリネン製のキトンは、男性と女性の主要な衣服であった。^{[ 10 ]}

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  紀元前2250年頃、プリーツの入ったエジプトのキルトを着用したギザの役人ラマアトの像
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  デルフィ出身のギリシャ人戦車御者、長いキトンを着用、紀元前470年頃
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  1325年から1335年の間に描かれた、スカートをはいた衣服を着たイギリス人男性を描いた挿絵。
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  赤い絹製の男性用ドレス（1480～90年頃）、前ボタン留め、ベルン歴史博物館（スイス）
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  メクレンブルク公ウルリヒが、ダブレットとディレイテッドスカート、コッドピース、黒いタイツを着用している（1573年）。
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  ヘンリー8世は、ダブレットと股間当て付きの裾が折り返されたスカートを着用している。

ローマ人はギリシャ文化の多くの側面を取り入れ、服装もその一つでした。ケルト人やゲルマン民族は、歴史家ディオドロス・シクルス（紀元前1世紀に活躍）がキトンと呼んだスカート状の衣服を着用していました。その下には膝丈のズボンを履いていました。アングロ・サクソン人、ノルマン人、フランク人、その他西ヨーロッパや北ヨーロッパの人々は、バイユーのタペストリーに見られるように、中世までこのファッションを続けました。^{[ 11 ]}

13～15 世紀には、足踏み式床織機による織物の技術進歩と、回転刃と柄を備えたはさみの使用により、新しいデザインが生まれました。ドレスの上半身は、体にぴったりと仕立てられるようになりました。男性のドレスは前ボタンで留めるようになり、女性のドレスにはデコルテができました。男性のドレスの下半身は、女性のものより丈がずっと短くなりました。幅広のカットで、A ラインのプリーツが入っていることが多く、乗馬がより快適になりました。騎士の鎧にも、胸当ての下に短い金属製のスカートがありました。これは、太ももの鉄製のキュイスを胸当てに取り付けるストラップを覆っていました。^{[ 12 ] [ 13 ]}世界中の男性が着用する他の同様の衣服には、ギリシャやバルカン半島のフスタネラ（短いフレアの綿のスカート）などがあります。

革新的な新技術は特にズボンやタイツの仕立てを向上させた。これらは、ほとんどのスカートよりもデザイン上、さまざまな裁断の布地を必要とする。「本物の」ズボンやタイツは、ストッキングのように脚だけを覆い、ガーターで下着やダブレットに留める必要があったホーズの使用を次第に置き換えていった。[14] 股とお尻を覆うスカートのような衣服はもはや必要なくなった。ズボンを公然と着用するようになるまでの過渡期には、上流階級はボリュームのあるパンツスカートや、パッド入りホーズ^や後期のペチコートブリーチのような、方向転換したスカートを好んだ。^{[ 15 ]}

歴史のほとんどの期間、男性、特に支配的な男性は、シルクやダイヤモンドで着飾ったヒンドゥー教のマハラジャや、ハイヒールを履き、スカートをはだけ、ストッキング、長いかつらを身につけたフランス国王ルイ14世のように、パンツやスカートで色鮮やかにしていた。 ^{[ 16 ]}フランス革命と産業革命は、フランスだけでなく、男性と女性の服装規定を変えた。ヴィクトリア朝初期から、男性は明るい色や豪華な生地を着るのをやめ、明らかに地味な服装を好むようになった。^{[ 17 ] [ 18 ] [ 19 ]}この現象をイギリスの心理学者ジョン・フリューゲルは「男性の偉大な放棄」と呼んだ。^{[ 20 ]}スカートは女性的になった。「それ以来、ズボンは男性が着る究極の衣服となり、女性は着ることが期待されるドレスやスカートによって、本来の軽薄さを強いられるようになった」。^{[ 21 ]} 20世紀半ばまでに、西洋の男性の正統的な服装、特にビジネスやセミフォーマルな服装は、地味なスーツ、無地のシャツ、ネクタイが主流となった。ズボンは男性専用というイメージはフェミニズム運動の力によって払拭されたが、スカートは女性専用というイメージは依然として根強く残っており、スコットランドのキルトとアルバニアやギリシャのフスタネラだけがヨーロッパの伝統的な男性用スカートとなっている。

1960年代には、北米やヨーロッパで一般的に受け入れられていた「男性用と女性用の服装」という慣習に対する反発が広く起こった。このユニセックスファッション運動は、男女間の服装の違いをなくすことを目的としていた。実際には、女性が男性用の服装、つまりシャツとズボンを着用することが一般的だった。男性が伝統的な女性の服装様式を取り入れることは稀だった。

例外として、ポップミュージシャンの衣装が挙げられる。ローリング・ストーンズのミック・ジャガーは、1969年のストーンズ・イン・ザ・パーク・コンサートで白いズボンの上に白いドレスを着ていた。一方、デヴィッド・ボウイは、1971年のアルバム『世界を売った男』のジャケットで柄入りのシルクのドレスを着ていた。両者とも、特にボウイは、1970年代を通して両性具有的なファッションスタイルを試した。^{[ 22 ] [ 23 ] [ 24 ]}

しかし、1960年代に男性が女性的な服装を取り入れたとしても、せいぜいベルベットのズボン、花柄やフリルのシャツ、ネクタイ、そして長い髪程度だった。^{[ 25 ]}

1970年代、スタンフォード研究所（SRI）の元研究エンジニアであるデビッド・ホールは、ジョニー・カーソン司会の「ザ・トゥナイト・ショー」と「フィル・ドナヒュー・ショー」の両方に出演し、男性のスカート着用を積極的に推進した。また、当時多くの記事でも取り上げられた。^{[ 26 ]}エッセイ「男性用スカート：さまざまな身体覆いの利点と欠点」の中で、彼は象徴的および実用的な理由から男性がスカートを着用すべきだと主張した。象徴的には、スカートを着用することで、男性は望ましい女性的特徴を身につけることができる。実用的な面では、スカートは股間を擦らず、温暖な気候に適していると彼は示唆した。

スカートを履いたサックス奏者。

タータンチェック柄のスカートを履いた男性。

1980年代初頭、イギリスのポップグループ、カルチャー・クラブのリードボーカルであるボーイ・ジョージは、ロングスカートやドレス、メイク、ロングヘアといったアンドロジナスな服装を広く世に広めた。^{[ 27 ] [ 28 ]}

1985年、フランスのファッションデザイナー、ジャン＝ポール・ゴルチエは男性用スカートを初めてデザインした。社会規範を破り、ゴルチエは男性の服装に斬新さを加える手段として、男性用コレクションにスカートを頻繁に取り入れている。最も有名なのは、デビッド・ベッカムが着用したサロンである。^{[ 29 ]}ヴィヴィアン・ウエストウッド、ジョルジオ・アルマーニ、ジョン・ガリアーノ、ケンゾー、川久保玲、山本耀司などの他の有名デザイナーも男性用スカートをデザインしている。^{[ 30 ]}アメリカでは、マーク・ジェイコブスが男性用スカートの最も著名な支持者となった。ミラノのメンズファッションショーやニューヨークのファッションショーでは、男性用スカートが頻繁に披露される。コーンのリードシンガー、ジョナサン・デイヴィスは、キャリアを通じてライブショーやミュージックビデオでキルトを着用することで知られている。レッド・ホット・チリ・ペッパーズのミック・ジャガーとアンソニー・キーディスは、ドレスを着てアントン・コービンに写真を撮られた。 ^{[ 31 ]} FCKH8の反差別キャンペーンでは、イギー・ポップが黒いドレスとハンドバッグを身につけている姿が目撃された。ガンズ・アンド・ローゼズのボーカリスト、アクセル・ローズは、ユーズ・ユア・イリュージョンの時期に男性用スカートを着用していたことで知られている。デペッシュ・モードのロビー・ウィリアムズとマーティン・ゴアも、ステージでスカートを着用してパフォーマンスを行った。デペッシュ・モードのベルリン時代（1984～1985年）には、ゴアは公の場でスカートを着用している姿がよく見られた。ポップ・スペシャル・マガジン（1985年7月号）のインタビューで彼は、「性的な障壁や性別役割は時代遅れで廃れている。[...] 私とガールフレンドはよく服やメイクを共有している」と語った。グループ、ブランド・ヌビアンのロード・ジャマーは、カニエ・ウェストがスカートを着用していることを批判し、彼のスタイルはヒップホップにはふさわしくないと述べた。^{[ 32 ] [ 33 ]}

2008年、フランスでは、男性のスカートの復活を促進するための協会が設立された。^{[ 34 ]} 暑い気候も着用を後押ししている。2013年6月、夏の暑さで車内が35 ℃（95 °F）に達するスウェーデンの男性列車運転士は、ショートパンツ着用禁止を回避し抗議するためにスカートを着用した。その後、禁止は解除された。^{[ 35 ] [ 36 ]} 2013年7月、ウェールズのゴワートン総合学校では、保護者が男子生徒のスカート着用を支持した。^{[ 37 ]}  

米国にも、スカートを男性服として支持する現代の人々がいます。ある男性ブロガーは、スカートは女性専用の衣服ではないと主張し、社会に蔓延する見解は、女性解放運動後もなお残る「権力の象徴」を反映していると示唆しています。^{[ 38 ]}彼は、スカートが女性専用衣服であるという認識には明らかな因果関係のパラドックスがあると指摘しています。「スカートは女性が着るから女性的だと認識されるのか、それともスカートが女性的だと認識されるから女性が着るのか？」^{[ 39 ]}彼は男性専用にデザインされたスカートがないことを嘆きつつも、男性向けのハウツーガイドで「男性的な美学の観点を前進させる」方法を詳しく論じています。^{[ 39 ]}他のインターネットユーザーも、男性のファッションの選択肢としてスカートやキルトを探求、促進、擁護することに特化したインターネットフォーラム「スカートカフェ」で、（匿名性の度合いは様々だが）同様の意見を述べている。^{[ 40 ]}このフォーラムのモデレーターは、「ここはトランスベスタイトやクロスドレッサーのフォーラムではありません。私たちは根本的に男性的な性自認にこだわっています」と明言している。^{[ 41 ]}

2003年、メトロポリタン美術館は、同美術館のコスチューム・インスティテュートのアンドリュー・ボルトンとハロルド・コダが企画し、ゴルチエが後援した「ブレイブハーツ：スカートを履いた男たち」と題する展覧会を開催した。^{[ 42 ]}この展覧会の趣旨は、ヒッピーからポップスター、ファッションデザイナーまで、さまざまなグループや個人が、男性がスカートを履くことを「メンズウェアの未来」としてどのように推進してきたかを探ることだった。デパートのショーウィンドウのように、さまざまな歴史的、異文化的な文脈で、マネキンに男性用スカートを着せて展示した。^{[ 43 ]}

展示では、衣服と着用者の男性らしさや女性らしさとの間に「自然なつながり」がないことを指摘し、キルトを「最も力強く、汎用性が高く、永続的なスカートの形の1つであり、ファッションデザイナーによって自然で抑制のない男性らしさの象徴とみなされることが多い」と述べている。また、ファッションデザイナーや男性のスカート着用者は、従来の道徳的および社会的規範を逸脱すること、男性らしさの理想を再定義すること、男性ファッションに斬新さを注入することという3つの目的でスカートを着用していると指摘している。さらに、男性のスカート着用を、パンク、グランジ、グラムロックなどの若者運動やカウンターカルチャー運動、ボーイジョージ、MIYAVI、エイドリアンヤングなどのポップミュージックのアイコンと関連付けている。^{[ 43 ]}多くの男性ミュージシャンがステージ上とステージ外の両方でスカートやキルトを着用している。男性によるスカート着用はゴスサブカルチャーにも見られる。

メディア研究の教授であるエリザベス・エルズワース^{[ 44 ]は}、展覧会を訪れた数人の会話を盗み聞きし、展覧会が博物館の1階の奥にある階段からアクセスできる独立した空間に配置されていたため、来場者はそもそもそのようなアイデアに興味を持ち、実際に探し求めるであろう人々の中から主に選ばれた人々であったと指摘した。彼女の報告によると、反応は多岐にわたり、男性の連れにスカートを履くことを考えたことがあるかとからかう女性（数人の男性は履くと答えた）から、「シャワーの後やジムでカフタン？想像できますか？『すみません！通ります！』」と言う男性までいた。10代の少女は、スカートがヒップホップアーティストが履くワイドパンツに似ているという考えを嫌悪して拒否した。2人の高齢の女性は、その考えを「全くばかげている」と呼んだ。ある男性は、北米やヨーロッパ以外の文化における男性のスカート着用に関する展示の説明を読んで、「なんてことだ！世界の人口の4分の3がスカートを履いているのか！」とコメントした。^{[ 43 ]}

展覧会自体は、歴史的に男性の服装規定がどのようにして現在の状況に至ったのか、そして将来男性がスカートを着用する傾向が実際に存在するのかどうかを来場者に考えさせることを試みていました。それは、単純な衣服が（エルズワースの言葉を借りれば）「意味、行動、日常生活、自己と他者の感覚、そして内部者と外部者の構成に大きな波及効果をもたらす」という、挑戦的な問いを提起しようとしました。^{[ 43 ]}

2022年にロンドンのヴィクトリア・アンド・アルバート博物館で開催された「男性らしさのファッション：メンズウェアの芸術」と題された展覧会[ ^{45 ] [ 46 ]では、}多くの男性用スカートやスカート付き衣服が展示され、歴史的および現代の資料を用いて、西ヨーロッパの男性ファッションの歴史と男性らしさの認識との関係が示されました。

西洋文化圏で男性がスカートやキルト、または類似の衣服を日常的に着用することは、極めて少数派である。現代的なキルトスタイルのメーカーは、年間12,000着以上を販売し^{[ 47 ]} 、年間200万ドル以上の売上を上げ、主要なファッションショーにも出展していると主張している[48]。CNN^の特派員によると、「シアトルのフリーモント・マーケットでは、男性がよくユーティリキルトを着用しているのが見られる」^{[ 49 ]。} 2003年にUS Newsは、「シアトル製のユーティリキルトは、伝統的なスコットランドの衣装を丈夫で日常的にアレンジしたもので、ウェブと口コミだけで、わずか3年でアイデアから10,000着以上を売り上げるまでに飛躍した」と述べている。^{[ 50 ]}「シアトル周辺、特にファンキーな地区や市内の多くのオルタナティブな文化イベントでは、よく見かけるようになりました。分厚い黒いブーツと合わせて履くことが多いです」とAP通信のアン・キム記者は書いています。^{[ 51 ]}「実際、シアトルではスコットランドに住んでいた時よりもキルトを着ている人をよく見かけます」と2003年に購入者の一人が述べています。^{[ 52 ]}

さらに、1990年代半ば以降、男性専用にデザインされたスカートを販売する衣料品会社が数多く設立されている。これには、1990年代のMacabi Skirt、1999年のMenintime、2002年のMidas Clothing ^{[ 53 ]}、2015年のSkirtcraft ^{[ 54 ]などがある。}

2010年、ファッションチェーンのH&Mはルックブックで男性用スカートを特集した。^{[ 55 ]}

2018年、ザラはReshapeコレクションに男性用スカートを追加した。^{[ 56 ]}

2023年、ファッションチェーンのHorsmens Fashionは、ルックブックで男性用スカートを特集した。^{[ 57 ]}

ウィッカやネオペイガニズム、特にアメリカ合衆国では、男性（女性と同様に）が伝統的な性別役割に疑問を持つよう奨励されています。これには、祭りやサバトの祝祭で儀式用の衣服としてローブを着用することも含まれます（アイラーズはこれをキリスト教徒が日曜日に着る「教会の服」になぞらえています）。^{[ 58 ] [ 59 ]}ウィッカの いくつかの宗派（「伝統」と呼ばれる）では、メンバーにローブ、チュニック、マントなどの衣服を日常のワードローブに加えるよう奨励しています。

• ゼルダの伝説シリーズのリンクは、よく長いチュニックを着ている。

西洋のダンス文化の中には、男性がスカートやキルトを着用する例がいくつかある。これには、振り付けの芸術的効果を高めるために着用されるプロのダンス作品^{[ 73 ]}、通気性と回転運動のために着用されるコントラダンスと呼ばれるスタイル、キルトがよく着用されるゲイのラインダンスクラブ^{[ 74 ]}、文化的なアイデンティティを表現するために着用されるスコットランドのナイトクラブの客などが含まれる。