スウェーデンのポピュラー音楽

1940年代にアメリカ兵がヨーロッパに流入したことで、アメリカ音楽のスタイルがスウェーデン文化に根付いた。多くのスウェーデンのダンスオーケストラは、ジッタバグ、フォックストロット、スウィングなどのジャズ由来の曲を演奏し、人々を踊らせた。1950年代には、初期のロックンロール、カントリーミュージック、ドイツのシュラガーも市場に浸透し、スウェーデンのミュージシャンはこれらのスタイルを発展させ、次第にジャズから離れ、より前衛的な方向へと向かっていった。

スカンジナビアで踊っていたジャズオーケストラは、1960年代のカウンターカルチャーによって中断された。カウンターカルチャーは、左翼政治やLSDの影響で、世界中のポピュラー音楽の形を変えつつあった。1967年、ストックホルムのフィリップスクラブで、ハンソン＆カールソン、ベイビー・グランドマザーズ、メッキー・マーク・メンなど、最初のサイケデリック・ロックとプログレッシブ・ロックのグループが誕生した。^{[ 2 ] [ 3 ]}これらのグループは、60年代後半のスウェーデンで非常に人気があり、テレビ出演、ソールドアウトのコンサート、ヨーロッパツアーを行った。メッキー・マーク・メンは、スライ＆ザ・ファミリー・ストーン、ジェスロ・タル、ペンタングル、マウンテン、グランド・ファンク・レイルロード、ポール・バターフィールド、ザ・バーズなどと共に、アメリカで3ヶ月間もロック音楽フェスティバルに出演した。^{[ 4 ]}ロック、ジャズ、フォーク音楽を即興演奏や実験と融合させたこの音楽とは別に、スウェーデンのプログレッシブ・ロック、あるいは「プロッグ」として知られるようになった音楽は、非常に政治的でもありました。プロッグ・バンドは、戦争や原子力発電に反対する活動を支持したり、^{[ 5 ]}ユーロビジョンなどの競争的なイベントに抗議して、「音楽は競争であってはならない」と主張したりしました。^{[ 6 ] [ 7 ]}

ビートルズがスウェーデンで絶大な人気を博したため、数え切れないほどの他のバンドが結成され、オリジナル曲を作曲するようになった。この時代にポップミュージックを演奏していた最も人気のあるバンドには、ヘップ・スターズ、ザ・シェーンズ、オーラ＆ザ・ジャングラーズ、タゲスなどがあった。^{[ 8 ] [ 9 ]}これらのバンドはすべて、ある程度は自分たちの曲を作曲しており、ベニー・アンダーソンもヘップ・スターズと共にシングル「ノー・レスポンス」（1965年）、「サニー・ガール」、「ウェディング」、 「コンソレーション」（いずれも1966年）を作曲した。タゲスはスウェーデンで大成功を収めたにもかかわらず、国際的なキャリアを試みることにした。彼らはその過程で、初期のサイケデリック・アルバムの1つであるエクストラ・エクストラを含むいくつかのアルバムを録音した。 1967年、バンドは演奏にスウェーデンの伝統音楽を取り入れた。最後のアルバムであるスタジオはその好例である。このスタジオアルバムはオリジナル曲のみを収録しており、1960年代のスウェーデンを代表するアルバムの一つとされている。

「ダンスバンド」という用語は、スウェーデンのポピュラー音楽が、鮮やかな歌詞とキャッチーなメロディーを特徴とする独自のスタイルを発展させた1970年頃に造語されました。続く10年間は​​ダンスバンド音楽の黄金時代となり、Thorleifs、Flamingokvintetten、Ingmar Nordströms、Wizex、Matz Bladhsといったグループがスウェーデンで人気を博しました。1977年には、スウェーデンのダンスバンドForbesが演奏した「 Beatles 」がスウェーデンのメロディフェスティバル1977で優勝し、ユーロビジョン・ソング・コンテスト1977では18位（最下位）に終わりました。

税金対策として、パフォーマーたちは「ファンタジー」衣装を所得控除として申告するという抜け穴を見つけた。その理由は、同じ衣装を日常生活で着ることは不可能だからである。このため、多くのバンドがステージパフォーマンスで非常に派手なお揃いの衣装を着るようになった。^{[ 10 ]}

1974年4月6日は、スウェーデンのポップミュージックにおける新時代の幕開けとなった。まず、ブルー・スウェードがBJトーマスの「Hooked on a Feeling 」のカバーでビルボード・ホット100の1位を獲得した。このバンド（象徴的な俳優兼歌手のビョルン・スキフスがフロントマンを務めた）は、シェール、アソシエーション、カーペンターズがそれぞれ有名にした「Half Breed」、「Never My Love」、「A Song For You」もカバーした。これらのカバーは少なくとも1枚のベストアルバムに収録されたが、ヨーロッパ以外では公式には販売されなかった。

同じ日に、ABBAはイギリスのブライトンで開催されたユーロビジョン・ソング・コンテストで「ウォータールー」で優勝した。この曲はヨーロッパ中で大ヒットし、ビルボード・ホット100で6位にランクインした。その後数年間、ABBAはイギリスで18曲連続トップ10ヒットを記録し、そのうち9曲が1位を獲得した。全世界で推定3億7000万枚を売り上げたABBAは、1970年代で最も売れたバンドとなった。1977年には、「ダンシング・クイーン」がビルボード・ホット100でABBA唯一の1位ヒットとなった。ABBAとレッド・ツェッペリンは、イギリスで8枚連続1位アルバムを獲得した唯一のアーティストである。^{[ 11 ]}

ABBAのベニー・アンダーソンとアンニ＝フリッド・リングスタッドは、 7枚目のアルバム『スーパー・トゥルーパー』（1980年）のリリース直後、2年前にビョルン・ウルヴァースとアグネタ・フォルツコグが離婚したのと同様に、結婚生活を終えることを決めた。この出来事は、4人が一緒に活動することを妨げるものではなかった。ABBAの8枚目のアルバム『ザ・ビジターズ』は1981年11月にリリースされた。グループのエネルギーが枯渇しつつあると感じた彼らは、1982年に活動休止することを決めた。その後、フォルツコグとリングスタッドはそれぞれソロ活動を始めた。1982年、リングスタッドはフィル・コリンズがプロデュースした初の英語ソロアルバム『サムシングズ・ゴーイング・オン』をリリースした。1984年にはアルバム『シャイン』が続いた。フォルツコグは1980年代に3枚の英語ソロアルバムを録音した。『ラップ・ユア・アームズ・アラウンド・ミー』（1983年）「Eyes of a Woman」（1985年）と「I Stand Alone」（1987年）をリリース。17年の活動休止を経て、フォルツコグは1960年代のカバー曲を集めたアルバム「My Colouring Book 」（2004年）をリリースした。最新アルバム「A」（2013年）は彼女の最も成功したアルバムの1つであり、スウェーデンでプラチナ、イギリス、ドイツ、オーストラリアでゴールドの認定を受けている。^{[ 12 ]}

アンダーソンとウルヴァースは、ティム・ライスと共同でミュージカル『チェス』を制作し、1986年にロンドンで初演された。このミュージカルからは2曲が大ヒットシングルとなり、「One Night in Bangkok 」はビルボード・ホット100で3位、「I Know Him So Well」は1985年2月に全英シングルチャートで1位を獲得した。

1975年、ハーポはABBAのアンニ＝フリッド・リングスタッドをバックコーラスに迎えた楽曲「ムービースター」で国際的なヒットを飛ばした。

35年の活動休止を経て、2018年にABBAが再結成し、今後の「バーチャル」ツアーのために2曲の新曲をレコーディングしたことが発表された。^{[ 13 ]} 2021年9月には、40年ぶりとなるニューアルバム『Voyage』を発表した。 ^{[ 14 ]} 2021年11月にリリースされた『Voyage』は、オーストラリア、ドイツ、イギリスなど多くの国でアルバムチャートのトップに立った。

1986年、ウップランズ・ヴェスビー出身のハードロックバンド、ヨーロッパは、楽曲「The Final Countdown」で25カ国（イギリスを含む）でナンバーワンを獲得した。同名のアルバムも世界中でチャートインし、全世界で700万枚以上、アメリカだけでも300万枚を売り上げた。シングルは800万枚を売り上げた。翌年にはヨーロッパ、日本、アメリカでツアーを成功させた。次のアルバムは「Out of This World」で、最大のヒット曲「 Superstitious 」を生み出した。このアルバムは全世界で約350万枚を売り上げた。この2枚のマルチプラチナアルバムにより、ヨーロッパはアルバム売上2300万枚以上を誇る世界で最も成功したハードロックバンドの1つとなった。わずか120万枚しか売れなかった「Prisoners in Paradise」のリリース後、ヨーロッパは1992年に活動休止を決めた。2003年に再結成し、これまでに6枚のアルバムをリリースしている。現在もレコーディングとツアーを続けている。

マリー・フレドリクソンとペール・ゲッスルは1986年にバンド、ロクセットを結成した。彼らの楽曲のうち、「The Look」、「Listen To Your Heart」（いずれも1989年）、「It Must Have Been Love」（1990年）、「Joyride 」（1991年）の4曲がビルボード・ホット100で1位を獲得し^{[ 15 ] [ 16 ]}、さらに2曲のシングル「Dangerous」（1990年）と「Fading Like a Flower」（1991年）はビルボード・ホット100で2位を記録した^{[ 16 ]}。ロクセットの「Join The Joyride World Tour 91–92」は世界中で170万人を魅了した^{[ 15 ]} 。1993年には、 MTVアンプラグドで演奏した初の非英語圏のバンドとなった。^{[ 15 ]} 1995年、彼らは1985年のワム！以来、中国で公演を許可された最初の西洋バンドとなった。^{[ 17 ]}

2003年、ロクセットはスウェーデン国王カール16世グスタフより「スウェーデンおよび国際的に高く評価された功績」に対して功労勲章を授与された。^{[ 18 ]}現在までに、彼らのベストセラーアルバムは『Joyride』（1100万枚）と『Look Sharp!』（900万枚）である。^{[ 19 ]}全体として、このデュオは全世界で4500万枚以上のアルバムと2500万枚以上のシングルを売り上げている。^{[ 20 ] [ 21 ] [ 22 ]}

ネネ・チェリーは1988年に世界的なヒットシングル「バッファロー・スタンス」をリリースした。この曲は全英シングルチャートと全米ビルボードホット100の両方で3位にランクインした。チェリーのデビューアルバム「ロウ・ライク・スシ」は1989年にリリースされ、ヒップホップとメインストリームのダンスポップを融合させる実験的な試みを行った。このアルバムはリリースから4か月後にブリット・プラチナ認定を受けた。 ^{[ 23 ] [ 24 ]}チェリーは「バッファロー・スタンス」で1989年のMTVビデオ・ミュージック・アワードの「最優秀新人賞」にノミネートされ、この曲は1990年のアイヴァー・ノヴェロ賞の「年間最優秀国際ヒット賞」にノミネートされた。チェリーの2枚目のシングル「マンチャイルド」（1989年）はドイツで2位、イギリスで5位にランクインし、さらに6か国でトップ10入りを果たした。ミュージックビデオは1990年のブリット・アワードの「最優秀ビデオ賞」にノミネートされた。彼女の3枚目のシングル「Kisses on the Wind」（1989年）は、米国を含む7か国でトップ20入りを果たし、米国ではビルボードホット100で8位を記録した。1990年、チェリーはブリット・アワードを2つ受賞し、1990年のグラミー賞で「最優秀新人賞」にもノミネートされた。チェリーは1994年、セネガルのシンガーソングライター、ユッスー・ンドゥールとのデュエット曲「7 Seconds 」で再びチャート上位にランクインした。この曲は、フランスを含む14か国でチャートのトップ3入りを果たし、フランスではシングルチャートで16週連続1位という記録を樹立した。1994年のMTVヨーロッパ・ミュージック・アワードで「最優秀楽曲賞」を受賞し、1995年のアイヴァー・ノヴェロ賞で「年間最優秀国際ヒット賞」にノミネートされた。 2015年、ネネ・チェリーはスウェーデン音楽殿堂入りを果たした。

1990年代以降、スウェーデンが国際的なポップミュージックシーンに与えた影響は、数々の大物ソングライターやプロデューサーを通して最も顕著に表れています。デニス・ポップと彼の弟子マックス・マーティンが率いるCheiron Studiosは、 Ace of Baseを国際的な成功へと導き、その後、ブリトニー・スピアーズ、バックストリート・ボーイズ、NSYNC 、ウエストライフなど、数々の大ヒット曲を生み出しました。デニス・ポップは1998年に癌で亡くなり、Cheiron Studiosは2年後に閉鎖されましたが、マーティンは今も業界のスーパースターであり、ビルボードの1位獲得曲数でマックス・マーティンを上回るのはポール・マッカートニーだけです。Cheironに所属していた他の著名なプロデューサーには、カール・ファルク、ラミ・ヤコブ、クリスティアン・ルンディン、ヨーゲン・エロフソン、ペル・マグヌソン、アンドレアス・カールソンなどがいます。

エース・オブ・ベースのファースト・アルバム『ハッピー・ネイション』（ 『ザ・サイン』として再発売）は、史上最も売れたデビュー・アルバムの一つであり、アメリカでは9度のプラチナ認定を受けた。^{[ 25 ]}レゲエの影響を受けた楽曲「ザ・サイン」は、アメリカでの再発売時にアルバムに追加され、大ヒットとなった。ビルボード・ホット100チャートで6週間（連続ではない）1位を獲得し、ビルボードの1994年年間チャートでもトップソングとなった。現在、エース・オブ・ベースの4枚のスタジオ・アルバムは全世界で3000万枚以上を売り上げ、ABBAとロクセットに次いで史上3番目に成功したスウェーデンのバンドとなっている。

1990年代には、Cheironが後押ししたスウェーデンの音楽アーティストが他にも数多く国際的な成功を収めた。例えば、Dr. Alban、ユーロダンス・ラッパーのE-TypeとLeila K、そして1997年にヒット曲「 Do You Know (What It Takes)」と「Show Me Love 」でアメリカでブレイクしたRobynなどが挙げられる。

しかし、すべての成功物語がケイロンによって生み出されたわけではない。ロックバンドのカーディガンズは1992年にヨンショーピングで結成され、イギリス国内と日本で着実に人気を高めた後、1996年に3枚目のアルバム『First Band on the Moon』で世界的な名声を得た。ヒットシングル「Lovefool」は映画『ロミオ＋ジュリエット』のサウンドトラックに収録された。

A*Teensは1998年にABBAのトリビュートバンドとして結成された。1999年のデビューアルバム『The ABBA Generation』はABBAのカバー曲のみで構成され、世界中で大成功を収めた。アルバムは全世界で300万枚を売り上げた。シングル「Mamma Mia」（全英12位）と「Dancing Queen」（全英21位）はスウェーデンのチャートで1位を獲得した。2枚目のアルバム『Teen Spirit 』 （2001年）には新曲が収録され、アメリカでゴールドディスクに認定された。

この10年間に国際的なヒットを飛ばしたスウェーデンの著名なアーティストには、Army of Lovers、Yaki-Da、Stakka Bo、Rednex、Eagle Eye Cherry、Emilia、Teddybears、Mejaなどがいる。

シェイロンの遺産は21世紀に入っても成長を続けた。マックス・マーティンはブリトニー・スピアーズ、セリーヌ・ディオン、ピンクといったスターのためにヒット曲を作り続け、シェルバックのような才能ある新進プロデューサーの育成にも貢献した。2000年代に名を馳せたもう一人のプロデューサーは、スウェーデンとモロッコの血を引くレッドワンだ。彼はレディー・ガガをはじめとするアメリカのスターたちと仕事をし、世界中で大きな成功を収めた。グラミー賞には8回ノミネートされ、うち2回受賞している。

ロビンは、10年間のブランクを経て、2007年にイギリスでナンバーワンヒットとなった「With Every Heartbeat」で国際音楽シーンに復帰した。同名のアルバムはイギリスでゴールド、スウェーデンでプラチナ認定を受けた。^{[ 26 ]} 以下のシングルもチャート入りを果たした。「Handle Me」（イギリス17位）、「Be Mine」（イギリス10位）、「Who's That Girl」（イギリス26位）。^{[ 27 ]}クリスチャン・ファルクとの次のコラボレーション曲「Dream On」は、元々は2006年に彼のアルバム「People Say」に収録されていた。2008年11月にイギリスで再リリースされ、最高位は21位だった。ロビンはまた、 2009年6月にノルウェーのデュオ、ロイソップとシングル「The Girl and the Robot」でコラボレーションした。

この10年間で、ダンスミュージックを主体とするスウェーデンのアーティストが数多く国際的に成功を収めた。2004年には、スウェーデンのDJ兼プロデューサーのエリック・プライズが「 Call on Me」で5週間イギリスのチャート1位を獲得し^{[ 28 ]}、2007年の続編「Proper Education」も2位にランクインした^{[ 29 ]} 。 2008年には「Pjanoo」がヒットし、イギリスで2位（ダウンロード販売のみ）を獲得した^{[ 29 ] 。}

Basshunterはスウェーデンの歌手、レコードプロデューサー、DJです。「Boten Anna」はスウェーデン語の歌詞の曲で、2006年にヨーロッパ大陸で一定の成功を収めました。2008年には英語の歌詞で「 Now You're Gone 」というタイトルで歌われ、イギリスで1位を獲得しました^{[ 30 ]}。2枚目のシングル「All I Ever Wanted」はイギリスで2位にランクインしました。

セプテンバーはスウェーデンのダンスシンガーで、彼女の曲「Cry For You」は2008年にイギリスで5位にランクインした。^{[ 31 ]} 2010年代には、彼女は本名のペトラ・マルクルンド名義で2枚のアルバムをリリースし、ユーロポップのダンスアーティストではなく、スウェーデン語のポップアーティストとして再出発した。

バンドAlcazarは、 2000年に「 Crying at the Discoteque 」でヨーロッパ全土で成功を収めた。ドイツでは3位、イギリスでは13位を記録した。しかし、その後のシングルはこれほどの成功を収めることはできなかった。

海外で成功を収めたバンドとしては、Playも挙げられる。彼らの最大のヒット曲「Us Against The World」は50万枚以上を売り上げた。この曲は映画『マスター・オブ・ディスガイズ』や『ホリデー・イン・ザ・サン』、そしてテレビシリーズ『リジー・マグワイア』でも使用された。

ロックバンド、マンド・ディアオ・フロム・ボルレンゲは、2009年にアルバム『ギブ・ミー・ファイア』からの楽曲「ダンス・ウィズ・サムバディ」でヨーロッパで大成功を収めた。ドイツでは3位にランクインし、ヨーロッパでは大ヒットとなり、ビルボード・ユーロチャート・ホット100シングルで8位を記録した。^{[ 32 ]}

2010年には、スウェーデンのエレクトロニック・ダンス・ミュージック（EDM）界で2つの主要なアーティストが台頭した。スウェーデンのDJ兼プロデューサーであるAxwell、Steve Angello、Sebastian IngrossoによるスーパーグループコラボレーションであるSwedish House Mafiaは、最初のシングル「One 」をリリースし、その後、「 Don't You Worry Child 」など数々のヒット曲を出し、世界中のチャートでトップに立った。もう1人のDJ、Aviciiは、「 Seek Bromance」と「Levels 」で大ヒットを飛ばし、Tomorrowland Top 1000で5位と1位にランクインした。^{[ 33 ]}また、彼は複数年にわたりTop 100 DJsリストで3位にランクインした。^{[ 34 ]}彼の最も人気のある曲「Wake Me Up」は、2026年にSpotifyで30億回、YouTubeで25億回再生されました。^{[ 35 ]}本名ティム・バーグリングであるアヴィーチーは、2018年4月に28歳で亡くなる前に、 True、Stories、Avīci (01)という3枚の成功したアルバムをリリースしました。

2010年代には、アグネス・カールソンとロビンも成功を収めた。2005年のスウェーデンのアイドル優勝者であるアグネスは、2009年から2010年にかけてシングル「Release Me」でヨーロッパ、特にイギリス市場で成功を収め、チャートで3位にランクインし、30万枚以上を売り上げた。ビルボード・ユーロチャート・ホット100シングルでは最高6位を記録した。カールソンはアメリカではユニバーサルミュージック/インタースコープと契約し、 2010年の夏に発売予定のアルバム「Dance Love Pop」のプロモーションを開始した。^{[ 36 ]}ロビンは「Body Talk」シリーズで復帰した。

2011年、スウェーデンのインディーズアーティスト、リッケ・リーはセカンドアルバム『Wounded Rhymes』をリリースし、前作『Youth Novels』の成功に続き、「 Get Some」や「I Follow Rivers 」といったシングルをリリース。これらのシングルはベルギーとルーマニアのチャートで1位を獲得した。

2000年代から、ヴェロニカ・マッジョはスウェーデン語のポップアルバムを数枚リリースし、スカンジナビア半島各地で精力的にツアーを続けている。^{[ 37 ]}

2012年、スウェーデン出身でユーロビジョン・ソング・コンテスト2012の優勝者であるロリーンは、楽曲「ユーフォリア」でヨーロッパの複数の国でチャート1位を獲得し、近年の同コンテストで最も成功した優勝者の1人となった。

2013年、スウェーデンのデュオ、Icona Popは、楽曲「I Love It 」でBillboard Hot 100のトップ10入り、 UKシングルチャートで1位を獲得した。この曲はイギリスでゴールド、アメリカでダブルプラチナに認定され、それぞれ40万枚と202万5000枚を売り上げた。Icona Popのキャロライン・ヒェルトは、その後すぐに国際的なブレイクを果たしたシンガーソングライターのトーヴ・ローと親しい友人である。トーヴ・ローは楽曲「Habits (Stay High) 」でBillboard Hot 100の3位にランクインし、この曲はアメリカで5×プラチナに認定された。

スウェーデンのシンガーソングライター、ザラ・ラーソンは、 2013年1月にデビューEPアルバム『Introducing』をリリースした。その後、 UEFAユーロ2016の公式ソング、デヴィッド・ゲッタの「This One's for You」にフィーチャーされた。^{[ 38 ]}アルバム『So Good』からは8曲のシングルが生まれ、 「Never Forget You 」はビルボードホット100で13位にランクインした。この曲はアメリカでダブルプラチナ認定を受けた。しかし、彼女の最大のヒット曲はYouTubeで8億7500万回以上、Spotifyで19億回以上再生された「Lush Life 」である。この曲は、2025年のラーソンのミッドナイト・サン・ツアー中に始まったバイラルダンスのトレンドにより、2020年代半ばに大復活を遂げた。

2015年、マンス・ゼルメルローは楽曲「ヒーローズ」でユーロビジョン・ソング・コンテスト2015を制覇した。この曲はヨーロッパやオーストラリアの複数の国でチャートインし、イギリスでは最高11位を記録した。

エース・オブ・ベイスはデビューアルバム『ハッピー・ネイション』で2300万枚を売り上げ、世界で最も売れたデビューアルバムとなった。^{[ 39 ]}彼らは1990年代に「オール・ザット・シー・ウォンツ」（1993年）、「ザ・サイン」、「ドント・ターン・アラウンド」（いずれも1994年）、「クルーエル・サマー」（1998年）などのヒット曲で大きな成功を収めた。これら4曲はすべてビルボード・ホット100のトップ10入りを果たし、「ザ・サイン」は6週間1位を維持した。

1990年代初頭、スウェーデンのダンスシーンは非常に活気に満ちていた。当時、スウェーデンで最も人気のあるプロデューサーはデニス・ポップだった。1990年、彼はレイラ・Kと共にドクター・アルバンのデビューアルバム「ハロー・アフリカ」をプロデュースした。この曲はヨーロッパ大陸でヒットし、ドイツでは最高5位を記録した。

1992年、デニス・ポップはドクター・アルバンのセカンド・アルバム『ワン・ラブ』をプロデュースし、世界的なヒット曲「イッツ・マイ・ライフ」と「シング・ハレルヤ」を収録した。^{[ 40 ]}同年、レイラ・Kはヒット・シングル「オープン・セサミ」（全英23位、ドイツ5位）をリリースした。これに続き、1993年にはプラスチック・ベルトランの「 Ça Plane Pour Moi」（ドイツ13位）のカバー・バージョンを発表した。

1994年にはドクター・アルバンの3枚目のアルバム『Look Who's Talking 』がリリースされ、タイトル曲はヨーロッパ中で大ヒットした（ドイツでは3位）。^{[ 41 ]}

レッドネックスは、カントリーミュージックとユーロダンスを融合させたヒット曲を数多く生み出した。1994年には「コットン・アイ・ジョー」が世界的なヒットとなり、イギリスではチャート1位を獲得した。バラード「ウィッシュ・ユー・ワー・ヒア」は1995年にリリースされた。

ニッケ・アンダーソンによって結成されたガレージロックバンド、ヘラコプターズも1995年に結成された。

1996年、カーディガンズは3枚目のアルバム『First Band on the Moon』をリリースした。収録曲「Lovefool 」は、バズ・ラーマン監督の映画『ロミオ＋ジュリエット』のサウンドトラックに収録された。この曲は国際的に成功を収め、全英シングルチャートで2位を記録した。続くアルバム『Gran Turismo』（1998年）は、よりエレクトロニックなスタイルで、「My Favourite Game」と「Erase/Rewind」というヒットシングルが収録されている。

スウェーデンのグループ、ザ・ワナディーズの「ユー・アンド・ミー・ソング」は、1990年代半ばにイギリスとアイルランドでラジオで大ヒットした。この曲は後に映画『ロミオ＋ジュリエット』のサウンドトラックにも収録された。

ロビンは17歳の時にポップシングル「Show Me Love」と「Do You Know (What It Takes)」を1997年にリリースした。どちらのシングルもビルボードホット100でトップ10ヒットとなった。^{[ 42 ]}

1998年、メジャのセカンドアルバム『セブン・シスターズ』がリリースされた。このアルバムにはラジオヒット曲「オール・バウト・ザ・マネー」が収録されており、全英シングルチャートで最高12位を記録した。1999年にはリッキー・マーティンとのデュエット曲「プライベート・エモーション」をレコーディングし、全英シングルチャートで9位にランクインした。

イーグル・アイ・チェリーは1998年にデビューアルバム『Desireless』をリリースした。ヒットシングル「Save Tonight」（全英5位、全米6位）に後押しされ、アルバムは全世界で400万枚以上を売り上げた。

エミリア・リュードベリは、1998年から1999年にかけての国際的なヒット曲「ビッグ・ビッグ・ワールド」でよく知られている。^{[ 43 ]}この曲はイギリスで最高5位を記録した。

アンドレアス・ジョンソンは2000年に「 Glorious 」で全英チャート4位のヒットを記録した。

スウェーデンのソングライター兼プロデューサーであるデニズ・ポップとマックス・マーティンは、ブリトニー・スピアーズ、バックストリート・ボーイズ、そして後にセリーヌ・ディオン、ケリー・クラークソン、ケイティ・ペリー、ピンク、アヴリル・ラヴィーン、レオナ・ルイス、ジェシー・Jといったポップアーティストのために世界的なヒット曲を書いてきた。

2000年代には、スウェーデンのインディーズバンドのいくつかが国際的な音楽シーンに進出した。

カーディガンズのボーカリスト、ニーナ・パーソンは2001年にA Campという名義でソロプロジェクトを開始した。リードシングル「I Can Buy You」は全英チャートで46位を記録した。2003年、カーディガンズはアルバム『Long Gone Before Daylight』でカムバック。より静かでアンビエントな楽曲を集めたこのアルバムは、スウェーデンでダブルプラチナ認定を受け、バンドはスウェーデン・グラミー賞を2つ受賞した。

ホセ・ゴンザレスは、アルゼンチン系スウェーデン人のインディーフォークシンガーソングライターである。彼がカバーした「ハートビーツ」は、元々は同郷のスウェーデン人バンド、ザ・ナイフの楽曲で、2003年に全英シングルチャートで9位を記録しヒットした。

「地球上で最も背の高い男」は、スウェーデンのフォークシンガーソングライター、クリスティアン・マッツソンの芸名である。

インディーズバンドのザ・コンクリートズは、2004年に「You Can't Hurry Love」（55位）と「Seem Fine」（52位）で初めて全英シングルチャートにランクインした。リードシンガーのヴィクトリア・ベルグスマンは2006年にグループを脱退し、同年ピーター、ビョーン、ジョンと共にシングル「Young Folks」をレコーディングした。この曲は全英シングルチャートで35位にランクインし、翌年には再リリースされ、今度は13位まで上昇した。

国内では、ケントは多くの人から最高のロックバンドと見なされており、アルバムの売り上げは300万枚を超え、年間最優秀グループ賞を何度も受賞している。ハカン・ヘルストロムは、ある意味でソロアーティスト版のケントと見なすことができ、一般大衆と批評家の両方から高い評価を得ている。

その他の注目すべきアーティストには、Refused、Air France、Bob Hund、CEO、Dunge、Eskobar、Fever Ray、First Aid Kit、The Hives、Jens Lekman、The Knife、Komeda、Life on Earth、Little Dragon、Lykke Li、The Radio Dept.、Shout Out Louds、The Soundtrack of Our Lives、The Sounds、The Tough Alliance、The Field、Avnerなどがいる。

Spotifyの2026年1月からの総ストリーミング再生回数には、リード、ソロ、フィーチャリングが含まれます^{[ 44 ]} 。YouTubeチャンネルの追加視聴回数は2026年5月15日時点です。

売上高は推定値であり、アルバムとシングルの売上を合算したものです。

この表は国別のアルバム売上を示しています。全世界のアルバム売上は推定値ですが、英国^{[ 59 ]} 、米国^{[ 60 ]}、ドイツ^{[ 61 ]}のアルバム売上は、その国でのアルバムのゴールドおよびプラチナ認定に基づいて集計されています。ドイツの場合、1999年9月以前にリリースされたアルバムには、ゴールド（25万枚）とプラチナ（50万枚）の古い認定が使用されています。^{[ 62 ]}

これは、イギリスのシングルチャートまたはビルボードホット100でトップ200入りを果たした楽曲、およびその他の注目すべき世界的なヒット曲のリストです。