
セルセ(イタリア語発音: [ˈsɛrse]、英語タイトル: Xerxes、 HWV 40)は、ゲオルク・フリードリヒ・ヘンデル作曲の全3幕のオペラ・セリアである。初演は1738年4月15日にロンドンで行われた。イタリア語の台本は、シルヴィオ・スタンピーリア(1664年 - 1725年)が、ジョヴァンニ・ボノンチーニによる1694年の同名のオペラのために書いたものを、無名の作者によって翻案されたものである。スタンピーリアの台本自体は、フランチェスコ・カヴァッリが1654年に曲付けしたニコロ・ミナト(1627年頃 - 1698年)の台本に基づいている。オペラは紀元前470年頃のペルシア(現在のイラン)を舞台とし、ペルシアのクセルクセス1世に大まかに基づいているセルセは、もともとメゾソプラノのカストラートによって歌われていましたが、現在では女性のメゾソプラノまたはカウンターテナーによって歌われることが多いです。
冒頭のアリア「オンブラ・マイ・フ」は、クセルクセスがプラタナスの木 ( Platanus orientalis ) に向かって歌うもので、ヘンデルの最も有名なメロディーの 1 つに設定されており、ヘンデルの「ラルゴ」と呼ばれることが多い (楽譜では「ラルゲット」と記されているにもかかわらず)。
作曲履歴
1737年後半、ロンドンのキングス劇場はヘンデルに2つの新しいオペラの作曲を依頼した。最初の『ファラモンド』は1738年1月3日に初演された。この時までにヘンデルは既に『セルセ』の作曲に着手していた。第1幕は1737年12月26日から1738年1月9日の間に作曲され、第2幕は1月25日までに、第3幕は2月6日までに完成し、ヘンデルは2月14日に楽譜の最後の仕上げを行った。『セルセ』は1738年4月15日にヘイマーケットのキングス劇場で初演された。[1]

初演は完全な失敗に終わった。[2]観客は作品の斬新さに戸惑ったのかもしれない。ロンドンで上演した他のオペラと異なり、ヘンデルは『セルセ』に喜劇的要素(ブッフォ)を盛り込んでいた。これはカヴァッリの台本のオリジナル版など17世紀のヴェネツィア作品では一般的だったが、1730年代までにはオペラ・セリアは完全にシリアスなもので、悲劇と喜劇のジャンルや上流階級と下流階級の登場人物が混在しないことが求められていた。音楽学者チャールズ・バーニーは後に『セルセ』がこのように礼儀を破っていると非難し、次のように書いている。「この劇の歌詞の作者は突き止められなかったが、これはヘンデルが作曲した曲の中でも最悪の部類に入る。なぜなら、脚本が貧弱なだけでなく、アポストロ・ゼーノとメタスタージオがシリアスなオペラから排除した悲喜劇と道化が混在しているからだ。」[3]セルセのもう一つの珍しい点は、ヘンデルの時代の典型的なオペラ・セリアがほとんどすべて長い三部構成のダ・カーポ・アリアで構成されていたのに対し、短い一部構成のアリアが多いことである。この特徴は特に、初演に出席してオペラを賞賛したシャフツベリ伯爵の心を打った。彼は「アリアも簡潔にするため、そうでなければオペラは長くなりすぎるので、アリアの間にレチタティーヴォが挟まらず、何度も聞いてよく知られるまで理解するのが難しい。私の判断では、バラード・オペラと呼ばれているにもかかわらず、これは素晴らしいオペラである」と述べた。[3]ヘンデルは、喜劇性とダ・カーポ・アリアの欠如の両方に関して、ロンドンでの『乞食オペラ』やジョン・フレデリック・ランプの『ウォントリーの竜』などのバラード・オペラの成功に影響を受けた可能性が高い。後者はヘンデルも訪れたことがある。[4]
パフォーマンス履歴

セルセは、ほぼ200年間舞台から姿を消していた。1924年7月5日、オスカー・ハーゲン版によりゲッティンゲンで初めて現代版が復活した。1926年までにこの版はドイツの15都市で少なくとも90回上演された。セルセの成功は続いている。[5]ウィントン・ディーンによれば、セルセはヘンデルのオペラの中ではジュリオ・チェーザレに次いで現代の聴衆に最も人気のある作品である。[6] 18世紀の聴衆が当惑した特徴、つまりアリアが短いこととコメディの要素が混じっていることこそが、20世紀と21世紀にこのオペラが受け入れられている理由なのかもしれない。[7]
『セルセ』は1962年1月にイタリアのミラノ・スカラ座で舞台化されました。指揮はピエロ・ベッルージ、キャストはミレッラ・フレーニ、ローランド・パネライ、フィオレンツァ・コッソット、イレーネ・コンパネス、レオナルド・モンレアーレ、フランコ・カラブレーゼ、そして主役のルイジ・アルヴァという豪華キャストでした。ヘンデルのオペラが舞台に戻ってまだ比較的初期の段階であったため、音楽家たちはアリアのダ・カーポ部分(A部分の繰り返し)を装飾することをまだ思いついておらず、そのため装飾は施されていませんでした。完全な録音は1979年に行われました。特に高く評価された英語で歌われるプロダクションは、1985年に作曲家生誕300周年を記念してイングリッシュ・ナショナル・オペラによって上演されました。指揮はサー・チャールズ・マッケラス、演出はニコラス・ハイトナー(台本も翻訳)、主演はアン・マレー、ロミルダ役はヴァレリー・マスターソン、アルサメーネ役はクリストファー・ロブソン、アタランタ役はレスリー・ギャレット。[8] 2014年9月にはロンドン・コロシアムで6度目の復活公演が行われ、アリス・クートがクセルクセス役を演じた。[9]ハイトナーのプロダクションは2011年にサンフランシスコ・オペラでも上演された。 [10] 2017年にはヴェルサイユ王立歌劇場、[11] 2019年にはデュッセルドルフ歌劇場、 2023年にはデトロイト・オペラなど世界各地で多数の公演が予定されている。 [12]
役割

概要
第1幕
大きなプラタナスの木と、その横にあるサマーハウスのある庭園

ペルシア王セルセは、木陰を作ってくれたプラタナスの木に、心からの感謝を捧げる(アリオーソ:『オンブラ・マイ・フ』)。兄のアルサメーヌが、道化師の召使いエルヴィロを連れて、アルサメーヌの恋人ロミルダを探しにやって来る。夏の別荘からロミルダの歌声が聞こえ、二人は立ち止まる。ロミルダは歌でセルセを優しくからかっている。セルセは木に恋をしているが、木は彼の愛情に応えない。セルセは兄が歌手に恋していることを知らず、彼女の音楽に魅了されたセルセは、彼女を自分のものにしたいと告げる。セルセがロミルダに自分の愛を伝えるように命じると、アルサメーヌは恐怖に震える。アルサメーネはロミルダにセルセが望んでいることを警告します。これはロミルダの妹アタランタを勇気づけます。アタランタも密かにアルサメーネに恋をしており、ロミルダがセルセのものになってアルサメーネを手に入れられることを望んでいます。
セルセはロミルダに、彼女を女王にしたいと告げるが、アルサメーヌが抗議すると、セルセは彼を追放する。ロミルダは、愛するアルサメーヌに忠実であり続けると決心する。
宮殿の外
男に変装したアマストレ王女がやって来る。彼女はセルセと婚約していたが、彼に捨てられ、復讐しようと激しく決意している。
セルセの将軍であり、ロミルダとアタランタの父であるアリオダテが、彼が勝ち取った大軍の勝利の知らせを持ってやって来る。セルセは彼に感謝し、その褒美として娘のロミルダを王と同等の身分の男性と結婚させることを約束する。
アルサメーヌはエルヴィロにロミルダ宛の手紙を渡し、二人の強制的な別離にどれほど心を痛めているかを伝え、秘密裏に彼女に会いに行くことを約束する。ロミルダの妹アタランタはアルサメーヌを自分のものにしたいと望み、アルサメーヌが他の女性に恋をしているとロミルダに告げるが、ロミルダはそれを信じない。
第2幕

街の広場
エルヴィーロは、主人のアルサメーヌの手紙をロミルダに届けるために花売りに変装し、田舎なまりを装っている。彼は、ロミルダのような単なる臣下と結婚したいという王の願いに賛成できず、そのことを明らかにしている。男に変装したアマストレ王女は、エルヴィーロがそう言うのを聞き、王が自分のものになると約束したのに、別の人と結婚しようとしていることに愕然とする(アリア「あるいは、その約束は伝統である」)。
アマストレは絶望と怒りに駆られて立ち去り、アタランタがやって来る。エルヴィーロはアタランタの妹に宛てた手紙があると告げ、アタランタはそれを受け取り、ロミルダに渡すと約束する。しかし、彼女はいたずらっぽく王に手紙を見せ、アルサメーヌが手紙を自分に送ったのであり、もはやロミルダを愛していないと告げる。セルセは手紙を受け取り、ロミルダに見せ、アルサメーヌは今アタランタを愛しているのであって、彼女を愛しはしないのだと告げる。ロミルダは動揺する(アリア「È gelosia」)。
アマストレ王女は自殺しようと決意したが、エルヴィロが間に合うように到着し、彼女を止める。彼女は王の自分に対するひどい扱いに対して、王と対決することを決意する。エルヴィロはアマストレに、ロミルダはセルセを愛していると告げる。アマストレは打ちのめされる(アリア「不貞の魂」)。
ヘレスポント海峡に架かる新しく建設された橋によって、アジアとヨーロッパが結ばれる
船員たちはセルセの命令で建設された橋の完成を歓迎し、セルセは将軍のアリオダテに軍隊を率いて橋を渡り、ヨーロッパに侵攻するよう命じた。
セルセは、傷心の弟アルサメーネに会い、元気を出せ、今愛している女性アタランタと問題なく結婚できると告げる。アルサメーネは混乱し、アタランタではなくロミルダを愛していると主張する。これを聞いた王は、アタランタにアルサメーネのことを忘れるように勧めるが、彼女はそれは不可能だと言う。
エルヴィロは、激しい嵐が新しい橋を破壊しそうになっているのを見守る。彼は酒を飲んで神経を落ち着かせる。
街の外の庭
セルセとアルサメーヌは二人とも嫉妬と失恋の苦難に苦しんでいる。セルセは再びロミルダに結婚を懇願するが、彼女は断固として拒否する。激怒したアマストレが現れ、王に剣を向けるが、ロミルダが介入する。アマストレはロミルダが愛していない男と結婚するよう強制されるべきではないと言い、ロミルダは自分の心に忠実な人々を称賛する(アリア「Chi cede al furore」)。
第3幕

ギャラリー
ロミルダとアルサメーネは手紙のことで恋人同士の口論をしていたが、アタランタが現れて自分が嘘をついていたことを認めると、落ち着きを取り戻した。彼女はどこか別の場所で別の恋人を見つけなければならないと決心した。
セルセは再びロミルダに結婚を懇願し、ロミルダはセルセに父の許可を得るように言い、父が同意するなら自分もそうすると言う。アルサメネスはこれを激しく非難する(アリア「愛よ、愛よ」)。
セルセはもう一度、アリオダーテに、娘のロミルダが王と同等の身分の人と結婚することを喜ぶかと尋ねる。アリオダーテはセルセがアルサメーヌのことを言っていると思い、喜んで同意する。セルセはロミルダに、父親が結婚に同意したと告げるが、ロミルダは彼を思いとどまらせようとして、アルサメーヌは彼女を愛しており、実際彼は彼女にキスをしたと告げる。セルセは激怒し、兄を処刑するよう命じる。
アマストレはロミルダに、王に手紙を届けるよう頼み、それが彼女の助けになるだろうと伝える。アマストレは、彼女のものになると約束したセルセに捨てられた自分の窮状を嘆く(アリア「Cagion son io」)。
アルサメーネは自分が死刑を宣告されたことをロミルダのせいにし、恋人たちは再び口論する(二重唱「Troppo oltraggi la mia fede」)。
太陽の神殿
アルサメーヌとロミルダは神殿に召喚され、まだ口論しながら中に入ってくるが、アリオダーテがセルセが結婚に同意し、その場で結婚したと告げると、二人は驚き、大喜びする。
セルセはロミルダと結婚する準備を整えて入って来るが、時すでに遅し、アリオダテが娘をアルサメーネと結婚させていたことに気付き激怒する。セルセはそのことでアリオダテを激しく非難し、ロミルダからと思われる手紙が届き、不貞を非難されるとさらに激怒する。その手紙が実は彼が捨てた前の婚約者アマストレからの手紙だと気付くと、彼の怒りは増すばかりである(アリア「荒々しい怒りは人を惑わす」)。
セルセは剣を取り、アルサメーヌにロミルダを殺すよう命じる。しかしアマストレがこれをさえぎり、セルセに本当に裏切りと不貞を罰してもらいたいのかと尋ねる。セルセはそう答えるが、アマストレはセルセの婚約者という正体を明かす。セルセは恥ずかしくなり、自分の過ちを認める。約束通りアマストレと結婚し、兄アルサメーヌとロミルダの結婚生活の幸せを祈り、皆でこの幸運な結末を祝う(合唱「Ritorna a noi la calma」)。[13] [14]
歴史的動機

台本には実際に起こった出来事に基づいたモチーフがいくつか含まれている。セルセ、アマストレ、アルサメーヌはいずれも歴史上の人物に基づいている。クセルクセスが兄アルサメーヌの恋人と結婚したいという話は実際の話に基づいている。しかし実際には、クセルクセスは別の兄の妻に恋をしたが、結婚には至らなかった。[15]ヘレスポントス川の橋が崩壊し、クセルクセスがギリシャでの壊滅的な遠征から帰還する話は、クセルクセス治世中の実際の出来事だが、ここでは時代錯誤となっている。
録音
音声録音
ビデオ録画
参考文献
注記
- ^ ベスト、14ページ。
- ^ ディーン1995年、135ページ。
- ^ ab ベスト、15ページ
- ^ キーツ 2014、10ページ。
- ^ Dean 1995、p. 166では、ハーゲンのSerseのボーカルスコアを「ニヤニヤしたパロディ」と呼んでいる。
- ^ オペラと啓蒙主義p. 135
- ^ ベスト、18ページ。
- ^ エヴァン・ディッカーソン、「Seen and Heard Opera Review」、Seen and Heard Internationalウェブサイト、2014 年 10 月 2 日閲覧
- ^ ウィリアム・ハートストン、「イングリッシュ・ナショナル・オペラによるヘンデルの『クセルクセス』:驚異的な喜劇、輝かしい楽しさ」、デイリー・エクスプレス(ロンドン)、2014年9月17日。2014年10月2日にアクセス。
- ^ ジョージア州ロウ。「Serse」。www.operanews.com 。 2020年1月4日閲覧。
- ^ Servidei, Laura. 「バロックの花火:ヘンデルの『セルセ』がヴェルサイユ宮殿で輝きを放つ」bachtrack.com . 2020年1月3日閲覧。
- ^ ライ、マシュー。「この世はすべて舞台:舞台裏のライバル関係の喜劇としてのクセルクセス」bachtrack.com 。 2020年1月3日閲覧。
- ^ ab "Serse". Handel & Hendrix in London . 2018年4月16日閲覧。
- ^ ヒックス、アンソニー(2001)。「セルセ(クセルクセス)」。サディ、スタンレー、ティレル、ジョン(編)。『ニュー・グローブ音楽・音楽家辞典』 (第2版)。ロンドン:マクミラン出版社。ISBN 978-1-56159-239-5。
- ^ ヘロドトス『歴史』第9巻、108~110頁
- ^ 「クラシック録音 – 検索: serse handel (ページ 1/44)」。Presto Classical。
出典
- ベスト、テレンス。ウィリアム・クリスティによる録音のブックレット注釈
- ディーン、ウィントン(1995)。「ヘンデルのセルセ」。トーマス・バウマン (編) 『オペラと啓蒙時代』。ケンブリッジ大学出版局。
- キーツ、ジョナサン(2014)。「ミュージカル ロンドン 1737–38」、クセルクセス(イングリッシュ ナショナル オペラ再演プログラム)所収。pp. 10–13。
さらに読む
- ディーン、ウィントン(2006)、ヘンデルのオペラ、1726-1741、ボイデルプレス、ISBN 1843832682ヘンデルのオペラに関する決定的な参考書 2 巻のうちの 2 巻目。

