ザ・ワイヤー

ザ・ワイヤー
ジャンル	犯罪ドラマ 警察手続き 連続ドラマ 政治ドラマ 悲劇[1] [2] [3]
作成者	デビッド・サイモン
主演	ドミニク・ウェスト ジョン・ドーマン イドリス・エルバ フランキー・フェイソン ローレンス・ギリアード・ジュニア ウッド・ハリス ディアドラ・ラブジョイ ウェンデル・ピアース ランス・レディック アンドレ・ロヨ ソニア・ソン クリス・バウアー ポール・ベン・ビクター クラーク・ピーターズ エイミー・ライアン エイダン・ギレン ジム・トゥルーフロスト ロバート・ウィズダム セス・ギリアム ドメニック・ロンバルドッツィ JDウィリアムズ マイケル・K・ウィリアムズ コーリー・パーカー・ロビンソン レグ・E・キャシー チャド・L・コールマン ジェイミー・ヘクター グリン・ターマン クラーク・ジョンソン トム・マッカーシー グベンガ・アキンナベ ニール・ハフ ジャーメイン・クロフォード トリスタン・ワイルド マイケル・コストロフ ミシェル・パレス アイザイア・ウィットロック・ジュニア
テーマ音楽作曲家	トム・ウェイツ
オープニングテーマ	「ウェイ・ダウン・イン・ザ・ホール」ブラインド・ボーイズ・オブ・アラバマ(シーズン 1) トム・ウェイツ（シーズン2） ネヴィル・ブラザーズ（シーズン3） ドマージュ（シーズン4） スティーブ・アール（シーズン5）
エンディングテーマ	ブレイク・レイの「The Fall」
原産国	アメリカ合衆国
原語	英語
季節の数	5
エピソード数	60 （エピソード一覧）
生産
エグゼクティブプロデューサー	デビッド・サイモン ロバート・F・コールズベリー ニーナ・コストロフ・ノーブル
プロデューサー	カレン・L・ソーソン エド・バーンズ ジョー・シャペル ジョージ・ペレカノス エリック・オーバーマイヤー
生産地	メリーランド州ボルチモア
実行時間	55～60分 93分（シリーズ最終回）
制作会社	ブローンデッドラインプロダクション HBOエンターテインメント
オリジナルリリース
ネットワーク	ＨＢＯ
リリース	2002年6月2日 – 2008年3月9日 ( 2002-06-02 )  ( 2008-03-09 )

『ザ・ワイヤー』は、アメリカの作家で元警察記者のデイビッド・サイモンが企画・脚本を手掛けたアメリカの犯罪ドラマテレビシリーズである。このシリーズは、米国のケーブルネットワークHBOで放送された。『ザ・ワイヤー』は 2002年6月2日に初放送され、2008年3月9日に終了し、5シーズンで60話が放送された。この番組の構想は、サイモンの脚本パートナーで元殺人課刑事で公立学校教師のエド・バーンズの経験を基にした警察ドラマとして始まった。 ^[4]

メリーランド州ボルチモアを舞台に制作された『ザ・ワイヤー』は、シーズンごとに市のさまざまな制度と法執行機関との関係を紹介しながらも、前シーズンの登場人物とストーリー展開はそのままにしている。5つのテーマは、時系列順に、違法薬物取引、港湾システム、市政府と官僚機構、教育と学校、印刷ニュースメディアである。サイモンは、この街をよく知っていることから、この番組の舞台をボルチモアに選んだ。^[4]

このシリーズが最初に放映されたとき、大勢のキャストはテレビ視聴者に無名の俳優と、ゲスト出演やレギュラー出演で多数のボルチモアやメリーランドの実在の人物で構成されていた。サイモンは、犯罪ドラマという枠組みにもかかわらず、この番組は「アメリカの都市と、私たちがどのように共存するかについてです。制度が個人にどのような影響を与えるかについてです。警官、港湾労働者、麻薬の売人、政治家、裁判官、弁護士のいずれであっても、最終的には誰もが妥協し、自分が所属する制度と戦わなければなりません」と述べている。^[5]

ザ・ワイヤーは、その文学的なテーマ、社会と政治の非常に正確な探求、そして都市生活のリアルな描写で高く評価されています。放送当初、このシリーズは平均的な視聴率しか得られず、主要なテレビ賞を獲得することはありませんでしたが、現在では史上最高のテレビシリーズの一つとして広く認められています。^[6]

サイモンは、もともと脚本パートナーのエド・バーンズの経験を基にした警察ドラマを作ろうとしていたと述べている。バーンズは元殺人課 刑事で公立学校の教師で、サイモンとは『ザ・コーナー』 （2000年）などのプロジェクトで一緒に仕事をしていた。バーンズは、監視技術を使った暴力的な麻薬の売人に対する長期にわたる捜査に携わっていたとき、ボルチモア市警の官僚主義にしばしば苛立ちを感じていた。サイモンは、ボルチモア・サン紙の警察記者としての自身の苦難との類似点を見出していた。

サイモンが番組の舞台をボルチモアに選んだのは、この街をよく知っていたからである。サイモンは、同じくボルチモアを舞台にした著書『 Homicide: A Year on the Killing Streets 』（1991年）を基にしたNBCの番組『 Homicide: Life on the Street 』の脚本家兼プロデューサーを務めていた頃、番組の悲観的な方向性に不満を抱くNBCネットワークの幹部と衝突していた。サイモンはこうした衝突の繰り返しを避けたいと考え、ミニシリーズ『The Corner』での仕事上のつながりがあったHBOに『The Wire』を持ち込むことを選んだ。HBOは当初、警察ドラマをラインナップに含めることに懐疑的だったが、パイロット版の制作には同意した。^{[7] [8]}サイモンはボルチモア市長に近づき、市の特定の側面を悲観的に描写したいと伝えたところ、再び市長として働くことを歓迎された。サイモンは番組が視聴者の一部の意見を変えることを期待したが、番組が描く問題に影響を与える可能性は低いと述べた。^[7]

この番組のキャストは、大物スターを避け、役柄に自然に見える個性派俳優を起用したことで賞賛されている。^[9]キャスト全体の容姿は、人間性の真の幅広さを画面上で表現することでテレビの期待を裏切ったと評されている。^[10]キャストの多くは黒人であり、ボルチモアの人口統計と一致している。

刑事バンク・モアランドを演じるウェンデル・ピアースが最初にキャスティングされた俳優だ。刑事ジミー・マクナルティの主役を勝ち取ったドミニク・ウェストは、オーディションの締め切り前夜に録音したテープを、自分でシーンを演じて提出した。^[11]ランス・レディックは、バンクとヘロイン中毒者のバブルスの役のオーディションを受けた後、セドリック・ダニエルズの役を獲得した。^[12]マイケル・K・ウィリアムズは、たった1回のオーディションでオマー・リトルの役を獲得した。 ^[13]ウィリアムズ自身が、第二級殺人の有罪判決を受けて服役した直後に地元のボルチモアのバーで出会ったフェリシア・ピアソンをスヌープの役に推薦した。 ^[14]

元メリーランド州知事ロバート・L・エーリッヒ・ジュニア、フランク・M・リード3世牧師、ラジオパーソナリティのマーク・シュタイナー、元警察署長でラジオパーソナリティのエド・ノリス、ボルチモア・サンの記者兼編集者のデイビッド・エットリン、ハワード郡長ケン・ウルマン、元市長カート・シュモークなど、ボルチモアの実在の著名人がプロの俳優ではないにもかかわらず、端役で出演している。^{[15] [16]}

1980年代にバーンズが関与した捜査で逮捕されたボルチモアの麻薬王「リトル・メルビン」ウィリアムズは、第3シーズンから執事役で繰り返し登場した。同名のキャラクターのモデルとなった長年の警察官ジェイ・ランズマン^[17]は、デニス・メロ警部補を演じた。^[18]ボルチモア警察の司令官ゲイリー・ダダリオは、最初の2シーズンでシリーズの技術顧問を務め^{[19] [20] 、検察官}ゲイリー・ディパスクアーレ役で繰り返し登場した。 [ ^{21]サイモンは、ダダリオの著書『}殺人事件: 殺人街の1年』の調査中にダダリオの交代に密着し、ダダリオとランズマンの両者が本の題材となっている。^[22]

HBO初の1時間ドラマ『オズ』には、これまでに10人以上のキャストが出演している。JD・ウィリアムズ、セス・ギリアム、ランス・レディック、レッグ・E・キャシーは『オズ』で非常に重要な役で出演し、ウッド・ハリス、フランキー・フェイソン、ジョン・ドーマン、クラーク・ピーターズ、ドメニック・ロンバルドッツィ、マイケル・ハイアット、マイケル・ポッツ、メソッド・マンなど、『ザ・ワイヤー』の有名スターたちも少なくとも1つのエピソードに出演している。^[23]キャストのエリック・デルムス、ピーター・ジェレティ、クラーク・ジョンソン、クレイトン・ルブーフ、トニ・ルイス、キャリー・ソーンは、サイモンの小説を原作とした、以前に放送され受賞歴のあるネットワークテレビシリーズ『ホミサイド・ワールド』にも出演しており、ルイスも『オズ』に出演した。クラーク・ピーターズ、レッグ・E・キャシー、ランス・レディック、コーリー・パーカー・ロビンソン、ロバート・F・チュー、デラニー・ウィリアムズ、ベネイ・バーガーなど、多くのキャストとスタッフも、以前のHBOミニシリーズ「ザ・コーナー」に出演していました。

番組のクリエイター、主任脚本家、ショーランナー、製作総指揮者であるサイモンとともに、ザ・ワイヤーの制作チームの多くはホミサイドやゴールデンタイム・エミー賞受賞のミニシリーズ、ザ・コーナーの卒業生であった。ザ・コーナーのベテラン、ロバート・F・コールズベリーは最初の2シーズンで製作総指揮を務め、2004年に心臓手術の合併症で亡くなるまでシーズン2の最終回を監督した。彼はプロデューサーとして大きな創造的役割を果たしたと他の制作チームから評価されており、サイモンは彼が番組のリアルな視覚的感覚を実現したと評価している。^{[5]彼はまた、}刑事レイ・コールの小さな役で繰り返し出演した。^[24]コールズベリーの妻カレン・L・ソーソンが制作スタッフに加わった。^[19]ザ・コーナーの3人目のプロデューサー、ニーナ・コストロフ・ノーブルもザ・ワイヤーの制作スタッフに残り、当初の4人チームが完成した。^[19]コールズベリーの死後、彼女はサイモンと共に番組の2番目のエグゼクティブプロデューサーになった。^[25]

番組のストーリーはバーンズが共同執筆することが多かったが、バーンズもシーズン4でプロデューサーに就任した。^[26]他の脚本家には、ボルチモア以外で高く評価されている犯罪小説作家が3人いる。ワシントン出身のジョージ・ペレカノス、ブロンクス出身のリチャード・プライス、ボストン出身のデニス・ルヘインだ。 ^{[27]批評家たちは、プライスの作品（特に}『クロッカーズ』）と『ザ・ワイヤー』を彼が参加する前から比較していた。 ^[28]脚本執筆に加え、ペレカノスはシーズン3ではプロデューサーも務めた。^[29]ペレカノスは、サイモンと一緒に仕事ができるという理由でこのプロジェクトに惹かれたとコメントしている。^[29]

スタッフライターのラファエル・アルバレスは、いくつかのエピソードの脚本と、シリーズのガイドブック「The Wire: Truth Be Told」を執筆した。アルバレスはボルチモア・サン紙のサイモンの同僚で、港湾地域での勤務経験を持つボルチモア出身である。^[30]同じくボルチモア出身で独立系映画監督のジョイ・ラスコも、番組の最初の3シーズンの脚本を書いた。^[31] ボルチモア・サン紙のライターで政治ジャーナリストのウィリアム・F・ゾルジは、第3シーズンから脚本スタッフに加わり、番組のボルチモア政治の調査に豊富な経験を持ち込んだ。^[30]

劇作家でテレビ脚本家/プロデューサーのエリック・オーバーマイヤーは、番組の第4シーズンにコンサルティングプロデューサー兼ライターとしてザ・ワイヤーのスタッフに加わった。 ^{[26]彼は以前に}ホミサイドにも携わっていた。オーバーマイヤーは、次の本に集中するために関与を縮小し、第4シーズンでは専らライターとして働いたペレカノスの後任としてフルタイムの制作スタッフに迎えられた。^[32] プライムタイムエミー賞を受賞したホミサイドとザ・コーナーで、作家でありサイモンの大学時代の友人でもあるデイビッド・ミルズも第4シーズンの脚本スタッフに加わった。^[26]

監督には、ホミサイドの卒業生で、ザ・シールドの数々の高く評価されたエピソードを監督したクラーク・ジョンソン^[33]や、ザ・ソプラノズの全シーズンを手掛けたプライムタイム・エミー賞受賞者のティム・ヴァン・パッテンがいる。その監督術は、シンプルで繊細なスタイルが高く評価されている。^[9]コールズベリーの死後、監督のジョー・シャペルが共同製作総指揮者として制作スタッフに加わり、定期的にエピソードの監督を続けた。^[35]

各エピソードは、めったに劇的な転換点のないコールドオープニングで始まる。その後、画面がフェードアウトするか黒くなり、イントロの音楽がフェードインする。その後、番組のオープニングタイトルシーケンスが再生される。これは、シーズンごとに変わる番組の主題に関する一連のショット（主にクローズアップ）で、高速カット（番組自体ではほとんど使用されない手法）で区切られる。オープニングクレジットはシーケンスに重ねられ、どの俳優がどの役を演じているかは示さず、俳優の名前のみで構成される。さらに、タイトルシーケンスで俳優の顔が見られることはめったにない。

シーケンスの最後には、エピソード中に登場人物が話した引用文（エピグラフ）が画面に表示される。3つの例外は、第1シーズンの最終回で使用された「All in the game」というフレーズ（「Traditional West Baltimore」に由来し、このフレーズは5シーズンを通して頻繁に使用された）、「Baltimore, Traditional」に由来する板で覆われた空き家に書かれた「If animal trapped call 410-844-6286」という言葉を使用した第4シーズンの最終回、そして、あるシーンでThe Baltimore Sunの壁に表示されたHL Menckenの引用で始まったシリーズの最終回（どちらの引用も登場人物によって話されていない）。進行形のストーリーアークは、多くの場合、同時に異なる場所で展開される。エピソードがクリフハンガーで終わることはめったになく、フェードアウトまたは画面暗転で終了し、エンディングミュージックがフェードインする。

HBO や一部の国際ネットワークで放送される際、エピソードの前には、以前のエピソードのクリップを使用して、今後の物語に関係するイベントの概要が放送されます。

『ザ・ワイヤー』では、サウンドトラックに曲を重ねたり、スコアを使用したりするのではなく、主にジュークボックスやカーラジオなど、シーン内のソースから発せられる音楽を使用しています。この種の音楽は、ディジェティックまたはソースキューとして知られています。この慣習はめったに破られず、特にシーズンの終わりのモンタージュや、エンディングテーマと最後のショットが少し重なる場合が時々あります。^[36]

オープニングテーマは「ウェイ・ダウン・イン・ザ・ホール」で、ゴスペルとブルースにインスパイアされた曲で、トム・ウェイツが1987年のアルバム「フランクス・ワイルド・イヤーズ」のために書いたものである。シーズンごとに異なるレコーディングとオープニングシーケンスが使用され、テーマはブラインドボーイズ・オブ・アラバマ、ウェイツ、ネヴィル・ブラザーズ、ドマージュ、スティーヴ・アールによって演奏されている。シーズン4バージョンの「ウェイ・ダウン・イン・ザ・ホール」は番組用に編曲および録音され、イヴァン・アシュフォード、マーケル・スティール、キャメロン・ブラウン、タリク・アルサビール、エイブリー・バルガッセの5人のボルチモアのティーンエイジャーによって演奏されている。^{[37]シーズン5バージョンを演奏したアールは、回復中の麻薬中毒者}ウォロンを演じているキャストのメンバーでもある。^[38]エンディングテーマは、番組の音楽監督でもある ブレイク・レイが作曲した「ザ・フォール」である。

シーズン最終回では、物語の余波を受けた主人公たちの人生を描いたモンタージュの最後のシーンの前に歌が流れる。シーズン1のモンタージュではジェシー・ウィンチェスターの「Step by Step」 、2番目はスティーブ・アールの「I Feel Alright」、3番目はヴァン・モリソンが作曲しソロモン・バークが歌う「Fast Train」 、4番目はドクター・ジョンが作曲しポール・ウェラーが歌う「I Walk on Gilded Splinters」 、5番目はブラインド・ボーイズ・オブ・アラバマの「Way Down In The Hole」の延長バージョンが使われており、このバージョンはシーズン1のオープニングテーマとして使用されたものと同じである。^[28]

歌はシーンの雰囲気を反映しているが、歌詞は通常、映像とあまり結びついていない。第37話「Mission Accomplished」の解説トラックで、エグゼクティブ・プロデューサーのデイヴィッド・サイモンは次のように語っている。「わざと歌詞を映像に合わせようとする人が嫌いだ。歌詞をぴったりと合わせるために映像を乱暴に扱うことになる。…だが同時に、完全に的外れであってはならない。歌詞は、伝えようとしていることを少しは伝えなければならない。」^[28]

2枚のサウンドトラックアルバム『The Wire: And All the Pieces Matter—Five Years of Music from The Wire and Beyond Hamsterdam 』が2008年1月8日にNonesuch Recordsからリリースされた。^[39]前者にはシリーズの全5シーズンの音楽が収録されており、後者には地元ボルチモアのアーティストのみが参加している。^[39]

脚本家たちは、自分たちの経験に基づいて、アメリカの都市の現実的なビジョンを作り上げようと努めた。^{[40]もともと}ボルチモア・サン紙の記者だったサイモンは、著書『Homicide: A Year on the Killing Streets』のために、ボルチモアの殺人課刑事ユニットを1年間調査し、そこでバーンズと出会った。バーンズはボルチモア市警察に20年間勤務し、後にスラム街の学校の教師になった。2人は、著書『The Corner: A Year in the Life of an Inner-City Neighborhood 』のために、ボルチモアのドラッグ文化と貧困を1年間調査した。2人の経験は、 『ザ・ワイヤー』の多くのストーリーラインに生かされている。

リアリズムを追求するこの番組の狙いの中心は、真実味のある登場人物の創造だった。サイモンは、登場人物のほとんどがボルチモアの実在の人物を合成したものであると述べている。^[41]たとえば、ドニー・アンドリュースはオマー・リトルの主なインスピレーションとなった。^[42] マーティン・オマリーはトミー・カルセッティの「インスピレーションの1つ」となった。^[43]この番組は、しばしばプロの俳優ではない俳優を脇役に起用し、描かれる「実際の街の顔と声」を見せることで他のテレビシリーズと差別化を図っている。^[3]脚本では、没入感のある視聴体験を高めるために、現代の俗語も使用されている。^[3]

サイモンは、警察の登場人物を他のテレビの刑事と区別して、ザ・ワイヤーの最も優秀な警察官でさえも、守って奉仕したいという願望ではなく、追っている犯罪者よりも自分の方が賢いと信じる知的虚栄心によって動かされていると指摘している。多くの警察官が利他的な性質を示す一方で、番組に描かれる警察官の多くは無能、残忍、自己顕示欲が強く、官僚主義や政治によって足かせをはめられている。犯罪者は必ずしも利益や他人を傷つけたいという願望によって動かされているわけではない。多くは自分の存在に囚われており、皆人間的な性質を持っている。それでも、ザ・ワイヤーは彼らの行動の恐ろしい影響を軽視したり、ごまかしたりはしない。^[5]

この番組は警察の仕事と犯罪行為の両方のプロセスをリアルに描いている。実際の犯罪者が警察の捜査手法に対抗する方法を学ぶためにこの番組を視聴したという報告もある。^{[44] [45]}第5シーズンはボルチモア・サンの編集室の様子を描き、2007年にバラエティ誌のブライアン・ローリーはこれを映画とテレビにおけるメディアの最もリアルな描写だと評した。^[46]

2006年12月のワシントンポスト紙の記事では、地元の黒人学生が、この番組は黒人社会の「神経を逆なでした」と述べ、自分たちもこの番組の登場人物の多くと同じような人物を実在の人物として知っているとしている。記事では、麻薬や暴力が黒人社会に及ぼしている被害に深い悲しみを表明している。^[47]

多くの重要な出来事はカメラの外で起こり、ナレーションやフラッシュバックといった人工的な説明はない。ただし、2つのフラッシュバックは例外で、1つはパイロット版の終わりに同じエピソードの前の場面を再現したもの、もう1つはシーズン4の最終回の終わりに、シーズンの初めに登場人物が弟を指導している短いクリップを映したものである。したがって、視聴者は進行中のストーリー展開と各登場人物の関連性を理解するために、すべての会話を注意深く追う必要がある。Salonは、この番組を小説のような構造で、他の犯罪ドラマよりも脚本とプロットに深みがあると評している。^[27]

ザ・ワイヤーの各シーズンは10～13話で構成され、複数の多層的な物語を形成している。サイモンは、視聴者を引き込み、より満足のいく見返りをもたらす長いストーリー展開を念頭に置いてこの構成を選択した。彼はいくつかのインタビューでビジュアルノベルの比喩を使用し、^{[7] [48]}各エピソードを章として説明し、これによりプロットの展開に費やされない時間で番組のテーマをより深く探求できるともコメントしている。^[5]

サイモンは第2シーズンを「労働の死とアメリカの労働者階級の裏切りについての瞑想…それは、制約のない資本主義は社会政策の代替物ではないという意図的な議論であり、社会契約のない生々しい資本主義は、多数を犠牲にして少数に奉仕する運命にある」と評した。^[41]彼はさらに、第3シーズンは「改革と改革者の本質、そして長い間硬直化した政治プロセスが、現在個人に対して整列している勢力を緩和できる可能性があるかどうかについて考察している」と付け加えた。第3シーズンはまた、イラク戦争と麻薬禁止の間に明確な類似点を描く寓話でもある。^[41]サイモンの見解では、麻薬禁止は目的を達成できず^[45]、アメリカの下層階級に対する戦争になっている。^[49]これはコルビン少佐によって描かれ、警察活動が戦争になることを許され、したがってその目的を達成することは決してないだろうという彼の見解をカーバーに伝えている。^[要出典]

サイモンと働く直前にボルチモア市警を退職し、公立学校の教師として働いていた脚本家のエド・バーンズは、教育を第4シーズンのテーマと呼んでいる。第4シーズンでは、学校制度だけに焦点を当てるのではなく、学校をコミュニティの外部の問題に影響を受ける多孔質な部分として捉えている。バーンズは、教育は学校以外の多くの源からもたらされ、子供たちは自分が働いている麻薬の売人との接触を含む他の手段で教育を受けることができると述べている。^[50]バーンズとサイモンは、このテーマを、個人がどのようにして番組の犯罪者のキャラクターのようになるのかを探り、努力が必ずしも正当に報われるわけではないという概念をドラマ化する機会と見ている。^[51]

サイモンは、このドラマに出てくる組織、つまりボルチモア市警察、市役所、ボルチモア公立学校システム、バークスデール麻薬密売組織、ボルチモア・サン、港湾労働者組合を、類似の組織として挙げている。いずれも何らかの形で機能不全に陥っており、登場人物は大抵、生活の中で受け入れている組織に裏切られる。^[5]また、ナルコティクスの刑事が「クソは丘を下る」と繰り返す感情もある。これは、特にこのドラマの警察署の上級職の上司が、大きなスキャンダルのスケープゴートとして部下を利用しようとする様子を描写している。サイモンは、このドラマは「組織に対して冷笑的」である一方^、登場人物に対しては人間主義的なアプローチを取っていると評した。^[45] ドラマ全体を通して展開される中心テーマは、個人の欲望と集団の目標への従属との間の葛藤である。

番組の構成と筋書きの中心にあるのは、警察による電子監視と盗聴技術の使用であり、これがタイトル「ザ・ワイヤー」の由来である。Salon は、タイトルを視聴者の体験のメタファーと表現した。盗聴は警察に秘密の世界へのアクセスを提供するが、番組は視聴者にそれを提供する。^[27]サイモンは、監視装置のカメラショット、または装置自体から撮影されたように見えるショットの使用について論じ、現代生活における監視の量と、登場人物がこの情報をふるいにかける必要性を強調している。^[5]

『ザ・ワイヤー』は幅広いキャスト陣を擁し、番組で取り上げられる施設に定期的に出演する多くのゲストスターも加わる。キャストの大半は黒人で、ボルチモアの人口統計を正確に反映している。

番組の制作者は、主要キャラクターを殺すこともいとわない。視聴者が、主役を演じたからとか、ファンの間で人気があるからというだけで、特定のキャラクターが生き残ると想定できないようにするためだ。あるキャラクターがなぜ死ななければならなかったのかという質問に対して、デイビッド・サイモンはこう答えた 。

この番組で私たちは希望や視聴者の満足や安っぽい勝利を売っているのではありません。ザ・ワイヤーは、官僚機構、犯罪組織、中毒文化、粗野な資本主義などの制度が個人に何をもたらすかについて議論しています。これは純粋に娯楽として作られたものではありません。残念ながら、これはいくぶん怒りに満ちた番組です。^[52]

シーズン 1の主な登場人物は、法に従う側と麻薬関連犯罪に関与する側に分かれていました。捜査班はジミー・マクナルティ刑事(ドミニク・ウェスト)の行動によって立ち上げられましたが、彼の反抗的な傾向と個人的な問題は、犯罪捜査官としての彼の能力とは対照的でした。班を率いたのはセドリック・ダニエルズ警部補(ランス・レディック) で、彼はキャリアの野望と良い事件を作りたいという願望のバランスを取るのに苦労していました。キマ・グレッグス(ソニア・ソン) は有能な主任刑事でしたが、同僚からの嫉妬と、同棲相手からの仕事の危険性についての心配に直面していました。彼女の捜査活動は、バブルス(アンドレ・ロヨ)として知られる麻薬中毒者の秘密情報提供者によって大いに助けられました。

グレッグスと同様に、パートナーのトーマス・「ハーク」・ハウク（ドメニック・ロンバルドッツィ）とエリス・カーヴァー（セス・ギリアム）も麻薬課からこの部署に異動になった。当初は暴力的だったこの2人だが、雑用をこなすのに役立ち、視聴者にとって笑いの種になることもあったため、次第に落ち着きを見せた。 ^[27]この臨時部署には、レスター・フリーモン（クラーク・ピーターズ）とローランド・「プレズ」・プリズビレフスキー（ジム・トゥルーフロスト）の刑事も加わった。物静かな「飼い猫」と思われていたフリーモンは、すぐに部署で最も計画的で経験豊富な捜査官の1人であることが証明され、重要な詳細に気づく才覚と、公的記録や書類に関する深い知識を持っていた。プレズは早い段階で処罰を受け、オフィス勤務を強いられたが、この挫折はすぐに利益となり、バークスデール組織が使用する通信コードを解読する天性の才能を発揮した。

これらの捜査官たちは、事件よりも政治や自分のキャリアに関心のある2人の指揮官、副本部長アーヴィン・バレル（フランキー・フェイソン）と少佐ウィリアム・ロールズ（ジョン・ドーマン）によって監督されていた。州検事補のロンダ・パールマン（ディアドラ・ラブジョイ）は、捜査班と裁判所の間の法的連絡係を務め、マクナルティと性的関係を持っていた。殺人課では、バンク・モアランド（ウェンデル・ピアース）は才能があり、辛口で酒好きの刑事で、マクナルティとパートナーを組み、皮肉屋で毒舌な班長ジェイ・ランズマン（デラニー・ウィリアムズ）の下で働いていた。ピーター・ジェレティは、事件を動かす役人であるフェラン判事の役を繰り返し演じた。^[27]

捜査のもう一方の側は、エイヴォン・バークスデールの麻薬帝国だった。意欲的で冷酷なバークスデール (ウッド・ハリス) は、ビジネスセンスのあるストリンガー・ベル(イドリス・エルバ) の支援を受けていた。エイヴォンの甥のダンジェロ・バークスデール(ラリー・ギリアード・ジュニア) は叔父の縄張りの一部を切り盛りしていたが、良心の呵責を感じていた。一方、忠実なウィービー・ブライス(ハッサン・ジョンソン) は、エイヴォンの命令で実行された複数の殺人事件の責任者だった。ダンジェロの配下には、プート(トレイ・チェイニー)、ボディ( JD ウィリアムズ)、ウォレス(マイケル・B・ジョーダン) がおり、いずれも街の麻薬ディーラーだった。^[27]ウォレスは、麻薬取引の罠にはまった頭はいいが世間知らずの若者で、^[27]プートは、先導するよりも従うことを喜ぶ好色な若者だった。生計を立てるために麻薬の売人から強盗をするボルチモアの有名な強盗犯、オマー・リトル(マイケル・K・ウィリアムズ) は、バークスデール一家にとって常に悩みの種だった。

第2 シーズンでは、ボルチモア港周辺で働く新しいキャラクターのグループが登場しました。その中には、スピロス "ヴォンダス" ヴォンドプロス(ポール ベン ビクター)、ビーディー ラッセル(エイミー ライアン)、フランク ソボトカ(クリス バウアー) が含まれます。ヴォンダスは世界的な密輸組織の副ボス、ラッセルは経験の浅い港湾局職員で、複数の殺人事件の捜査に巻き込まれたシングルマザー、そしてフランク ソボトカは組合を救うために資金集めをするため犯罪に手を染めた組合リーダーです。シーズン 2 では、フランクの甥のニック ソボトカ(パブロ シュライバー)、フランクの問題児の息子のジギー ソボトカ(ジェームズ ランソン)、そしてヴォンダスの謎めいた上司の "ザ グリーク" (ビル レイモンド) も番組に加わりました。第 2 シーズンが終了すると、焦点は港から移り、新しいキャラクターは置き去りにされました。

シーズン3では、以前に繰り返し登場していたキャラクターが、より大きな主役を担うようになった。その中には、リアンダー・シドナー刑事(コーリー・パーカー・ロビンソン)、ボディ (J.D. ウィリアムズ)、オマー (マイケル・K. ウィリアムズ)、プロポジション・ジョー(ロバート・F. チュー)、ハワード・"バニー"・コルビン少佐(ロバート・ウィズダム) がいる。コルビンはバークスデール組織が活動していた西部地区を指揮し、定年が近づくにつれ、麻薬問題に対処するための根本的に新しい方法を思いついた。イーストサイドの用心深い麻薬王プロポジション・ジョーは、バークスデール組織に協力的になった。シーズン1で警察署の新星だったシドナーは、重大犯罪課の一員としてキャストに復帰した。ボディは、第1話からバークスデール組織で徐々に出世していく姿が見られ、生まれながらの才能があり、それに猛烈な適性を示していた。オマーはバークスデール組織に恨みを持っており、彼らに全神経を集中していた。

第 3 シーズンで新たに加わったのは、野心的な市議会議員のトミー・カルセッティ(エイダン・ギレン) 、カルセッティが退陣を企む現職市長クラレンス・ロイス(グリン・ターマン) 、エイボンの支配に挑戦しようとする新興ギャング団のリーダー、マーロ・スタンフィールド(ジェイミー・ヘクター)、そして将来が不安な出所したばかりの囚人 デニス・「カティ」・ワイズ(チャド・コールマン) です。

第 4 シーズンでは、4 人の若手俳優がキャストに加わりました。ジャーメイン・クロフォードがデュカン・「デュキー」・ウィームズ役、マエストロ・ハレルがランディ・ワグスタッフ役、ジュリト・マッカラムがネイモンド・ブライス役、トリスタン・ワイルズがマイケル・リー役です。登場人物は西ボルチモアの中学校の友人です。もう 1 人の新人は、カルチェッティの選挙運動副部長で あるノーマン・ウィルソン(レグ・E・キャシー) です。

シーズン5 では、数人の俳優が主演陣に加わった。グベンガ・アキンナベは、以前レギュラー出演していた、今や支配的なスタンフィールド組織の首席執行官であるクリス・パートロウ役で復帰する。ニール・ハフは、シーズン 4 の終わりにゲスト出演していた市長首席補佐官のマイケル・スタイントルフ役を再演する。他の 2 人の俳優も主演陣に加わり、以前ゲスト出演として腐敗した役を演じた 1 人は、弁護士モーリス・レヴィ役のマイケル・コストロフ、もう 1 人は州上院議員クレイ・デイビス役のアイザイア・ウィットロック・ジュニアである。スタッフのクラーク・ジョンソンは、シリーズで初めてカメラの前に立ち、ボルチモア・サンの市政部で信念を持った編集者であるオーガスタス・ヘインズ役を演じた。彼の編集室には、他の 2 人の新スターが加わる。ミシェル・パレスとトム・マッカーシーは、若い記者アルマ・グティエレスとスコット・テンプルトン役である。

シーズン 1 では、ボルチモア市警察とバークスデール一家が運営する麻薬取引組織という 2 つの主要グループが登場します。シーズン 1 では、後者に対する警察の捜査を 13 話にわたって追っていきます。

捜査のきっかけは、重要証人が証言を変えた後にダンジェロ・バークスデールが殺人罪で無罪となったことを受けて、ジミー・マクナルティ刑事がダニエル・フェラン判事と個人的に面会したことだった。マクナルティはフェラン判事に、証人はおそらくダンジェロの叔父エイボン・バークスデールが経営する麻薬密売帝国の一員に脅迫されたのだろうと告げる。裁判ではエイボンの副官ストリンガー・ベルなど数人の顔が見覚えがあったからだ。マクナルティはまた、バークスデールの犯罪行為を捜査している人はいないとも告げる。バークスデールの犯罪行為には、市内の麻薬取引の大部分と数件の未解決の殺人事件が含まれている。

フェランはマクナルティの報告に反応して警察署の幹部に苦情を申し立て、彼らを当惑させてバークスデールの捜査に専念する小隊を作らせる。しかし、警察署の機能不全のため、捜査は裁判官をなだめるための見せかけに過ぎない。小隊のやる気のある警官と上司の間の部内争いはシーズン全体にわたって続き、上層部の干渉が捜査を台無しにする恐れがしばしばある。小隊の指揮官であるセドリック・ダニエルズは、対立する2つの警察グループの調停役を務める。

一方、組織的で用心深いバークスデールギャングは、ギャング内のさまざまな階層の登場人物を通して描かれる。この組織は、オマー・リトル率いる強盗団と絶えず敵対しており、抗争で数人の死者が出ている。全体を通して、ダンジェロは犯罪生活とそれが影響する人々に対する良心と葛藤している。

警察は、街頭での逮捕や、ウエストサイドで有名な麻薬中毒者のバブルス以外の情報提供者の確保にほとんど成功しなかった。最終的に捜査は電子監視へと向かい、盗聴器やポケベルのクローンを使ってバークスデール組織のセキュリティ対策に侵入した。これにより捜査は、政治献金など指揮官が避けたいと思っていた分野へと進んだ。

エイボン・バークスデールの仲間が州警察に逮捕され、協力を申し出ると、指揮官は事件を終わらせるために囮捜査を行うよう部隊に命じる。この捜査でキマ・グレッグス刑事が重傷を負い、部署の他の部署が過剰に反応する。これにより、部隊のターゲットは自分たちが捜査対象になっていると疑うようになる。

ウォレスは、親戚との「安全な」居住地を離れ、ボルチモアに戻った後、ストリンガー・ベルの命令で、幼なじみのボディとプートに殺害される。ダンジェロ・バークスデイルは、1キロの未加工ヘロインを運んでいるところを逮捕され、ウォレスの殺害を知ると、叔父とストリンガーを逮捕する準備を整える。しかし、ダンジェロの母親は、契約を撤回し、家族のために罪を負うよう説得する。部隊は、エイボンを軽微な罪で逮捕し、彼の兵士の一人であるウィーベイに、ほとんどの殺人を自白させることに成功し、そのうちのいくつかは彼が犯していないものであった。ストリンガーは起訴を逃れ、バークスデイル帝国の運営を任される。士官たちにとって、上司と敵対することの結果は重大であり、ダニエルズは昇進を見送られ、マクナルティは殺人課から海兵隊に配属される。

第2シーズンでは、麻薬問題とそれが都市部の貧困層に与える影響についての継続的な調査に加えて、都市部の港湾労働者に代表されるブルーカラーの 都市 労働者階級の窮状を調査し、彼らの一部は港を通過する輸送コンテナ内に麻薬やその他の禁制品を密輸することに巻き込まれる。^[41]シーズン全体にわたるサブプロットでは、バークスデール組織はエイボンの投獄にもかかわらず麻薬密売を続け、ストリンガー・ベルがより大きな権力を握っている。

マクナルティは、自分を海兵隊に再配置した元指揮官たちに恨みを抱いている。港湾のコンテナで身元不明の若い女性 13 人が死体で発見されると、マクナルティは、殺人事件を元指揮官の管轄にしようと悪意を持って試み、成功する。一方、警察のスタン・ヴァルチェク少佐は、架空の港湾労働者組合である国際港湾労働者同胞団の指導者であるポーランド系アメリカ人の フランク・ソボトカと、かつて住んでいた近所の教会への寄付金をめぐって対立する。ヴァルチェクは、ソボトカを調査する小隊を要請する。小隊は配属されるが、そこには「こぶ」が配置されていた。

ヴァルチェックは、バレルの承認公聴会を妨害すると脅し、ダニエルズを主張する。ヴァルチェック少佐の義理の息子プレズから賞賛され、バークスデール事件での働きも評価されたセドリック・ダニエルズが面接を受ける。彼は最終的に、ソボトカの捜査のためだけに割り当てられた部隊のリーダーに選ばれる。捜査が終われば、ダニエルズは自分が選んだ人員で特別事件班のリーダーに昇進すると約束される。

港で働くブルーカラー労働者の生活はますます厳しくなり、仕事も不足している。組合長のソボトカは、政治家に働きかけて、切望されているインフラ改善計画の支援を促し、港を活性化させるという使命を自ら引き受けた。こうした影響力を発揮するために必要な資金がないため、ソボトカは密輸組織に関わるようになった。彼の周囲では、息子と甥も、他に金を稼ぐ機会がほとんどないため、犯罪に手を染めるようになった。

ソボトカ捜査班は、死んだ少女たちが彼らの捜査に関係していることが明らかになる。なぜなら、彼女たちは港から密輸されるはずだったコンテナに入っていたからだ。彼らは再び盗聴器を使って犯罪組織に潜入し、徐々にその組織を上っていき、謎の責任者であるザ・グリークに迫る。しかし、彼らの焦点がソボトカから外れたことに憤慨したヴァルチェクは、FBI を巻き込む。ザ・グリークは FBI 内にスパイを潜入させており、捜査について知るとボルチモアとのつながりを断ち始める。

盗品をめぐる争いが暴力沙汰に発展した後、ソボトカのわがままな息子ジギーが、ギリシア人の部下の一人を殺害した容疑で告発される。ソボトカ自身も密輸で逮捕される。彼は息子を助けるために部隊と協力することに同意し、最終的に自分の行動が間違いだったと認識する。ギリシア人はFBI内部のスパイを通じてこのことを知り、ソボトカを殺害する。捜査は14件の殺人事件が解決したものの、犯人はすでに死亡して終了。ギリシア人と関係のある麻薬の売人や中級密輸業者が数名逮捕されるが、ギリシア人と副官は起訴も身元不明のまま逃走する。ソボトカが逮捕されたことを少佐は喜ぶ。この事件は指揮官たちにとっては成功とみなされているが、部隊にとっては失敗とみなされている。

街の反対側では、エイボンとダンジェロ・バークスデールが刑務所で服役している間、バークスデール組織はストリンガーの指揮下で事業を続けている。ダンジェロは、叔父が自分の刑期を短縮するために数人の囚人の死を計画し、それを腐敗した看守のせいにしたことを受けて、家族との関係を断つことを決意する。最終的に、ストリンガーは密かにダンジェロの殺害を命じ、殺人を自殺に見せかける。エイボンはストリンガーの二枚舌に気づかず、甥の死を嘆き悲しむ。

ストリンガーもまた、ニューヨークのエイボンの薬品供給元から取引を断たれ、ますます品質の悪い製品が残され、苦戦を強いられる。彼は再びエイボンに内緒で、エイボンの最も貴重な領土の半分を、ギリシャから供給されていると判明した供給の一部と引き換えに、プロポジション・ジョーというライバルに明け渡した。この取り決めを知らないエイボンは、ジョーや他の売人が自分の領土に侵入しているのは、バークスデール組織の執行者が少なすぎるからだと推測する。彼はニューヨークのコネを使って、恐れられる暗殺者、ブラザー・ムーゾンを雇う。

ストリンガーは、シーズン 1 での確執でパートナーを残忍に殺害したのはムーゾンだと古い敵オマールを騙して信じ込ませることで、この問題に対処します。復讐を求めてオマールはムーゾンを撃ちますが、ストリンガーが嘘をついていることに気づき、 911 に通報します。ムーゾンは回復してボルチモアを去り、ストリンガーは (エイボンの同意を得て) プロポジション ジョーとの取り決めを継続することができます。

第 3 シーズンでは、焦点は再びストリートとバークスデール組織に戻ります。範囲は拡大され、市の政治情勢も取り上げられます。新しいサブプロットが導入され、ハムスターダムと呼ばれる、人が住んでいない数ブロックの限られた境界内で、違法薬物取引、そしてついでに売春を事実上「合法化」することの潜在的なプラス効果を探ります。アムステルダムや他のヨーロッパの都市と同様に、想定されるメリットは、市全体でストリート犯罪が減り、社会的弱者に対する医療および社会福祉サービスの普及が進むことです。これらは、以前にほのめかしたストーリーの続きです。

バークスデール組織の主要拠点であった住宅ビルの取り壊しにより、麻薬密売人たちはボルチモアの街に再び姿を現す。ストリンガー・ベルは他の麻薬王たちと協力し、互いに拠点、製品、利益を分け合うことで組織の改革を続ける。ストリンガーの提案は、成長を続ける新しい組織のリーダー、 マーロ・スタンフィールドからそっけなく拒否される。

ストリンガーの助言に反して、エイボンはマーロの縄張りを力ずくで奪うことを決意し、2 つのギャングは激しい縄張り争いに巻き込まれ、多数の死者が出ました。オマー・リトルは、可能な限りバークスデール組織から強盗を続けています。新しいボーイフレンドのダンテと 2 人の女性と協力し、彼は再び深刻な問題を引き起こしています。麻薬取引に関連する暴力は、セドリック・ダニエルズが常設する重大犯罪課の捜査対象として当然の選択です。

市議会議員トミー・カルセッティは市長選挙に向けて準備を始める。彼は黒人票を分割するために同僚を市長に対抗するよう仕向け、有能な選挙対策本部長を確保し、自ら話題をさらい始める。

ボルチモア西部地区のハワード・「バニー」・コルビン少佐は、任期の終わりに近づき、長年担当してきた問題のある地区に本当の変化をもたらしたいと考えている。コルビンは、中央司令部に知らせずに、麻薬取引を監視するが処罰はしない警察地区を設定した。警察は、これらの地区での暴力行為だけでなく、市内の他の場所での麻薬密売も厳しく取り締まる。

数週間にわたって、コルビンの実験は成功し、彼の管轄区域の犯罪は減少した。コルビンの上司、メディア、市の政治家は最終的にこの計画を知り、「ハムスターダム」実験は終了した。上層部が激怒したため、コルビンは行動を中止し、降格を受け入れ、低等級の年金で警察署を退職せざるを得なくなった。トミー・カルセッティは、このスキャンダルを利用して、ボルチモア市議会の毎週の会議で大げさな演説を行った。

別の筋書きでは、かつて麻薬の売人の取り締まり役だったデニス・「カティ」・ワイズが、エイボンとのストリートコネで14年の刑期から釈放される。カティは当初、元恋人との関係を修復するため、更生を望んでいた。肉体労働者として働こうとするが、自由人としての生活に適応するのに苦労する。その後、以前の生活に戻り、エイボンで働くようになる。殺人を犯す気持ちがなくなったことに気づき、バークスデールの仲間を辞める。その後、エイボンからの資金援助で、新しく始めたボクシングジムに新しい器具を購入する。

重大犯罪課は、ストリンガーが不動産を購入し、開発して、合法的に成功するビジネスマンになるという夢を叶えていることを知る。マーロとの血みどろの縄張り争いがバークスデール一味が築き上げてきたものをすべて破壊しかねないと信じたストリンガーは、コルビン少佐にエイボンの武器隠し場所に関する情報を提供する。ブラザー・ムーゾンはボルチモアに戻り、オマールを追跡して協力する。ムーゾンはエイボンに、自分が撃たれたことへの復讐をしなければならないと告げる。エイボンは、ストリンガーが自分の命令を無視してブラザー・ムーゾンを殺そうとしたことを思い出し、ストリンガーが自白したダンジェロ殺害に激怒し、ボルチモア以外でムーゾンが自分の評判を傷つけるのではないかと恐れ、ストリンガーが自分の建設現場を訪れる予定であることをムーゾンに伝える。ムーゾンとオマールは彼を追い詰め、射殺する。

コルヴィンはマクナルティにエイボンの隠れ家について語り、盗聴器を仕込んだ使い捨て携帯電話をバークスデール一味に売って得た情報をもとに、一味は襲撃を仕掛け、エイボンとその手下の大半を逮捕する。バークスデールの犯罪帝国は崩壊し、マーロの若い一味は彼らの縄張りに侵入する。西ボルチモアでの麻薬取引は続く。

第4シーズンは、学校制度と市長選に焦点を当てています。西部ボルチモアの麻薬取引のほとんどを支配するまでに成長したマーロ・スタンフィールドの麻薬ギャングと、  8年生になったウェストボルチモア出身のデューキー、ランディ、マイケル、ナモンドの4人の少年について詳しく取り上げます。プレズは、同じ学校で数学教師として新しいキャリアをスタートさせました。冷血なマーロは、質の悪い麻薬と商才の欠如を補うために殺人と脅迫を使い、ウェストサイドの街を支配するようになりました。彼の執行者のクリス・パートロウとスヌープは、死体が簡単に発見されないような廃墟や板張りの長屋に多数の犠牲者を隠します。多くの既知の犯罪者が失踪したことで、マーロを捜査する重大犯罪課と、推定殺人事件の解決を任された殺人課の両方が困惑します。マーロはボディを強要して自分の下で働くようにさせます。

マクナルティは巡査で、ビーディー・ラッセルと同居している。彼は、現在少佐で西部地区の指揮を執っているダニエルズからの申し出を丁重に断る。重大犯罪課の一員であるキマ・グレッグス刑事とレスター・フリーモン刑事は、エイボン・バークスデールの政治献金を調査し、数人の重要人物に召喚状を送付する。彼らの仕事は、クラレンス・ロイス市長の要請により、アービン・バレル本部長によって中止され、課内でより厳しい監視下に置かれた後、グレッグスとフリーモンの両者は殺人課への異動を要請し、認められる。

一方、市長予備選挙は最終週に突入。ロイスは当初、多額の資金と大勢の支持を得て、対抗馬のトミー・カルセッティとトニー・グレイに圧倒的なリードを保っていた。しかし、ロイスの政治的策略が裏目に出て、カルセッティが市の犯罪問題を訴え始めると、ロイスのリードは崩れ始める。カルセッティは予備選挙で勝利を収める。

ハワード・「バニー」・コルビンは、中学生の将来の犯罪者を研究する研究グループに参加します。デニス・「カティ」・ワイズは、ボクシングジムで少年たちと活動を続け、学校で不登校の生徒を集める仕事を引き受けます。プレズは生徒と何度か成功しますが、そのうちの何人かは逃げ始めます。問題児のナモンドはクラスから外され、研究グループに入れられ、そこで徐々にコルビンに愛情と尊敬を抱くようになります。ランディは絶望の瞬間に、殺人事件の情報を副校長に漏らし、警察の尋問を受けることになります。バブルスはホームレスのティーンエイジャー、シェロッドを保護しますが、少年を学校に復帰させようとしますが失敗します。

ジョーはオマー・リトルとマーロの対立を巧みに仕組んで、マーロを協同組合に加入させようとする。オマーはマーロを強盗し、マーロはオマーを殺人の犯人に仕立て上げ、刑務所で殺そうと画策するが、オマーはバンクの助けを借りて容疑を逃れる。マーロが自分を陥れたと聞かされたオマーは、協同組合の積荷すべてを強奪することで復讐する。マーロは積荷を盗まれたジョーに激怒する。マーロは満足のいく対応を要求し、その結果、ジョーはスパイロス・ボンダスとマーロの面会を設定し、スパイロスはマーロの懸念を和らげる。ジョーとギリシャ人のつながりの手がかりを得たマーロは、ボルチモアに麻薬を持ち込む彼らの役割についてさらに知るために彼らを調査し始める。

フリーモンはクリスとスヌープが隠していた死体を発見する。ボディはマクナルティにマーロとその仲間に対する証言を提供するが、マーロの仲間のO-ドッグに自分のコーナーで射殺される。^[53]シェロッドは、バブルスが彼らの苦しめ役のために準備していた毒入りのヘロインの小瓶を吸引して死亡する。バブルスは警察に出頭し首を吊ろうとするが生き残り、解毒施設に運ばれる。マイケルはマーロの殺し屋の仲間に加わり、彼のコーナーの1つを運営しており、デューキーは高校を辞めてそこで働いている。ランディの家は警察に協力したために学校のいじめっ子たちに放火され、彼を世話する養母は入院してグループホームに送り返される。ナモンドは彼の良いところを認めたコルビンに引き取られる。以前のシーズンの重大犯罪課はほぼ再結成され、マーロ・スタンフィールドの捜査を再開する。

第5シーズンと最終シーズンは、メディアとメディア消費に焦点を当てている。^[54]この番組は、新聞「ボルチモア・サン」を架空の人物として描いており、実際のプロットの要素は、見出しから切り取られた出来事（ジェイソン・ブレアの ニューヨーク・タイムズ紙のスキャンダルなど）とサンの従業員である。^[55]デビッド・サイモンによると、このシーズンは「どのような物語が語られ、何が語られず、なぜ物事が変わらないのか」を扱っている。^[54]利益の追求、記者数の減少、ニュースの質への憧れの終焉などの問題はすべて、ホームレスというテーマと並んで取り上げられる。「ボルチモア・サン」のジョン・キャロルは、架空の新聞の「卑怯で賞に飢えた」編集者のモデルであった。^[56]

第 4 シーズンが終了してから 15 か月後、カルチェッティ市長が教育の赤字を補うために警察予算を削減したため、マーロ スタンフィールドの捜査は打ち切られる。セドリック ダニエルズは、汚職でデイビス上院議員を起訴することに集中する特別捜査班を確保する。マクナルティ刑事は殺人課に戻り、連続殺人犯がホームレスの男性を殺害しているように見せかけるために証拠を偽造し、警察にリソースを再び流用することを決意する。

ボルチモア・サンも予算削減に直面し、編集部は市内の適切な取材に苦戦し、多くの重要な記事を省略している。バレル委員長は犯罪統計の改ざんを続け、カルチェッティは彼を解雇し、ダニエルズを後任に任命した。

マーロ・スタンフィールドは、オマーの師であるブッチーを殺害することで、敵であるオマー・リトルを引退からおびき出す。プロポジション・ジョーは、スタンフィールドに資金洗浄と捜査の回避の方法を教える。ジョーが役に立たなくなると、スタンフィールドはジョーの甥であるチーズ・ワグスタッフの助けを借りてジョーを殺害し、グリークスとニュー・デイ・コープにおける彼の地位を奪う。マイケル・リーはスタンフィールドの執行者として働き続け、友人のデューキーと弟のバグに家を提供する。

オマールは復讐を求めてボルチモアに戻り、スタンフィールドの組織を標的にし、金銭や麻薬を盗んで破壊し、スタンフィールドの取り締まり役を殺害してスタンフィールドを公に追い出そうとする。しかし、彼は最終的に若いスタンフィールドの売人 ケナードに射殺される。

ボルチモア・サン紙の記者スコット・テンプルトンは、マクナルティの偽連続殺人犯から連絡を受けたと主張する。市編集者ガス・ヘインズは疑念を抱くが、彼の上司はテンプルトンに夢中だ。マクナルティは、彼がでっち上げた連続殺人犯の正当性をさらに高めるために、テンプルトンの主張を裏付ける。この話は勢いを増し、カルチェッティはホームレス問題への注目を、間近に迫った知事選挙の重要課題に仕立て上げ、警察への資金援助を再開する。

バブルスは妹の地下室に住みながら麻薬中毒から回復中。彼はサン紙の記者マイク・フレッチャーと親しくなり、フレッチャーはバブルスのプロフィール記事を書くことになる。

バンクはマクナルティの連続殺人計画に嫌悪感を抱き、レスター・フリーモンに説得させようとする。しかし、フリーモンはマクナルティの嘘の継続を助け、この事件のために割り当てられた資金をスタンフィールドへの違法盗聴に充てる。バンクは空き家殺人事件の捜査を再開し、マイケルの義父を殺害したとしてパートロウに殺人令状が発行される。

フリーモンとリアンダー・シドナーは、スタンフィールドとその幹部のほとんどを逮捕するのに十分な証拠を集め、大量の麻薬を押収した。スタンフィールドはマイケルが密告者であると疑い、彼を殺すよう命じる。マイケルは罠にかけられたことに気づき、代わりにスヌープを殺す。指名手配された彼は、バグを叔母に預け、強盗としての生活を始める。支援体制を失ったデューキーは、麻薬中毒者と暮らす。

マクナルティは、キマ・グレッグスが事件に時間を浪費するのを防ぐために、自分が捏造したことを彼女に告げる。グレッグスはダニエルズにそのことを告げ、ダニエルズはロンダ・パールマンとともにこのニュースをカルセッティに伝える。カルセッティは、この問題が選挙運動にとって重要であるため、隠蔽を命じる。

デイビスは無罪となったが、フリーモンは連邦検察の脅迫を利用して情報を得るために彼を脅迫した。デイビスは、モーリス・レヴィが裁判所にスパイを置いていて、封印された起訴状のコピーを違法に購入していることを明かした。ハークはレヴィに、スタンフィールド事件はおそらく違法な盗聴に基づいており、それが事件全体を危険にさらすことになるだろうと告げる。レヴィがこれをパールマンに明かすと、彼女はレヴィのスパイ活動を利用して彼を脅迫し、被告の司法取引に同意させた。レヴィはスタンフィールドが永久に引退することを条件に彼の釈放を保証し、彼の部下は長期の刑期を受け入れなければならない。スタンフィールドはグリークスとのつながりをコープに売り戻し、ビジネスマンになる計画を立てているが、街角から離れることができない、あるいは離れる気がないようだ。

隠蔽工作が始まると、模倣殺人事件が発生するが、マクナルティはすぐに犯人を特定し、逮捕する。パールマンはマクナルティとフリーモンに、これ以上の調査は許可しないと告げ、スキャンダルが公になれば刑事告発すると警告する。彼らは引退を決意する。ヘインズはテンプルトンを暴露しようとするが、編集長は捏造を無視し、スター記者を批判する者を降格させる。カルチェッティはダニエルズに、自分の選挙運動に有利になるように犯罪統計を偽造するよう圧力をかける。ダニエルズは拒否し、FBI のファイルが漏洩するのを恐れてひっそりと辞職する。

最後のモンタージュでは、マクナルティが街を見渡し、フリーモンが引退生活を満喫し、テンプルトンがピューリッツァー賞を受賞し、カルセッティが知事となり、ヘインズがコピーデスクに追いやられ、フレッチャーが交代し、キャンベルがヴァルチェクをコミッショナーに任命し、カルセッティがロールズをメリーランド 州警察の警視に任命し、デューキーはヘロインを使い続け、パールマンが裁判官になり、ダニエルズが弁護士になり、バブルスは2階に上がることを許され、家族との夕食を楽しんでいる。マイケル・リーがオマーに代わって新しい強盗になり、クリスがウィービーと共に終身刑に服し、麻薬取引が続き、ボルチモアの人々はそれぞれの生活を送っている。

第5シーズン中、HBOはザ・ワイヤーの登場人物の歴史の瞬間を描いた3つの短編を制作した。3つの前編では、マクナルティとバンクの最初の出会い、巧みなビジネス少年としてのプロポジション・ジョー、そして若き日のオマーが描かれている。^[57]短編は、シリーズの完全版DVDセットで視聴できる。^[58]

『ザ・ワイヤー』の全シーズンは主要なテレビ批評家から好意的なレビューを受けており、特にシーズン2からシーズン5はほぼ普遍的な賞賛を受け、何人かは同番組を最高の現代番組、史上最高のドラマシリーズの1つと呼んでいる。第1シーズンは主に批評家から好意的なレビューを受け、^{[69] [59]中には、}ザ・ソプラノズやシックス・フィート・アンダーなどのHBOのより有名な「旗艦」ドラマシリーズよりも優れているとさえ言う者もいた。^{[70] [71] [72]}レビュー集約サイトのMetacriticでは、第1シーズンは22件のレビューに基づいて100点満点中79点を獲得した。^{[60]ある評論家は、HBOや}デイヴィッド・サイモンの以前の作品からのいくつかのテーマの再利用を指摘したが、それでも麻薬戦争の記録を通してテロとの戦いと並行しているため、見る価値があり、特に共感を呼ぶと感じた。^[73]別のレビューでは、このシリーズは冒涜的な表現やゆっくりと長引くストーリー展開に依存しているために問題があるかもしれないと推測したが、番組の登場人物や陰謀については概ね肯定的な意見であった。^[33]

批評家から絶賛されたにもかかわらず、『ザ・ワイヤー』はニールセンの視聴率が低かった。サイモンは、その理由として、プロットの複雑さ、放送時間帯の悪さ、特にギャングの登場人物の間で難解なスラングが多用されていること、そしてキャストが主に黒人であることを挙げた。^{[74]批評家たちは、この番組は視聴者の集中力を試しており、} FXで大ヒットした犯罪ドラマ 『ザ・シールド』の放送開始直後だったためタイミングが悪かったと感じた。^{[73]しかし、} 『エンターテインメント・ウィークリー』では、シーズン1のDVDリリースへの期待が高まっていた。^[75]

シーズン2の最初の2話が放送された後、ガーディアン紙のジム・シェリーは『ザ・ワイヤー』を最高のテレビ番組と呼び、シーズン2がシーズン1の基盤から離れる能力を称賛した。^[34]ボストン・フェニックス紙のジョン・ガレリックは、港湾のサブカルチャー（シーズン2）は住宅プロジェクトのサブカルチャー（シーズン1）ほど魅力的ではないという意見だったが、脚本家たちが現実的な世界を作り上げ、そこにさまざまな興味深いキャラクターを登場させたことを称賛した。^[76]

シーズン3に対する批評家の反応は好意的だった。エンターテインメント・ウィークリー誌はザ・ワイヤーを2004年のベスト番組と呼び、「テレビで最も賢く、最も奥深く、最も共感を呼ぶドラマ」と評した。同誌は視聴率低迷の原因は番組の複雑さにあるとした。 ^[77]ボルチモア・シティ・ペーパーは番組が打ち切られるかもしれないと非常に懸念し、強烈なキャラクター設定、オマー・リトル、現実世界の問題を臆面もなく正直に表現していることなど、放送を続けるべき10の理由をリストアップした。また、番組がなくなることでボルチモアの経済に悪影響が出るのではないかとも懸念した。^[78]

第3シーズンの終わりに、『ザ・ワイヤー』は依然として視聴率維持に苦戦しており、番組は打ち切りの可能性に直面していた。^[79]制作者のデイビッド・サイモンは、番組の低視聴率の原因の一部は『デスパレートな妻たち』との競争にあるとし、 『ザ・ソプラノズ』の成功を受けてHBOドラマへの期待が変わってしまったことを懸念した。^[80]

前のシーズンが終了してほぼ2年後、第4シーズンが始まろうとしていたとき、サンフランシスコ・クロニクル紙のティム・グッドマンは「ザ・ワイヤーは、この国の麻薬戦争に取り組みながら、人種、貧困、そして『アメリカの労働者階級の死』、国民を助けられない政治システムの失敗、そして失われた希望の暴政を同時に探求している。テレビの歴史上、スラム街のアフリカ系アメリカ人の窮状を探求したシリーズはほとんどなく、それをうまくやったシリーズは1つもない」と書いた。^[81]バラエティ紙のブライアン・ローリーは当時、「テレビの歴史が書かれるとき、『ザ・ワイヤー』に匹敵するものはほとんどないだろう」と書いた。^[82] ニューヨーク・タイムズ紙は、ザ・ワイヤーの第4シーズンを「これまでで最高のシーズン」と呼んだ。^[83]

シカゴ・サンタイムズのダグ・エルフマンは、このドラマを「最も野心的な」テレビ番組と呼び、賞賛の度合いは控えめだったが、複雑さとストーリー展開の遅さを批判した。^[84]ロサンゼルス・タイムズは、珍しくこのドラマに社説を割き、「ケーブルテレビとネットワークテレビの両方で、思慮深く娯楽性のあるドラマの黄金時代と言われているこの時代でも、『ザ・ワイヤー』は傑出している」と述べた。^[85] タイム誌は特に第4シーズンを賞賛し、「これほど都市を愛し、これほど情熱的に非難し、これほど痛烈に歌ったテレビ番組は他にない」と述べた。^[86]

Metacriticでは、シーズン3と4は加重平均スコア98を獲得した。^{[64] [66]} タイムアウトニューヨークのアンドリュー・ジョンストンは、ザ・ワイヤーを2006年の最高のテレビシリーズに選び、「デヴィッド・サイモンによるアメリカの都市部に関する壮大な瞑想の最初の3シーズンは、ザ・ワイヤーを10年間で最高のシリーズの1つとして確立し、公立学校の官僚主義によって将来の見通しが制限されている4人の8年生の悲痛な物語を中心としたシーズン4で、それは正式に時代を超えたものになった」と書いた。^[87]

タイム誌、^{[86] 、} エンターテインメント・ウィークリー誌、^{[77] 、}シカゴ・トリビューン誌、^{[88] 、} スレート誌、^{[54] 、}サンフランシスコ・クロニクル誌、^{[89] 、}フィラデルフィア・デイリー・ニュース^{誌[90] 、イギリスの新聞}ガーディアン誌^[34]など、多くの評論家が、この番組を最高のテレビ番組と呼んでいる。ガーディアン紙は、すべてのエピソードを毎週ブログで紹介し、^[91]その内容をまとめた本「ザ・ワイヤー・リアップ」も出版している。^[92] ガーディアン紙のコラムニスト、チャーリー・ブルッカーは、自身のコラム「スクリーン・バーン」とBBC Fourのテレビシリーズ「スクリーンワイプ」の両方で、この番組を特に熱烈に賞賛しており、この20年間で最高の番組かもしれないと呼んでいる。^{[93] [94]}

2007年、タイム誌はザ・ワイヤーを史上最高のテレビシリーズ100選に挙げた。[ ⁹⁵ ] 2013年、全米脚本家組合はザ・ワイヤーを脚本の優れたテレビシリーズ第9位にランク付けした。^[96] 2013年、TVガイド誌はザ・ワイヤーを史上最高のドラマ第5位にランク付けした。 ^{[97]また、史上最高の番組第6位にランク付けした。 [98]} 2013年、エンターテインメント・ウィークリー誌は「史上最高のカルトテレビ番組26選」の第6位にこの番組を挙げ、「HBO史上最も高く評価されている番組の1つ」と評し、マイケル・K・ウィリアムズのオマー・リトル役の演技を称賛した。^[99]エンターテインメント・ウィークリー誌は2013年の特別号で、ザ・ワイヤーを史上最高のテレビ番組第1位に選んだ。^[100]

2016年、ローリングストーン誌は『ザ・ワイヤー』を「史上最高のテレビ番組100選」で2位にランク付けし、2022年には4位にランク付けした。^[101] 2019年9月、ガーディアン紙は『ザ・ワイヤー』を21世紀の最高のテレビ番組100選で2位にランク付けし、「論争的で、パノラマ的で、面白く、悲劇的で、あるいはそれら全てを同時に兼ね備えている」と評し、「美しく書かれ、演じられている」と述べ、「高尚な芸術としてのテレビであり、魂から引き裂かれたテレビ」であり、「ある種の知的で野心的で妥協を許さないテレビの典型」であると述べた。^[102] 2021年、エンパイア誌は『ザ・ワイヤー』を「史上最高のテレビ番組100選」で4位にランク付けした。[ ^103]また2021年、BBCは『ザ・ワイヤー』を21世紀の最高のテレビシリーズ100選で1位にランク付けした。 ^[104] 2023年、バラエティ誌は『ザ・ワイヤー』を史上7番目に優れたテレビ番組としてランク付けした。 ^[105]

批評家たちはこの番組を文学的な言葉で表現することが多い。ニューヨーク・タイムズ紙は「文学的なテレビ」と呼び、TVガイドは「偉大な現代文学としてのテレビ」と呼び、サンフランシスコ・クロニクル紙は「このシリーズは現代の最高の文学や映画製作と並んで考慮されるべき」と述べ、シカゴ・トリビューンは「ジョイス、フォークナー、ヘンリー・ジェイムズを征服した読者が得るものと変わらない報酬」を提供していると述べている。^{[81] [83] [106] [107]}ダークマター・ジャーナルに掲載された記事のオンラインコレクションである「ザ・ワイヤー・ファイルズ」は、ザ・ワイヤーの人種差別的な政治と表現の美学を批判的に分析している。 ^[108] エンターテインメント・ウィークリーは、この番組を10年を締めくくる「ベスト」リストに載せ、「刑事ドラマの形式を利用して制作者のデイヴィッド・サイモンの痛烈な社会批評に形を与えた巧みな脚本は、テレビ史上最も豊富な俳優陣と肩を並べた」と評した。^[109]

元アメリカ大統領バラク・オバマは、ザ・ワイヤーがお気に入りのテレビ番組だと述べている。 ^[110] 2010年のノーベル文学賞受賞者マリオ・バルガス・リョサは、スペインの新聞エル・パイスでこのシリーズについて非常に好意的な批評を書いた。^{[111]コメディアンから}アイスランドのレイキャビク市長に転身したヨン・グナールは、このシリーズを見たことがない人とは連立政権を組まないとまで言っている。^[112]

『ウォーキング・デッド』の制作者ロバート・カークマンは『ザ・ワイヤー』の熱心な信奉者であり、同名のテレビシリーズに同シリーズの俳優をできるだけ多く起用しようとしており、これまでにチャド・コールマン、ローレンス・ギリアード・ジュニア、セス・ギリアム、メリット・ウェバーを起用している。^[113]

『ザ・ワイヤー』は、さまざまな賞にノミネートされ、受賞した。その中には、『ミドル・グラウンド』（2005年）と『-30-』（2008年）でドラマシリーズ脚本賞のプライムタイム・エミー賞ノミネート、全5シーズンでドラマシリーズ脚本賞のNAACPイメージ賞ノミネート、テレビ批評家協会賞（TCA）、全米脚本家組合賞（WGA）などがある。

このシリーズが獲得した賞のほとんどはシーズン4とシーズン5のものである。これにはシーズン5の全米監督組合賞とTCAヘリテージ賞、シーズン4の全米脚本家組合賞テレビドラマシリーズ部門、さらに犯罪スリラー賞、エディ賞、エドガー賞、アイルランド映画テレビアカデミー賞が含まれる。このシリーズはシーズン2でASCAP賞、アルティオス賞、ピーボディ賞も受賞した。^[114]

このシリーズは、放送・ケーブル批評家投票の最優秀ドラマ賞（シーズン 4）を受賞し、シーズン 1 とシーズン 3 ではタイム誌の批評家が選ぶトップテレビ番組賞を受賞しました。

上述の受賞歴と批評家から満場一致での評価にもかかわらず、『ザ・ワイヤー』はプライムタイム・エミー賞を一度も受賞することはなく、2005年と2008年に脚本賞にノミネートされたのみである。多くの批評家は、同作品がテレビ芸術科学アカデミーに認められていないことを認めている。^{[115] [116] [117]} Varietyの報道によると、匿名のエミー投票者は、同シリーズの濃密で多層的なプロット、陰鬱な主題、そして舞台と撮影がボルチモアであるためカリフォルニアとのつながりがないことなどを理由に挙げた。^[118]

シリーズの放送終了後、ジョンズ・ホプキンス大学、 ブラウン大学、ハーバード大学などの大学が、法律、社会学、映画学などさまざまな分野でザ・ワイヤーの授業を提供している。マサチューセッツ州の寄宿制高校であるフィリップス・アカデミーも同様のコースを提供している。 ^{[119] [120]}テキサス大学サンアントニオ校では、このシリーズを文学小説として教えるコースを提供している。^[121]

ワシントンポスト紙に掲載された記事で、アンモル・チャッダとウィリアム・ジュリアス・ウィルソンは、ハーバード大学が都市の不平等に関するコースのカリキュラム教材としてザ・ワイヤーを選んだ理由を次のように説明している。「学者たちは、産業空洞化、犯罪と刑務所、教育制度が深く絡み合っていることを知ってはいるものの、他のものを犠牲にして、比較的孤立した1つの主題に集中的に注意を払わなければならないことが多い。芸術的表現の自由があれば、ザ・ワイヤーはより創造的になることができる。都市部の貧困層の生活を形作るさまざまな力を織り合わせることができるのだ。」^[122]

ヨーク大学の社会学部長ロジャー・バロウズはインディペンデント紙で、この番組は「現代の都市計画を理解する上で素晴らしい貢献をしている」と述べ、「同じ問題について人々が行っている無味乾燥で退屈で莫大な費用のかかる研究とは対照的だ」と語った。^{[123]このシリーズは}、パリ西大学ナンテール・ラ・デファンスの修士課程セミナーでも研究されている。^[124] 2012年2月、スロベニアの哲学者スラヴォイ・ジジェクはロンドン大学バークベック校で「ザ・ワイヤー、あるいは一国における文明の衝突」と題した講義を行った。^{[125] 2012年4月、ノルウェーの学者エルレンド・ラヴィクは「}ザ・ワイヤーのスタイル」と題した36分間のビデオエッセイをオンラインに投稿し、5シーズンにわたって番組の監督が使用したさまざまな視覚的手法を分析している。^[126]

ザ・ワイヤーは、フレドリック・ジェイムソン（ユートピア的思考を社会のリアリズム的描写に織り込むこのシリーズの能力を称賛した）[ 127 ^]や、シーズン5のあまり現実的でないキャラクターが批評家から否定的に受け止められたが、それがこのシリーズに現実を表現するだけでなく、リアリズム自体がメディアのような社会的勢力の構成要素であることを示すプラットフォームを与えていると主張するリー・クレア・ラ・ベルジュなど、多くの研究者による学術論文の対象にもなってきた。 ^{[128]両評論家は}、ザ・ワイヤーに、マスメディア作品では珍しい進歩的な政治変革への衝動を見出している。ほとんどの学者がザ・ワイヤーを文化的な対象物やケーススタディとして使用しているのに対し、ベンジャミン・ルクレール＝パケットは、「HBOのザ・ワイヤーの背後にある創造的な方法は、空想的な作品を実験する独創的な方法を呼び起こし、実用的な研究手段としての想像力の価値を明らかにする」と主張している。この著者は、ザ・ワイヤーの背後にある方法は、議論の多い都市や建築のプロジェクトに特に関連していると主張している。 ^[129]

HBOは2002年、2003年、2004年、2006年、2008年に5シーズンの番組を放送した。新しいエピソードは週に1回放送され、他の番組のために1、2週間飛ばされることもあった。第4シーズンから、HBOオンデマンドサービスの加入者は、シーズンの各エピソードを6日早く視聴できるようになった。^[130]アメリカのベーシックケーブルネットワークBETでもこの番組を放送した。BETはコマーシャルを追加し、ヌードをぼかし、汚い言葉をミュートしている。第2シーズンのウォーターフロントのストーリーラインの多くは、BETの放送では編集されている。^[131]

このシリーズは2014年後半に16:9の 高解像度でリマスターされた。シリーズは16:9のセーフエリアで撮影されたため、リマスターされたシリーズは元の4:3のフレーミングのオープンマットである。 ^[132]クリエイターのデヴィッド・サイモンは新しいバージョンを承認し、HBOと協力して撮影機材とスタッフを削除し、拡大されたフレームでの俳優の同期の問題を解決した。^[133]リマスターされたシリーズはHBO Signatureでデビューし、シリーズ全体を連続して放送し、 2014年12月26日にHBO GOで放送された。

イギリスでは、この番組は2009年までFXで放送されていたが、2008年にBBCがザ・ワイヤーの地上波放送権を購入し、 BBC Twoで放送された。^[134]ただし、物議を醸したのは午後11時20分に放送されたことであり^{[135] 、} BBC iPlayerでは見逃し視聴ができなかったことである。^{[136]イギリスの新聞}『ガーディアン』は、世界で初めて、シーズン1の最初のエピソードを自社のウェブサイトで短期間ストリーミング配信した。[ ^{137 ] また、アイルランドでは、HBOでの当初の放送日からおよそ6か月後に、公共放送チャンネル}TG4で全エピソードが放送された。^[138]

このシリーズは、2014年後半にストリーミングサービスCraveTVでリマスターされた16:9 HDフォーマットでカナダで視聴可能になった。^[139]

各シーズンはDVDでリリースされ好評を博したが、一部の批評家は特典映像が不足していると批判した。^{[9] [10] [140] [141]}

リマスター版はiTunesで配信されており、2015年6月2日に完全版ブルーレイボックスセットとして発売された。 ^{[142] [143] [144]}

• ボルチモアの犯罪