国際ギルバート・アンド・サリバン・フェスティバル

国際ギルバート・アンド・サリバン・フェスティバルは、1994年にイアン・スミスと息子のニールによって創設され、毎年夏にイングランドで開催されています。2週間または3週間にわたるギルバート・アンド・サリバンのオペラ公演とフリンジイベントのフェスティバルには、世界中の出演者、支持者、ギルバート・アンド・サリバンの愛好家など、何千人もの観客が集まります。フェスティバルは1994年から2013年まではダービーシャーのバクストンで開催され、2014年から2022年まではノース・ヨークシャーのハロゲートで開催され、通常はフェスティバルのメイン部分に先立ってバクストンで1週間開催されます。フェスティバル全体は2023年にバクストンに戻り、そこで継続されます。

フェスティバルでは、ギルバート・アンド・サリバンのプロとアマチュアの両方の公演が行われます。プロの公演の中には、フェスティバルの地元であるナショナル・ギルバート・アンド・サリバン・オペラ・カンパニーによる公演が毎年あります。世界中のアマチュアのギルバート・アンド・サリバンの演奏団体が、毎年フェスティバルのメインステージで公演します。近くの小さな劇場やその他の会場では、フェスティバルのフリンジが開催されます。このフリンジには、大学グループによるユニフェスト・コンペティション、講演会、記念品フェア、その他のイベントなど、数十の公演が含まれます。

このフェスティバルは1994年にイギリスの実業家イアン・スミス（1939年 - 2019年）^{[1]によって創設され、}ギルバート・アンド・サリヴァンの作品に関する知識、理解、鑑賞を保存・強化するために、彼の妻ジャネット、息子ニールとその家族によって運営され続けています。^[2]また、イギリスの学校でG&Sと舞台芸術を復活させることも目標としています。創設者たちは、ギルバートとサリヴァンの作品は、特に由緒あるドイリー・カート・オペラ・カンパニーの伝統を受け継いで上演されていることから、重要な国家文化遺産であると考えている。同カンパニーは、1982年まで1世紀以上にわたり、ギルバートとサリヴァンのサヴォイ・オペラを年間を通じて継続的に上演してきた。 ^{[3] [4]}ドイリー・カート・オペラ・カンパニーが1982年に閉鎖され、英国で上演されるギルバートとサリヴァンの作品が大幅に減少したとき、イアン・スミスは、 イングランド芸術評議会がカンパニーに補助金を出さなかったことに「激しい怒り」を抱き、このフェスティバルを設立した。^[5]

フェスティバルは1994年から2013年まで毎年イギリスのバクストンで開催されていたが、実験的にイギリスのイーストボーンで1回、ペンシルバニア州フィラデルフィアで2回、カリフォルニア州バークレーで1回、^{[6] [7]}ペンシルバニア州ゲティスバーグで2回、^[8]フェスティバルの主要部分は2014年にイギリスのハロゲートに移転し、^{[9] [10]}毎年夏に開催され続けたが、^[11]ハロゲートでの本公演の直前にバクストンで主にプロのショーを1週間開催することもあった。^{[12] [13]}

2020年のフェスティバルは、新型コロナウイルス感染症のパンデミックでハロゲートがNHSナイチンゲール病院の受け入れを行っていたため開催されなかった。^{[14] [15]}閉鎖中、フェスティバルは過去のフェスティバルの録画されたパフォーマンスと一部のライブコンテンツを配信するオンラインストリーミングサービスを開始した。^[16]フェスティバルは政府の文化復興基金から12万ポンドの助成金を受け、閉鎖を乗り切り^[17]、2021年に毎年再開することになった。 ^[18] 2022年までは、バクストンで1週間、ハロゲートでほぼ2週間開催された。^[19] 2023年にはフェスティバル全体がバクストンに戻り^[20] 、そこで継続されている。^[21]

毎年夏、7月の最終週末または8月の最初の週末から始まるこのフェスティバルでは、2週間から3週間にわたって毎晩のG&Sオペラ（および週末の昼公演）と、数十の昼間のフリンジアクティビティが開催されます。^{[22] [23]}フェスティバルでは、ある年には25,000枚以上のチケットが販売され、 ^[24] 2,000人近くの出演者が集まりました。^[25]

スカイ・アーツは、このフェスティバルを「これまで出会った中で最も色彩豊かで、メロディアスで、楽しいミュージカル・フェスティバルの一つ」と評した。「W・S・ギルバートの時代を超越した、辛辣な風刺的な歌詞と、アーサー・サリバンの素晴らしい音楽的創意工夫を讃えるこのフェスティバルは、まさにサヴォイ・オペラに捧げられた世界最大のイベントです。…G&Sの現代作品と伝統作品を前向きかつ楽しく上演します。」^[26]フェスティバルのプロのオーケストラがメインステージのパフォーマンスに同行する。^{[27] [28]}

フェスティバルは、イギリスや世界各地のアマチュア G&S 劇団による競技として始まり、アマチュア公演は 12 組ほどありました。^{[9] [29]}フェスティバル期間中の平日の夜には、「イギリスや海外の優秀な非プロの劇団が国際チャンピオンの称号を競います。」^[26]劇団の中には、毎年公演する団体もありますが、北米、南アフリカ、オーストラリアなどの遠方から来る劇団は、たまにしか来ないか、一度しか来ないこともあります。他の劇団は、フェスティバルでのみ集まり、リハーサルを行います。各アマチュア劇団の公演日は、午前 9 時に劇場に移動し、午前 11 時に照明の準備、午後に唯一の技術リハーサル (フェスティバルのオーケストラと)、夕方に公演、そして直後に撤収と、多忙を極めます。^[9]

プロの審査員が、幕が下りた直後にアマチュアのパフォーマンスを批評した。その後、審査員が各パフォーマンスに点数を付け、フェスティバルの最後にグループ賞と個人賞の両方が発表された。 ^{[7] [30]} 1994年の第1回フェスティバルでは、米国のメイン州ギルバート＆サリバン協会（当時はハンコック郡のG＆S協会として知られていた）が制作した『ユートピア、リミテッド』が最優秀賞を受賞した。ダービー・ギルバート＆サリバン・カンパニーは、他のどのカンパニーよりも多く最優秀賞を受賞し（6回）、サウス・アングリア・サヴォイ・プレイヤーズは5回優勝し、4回2位になった。アイルランドのフェスティバル・プロダクションズは、2007年から2009年まで3年連続で優勝した。出演者、監督、音楽監督に対して個人賞も授与された。^[31] 1997年以来毎年コンテストに参加しているインターネットグループSavoyNetは、2013年と2018年にフェスティバルチャンピオンに輝き、フェスティバルでG&Sオペラ全14作品を上演した最初で唯一のカンパニーです。^{[32] [33]}フェスティバルの20年目が終わる頃には、毎年のアマチュア作品の数は減少し、パンデミック後はライブ審査は中止されましたが、フェスティバルとUNIFestのチャンピオンと準優勝者に賞金が与えられています。^[34]

大学グループによるコンクール「ユニフェスト」は、毎年フェスティバルのフリンジの一部として、通常は午後のマチネ枠で上演される。^{[11] [35] [36]}フェスティバルの主催者はまた、ほとんどの年で、コンクールの一環として大人向けの「フェスティバル作品」と、コンクール外の「ユース作品」（9歳から19歳の出演者向け）のリハーサルと上演を行っている。^{[6] [9]} 2015年以降、フェスティバル作品の代わりに、コンクールで「バスパスオペラ」（60歳以上の出演者向け）を上演している。^{[37] [38]}

フェスティバルが成熟するにつれ、最初は週末に、現在ではプログラム全体を通して、より多くのプロの公演が行われるようになった。これらは、カール・ローザ・オペラ・カンパニー、オペラ・デッラ・ルナ、^[39]ニューヨーク・ギルバート・アンド・サリバン・プレイヤーズ、^[40]チャールズ・コート・オペラ、そしてフェスティバルが自らプロデュースするナショナル・ギルバート・アンド・サリバン・オペラ・カンパニーなどのカンパニーによって上演され、リチャード・スアート、サイモン・バタリス、ブルース・グラハム、ジリアン・ナイト、バリー・クラーク、マイケル・レイナー、パトリシア・レナード、ドナルド・マクスウェル、ジル・パート、ギャレス・ジョーンズ、オリバー・ホワイト、レベッカ・ボットーネ、イアン・ベルジー、オペラ・ベイブスなど、よく知られたギルバート＆サリバン・オペラの出演者が主演してきた。ジョン・オーウェン・エドワーズ、デヴィッド・ラッセル・ハルム、デヴィッド・ステッドマン、アンドリュー・ニックリン、ジョン・アンドリュースがカンパニーの音楽監督を務めた。^{[6] [30] [41]}スカイアーツはこれらの出演者を「英国で最も優れたミュージカル劇場の代表者」と呼んでいます。^[26]レイモンド・J・ウォーカーはナショナルG&Sオペラカンパニーについて次のように書いています。

「強力なキャストとエネルギッシュな演技で定評があり、多くの観客に馴染みのある役に伝統的に新鮮な解釈が加えられています。ジル・パートやリチャード・スアートのような優れたスターが重要な役を演じているので、素晴らしい夜のエンターテイメントが保証されています。…これらの作品の舞台設定と照明には常に細心の注意が払われており、昨年のプリンセス・アイダと同様に、ウエストエンドのショーに匹敵します。…全体を通して、合唱団は傑出していました。…フォルテの部分での20人の合唱団の歌唱力は見事でした。」^[42]

英国のプロの劇団の中で、ドイリー・カート以外では唯一、ナショナルG&Sオペラ・カンパニーが現存するサヴォイ・オペラ13作品すべてを上演している。^[43] デイリー・テレグラフ紙は2011年、このオペラが過去1世紀にわたって英国でプロの舞台に上がることはほとんどなかった「ユートピア・リミテッド」の「[劇団の]活気あふれる演出を心から楽しんだ」と評した。 ^[44] 2012年、このフェスティバルは、19世紀以来英国で初めてオーケストラによる「グランド・デューク」の本格的なプロの演出を上演した。 ^[45] 2010年、ナショナルG&Sオペラ・カンパニーはフェスティバル以外では初めてとなる「ヨーマン・オブ・ザ・ガード」をオックスフォード城で上演した。^{[46] [47]}すぐに劇団は毎年夏の6月から8月にかけてレパートリー作品のツアーを開始し、^[48]バクストンを含む最大6つの町や都市で公演を行った。^{[49] [13]} 2014年のツアー初日のレビューでは、ペンザンスの海賊の演出、振付、指揮を称賛し、同劇団について次のように述べています。

彼らは、優れた制作力、素晴らしいオーケストラ、そして一流の歌唱力を持つ、まさに掘り出し物です。音楽的にも、これは非常に力強いショーです。絵本のような設定と目を引く衣装、そして充実したエネルギッシュなキャストで、すべてが素晴らしく見えます。... すべてが見事に機能し、明らかに楽しんでいる一団です。コーラスワークは一流で、全員が個性的に見えます。^[50]

ナショナルG&Sオペラカンパニーは、2015年以来、毎年夏にフェスティバルで4つの作品を上演しており、^{[37] [51]}最大16回の公演を行っているが、他のプロのカンパニーは通常、それぞれ数回の公演を行っている。^{[37] [40]} 2018年には、フェスティバル25周年を記念して、カンパニーは6つの作品を上演したが、^[23]その中には、 19世紀以来初のハドンホールのプロの作品も含まれている。 ^[52]

すべてのコンクールと週末のプロの公演は、フェスティバルのメインステージで行われました。1994年から2013年までは、フランク・マッチャム設計の900席のバクストン・オペラハウスでした。^[53] 2014年から2022年までは、メインステージはハロゲートの1,100席のロイヤルホールで、これもマッチャム設計の劇場です。2023年には、フェスティバルのメインステージのすべての公演がバクストン・オペラハウスに戻りました。^[20]これらの公演には、ほぼ常に「ナショナル・フェスティバル・オーケストラ」が伴奏します。^{[9] [28]} 2010年の公演のレビューでは、「音楽は[フェスティバルの]いつもの高い水準に達しており、オーケストラ（リーダーはサリー・ロビンソン）は序曲とスコアを最初から最後まで素晴らしく軽快に演奏しました」と評されています。^[42] 2024年のレビューでは、オーケストラは「本当に繊細で叙情的な演奏をしており、マレー・ヒップキンの指揮はサリバンのスコアの多くの雄弁な細部を引き立てている」と評された。^[54]フェスティバルでは、小規模な会場で数十の公演やフリンジ活動も開催されている。バクストンでは、360席のパビリオン・アーツ・センターなどがある。^{[53] [55]}ハロゲートでは、500席のハロゲート劇場でフリンジ公演がいくつか行われ、その他は町内外のさまざまな会場で行われた。^{[9] [37]}

「フリンジ」活動には、オリジナルのドイリー・カート・オペラ・カンパニーのメンバー（ヴァレリー・マスターソン、トーマス・ラウンド、ジリアン・ナイト、ケネス・サンドフォード、ジョン・アイルドン、ジョン・リードなど）や他の専門家による公演、マスタークラス、講義、そしてオペラの後に毎晩キャバレー公演が行われ、時にはG&Sの合唱が行われる深夜のフェスティバル・クラブなどがある。 ^[7]学術シンポジウムが開催される年もあり、^[56]ギルバートの作品やサリバンの作品がめったに再演されない作品も上演される。^[57]また、G&Sの記念品フェアもあり、コレクターやギフトハンターがG&Sの録音、DVD、書籍、楽譜、フィギュア、その他の興味深いアイテムを売買する機会を提供している。^{[6] [58]}フリンジイベントには、リサイタル、コンサート、講演、合唱、サリヴァンの典礼音楽を含む日曜礼拝、ギルバート・ウィズ・サリヴァン、サリヴァン・ウィズ・ギルバートのあまり知られていない作品、ギルバートとサリヴァンのオペラのオリジナル公演で伴奏として演奏された作品、その他のヴィクトリア朝やエドワード朝の作品の公演も含まれる。^[59]

このフェスティバルは、世界中のG&S活動の「避雷針」としての役割を果たしている。世界のある地域のG&Sの演奏家と観客は、世界の他の地域のグループのパフォーマンスを見ることができる。伝統的なスタイルのパフォーマンスと前衛的なスタイルのパフォーマンスが混在し、G&Sの研究者は幅広い愛好家の聴衆と交流することができる。^[60]

マンチェスターから南東に約1時間のピークディストリクトにある、親しみやすくも賑やかな温泉街バクストンは、夏のオペラフェスティバルに最適な場所であることが証明されており、宿泊施設、レストラン、地元の観光の選択肢が豊富です。近くには城（ペヴェリル城など）、大邸宅（チャッツワースハウス、ハドンホール、ハードウィックホール、カルク修道院など）、そしてバクストンの端にあるプールズ洞窟など、数多くの石灰岩の洞窟があります。町の規模が小さいため、フェスティバルの期間中、訪問者と出演者は自由に会って交流することができます。ギルバート＆サリバンニュースのジーン・ダフティは、「アマチュアのパフォーマンスは非常に高いレベルでした...。バクストンには、ギルバート＆サリバンが繁栄し、楽しまれ、家族のようにみんなが集まる素敵な雰囲気があります。」と書いています。^{[61] [62]} このフェスティバルは「どこよりもフレンドリーな音楽フェスティバルの一つとして評判が高く、毎年人々がその特別な雰囲気に浸るために戻ってくる」ようになった。^[62]

ギルバート・アンド・サリバン・ニュースの特集記事では、「アマチュアのパフォーマンスは非常に高い水準でした。ギルバート・アンド・サリバンが繁栄し、楽しまれ、家族のように皆が集まっているという素敵な雰囲気があります。」と評されています。^{[63] [62]}さらに、このフェスティバルは、主催者がG&Sを英国の学校に再導入するための取り組みに対する認知度と資金の向上を目指しています。^{[35] [36]このフェスティバルは、いくつかの英国のテレビ番組やドキュメンタリー映画}「Oh Mad Delight」^[64]や「A Source of Innocent Merriment」で取り上げられています。 [ ^65]スカイ・アーツは、2010年にフェスティバルとギルバート・アンド・サリバンに関する特集を数回放送しました。 ^[26]

フェスティバルで上演されたアマチュアおよびプロの公演のほとんど、およびいくつかのフリンジイベントのDVD録画は、フェスティバルの主催者によって制作されています。^[66]フェスティバルのプロのショーのいくつかはCDでも入手できます。^[67]

• オペラフェスティバル一覧

• ブラッドリー、イアン（2005年）。『ああ歓喜！ああ歓喜！ギルバートとサリバンの永続的な現象』ニューヨーク：オックスフォード大学出版局。ISBN 0195167007。
• ジョセフ、トニー（1994年）。『ドイリー・カート・オペラ・カンパニー、1875-1982：非公式の歴史』ロンドン：バンソーン・ブックス。  0-9507992-1-1出版社

• 国際ギルバート・アンド・サリバン・フェスティバル公式サイト
• フェスティバル情報、レビュー、写真など豊富な情報を掲載したファンサイト
• ドキュメンタリー映画「オー・マッド・ディライト」
• ドキュメンタリー映画「無邪気な喜びの源」
• デイビス、キャロル、ビクトリア・ウィロビー。2004 年のフェスティバルの説明
• ガーネット、スティーブン。「バクストン フェスティバル 2008 – ギルバート & サリバンの夏の祭典」、This England、2008 年
• リー、バーナード。「ギルバートとサリバンは1世紀を経てもなお健在」、シェフィールド・テレグラフ、2008年
• クリスチャンセン、ルパート。「国際ギルバート・アンド・サリバン・フェスティバル：英国特有の現象」、テレグラフ、2009年
• フェスティバル 2010 に関する SkyArts ビデオの抜粋