間違いなくそれは愛だった

「それは愛だったに違いない（傷ついた心のためのクリスマス）」
ロクセットのシングル
B面	「私に立ち返れ」
リリース	1987年12月2日
ジャンル	軟岩[1] ポップ[1]
長さ	4:48​​
ラベル	エミ
作詞家	ペル・ゲッスル
プロデューサー	クラレンス・オフワーマン
ロクセットのシングル年表
「アイ・ウォント・ユー」 （1987） 「それは愛だったに違いない（傷ついた心のためのクリスマス）」 （1987） 「君の名前を呼ぶ」 （1988年）
ミュージックビデオ
「It Must Have Been Love」（公式ミュージックビデオ）YouTube

「イット・マスト・ハヴ・ビーン・ラヴ」は、元々は「イット・マスト・ハヴ・ビーン・ラヴ（クリスマス・フォー・ザ・ブロークン・ハート）」という曲で、ペール・ゲッスルが作詞し、スウェーデンのポップデュオ、ロクセットが演奏した曲である。このパワーバラード^{[2] [3]}は、このデュオにとってアメリカで3度目のナンバーワンヒットとなり^[4]、多くの国でゴールドやプラチナに認定された彼らのベストセラー作品の一つである。この曲は今でも彼らの最も有名で代表曲となっている^[5]。

この曲には5つの異なるバージョンが公式にリリースされている。オリジナル曲は1987年にリリースされ、その後最も成功したバージョンがリリースされた。クリスマスの要素を省き、わずかに編集され、オーバーダビングされたバージョンで、 1990年の映画『プリティ・ウーマン』のサウンドトラック用に作成された。1991年の「Join the Joyride! World Tour」中に、バンドはロサンゼルスでカントリーミュージックバージョンを録音し、1992年のアルバム『Tourism』に収録されている。『プリティ・ウーマン』のスペイン語バージョンは、1996年のコンピレーションアルバム『Baladas en Español』でリリースされた。最後に、2009年のナイト・オブ・ザ・プロムスのコンサートからのオーケストラライブパフォーマンスは、2012年のスタジオアルバム『Travelling 』に収録されている。

この曲は1987年12月に「It Must Have Been Love (Christmas for the Broken Hearted)」として初めてリリースされた。この曲は、EMIドイツがデュオに「知的なクリスマスシングルを考えて欲しい」と依頼した後に作曲された。^[6]この曲はスウェーデンではトップ5ヒットとなったが、^[7]国際的にはリリースされなかった。^{[6]このバージョンの曲は、1997年にデビューアルバム}『Pearls of Passion 』（1986年）が再リリースされるまで、ロクセットのどのスタジオアルバムにも収録されなかった。^[8]

1987年にスウェーデンのテレビチャート番組で披露されたパフォーマンスが、この曲の最初のミュージックビデオとなった。フレドリクソンとゲッスルがステージ上のソファに座り、曲に合わせてリップシンクしている。^[9]

すべての歌詞は Per Gessle が書き、すべての音楽は Gessle が作曲しました。ただし、「Turn to Me」はMarie Fredrikssonが作曲しました。

• 7インチシングル（スウェーデン 1362887）

1. 「それは愛だったに違いない（傷ついた心のためのクリスマス）」 – 4:48
2. 「私に向き直って」 – 2:58

"間違いなくそれは愛だった"
ロクセットのシングル
アルバム「プリティ・ウーマン」より
リリース	1990年3月19日 ( 1990-03-19 )
ジャンル	ポップ[1]
長さ	4 : 20
ラベル	エミ
作詞家	ペル・ゲッスル
プロデューサー	クラレンス・オフワーマン
ロクセットのシングル年表
「危険」 （1989） 「それは愛だったに違いない」 （1990） 「ジョイライド」 （1991）
ミュージックビデオ
「それは愛だったに違いない」YouTube

1988年のアルバム『 Look Sharp!』からのシングルが次々とヒットする中、タッチストーン・ピクチャーズはロクセットとそのレーベルに、リチャード・ギアとジュリア・ロバーツ主演のロマンチックコメディ映画『プリティ・ウーマン』のサウンドトラックに曲を提供しないかと打診した。^[10]この映画は1990年3月に公開され、世界中で興行収入が4億6000万ドルを超えた。^[11]対応するサウンドトラックアルバムも商業的に成功し、^[10]米国でトリプルプラチナに認定された。^[12]このサウンドトラックは世界中で900万枚以上を売り上げた。^[13]

ビルボードのビル・コールマンは、この曲を「リズミカルなバラード」と評した。^[14]ギャビン・レポートのデイブ・ショリンは、「パーとマリーは再び的を射ている。パー・ゲッスルは、並外れたポップメロディーを作曲する並外れた才能を発揮し続け、マリー・フレドリクソンは、言葉と音楽をスピーカーから飛び出させる。ジュリア・ロバーツ/リチャード・ギア主演の映画『プリティ・ウーマン』の公開に合わせて作られたが、サウンドトラックのこの曲は、単独でも十分に通用する。映画への関心が、この曲をさらに盛り上げるだけだ」と書いた。^[15]ガーディアン紙のデイブ・シンプソンは、この曲を「痛みの傑作」と評した。彼は、「フレドリクソンの天才性は、タイトルの歌詞を、苦しいビブラートではなく、すっきりとストイックに歌い上げ、運命に身を委ねていることを示すところにある。しかし、ミドルエイトの不協和音のような急激なキーアップで、再び痛みが押し寄せ、振り出しに戻ってしまう」と付け加えた。^[16]

リバプール・エコー紙の評論家は「バラードで、アメリカでは人気があるが、アメリカでよくヒットする曲ほど強引ではない。面白いことに、ABBAの影響も少しあるようだ」と書いている。^[17] Refinery29は、この曲を「史上最も悲しい別れの曲」のリストの39位に挙げ、「この曲は安っぽいものと感傷的なものの完璧なバランスを表している。セリーヌ・ディオンのような人が歌ったら、完全な惨事になっていただろうが、スウェーデンのデュオは90年代のディズニーキャラクターのようには聞こえることなく、「水が流れるところ」「風が吹くところ」を見つめている」と述べている。^{[18]レナウンド}・フォー・サウンド紙のブレンドン・ヴィーヴァースは、この曲を「上質なワインのように熟成した、時代を超えたパワーバラード」と評した。 ^[19]

この曲の書き直しと編集版（歌詞の「It's a hard Christmas day」が「It's a hard winter's day」に変更され、エンディングから24秒が削除された）は、1990年の夏に世界的ヒットとなった^{[13] 。これは『}プリティ・ウーマン』のサウンドトラックからの最初のシングルではなかったが、最も成功したシングルとなり、6月に米国のビルボードホット100で2週間トップの座を維持した。^[10]この曲は、米国で50万枚を超える売上により、米国レコード協会（RIAA）からゴールド認定を受けた。 ^[20]年末、ビルボードは、ウィルソン・フィリップスの「Hold On 」に次いで、1990年に2番目に成功したシングルとしてこの曲を挙げた。^[21]

このシングルはイギリスで最高3位を記録し、同国での彼らの最高記録となった。この曲はイギリスのシングルチャートに14週間ランクインし、^[22] 40万回を超える売上とストリームにより英国レコード産業協会（BPI）からゴールド認定を受けた。 ^{[23]この曲は1993年9月に『}プリティ・ウーマン』のテレビ初放送に合わせてイギリスとアイルランドで再リリースされ、^[24]両国で最高10位に達した。^{[22] [25]}この曲はオーストラリアでのロクセットの3枚のナンバーワンシングルのうちの2枚目となり、1990年7月に2週間トップの座を維持した。 ^[26]この曲はノルウェーで大ヒットし、12週間ナンバーワンの座を維持した。[ ^{27] [28]}また、カナダ、ポーランド、スペインでも1位を獲得し、オーストリア、ベルギー、アイルランド、日本、オランダ、ニュージーランド、西ドイツでもトップ5入りを果たし、西ドイツではトップ75に9か月間ランクインしました。^[29]

2005年、ゲッスルは、この曲が米国で400万回ラジオ再生された後にBMIから賞を受賞した。 ^{[30 ]} 2014年に500万回ラジオ再生された後、そして2021年に600万回再生された後に、同じ組織から最新の賞を受賞した。 ^[31]

2つ目のビデオはダグ・フリールが監督し、倉庫で撮影された。映画『プリティ・ウーマン』のクリップが使われており、フレドリクソンが歌いながらピアノを弾き、ゲッスルが小道具を変える合間にギターを弾いている。^[9]また、映画のシーンを省いたビデオの別バージョンもあり、これはVHS 『ザ・ビデオズ』でのみ入手可能だった。フレドリクソンによると、このビデオの撮影は非現実的な体験だったという。フリールは「すべての動きをスローモーションにしたかったので、私は2倍のスピードで口パクで歌わなければならなかった。ミッキーマウス風に感情的なバラードを歌う最初のレッスンだった」^{[6] 。}

2024年1月現在、この動画はYouTubeで7億4600万回以上再生されている。^[33]

「Cry」を除くすべての曲はゲッスルが作詞作曲し、フレドリクソンとゲッスルが作曲した。

• オーストラリアのカセットと7インチシングル（US2399）
• EUカセットおよび7インチシングル（ドイツ006-1363807・英国EM141）

1. 「それは愛だったに違いない」 – 4:20
2. 「ペイント」 – 3:29

• 米国およびカナダのカセット（4JM-50283）

1. 「それは愛だったに違いない」 – 4:20
2. 「チャンス」 – 4:07

• ヨーロッパ12インチシングル（ドイツ060-1363806・イギリスEM141）
• 日本ミニCDシングル（TODP-2194）

1. 「それは愛だったに違いない」 – 4:20
2. 「ペイント」 – 3:29
3. 「クライ」 ( 1988 年 12 月 16 日、ノーショーピングのヒンメルシュタルンドシャレンからのライブ) – 5:42

• イギリスCDシングル（CDEM141）

1. 「それは愛だったに違いない」 – 4:20
2. 「ペイント」 – 3:29
3. 「Cry」（ノルシェピングからのライブ） – 5:42
4. 「サレンダー」（1988年12月16日ノルシェピングでのライブ） – 3:07

「愛なんて知らない」
ロクセットのシングル
アルバム『スペイン語のバラダス』より
B面	「あなた宛に」 （「あなたへ走れ」）
リリース	1997年1月28日
作詞家	ペル・ゲッスル＆ルイス・エスコラー
ロクセットのシングル年表
「ウン・ディア・シン・ティ」 （1996年） 「愛なんてない」 （1997年） 「飛べたらいいのに」 （1999）

ロクセットは1996年にスペイン語のコンピレーションアルバム「Baladas en Español」をリリースした。これは彼らのダウンテンポのシングルとアルバムトラック12曲で構成されており、スペインのソングライター、ルイス・ゴメス＝エスコラールが翻訳した。彼は後にリッキー・マーティンのヒット曲「Livin' la Vida Loca」を共同作曲することになる。アルバムはスペイン語圏とポルトガル語圏でのみリリースされた。「It Must Have Been Love」のアレンジバージョン「No Sé Si Es Amor」は、アルバムの2枚目かつ最後のシングルとして1997年初頭にリリースされた。この曲は翻訳されておらず、歌詞は新しく、元の歌詞とは意味が少し異なっている。

作曲とオリジナル歌詞は Per Gessle によるものです。スペイン語の歌詞は Luis G. Escolar によるものです。

• CDシングル（EU 8652802）

1. 「No Sé Si Es Amor」（「愛に違いない」） – 4:41
2. 「Directamente a Ti」（「Run to You」） – 3:30

映画『プリティ・ウーマン』のサウンドトラックに収録されてから25周年を迎えたことを記念して、^[82] パーロフォンは2015年5月19日に赤色の限定ビニール盤を発売した。^[83]このシングルには、この曲の『プリティ・ウーマン』バージョンが収録されており、B面には1987年のオリジナル・リリースと、1992年のアルバム『ツーリズム』に収録されているロサンゼルスのスタジオ演奏（チリのサンティアゴで録音されたライブ・イントロは除く）が収録されている。後者は、 kdラングとのコラボレーションで最もよく知られるグレッグ・レイスによるペダル・スティール・ギターをフィーチャーしている。このシングルは3月23日からデジタル・ダウンロード・ストアで発売された。 ^[84]

すべての曲はPer Gessleによって作詞作曲されました。

• 10インチシングル（スウェーデン 0724386504715）

1. 「それは愛だったに違いない」 – 4:18
2. 「それは愛だったに違いない（傷ついた心のためのクリスマス）」 – 4:47
3. 「それは愛だったに違いない」（LAバージョン） – 4:45

クレジットは25周年記念ビニール盤再リリースのライナーノーツから引用。^[85]

オリジナルスタジオバージョン

• Per Gessle、Clarence Öfwerman、Anders Herrlin、Alar Suurna によって設計されました。
• アラー・スールナ（1987年）とウンベルト・ガティカ（1990年）によるミックス
• マリー・フレドリクソン–ボーカルとピアノ
• ペル・ゲッスル–バックボーカル
• ペル・アルシング（ドラムス）
• ジョナス・イサクソン –ギター
• クラレンス・オフワーマン–キーボード、シンクラヴィア、プログラミング、プロデュース

LA版

• 1992年3月にロサンゼルスのオーシャン・ウェイ・レコーディングで、1992年5月にストックホルムのEMIスタジオで録音された。
• マイク・ロスとレール・ログットによるエンジニアリング
• マリー・フレドリクソン– ボーカル
• ペル・ゲッスル–ハーモニカ
• ペル・アルシング（ドラムス）
• アンダース・ヘルリン –ベースギター
• ジョナス・アイサクソン -エレキギター
• グレッグ・ライス–ペダルスチールギター
• クラレンス・オフワーマン – キーボード
• マッツ・"MP"・ペルソン –アコースティックギター
• Alar Suurna –タンバリン

1989年、当時スウェーデンを拠点にしていた故ウガンダ人ミュージシャン、フィリー・ルタヤは、アルバム『Alone』に収録されているヒット曲『Alone and Frightened』にこの曲を使用し、その中でHIV/AIDS患者であることをカミングアウトし、ウガンダでHIV/AIDSが流行した際にウイルス/病気に感染していることが公表された最初の著名人となった。^{[86] [87]}

この曲はポルトガル語で2度録音されており、1992年にはデュオのジルベルト・エ・ギルマールがアウトロ・ディア・ナスーとして^[88]、 2012年にはフォロのバンド、モレカ100ヴェルゴーニャ・''não sou feliz mais''によって録音された^[89]。

シャーリー・バッシーは1995年にアルバム『シャーリー・バッシー・シングス・ザ・ムービーズ』でこの曲をカバーした。^[90]

2006年、スウェーデンのポップ歌手シャーリー・クランプは「När kärleken föds」（「愛が生まれるとき」）という曲のカバーバージョンを録音し、スウェーデンのシングルチャートで最高6位を記録した。^[91]

2013年、カナダのシンガーソングライター、キャスリーン・エドワーズがこの曲のカバーバージョンをシングルとしてリリースした。

2019年、イギリスの歌手ミーガン・マッケナが『イット・マスト・ハヴ・ビーン・ラブ』をカバーし、 『ザ・エックス・ファクター：セレブリティ』の初代優勝者となった。優勝発表後、彼女のバージョンは11月30日にリリースされた。^{[92] [93]}

2020年2月5日、イギリスの歌手カレン・ハーディングが「It Must Have Been Love」をカバーした。

2023年10月13日、フィリピンの歌手兼女優のレジーン・ベラスケスが、次のスタジオアルバム『Reginified』でこの曲のカバーをリリースした。^[96]

• 1990年代のヨーロッパのナンバーワンエアプレイソングのリスト