ジョン・コリリアーノ

ジョン・ポール・コリリアーノ・ジュニア^[1]（1938年2月16日生まれ）は、アメリカの現代クラシック音楽の作曲家である。100を超える作品を発表し、ピューリッツァー賞、5つのグラミー賞、グラウエマイヤー作曲賞、アカデミー賞などの賞を受賞している。

コリリアーノは、ニューヨーク市立大学リーマン校および大学院の音楽の元名誉教授であり、ジュリアード音楽院の作曲科の教員でもある。コリリアーノは、エイズ流行への反応として作曲した交響曲第1番や、フランソワ・ジラールの映画音楽『赤いヴァイオリン』 （1997年）で最もよく知られており、この音楽は後にジョシュア・ベルのために2003年にヴァイオリンとオーケストラのための協奏曲（『赤いヴァイオリン』）として編曲された。^[2]

コリリアーノはニューヨーク市の音楽一家に生まれた。イタリア系アメリカ人の父、ジョン・ポール・コリリアーノ・シニアは、ニューヨーク・フィルハーモニックのコンサートマスターを23年間務めた。コリリアーノの母ローズ・ブゼンは教育者でピアニストで^[3] 、ユダヤ人であった。^[4]

彼はブルックリンのPS 241とミッドウッド高校に通った。^[5]コロンビア大学（1959年にBA取得）^[6] とマンハッタン音楽学校で作曲を学んだ。彼はオットー・ルーニング、^[3]、 ヴィットリオ・ジャンニーニ、ポール・クレストンに師事した。作曲家として成功する前、コリリアーノはレナード・バーンスタイン のヤング・ピープルズ・コンサートのプロデューサーのアシスタントや、アンドレ・ワッツなどのクラシック音楽家のセッション・プロデューサーとして働いていた。また、ニューヨークのリスナーがスポンサーとなっているラジオ局WBAIの音楽監督も務めていた。

コリリアーノが初めて注目されるようになったのは、1964年、26歳の時、ヴァイオリンとピアノのためのソナタ（1963）がイタリアのスポレート音楽祭の室内楽コンクールで唯一の優勝者となった時だった。^{[7] 1970年、コリリアーノは}デイヴィッド・ヘス と組んで『裸のカルメン』を制作した。デイヴィッド・ヘスとの最近のやり取りで、ヘスは『裸のカルメン』がもともとコリリアーノと彼自身によって、現代で最も人気のあるオペラ（ 『カルメン』）を現代風にアレンジする手段として考案されたことを認めた。マーキュリー・レコードはクラシック部門とポピュラー部門が協力して作業することを望んでおり、ジョー・ボット、スコット・マンペ、ボブ・リノとの会議の後、プロジェクトを進めることが決定された。ヘス自身の言葉によれば、このプロジェクトは「共同決定」だった。^[8]

グッゲンハイム・フェローシップを受賞した後、コリリアーノはマンハッタン音楽学校で教え始め、レーマン・カレッジの音楽教授となった。彼は、最初の2つの独奏管楽器協奏曲が彼の芸術とキャリアの両方を変えたと考えている。彼が初めて「建築的」な作曲方法を使用したのは、 オーボエ協奏曲（1975年）と特にクラリネット協奏曲（1977年）の作曲中であった。

1974年、彼はドキュメンタリー映画『ウィリアムズバーグ・サンプラー』で初の映画音楽を作曲した。後に『オルタード・ステーツ』 （1980年）の音楽も手掛け、アカデミー作曲賞にノミネートされた。^[9]受賞作品となった3作目の映画『レボリューション』（1985年）の音楽はコリリアーノの最も印象的な作品の一つだが、録音されたことがなかったためあまり知られていない。^[10] 2009年12月にヴァレーズ・サラバンドがCDクラブを通じて期間限定で公式に音楽を発表し、その後2010年に通常リリースされるまで海賊版の形で存在していた。^[11]コリリアーノは後にこの音楽の一部を自身の最初の交響曲で使用した。

フルート奏者のジェームズ・ゴールウェイのために、彼は3番目の管楽器協奏曲「Pied Piper Fantasy」を作曲し、ロサンゼルス・フィルハーモニックで初演された（1982年）。1984年に、彼はリーマン・カレッジの音楽の特別教授となり、1986年にマンハッタン音楽学校の職を辞した。

1987年、コリリアーノはシカゴ交響楽団の専属作曲家を務めた最初の作曲家となった。在籍中に、エイズの流行に触発され、亡くなった友人を偲んで最初の交響曲を作曲した。この最初の交響曲により、コリリアーノは1991年にルイビル大学グラウメイヤー音楽作曲賞を受賞し、 1992年には最優秀現代クラシック作曲賞で初のグラミー賞を受賞した。 ^[12]

コリリアーノの最初のオペラ『ベルサイユの幽霊』は、メトロポリタン歌劇場の創立100周年を記念して、同劇場から約30年ぶりに委嘱された作品である。初演では大成功を収め、1992年に国際クラシック音楽賞の年間最優秀作曲賞を受賞した。 ^[7] 1991年、コリリアーノはジュリアード音楽院の教授となった。1995年、リンカーン・センターからクリーブランド四重奏団に弦楽四重奏曲（1995）の委嘱を受け、この作品で2度目のグラミー賞現代クラシック音楽作品賞を受賞した。コリリアーノの4作目の映画音楽はフランソワ・ジラールの『赤いヴァイオリン』 （1997年）で、この作品で2度目のアカデミー賞ノミネートと1999年のアカデミー映画音楽賞を受賞した。この楽譜の一部は、ジョシュア・ベルのために作曲されたヴァイオリン協奏曲（2003年）に使用され、2003年9月19日にボルチモア交響楽団の演奏で初演された。2001年、彼は交響曲第2番（2001年）でピューリッツァー賞を受賞した。

2011年、コリリアーノの歌曲集『ワン・スウィート・モーニング』が、9月11日の同時多発テロの10周年を記念して、メゾソプラノ歌手ステファニー・ブライスとニューヨーク・フィルハーモニックによってエイブリー・フィッシャー・ホールで初演された。^{[13] [14]}その他の重要な委嘱作品としては、ドラノフ国際2台ピアノ財団のために作曲され、四分音ずつ離して調律された2台のピアノのための『Chiaroscuro 』（1997年）、ニューヨーク・フィルハーモニックのために作曲された『Vocalise』（1999年）、3度目のグラミー賞を受賞した『Mr. Tambourine Man: Seven Poems of Bob Dylan』 （2003年） 、テキサス大学ウィンドアンサンブルのために作曲された『Symphony No. 3 Circus Maximus』 （2004年） 、ロシアで開催された2011年チャイコフスキー国際コンクールのために作曲された『STOMP』 （2011年）、エヴリン・グレニーのために6つの国際オーケストラの委嘱を受け、5度目のグラミー賞を受賞した『Conjurer』 （2008年）などがある。^[15]

コリリアーノの教え子には、デイヴィッド・サンプソン、エリック・ウィテカー、^[16] エリオット・ゴールデンサル、エドワード・ナイト、ニコ・ミューリー、^[14]ロジャー・バーグス、マイケル・ギルバートソン、ゲイリー・クレシャ、スコット・グラスゴー、ジョン・マッキー、マイケル・ベーコン、アヴナー・ドーマン、メイソン・ベイツ、スティーブン・ブライアント、ジェファーソン・フリードマン、ジェイミー・ハワース、ディヌク・ウィジェラトネ、デイヴィッド・ルートヴィヒなどがいます。1996年、彼に敬意を表してコリリアーノ四重奏団が結成されました。^[17]

コリリアーノの作品のほとんどは交響楽団のためのものである。彼は、時には同じ作品の中でも多種多様なスタイルを採用しているが、比較的多くの聴衆が彼の作品を楽しめるようにすることを目指している。彼の作品の多くは、世界でも最も著名なオーケストラ、ソリスト、室内楽奏者によって演奏され、録音されている。彼は交響曲のほか、弦楽オーケストラ、吹奏楽、協奏曲、室内楽および独奏曲、オペラ、映画のための作品も書いている。

コリリアーノの最も有名な作品には、クラリネット協奏曲（1977年）、交響曲第1番（1988年）、ベルサイユの幽霊（1991年）、弦楽オーケストラのための交響曲第2番（2000年）、ミスター・タンバリン・マン：ボブ・ディランの7つの詩（2000年）、映画「レッド・ヴァイオリン」 （1998年）の音楽などがある。彼のクラリネット協奏曲は、アーロン・コープランドのクラリネット協奏曲以来、アメリカ人作曲家による標準的なレパートリーに入った最初の作品である。^[18]

• 1968年 –音楽作曲のためのグッゲンハイムフェローシップ^[19]
• 1991年 –ルイビル大学 グラウメイヤー賞（交響曲第1番）^[12]
• 1991年 –交響曲第1番で最優秀現代クラシック作曲賞グラミー賞受賞
• 1992年 –交響曲第1番でGLAADメディア賞優秀作曲賞^[20]
• 1997年 – 弦楽四重奏のための最優秀クラシック現代作曲賞グラミー賞
• 1999年 - 『レッド・ヴァイオリン』のオリジナル音楽部門でアカデミー賞受賞
• 2001年 –交響曲第2番でピューリッツァー賞受賞
• 2009年 - 『ミスター・タンバリン・マン：ボブ・ディランの7つの詩』で最優秀現代クラシック作曲賞グラミー賞受賞
• 2009年 - 『ミスター・タンバリン・マン: ボブ・ディランの7つの詩』で最優秀クラシカル・ボーカル・パフォーマンス部門グラミー賞受賞
• 2014年 - 「コンジュラー：打楽器奏者と弦楽オーケストラのための協奏曲」で最優秀クラシック楽器ソロ部門グラミー賞受賞

コリリアーノは生涯ずっとニューヨーク市に住んでいた。現在は、作曲家であり台本作家でもある夫のマーク・アダモとともに、マンハッタンとケント・クリフス（ニューヨーク州北部のハドソン渓谷）の自宅を行き来しながら暮らしている。^[21] 2人は、 2008年のカブリロ現代音楽祭で指揮者のマリン・アルソップによってカリフォルニア州サンタクルーズで結婚した。^[22]

• 公式サイト
• IMDbのジョン・コリリアーノ
• ジョン・コリリアーノ (2004 年 12 月 9 日)。「ジョン・コリリアーノによる福音書」。NewMusicBox (インタビュー)。フランク・J・オテリによるインタビュー(2005 年 2 月 1 日公開)。
• G.シルマーにおけるジョン・コリリアーノの伝記
• ソニー B​​MG マスターワークスのジョン・コリリアーノ ポッドキャスト
• クラシックアーカイブインタビュー
• デビッド・デュバルとジョン・コリリアーノのインタビュー（YouTube、WNCN-FM、1981 年 2 月 16 日）