高速切断

ファストカットとは、短時間（例えば3秒以下）の連続ショットを複数回使う映画編集技法である。 ^[1]多くの情報を素早く伝えたり、活気や混沌を暗示したりするために使用できる。ファストカットは、2人以上の登場人物の会話を撮影するときにもよく使用され、視聴者の視点を変えて別の登場人物の会話への反応に注目させたり、話している登場人物の非言語的な行動に注目させたりすることができる。

高速編集の有名な例としては、アルフレッド・ヒッチコックの映画『サイコ』（1960 年）のシャワーシーンが挙げられます。

より最近の例としては、バズ・ラーマン監督の『ムーラン・ルージュ!』 （2001年）のカンカンシーンが挙げられる。^[2]

映画「マインド・ゲーム」では、高速編集を多用して、15 分の間に何百もの短いシーンを伝えています。

『ラン・ローラ・ラン』では、主人公たちの何気ない行動が彼らに起こる出来事にどれほど大きな影響を与えるかを示すために、素早いカット割りが使われ、脇役たちの物語を素早く伝えています。

映画『ソウ』のさまざまな場面で、罠から逃れようとする必死の闘いを表現する罠のシーンでは、高速カットが頻繁に使用されています。

マイケル・ベイ監督は、多くの長編映画でファストカットを多用しています。この手法はアクションシーンで最も顕著に使用され、アクションをよりエネルギッシュで緊迫したものにするために使用されています。

ヒップホップモンタージュは、映画で使われるファストカッティングの一種で、複雑な動作を、効果音をつけて、一連の単純な動作を高速で繰り返すことで表現する。この技法は、ダーレン・アロノフスキーが初めてその名を付けた。彼は、映画『パイ』や『レクイエム・フォー・ドリーム』で、薬物使用を表現するためにこの技法を使った。 『レクイエム・フォー・ドリーム』の監督の解説によると、ヒップホップモンタージュは、ヒップホップのサンプルが使われるのと同じように映画でも使われており、効果を出すために、作品全体で、フィルムやビデオの一部を数分間繰り返す。^[3]この技法は、1990年代のヒップホップ文化に由来し、ジャンプカットは、フランスのヌーヴェルヴァーグで初めて開拓された。

この手法は、ボブ・フォッシーの『オール・ザット・ジャズ』やポール・トーマス・アンダーソンの『ブギーナイツ』でも以前に使用されていました。ガイ・リッチー監督も『スナッチ』で大陸横断旅行を描くのにこの手法を使用しました。エドガー・ライト監督の作品、特にサイモン・ペッグとのコラボレーション作品( 『スペースド』 、 『ショーン・オブ・ザ・デッド』、『ホット・ファズ』、『ワールズ・エンド』 ) では、コメディ効果を出すためにこの手法が使用されています。

ジョセフ・ゴードン＝レヴィットは『ドン・ジョン』（2013年）で主人公の習慣を描写するために この手法を多用した。

• ゆっくり切る
• キネスタシス