ハープは、響板に対して斜めに張られた弦を持つ弦楽器です。弦は指で弾いて演奏します。ハープは座っても立っても演奏できます。一般的にハープは木製で、三角形をしています。弦が複数列に張られ、ペダルが付いているものもあります。
古代のハープの描写は、メソポタミア(イラク)、ペルシャ(イラン)、エジプトで記録されており、後にインドや中国でも記録されました。中世までには、ハープはヨーロッパ全土に広まりました。ハープは南北アメリカ大陸にも存在し、一部の地域では伝統的な民俗音楽で使用されています。アフリカ大陸からも独特のデザインが生まれました。ハープは政治的な象徴的伝統を持ち、アイルランドをはじめとする多くの国でロゴによく使用されています。
歴史的に、弦は腱(動物の腱)で作られていました。[ 2 ] [ 3 ]他の材料としては、腸(動物の腸)[ 4 ] 、植物繊維[ 4 ]、編み麻[ 5 ]、綿紐[ 6 ]、絹[ 7 ] 、ナイロン[ 8 ] 、ワイヤー[ 9 ]などがあります。


ハープは、少なくとも紀元前3000年頃まで遡る古代から、アジア、アフリカ、ヨーロッパで知られていた楽器である。中世からルネサンス期にかけてヨーロッパで非常に人気が高く、新しい技術を取り入れながら多様なバリエーションが生まれ、ヨーロッパの植民地にも広まり、特にラテンアメリカで広く普及した。
ハープ属の古代楽器の中には、近東や南アジアで絶滅したものもあるが、初期のハープの子孫はミャンマーやアフリカの一部地域で今も演奏されている。また、ヨーロッパやアジアで廃れてしまった他の種類のハープは、現代の民俗音楽家によって使用されている。


最古のハープとリラは紀元前2500年頃のシュメールで発見され[ 13 ] 、ウルの埋葬坑や王家の墓からハープがいくつか発掘されている[ 14 ] [ 15 ]。前柱のないハープの最古の描写は、紀元前3千年紀半ばに遡るナイル川流域の古代エジプトの墓の壁画に見られる[ 16 ] 。これらの壁画には、現代のハープに見られる柱のない、狩猟用の弓によく似た楽器であるアーチ型のハープが描かれている[ 17 ] 。 チャンは紀元前4000年頃に伝来してから紀元17世紀まで、ペルシャでさまざまな形で栄えた。

紀元前1900 年頃、イラク・イラン地域では、アーチ型のハープが垂直または水平の共鳴箱を持つ角型のハープに取って代わられた。 [ 18 ]キンノール (ヘブライ語: כִּנּוֹר kīnnōr ) は、古代イスラエルの楽器で、ヨーク リュート族に属し、ヘブライ語聖書で最初に言及された楽器である。正確な識別は不明だが、現代では一般的に「ハープ」または「竪琴」と訳され、[ 19 ] : 440イスラエルの図像、特にバル コクバのコインに描かれているタイプの竪琴と関連付けられている。[ 19 ]ユダヤ人の「国民楽器」と呼ばれており、[ 20 ]現代の弦楽器製作者は、この図像に基づいてキンノールの複製竪琴を製作している。
西暦1世紀初頭には、ヘレニズム世界で主流となっていた「頑丈で垂直な角張ったハープ」がササン朝の宮廷で重宝された。ササン朝最後の世紀には、角張ったハープはできるだけ軽量化されるように再設計され(「軽量で垂直な角張ったハープ」)、より優雅になったものの、構造的な堅牢性は失われた。ペルシアの挿絵入り書籍制作の伝統が最盛期を迎えた頃( 西暦1300~1600年)、楽器としての使用は終焉を迎えつつあったものの、こうした軽量のハープは依然として頻繁に描かれていた。[ 21 ]

ビムベトカのメソリシック時代の絵画にはハープの演奏が描かれている。インダス印章には、木製のブラケットと金属製の弦で作られたアーチ型のハープが描かれている。[ 23 ]タミル・サンガム文学の作品には、紀元前200年という早い時期からハープとその変種が記述されている。[ 24 ] 14弦から17弦までの変種が記述されており、この楽器は放浪の吟遊詩人が伴奏に使用していた。[ 25 ]ヤールの図像的証拠は、紀元前600年という早い時期の寺院の彫像に現れる。[ 26 ]サンガム作品の1つであるカラダムは、最初のヤール・ハープが、弓の弦の音色を聴いた射手の弓に触発されて作られたと語っている。
南アジアの初期のハープのもう1つは古代のヴィーナで、リュートの一種である現代のインドのヴィーナと混同してはならない。西暦4世紀半ばのサムドラグプタの金貨には、(おそらく)サムドラグプタ王自身がこの楽器を演奏している様子が描かれている。[ 27 ]古代のヴィーナは、現在もビルマで演奏されているサウンハープの形で残っている。[ 28 ]
ハープは古代中国とその周辺地域で人気がありました。中国の箏箏は春秋時代(紀元前770~476年)にはすでに記録されています[ 29 ]。同様のハープである工箏は古代朝鮮で演奏され、高句麗時代(紀元前37~686年)にはすでに記録されています[ 30 ] 。


アングル型と弓型のハープは他の地域では人気があったが、ヨーロッパのハープはアーチと共鳴箱の両端を支える第3の構造部材である「柱」を好んだ。[ 32 ] [ 33 ]: 290三角形の3つの部分からなるフレームを持つハープは、スコットランドの8世紀のピクト人の石碑[ 32 ] [ 33 ]: 290や、 9世紀初頭のフランスの写本(例えばユトレヒト詩篇)に描かれている。 [ 33 ]ハープのネックの曲線は、弦の間隔を均等に保つために基本的な三角形の形状を比例的に短縮した結果である。弦の間隔が比例的に離れていれば、弦の間隔はもっと広くなる。
ヨーロッパのハープがより複雑な音楽を演奏できるように進化するにつれ、弦の音程を素早く変えてより多くの半音階を演奏できるようにする方法が重要な課題となった。イタリアとスペインのバロック時代には、より複雑なハープで半音階を演奏できるように弦の数が増えた。17世紀後半のドイツでは、全音階の単列ハープに、各弦を半音上げるために手動で回転させるフックが取り付けられた。18世紀には、これらのフックとペダルを連結する機構が開発され、シングルアクションペダルハープの発明につながった。
ペダルハープの最初の原始的な形態は、オーストリアのチロル地方で開発されました。1720年頃、ヤコブ・ホッホブリュッカーが改良されたペダル機構を設計し、その後、クルムホルツ、ナデルマン、エラール社が続き、ネックに沿って2列目のフックを取り付け、弦のピッチを1半音または2半音上げることのできる二重機構を考案しました。ヨーロッパのハープの発展の流れはより複雑化し、現代のペダルハープへと大きく繋がった一方で、他のハープの伝統ではよりシンプルな全音階楽器が維持され、それが生き残り、現代の伝統へと進化していきました。
アメリカ大陸では、ハープは広く分布しているものの、ハープの伝統が非常に強い特定の地域を除いては、まばらにしか分布していません。そのような地域には、メキシコ、アンデス地域、ベネズエラ、パラグアイなどがあります。ハープは、植民地時代にスペインから持ち込まれたバロックハープに由来しています。[ 34 ]詳細な特徴は地域によって異なります。

パラグアイのハープは同国の国楽器であり、国際的な影響と民俗的な伝統が融合し、世界的に高い評価を得ています。 弦は約36本あり、爪で演奏され、現代の西洋ハープよりも弦の間隔が狭く、張力も低く、上部に向かって細くなる幅広で深い共鳴箱を備えています。[ 35 ]
ハープはアルゼンチンでも見られるが[ 36 ]、ウルグアイでは18世紀末までに宗教音楽においてオルガンに取って代わられた[ 37 ] 。ハープは歴史的にブラジルでも見られるが、主に同国南部で見られる[ 38 ] 。

アンデスハープ(スペイン語/ケチュア語:arpa )は、ペルーハープまたは先住民ハープとしても知られ、アンデス高地に住むケチュア族とアイマラ族の間で広く普及しており、主にペルー、そしてボリビアとエクアドルにも分布しています。比較的大きく、共鳴箱の容積が著しく大きいため、低音に独特の豊かさがあります。通常、ワイノなどの愛の踊りや歌の伴奏に使われます。[ 39 ]アンデスハープの最も有名な演奏家の一人は、フアン・カヤンベ(エクアドル、インバブラ県、ピマンピロ郡)でした[ 40 ]
アルパ・ハロチャは通常、立って演奏されます。メキシコ南部(チアパス州)には、全く異なる先住民のハープ音楽のスタイルがあります。[ 41 ]
ハープはスペインの植民者とともにベネズエラに伝わりました。[ 42 ] 2つの異なる伝統があります。アルパ・ジャネラ(「リャノス」、つまり平原のハープ)とアルパ・セントラル(「中央地域のハープ」)です。[ 43 ] 2020年代までに、3種類のハープが一般的に見られるようになりました。[ 42 ]

アフリカには様々な種類のハープが存在するが、そのほとんどはヨーロッパで見られるような三面フレーム型のハープではない。これらの多くは、総称してアフリカンハープと呼ばれ、弓形または角度形のハープであり、ネックと胴体をつなぐ支柱がない。
アフリカのハープに似た楽器の多くは、ヨーロッパの分類では簡単に分類できません。西アフリカのコラやモーリタニアのアルディンなどの楽器は、弦を横方向に保持するブリッジを備えているため、「スパイクハープ」、「ブリッジハープ」、またはハープリュートと呼ばれることがあります。弦はサウンドボードに垂直に差し込まれません。[ 44 ]
アルメニアでは、リラなどの弦楽器は古代から使われてきました。リラは、紀元前22世紀から21世紀にかけてアルメニアのカラシャンブで発見された銀のゴブレットの美術品に記録されています[ 45 ] 。水平ハープは、紀元前700年(アッシリアの美術品に登場した時)から紀元前5世紀から4世紀(アルタイ山脈、そして中国北西部の新疆で発掘された例の年代)の間に 遡る可能性があります[ 46 ] [ 47 ] 。この楽器は、スキタイ人などの部族の助けを借りて、2つの地域(アルメニアを含む)の間で広まったという説があります[ 47 ] 。
一般的な用途としては、結婚式や葬儀などがありました。[ 48 ]ノル・アレシュの容器の中から発見され、現在エレブニ要塞に保存されている「宴会の場面が描かれた角杯」には、竪琴が描かれています。[ 49 ]中世初期のアルメニアの楽器に関する情報は、聖書のアルメニア語訳の中に見つかっています。[ 50 ] [ 51 ] [ 52 ]かつては、竪琴やハープなどの弦楽器が王宮や王室の娯楽室で演奏されていました。時には、王室の音楽家だけでなく、王自身が楽器を演奏している姿が美術作品に描かれることもありました。
下のギャラリーに掲載されている作品は、東洋と西洋の様々な様式、そしてどちらの様式にも属する可能性のある作品を示しています。
インドでは、ビンバイア・ハープはマディヤ・プラデーシュ州のパダール族の間で現存している。[ 53 ]カフィル・ハープは長年にわたりヌーリスターン音楽の伝統の一部となっている。 [ 54 ]

1000年頃 、ヴァジュラのようなハープがそれまでのハープに取って代わり始めた。[ 55 ]いくつかの例は現代まで残っており、特にミャンマーのサウンガウクは同国の国楽器と考えられている。

コンサートハープは技術的に高度な楽器であり、特にペダルの使用が特徴的です。ペダルは足で操作するレバーで、特定の弦のピッチを変更できるため、半音階演奏が可能になり、幅広いクラシックのレパートリーを演奏できます。ペダルハープには、それぞれ同じピッチクラスのすべての弦のチューニングに影響を与える7つのペダルがあります。ペダルは、左から右に、左側がD、C、B、右側がE、F、G、Aです。ペダルは、1697年にバイエルンのヤコブ・ホッホブリュッカーによって初めて導入されました。[ 56 ] 1811年には、セバスチャン・エラールによって特許を取得した「ダブルアクション」ペダルシステムに改良されました。[ 57 ]

ペダルの追加によりハープの能力が広がり、19 世紀から徐々にクラシック オーケストラに取り入れられるようになった。ハープは初期のクラシック音楽ではほとんど、あるいは全く役割を果たしておらず (モーツァルトやベートーヴェンなどの主要作曲家によって数回使用されただけ)、セザール フランクが交響曲ニ 短調 (1888 年) で使用したことは、ハープがオーケストラ音楽で以前から使用されていたにもかかわらず、「革命的」と評された。[ 58 ] 20 世紀には、ペダル ハープはクラシック音楽以外でも使用されるようになり、1929 年にアーサー「ハーポ」マルクスが出演したミュージカル コメディ映画、 1934 年にキャスパー リアドンが出演したジャズ、[ 59 ] 1967 年のビートルズのシングル「She's Leaving Home 」、そしてハープ奏者のジーナ パーキンスをフィーチャーしたビョークのいくつかの作品に登場した。 1980年代初頭、スイスのハープ奏者アンドレアス・ヴォレンヴァイダーは、人気のニューエイジ/ジャズアルバムやコンサートパフォーマンスで、コンサートハープを多くの新しい聴衆に紹介した。[ 60 ] [ 61 ]

現代では、一般的にナイロン弦を使用し、オプションで部分レバーまたはフルレバーを備えているがペダルはない中型ハープのファミリーが存在する。音域は2オクターブから6オクターブで、オーケストラハープの演奏に使われるのとほぼ同じテクニックで指で弾く。これらのハープは歴史的なヨーロッパのハープとのつながりを想起させるが、その具体的な特徴は現代的であり、復興と大衆との関連性から広く「ケルトハープ」と呼ばれたり、非クラシック音楽での使用からより一般的に「フォークハープ」と呼ばれたり、より大きなペダルハープとの変更機構の対比から「レバーハープ」と呼ばれたりすることが多い。[ 62 ]

現代のケルトハープは、19世紀初頭にアイルランドで登場し始めた。これは、それまでの世代のハープ奏者が全員亡くなって間もなくのことであり、それ以前の土着のゲール語ハープ演奏の伝統と、後のケルト復興運動 の一環としてのケルトハープ演奏の復興との間の音楽教育の連続性が断たれた。
ダブリンのペダルハープ製作者ジョン・イーガンは、ガット弦と半音機構を備えた新しいタイプのハープを開発しました。これは、シングルアクションペダルハープの縮小版のようなもので、歴史的なクレアチェアやアイルランドのハープのように小さく湾曲していましたが、弦はガットで、共鳴箱ははるかに軽量でした。[ 63 ] 1890年代には、スコットランドでもゲール文化の民衆的復興の一環として、同様の新しいハープが開発されました。[ 64 ] 20世紀半ば、ジョード・コシェヴルーは、現代のケルトハープの変種を開発し、それを「ブルトン・ケルトハープ」と呼びました。彼の息子アラン・スティヴェルは、最も影響力のあるブルトンのハープ奏者となり、ケルトハープの世界全体に大きな影響を与えました。
マルチコースハープとは、一般的な「シングルコース」ハープとは異なり、弦の列が複数あるハープのことです。ダブルハープでは、通常、2列の弦がネックの両側に平行に配置され、どちらも全音階(レバーが付いている場合もある)で、同じ音が出ます。
トリプルハープは16 世紀にイタリアで生まれ、17世紀後半にウェールズに伝わり、 ウェールズハープ(telyn deires、「3列ハープ」)として地元の伝統に定着しました。[ 65 ]トリプルハープの弦セットは、標準的な全音階に調律された弦の2つの同一の外側の列(ダブルハープと同じ)と、その間に欠けている半音階の音に調律された3番目の弦のセットで構成されています。弦は、ハープ奏者が外側の列を越えて内側の弦をはじくことができるように十分な間隔で配置されており、半音階の音が必要な場合に使用できます。
ペダルやレバーといった装置を使わずに、単に弦を追加して全音階以外の音域をカバーすることで半音階を実現するハープもある。ウェールズの三重ハープはそのような楽器の一つであり、この技法を用いる他の楽器としては、クロスストリング・ハープとインライン・クロマチック・ハープが挙げられる。
クロスストリングハープは、全音階弦の列と、半音階弦の列が別々に「X」字型に角度をつけて配置されているため、上段で右手で演奏できる列を下段で左手で演奏でき、その逆も可能です。この変種は、 17世紀にスペインとポルトガルで「 arpa de dos órdenes」(「2列ハープ」)として初めて確認されました。[ 66 ]
インラインクロマチックハープは一般的に、12音すべてが1列に並んだシングルコースのハープです。シングルコースのインラインクロマチックハープは、少なくとも1902年にハノーバーのカール・ワイゲルがインラインクロマチックハープのモデルを特許取得して以来製造されています。[ 67 ]
増幅式(電気音響式)のホロウボディおよびソリッドボディのエレクトリックレバーハープは、 Lyon & Healy、Salvi、Camacなど、多くのハープメーカーによって製造されています。これらのハープは一般的に、各弦に個別の圧電センサーを使用し、多くの場合、小型の内部マイクロホンと組み合わせて混合電気信号を生成します。ホロウボディの楽器は生演奏も可能ですが、ソリッドボディの楽器は増幅する必要があります。
20世紀後半に開発されたグラヴィコードは、西アフリカの伝統的なコラをベースに、ステンレス鋼で作られた現代的な専用設計の電気式ダブルハープである。

すべてのハープにはネック、共鳴器、弦があり、フレームハープや三角形のハープは長い方の端に弦を支える柱がありますが、アーチハープや弓ハープのようなオープンハープには柱がありません。
ハープは基本的に三角形で、主に木材で作られています。弦はガットまたはワイヤーでできており、現代ではナイロンや金属に置き換えられることがよくあります。ハープの種類によっては、ガット、ナイロン、金属、またはそれらの組み合わせが使用される場合があります。各弦の上端はクロスバーまたはネックに固定され、そこにはピッチを調整するためのチューニングペグまたは同様の装置があります。クロスバーから弦は共鳴体のサウンドボードまで伸びており、そこで結び目で固定されます。現代のハープでは、弦の穴は木材の摩耗を抑えるためにアイレットで保護されています。チューニングペグとサウンドボードの間の距離、弦の張力、および重さによって弦のピッチが決まります。本体は中空になっており、張られた弦をはじくと本体が共鳴し、音が響きます。
ハープの最も長い辺は柱または支柱と呼ばれます(ただし、「弓ハープ」のような初期のハープには支柱がないものもあります)。ほとんどのハープでは、支柱の唯一の目的は、弦の大きな張力に耐えてネックを支えることです。ペダル付きのハープ(主に現代のコンサートハープ)では、支柱は中空の柱で、楽器の底部にあるペダルを押すことで音程を調整するロッドが内部に収められています。
ハープは世界中でさまざまな点で異なっている。サイズに関しては、小型のハープの多くは膝の上で演奏できるが、大型のハープはかなり重く、床に置いて演奏する。ペダルハープはレバーハープよりも大きい傾向がある。[ 68 ]
初期のハープでは、1本の弦は1つの音高しか出せませんでした。多くの場合、これはハープが一度に1つの調でしか演奏できず、別の調で演奏するには調律し直す必要があったことを意味します。ハープ奏者や弦楽器製作者は、現代のハープに見られるような、弦の音域と半音階性(例えば、シャープやフラットを加えるなど)を広げるための様々な技術を開発しました。
これらの解決策は、複雑さ、重量、そしてコストの増加という代償を伴いながら、ハープの汎用性を高める。
レバーハープでは、レバーを操作することで弦の音程を変える。各レバーは1本の弦に作用し、弦を短くすることで音程を半音高くする。[ 68 ]
ペダルハープでは、ペダルを1段踏み込むと、単一の音高のすべてのオクターブの弦上のギア付きレバーが回転します(たとえば、Cペダルを押すと、すべてのC音がCシャープになります)。[ 68 ]ほとんどのペダルハープでは、2段目のレバーを回転させる2段目のステップも可能です。ペダルハープは、ロマン派音楽時代(紀元1800年頃~1910年頃)および20世紀と21世紀の音楽時代のオーケストラにおける標準的な楽器です。
現代英語の harp という単語は、古英語のhearpeに由来し、古高ドイツ語のharphaと類似しています。[ 69 ]ペダルハープを演奏する人は「ハープ奏者」と呼ばれ、[ 70 ]フォークハープを演奏する人は「ハーパー」または時には「ハープ奏者」と呼ばれ、[ 71 ]どちらも「ハープ奏者」と呼ばれることがあり、その区別は厳密ではありません。
ハープではない楽器の中にも、口語的に「ハープ」と呼ばれるものが数多くあります。エオリアンハープ(ウィンドハープ)、オートハープ、プサルテリー、ピアノ、チェンバロといった弦楽器は、弦が響板と平行に張られているため、ハープではなくツィターに分類されます。ハープの弦は響板からほぼ垂直に張られています。同様に、ハープギターやハープリュートなど多くの種類がありますが、これらは弦楽器ではあるものの、リュート族に属し、真のハープではありません。リラやキタラもすべてハープではなく、弦楽器の下位に位置する古代楽器の第4の族であるリラ族に属し、ツィター族と密接な関係があります。
「ハープ」という用語は、弦楽器ですらない多くの楽器にも使われてきました。ビブラフォンは弦がなく、金属棒を叩いて音を出す楽器ですが、かつては(そして今も)「ビブラハープ」と呼ばれることがあります。ブルース音楽では、ハーモニカはしばしば「ブルースハープ」または単に「ハープ」と呼ばれますが、弦楽器ではなく、リードのない管楽器なので、真のハープではありません。ユダヤのハープはユダヤの楽器でもハープでもなく、撥弦楽器であり、同様に弦楽器ではありません。レーザーハープは弦楽器ではなく、ハープの弦がある部分にレーザー光線を発する、ハープ型の電子楽器コントローラーです。


ハープは何世紀にもわたり、アイルランドの政治的シンボルとして用いられてきた。その起源は不明だが、古代の口承文学や文献の証拠から、少なくとも6世紀以前から何らかの形で存在していたことがわかる。伝承によれば、アイルランド上王ブライアン・ボル( 1014年のクロンターフの戦いで戦死)はハープを演奏し、アイルランドのゲール人支配時代(エリザベス朝戦争後の伯爵たちの逃亡により1607年頃に終焉)には、国内の多くの貴族もハープを演奏していたという。
伝統的なゲール社会では、どの氏族や有力な族長にも専属のハープ奏者がおり、氏族の指導者や族長を称える賛歌や挽歌(後に「プランクスティ」として知られる)を作曲していた。ハープは1542年からアイルランド王国のシンボルとして貨幣に採用され、1603年にはジェームズ6世兼1世の王室旗にも採用され、それ以来、描かれているハープの様式は多少異なっていたものの、すべてのイングランドおよび連合王国の王室旗に引き続き登場している。また、1649年に発行されたオリバー・クロムウェルのコモンウェルス・ジャックや1658年に発行された護国卿ジャック、そして1658年にリチャード・クロムウェルが王位を継承した際に発行された護国卿旗にもハープが使用されている。ハープは伝統的にレンスターの旗にも使用されている。
1922年以来、アイルランド政府は、ダブリンのトリニティ・カレッジ図書館にあるトリニティ・カレッジ・ハープを基にした、左向きのハープを国のシンボルとして使用しています。このデザインは、アイルランド自由国の国璽に初めて登場し、その後、1937年のアイルランド憲法で国章、アイルランド大統領旗、大統領印章に置き換えられました。ハープの紋章は、アイルランドのパスポートを含む公式の国家印章や文書に使用されており、中世から現在のユーロ硬貨の刻印に至るまで、アイルランドの硬貨にも使用されています。

南アジアのタミルハープであるヤールは、スリランカのジャフナ市のシンボルであり、その伝説的な起源はハープ奏者に由来する。 [ 72 ]
フィンランドの都市カンガサラの紋章には、赤い鷲の頭を持つハープが描かれている。

キリスト教の文脈では、天国は象徴的にハープを演奏する天使たちで満ちていると描かれることがあり、この楽器は神聖で天上のものと関連付けられています。聖書の創世記4章21節には、最初の音楽家でありラメクの息子であるユバルが、ハープとフルートを演奏する「すべての者の父」であったと記されています。[ 73 ] [ 74 ] [ 75 ]
ユダヤ美術におけるダビデ王の描写の多くは、エルサレムのダビデ王の墓の外にある彫刻のように、彼が竪琴を持っていたり演奏したりしている姿を描いている。[ 76 ]

ハープは企業のロゴとしても広く使われており、主にアイルランドとのつながりがある、あるいはそれを示唆したい企業によって用いられています。アイルランドのビール醸造会社ギネスは、1759年から右向きのハープ(アイルランドの国章の左向きのハープとは対照的)を社章として使用しており、ハープ・ラガー・ブランドも1960年から同様のデザインを採用しています。アイリッシュ・インディペンデント紙は1961年から紙面の見出しにハープを使用しています。1985年に設立されたアイルランドの航空会社ライアンエアーも、ロゴに様式化されたハープを採用しています。
アイルランドの他の組織も、コーポレートアイデンティティにハープを取り入れているが、必ずしも目立つ形で使用しているわけではない。例えば、アイルランド国立大学とその付属大学であるユニバーシティ・カレッジ・ダブリン、そしてゲーリック体育協会などが挙げられる。北アイルランドでは、北アイルランド警察とベルファストのクイーンズ大学が、アイデンティティの一部としてハープを使用している。
スポーツの世界では、ハープはアイルランドリーグのサッカーチーム、フィン・ハープスFC (ドニゴール県のシニアサッカークラブ)のエンブレムに使われている。アイルランド国外では、スコットランド・プレミアシップのハイバーニアンFCのエンブレムにもハープが描かれている。ハイバーニアンFCはもともとアイルランドからの移民によって設立されたチームである。
しかし、スポーツにおけるハープの使用例すべてがアイルランドに由来するわけではない。イラクのサッカークラブ、アル・ショルタは、1990年代初頭からハープをエンブレムとして使用している。これは、テレビ司会者が彼らのプレースタイルを素晴らしいハープ演奏に例えたことから、アル・キタラ(アッシリア新アラム語で「ハープ」)というニックネームが付けられたためである。
コンホウ
は
…皮で覆われ…弦が1本見つかっている。牛の腱で作られている…
麻製の弦が4本と革紐が2本付いている。
ネックの横のペグに取り付けられた5本のワイヤー弦と、下端が胴体に固定された穴の開いた木製板に取り付けられている。
ヤージュはこの古いヴィーナに似ているが、
古代からほとんど変わらない形で受け継がれてきたのはビルマのハープであるようだ。
上記のデータは、楽器に関する考古学的証拠によって裏付けられています (cf. Kushnareva, 2000; Khachatryan, 2001)。それによると、青銅器時代と鉄器時代 (紀元前 3 千年紀から 2 千年紀頃) には、アルメニアでは、リラ、ハープ、リュート、パイプフルート、ドラム、ベル型の物体などの弦楽器、管楽器、打楽器が知られていました...ハープ/リラの出現は、近東の影響と関連しているはずです。
。新疆の箏は互いに似ているだけでなく、パジリク(紀元前350年、図4)[vii]、アッシリア(紀元前650年、図5)、オルビア(紀元前400~200年、図6)の古代の箏とも似ている。
ルシール・ローレンスとカルロス・サルセドによるカルロス・サルセドの
『ハープの現代的研究』
への序論および補足として。