バティック

バティック

ジョグジャカルタのバティック、19世紀後半
タイプ	アートファブリック
材料	キャンブリック、シルク、コットン

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バティックは、ワックス防染を使用した染色技法です。この用語は、この技法で作成された模様入りの織物を表すときにも使用されます。バティックは、染色工程中に色が吸収されるのを防ぐために、布にワックスを描いたり押し付けたりして作られます。染色した布からワックスを除去すると、模様入りのネガが作成されます。職人は、ワックスの塗布と染色を何度も繰り返すことで、複雑な色の模様を作成する場合があります。模様やモチーフは、国によっても大きく異なります。一部の模様は象徴的な意味を持ち、特定の機会にのみ使用されますが、市場の需要やファッショントレンドを満たすために作成されたものもあります。

ワックスを使用した防染は古代から行われており、エジプト、中国南部（特にミャオ族、ブイ族、ゲジャ族などの山岳民族）、インド、インドネシア、マレーシア、ナイジェリア、スリランカなど、世界のいくつかの文化で証明されています。インドネシア（特にジャワ島）で開発された技法は最も洗練されたものの一つですが、その古さを判断するのは困難です。1817年の『ジャワの歴史』に記載されて初めて東南アジア以外で広く知られるようになり、伝統と工芸に関する多大な収集活動と学術研究につながりました。ジャワのバティックは、生産性を高めるためにワックスのスタンプ印刷を使用するなど、19世紀から20世紀初頭にかけていくつかの革新を受けました。今日では多くの工房や職人が活躍しており、幅広い製品を生み出し、他の織物の伝統や芸術家に影響を与えています。

英語の「バティック」という単語は、ジャワ語の 「bathik」（ジャワ文字：ꦧꦛꦶꦏ꧀、ペゴン語：باتيق）から借用された。 ^{[a] [1] [2]}英語の辞書は、バティックを一般的な染色技術と定義する傾向があり、^{[3] [4]}つまり、ジャワのバティックと類似の製造方法で製造されているが文化的には無関係な布が、英語では「batik」と表示されることがある。^[b] ロバート・ブラストは、ジャワ語の単語を、オーストロネシア祖語の* batikとその二重語である* beCik（一般的な装飾や模様を意味する）の反射であるとしている。^{[5] [6]}ジャワでは、この単語は16世紀以降のヒンドゥー仏教時代以降の資料でのみ確認されている。^{[7] [8] [c]}ジャワ以外では、この単語は1641年の商船の船荷証券にbatickとして初めて登場する。 [ ^10]この用語と技法は、トーマス・スタンフォード・ラッフルズが1817年に著した『ジャワの歴史』の中でバティックの工程について記述したことで、東南アジアを越えて広く知られるようになりました。^{[11]植民地時代のオランダの文献には、この単語が}mbatik、mbatek、batik、batekなどさまざまな綴りで記録されています。^{[12] [13]}

• バティック布の古代作品と表現
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  ニヤ（タリム盆地）、中国、3 世紀から 4 世紀初頭の染色織物の断片
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  聖書の場面を描いた壁掛けの断片。ビザンチン時代のエジプト、6 世紀初頭。
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  13 世紀東ジャワの 般若波羅蜜多像の衣服の詳細、インドネシア国立博物館、ジャカルタ
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  インドの儀式用の旗、おそらく14世紀

バティックのような防染は古代の芸術である。紀元前4世紀のエジプトではミイラを包むのに使われていた。亜麻布を蝋に浸し、尖筆で引っかいた。中世ビザンチン時代まで使われ続けたが、現存するものは少ない。^[14]アジアでは、インド、中国の唐代、日本の奈良時代にこの技法が使用されていたことが確認されている。アフリカでは、ナイジェリアのヨルバ族、セネガルのソニンケ族やウォロフ族が行っていた。^[15]

バティックの芸術はインドネシアのジャワ島で高度に発達しているが、その地域の熱帯気候ではバティックの作品が長持ちすることはめったにないため、その技法の古さを判定することは難しい。オランダの歴史家GG RouffaerとHH Juynbollは、この技法は6世紀か7世紀にインドかスリランカから伝わったのではないかと主張している。^{[15] [16]}伝統的なバティックの模様のいくつかと、東ジャワの般若波羅蜜多などの古代ヒンドゥー仏教の彫像の衣服の細部との類似性から、一部の研究者はバティックの創作はジャワのヒンドゥー仏教時代（西暦8世紀～16世紀）に帰するようになった。^[17]一部の学者は、模様が似ているだけではバティックであるとは断定できず、無関係な技法で作られている可能性もあると警告している。^[18]「バティック」という言葉はイスラム以前の文献には見当たらないため、一部の学者は、バティックはジャワのヒンドゥー教・仏教時代の終わり、つまりマジャパヒト王国の崩壊後の16世紀以降にのみ発展したという見解をとっています。^{[7] [8]}しかし、この見解は、2022年に初めて特定された現存する最古のジャワのバティック作品を考慮していません。これは青白のバランス織りの炭素で、マジャパヒト時代初期に相当する13世紀または14世紀のものです。バティックの品質と年代から、洗練されたバティック技法は当時すでに存在していたが、より確立されたイカット織物と競合していたことが示唆されています。^[19]

バティック工芸は、その後数世紀にわたってジャワのイスラム宮廷でさらに栄えた。著名なバティックの種類の発展は、インド洋の海上貿易によってもたらされた高級な外国の織物（インドのパトラなど）を模倣したいという願望に部分的に動機づけられた。 ^[20]オランダ東インド会社が17世紀にインドネシアで独占貿易慣行を押し付け始めたとき、バティック布は織物の売り上げを圧迫した製品の一つであった。コロマンデル海岸から輸入されたオランダのチンツは、生産量が多く品質が高いため、地元で作られたバティックと競争できなかった。^[21]

• 現代作品とバティック布の表現
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  19世紀初頭のジャワ人がバティックのサロンを着ている様子を描いたもの。『ジャワの歴史』より
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  プラナカンの祭壇布（トクウィ 桌帷）、19 世紀後半
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  20 世紀初頭のジャワ島北部の海岸で作られたペシシル (沿岸) スタイルのサロン
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  トーゴの蝋プリント織物、ジャワのバティックを現代風にアレンジしたアフリカの織物

バティックの技法は、ジャワ版が『ジャワの歴史』に記述されて以来、（特に東南アジア以外のヨーロッパ人の間で）より広く知られるようになり、バティックの伝統に対する収集と学術的な関心が始まりました。1873年、オランダ人商人エリ・ファン・ライケヴォルセルは、インドネシア旅行中に収集した作品をロッテルダムの民族学博物館に寄贈しました。その作品は1900年のパリ万国博覧会で展示されました。今日、トロペン博物館にはオランダ最大のインドネシアのバティックのコレクションが収蔵されています。^[15]

19世紀から20世紀初頭にかけて、オランダ系インドヨーロッパ人と中国人移住者は、ジャワのバティック、特にジャワ島北岸の「海岸」スタイルのバティックの生産と開発に積極的に関与しました。JEジャスパーやマス・ピルンガディーなどの学者は、既存のバティックのパターンを詳細に記録した本を出版しました。[ ^22]これらの本は、オランダ人と中国人の職人によって、いくつかの文化的影響を融合した新しいパターンの開発に使用され、また、バティックを大量生産するためのキャップ（銅のブロックスタンプ）や、より明るい色を可能にする合成染料などの革新も導入しました。エリザ・ヴァン・ズイレン（1863-1947）やオイ・ソー・チョエン（1901-1975）などの著名なバティック工房がいくつか登場し、^{[23]彼らの製品は、}マレー諸島（現代のインドネシア、マレーシア、シンガポールを含む）の幅広い顧客を対象としました。例えば、バティックのスカートやサロンは、この地域の先住民、中国人、ヨーロッパ人の女性に広く着用されており、どこにでもあるケバヤシャツと組み合わせて着用されていました。バティックは、トクウィ（桌帷）と呼ばれるプラナカンの祭壇布など、より特殊な用途にも使用されていました。 ^{[24] [25]}

ジャワのバティック生産が海外に広まったのもこの時期である。サハラ以南のアフリカでは、19世紀にオランダ人とイギリス人の商人によってジャワのバティックが紹介された。その後、地元の職人によってモチーフが大きく、線が太く、色が多くなり、現在アフリカン・ワックス・プリントとして知られるものに改良された。現代の西アフリカ版では、防染剤としてキャッサバ澱粉、米糊、泥も使用されている。^{[26] 1920年代には、}マレー半島東海岸に移住したジャワのバティック職人が、スタンプブロックを使ったバティック生産を導入した。^[27]

ジャワ島の伝統的な工房の多くは第二次世界大戦とインドネシア独立戦争の直後に崩壊したが^[28]、多くの工房や職人が現在も活動を続けており、幅広い製品を生み出している。彼らは今でも多くの織物の伝統や芸術家に影響を与え続けている。例えば1970年代にはバティックがオーストラリアに紹介され、エルナベラの先住民芸術家が独自の工芸として発展させた。^{[29]イギリス人芸術家}テティス・ブラッカーの作品はインドネシアのバティックの影響を受けており、彼女はジョグジャカルタのバティック研究所で働き、バリ島を旅していた。^[30]

制作は、ベースの布を洗い、^[d]それを水に浸し、大きな木槌で叩くことから始まります。パターンは鉛筆で下絵が描かれ、通常はパラフィンまたは蜜蝋の混合物から作られ、植物樹脂が混ぜられた熱いワックスを使用して再描画されます。ワックスは染色プロセス中に色の吸収を防ぐ染料レジストとして機能します。これにより、染色された布からワックスが除去されたときにパターン化されたネガが作成されます。^{[31] [32]}このメカニズムを使用して、職人はワックスの塗布と染色を複数回繰り返すことで、複雑な色のパターンを作成できます。

ワックスは、ペンのようなカンティングツールで書いたり、キャップで印刷したり、ブラシで描いたりするなど、さまざまなツールで塗布できます。^[31]カンティングは最も基本的で伝統的なツールであり、「書かれたバティック」（バティックトゥリス）と呼ばれるものを作成します。これにより、非常に細かく微細なパターンを作成できますが、プロセスは非常に労働集約的です。スタンプバティック（バティックキャップ）は、詳細を犠牲にして、より効率的に大量生産できます。^{[33] [34]}

書きバティックまたはバティック・トゥリ（ジャワ文字：ꦧꦠꦶꦏ꧀ꦠꦸꦭꦶꦱ꧀、ペゴン語：باتيق توليس）は、溶けた蝋を、ペンのような器具であるカンティング（ジャワ語の発音： [tʃantiŋ]、古い綴りは tjanting）で布に書いて作られる。これは木製の柄に注ぎ口が付いた小さな銅製の容器である。容器に染液が溜まり、染液が注ぎ口から流れ出て、点や線を描く。布はその後、染液に浸され、乾かされる。染液は、布を煮沸するかこすり落とすことで取り除かれる。染液で処理された部分は元の色のままであり、染液が取り除かれると、染められた部分と染められていない部分のコントラストが模様を形成する。この工程は、必要な色の数だけ繰り返される。^{[35] [36]}

• カンティングを使ったバティックの書き方
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  溶けたワックスにレジストパターンを描くために使われる傾斜
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  ジャワのカンティング技法でワックスで模様を描くバティック
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  貴州省のミャオ族が使用するラダオと呼ばれるカンティングの変種
• 
  スリランカで太いアウトラインに使用される傾斜のバリエーション

スタンプ・バティックまたはバティック・キャップ（ジャワ語：ꦧꦠꦶꦏ꧀ꦕꦥ꧀、ペゴン語：باتيق چڤ）は、模様が彫られたキャップ（ジャワ語の発音：[tʃap]、古い綴りはtjap）スタンプを使用して、布の特定の領域に防染印刷を施すバティックである。スタンプの材質は様々である。中世インドのスタンプは木材を使用する傾向がある。現代のジャワのスタンプは銅の細片とワイヤーで作られており、その製造には高度な技術が必要である。残りの染色工程は、手書きのバティックと同じである。カンティングをキャップに置き換えることで、バティック布を作るのに必要な労力とコストが軽減されるが、それでも技術は必要である。^{[37] [38]}

• キャップを使ったスタンプバティック
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  銅の細片とワイヤーで作られた、模様を刻印するための手作りのジャワのバティック帽
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  ジャワ島で帽子を使ってバティックを手で押す
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  マリ共和国バマコの工房で、キャップツールを使ってバティックを手で刻印する様子

ペイントバティックまたはバティック・ルキス（ジャワ語：ꦧꦠꦶꦏ꧀ꦭꦸꦏꦶꦱ꧀、ペゴン語：باتيق لوكيس）は、バティックを作る技法の一つで、カンティング、ブラシ、綿、棒などの道具を組み合わせて、画家が望むように防染剤を塗布し（テンプレートの有無にかかわらず）、白い布に絵を描く技法である。ブラシによる塗布は、布の広い面積を覆うのに特に便利である。バティック・ペインティングは、伝統的なバティック芸術の発展であり、現代的な（自由な）モチーフやパターンを生み出している。バティックの伝統的な色よりも多くの色が使用されることがある。^[39]

• 筆を使って描いたバティック
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  ジョグジャカルタの女性職人がブラシを使ってランダワックスのモチーフを作っている。
• 
  スリランカのキャンディでワックスを使って絵を描く女性職人。ワックスの面積が大きいことに注目してください。

染色工程は、ワックスの塗布方法に関係なく同様である。ワックスを塗った布を、希望の色に応じて染料の入った大桶に浸す。次にワックスを削り取るか、沸騰したお湯で取り除き、布に模様のネガを残す。ワックスの塗布と染色は、必要に応じて繰り返される。合成染料が発明される前は、染色はいくつかの理由から、技術的に複雑な製造工程の 1 つであった。天然染料 (ほとんどが植物性) は、バッチ間で常に一貫した色を生み出すわけではない。染色者は、布が異なる色で染色する複数の段階を経るときに、異なる染料の色合いがどのように相互作用するかを考慮する必要がある。多くの染色者はこのため、地元産の植物材料を使用して独自の染料レシピを使用している。天然染料はまた、濃い色合いを生み出すのに時間がかかり、染色工程が長くなる。^[40]合成染料は工程を大幅に簡素化するが、環境に有害な可能性のある化学廃棄物を生成する。環境に優しいことは、合成代替品が利用可能であるにもかかわらず、一部のバティック生産者が天然染料を使用することを選択する理由の 1 つである。^{[41] [42] [31]}

バティック織物の模様は、その生産者の時代、場所、文化に特有のものです。織物学では、インドネシアのバティック模様に焦点が当てられてきました。これは、バティック模様が幅広い文化的影響を受け、象徴性に富んでいることが多いためです。模様の中には、意味が込められた深い哲学があり、特別な機会や集団（貴族、王族など）にのみ使用されると言われているものもあります。^[43]しかし、インドネシアの織物に関する既存の文献は、比較的ありふれた模様の背後にあるとされる意味を過度にロマンチックで異国風に描きすぎていると警告する学者もいます。^[44]バティック模様の中には（技術的に要求が厳しく複雑なものであっても）、市場の需要やファッショントレンドを満たすために作られたものもあります。^{[20] [45]}

アフリカのワックスプリントは、植民地時代にオランダの繊維産業がバティックの製造工程を模倣しようとしたことで導入された。模倣はインドネシア市場では成功しなかったが、西アフリカと中央アフリカでは歓迎された。^{[47] [48] [49]} ネルソン・マンデラは、生前バティックを着用していたことで有名だった。マンデラは、1994年から1999年の間、そして南アフリカ大統領としての任期終了後、多くのビジネスや政治の会合に、柄物のゆったりとしたシャツを定期的に着用していた。これは後に、マンデラのコサ族の名前に基づいてマディバシャツと呼ばれるようになった。^{[50]マディバシャツは発明であると主張する者も多い。何十年にもわたってマンデラに衣装を納めていた衣料品店のオーナー、ユスフ・サーティーによると、マディバのデザインは、}インドネシアのスハルト大統領のバティック衣装に似たシャツをというマンデラのリクエストに基づいているという。^[51]

バティックは、中国南西部やタイ、ラオス、ベトナムなどの近隣諸国の少数民族、特に山岳民族によって作られています。この技法には、竹の柄に2つの銅の三角形が取り付けられたラダオナイフが必要です。三角形の間に溶けたワックスを挟み、ナイフから垂らして布に防染模様を形成します。ラダオナイフの中には三角形が3つ以上あるものもあり、ワックスをより多く含み、より太い線を描くことができます。^[52]ミャオ族、ブイ族、ゲジア族は、一部の伝統衣装に防染法を使用しています。ミャオ族のほとんどが、麻や綿に熱いワックスを塗り、布を藍に浸して装飾します。布はその後、スカート、ジャケットのパネル、エプロン、ベビーキャリアに使用されます。ジャワ人のように、彼らの伝統的な模様には象徴性があり、龍、鳳凰、花などの模様があります。^{[53] [54] [55]}

インド人は綿布に防染染色法を用いる。当初は布地へのプリントに蝋や米澱粉が使用されていた。最近までバティックはドレスや仕立て服にのみ使用されていたが、現代のバティックは壁画、壁掛け、絵画、家庭用リネン、スカーフなど、より生き生きとした明るい模様で多くのアイテムに使用されている。インドにおける現代のバティック製作は、インド手話に堪能で他の職業訓練プログラムにも参加しているデリーの聴覚障害のある女性たちによって行われている。 ^[56]

• インドネシアで着用されるバティック
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  スラカルタ宮殿の王室舞踊であるベダヤの踊り手たち。規定のバティック模様の衣装を着ている。
• 
  個人の好みに応じて自由に着用できる、さまざまな模様のバティックサロン

バティックはインドネシア文化、特にジャワ文化において多様な役割を果たしている。ジャワでは何世紀にもわたりワックス防染技法が使用されてきた。ジャワでは特定のモチーフが象徴的な意味を持ち、定められた用途で使用され、社会における人の地位を示していた。^[57]バティックはジャワ王宮の衣装に欠かせない要素であり、^{[58] [59]}君主、貴族、アブディ（宮殿の職員）、衛兵、ダンサーが着用した。^{[60] [61]}一方、非儀式用のバティックは長い間貿易商品として扱われ、その用途は嗜好、ファッション、手頃な価格によって決まる。今日インドネシアでは、バティックの模様はシャツ、ドレス、その他の日常の服装によく見られる。^{[46] [42] [45] [20]}

2009年10月2日、ユネスコはインドネシアの文字入りバティック（バティック・トゥリス）と刻印入りバティック（バティック・キャップ）を人類の口承及び無形遺産の傑作として認定した。^{[33]それ以来、インドネシアは毎年10月2日に}バティックの日（ハリ・バティック・ナショナル）を祝っている。同年、ユネスコはインドネシアのバティックの教育と訓練を人類の口承及び無形遺産の傑作として認定した。^[62]

スマトラ島のマレー王国とマレー半島とジャワ沿岸都市との貿易関係は13世紀以来盛んであった。ジャワ島北部沿岸のバティック生産地域（チルボン、ラセム、トゥバン、マドゥラ）はジャンビのバティックに影響を与えており、^[63]ジャンビのバティックはジャワのバティックとともにその後マレー半島の工芸に影響を与えた。^[64]その後、1920年代に、新たに流入したジャワのバティック職人がスタンプバティックを半島にもたらした。^[27]今日、バティック産業はマレーシア経済に大きな利益をもたらしており、マレーシア政府は自国の職人とその製品を海外に宣伝する取り組みを支援している。^[65]

ホーニマン博物館のフィオナ・カーローグ氏は、マレーシアのバティックと伝統的なインドネシアのバティックにはいくつかの違いがあると指摘している。マレーシアのバティックの模様はより大きく、より単純な傾向があり、複雑な模様を描くためにたまに斜め模様を使うだけである。布地に色を塗る際には、筆塗りに大きく依存している。色は通常、インドネシアで人気の濃い色のジャワのバティックよりも明るく、より鮮やかである。最も人気のあるモチーフは葉と花である。マレーシアのバティックでは、現地のイスラム教の教義に従い、人間や動物の絵が偶像崇拝と解釈されるのを避けるために、植物や花がよく描かれている。^{[66]これらの違いにもかかわらず、マレーシアとインドネシアのバティックの混同は}、インドネシアとマレーシアの二国間関係においていくつかの紛争を引き起こしている。^{[67] [e]}

過去 1 世紀にわたって、スリランカのバティック作りは確固たる地位を築いてきました。スリランカのバティック産業は、個人のデザイン才能を雇用できる小規模産業です。主に外国の顧客を相手に利益を上げています。21 世紀には、スリランカの工芸品の中で最も目立つものとなり、多くの観光地に大小さまざまなギャラリーや工場が出現しました。たとえば、ヒッカドゥワのゴール ロード沿いには、小さなバティックの屋台が並んでいます。一方、マハウェワはバティック工場で有名です。^{[69] [70]}

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• ウィキメディア・コモンズのバティック関連メディア
• ユネスコ: インドネシアのバティック、人類の無形文化遺産の代表 – 2009
• スンバ島、トラジャ島、ランプン島の 3 つの島文化におけるインドネシア初期織物、メトロポリタン美術館図書館の展覧会カタログ
• インドネシアの伝統的な織物、バティック、Living in Indonesia のバティックに関する記事
• iWareBatik |インドネシアのバティック織物遺産ユネスコの無形文化遺産に登録されているインドネシアの織物、バティックに特化したウェブサイト。インドネシアのバティック生産と観光、ファッションを結び付けています。
• 『バティックとその作り方』（1919年、ピーター・マイエル著）ニューヨーク：ドッド・ミード・アンド・カンパニー社発行