ベニー・ゴルソン(1929年1月25日 - 2024年9月21日)は、アメリカのビバップおよびハードバップ・ジャズのテナーサックス奏者、作曲家、編曲家。ライオネル・ハンプトンやディジー・ガレスピーのビッグバンドで名を馳せたが、演奏家というよりは作曲家としての方が有名で、その後ソロ活動を開始した。ゴルソンは、1959年にトランペット奏者のアート・ファーマーと共にザ・ジャズテットを共同設立し、共同リーダーを務めたことで知られている。1960年代後半から1970年代にかけて、ゴルソンは映画やテレビの編曲家として引っ張りだこで、演奏家としての活動は少なかったが、1982年にファーマーと共にザ・ジャズテットを再結成した。
ゴルソンの作品の多くはジャズのスタンダードナンバーとなっており、「アイ・リメンバー・クリフォード」「ブルース・マーチ」「ステイブルメイツ」「ウィスパー・ノット」「アロング・ケイム・ベティ」「キラー・ジョー」などが挙げられる。彼はハードバップ・ジャズの発展に「最も重要な貢献者の一人」とみなされており、2021年にはグラミー賞評議員賞を受賞した。
ベニー・ゴルソンは、1929年1月25日にペンシルベニア州フィラデルフィアで生まれました。 [ 1 ] [ 2 ]彼の父親もベニー・ゴルソンで、幼い頃に家族のもとを去りました。母親のセラディアは、裁縫師やウェイトレスとして働きながら家族を育てました。[ 3 ]ゴルソンは、8歳の時に叔父とジョージア州へ旅行した際に初めて人種差別を目撃しました。[ 3 ]彼は9歳でピアノのレッスンを始めました。 [ 4 ]フィラデルフィアのベンジャミン・フランクリン高校で音楽への興味が育まれ、 コンサートピアニストになるという野望を抱きました。 [ 3 ] [ 5 ]彼はブラームスとショパンの音楽に魅了されました。[ 6 ] 13歳の時、ビバップが生まれたニューヨークのミントン・プレイハウスに連れて行かれ、セロニアス・モンクを含むビバップの先駆者たちの演奏を体験しました。[ 3 ]彼はフィラデルフィアのアール劇場で、アーネット・コブがテナーサックスを担当するライオネル・ハンプトンのバンドを観た。[ 1 ] [ 3 ] [ 4 ]感銘を受けた彼は、14歳でサックスに転向した。 [ 4 ]高校では、ジョン・コルトレーン、レッド・ガーランド、ジミー・ヒース、パーシー・ヒース、フィリー・ジョー・ジョーンズ、レッド・ロドニーなど、他の有望な若手ミュージシャンたちと演奏した。[ 3 ] [ 6 ]彼は後にハワード大学に進学した。[ 1 ] [ 3 ]

ハワード大学を卒業後、ゴルソンはブル・ムース・ジャクソンのリズム・アンド・ブルース・バンドに加入した。[ 7 ]ゴルソンが自身の作曲に最も大きな影響を与えたと考えるタッド・ダメロンは、当時ジャクソンのピアニストだった。[ 2 ]
1953年から1959年にかけて、ゴルソンはダメロンのバンドで演奏し、その後ライオネル・ハンプトン、ジョニー・ホッジス、アール・ボスティック、ディジー・ガレスピー、アート・ブレイキー&ザ・ジャズ・メッセンジャーズのバンドで演奏し、[ 2 ] [ 3 ] 1958年には彼らと名盤『Moanin'』を録音した。 [ 8 ]
ゴルソンは1956年、ハーレムのアポロ劇場でライオネル・ハンプトン楽団と演奏していた時、ダメロン楽団で一緒に演奏したことのある、著名で人望の厚いジャズトランペット奏者クリフォード・ブラウンが自動車事故で亡くなったことを知った。[ 9 ]ゴルソンはこの出来事に深く心を動かされ[ 10 ] 、仲間のミュージシャンであり友人であったブラウンへの追悼として、挽歌「アイ・リメンバー・クリフォード」を作曲した。[ 3 ] [ 6 ] [ 11 ]
「I Remember Clifford」に加えて、ゴルソンの他の多くの作品もジャズのスタンダードとなっている。「Stablemates」、「Killer Joe」、「Whisper Not」、「Along Came Betty」、「Are You Real?」などの曲は、多くのミュージシャンによって何度も演奏され、録音されている。[ 12 ]
1959年から1962年にかけて、ゴルソンはアート・ファーマーとジャズテットを共同で率い、主に自身の作曲した曲を演奏した。[ 2 ] [ 13 ]その後、ゴルソンはジャズから離れ、12年間スタジオやオーケストラの仕事に専念した。[ 2 ]この間、彼は『マニックス』、『アイアンサイド』、『ルーム222』、 『M*A*S*H』 、『パートリッジ・ファミリー』、 『ミッション:インポッシブル』などのテレビ番組の音楽を作曲した。[ 3 ]また、エリック・バードンの1967年のアルバム『エリック・イズ・ヒア』など、さまざまな録音のアレンジを考案し、指揮もした。このアルバムには、ゴルソンがアレンジした5曲が収録されており、ゴルソン自身が指揮している。[ 14 ]
1970年代半ば、ゴルソンはジャズの演奏と録音に復帰した。[ 3 ] AllMusicの評論家スコット・ヤノウは、ゴルソンのサックスのスタイルは演奏活動の復帰に伴い大きく変化し、ゴルソンの若い頃の影響を受けたスウィング時代のドン・バイアスよりも、アヴァンギャルドなアーチー・シェップに似ていると書いている。[ 15 ]彼はクラブや国際的なフェスティバルで演奏し、第二のキャリアを成功させた。[ 3 ] 1982年、ゴルソンはファーマーと共にジャズテットを再編成した。[ 3 ] [ 16 ]
ゴルソンは、2004年のスティーヴン・スピルバーグ監督の映画『ターミナル』のプロットの中心人物であり、本人役でカメオ出演している。映画の中で、主人公のヴィクトル・ナヴォルスキー(トム・ハンクス)は、著名なジャズミュージシャンを写した1958年の有名な写真『ハーレムの素晴らしい一日』に写っている全員のサインを持っているが、ゴルソンのサインだけは持っていない。彼はこの最後のサインを手に入れるためにヨーロッパからアメリカにやってきた。ピアニストのレイ・ブライアントの曲「サムシング・イン・Bフラット」は、ゴルソンがリーダーとしてデビューしたアルバム『ベニー・ゴルソンのニューヨーク・シーン』に収録されており、ヴィクトルが空港ターミナルの一部を塗装して改装しているシーンで聴くことができる。後のシーンでは、ゴルソンのバンドが「キラー・ジョー」を演奏する。[ 18 ]アルバム『ターミナル1』は、映画の直後にゴルソンによって「スティーヴン・スピルバーグへのオマージュ」としてリリースされた。[ 19 ]
ゴルソンの初期の演奏は、「独特の繊維質でややかすれた音色を特徴とし、彼のもう一人のヒーローであるテナーサックス奏者のドン・バイアスに代表される主流の現代ジャズの伝統にしっかりと根ざしている」と評されている。しかし、1960年代には、友人のジョン・コルトレーンが開拓したテクニックをいくつか取り入れ、コルトレーンを「消えることのない精神的高潔さの模範」と評した。[ 3 ]彼はハードバップジャズの発展に「最も重要な貢献者の一人」とみなされている。[ 20 ]
ゴルソンはセヴィル・ゴルソンと結婚し、オーディス、レジー、ロバートという3人の息子をもうけたが、離婚した。[ 1 ] 1959年にバレエダンサーのボビー・ハードと結婚し、[ 3 ]ブリエルという娘をもうけた。[ 1 ] [ 3 ] 1980年10月8日の『目ざめよ!』のインタビューで、ゴルソンは1960年代後半から妻と共にエホバの証人の会員になったと語った。[ 21 ]
ゴルソンは、短い闘病生活の後、2024年9月21日にニューヨーク州マンハッタンの自宅で95歳で亡くなった。[ 1 ] [ 3 ] [ 6 ] [ 22 ]
1996年、ゴルソンは全米芸術基金のNEAジャズ・マスターズ賞を受賞した。[ 23 ]
1999年、ゴルソンはバークリー音楽大学から名誉音楽博士号を授与された。[ 24 ]
2007年10月、ゴルソンは、ミッド・アトランティック・アーツ財団からケネディ・センターでの式典でメロン・リビング・レジェンド・レガシー賞を授与された[ 23 ]。さらに、同月、カーネギー・ミュージック・ホールで開催されたピッツバーグ大学第37回年次ジャズ・コンサートで、ピッツバーグ大学国際ジャズ・アカデミーの生涯功労賞を受賞した[ 25 ]。
2009年11月、ゴルソンはピッツバーグ大学の年次ジャズセミナーとコンサートでの演奏中に、国際ジャズアカデミーの殿堂入りを果たした。[ 26 ] [ 27 ]
彼は2021年にグラミー賞評議員賞を受賞した。 [ 28 ]
ハワード大学のジャズ研究プログラムは、1996年に彼の功績を称え、「ベニー・ゴルソン・ジャズ・マスター賞」という権威ある賞を創設した。多くの著名なジャズ・アーティストがこの賞を受賞している。[ 29 ]


