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| オートアメリカン | ||||
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| スタジオアルバム | ||||
| リリース | 1980年11月26日 | |||
| 記録済み | 1980 | |||
| スタジオ | ユナイテッド・ウェスタン・レコーダーズ（カリフォルニア州ハリウッド） | |||
| ジャンル | アートロック[1] | |||
| 長さ | 46:39（ LP） 50:54 （カセット） | |||
| ラベル | 蛹 | |||
| プロデューサー | マイク・チャップマン | |||
| ブロンディの年表 | ||||
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| オートアメリカンのシングル | ||||
『オートアメリカン』は、アメリカのロックバンド、ブロンディの5枚目のスタジオアルバムである。1980年11月にリリースされ[8]、イギリスのチャートで3位 、アメリカで7位、オーストラリアで 8位に 達した。アルバムからは「ザ・タイド・イズ・ハイ」と「ラプチャー」の2枚のシングルが生まれた。「ザ・タイド・イズ・ハイ」はアメリカやイギリスを含む多くの国で1位を獲得した。「ラプチャー」はアメリカのシングルチャートで1位を獲得した初のラップソングとなった。また、イギリスでは5位、オーストラリアでは4位に達した。
背景
このアルバムはバンドにとって急進的な方向転換であり、オープニング トラックの「Europa」がペースを決定づけた。このトラックはオーケストラ アレンジをフィーチャーしたドラマチックなインストルメンタル オーバーチュアで、最後はボーカリストのデビー ハリーがエレクトロニック サウンドトラックに乗せて自動車文化についての一節を朗読する。ロックやポップ トラックのほか、バンドは幅広い音楽ジャンルを探求した。「Here's Looking at You」と「Faces」はジャズとブルースの影響を示し、「The Tide Is High 」はパラゴンズの 1967 年のジャマイカ ロックステディ ソングのカバー、「 Rapture 」はファンク、ロック、ジャズを融合し、当時台頭しつつあったラップというジャンルも取り入れている。エンディング トラックの「Follow Me」は、アラン ジェイ ラーナーとフレデリック ローエの 1960 年のブロードウェイミュージカル「キャメロット」のトーチ ソングのカバーである。
プロデューサーのマイク・チャップマンはバンドがロサンゼルスでレコーディングすることを主張した。ギタリストのクリス・スタインは「毎日、起きて、まぶしい太陽の中をよろめきながら、昔のSF映画に出てくるような巨大な月面車を通り過ぎるんだ」と嘆いた。 [9]ドラマーのクレム・バークはこの変化を歓迎した。「『オートアメリカン』は楽しかった。カリフォルニアで2か月過ごすことができた。タダ乗りならいつでもいいよ」。[10]しかし、バンドはカバーアートは地元で撮影することを主張し、ニューヨークのブロードウェイと8番街近くの屋根の上でポーズをとった（正確にはマーサーストリート300番地）。この画像は芸術家マーティン・ホフマン（1935年 - 2013年）の依頼による絵画から取ったものである。[11]
2020年、アルバム40周年を記念したアメリカン・ソングライター誌のインタビューで、スタインは、タイトルは「とてもアメリカ的」に聞こえるため『コカ・コーラ』にするつもりだったが、コカ・コーラ社がそのアイデアを却下したと明かした。[12]
バンドはこのアルバムから「The Tide Is High」と「Rapture」という2枚のシングルをリリースした。「The Tide Is High」はアメリカやイギリスを含む数カ国で1位を獲得した。「Rapture」はアメリカのシングルチャートで1位を獲得した初のラップソングとなった。またイギリスでは5位、オーストラリアでは4位を獲得した。これらのシングルは成功したが、レコード会社は当初アルバムの商業的見通しについて躊躇していた。バークは次のように回想している。「レコード会社にアルバムを渡したとき、彼らは基本的にヒット曲は何も聞いていないと言った。そして彼らが言った言葉は「シングル曲は1曲も聞いていない」だった。2曲も1位を獲得した! しかもどちらも非常に革新的だった。」[13]
1994年、イギリスのクリサリス・レコード社から「オートアメリカン」がデジタル・リマスターされ、ボーナストラック2曲付きで再リリースされた。ボーナストラックには、1981年の「ラプチャー」とそのB面曲「リヴ・イット・アップ」の12インチ・スペシャル・ディスコ・ミックスの拡張バージョンが含まれていた。このアルバムは2001年にEMI-キャピトル社から再度リマスターされ再リリースされ、再び「ラプチャー」の拡張バージョンと、ナンバーワン・シングル「コール・ミー」（映画『アメリカン・ジゴロ』のサウンドトラックから）のフルバージョン、そして元々「ザ・タイド・イズ・ハイ」のB面曲だった「スージー＆ジェフリー」が収録された。
トラックリスト
人事
クレジットはAutoamericanのライナーノーツより引用。[14]
ブロンディ
- クレム・バーク– ドラム
- ジミー・デストリ– エレクトリックキーボード
- ナイジェル・ハリソン– ベース
- デボラ・ハリー– ボーカル
- フランク・インファンテ– ギター
- クリス・スタイン– ギター、ティンパニ
追加ミュージシャン
- ワウ・ワウ・ワトソン– 「Live It Up」のギター
- ハワード・ケイラン– 「T-Birds」のボーカル
- マーク・ヴォルマン- 「T-Birds」のボーカル
- トム・スコット– 「Rapture」と「Faces」ではサックス、「Do the Dark」ではリリコン
- オリー・ブラウン– 「The Tide Is High」のパーカッション
- エミル・リチャーズ– 「The Tide Is High」のパーカッション
- アレックス・アクーニャ– 「The Tide Is High」のパーカッション
- スティーブ・ゴールドスタイン – 「Faces」ではピアノ、「Follow Me」ではシンセサイザー
- B-Girls – 「Live It Up」のバックボーカル
- ジミー・ハスケル- 「Here's Looking at You」、「The Tide Is High」、「Europa」、「Go Through It」のストリングスとホルンのアレンジ
- レイ・ブラウン– 「Faces」のベース
- スコット・レッサー – 「Live It Up」のパーカッション
テクニカル
- マイク・チャップマン– 制作
- レニス・ベント– エンジニアリング
- ダグ・シュワルツ – エンジニアリングアシスタント
- ゲイリー・ボートナー – エンジニアリングアシスタント
- ケヴィン・フラハティ – プロデュース（2001年再発）
アートワーク
- マーティン・ホフマン – 絵画
- ジョン・ヴァン・ハマーズフェルト– デザイン
- カレン・クネヒト – ピーチ
- ビリー・バス – アートディレクション
チャート
認定資格
参考文献
- ^ ワイズバード、エリック、マークス、クレイグ編 (1995)。「ブロンディ」。スピンオルタナティブレコードガイド。ニューヨーク：ヴィンテージブックス。pp.49-50。ISBN 0-679-75574-8。
- ^ Ruhlmann, William. 「Autoamerican – Blondie」. AllMusic . 2012年9月1日閲覧。
- ^ Christgau, Robert . 「CG:Blondie」. RobertChristgau.com . 2009年8月11日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2012年9月1日閲覧。
- ^ ラーキン、コリン(2011)。「ブロンディ」。ポピュラー音楽百科事典(第 5 版)。ロンドン:オムニバスプレス。ISBN 978-0-85712-595-8。
- ^ ニコルズ、マイク（1980年11月22日）。「ブロンディ：オートアメリカン」。レコードミラー。16ページ。
- ^ カーソン、トム (1985年2月20日). 「オートアメリカン」.ローリングストーン誌. 2012年4月15日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2012年9月21日閲覧。
- ^ 「ブロンディ：アルバムガイド」。ローリングストーン誌。2014年4月9日時点のオリジナルよりアーカイブ。2012年9月21日閲覧。
- ^ パーマー、ロバート（1980年11月28日）。「ポップ・ライフ」ニューヨーク・タイムズ。
ブロンディのニューアルバム「
オートアメリカン
」が今週リリースされた。
- ^ ビル・ヘラー（2010年4月11日）「NYCのベストヒット」ニューヨークポスト。 2015年3月10日閲覧。
- ^ ポーター、ディック、ニーズ、クリス（2012年）。ブロンディ：パラレルライブ。オムニバスプレス。ISBN 978-1780381299。ページ番号なし。
- ^ Palm, Matthew J. (2013年3月12日). 「セントラルフロリダにゆかりのある画家マーティン・ホフマン氏が死去」オーランド・センチネル。2014年1月16日時点のオリジナルよりアーカイブ。
- ^ ベヴィリア、ジム（2020年5月6日）。「デビー・ハリー、クリス・スタイン、クレム・バークが『オートアメリカン』40周年について語る」アメリカン・ソングライター。
- ^ Doherty, Niall (2024年2月3日). 「「気に入った人もいれば、嫌った人もいる…」ブロンディのクレム・バークが名曲『ラプチャー』の制作について語る」Louder . 2024年2月3日閲覧。
- ^ Autoamerican (ライナーノーツ). Blondie . Chrysalis Records . 1980. CHE 1290.
{{cite AV media notes}}: CS1 maint: 引用AVメディア内のその他(メモ)(リンク) - ^ ケント1993、37-38頁。
- ^ 「Austriancharts.at – Blondie – Autoamerican」（ドイツ語）。Hung Medien。2014年1月30日閲覧。
- ^ 「トップRPMアルバム：第0298号」。RPM。カナダ図書館・文書館。2024年10月7日閲覧。
- ^ 「Dutchcharts.nl – Blondie – Autoamerican」（オランダ語）。Hung Medien。2014年1月30日閲覧。
- ^ ペンナネン、ティモ (2006)。Sisältää hitin – levyt ja esittäjät Suomen musiikkilistoilla vuodesta 1972 (フィンランド語) (第 1 版)。ヘルシンキ:クスタンヌソサケイティオ・オタヴァ。ISBN 978-951-1-21053-5。
- ^ 「Offiziellecharts.de – Blondie – Autoamerican」（ドイツ語）。GfK Entertainment Charts。2020年2月22日閲覧。
- ^ 「クラシフィッシュ」。Musica e dischi (イタリア語) 。2022 年5 月 31 日に取得。 「タイプ」フィールドで「アルバム」を選択し、「アーティスト」フィールドに「Blondie」と入力して、「検索」を押します。
- ^ 「Charts.nz – Blondie – Autoamerican」Hung Medien。2014年1月30日閲覧。
- ^ 「Norwegiancharts.com – Blondie – Autoamerican」。Hung Medien。2014年1月30日閲覧。
- ^ 「Swedishcharts.com – Blondie – Autoamerican」。Hung Medien。2014年1月30日閲覧。
- ^ 「オフィシャルアルバムチャートトップ100」。オフィシャルチャートカンパニー。2020年2月22日閲覧。
- ^ “ブロンディチャートヒストリー（ビルボード200）”ビルボード. 2020年2月22日閲覧。
- ^ 「ブロンディのチャート履歴（トップR&B/ヒップホップアルバム）」ビルボード。2020年2月22日閲覧。
- ^ 「チャートファイル - トップ100アルバム1980」(PDF)。レコードミラー。1981年4月4日。38ページ。ISSN 0144-5804 - World Radio History経由。
- ^ ケント1993、433ページ。
- ^ 「1981年のトップ100アルバム」。RPM。第35巻第22号。1981年12月26日。ISSN 0315-5994 – Library and Archives Canada経由。
- ^ 「1981年のベストセラーアルバム」Recorded Music NZ 。2020年2月22日閲覧。
- ^ “Billboard 200 Albums – Year-End 1981”. Billboard . 2020年9月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。2020年2月22日閲覧。
- ^ 「カナダのアルバム認定 - ブロンディ - オートアメリカン」ミュージックカナダ。1981年4月1日。 2019年6月1日閲覧。
- ^ “ニュージーランドのアルバム認定 – ブロンディ – オートメリーカン”. Recorded Music NZ . 2019年6月1日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2019年6月1日閲覧。
- ^ 「British album certificates – Blondie – Autoamerican」. British Phonographic Industry . 1980年12月2日. 2021年8月7日閲覧。
- ^ 「American album certificates – Blondie – Autoamerican」。アメリカレコード協会。1981年1月26日。 2019年6月1日閲覧。