ジョン・F・ケネディ・センター

ジョン・F・ケネディ記念舞台芸術センター

ポトマック川から見たケネディセンター
ジョン・F・ケネディ記念舞台芸術センター ワシントン DC 中心部内の場所 ワシントン DC 中心部の地図を表示 ジョン・F・ケネディ記念舞台芸術センター ジョン・F・ケネディ記念舞台芸術センター（アメリカ） アメリカ合衆国の地図を表示
住所	2700 F ストリート、NW
位置	ワシントン D.C.、アメリカ合衆国
座標	北緯38°53′45″ 西経77°03′21″ / 北緯38.8957° 西経77.0559° / 38.8957; -77.0559
公共交通機関	ワシントンメトロ フォギーボトム-GWUメトロバス
所有者	米国政府
オペレーター	ジョン・F・ケネディ・センター デビッド・ルーベンスタイン会長 デボラ・ラター会長
タイプ	舞台芸術センター
容量	コンサートホール: 2,465 アイゼンハワー劇場: 1,161 ファミリー劇場: 320 ジャズクラブ: 160 ミレニアムステージ: 235 オペラハウス: 2,347 テラス劇場: 490 シアターラボ: 398
工事
地盤を固める	1964年12月2日
オープン	1971年9月8日 ( 1971-09-08 )
建築家	エドワード・デュレル・ストーン
構造エンジニア	セヴェルド・アソシエイツ
ゼネコン	ジョン・マクシェイン
テナント
国立交響楽団 ワシントン国立オペラ
Webサイト
ケネディセンター

ジョン・F・ケネディ舞台芸術センター（正式名称はジョン・F・ケネディ記念舞台芸術センター、通称ケネディセンター）は、ワシントン D.C. のポトマック川東岸に位置するアメリカ合衆国国立文化センターです。 1964年に暗殺されたジョン・F・ケネディ大統領 を記念して命名されました。1971年9月8日にオープンしたこのセンターでは、演劇、ダンス、オーケストラ、ジャズ、ポップ、サイケデリック、フォークミュージックなど、さまざまなジャンルのパフォーマンスアートが行われています。

1958年に制定された国立文化センター法^[1]により認可され、センターの運営は民間資金によって維持されることが義務付けられており、センターは官民パートナーシップを体現しています。センターの活動には教育やアウトリーチ活動が含まれており、その資金はほぼすべてチケット販売と個人、企業、民間財団からの寄付によって賄われています。

オリジナルの建物は、建築家エドワード・デュレル・ストーン^[1]によって設計され、フィラデルフィアの請負業者ジョン・マクシェインによって建設され、スミソニアン協会の事務局として管理されています。以前の設計案では、現在のウォーターゲート複合施設に似た、より曲線的で宇宙船に触発された建物が求められていました。^[2]デュレル・ストーン・ビルの拡張部分はスティーブン・ホールによって設計され、2019年にオープンしました。センターは、建物の維持管理と運営に充てるために毎年連邦政府の資金を受け取っています。

国立文化センターの構想は、1933年にエレノア・ルーズベルト大統領夫人が 大恐慌の時期に失業中の俳優に雇用を創出するための緊急援助・土木事業局の構想を議論したときにさかのぼる。^[3]議会は1935年に、内閣レベルの科学芸術文学省を設立し、最高裁判所近くのキャピトル・ヒルに記念碑的な劇場と芸術の建物を建設する計画について公聴会を開催した。1938年の議会決議では、司法広場の近くに「国立文化センターとして知られる公共の建物」を建設するよう求めたが、何も実現しなかった。^[3]

国立劇場の構想は1950年に再浮上した。ニューヨーク州選出の アーサー・ジョージ・クライン下院議員が文化センターの計画と建設に資金を提供する法案を提出したのである。この法案には、センターが出演者や観客のいかなる差別も禁止するという条項が含まれていた。1955年、スタンフォード研究所がセンターの建設場所の選定と設計案の提供を委託された。^[4] 1955年から1958年にかけて、議会は多くの論争の中でこの構想を議論した。1958年夏にようやく法案が議会で可決され、9月4日、ドワイト・D・アイゼンハワー大統領が国立文化センター法に署名し、プロジェクトに弾みがついた。^[5]

これは連邦政府が舞台芸術専用の構造物の資金援助を行った初めてのケースであった。この法律では、1,000万～2,500万ドルと見積もられる費用の一部を、法案可決後5年以内に調達することが求められた。 ^[6]エドワード・デュレル・ストーンは1959年6月にこのプロジェクトの建築家に選ばれた。^[7]彼は1959年10月に大統領音楽委員会に予備設計を提出し、当初の見積額2,500万～3,000万ドルの2倍となる5,000万ドルの見積額を提示した。1959年11月までに見積額は6,100万ドルにまで膨れ上がった。^{[8]それにもかかわらず、ストーンの設計は}ワシントン・ポスト紙やワシントン・スター紙の社説で好評を博し、米国美術委員会、国立首都計画委員会、国立公園局によってすぐに承認された。^[9]

国立文化センターは、1964年にケネディ大統領の暗殺 を受けてジョン・F・ケネディ舞台芸術センターに改名された。^[10]

1959年1月29日にアイゼンハワー大統領が設立した団体である国立文化センター理事会が資金調達を主導した。 ^[6]資金調達の取り組みは成功せず、最初の3年間で集まったのはわずか13,425ドルだった。^[11]ジョン・F・ケネディ大統領は国の首都に文化をもたらすことに関心があり、このプロジェクトにリーダーシップと支援を提供した。^[12] 1961年、ケネディ大統領はロジャー・L・スティーブンスに国立文化センターの開発を手伝い、理事会の議長を務めるよう依頼した。スティーブンスはファーストレディのジャクリーン・ケネディをセンターの名誉会長に、元ファーストレディのマミー・アイゼンハワーを共同会長に迎えた。^[13] 1961年1月、ジャロルド・A・キーファーが国立文化センターの初代事務局長に就任し、数多くの資金調達活動を監督し、建築計画を支援した。^[14]

総建設費は7000万ドルであった。^[10]議会は建設費として4300万ドルを割り当てたが、そのうち2300万ドルは直接補助金、残りの2000万ドルは債券であった。^[12]寄付金も資金のかなりの部分を占めており、フォード財団からの500万ドル、ケネディ家からの約50万ドルなどである。^{[15] [16]}その他の主要寄付者には、 J・ウィラード・マリオット、マージョリー・メリウェザー・ポスト、ジョン・D・ロックフェラー3世、ロバート・W・ウッドラフ、および多くの企業寄付者がいた。^[16]ケネディ・センターには諸外国からも寄贈があり、その中にはイタリア政府からのイタリア産カラーラ大理石3700トン（150万ドル相当）の寄贈があり、建物の建設に使用された。^[17]

1964年12月2日、リンドン・B・ジョンソン大統領はケネディ・センターの起工式で最初の土を掘りました。 ^{[18]しかし、}フォギー・ボトムの場所をめぐる議論はさらに1年続き、ペンシルベニア通りの別の場所を主張する人もいました。^{[15] 1965年12月11日に} 掘削が始まり、1967年1月までに整地されました。^[19]

最初の公演は1971年9月5日で、オペラハウスでのレナード・バーンスタインのミサの初演には2,200人の一般人が出席した^{[10]。一方、センターの公式オープンは1971年9月8日で、公式ガラとバーンスタイン}ミサの初演があった。^{[20]コンサートホールは1971年9月9日にオープンし、}アンタル・ドラティ指揮の国立交響楽団の演奏が行われた。^[20]アルベルト・ヒナステラのオペラ「ベアトリクス・チェンチ」は1971年9月10日にケネディ・センター・オペラハウスで初演された。アイゼンハワー劇場は1971年10月18日にオープンし、クレア・ブルーム主演の「人形の家」が上演された。^[21]

ケネディ・センターを設計したのは建築家エドワード・デュレル・ストーンである。^[22]全体として、建物の高さは100フィート（30メートル）、長さは630フィート（190メートル）、幅は300フィート（91メートル）である。ケネディ・センターには、長さ630フィート（190メートル）、高さ63フィート（19メートル）のグランドホワイエがあり、16個の手吹きのオレフォス・クリスタルシャンデリア（スウェーデンからの贈り物）と赤いカーペットが敷かれている。ホール・オブ・ステーツとホール・オブ・ネイションズはどちらも、長さ250フィート（76メートル）、高さ63フィート（19メートル）の廊下である。この建物は、その立地（ワシントンメトロの駅から遠い）や規模と形状について批判を集めているが、音響やポトマック川を見下ろすテラスについては賞賛も集めている。 ^[22]エイダ・ルイーズ・ハクスタブルは著書『建築論』の中で、これを「gemütlich Speer」と呼んだ。^[23]

シリル・M・ハリスはケネディ・センターの講堂とその音響を設計した。^{[24]重要な考慮事項は、多くの航空機が近くの}ロナルド・レーガン・ワシントン・ナショナル空港を離着陸する際に、ポトマック川沿いとケネディ・センター上空を飛ぶことである。ケネディ・センター上空のヘリコプターの往来もかなり多い。この騒音を遮断するために、ケネディ・センターは箱の中に箱があり、各講堂に外殻が追加される形で設計された。^[25]

元の建物が拡張予定とされた後、2013年のコンペでスティーブン・ホール・アーキテクツが設計を担当することになりました。^[26] The REACHと呼ばれる拡張部分は2019年にオープンしました。^[27]

ケネディ・センターの広場入口には、ドイツの彫刻家ユルゲン・ウェーバーによる2つのタブローが展示されている。これは1965年から1971年にかけて制作され、西ドイツ政府からケネディ・センターに寄贈されたものである。広場の北端近くには、戦争と平和を表す場面で裸の人物が描かれた「戦争か平和か」という展示がある。8フィート×50フィート×1.5フィート（2.44メートル×15.24メートル×0.46メートル）のこの作品には、戦争と平和の象徴である戦争の場面、殺人、家族、創造性を示す5つの場面が描かれている。^[28]南端には、ウェーバーのアメリカのイメージを表すアメリカ（8×50×1.5フィート）がある。自由、テクノロジー、外国からの援助と生存、言論の自由に対する脅威を表す4つの場面が描かれている。^[29]石膏で2つのレリーフを彫るのに4年かかり、200個の鋳物が作られ、ベルリンの鋳造所で鋳造するのにさらに2年かかりました。1994年、スミソニアン協会の屋外彫刻を救おう!プログラムが「戦争か平和かアメリカ」を調査し、よく維持されていると述べました。^{[28] [29]}アウレリオ・テノによる別の彫刻「ドン・キホーテ」は、建物の北東隅の近くにあります。スペインのフアン・カルロス1世とソフィア王妃は、1976年6月3日にアメリカ合衆国建国200周年を記念してこの彫刻を寄贈しました。 ^[30]

ケネディ センターには、コンサート ホール、オペラ ハウス、アイゼンハワー シアターの 3 つのメイン劇場があります。

センターの南端にあるコンサートホールには、聖歌隊席とステージボックス席を含めて2,465席^{[31]があり、ウィーンの}ムジークフェラインなど多くのヨーロッパのホールで使用されている座席配置に似ています。コンサートホールはケネディセンターで最大のパフォーマンススペースであり、国立交響楽団の本拠地です。1997年の改修では、ハイテクの音響キャノピー、各階の障害者用席、新しい座席セクション（ステージボックス席、聖歌隊席、パルテール席）が導入されました。ノルウェー政府から寄贈されたハーデランドのクリスタルシャンデリアは、より鮮明な視界を提供するために再配置されました。^[17]カナダのオルガン製造業者カサヴァントフレールは、2012年に新しいパイプオルガンを製作し設置しました。 ^[32]

中央にあるオペラハウスには約2,347席^[31]がある。内部には赤いベルベットで覆われた壁、日本政府から贈られた特徴的な赤と金の絹のカーテン、オーストリア政府から贈られたロブマイヤーのクリスタルシャンデリアとそれにマッチしたペンダントがある。^[17]センターの主要なオペラ、バレエ、大規模な音楽会場であり、2003/2004シーズンは大規模な改修のため閉鎖され、座席配置が見直され、オーケストラ階の入口が再設計された。^[33]ワシントン国立オペラと毎年恒例のケネディセンター名誉賞の本拠地である。

北側にあるアイゼンハワー劇場には約1,161席あり^{[31] 、1958年9月2日に国立文化センター法に署名した}ドワイト・D・アイゼンハワー大統領にちなんで名付けられました。主に演劇やミュージカル、小規模なオペラ、バレエ、現代舞踊が開催されます。劇場には最大35人のミュージシャンを収容できるオーケストラピットがあり、フォアステージや追加の座席スペースに変換できます。この会場は、配色と座席配置を変更する16か月の改修工事の後、2008年10月に再オープンしました。

センター内のその他のパフォーマンス会場は次のとおりです。

• ジャスティスフォーラムは、ザ・リーチにある144席^[31]の講堂です。映画上映、プレゼンテーション、アンサンブルのためのこのスペースにはプロジェクタースクリーンが備えられており、座席にはメモを取るためのテーブルアームが付いています。
• ミレニアム ステージ。座席数は 235 席。1997 年冬にジェームス ジョンソン会長が立ち上げた「すべての人のための舞台芸術」というコンセプトの一環として、ミレニアム ステージでは、グランド フォワイエの両端に特別に作られた 2 つのステージで、水曜日から土曜日の午後 6 時から無料の公演が行われます。日曜日の午後 3 時には、ミレニアム ステージの映画が上映されます。ミレニアム ステージでは、幅広い芸術形式が取り上げられます。これには、全 50 州から集まった舞台芸術家やグループ、月に数回公演を行うアーティストをフィーチャーしたアーティスト イン レジデンス プログラムが含まれます。ミレニアム ステージのすべてのショーは、午後 6 時のライブ ショーの同時放送として利用でき、ケネディ センターの Web サイトで後で視聴できるようにアーカイブされます。
• リバーパビリオンは、ザ・リーチにある268人収容可能な^[34]柔軟な屋内スペースです。カフェを併設したこのスペースからは、ポトマック川の素晴らしい景色を眺めることができます。壁一面の窓からは自然光が差し込み、反射プールや大統領の銀杏並木の景色を眺めることができます。
• PT-109号室はザ・リーチの会議室で、収容人数は85名です。 ^[34]会議、ディナー、カンファレンスの分科会などに最適です。このスペースからはリフレクティングプールが見渡せます。
• スカイライトパビリオンはザ・リーチに位置し、収容人数425名^[34]のこのアーチ型天井のスペースからは川の広大な景色を眺めることができ、複数のガラスの天窓の下でイベント、レセプション、ディナーなどを開催できます。
• スタジオFはザ・リーチにある大きな多目的リハーサル室です。このスペースはスタジオJよりも広く、収容人数は164人です。^[34]バレエバーと鏡が備え付けられており、このスペースは楽屋、リハーサルスペース、ブレイクアウトルームとして、またレセプションやディナーにも使用できます。
• スタジオ J は、ザ リーチにある多目的リハーサル ルームです。このスペースにはバレエ バーと鏡が完備されています。グリーン ルーム、会議スペース、レセプション、ディナーなどに最適です。このスペースの収容人数は 50 人です。^[34]
• スタジオKはザ・リーチ最大の多目的ルームです。収容人数は350人^[34]で、展望バルコニーがあり、様々なイベント、パフォーマンス、演劇、ブレイクアウトセッションなどに利用できます。現在はケネディセンタージャズクラブの本拠地となっています。
• ファミリーシアターは320席^{[34]を備え、2005年12月9日にオープンしました。ホール・オブ・ステーツに隣接していた旧}アメリカ映画協会劇場の代わりとなりました。ボルチモアの建築会社リヒター・コーンブルックス・グリブル社によって設計されたこの新しい劇場には、コンピューター制御のリギングシステムとデジタルビデオ投影システムが組み込まれています。
• テラス ギャラリー。2003 年 3 月 12 日、以前は教育リソース センターとして知られていたスペースが正式にテラス ギャラリーに指定されました。
• テラスシアターは490席^[31]あり、1970年代後半に日本から米国への建国200周年記念の贈り物として屋上テラスに建設されました。室内楽、バレエ、コンテンポラリーダンス、演劇などに使用されています。劇場は2015年から2019年にかけて改装され、仕上げやシステムが更新され、会場がADAに準拠するようになりました。^[35]
• 399 席のシアター ラボでは現在、 1987 年 8 月から継続的に上演されているミステリー劇「Shear Madness」が上演されています。

ケネディ センターには、ワシントン DC で数少ない屋外屋上テラスがあります。毎日午前 10 時から深夜まで、プライベート イベントのため閉鎖されている場合を除き、無料で一般に公開されています。広いテラスからは、西にバージニア州アーリントン郡のロスリンのスカイライン、南にポトマック川とナショナル空港、北にワシントン港とウォーターゲート コンプレックス、東にリンカーン記念館、国務省の建物、ジョージ ワシントン大学、サウジアラビア大使館など、四方の景色を眺めることができます。

ケネディ センターの委託作品の世界初演は、新しいバレエやダンス作品の委託プログラムを通じて提供されてきました。これらの作品は、アメリカンバレエ シアター、バレエ ウエスト、ヒューストン バレエ、パシフィック ノースウエスト バレエ、ペンシルベニア バレエ、サンフランシスコバレエなど、アメリカの一流ダンス カンパニーのために、アメリカの一流振付師であるポール テイラー、ラー ルボヴィッチ、マース カニンガムによって創作されました。ケネディ センターは以前、センターでの公演や長期ツアーで スザンヌ ファレル バレエを支援し、プロデュースしていました。

センターは、若者向けの2つの年次ダンス・レジデンシー・プログラムを後援しています。スザンヌ・ファレルによるバレエ探究と、ダンス・シアター・オブ・ハーレム・レジデンシー・プログラムです。どちらも20年目を迎えています。ケネディ・センターのコンテンポラリー・ダンス・シリーズでは、このジャンルの第一人者からこの芸術形式の新進気鋭のアーティストまで、幅広い芸術的視点を紹介しています。2008/2009年のシリーズでは、ケネディ・センターは、マーサ・グラハム・ダンス・カンパニー、マース・カニンガム・ダンス・カンパニー、リモン・ダンス・カンパニー、マーク・モリス・ダンス・グループ、アルビン・エイリー・アメリカン・ダンス・シアター、ビル・T・ジョーンズ/アーニー・ゼイン・ダンス・カンパニー、ポール・テイラー・ダンス・カンパニーを招き、アメリカン・ダンスのモダン・マスターズを表彰しました。

センターは毎年上演されるバレエ「くるみ割り人形」で知られています。長年にわたり、このバレエはアメリカ全土の様々なカンパニーによって上演されてきました。カンザスシティバレエ団は2022年11月にケネディセンターで「くるみ割り人形」を上演しました。^[36]

近年、ケネディセンターは全国規模で公共教育プログラムを拡大しており、2005年にファミリーシアターがオープンしたこともその一因となっている。^[37]

青少年演劇協会（TYA）

2008～2009年のシーズンには、青少年とその家族向けの公演が100回以上、学校の観客向けの公演が110回以上行われました。シーズンには、ケネディ・センター委託による世界初演が4回ありました。ピューリッツァー賞受賞者のマーシャ・ノーマンがE・B・ホワイトの原作を脚色しジェイソン・ロバート・ブラウンが作曲したミュージカル「白鳥のトランペット」、マルコ・ラミレスの新作劇「人魚、怪物、そして紫に塗られた世界」、アリソン・カリンがホワイトハウス歴史協会と共同で制作した新作劇「解き放たれた！ホワイトハウスのペットの秘密の生活」 、そしてデビー・アレンが考案・監督し、センターのアラブフェスティバル「アラベスク：アラブ世界の芸術」の一環として制作された新作ダンス作品「オマーン...おお、男よ！」です。シアター・フォー・ヤング・オーディエンス・オン・ツアーは、 「ファントム・トールブース」と「ブルース・ジャーニー」の2つの全国ツアー公演を行いました。

2016年6月8日、ケネディ・センター・シアター・フォー・ヤング・オーディエンスの委託によるミュージカル『エレファント＆ピギーのWe a​​re in a Play!』（脚本・作詞：モー・ウィレムス、作曲：デボラ・ウィックス・ラ・プーマ）が、 2017年1月にオフブロードウェイのニュー・ビクトリー・シアターに移転することが発表された。 ^[38]

国立交響楽団の若者向け公演

国立交響楽団のメンバーは、シーズンを通してテディベア コンサートを開催し続けます。これらのコンサートでは、3 歳から 5 歳の子供たちがお気に入りのぬいぐるみを持って、国立交響楽団のメンバーが出演するインタラクティブな音楽プログラムに参加します。国立交響楽団のメンバーは、音楽を科学や数学などのさまざまな学校の科目と結びつける国立交響楽団アンサンブル コンサート、子供たちにオーケストラの楽器やクラシックの作曲家を紹介するキンダーコンサート、国立交響楽団ファミリー コンサートを開催します。

ケネディ センターの初代会長であるロジャー L. スティーブンスが 1969 年に始めたケネディ センター アメリカン カレッジ シアター フェスティバル(KCACTF) は、全米の大学から 18,000 人の学生が参加する全国規模の演劇プログラムで、米国の大学演劇の質の向上のきっかけとなっています。KCACTF は、全米 600 以上の学術機関のネットワークに成長し、演劇部門や学生アーティストが作品を披露し、KCACTF の回答者による外部評価を受けています。1969 年の設立以来、KCACTF は全国で 1,750 万人を超える演劇鑑賞の学生と教師にリーチしています。

ケネディ センターの CETA プログラムの使命は、芸術をすべての子供の教育の重要な要素にすることです。CETA は「芸術を通して教育を変える」の略で、教師と学校管理者に専門能力開発の機会を提供します。毎年 700 人以上の教師が、芸術を教育に取り入れる方法に焦点を当てた約 60 のコースに参加します。^[39]ケネディ センターの CETA プログラムは、ワシントン DC メトロエリアの 16 校と提携して、学校での芸術統合の長期計画を策定しています。これらの学校のうち 2 校、メリーランド州ケンジントンのケンジントン パークウッド小学校とバージニア州フォールズ チャーチのウッドバーン美術・コミュニケーション芸術小学校は、CETA の研究開発校として機能しています。

スザンヌ・ファレルとバレエを学ぶコースは、14～18歳の国際的なプロを目指すバレリーナを対象とした3週間の夏季バレエ集中講座です。20世紀で最も尊敬されているバレリーナの1人であるスザンヌ・ファレルは、 1993年以来、ケネディ・センターでバランシンに触発されたこの集中講座を主催しています。 ^{[40] [41]}ワシントンDCでの3週間の間、ファレルの生徒は週6日、1日2回の授業でテクニックと振り付けを練習します。教室の外では、EBSFの生徒が首都の文化に完全に浸れるように、遠足、アクティビティ、パフォーマンスイベントが計画されています。^[40]

2022年9月にオープンした「アートと理想：ジョン・F・ケネディ大統領」は、ジョン・F・ケネディ大統領と芸術との関係をテーマにした常設展示です。^{[42]展示は4つのセクションに分かれており、それぞれケネディ大統領の任期中に文化、民主主義、社会変革、}ホワイトハウスで芸術が果たした役割を説明しています。^{[43] [44]}展示は建築会社キエラン・ティンバーレイク、キュレーターのアイリーン・ギャラガー、および5人の米国歴史家からなる委員会によって設計されました。^[45]

ケネディ センターは、世界の都市、国、地域を祝うフェスティバルを開催しています。フェスティバルには、舞台芸術、視覚芸術、料理、マルチメディアなど、幅広いジャンルのコンテンツが満載です。2008 年、センターは「日本! 文化 + ハイパーカルチャー」と題した日本文化の探求を発表しました。2009 年のアラブ フェスティバルは、 「アラベスク: アラブ世界の芸術」と題した、アラブ連盟加盟 22 か国の文化を前例のない形で探求するフェスティバルでした。2011 年、ケネディ センターは「マキシマム インディア」と題した、3 週間にわたる亜大陸の芸術と文化の祭典を開催しました。

1971年9月の設立以来、ジョン・F・ケネディ・センターではソロ、さまざまなアンサンブル、ビッグバンド形式でジャズを披露してきました。1994年、ケネディ・センターはジャズの芸術顧問にビリー・テイラー博士を任命し、彼の最初の仕事は彼自身のラジオ番組「ビリー・テイラーのケネディ・センターでのジャズ」でした。彼のトリオとゲストアーティストによる演奏とディスカッションをフィーチャーしたこのシリーズは、 NPRで7シーズンにわたって放送されました。1994年のテイラーの任命以来、センターは全国的な舞台でジャズを宣伝するため、一流の国際的アーティストや新進気鋭のアーティストをフィーチャーした数多くのパフォーマンスプログラムを立ち上げてきました。その中には、テイラー博士の指導者にちなんで名付けられたアート・テイタム・ピアノ・パノラマ、ボーカリストにスポットを当てたルイ・アームストロング・レガシー、優れた女性ジャズアーティストを宣伝する大手機関による初のフェスティバルであるメアリー・ルー・ウィリアムズ・ウィメン・イン・ジャズ・フェスティバル、ジャンルを超えた活動を行うアーティストをフィーチャーしたビヨンド・カテゴリー、国際的に評価の高いヘッドライナーをフィーチャーしたプラチナ・シリーズなどがあります。ケネディ・センターには、ミュージシャンを世界各地の親善ツアーに派遣する米国国務省のジャズ・アンバサダー（1998～2004年）、親しみやすい雰囲気で高く評価されているKCジャズ・クラブ、そしてKCジャズ・クラブのディスカバリー・アーティスト（新進気鋭のアーティストを発掘）などの団体があります。ケネディ・センターとNPRは、2011年に司会者のマリアン・マクパートランドが引退し番組も終了するまで、毎年、愛されているホリデー番組「NPRのピアノ・ジャズ・クリスマス」でコラボレーションしていました。2003年以来、センターのジャズ番組はNPRの「JazzSet with Dee Dee Bridgewater」で定期的に放送されています。センターがプロデュースした最近のハイライトには、「Great Vibes, A Salute to Lionel Hampton」（1995年）、「Billy Taylor's 80th Birthday Celebration」（2002年）、「Nancy Wilson , A Career Celebration」（2003年）などがあります。センターのフランス・フェスティバルの一環として、ミシェル・ルグランとパティ・オースティンが共演（2004年）、シャーリー・ホーンへのトリビュート（2004年）、ジェームズ・ムーディの80歳の誕生日（2005年）、ベニー・ゴルソン80歳（2009年）など。2007年3月、センターは一生に一度の祝典「ジャズ・イン・アワ・タイム」を主催し、30人以上の尊敬を集めるアーティストにセンターのリビング・ジャズ・レジェンド賞を授与した。テイラー博士の在任中、センターは全国ジャズ衛星遠隔教育プログラム、成人向けレクチャーシリーズ、全国アーティストとワシントンDCの首都圏の地元学生によるマスタークラスやワークショップ、ベティ・カーターなど、評価の高い教育イニシアチブを創設した。のジャズ・アヘッドは、優れた若い才能を発掘するというこの歌手の伝統を引き継いでいる。2015年には、レディー・ガガとトニー・ベネットがチーク・トゥ・チーク・ツアーの一環としてここで演奏した。^[46]

1987年以来ケネディ・センターの芸術提携団体となっている国立交響楽団は、ピューリッツァー音楽賞を受賞したスティーブン・アルバートの『リバーラン』 、同じくピューリッツァー賞を受賞したモートン・グールドの『ストリングミュージック』、ウィリアム・ボルコムの第6交響曲、ロジャー・レイノルズの『ジョージ・ワシントン』、マイケル・ドーハティの独奏打楽器とオーケストラのための協奏曲 『 UFO』など、数十の新作を委嘱している。

国立交響楽団は、通常のシーズン コンサートのほか、アウトリーチ、教育、ポップス プログラム、および毎年ウルフ トラップでのコンサートを開催しています。ケネディ センターの毎年恒例のアメリカ レジデンシーは、国立交響楽団とセンター独自のプログラムです。センターは毎年、オーケストラをさまざまな州に派遣し、フルオーケストラ、室内楽、ソロ コンサート、マスター クラス、その他の教育セッションを含む集中的な演奏と教育期間を設けています。オーケストラはこれまでに、アラバマ、アラスカ、アリゾナ、アーカンソー、カンザス、ルイジアナ、メイン、ミシシッピ、ネブラスカ、ネバダ、ノースカロライナ、サウスカロライナ、オクラホマ、ノースダコタ、サウスダコタ、テネシー、バーモント、ネバダ、ワイオミング/モンタナの 20 州でレジデンシーを行っています。

ジョン・コリリアーノの『怒りと追憶』のNSO録音は1996年にグラミー賞を受賞した。

ケネディ センターは、年間 365 日、毎日午後 6 時 (12 月 24 日は正午) に無料公演を行っている米国唯一の施設です。ミレニアム ステージは、1997 年にセンターの「すべての人のための舞台芸術」イニシアチブの一環として創設され、ジェームズ A. ジョンソンとマキシン アイザックスが資金援助しています。ダンスやジャズから室内楽やフォーク、コメディ、ストーリーテリング、演劇まで、幅広い舞台芸術を取り上げています。過去 12 年間で、300 万人を超える人々がミレニアム ステージの公演を観賞しました。ミレニアム ステージでは、70 か国以上から 4,000 人を超える国際的なアーティスト、全 50 州を代表するパフォーマー、および 20,000 人のワシントン地域のアンサンブルとソロ アーティストを含む 42,000 人を超えるアーティストが出演してきました。チャーリー・バード・トリオとビリー・テイラー・トリオは、1997 年 3 月 1 日に無料公演で観客を楽しませた最初のアーティストでした。1999 年、センターは毎晩のライブ公演をウェブキャストし始め、現在も各イベントをアーカイブして 3,000 以上の公演のデータベースに保存し、センターの Web サイトからアクセスできます。「すべての人に舞台芸術を」の取り組みには、ケネディ センターのすべてのステージで公演を観賞できる低価格または無料のチケットや、ケネディ センターのチケットや公演へのアクセスを増やすためのいくつかのアウトリーチ プログラムも含まれています。

ミレニアム ステージの取り組みであるコンサバトリー プロジェクトは、2 月と 5 月に開催される半期ごとのイベントで、主要な学部および大学院の音楽院、カレッジ、大学からクラシック、ジャズ、ミュージカル、オペラの分野で最も優秀な若手音楽アーティストを紹介することを目的としています。

ケネディ・センターは、センターの演奏団体、プログラム作成者、コミュニティ活動とコラボレーションするアーティストのレジデンスを主催している。センターには、作曲家レジデンス、教育アーティスト・イン・レジデンス、文化アーティスト・イン・レジデンスのポジションがある。現在のアーティスト・イン・レジデンスは、ザ・ルーツ、作家ジャクリーン・ウッドソン、作曲家カルロス・サイモン、ピアニストのロバート・グラスパーである。^[47]

このセンターは過去 43 年間で 300 本以上の新作演劇を共同制作してきました。その中には、1977 年の「アニー」から「ア・フュー・グッドメン」、「努力せずにビジネスで成功する方法」、「王様と私」、「タイタニック」、アメリカ初演の「レ・ミゼラブル」まで、トニー賞を受賞したショーが含まれています。センターはまた、2002 年の「ソンドハイム セレブレーション」 (スティーヴン ソンドハイムのミュージカル 6 作品)、2004 年の「テネシー ウィリアムズ エクスプロアード」(テネシー ウィリアムズの古典劇3作品)、2006 年のクリスティン バランスキー主演の「メイム」、2007 年の「カーニバル!」も制作しました。 2007年にはオーガスト・ウィルソンのピッツバーグ・サイクル（ウィルソンの完全な10の劇サイクルが完全な舞台朗読として上演された）とブロードウェイ：スリージェネレーションズが2008年に、ラグタイムの新制作が2009年に行われた。ケネディ・センター新アメリカ演劇基金は、135の新しい演劇作品の開発に重要な支援を提供してきた。2011年には、ベルナデット・ピーターズ主演のフォリーズの新制作がアイゼンハワー劇場で開幕し、その秋にブロードウェイに移行した。^[48]

1978年以来、ケネディ・センター名誉賞はセンターの理事会によって毎年授与されています。毎年、ダンス、音楽、演劇、オペラ、映画、テレビなど、アメリカ文化と舞台芸術への生涯にわたる貢献が認められ、5人のアーティストまたはグループが表彰されます。^[49]

ケネディ・センターは1998年以来毎年、アメリカのユーモアに対するマーク・トウェイン賞を授与している。19世紀のユーモア作家マーク・トウェインにちなんで名付けられたこの賞は、トウェインと同様の方法で「アメリカ社会に影響を与えた」個人に贈られる。^[50]

多くの地元の芸術団体がケネディ センターで作品を発表しています (または発表したことがあります)。その一部を以下に示します。

ケネディ センターでは、各大統領の任期開始時に 定期的に就任式の特別イベントや祝賀会が開催されます。

アメリカ合衆国建国200周年記念期間中、ケネディ・センターでは1976年を通じて6つの委託演劇を含む数多くの特別イベントが開催された。^[53]センターでは各州の団体による無料公演が行われた。^[54] 1976年12月にはミハイル・バリシニコフ版のくるみ割り人形が2週間上演された。^[55]

1977年、オペラハウスではレックス・ハリソンとエリザベス・アシュリー出演のジョージ・バーナード・ショーの『シーザーとクレオパトラ』が上演された。^[56]アメリカン・バレエ・シアターもケネディ・センターで頻繁に公演を行っている。^[57]同バレエ団が2004年に制作したケビン・マッケンジー振付の『白鳥の湖』はここで録画され、 2005年6月にPBSで放映され、その後すぐにDVDがリリースされた。2007 ～2008年のシーズンには『ライオンキング』やトレバー・ナン制作の『マイ・フェア・レディ』 （マシュー・ボーン振付）などが上演された。^[58]

ケネディ・センター50周年を祝うコンサート「ケネディ・センター・アット50」が2021年9月14日に開催され、2021年10月1日にPBSで放映された。オードラ・マクドナルドが司会を務め、ジル・バイデン大統領夫人が開会の挨拶を行った。^{[59] [60]}

ケネディ センターでは、グランド ホワイエのミレニアム ステージで毎日無料のパフォーマンスを開催しています。ミレニアム ステージでは、舞台芸術家やグループなど、さまざまな芸術が披露されます。

ミレニアムステージの2つの劇場には照明、音響システム、カメラが備え付けられている。このステージで行われる無料イベントはすべて録画され、ケネディセンターのウェブサイトにアーカイブされる。これらのアーカイブは2009年から無料で一般に公開されている。^[61]

VSA (旧称 VSA arts) は、障害を持つ人々が芸術を通して学び、参加し、楽しむ社会を作るために、1974 年にジャン ケネディ スミス大使によって設立された国際的な非営利団体です。VSA は、学校やコミュニティでの芸術プログラムを支援するリソースとツールを教育者、保護者、アーティストに提供しています。VSA は、障害を持つアーティストの業績を紹介し、障害を持つ人々が芸術にアクセスしやすくすることを推進しています。毎年、全国規模の関連団体ネットワークを通じて、世界 54 か国で 700 万人が VSA プログラムに参加しています。2005 年からケネディ センターと提携している VSA は、2011 年に正式にケネディ センターに統合され、センターの VSA およびアクセシビリティ部門の一部となりました。

1971年6月16日、議会は理事会に運営費と維持費の1年間の予算を承認した。その後数年間、予算は国立公園局に提供され、運営、維持、警備、安全、および舞台芸術活動に直接関係のないその他の機能に充てられた。^[62]国立公園局とケネディセンターは、建物が舞台芸術機能に使用される時間の割合に基づいて、各当事者が運営費と維持費の一部を支払うことを義務付ける協力協定に署名した。この協定では、ケネディセンターの長期的な資本改善プロジェクトの責任者は明記されておらず、議会による一時的なプロジェクトへの定期的な資金提供のみが行われていた。^[63]

1991年度と1992年度に、議会はセンターの設備改善プロジェクトに2,770万ドルを割り当てることを勧告した。これにはガレージの構造修理に1,200万ドル、構造と機械の修理に1,570万ドル、および障害者のアクセスを改善するプロジェクトが含まれていた。 ^[64] 1994年、議会はケネディセンターに設備改善プロジェクトと施設管理の全責任を与えた。[ 65 ^] 1995年から2005年にかけて、2億ドルを超える連邦資金がケネディセンターに長期設備プロジェクト、修理、およびセンターを現代の火災安全およびアクセシビリティ規則に準拠させるために割り当てられた。 ^[65]改善には、コンサートホール、オペラハウス、プラザレベルの公共スペースの改修、および新しい火災警報システムが含まれていた。^{[66 ] [67]}アイゼンハワー劇場の改修工事は2008年に完了した。^[58]

2013年から、センターはセンターのサウスプラザの4エーカーの土地に60,000平方フィート（5,600 m ^{2 ）の拡張プロジェクトを開始しました。拡張により、教室、リハーサル、パフォーマンススペースが追加され、3つのパビリオン（ウェルカムパビリオン、スカイライトパビリオン、リバーパビリオン）、}リフレクションプール、木立、屋外パフォーマンスに使用される傾斜した芝生、ロッククリークパークウェイにかかる歩道橋が含まれます。^{[68] [69]}建築家はスティーブン・ホールで、^{[69]建築会社}BNIMの支援を受けています。^[70]エドモンド・ホランダー・ランドスケープ・アーキテクツがランドスケープアーキテクトを務めています。^[71]

このプロジェクトの計画は、デイビッド・M・ルーベンスタインがセンターに5000万ドルを寄付した後に始まりました。^[70]起工式は2014年12月に行われました。当初1億ドルの費用が見積もられていましたが、プロジェクトの費用は1億7500万ドルにまで膨れ上がり、設計変更と大規模なDC下水道プロジェクトにより建設が大幅に遅れました。REACHと名付けられた拡張は、2019年9月7日にオープンし、オープニングアートフェスティバルが開催されました。^{[69] [72] [73]}新しいREACH拡張の資金調達目標は、プロジェクトが進むにつれて2億5000万ドルにまで増加し^[74]、目標はオープンのわずか2日前に達成されました。オープン以来、REACHは、The Architect's Newspaperの文化部門のベストオブザイヤー賞や2020 AIAニューヨークデザインアワードの栄誉賞など、いくつかのデザイン賞を受賞しています。^{[75] [76]}

1980年以前は、ケネディ センターの日常業務は理事会の会長と理事会自体によって監督されていた。センターのプログラムと運営の側面は、さまざまな人々によって監督されていた。ジョージ ロンドンはケネディ センターの初代エグゼクティブ ディレクター (マスコミからは「芸術監督」と呼ばれることが多いが、これは正式な肩書ではない) であり、1968年から1970年までその職を務めた。^[77]一方、ウィリアム マコーミック ブレア ジュニアは初代管理ディレクターを務めた。^[78]ジュリアス ルーデルは1971年に音楽監督に就任した。 ^[79] 1972年、マーティン ファインスタインがロンドンの後任となり、1980年まで芸術監督を務めた。 ^[80] マルタ カザルス イストミンは1980年に初の女性芸術監督に指名され、1990年までその職を務めた。 ^[81]彼女は正式にその肩書を与えられた最初の人物でもあった。^{[82] [83]}

1991年、理事会はケネディ・センターの日常業務を会長と理事会から切り離すため、最高執行責任者の役職を創設した。ローレンス・ウィルカーがこの役職に採用され、後に会長に改名された。^[84]芸術監督は会長の指示のもと、引き続き芸術プログラムの監督を行った。

マイケル・カイザーは2001年にケネディ・センターの会長に就任した。彼は2014年9月に契約満了に伴い同センターを去った。^{[84] [85]}

2014年9月、デボラ・F・ラターが第3代会長に就任。同職に就いた初の女性である。ラターは2003年からシカゴ交響楽団協会の会長を務めていた。 ^[81] 2015年、ラターは著名な芸術団体の幹部ロバート・ヴァン・リーアを指導者として起用し、拡大を図った。^[86]

ケネディセンター理事会（正式名称はジョン・F・ケネディ舞台芸術センター理事会）は、センターとその敷地の維持管理を行っている。デビッド・M・ルーベンスタインが理事会の会長を務めている。^[87]

理事会の名誉会長はファーストレディと存命の前任者である。理事会のメンバーは20 USC 76hで指定されており、保健福祉長官、議会図書館長、国務長官（米国情報局廃止後の同局長の代理）、美術委員会委員長、コロンビア特別区市長、コロンビア特別区教育長、国立公園局長、教育長官、スミソニアン協会長官などの職権上のメンバーと、米国大統領によって6年の任期で任命される36人の理事が含まれる。^[87]

• ジョン・F・ケネディの記念碑のリスト
• ワシントン DC の劇場一覧
• ワシントン DC の建築

注記

• 公式サイト
• Google Cultural Institute のジョン F. ケネディ センター