エクス=アン=プロヴァンス音楽祭は、毎年夏、主に7月にエクス=アン=プロヴァンスで開催される国際音楽祭です。オペラを主軸としていますが、オーケストラ、室内楽、声楽、器楽ソロのコンサートも含まれています。
最初の音楽祭は1948年7月に開催されました。創設者はリリー・パストレ伯爵夫人で、1948年の費用はすべて彼女が負担しました。[ 1 ] [ 2 ] [ 3 ] [ 4 ]音楽祭は、アルシュヴェシェの中庭での3~4回のコンサート、サン・ソヴール大聖堂でのコンサート、そして町中のさまざまな場所での6回のコンサートとリサイタルで構成されていました。これらのコンサートには、当時フランスの聴衆にはほとんど知られていなかったモーツァルトのオペラ「コジ・ファン・トゥッテ」が追加されました。しかし、音楽祭が成功を収めたのは、1949年に「ドン・ジョヴァンニ」を上演してからでした。
創設から1974年まで、このフェスティバルはガブリエル・デュシュルジェがディレクターを務め、彼は作品の芸術的かつ細部にわたる側面に多大な注意を払い、それが結果としてフェスティバルへの大きな注目を集めることになった。
1970年、ムスティスラフ・ロストロポーヴィチは、アンリ・デュティユーの「遠い世界すべて」を同音楽祭で初演した。これは現在、20世紀のチェロのレパートリーの中で最も重要な作品の1つと考えられている[ 5 ] 。
1974年から1982年までベルナール・ルフォールが指揮を執ったこの音楽祭は、ベルカント・オペラ、ひいては声楽の祭典へと発展した。ヴェルディやドニゼッティといった19世紀のオペラが、モンセラート・カバリエ、ホセ・カレーラス、マリリン・ホーン、カティア・リッチャレッリといったベルカント界のスター歌手たちによって上演され、音楽祭は街全体に広がっていった。
1982年以降、演出家ルイ・エルロの時代は、バロックから現代オペラ(特にブリテンとプロコフィエフ)までレパートリーを広げるという特徴が見られた。エルロはモーツァルトを優先し、彼の最も有名な作品の新作公演だけでなく、作曲家が若い頃に書いた初期のオペラも上演した。
1998年、ステファン・リスナーが音楽祭を引き継ぎ、アルシュヴェシェ劇場を全面的に改修し、音楽祭の中心的存在へと変貌させた。また、ベルギーの作曲家フィリップ・ボエスマンスによるストリンドベリの『令嬢ジュリー』を原作とした2005年の作品『ジュリー』など、新たなオペラ作品も委嘱された。
2006年には、コンサートやオペラのほか、マスタークラスも開催されました。これには、サー・サイモン・ラトル指揮、サー・ウィラード・ホワイトがヴォータン役を務めたワーグナーの『ラインの黄金』、ダニエル・ハーディング指揮によるモーツァルトの『魔笛』 、ロッシーニの『アルジェのイタリア娘』、ベルリン・フィルハーモニー管弦楽団によるマーラーの交響曲第5番、そしてピエール・ブーレーズによる指揮とピアノ演奏、ヘンリー・パーセルの作品などが含まれていました。
2007年からはベルナール・フォクルールがフェスティバルのディレクターを務め、ジョージ・ベンジャミンとマーティン・クリンプ によるオペラ『Written on Skin』などを委嘱した。フォクルールは2018年にピエール・オーディに交代した。
2019年のフェスティバルの予算は約2200万ユーロで、そのうち800万ユーロは補助金[ 6 ]で、60%以上はチケット販売とスポンサーシップによる自己資金でした[ 7 ] 。
公演は、以下のような様々な場所で行われます。