マーサ・グラハム・ダンス・カンパニー

グラハムは、13丁目近くのフィフス・アベニュー66番地にある自身のスタジオと、ニューヨークのネイバーフッド・プレイハウスで教え始めた。ここで彼女は、後に彼女のダンスカンパニーの最初のメンバーとなる女性たちに、独自のダンステクニックを教えた。彼女たちは9ヶ月間新作を練習し、その後ニューヨークや海外でリサイタルを行った。1938年と1939年には、男性がカンパニーに加わった。その後、カンパニーは財政難に見舞われた。この時期、グラハムは個人のパトロンに支えられていた。寄付者の1人であるウォレス夫人は、マーサ・グラハム現代舞踊センターが現在の場所であるイースト63丁目316番地に移転することを可能にしました。^{[ 2 ]}

グラハムの初期作品の多くは簡素なものであった。彼女は衣装を自らデザインし、舞台美術は軽視した。1930年、彼女は「嘆き」を振り付けた。この作品では、ダンサーの感情表現はグラハムが選んだ布によって助けられている。グラハムの作品には、アメリカ先住民の経験とギリシャ神話という2つの主要なテーマが存在する。1931年に振り付けられた彼女の作品「原始の神秘」は、彼女がアメリカ南西部を訪れた後に創作されたもので、聖母マリアを称える儀式の再現である。この作品は3つの楽章から構成されており、第1楽章はイエスの誕生、第2楽章はイエスの磔刑、第3楽章はマリアの天への昇天を題材としている。

彼女の作品「フロンティア」は、柵と2本のロープという舞台装置を用いた最初の作品である。これは女性ソロ作品で、1935年にホルストの音楽に合わせて初演された。

彼女のカンパニーは、1938年に初の男女デュエット作品「アメリカン・ドキュメント」を創作するまで、全員女性だった。「ピューリタン・エピソード」と題された楽章で、彼女は後に夫となるエリック・ホーキンスと踊った。ホーキンスはカンパニーのリード男性ダンサーとなり、彼女の頻繁なダンスパートナーとなった。二人は彼女の最も有名なアメリカーナ作品「アパラチアの春」で共演した。この作品は1944年に初演され、アーロン・コープランドの音楽が使用された。^{[ 3 ]}

グラハムの死後、カンパニーは財政的、法的トラブルに見舞われた。グラハムは遺言で、自身の遺産をロン・プロタスに遺贈し、振付に関するすべての権利を彼に与えた。取締役会との争いは、財政難とダンスセンター閉鎖の議論の最中に起こった。プロタスは、カンパニーがグラハムの作品を上演することを拒否することで対応した。^{[ 4 ]}この法廷闘争は、カンパニーの最近の不振によって激化した。公的資金は数十年にわたって削減されていたが、グラハムの死後、民間投資家も出資を拒否し始めた。カンパニーはその後10年間、断続的に公演を行った。2000年には、カンパニーはその年の公演を中止し、破産寸前となった。^{[ 5 ]} 2004年までに、カンパニーはロン・プロタスとの2つの最高裁判所訴訟で勝訴した後、再び公演を開始した。^{[ 6 ]}

マーサ・グラハム・ダンス・カンパニーは、グラハムの作品を上演し続けるとともに、彼女が開発したテクニックに基づいて新作を創作し続けている。初期の作品は「長いウールの時代」の一部であり、「原始の神秘」や「懺悔者」などの作品が含まれる。その後、グラハムはインスピレーションを求めてアメリカに目を向け、「アメリカン・ドキュメント」、「アメリカン・プロビンシャルズ」、「アパラチアの春」、 「世界への手紙」、「セイラムの岸辺」などの作品を創作した。さらに後期には、ヘブライ神話やギリシャ神話に目を向け、「心の洞窟」、「夜の旅」、「迷路への旅」、「ジュディス」、「エンドルの魔女」、「パイドラ」、「クリュタイムネストラ」などを創作した。後期の作品は、彼女の引退を反映しており、主要なヒロインが登場しなくなり、より抽象的な概念に焦点を当てている。これらの作品はすべて現在もカンパニーのレパートリーに含まれており、時折上演されている。^{[ 7 ]}

2005年、ジャネット・アイルバーが芸術監督に就任し、デニス・ヴェイルが上級芸術アソシエイトの職に就いた。2015年のプリンシパルダンサーには、タデイ・ブルドニク、 ペイジュ・チエン＝ポット、キャリー・エルモア＝タリッチ、ロイド・ナイト、マリヤ・ダシュキナ・マドックス 、ブレイクリー・ホワイト＝マグワイアがいた。ソリストには、アブディエル・ヤコブセン、ベン・シュルツ、シャオチュアン・シエがいた。ダンサーには、ナターシャ・M・ダイアモンド＝ウォーカー、シャーロット・ランドロー、ロイド・メイヤー、アリ・メイジック、ローレン・ニューマン、ロレンツォ・パガーノ、ルーシー・ポステル、イン・シンがいた。 ^{[ 8 ]}

近年、アイルバーはグレアムの「ラメンテーションズ」（1930年）に触発された短編作品を現代の振付家に提供するよう依頼している。参加アーティストには、イヴォンヌ・レイナー、ラー・ルボヴィッチ、リズ・ゲリング、リチャード・ムーブ、アズール・バートンなどがいる。^{[ 9 ]}

2026年3月と4月、マーサ・グラハム・ダンス・カンパニーの100周年を記念して、PBSは「マーサ・グラハム・ダンス・カンパニー：ウィー・アー・アワー・タイム」と題した2部構成のドキュメンタリーを放送した。このドキュメンタリーは、カンパニーの舞台裏を3年間かけて撮影して制作された。^{[ 10 ] [ 11 ]} 2025年、カンパニーはタイムズスクエアのパラマウントビルに移転することを発表した。^{[ 12 ] [ 13 ]}