モーリス・オーギュスト・シュヴァリエ(フランス語: [ mɔʁis ʃəvalje ]、1888年9月12日 - 1972年1月1日)は、フランスの歌手、俳優、エンターテイナー。[ 3 ]彼は、「Livin' In The Sunlight」、「Valentine」、「Louise」、「Mimi」、「Thank Heaven for Little Girls 」などの代表曲や、 「The Love Parade」、「The Big Pond」、「The Smiling Lieutenant」、「One Hour with You」、「Love Me Tonight」などの映画で最もよく知られています。彼のトレードマークの服装は、ボーターハットとタキシードでした。
シュヴァリエはパリで生まれた。彼はミュージカル・コメディのスターとして名を馳せ、幼い頃から歌手やダンサーとして公の場に姿を現し、十代の頃は雑用をこなしていた。1909年、彼は当時フランスで最も人気のある女性スター、フレエルとパートナーになった。二人の関係は短かったものの、フレエルは彼にマルセイユのアルカザール劇場での物真似芸人兼歌手としての最初の大きな仕事をもたらし、彼はフランスの演劇評論家から絶賛された。1917年、彼はジャズとラグタイムに出会い、ロンドンへ渡り、パレス劇場で新たな成功を収めた。
その後、彼はアメリカをツアーし、アメリカの作曲家ジョージ・ガーシュウィンとアーヴィング・バーリンに出会い、 1922年にオペレッタ『デデ』をブロードウェイに持ち込んだ。彼は演技に興味を持ち、『デデ』で成功を収めた。トーキー映画が登場すると、1928年にハリウッドへ行き、『パリの無垢な人々』でアメリカでの初舞台を踏んだ。1930年には、『ラブ・パレード』(1929年)と『ビッグ・ポンド』 (1930年)での演技でアカデミー主演男優賞にノミネートされ、これらの作品で「You Brought a New Kind of Love to Me」と「Livin' in the Sunlight, Lovin' in the Moonlight」というアメリカでの最初のヒット曲を生み出した。
1957年、彼は20年以上ぶりにハリウッド映画に出演した『昼下がりの情事』に出演。1958年には、レスリー・キャロンとルイ・ジュールダンと共演した『ジジ』に主演。1960年代初頭には、 1960年の『カンカン』や翌年の『ファニー』など、8本の映画に出演した。1970年、彼はディズニー映画『おしゃれキャット』の主題歌を歌い、映画界への最後の貢献を果たした。1972年1月1日、パリで自殺未遂の合併症により死去。
シュヴァリエは、1888年9月12日にパリで、フランス人のペンキ職人ヴィクトル・シャルル・シュヴァリエ(1854年 - 1916年)と、ベルギー(フランドル)系のレース職人ジョゼフィーヌ(旧姓ヴァン・デン・ボッシュ、1852年 - 1929年)の間に生まれた。[ 4 ]彼には、シャルル(1877年 - 1938年)とポール(1884年 - 1969年)という2人の兄弟がいた。[ 5 ] [ 6 ]アルコール依存症だったヴィクトルは1896年に家族を捨て、ジョゼフィーヌは一人で子供たちの世話をし、食事を与えることになった。長時間労働を強いられた彼女は、1898年に過労で入院した。長男のシャルルは一部の責任を引き継いだが、1900年に結婚し、母親はモーリスとポールの世話を一人ですることになった。
ポールは仕事を探さざるを得なくなり、最終的に金属彫刻工場で職を得ました。兄弟はこの時期に母親と非常に親密になり、彼女を「ラ・ルーク」と呼んでいました。モーリスは後に、この母親にちなんでマルヌ・ラ・コケット邸を名付けました。曲芸師になることを決意したモーリスは10歳で学校を辞めましたが、重傷を負った後、諦めるように説得されました。彼は大工の見習い、電気技師、印刷工、さらには人形の絵付け師など、さまざまな仕事を試しました。シュヴァリエは最終的にマットレス工場で仕事を続けられるようになり、パフォーマンスに興味を持つようになりました。空想にふけっている間に指を機械に挟まれ、仕事を辞めざるを得なくなりました。[ 7 ]
1900年、療養中のモーリスは、近くのカフェの懐疑的なオーナーにパフォーマーとしての仕事を申し出た。シュヴァリエはそこで初めて歌った「V'la Les Croquants」を披露したが、3オクターブも高い音域で歌ったため、笑いを誘われた。落胆したモーリスは家に帰り、母親と兄のポールに励まされて練習を続けた。彼はカフェで無償で歌い続け、やがて劇場関係者が彼を見かけ、地元のミュージカルのオーディションを受けるよう勧めた。シュヴァリエは役を勝ち取り、物真似芸人兼歌手として名を馳せるようになった。マルセイユのアルカザールでの彼の演技は大成功を収め、パリに戻ると熱狂的な群衆に迎えられた。
1909年、彼はフランス最大の女性スター、フレエルとパートナーになった。しかし、彼女のアルコール依存症と薬物中毒のため、二人の関係は1911年に終わった。シュヴァリエは後に、この時期にコカイン中毒になったが、第一次世界大戦で捕虜となり薬物を入手できなかったため、その習慣をやめることができたと語った。[ 8 ]フレエルと別れた後、彼はフォリー・ベルジェールで36歳のミスタンゲットと関係を持ち始めた。 [ 3 ]彼はそこで彼女の年下のダンスパートナーであり、二人は最終的に公然とロマンスを演じた。
第一次世界大戦が始まったとき、シュヴァリエは兵役の真っ最中で、すでに前線にいた。戦闘開始後数週間で背中に榴散弾の破片を受けて負傷し、ドイツで2年間捕虜となり、そこで英語を学んだ。 [ 3 ] 1916年、彼はミスタンゲットの崇拝者であったスペイン国王アルフォンソ13世の秘密の介入により釈放された。アルフォンソ13世は、イギリスとドイツの両方の王室と血縁関係にある唯一の中立国の国王であった。[ 9 ]
1917年、シュヴァリエはパリのカジノでスターとなり、イギリス兵やアメリカ人の前で演奏した。[ 3 ]彼はジャズやラグタイムに出会い、アメリカツアーを考え始めた。収容所で英語を学んだ彼は、他のフランス人アーティストよりも有利だった。彼はロンドンに行き、パレス劇場で新たな成功を収めたが、歌はフランス語のままだった。
戦後、シュヴァリエはパリに戻り、「バレンタイン」(1924年)など、今日でも知られている曲をいくつか作曲した。彼はチャップリンの『巴里の女』 (1923年)[ 3 ]などいくつかの映画に出演した。チャップリンにとっては珍しいドラマで、放浪者のキャラクターは登場しない。また、オペレッタ『デデ』で印象を残した。彼はアメリカの作曲家ジョージ・ガーシュウィンとアーヴィング・バーリンに出会い、1922年に『デデ』をブロードウェイに持ち込んだ。同年、彼は若いダンサーのイヴォンヌ・ヴァレと出会い、1927年に彼女と結婚した。
1920年にダグラス・フェアバンクスがパリで新婚旅行中、新妻メアリー・ピックフォードと共演するよう誘ったが、シュヴァリエはサイレント映画での自分の才能に自信がなかった(それまでの作品はほとんど失敗に終わっていた)。[ 10 ]音声映画が登場すると、1928年にハリウッドデビューを果たした。パラマウント・ピクチャーズと契約を結び、 『パリの無垢な人々』でアメリカでの初役を演じた。[ 3 ] 1930年には、『ラブ・パレード』(1929年)[ 3 ]と『ビッグ・ポンド』(1930年)での演技でアカデミー主演男優賞にノミネートされた。 『ビッグ・ポンド』では、アル・ルイスとアル・シャーマン作詞作曲の「Livin' in the Sunlight, Lovin' in the Moonlight 」と「A New Kind of Love」(または「The Nightingales」)という、アメリカで初めて大ヒットした曲が生まれた。[ 11 ]彼は映画監督エルンスト・ルビッチとコラボレーションした。彼はパラマウント社のオールスター・レビュー映画『パラマウント・オン・パレード』(1930年)に出演した。

シェヴァリエはパラマウントと契約していたが、その名声はマルクス兄弟の映画『モンキー・ビジネス』(1931年)に登場するほど有名だった。このシーンでは、兄弟それぞれがシェヴァリエのパスポートを使って、密航していた客船からこっそり脱出しようと、「もしナイチンゲールがあなたのように歌えたら」という歌詞のある「You Brought a New Kind of Love to Me 」を独特なアレンジで歌う。1931年、シェヴァリエはクローデット・コルベールとミリアム・ホプキンスと共演したミュージカル『The Smiling Lieutenant 』に主演した。[ 3 ] 1931年当時、観客はミュージカルを軽蔑していたにもかかわらず、[ 12 ]この映画は成功を収めた。[ 13 ]
1932年、彼はパラマウントの映画ミュージカル『One Hour With You 』でジャネット・マクドナルドと共演し[ 3 ]、この作品は成功を収め、ミュージカルを再び人気にした作品の一つとなった。その人気を受けて、パラマウントはモーリス・シュヴァリエを別のミュージカル『Love Me Tonight』(これも1932年)に主演させ、再びジャネット・マクドナルドと共演させた[ 3 ] 。この作品は、借金を取り立てるために城に行った仕立て屋が男爵と間違えられ、王女と恋に落ちるという物語である。リチャード・ロジャースとロレンツ・ハートの楽曲をフィーチャーし、ルーベン・マムーリアンが監督を務めた[ 3 ]。彼は作曲家の協力を得て、統合型ミュージカル(歌と台詞を融合させ、歌が物語を進めるミュージカル)という自身のアイデアを楽譜に盛り込むことができた[ 3 ] 。これは史上最高の映画ミュージカルの一つと考えられている[ 12 ] 。
1934年、彼はフランツ・レハールのオペレッタ『メリー・ウィドウ』の初のトーキー映画で主演を務めた。これは彼の最も有名な映画の一つであるが[ 3 ] 、彼は自分の役柄が狭く、繰り返しが多いと感じていた。その後、彼はMGMと契約し、自身のお気に入りの映画である『フォリー・ベルジェールの男』に出演した。スターとしての扱いをめぐる意見の相違の後、彼は1935年にフランスに戻り、ミュージックホールのキャリアを再開した。
ハリウッドで最も高額なギャラを受け取るスターだった頃でさえ、シュヴァリエは倹約家として知られていた。彼は後に、貧しい家庭で育ったため、カミソリの刃を交換するようなことにお金を使うのをためらっていたと認め、「貧困は決して治らない病気だ」と述べている。[ 14 ] 若いコーラスガールと遊んでいない時は、実際にはかなり孤独を感じており、同じくフランス人だがシュヴァリエよりはるかに教養のあるアドルフ・マンジューとシャルル・ボワイエの交友を求めた。特にボワイエは彼を美術館や良質な文学に紹介し、シュヴァリエは趣味の良い男として彼を真似ようとした。しかし、他の時には、彼は心の底では苦々しく貧しいストリートキッズだった「本来の自分」に戻ってしまうこともあった。英語で演技をする時は、いつも強いフランス語訛りをしていたが、普段の英語はかなり流暢で、よりアメリカ英語のように聞こえた。[ 15 ]
1937年、シュヴァリエはダンサーのニタ・ラヤと結婚した。彼は、カジノ・ド・パリでのレビュー『パリ・アン・ジョワ』など、いくつかの成功を収めました。 1年後、彼はアムール・ド・パリで演奏しました。彼の曲は、「Prosper」(1935 年)、「Ma Pomme」(1936 年)、「Ça fait d'excellents français」(1939 年)などの大ヒットを続けました。
シュヴァリエは、1940年のドイツ軍の侵攻後、ユダヤ人の妻とその両親、そして数人の友人と共に南フランスの自由地域に退避し、自由である限り演奏を続けた 。この間、「Ça sent si bon la France」や「Paris sera Toujours Paris」などの愛国歌が人気を博し、彼は慈善舞踏会を開催し、レジスタンス運動のための資金を集めるために演奏した。シュヴァリエは一貫してヴィシー・フランスの協力者のために演奏することを拒否し、病気を装ったが、最終的には妻と彼女の両親の安全を恐れて、しぶしぶ取引に同意した。[ 16 ]彼は協力局であるラジオ・パリでの演奏を拒否したが、第一次世界大戦中に自分が収容されていたまさにその収容所で捕虜のために演奏することに同意した。この演奏は、10人のフランス人捕虜の釈放と引き換えに行われた。[ 17 ]
1942年、シュヴァリエは、戦争中に殺害されるか、戦後に裁判にかけられるドイツ協力者のフランス人リストに名前が挙げられた。 [ 18 ]同年、彼はカンヌ近郊のラ・ボッカに移り住んだが、9月に首都に戻った。1944年、連合軍がフランスを解放すると、シュヴァリエは協力者として告発された。[ 3 ] 1944年8月28日、ヨーロッパ戦域の米軍の日刊紙「スターズ・アンド・ストライプス」は、「モーリス・シュヴァリエはレジスタンスによって殺害されたと愛国者たちは言う」と誤って報じた。フランスで開かれた裁判で無罪となったにもかかわらず、英語圏の報道機関は依然として敵対的で、彼は数年間ビザを拒否された。 [ 16 ] 1969年にアカデミー賞にノミネートされたフランスの協力に関するドキュメンタリー映画『悲しみと哀れみ』 (Le chagrin et la pitié)のレビューで、サイモン・ヘファーは「モーリス・シュヴァリエが英語圏の観客に、自分が協力していないことを全く不誠実に説明する場面」に注目している。[ 19 ]


しかし、彼は自国では依然として人気があった。1946年にニタ・ラヤと別れ、58歳で回顧録の執筆を開始したが、完成までには何年もかかった。

彼は美術品の収集と絵画を始め、ルネ・クレール監督の『沈黙は金』(都会の男)(1946年)に出演した。[ 3 ]彼はアメリカ合衆国や世界の他の地域を巡業し、1948年にフランスに戻った。
1944年、彼はパリで行われた共産主義者のデモに参加した。そのため、マッカーシズムの時代にはアメリカでさらに人気がなくなり、1951年にはストックホルム・アピールに署名したことを理由にアメリカへの再入国を拒否された。
1949年、彼はストックホルムで核兵器反対の共産主義チャリティ公演を行った。また、1949年には、ニューヨーク・フライアーズ・クラブで初の公式なローストの対象となったが、有名人は1910年以来、宴会で非公式に「ロースト」されていた。[ 20 ]
1952年、彼はパリ近郊のマルヌ・ラ・コケットに広大な土地を購入し、母親の愛称にちなんでラ・ルークと名付けた[ 21 ]。同年、彼は3人の子供を持つ若い離婚女性、ジャニー・ミシェルズと交際を始めた。
1954年、マッカーシー時代が終息した後、シュヴァリエはアメリカに歓迎された。1955年には、ヴィック・ショーンを編曲家兼音楽監督に迎え、初の本格的なアメリカツアーを行った。オードリー・ヘプバーンとゲイリー・クーパーが出演したビリー・ワイルダー監督の映画『昼下がりの情事』(1957年)[ 3 ]は、20年以上ぶりのハリウッド映画出演となった。[ 22 ]
1957年、シュヴァリエは映画芸術への顕著な貢献を称え、ジョージ・イーストマン・ハウスからジョージ・イーストマン賞を授与された。
シュヴァリエは、レスリー・キャロンとハーマイオニー・ギンゴールドと共演したミュージカル映画『ジジ』(1958年)に出演し、ギンゴールドとは「I Remember It Well」という曲を歌ったほか、ウォルト・ディズニーの映画にも数本出演した。[ 3 ]『ジジ』の成功により、ハリウッドは同年、エンターテインメントにおける功績に対して彼にアカデミー名誉賞を授与した。 [ 3 ] 1957年には、 『ジャック・ベニー・プログラム』の「ジャック・イン・パリ」というエピソードに本人役で出演した。また、 『ルーシー・デジ・コメディ・アワー』の「ルーシー・ゴーズ・トゥ・メキシコ」というエピソードにも本人役で出演した。

1960年代初頭、彼はアメリカをツアーし、1960年から1963年の間に、フランク・シナトラと共演した『キャン・キャン』(1960年)を含む8本の映画を製作した。[ 3 ] 1961年には、マルセル・パニョルの「マルセイユ三部作」の現代版であるドラマ『ファニー』でレスリー・キャロンとシャルル・ボワイエと共演した。 [ 3 ] 1962年には、ジェーン・マンスフィールドと共演した『パニック・ボタン』(1964年公開)を撮影した。1965年、77歳で再び世界ツアーを行った。[ 3 ] 1967年には、再びラテンアメリカ、アメリカ、ヨーロッパ、カナダをツアーし、エキスポ67に特別ゲストとして出演した。[ 23 ]翌年の1968年10月1日、彼は引退ツアーを発表した。
シュヴァリエの歴史的なニュース映像は、1969年のマルセル・オフィルス監督のドキュメンタリー映画『悲しみと哀れみ』に登場した。同映画の後半の終盤に挿入された戦時中の短編映画で、彼は第二次世界大戦中に消息を絶った理由を説明した。当時、彼の死亡説が広まっていたためである。彼はナチスとの協力関係を断固として否定した。彼の主題歌「雲を払いのける」(1930年の映画『パラマウント・オン・パレード』より)は、同映画の主題歌の一つであり、後半のエンドクレジットで流れた。1970年、引退から2年後、作曲家のリチャード・M・シャーマンとロバート・B・シャーマンは、ディズニー映画『おしゃれキャット』の主題歌を歌うよう彼を説得した。これが結果的に、映画業界への彼の最後の貢献となった。
シュヴァリエは成人してから生涯を通じてうつ病の発作に苦しんだ。1971年3月7日、彼はバルビツール酸系薬剤の過剰摂取で自殺を図った。病院に緊急搬送されたシュヴァリエは一命を取り留めたものの、薬物の影響で肝臓と腎臓に損傷を負った。その後数ヶ月間、彼は記憶障害や慢性的な疲労に苦しみ、多くの時間を一人で過ごした。12月12日、彼は体調を崩し、パリのネッケル病院に搬送され、透析治療を受けた。12月30日、医師たちは彼の腎臓が透析に反応しなくなったと告げた。移植手術を受けるには体力が衰弱していたため、彼は命を救うための最後の手段として手術を受けた。しかし手術は成功せず、シュヴァリエは1972年元旦、腎臓手術後に心停止を起こし、83歳で亡くなった。
彼はフランスのパリ郊外、オー=ド=セーヌ県のマルヌ=ラ=コケット墓地に、母親の「ラ・ルーク」と共に埋葬されている。[ 24 ]
シュヴァリエは、ハリウッド・ウォーク・オブ・フェームのヴァイン・ストリート1651番地に星を持っている。[ 25 ]
マイケル・フリードランドは、1981年に出版したシュヴァリエの伝記の中で、1960年代にシュヴァリエと親しくなった俳優のフェリックス・パケが、彼の財産を手に入れるために友人や家族との連絡を一切断ったと述べている。フリードランドは、シュヴァリエより18歳年下のパケが、シュヴァリエの死の数ヶ月前に郵便物を傍受し、モーリスの健康状態に関する情報を隠蔽したと主張している。[ 26 ]