ロック＆ルール

ロック＆ルール
劇場公開ポスター
監督	クライヴ・A・スミス
脚本	ジョン・ハーフペニー ピーター・サウダー
ストーリー	パトリック・ルバート ピーター・サウダー
制作：	マイケル・ハーシュ パトリック・ルバート
主演	ドン・フランクス スーザン・ローマン ポール・ル・マット ダン・ヘネシー グレッグ・ダッフェル クリス・ウィギンズ キャサリン・オハラ
撮影	レノラ・ヒューム
編集者	G. スコット ラバージ
音楽：	パトリシア・カレン
制作 会社	ユナイテッド・アーティスツ ネルバナリミテッド 有名選手
配布元	MGM/UA エンターテインメント カンパニー
リリース日	1983年4月15日（マサチューセッツ州ボストン） ( 1983-04-15 ) 1983年8月12日（カナダ） ( 1983-08-12 )
実行時間	77分
国	カナダ
言語	英語 フランス語
予算	800万ドル
興行収入	30,379ドル（米国）[1]

『ロック・アンド・ルール』 （北米以外では『リング・オブ・パワー』として知られている）は、1983年のカナダの大人向けアニメ^[2] ミュージカル サイエンスファンタジー映画で、ドン・フランクス、グレッグ・サラタ、スーザン・ローマンが声優を務めている。 ^[3]マイケル・ハーシュとパトリック・ルーバートがプロデュースし、クライヴ・A・スミスが監督し、ジョン・ハーフペニーとピーター・サウダーが脚本。

ロックンロール音楽を中心にした『ロック・アンド・ルール』には、チープ・トリック、デビー・ハリー、ルー・リード、イギー・ポップ、アース・ウィンド・アンド・ファイアーなどの曲が収録されている。^{[4]ミュータント化した人型動物が住む}終末後のアメリカを舞台とする。この映画は800万ドルの製作費に対して3万379ドルの興行収入しか挙げられず、商業的には失敗だったが、カルト的な人気を獲得した。[ 5 ^]

伝説のロックミュージシャン、モック・スワガーは、異次元から強力な悪魔を解き放つことができる特別な声を探しています。人気が衰えていく中、彼は復讐のために世界を破壊し、その過程で自分自身を不滅にしようとしています。世界中を旅して適切な声を探した後、彼は故郷のオームタウンに戻ります。オームタウンは、ユニークな発電所で有名な、嵐で荒廃した辺鄙な村です。一方、ナイトクラブでは、オマー、エンジェル、ディジー、ストレッチが小さなロックバンドで演奏しています。エンジェルがほとんど空っぽの観客の前でロマンチックなバラードを演奏しているとき、モックは彼女の歌声を聞きます。モックがはめている指輪が彼女の声に反応したため、エンジェルには必要な声があることに気付きます。モックはエンジェルとバンドを町外れの邸宅に招待し、そこでバンドは正式に彼と彼のアシスタントである「ローラースケートのシュレッパー兄弟」のトード、スリージー、ジップに紹介されます。モックは、オマールとストレッチを催眠術の「エジソン ボール」で無力化し、エンジェルを庭に連れ出し、一緒に来るよう説得する。エンジェルはモックの真意を知らないが、バンドを離れるつもりはない。負けを認めたくないモックは、彼女を誘拐し、飛行船でヌーク ヨークへ向かう。そこでは、コンサートに偽装した召喚が行われる。

モックの邸宅から追い出された後、バンドはエンジェルに何が起こったのかを知り、盗んだパトカーで飛行船を追跡する。ニューク・ヨークに着く前に、彼らは国境警備隊に逮捕される。一方、エンジェルはシュレッパー家の妹であるシンデレラの無意識の助けを借りて脱出を試みる。換気システムをこっそり通り抜けているとき、エンジェルはモックがコンピューターで計画を確認しているのを耳にする。このとき、コンピューターはモックに、悪魔を止める唯一の方法は「一つの声、一つの心、一つの歌」であると伝えるが、モックが誰がそれをできるか尋ねると、コンピューターは「誰もいない」と答える。エンジェルとシンディは建物を脱出し、シュレッパー家が自分たちを追っていることに気づかずに無重力ダンスクラブ「クラブ666」に向かう。ディジーの叔母がオマーとその友人たちを救い出し、クラブのことを伝える。エンジェルとシンディは捕らえられ、モックのアパートに連れ戻され、バンドは後を追おうとする。オマールはやがてモックに遭遇する。モックは物まね芸人を使って、エンジェルがモックに惚れているとオマールに思い込ませる。エンジェルを操るために、モックはバンドのメンバーを捕らえ、巨大なエジソンボールの中で拷問し、自分の要求に同意するよう強要する。また、邪魔にならないように洗脳もする。ニューク・ヨークのコンサートは停電で大惨事に。召喚には膨大な量の電力が必要なので、モックは十分な電力のある発電所があるオームタウンに召喚場所を移す。一方、シュレッパー兄弟の一人、ジップは自分たちの行為が善なのか悪なのか子供のような疑問を表明するが、モックは彼の懸念と感情の両方を無礼に無視する。コンサート中、電力サージにより街中で過負荷が発生する。そのショックでオマールと友人たちは催眠状態から目覚める。

ディジーはモックとエンジェルのコンサートのポスターを見つけ、ストレッチは彼女を救うために彼と一緒にいる。オマールがモックとエンジェルが一緒にいるのを見たと告白した後、ディジーは、それはすべて心理ゲームだと彼に思い出させようとする。オマールはまだモックの以前の欺瞞を信じており、ディジーとストレッチがコンサートを止めるのを手伝うことを拒否する。彼らは盗んだパトカーで彼なしで出発するが、コンサートで衝突したときには遅すぎた。モックはエンジェルに歌わせ、悪魔の次元へのポータルを開かせようとする。巨大な悪魔のような存在がポータルから現れ、その場にいる全員に大混乱を引き起こし、天井の一部を破壊し、傍観者の何人かを食い尽くす。しかし、オマールは心変わりし、悪魔がエンジェルに襲いかかる前にエンジェルを電子の束縛から解放するためにやって来る。悪魔がオマールを攻撃すると、ジップはオマールの命を救うために自分を犠牲にする。エンジェルは悪魔を追い払おうと歌おうとするが、彼女の唯一の声は悪魔を押し戻すだけだった。しかし、オマールはエンジェルと調和し、その結果、その生き物は弱り、傷つき、元の次元に追いやられる。モックは、悪魔の手によるジップの死の復讐をしているトードによってポータルに投げ込まれる。脱出しようとする試みが無駄になると、彼は「誰も」が悪魔を止められないという意味ではなく、「一人の声」が単独で行動するという意味であることに気付く。対抗呪文には、2 つの声と 2 つの心が 1 つになって歌うことが必要だった。その後、モックはポータルが閉じるにつれてポータルの奥深くに飛び込む。観客は、この対決がコンサートの演出の一部であると信じ、バンドは勝利の歌を歌い続け、オームタウン ナイトクラブのマネージャーであるマイラーはバンドを新しいスーパー ロック バンドのセンセーションとして発表する。

『ロック・アンド・ルール』はネルバナの最初の長編アニメ映画であり、英語で製作された最初のカナダの長編アニメ映画でした（1981年のカナダとアメリカの合作『ヘビーメタル』も英語で製作されましたが、アンソロジー映画でした。1955年にケベックで製作された『魔法の村』は、全体としてカナダ初の長編アニメ映画でした）。^{[6] [7]この映画は、1978年に}『Drats!』というタイトルの子供向け映画として製作が開始されました。ネルヴァナは映画の資金調達と制作に800万ドルを費やした。」^[8]前提は同じま​​まで、ネズミから進化した毛むくじゃらの突然変異体生物で構成された終末後のロックバンドを中心にしており、^[9]人類が一掃され、猫、犬、ネズミなどの野良動物だけが生き残った世界である。^{[10] [11]}しかし、モックはエンジェルをサウンドボードに配線する代わりに、ギターに改造し、文字通り彼女を演奏して獣を召喚した。^[12]クルーは漫画風のキャラクターを動かす方が簡単だと感じたが^[13]、映画が進むにつれて徐々に人間味を帯びてきて、^[14]ハリウッドの知人たちはトーンを年配の観客に向けるよう勧めた。^[15]

この映画は、明確に定義された脚本なしで制作された。^{[16] [17]}そのため、スタッフはシーケンスを開発して作業し、後でストーリーのより多くの層を追加するための穴を残しました。^{[18] [19]}

制作費はスタジオリソースで800万ドルかかり、ネルバナはほぼ倒産寸前となった。この映画には300人以上のネルバナのアニメーターが携わった。^[20]映画の予算は300万ドル超過した。^[21]

アニメーションは当時としては異例の高品質で、特殊効果はコンピュータグラフィックスがまだ黎明期だったため、主に写真技術で行われた。コンピュータは映画の中でほんの数枚の画像を生成するために使用された。奥行きを加えるために、コンピュータ制御のマルチプレーンカメラシステムが開発された。^[22]効果の1つは「制御されたストリーク写真」と呼ばれ、バックライトアニメーションとコンピュータ制御のカメラを組み合わせて光る効果を生み出した。^[23]

完成前の1983年4月、ロック・アンド・ルールはハリウッドの映画スタジオMGM/UAに買収された。しかし、彼らはこのアニメ映画には関心を示さず、1983年4月15日に劇場でごく小規模に限定公開しただけだった。^[24]性的なシーンや冒涜的な言葉など、成人向けのテーマを含むシーンがいくつかあったため、この映画は独特なマーケティングが行われた。^[25]

アメリカの配給会社MGM/UAエンターテイメント社はオマールの声を担当したグレッグ・サラタを嫌い、知名度のある俳優に吹き替えを依頼し、映画にいくつかの編集を加えた。ポール・ル・マットがキャスティングされ、オマールの卑猥な言葉は削除された。プロローグも変更され、登場人物が半分動物である理由が説明された。1983年4月にユナイテッド・アーティスツから公開されたが、改訂版は興行的に観客を獲得できなかった。この短縮版はすぐにVHSとレーザーディスクで販売された。^[4]

この映画は1985年にカナダ放送協会で最初に放送された^[26]（ノーカット版、保護者への警告付き）。1988年、カナダ放送協会は、追加映像、異なるよりクリアなオ​​ーディオミックス、オマールのオリジナルの声、代替映像に置き換えられたオリジナルショット、そして最後にジップが意識を取り戻すショットを特徴とするオリジナルカットの放送を開始した。^[27]

『ロック・アンド・ルール』のオリジナル・ホームビデオ版は入手困難。MGM /UAホームビデオは1984年にVHSとベータマックス、 1986年にレーザーディスクで同作をリリースした。 ^[28]両版ともすぐに絶版となった。同作の海賊版がコミック・コンベンションで販売されたが、そのコピーにはラルフ・バクシが制作したと誤って記載されていた。^[29]同作がホームエンターテイメント市場で消滅して間もなく、同作のコピーはネルバナに手紙を書いて入手するしかなかった。ネルバナは同作のビデオコピーの作成と送付に80ドルの手数料を課した。^[30]

2005年6月7日、Unearthed Filmsはこの映画を初めてDVDでリリースした。最初のディスクには劇場公開版が、2枚目のディスクには映画のオリジナル版（ただし、オリジナルプリントは火事で焼失したため、これはVHSソースから取得された）^[要出典]と、Rock & RuleのインスピレーションとなったテレビスペシャルであるThe Devil and Daniel Mouseが収録されている。他の特典としては、代替の「Ring of Power」導入シーケンスと、わずかに異なるラフカット版のエンディングがある。また、 2001年の日本映画で石井聰亨が脚本・監督を務めた『Electric Dragon 80.000V』の予告編も収録されている。2010年9月28日、Blu-ray DiscがUnearthed Filmsからリリースされ、1枚のディスクに2つのバージョンの映画が収録されている。^[4] Unearthed Filmsのリリースは両方ともその後廃盤となっている。

ネルバナは2019年11月30日にYouTubeチャンネルRetro Rerunにこの映画をアップロードした（アメリカのVHSとレーザーディスクのフォーマットで公開された）。^[31]その後、アップロードは2022年4月時点でウェブサイト上で非公開になっている（ 2022年3月17日のアマゾンによるMGMホールディングスの買収（現在はアマゾンMGMスタジオとして知られている）後、 Amazonプライムビデオで視聴可能）。

MGMはこの映画に興味がなかったため、宣伝はほとんど行われなかった。映画は『ナイト・フライト』のエピソードで言及され、ルー・リードがインタビューを受けた際、誤ってモックの声優としてクレジットされた。マーベル・コミックは、映画とその制作現場の正確な写真を使用した漫画本をマーベル・スーパー・スペシャル#25で出版した。^{[32] [33]}レタラー兼アシスタント編集者のマイケル・ヒギンズによると、映画自体は非常に限定的に公開されただけだったにもかかわらず、漫画はよく売れたという。^[34]

この映画は、おおむね好意的なレビューを受けた。スピン誌は『ロック・アンド・ルール』を「セルアニメで制作された最も風変わりなSFミュージカル」と呼んだ。^[35]ニューヨーク・タイムズ紙の評論家ジャネット・マスリンは「このアニメは、男性キャラクターに犬のような口元を与えるという残念なやり方をしている。いずれにせよ、雰囲気はまぬけで騒々しい」とコメントした。^[36]アメリカン・フィルム誌は、この映画を「インスタント・ミッドナイト・ムービー・アワードのノミネート作品」と評した。^[37]バーミンガム・メール紙のグラハム・ヤングは「ディズニーとは正反対で、欠点はあるが時代を先取りした『ロック・アンド・ルール』は、グラフィック・ノベル、アニメ映画、ロック音楽の3つに興味を持つ人なら誰でも驚きと喜びを感じるだろう」と述べた。 ^[38]ヴァイス紙のマイク・マクパッデンは「独自の価値で楽しめ、強く懐かしい作品だ」と書いた。^[39]コンタクトミュージックのキース・ブリーズは『ロック・アンド・ルール』を「奇抜なアニメーションと野心的なビジョンの傑作であり、長編アニメーション映画の勝利作である」と評した。 ^{[40]この映画はそれ以来}カルト的な人気を獲得している。^[5]

サウンドトラックにはイギー・ポップ、ルー・リード、チープ・トリック、デビー・ハリー、アース・ウィンド・アンド・ファイアーの曲が収録されている。 ^[41]

映画の公開が限定的だったことと、アーティストが別々のレコード会社と契約していたことから、正式なアルバムは発売されなかったと思われるが、映画の収録曲9曲を収録したプロモーションカセットがプレスに配布された。^[42]商業的に発売された曲は、チープ・トリックの1996年のボックスセット『セックス、アメリカ、チープ・トリック』に収録された3曲と、アース・ウィンド・アンド・ファイアーの唯一の提供曲である「ダンス、ダンス、ダンス」で、2012年にデジタルシングルとして発売された。^{[43]イギー・ポップの「ペイン・アンド・サファリング」は、2019年に再リリースされたアルバム『}ゾンビ・バードハウス』のボーナストラックとしてようやく登場した（アルバムの1991年の再リリースには、この曲の全く別の録音が収録されていた）。^[44]さらに、デビー・ハリーは「Angel's Song」の歌詞を改訂し、「Maybe for Sure」と改題し、1989年のアルバム「Def, Dumb & Blonde」に収録された。^[45]

LAウィークリー誌はサウンドトラックを「ロックソングの寄せ集め」と呼び、「傑出したトラック」は「アース・ウィンド・アンド・ファイアーのファンキーなクラブジャム『ダンス・ダンス・ダンス』」だとした。 ^[4]コンタクト・ミュージックのキース・ブリーズはサウンドトラックが「確かに現代的」で、「ハイライトはデビー・ハリーの中毒性のある『エンジェル・ソング』」だと指摘した。 ^[40]

^{[41] [46]}

• 長編アニメーション映画の一覧
• パワーポップ

• マズルケウィッチ、カレン (1999)。 『 Cartoon Capers: カナダのアニメーターの歴史』。マッカーサー・アンド・カンパニー出版。ISBN 1-55278-093-7。

WikiquoteにRock & Ruleに関連する引用があります。

• IMDbのロック＆ルール
• AllMovieの Rock & Rule
• ロッテントマトの「ロック＆ルール」
• 批評的目: ロック&ルール 2005-12-21ウェイバックマシンにアーカイブ – 元々 fps マガジンに掲載されたレビュー
• fpsマガジンによる Rock & Ruleの制作者への2部構成のインタビュー
  • パート 1 2006-06-14 にWayback Machineでアーカイブされました
  • パート 2 2006-06-17 にWayback Machineでアーカイブされました
• fast-rewind.com の映画ページ