アニタ・ルース

アニタ・ルース
1916年のロースの肖像画
生まれる	( 1888-04-26 )1888年4月26日 シッソン、カリフォルニア州、米国
死亡	1981年8月18日(1981-08-18)（享年93歳） ニューヨーク市、ニューヨーク州、米国
休憩所	エトナ墓地、カリフォルニア州エトナ
職業	女優 小説家 劇作家 脚本家
活動年数	1912–1980
配偶者たち	フランク・パルマ・ジュニア ​ ​ （ 1915年結婚 、 1919年離婚）  ジョン・エマーソン ​ ​ （ 1919年生まれ 、1956年死去）
親族	メアリー・ルース リチャード・ビアーズ・ルース

コリンヌ・アニタ・ルース （1888年4月26日^{[1] [2]} - 1981年8月18日）は、アメリカの女優、小説家、劇作家、脚本家である。1912年、D・W・グリフィスが彼女をトライアングル映画社に雇い入れ、ハリウッド初の女性脚本家となった。彼女は1925年の喜劇小説『紳士は金髪がお好き』 、1939年の映画化『女たちの挽歌』の脚本、1951年のブロードウェイ映画化『ジジ』で最もよく知られている。

ルースは、カリフォルニア州シッソン（現在のマウントシャスタ）で、リチャード・ビアス・ルースとミネルバ・エレン「ミニー」（スミス）・ルースの子として生まれました。彼女には、グラディス・ルースという姉と、医師でロス・ルース医療グループの共同創設者でもあるハリー・クリフォード・ルース博士という兄弟がいました。

ロースは自分の名前の発音について、「家族は常に正しいフランス語の発音であるlohseを使ってきました。しかし、私自身は自分の名前をluceのように発音しています。ほとんどの人がそのように発音するので、訂正するのが面倒だったからです」と語っている。^[3]

父親はタブロイド紙シッソン・マスコットを創刊し、母親はそこで出版業の大半を担った。^[4] 1892年、アニタが3歳のとき、家族はサンフランシスコに引っ越した。そこで父親は母親が母方の祖父から「騙し取った」金で新聞^「ミュージック・アンド・ドラマ」を買収し、 ^[4]興味のなかった音楽の話題を取り下げ、週刊誌を「ドラマティック・レビュー」と改題した。これはイギリスのポリス・ガゼットの形式を真似た、可愛い女の子の写真満載の記事で、父親とオペラ歌手アリス・ニールセンとの恋愛につながった。^[4]

アニタ・ルースは6歳までに作家になりたいと考えていた。サンフランシスコに住んでいた頃、彼女はアルコール依存症の父親に同行して桟橋まで釣りに出かけ、街の裏側（テンダーロインやバーバリー海岸^[4]）を探検し、地元の人々と友達になった。^[4]これが彼女の生涯にわたる卑劣な人々や淫らな女性への興味を育んだ。^[5]

1897年、父の勧めで、ロースと妹はサンフランシスコの劇団の『Quo Vadis?』に出演した。グラディスは8歳で虫垂炎で亡くなったが^[4] 、父は仕事で留守にしていた^{[6] 。}

アニタは一家の大黒柱として舞台に立ち続けた。父親の浪費癖が家族に追いつき、1903年に父親はサンディエゴの劇団の経営を引き受けた。^[4]アニタは父親の劇団と、別の名前でより正式な劇団で同時に演技をしていた。^[要出典]

サンディエゴ高校を卒業後、ルースはマンハッタンの社交生活に関する出版レポートをまとめ、ニューヨークの友人に郵送する方法を考案した。友人はそれを友人の名前でサンディエゴで出版するために提出した。彼女の父親は劇団のために一幕物の脚本を書いており、アニタにも脚本を書くように勧めた。彼女は『インクの井戸』を書いて成功を収め、定期的に印税を受け取った。^[4]

1911年、劇場^{[ which? ]}では毎晩公演後に1リールの映画を上映しており、アニタは形式的にお辞儀をすると劇場の奥へ走って行って映画を観た。^[5]彼女はバイオグラフ社に最初の脚本『He Was a College Boy』を送り、25ドルの報酬を得た。^[7]メアリー・ピックフォードとライオネル・バリモア主演、 DW・グリフィス監督の『The New York Hat』は彼女の3番目の脚本であり、初めて製作された。 ルースは自分の人生も含め現実の生活を掘り起こして脚本を書いた。父親の取り巻きや兄の友人を登場させ、サンディエゴのリゾート地の裕福な観光客も利用した。最終的にあらゆる経験が脚本の材料となった。^[4]

1912年までに、ロースはバイオグラフとルービンの両スタジオに脚本を売っていた。1912年から1915年の間に彼女は105本の脚本を書き、そのうち4本を除いて全て映画化された。^[8]彼女は映画スタジオを訪れる前に200本のシナリオを書いた。^[9]

1915年、ハリウッドで働くことへの母親の影響と反対から逃れようと、ルースは楽団指揮者の息子であるフランク・パルマ・ジュニアと結婚した。^[10]しかしフランクは無一文で退屈な人だった。6ヵ月後、アニタはフランクにヘアピンを買いに行かせ、彼がいない間に彼女は荷物をまとめて母親の元へ帰った。^[5]その後、ミニーはハリウッドでのキャリアについて考え直した。母親に付き添われてアニタはハリウッドの映画製作集団に入り、グリフィスはルースをトライアングル・フィルム・コーポレーションに週給75ドルで 雇い、脚本を制作するごとにボーナスも支給した。

彼女がグリフィスのために書いた脚本の多くは制作されなかった。彼は「笑いはすべて台詞の中にあり、それをスクリーンに映し出す方法がない」という理由でいくつかは映画化不可能だと考えたが、彼はそれを読むのが楽しかったので続けるよう彼女を励ました。^{[8]彼女の最初のスクリーンクレジットは}マクベスの翻案で、彼女のクレジットはシェイクスピアのすぐ後だった。^[5]グリフィスが彼に、彼の叙事詩『イントレランス』（1916年）のインタータイトルを書くのを彼とフランク・E・ウッズに手伝ってほしいと頼んだとき、 ^[11]彼女はそのプレミアに出席するために初めてニューヨークに向かった。ハリウッドに戻る代わりに、ルースは1916年の秋をニューヨークで過ごし、『ヴァニティ・フェア』誌のフランク・クラウニンシールドと会った。彼らはすぐに意気投合し、ルースは数十年にわたって『ヴァニティ・フェア』誌の寄稿者であり続けた。^[8]

グリフィスが長編映画を作るためにトライアングルを去ると、ルースはカリフォルニアに戻り、後に夫となるジョン・エマーソン監督とダグラス・フェアバンクス主演のヒット映画に出演した。ルースと仲間たちは、ダグラス・フェアバンクスのアクロバットが彼の快活な性格の延長であることに気付き、彼の生まれながらの運動能力を冒険活劇の役に生かした。彼の『Picture in the Papers』（1916年）は、皮肉なスタイルの饒舌でウィットに富んだ字幕で有名になった。「私の最も人気のあった字幕は、新しい登場人物の名前を紹介するものでした。その名前は、次のようなものでした。『Count Xxerkzsxxv』。そして、『タイトルを声に出して読む人へ、伯爵の名前は発音できません。想像するしかありません』という注釈が付いていました。」^[9]

ルースがフェアバンクスのために脚本を書いた5本の映画は、彼をスターにするのに役立った。^{[8]フェアバンクスは}フェイマス・プレイヤーズ・ラスキー社から特別契約を持ちかけられたとき、週給500ドルという高収入でエマーソン＝ルースのチームを連れて行った。この間、ルース、フェアバンクス、エマーソンはうまく協力し合い、ルースはリリアン・ギッシュやメアリー・ピックフォードに匹敵するほどの知名度を獲得していた。^[5] フォトプレイ誌は彼女を「風刺のスーブレット」と呼んだ。^[8]

1918年、フェイマス・プレイヤーズ・ラスキー社は、フェアバンクス支社で得ていた金額よりも高い金額で、この夫婦にニューヨークでの4本の映画出演契約をオファーした。

ルース、エマーソン、そして仲間の作家フランシス・マリオンはグループでニューヨークに移住し、ルースとエマーソンはロングアイランドのグレートネックに賃貸マンションを共同で所有した。^[12]ルースはマリオンに付き添いを頼んだ。彼女は15歳年上のエマーソンを「ミスターE」と呼んでいた。^[13]彼は「これまで誰に対しても誠実だったことはないし、これからも誠実になれることはない」と率直に認めた。ルースは、彼が自分は他の女性たちとは違うこと、そして彼の表面上は鈍い外見の裏に素晴らしい頭脳があることに気づくだろうと自分に言い聞かせた。彼女は後に、どちらの点でも自分が騙されたと考え、「尊敬できるような頭のいい男性に目を向けていた」と嘆き、「でも、彼よりも私の方が賢いとわかったら、ひどくがっかりするだろう」と書いた。^[14]

フェイマス・プレイヤーズ＝ラスキーの映画は、ブロードウェイの主役がスクリーン演技に不慣れだったことと、契約が更新されなかったこともあり、以前の映画ほど成功しなかった。脚本には両者の名前が載っていたが、ほとんどはルースの独力で書かれたものだった。後にルースは、エマーソンがすべてのお金とほとんどの功績を横取りしたが、彼の貢献はたいてい彼女が仕事をしているところをベッドから見守ることだったと主張するようになった。^[15]友人たちの残念なことに、エマーソンに対する彼女の崇拝は従属的な態度となって現れた。ウィリアム・ランドルフ・ハーストが愛人マリオン・デイヴィスのために映画の脚本を書く契約をルースに持ち込んだとき、^[12]ルースは不必要なエマーソンを契約に含めた。ハーストはこの映画を気に入り、『メアリーの結婚』（1919年）はマリオン・デイヴィス作品の中で初めて赤字を出さなかった作品の一つとなった。^[5] 映画に加えて、夫婦は2冊の本を執筆した。 1920年に『How to Write Photoplays』を出版し、続いて1921年に 『Breaking Into the Movies』を出版した。

ロースとエマーソンはデイヴィスとの別の映画出演を断り、旧友のコンスタンス・タルマージのために脚本を書くことを選んだ。タルマージの義理の兄弟ジョセフ・シェンク（ノーマ・タルマージの夫）は独立系プロデューサーだった。『気まぐれな妻』（1919年）と『高潔な女』 （1919年）はともにタルマージにとって大ヒット作となった。アニタとコンスタンスはパーク・アベニューのアンバサダー・ホテルでタルマージ家とシェンク家と合流し、姉を亡くした心の穴をコンスタンスが埋めた。アニタとコンスタンスは仕事が休みのときはショッピングに出かけた。タルマージとシェンク家はアニタを説得して、エマーソン抜きでパリで一緒に夏を過ごすことにした。この冒険の多くは、ロースの著書『紳士は金髪がお好き』の題材となった。

帰国後、彼らは16か月でさらに5本の映画を製作した。この間、ルースは別居していた最初の夫との離婚を申請していた。エマーソンはプロポーズし、彼らは1919年6月15日にシェンク邸で結婚した。ルースは、ルース・ヘイルのルーシー・ストーン・リーグに最初に参加した一人でした。この組織は、ルースが結婚後も旧姓を使い続けるのと同様に、女性が結婚後も旧姓を保持できるように戦う組織でした。

夫妻はマレーヒルの質素なアパートに引っ越し、旅行をするために年に2本の映画に減らした。彼らは夏をパリで過ごした。ロースと彼女の新しいアシスタント、ジョン・アシュモア・クリーランドは、ロースがアメリカで会ったパリ在住の作家の多くを訪問したほか、ガートルード・スタイン、アリス・B・トクラス、エリザベス・マーベリー、エルシー・ド・ウルフも訪問した。

シェンクとタルマージのためにもう一本の映画『完璧な女性』（1920年）を撮った後、エマーソンは新たな契約を断った。 1919年の俳優組合のストライキ中に同組合で働いた後、エマーソンはルース＝エマーソンのチームを劇場に移すべきだと決断した。^[5]彼らの最初の演劇『町中のおしゃべり』は1923年8月29日にビジュー劇場で初演され、好評を博し、興行的にもそこそこの成功を収めた。その後すぐに、夫婦はグラマシー・パークの小さな家に引っ越した。

エマーソンは、打ちのめされたルースに、週に一度は結婚生活から離れる必要があると説得した。ルースはその日に若い女性とデートし、その間ルースは友人たちをもてなして自分を慰めた。友人たちはタルマージ姉妹、"ママ"ペグ・タルマージ、マリオン・デイヴィス、マリリン・ミラー、アデル・アステア、そして著名な男性に引き取られた様々なコーラスガールたちだった。^[5]これらの「火曜日の未亡人」の夜会は、彼女の後の著作に影響を与え、彼女は「火曜日の未亡人」たちと一緒にお気に入りのたまり場の一つであるハーレムを訪れ、そこでアフリカ系アメリカ人文化に対する深く生涯にわたる理解を育んだ。^[5]「時々、私を全く配慮なく扱い、私の仕事の手柄を横取りし、私の稼ぎをすべて横領しようとする男性との結婚について問い合わせを受けることがある」とルースは『キャスト・オブ・サウザンズ』に書いている。 「主な理由は、夫が私を解放し、自分の伴侶を選ぶ完全な自由を与えてくれたことです。」^[14]

ロースは文芸評論家で知識人のHLメンケンの熱烈な崇拝者になっていた。メンケンがニューヨークにいたころ、彼女は「火曜の未亡人」の活動を休み、メンケンの仲間に加わった。メンケンの仲間には、セオドア・ドライサー、シャーウッド・アンダーソン、シンクレア・ルイス、ジョセフ・ハーゲスハイマー、エッセイストのアーネスト・ボイド、演劇評論家のジョージ・ジーン・ネイサンなどがいた。ロースはメンケンを崇拝していたが、次第に「IQの高い紳士は頭脳のある女性ではなく、もっと下心のある女性に惚れる」ことに気づき、がっかりした。^[16] 1925年、メンケンとともにハリウッド行きの列車に乗っていたとき、食堂車でメンケンが金髪女性の気を引こうとした時、ロースはこの事実を痛感した。^[16]それからロースはメンケンと彼の空虚な女友達のスケッチを書き始め、それが後に『紳士は金髪がお好き』となった。

紳士は金髪がお好き：ある職業婦人の啓発的な日記は、ラルフ・バートン^[17]が挿絵を描いた一連の短いスケッチから始まり、ハーパーズ・バザー誌に掲載され、「ローレライ」物語として知られる。それらは性的な親密さを漠然とほのめかすだけの性関係の状態に関する風刺であり、雑誌の発行部数は一夜にして4倍になった。 ^{[18]物語のヒロイン、ローレライ・リーは大胆で野心的な}フラッパーであり、結婚許可証よりも自分の征服者から高価な宝石を集めることに関心があり、また抜け目のない道徳観と高い自尊心を持つ抜け目のない女性であった。彼女は1920年代の米国の物質主義を内面化し、文化を冷たい現金と有形資産と同一視​​した実用的な若い女性であった。 ^[10]

短編小説の成功により、人々は書籍化を熱望した。メンケンに押されて、彼女はボニ・アンド・リヴライト社と契約した。1925年11月にささやかに出版されたが、初版は一夜にして完売した。当初の批評はむしろ当たり障りのない、感銘を受けなかったが、口コミで1925年の意外なベストセラーとなった。ロースは、ウィリアム・フォークナー、オルダス・ハクスリー、エディス・ウォートンなど、他の作家たちからファンレターを受け取った。^[15]「ブロンド」は、年末までにさらに3刷が売れ、最初の10年間でさらに20刷が売れた。この小さな本は、その後数年間で85版が出版され、最終的には中国語を含む14の言語に翻訳された。^[19]

登場人物のモデルは誰かと聞かれると、ロースはほとんどの場合、さまざまな人物の合成だと答えた。しかし、追及されると、歯が立たない浮気者のサー・フランシス・ビークマンは、作家のジョセフ・ハーゲスハイマーとプロデューサーのジェシー・L・ラスキーをモデルにしていると認めた。ドロシー・ショーは彼女自身とコンスタンス・タルマージをモデルにしており、ローレライは、求婚者から贈られたダイヤモンドを披露する新しい場所を常に探していた、欲張りなジーグフェルドのショーガール、リリアン・ロレーヌに最もよく似ている。

エマーソンは最初、その出版を中止しようとしたが、その後、個人的に献呈することに落ち着いた。ロースは1926年を通して多忙を極め、時には複数のプロジェクトを同時に手掛けていた。1926年春、彼女は舞台版を完成させ、数週間後にシカゴで初演され、ブロードウェイでは201回上演された。エマーソンはこの頃までに重度の心気症を患っており、喉頭炎の発作を起こして仕事に集中できなくなっていた。^[8]彼の妻の言葉によれば、「彼は不健康を楽しむ男だった」。^[10]ニューヨークの精神科医、スミス・イーリー・ジェリフの意見では、「彼女のせいで、エマーソンが回復するにはキャリアを諦めなければならない」とのことだった。^{[15]彼女は、}ハーパーズ・バザー誌に約束していた『Blondes』の続編となる次の作品『But Gentlemen Marry Brunettes』を最後に引退することを決意した。

夫婦はヨーロッパ旅行をもう一度計画していた。直前に体調を崩したエマーソンは、ロースに一人で行くよう主張した。ロンドンに到着すると、彼女はすぐに社交界の名士シビル・コールファックスの庇護を受けた。コールファックスの応接室は、ジョン・ギールグッド、ハロルド・ニコルソン、ノエル・カワードなどの当時の「輝かしい若者たち」や、アーノルド・ベネット、マックス・ビアボーム、バーナード・ショーなどの著名人でいっぱいになっていた。ロンドンの社交界でのロースの写真がニューヨークの新聞に掲載され、体調を崩したエマーソンもその後ロースに加わった。エマーソンの気分を盛り上げるため、彼女は毎晩彼を劇場に連れて行った。それは効果があり、時々彼は普通の声で話すようになった。エマーソンの回復が進む中、夫婦はパリへ旅をした。9月、彼らの休暇は短縮され、エマーソンはロンドンで休暇を過ごすことになった。ロースはニューヨークに戻り、ウォルドルフ劇場（セルウィン劇場？^{[20] [21]}）で上演される『ブロンド』の改訂版を作る必要があった。1926年9月にブロードウェイで初演され、 ^{[22] [23] [24]} 2つの劇場で199回^{[25]上演され、 [26] [23] [27]} 1927年4月にタイムズスクエア劇場で閉幕した。 ^{[28] [29]}

1927年に『紳士はブルネットと結婚する』が出版されると、エマーソンはヨーロッパ旅行をもう一度提案し、ロースに先んじて出発した。重病のロースも彼に続き、ウィーンで副鼻腔炎を患った。彼女と彼女の治療に当たっていた耳鼻咽喉科医は、エマーソンの心気症を治す方法を考案した。^[5]医師はエマーソンにちょっとした見せかけの手術を施し、声帯から取り除いたはずのポリープをエマーソンに見せた。このプラセボ治療は効果があり、彼らはエマーソンを治して帰ってきた。努力を無駄にしたくなかったロースは、のんびりとした生活に身を隠した。

『紳士は金髪がお好き』の最初の映画版（現在は紛失）は1928年に公開され、ルース・テイラーがローレライ・リー、アリス・ホワイトがドロシーを演じた。これはやや失敗作だった。^[30] 1927年から1929年にかけて、ルースとエマーソンは頻繁に旅行し、ルースの健康を害した。彼らは冬をずっとパームビーチで過ごし、そこでエマーソンは社交界でのし上がった。ルースは知的な男性の付き合いに飢えており、そこでウィルソン・ミズナーと出会った。彼は機知に富み魅力的な不動産投機家で、一部の人々からは詐欺師と呼ばれていた。^[19]二人は毎日会っていたが、関係は本格的な情事に発展する寸前で終わっていたと噂された。エマーソンは喉の病気が再発したが、2度目の「ウィーン手術」の後すぐに回復した。

1929年のクリスマス、ルースとエマーソンは、ルースの新しい友人で写真家のセシル・ビートンとともにハリウッドを訪れた。ビートンは「聡明な若者」集団の一員だった。ウィルソン・ミズナーも脚本家としてハリウッドに移住していた。エマーソンは自身のエンターテイメントを持っていたため、ルースはビートンやミズナーとよく一緒にいた。1930年の春にニューヨークに戻ったとき、エマーソンは彼女の無関心に不満を表し、喉の病気が再発してルースが一人で過ごす時間が増えるだろうと脅した。^{[5]エマーソンは}株式市場の暴落で損失も出ており、彼女に仕事に戻るよう提案した。^[10]ルースはこれに全く不満ではなかったようで、数か月以内に舞台版『But Gentlemen Marry Brunettes』とコメディ『Cherries are Ripe』をプロデュースした。

収入が減ったため、夫婦は1931年にホテルに引っ越し、旅行も減った。それから間もなく、ルースはエマーソンの恋人の一人からのラブレターを見つけた。打ちのめされたルースはエマーソンに離婚を申し出たが、エマーソンはそれを拒否し、別居して適当な小遣いを渡すよう提案した。ルースは夫の不幸を自分のせいだと思い、イースト69丁目のアパートに引っ越した。しかし、新しい生活でようやく、夫妻のために稼いだお金を自分の好きなように使えるようになった。^[5]

エマーソンとルースのチームがMGMのアーヴィング・タルバーグの映画脚本を書くというオファーを受けたとき、エマーソンは断った。ルースは週給1,000ドルを単独で受け取った。^[5]

タルバーグがルースに渡した最初のプロジェクトは、ジーン・ハーロウの『赤毛の女』だった。これは、 F・スコット・フィッツジェラルドがキャサリン・ブラッシュの原作を映画化するのに成功しなかったためである。 『グレート・ギャツビー』などの小説で名を成したフィッツジェラルドは解雇され、主に男性が運営するスタジオシステムの中でルースが代わりになった。1932年5月に完成したこの映画は大ヒットし、ハーロウはスターの地位を確立し、ルースは再び脚本家として第一線に立つことになった。^[31]

「彼女はMGMにとって非常に貴重な存在でした。スタジオにはガルボ、クロフォード、シアラー、ハーロウといったファム・ファタールが多数いたので、私たちは常に『怪しげな女性』の物語を探していました。しかし、検閲コードのため、それらは問題でした。しかし、アニタは繊細なダブル・ミーニングや意味深いほのめかしを提供してくれると期待できました。ジーン・ハーロウの映画が予定されているときはいつでも、私たちは常にアニタを真っ先に考えていました。」 - MGMプロデューサーのサミュエル・マルクス^[5]

ルースはハリウッドのアパートに移り、そこでエマーソンが思いがけず彼女と合流した。エマーソンは以前の行動を悔いたが、それを変えることはしなかった。エマーソンが若いスターたちにスクリーンテストをすることに忙しい間、ルースは今や、病気がちになっていた友人のウィルソン・ミズナーを含め、誰とでも好きなように会えるようになった。ミズナーはアルコールと薬物で体を酷使し、1932年4月3日に亡くなるまで衰弱し​​、ルースはその日をずっと記憶に留めていた。

MGM社で、ルースは脚本を喜んで書き上げたが、女性を対等に扱うことに躊躇する監督や他の重役たちとのコミュニケーションをとるために、エマーソンを仲介役として頻繁に利用しなければならなかった。^[5]これは、彼らが幸せなカップルであり脚本チームであるというイメージを広めるのにうまくいった。彼女は1934年にビバリーヒルズに質素な家を購入した。昼間は仕事をし、夜はタルバーグ家、セルズニック家、ゴールドウィン家など、他のMGMスタジオの重役やスターたちが開くパーティに出席した。ルースは、ハリウッドで文学サロンに最も近い ジョージ・キューカーのサンデーブランチに頻繁に出席した。

1935年、脚本家組合が結成された頃、ルースは後に頻繁に共演することになるロバート・ホプキンスと組んだ。 『サンフランシスコ』での二人の作品はアカデミー賞脚本賞にノミネートされた。クラーク・ゲーブルの役柄は、ウィルソン・ミズナーなど自分が知っていた詐欺師たちをモデルにしている。^[32]タルバーグは再び病気になり、エマーソンに週給1,250ドルで2年間プロデューサーとして契約を結んだ。1937年半ばまでに、ルースはMGMとの契約を更新しないことに決めた。友人であり支援者でもあったタルバーグが1936年9月に亡くなって以来、スタジオの状況は芳しくなく、どの映画も苦戦しているように感じられたからである。^{[33]ルースは、MGMに所属し、現在は}ユナイテッド・アーティスツの代表を務めるサミュエル・ゴールドウィンと週給5,000ドルで契約したが、すぐに後悔した。ルースは「実現不可能な」脚本に取り組み、奮闘した。

10月にルースと兄のクリフォードはエマーソンを高額な療養所に入院させ、彼は統合失調症と診断された。^[10]これまで常にエマーソンに金銭管理を任せきりにしていたルースは、彼女の金のほとんどがもはや共同口座ではなく、エマーソンの個人口座に入っていることにすぐに気づいた。 ^[8]スタジオでの働き過ぎとエマーソンからのストレスで、ルースはますます落ち込んでいった。ルースはすぐにユナイテッド・アーティスツとの契約を破棄し、MGMと再契約してサンタモニカの海辺の家を購入した。1937年、結婚17年後、ルースはついにエマーソンに離婚を申し出た。エマーソンは同意したものの、計画の話は先延ばしにし、離婚が成立することは不可能だった。^[5]エマーソンが療養所を退院できるほど回復したと判断されると、ルースはエマーソンのアパートで看護婦に看護してもらう費用を支払った。

MGM社は1937年にクレア・ブース・ルースの1936年のブロードウェイ大ヒット作『女たち』の映画化権を買っていた。多くの脚本家が脚本版に挑戦したが、うまくいかなかった。スタジオは脚本をルースとベテラン脚本家のジェーン・マーフィンに渡し、3週間後ルースは気に入った脚本をキューカーに渡した。^[31]残念ながら検閲委員会はそれを受け入れなかった。彼らは80行以上の変更を主張し、映画は製作に入ることになった。ルースは不安だったが、キューカーは、タルバーグの未亡人ノーマ・シアラー、ジョーン・クロフォード、ロザリンド・ラッセルなど女性だけの映画に主演するスター女優たちの中で、セットで変更を行うよう主張した。ルースは驚くほど博識なポーレット・ゴダードとすぐに親しくなった。ルースが最後に尊敬していたプロデューサーのハント・ストロンバーグがMGMを離れ、独立して製作することになったとき、キューカーは映画を製作するためにMGMを離れた。ルースは契約を解除しようとしたが、その頃には彼女はスタジオにとってあまりにも貴重な存在となっていた。

戦争中、ルースは脚本を書き、勝利の庭で野菜を育て、海外にいる少年たちのために靴下やセーターなどを編んだ。1939年9月に第二次世界大戦が始まったとき、彼女はイギリスからオルダスとマリア・ハクスリーという客人を迎えた。ルースはハクスリーに、アメリカに留まった方が家族にとって安全だと説得し、MGMで脚本を脚色する仕事を手に入れた。プライベートでは、彼女には飲酒問題を抱えた新しいパートナーがいたが、その関係は長くは続かず、MGMは最終的に彼女との契約を解除することを決定した。

1946年秋、フリーエージェントとなったルースはニューヨークに戻り、ヘレン・ヘイズのために書いたサローヤン風のカクテルパーティーコメディ『ハッピーバースデー』に取り組んだ。^[10]この劇は前年に何度か失敗していたが、今度はジョシュア・ローガンを監督に迎え、ロジャース＆ハマースタインがプロデュースして上演された。ボストンで初演されたが、観客は当初は嫌った。ボストン公演中、ルースは脚本を改良し続け、ニューヨークのブロードハースト劇場で初演されると大ヒットし、600回上演された。^[19]キャサリン・ヘプバーンは映画版に出演したがったが、ハリウッドの検閲官は女性が「2幕にわたって酔っぱらってハッピーエンドで終わる」ことには乗り気ではなかった。ルースはサンタモニカの家を姪に売り、エマーソンにはどんなことがあってもニューヨークには同行しないことを理解させた。

再びニューヨークに戻り、彼女は長年の友人で脚本家のフランシス・マリオンと、ザス・ピッツの未上演劇に取り組んだ。モーリス・シュヴァリエを含むロマンス小説が数本舞い込んだ。ブロードウェイのプロデューサー2人が『紳士は金髪がお好き』のミュージカル化を望み、ジョセフ・フィールズを共同作者として迎えた。ルースは、フィールズと二度と話さなくて済むと保証されない限り、制作を中止すると脅した。ショーは、当時無名だったキャロル・チャニングでフィラデルフィアで開幕した。ニューヨークに到着する頃には、またしても成功を収めていた。チャニングはすぐにA級スターに昇格し、ショーは90週間上演され、さらに1年間ツアーを行った。プロデューサーは、チャニングが妊娠したためショーを終了した。ハーマン・レヴィンは「キャロルなしではショーは成功しないと確信していたが、私の意見では、決して成功しなかった」とコメントした。^[5]ミュージカル映画版は1953年に製作され、ハワード・ホークスが監督し、チャールズ・レデラーが脚色した。主演はジェーン・ラッセルとマリリン・モンロー。ルースは製作には一切関わっていないが、モンローのキャスティングは素晴らしいと思った。^[要出典]

2度目の『ブロンド』の成功は、ロースの知名度がかつてないほど高くなったことを意味した。彼女はラングドン ホテルのより広いアパートに引っ越し、車を購入した。1950年にロースは別の小説『ねずみが生まれる』を書き上げ、出版社に送った後、20年ぶりのヨーロッパ旅行に出発した。^[5]『ねずみが生まれる』の評判はいまいちだったが、その頃ロースは既にコレットの『ジジ』のドラマ化に取り組んでいた。^[10]コレットが「ジジ」を見つけたと電報で伝える前に、制作は進んでいた。彼女はモンテカルロのホテルのロビーでオードリー ヘプバーンを見たのである。 ^[15]『ジジ』は1951年秋に公開され、1952年春まで上演された。その頃までにヘプバーンはA級スターに昇格し、パラマウント ピクチャーズと契約していた。

ロースはその後数年間、旅をしながらさらに多くの翻案作品に取り組み、その間西57丁目のアパートに引っ越した。そのアパートは年老いた「世界一美しい男」ポール・スワンのアパートだった。次のミュージカル『アメイジング・アデル』はタミー・グライムズ主演、アルバート・セルデン作曲だが、結局上演されずすぐに打ち切られた。エマーソンとヘレン・ヘイズの夫チャールズ・マッカーサーはともに数週間違いで他界し、2人は一緒に仕事に没頭し、ロースはヘイズがロンドンで撮影した『アナスタシア』の翻案作品に取り組んだ。ロースは執筆活動の妨げとなる痛みを伴う手の病気の治療中も仕事と旅を続けた。1959年、ロースはキム・スタンリーとホルスト・ブッフホルツを主役に起用 したコレット版『シェリ』の初演を行ったが、上演はわずか2か月で終わった。

ルースは雑誌の寄稿者として執筆を続け、ハーパーズ バザー、ヴァニティ フェア、ニューヨーカーに定期的に登場した。伝記作家のゲイリー ケアリーは「彼女は生まれながらのストーリーテラーで、実生活での出会いを再構成して面白い逸話を作るのがいつも得意だった」と記している。^{[5]ルースは回想録『} A Girl Like I』 の執筆を開始し、1966年9月に出版した。1972年の著書『Twice Over Lightly: New York Then and Now 』は友人で女優のヘレン ヘイズと共著した。『Kiss Hollywood Good-by』（1974年）はMGM時代を描いたハリウッド回想録で大成功を収めた。^[33]一方、『The Talmadge Girls』（1978年）は女優の姉妹コンスタンス タルマージとノーマ タルマージについて書いたものである。

ルースは、熱心なパーティ通いと外食好きで、ファッションショー、演劇や映画のイベント、舞踏会や祝賀会で目立つ存在となり、ニューヨークでは事実上の有名人となった。^[19]有名人の逸話を語る彼女は、決して事実で良い話を台無しにするような人ではなかった。

本が出版されるたびに、新たなインタビューが次々と掲載され、サイレント時代の最後の生き残りとして、アニタの物語はより誇張されたものとなり、12歳にして最初のシナリオが売れたとすぐに報じられた。彼女は興味深い人々や興味深い活動に生き生きと接し、あらゆることに意見を持ち続けたが、快活で軽薄なイメージを保ち、孤独を隠すことに懸命に努めた。^[12]

彼女はかつてこうコメントしている。「メインボッチャーのイブニングドレスを、おがくずまみれの酒場の床に引きずっていたときが、私にとって最も幸せな瞬間でした。」 ^[34]

彼女はテレビドキュメンタリーシリーズ『ハリウッド：アメリカの無声映画の祭典』（1980年）でインタビューを受けた。^[35]

肺感染症で数週間過ごした後、アニタ・ルースは心臓発作を起こし、ニューヨーク市マンハッタンのドクターズ病院で93歳で亡くなった。 ^{[19] [2]}追悼式では、友人のヘレン・ヘイズ、ルース・ゴードン、リリアン・ギッシュがユーモラスな逸話で参列者を楽しませ、ジュール・スタインが「ダイヤモンドは少女の親友」などルースのミュージカルの曲を演奏した。^{[12] [36]}

• ピーター・ボグダノヴィッチ監督が初期の無声映画製作を振り返る映画『ニコロデオン』の中で、ルースはテイタム・オニールによってアリス・フォーサイトというキャラクターとして薄っぺらな変装で描かれている。
• HBOの『ペリー・メイソン』（2020年テレビシリーズ）の第2シーズンでジェン・タロックが演じるキャラクター、アニタ・セント・ピエールはルースをモデルにしている。

• アニタ・ルース再発見：紳士は金髪がお好きの作者、アニタ・ルースの映画脚本とフィクション^[37]

著者: アニタ・ルース

編集者: カリ・ボーシャン、メアリー・ルース

出版社 :カリフォルニア大学出版局、2003年

 9780520228948出版年月日

• 紳士は金髪がお好き: プロフェッショナルな女性の親密な日記。ニューヨーク: ボニ&リヴライト、1925年
• しかし紳士はブルネットと結婚する。ニューヨーク：ボニ＆リヴライト、1927年
• ネズミの誕生。ニューヨーク：ダブルデイ＆カンパニー、1951年
• 彼女を導く母親はいない。

NY: マグロウヒル、1961年

ロンドン：アーサー・バーカー社、1961年^[38]

• 運命は続く：ローレライ・リーの冒険とその他の著作。ニューヨーク：ドッド・ミード・アンド・カンパニー、1984年

• ジョン・エマーソン著『How to Write Photoplays』 NY: ジェームズ・A・マッキャン、1920年
• ジョン・エマーソン共著。映画界への進出。ニューヨーク：ジェームズ・A・マッキャン、1921年
• 「このブルネットは仕事を好む」、ウーマンズ・ホーム・コンパニオン、83（1956年3月）
• 私のような女の子。NY:ヴァイキング・プレス、1966年
• ヘレン・ヘイズ共著。『Twice Over Lightly: New York Then and Now』。ニューヨーク：ハーコート・ブレイス・ジョバノビッチ、1972年
• キス・ハリウッド・グッバイ。NY：ヴァイキング・プレス、1974年
• キャスト・オブ・サウザンズ：ハリウッドの最も輝かしいスターたちの写真による回想録。ニューヨーク：グロセット・アンド・ダンラップ、1977年
• タルマッジ・ガールズニューヨーク：ヴァイキング・プレス、1978年

• 町中の噂 (1923)
• イブの堕落（1925）
• 紳士は金髪がお好き （1926）
• 社会記録 （1931年）
• ハッピーバースデー（1946）
• 紳士は金髪がお好き （1949）
• ジジ （1951）
• シェリ （1959）
• 王の牝馬（1967）
• ローレライ （1974）

• メアリー・ルース

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ウィキメディア・コモンズには、アニタ・ルースに関連するメディアがあります。

• IMDbのアニタ・ルース
• インターネット ブロードウェイ データベースの Anita Loos
• インターネット オフ ブロードウェイ データベースの Anita Loos
• アニタ・ルース アーカイブ 2019年8月20日、Wayback MachineのWomen Film Pioneers Projectにて
• アニタ・ルースの文書、1917-1981年、ニューヨーク公立舞台芸術図書館ビリー・ローズ劇場部門所蔵
• ハーバード大学ホートン図書館所蔵のアニタ・ルース文書（1917-1979年）
• アニタ・ルースの AFI カタログ エントリ
• アニタ・ルースに関する最近の記事とインタビュー
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