HRギーガー | |
|---|---|
2012年のギーガー | |
| 生まれる | ハンス・ルディ・ギーガー 1940年2月5日 |
| 死亡 | 2014年5月12日(享年74歳) チューリッヒ、スイス |
| 職業 | 画家、彫刻家、舞台美術家、映画監督 |
| スタイル | バイオメカニカルアート、SF、ホラー、ファンタジー |
| 配偶者たち | ミア・ボンザニゴ
( 1979年結婚 、 1981年離婚カルメン・マリア・シェイフェレ
( 2006年生まれ |
| パートナー | リー・トブラー(1966–1975) |
| Webサイト | hrgiger.com |
| サイン | |
ハンス・ルーディ・ギーガー(Hans Ruedi Giger / ˈ ɡ iː ɡ ər / GHEE -gər ;ドイツ語: [ˈɡiːɡɐ] ; 1940年2月5日 - 2014年5月12日)は、人間の体格と機械を融合させたエアブラシ画像、いわゆる「バイオメカニカル」と呼ばれるアートスタイルで最もよく知られているスイスの芸術家である。彼は、リドリー・スコットの1979年のSFホラー映画『エイリアン』の視覚デザインでアカデミー賞を受賞した特殊効果チームの一員であり、エイリアン自体の制作も担当した。[1]彼の作品はスイスのグリュイエールにあるH.R.ギーガー博物館に常設展示されている。彼のスタイルは、アルバムカバー、家具、タトゥー、ビデオゲーム など、多くの形式のメディアに採用されている。
若いころ
ギーガーは1940年にスイス最大かつ最東端の州グラウビュンデン州の州都クールで生まれた。薬剤師だった父親は芸術を「生計を立てられない職業」と考え、薬学の道に進むよう強く勧めた。1962年にチューリッヒに移り、 1970年まで応用芸術学校で建築と工業デザインを学んだ。 [2]
キャリア

ギーガーの最初の成功は、スイス初のポスター出版社の共同所有者であるHHクンツが1969年にギーガーの最初のポスターを印刷し配布したときに起こりました。[3]
ギーガーのスタイルとテーマの表現は影響力があった。彼は映画『エイリアン』のデザインでアカデミー視覚効果賞を受賞した特殊効果チームの一員だった。[4] [5]エイリアンのデザインは彼の絵画『ネクロノミコンIV』に触発されたもので、1980年にオスカーを受賞した。彼の絵画集、特に『ネクロノミコン』と『ネクロノミコンII 』(1985年)やオムニ誌への頻繁な掲載は、彼が国際的に有名になる一因となった。[2]ギーガーは2013年にSF・ファンタジーの殿堂入りを果たした。[6] [7]また、ダンジグの『Danzig III: How The Gods Kill』、エマーソン・レイク・アンド・パーマーの『Brain Salad Surgery』、マグマの『Attahk』、カーカスの『Heartwork』、セルティック・フロストの『To Mega Therion』 、トリプティコンの『Eparistera Daimones』と『Melana Chasmata』、デボラ・ハリーの『KooKoo』、スティーヴ・スティーブンスの『 Atomic Playboys』、デッド・ケネディーズの『Frankenchrist』など、数々の音楽レコーディングアルバムのアートワークでもよく知られている。
1998年、ギーガーはスイスのグリュイエールにあるサンジェルマン城を購入し、現在は彼の作品を常設展示するHRギーガーミュージアムとなっている。[8]
私生活
ギーガーはスイスの女優リ・トブラーと関係を持っていたが、彼女は1975年に自殺した。 [9]トブラーのイメージはギーガーの多くの絵画に登場している。ギーガーは1979年にミア・ボンザニゴと結婚したが、1年半後に離婚した。
ギーガーは2番目の妻であるカルメン・マリア・シャイフェレ・ギーガーとともにチューリッヒに住み、働いていた。彼女はHRギーガー美術館の館長である。[10]
2014年5月12日、ギーガーは転倒による負傷によりチューリッヒの病院で亡くなった。[11] [12] [13] [14]
スタイル
ギーガーは油絵に進む前に小さなインクの絵から始めました。キャリアの大半は主にエアブラシで制作し、シュールで悪夢のような夢の風景を描いた単色のキャンバスを制作しました。また、パステル、マーカー、インクも使用しました。[2]
ギーガーの最も特徴的なスタイル上の革新は、冷たく相互に関係する人間の体と機械の表現であり、彼はそれを「バイオメカニカル」と表現した。彼が主に影響を受けたのは、画家のダド[15] 、エルンスト・フックス、サルバドール・ダリである。ギーガーは、画家のロバート・ヴェノーザによってダリと知り合った。ギーガーは、ポーランドの彫刻家スタニスワフ・シュカルスキ、画家のオースティン・オスマン・スペア、マティ・クラルヴァイン[16]からも影響を受けており、ティモシー・リアリーとは個人的な友人であった。彼は1962年から1965年までチューリッヒの商業美術学校でインテリアと工業デザインを学び、最初の絵画をアートセラピーとして制作した[2]。
その他の作品


ギーガーは、 『スイスメイド』(1968年)、『タグトラウム』(1973年)、『ギーガーのネクロノミコン』(1975年)、『ギーガーのエイリアン』 (1979年)など、数多くの映画を監督した。
ギーガーはアレハンドロ・ホドロフスキー監督の小説『デューン』の映画化作品のために、家具デザイン、特にハルコネン・カポ・チェアをデザインした。何年も後、デヴィッド・リンチがギーガーの大まかな構想だけを使ってこの映画を監督した。ギーガーはリンチと仕事をしたいと望んでいたようで、[17]著書の中で、リンチの映画『イレイザーヘッド』はギーガー自身の映画よりも彼のビジョンの実現に近かったと述べている。[2]
ギーガーはバイオメカニクスのスタイルをインテリアデザインにも応用した。東京に「ギーガーバー」が1軒できたが、彼のデザインの実現は彼にとって大きな失望だった。なぜなら、この事業の背後にある日本の組織は彼の最終的なデザインを待たず、ギーガーのラフな予備スケッチを使用したからだ。そのためギーガーは東京のバーを否定した。[18]故郷のスイス、グリュイエールとクールにある2軒のギーガーバーはギーガーの厳しい監督の下で建てられ、彼の当初のコンセプトを正確に反映している。マンハッタンのライムライトでは、ギーガーのアートワークが、ランドマークとなっている教会の最上階の礼拝堂であるVIPルームの装飾のライセンスを受けたが、それは恒久的なインスタレーションになることを意図したものではなく、スイスのバーとはまったく似ても似つかなかった。この取り決めはライムライトが閉店した2年後に終了した。[19]
ギーガーの芸術は世界中のタトゥーアーティストやフェティシストに大きな影響を与えた。ライセンス契約の下、アイバニーズギターはHRギーガーシグネチャーシリーズをリリースした。アイバニーズICHRG2、アイバニーズアイスマンには「NY City VI」が、アイバニーズRGTHRG1には「NY City XI」が、SシリーズSHRG1Zには金属コーティングされた「バイオメカニカルマトリックス」の彫刻が施され、4弦SRXベースのSRXHRG1には「NY City X」が刻まれている。[2]
ギーガーは大衆文化、特にSFやサイバーパンクでよく言及される。ウィリアム・ギブソン(エイリアン3の初期の脚本を書いた)は特に魅了されているようだ。バーチャルライトの脇役であるローウェルは背中にニューヨークXXIVのタトゥーを入れていると描写され、アイドールでは脇役のヤマザキがナノテクジャパンの建物をギーガー風と表現している。[要出典]
映画
- エイリアン(エイリアンクリーチャー、「ザ・デレリクト」、「スペースジョッキー」などをデザイン) [20]
- エイリアン(クリーチャーの創造のみをクレジット)
- エイリアン3 (犬のようなエイリアンの体型をデザインしたほか、劇場版ではクレジットされていないものの、エイリアン3の特典ディスクで多くが言及されている未使用のコンセプトを多数デザインした)
- エイリアン リザレクション(クリーチャーの作成のみクレジット)
- エイリアンVSプレデター(クリーチャーの創造のみをクレジット)
- エイリアンVSプレデター: レクイエム(クリーチャーの創造のみクレジット)
- ポルターガイスト II: 向こう側
- キラーコンドーム(クリエイティブコンサルタント、セットデザイン) [21] [22]
- 種族(夢のシーンでシルとゴーストトレインをデザイン)
- スピーシーズ II (この映画には、スピーシーズ1 作目のクリーチャー シルを基にしたイヴが登場します)
- Future-Kill(映画ポスターのアートワークをデザイン)
- 東京:ザ・ラスト・メガロポリス(クリーチャーデザイン) [23]
- プロメテウス(2012年の映画には、最初のエイリアン映画の「The Derelict」宇宙船と「Space Jockey」のデザイン、失敗したホドロフスキーのデューンプロジェクトの「Temple」のデザイン、エイリアンのコンセプチュアルアートに基づいてプロメテウスのために特別に作成されたオリジナルの地球外壁画が。エイリアンリザレクションとは異なり、プロメテウスの映画では元のデザインをH.R.ギーガーがクレジットされています。) [24]
- エイリアン:コヴェナント(2017年の映画には、エイリアンのクリーチャー、"The Derelict"宇宙船、および最初のエイリアン映画の"Space Jockey"のデザインが含まれています。また、プロメテウスで設計されたが使用されなかった、デビッドの研究室のプロト・ブラッドバースター/ネオモーフも紹介されています。)
レコーディングアーティストの仕事

- ケルティックフロスト:メガセリオンへ
- マグマ:アタック
- エマーソン・レイク・アンド・パーマー:ブレインサラダ手術
- ケルンの花:ムミエン
- スティーブ・スティーブンスのアトミック・プレイボーイズ
- デボラ・ハリー、KooKoo のアルバムカバーとビデオ「Backfired」および「Now I Know You Know」のポートレート
- 隠す:顔を隠す
- カーカス:ハートワーク
- ダンツィヒ:ダンツィヒ III: 神々の殺戮
- デッド・ケネディーズのアルバム『フランケンクリスト』、『ランドスケープXX』のポスター挿入(わいせつ罪裁判のきっかけとなった)
- 残虐行為–幻覚
- コーン社のジョナサン・デイビスはギーガーにマイクスタンドのデザインと彫刻を依頼したが、その要件はバイオメカニクス的、エロチック、そして可動式であることだった。契約ではアルミ製マイクスタンドを5台製作することになっていたが、デイビスは権利のある3台のうち2台しか購入しなかった。マイクスタンドのデザインは後にギーガーのヌビアの女王に採用され、美術彫刻へと変貌した。[25]
- 2000 年にリリースされた「Böhse Onkelz 」のアルバム「Ein böses Märchen ... aus tausend finsteren Nächten」に収録されている「Dunkler Ort」(暗い場所)と呼ばれる、 「Böhse Onkelz」の最初のプロフェッショナルなビデオ クリップのデザインに参加しました。
- アイバニーズ・ギターはボディにアートワークを施したHRギーガー・シグネチャー・モデル・シリーズを発売した。[26]
- トリプティコン:エパリステラ・ダイモネス
- トリプティコン:メラナ・チャスマタ
室内装飾
- スイスのクールとグリュイエールにあるギーガーバー
- イヴェルドン・レ・バンのメゾン・ダイユール(ハウス・オブ・エルスウェア)
ビデオゲーム
- 『ダークシード』とその続編である『ダークシードII』は、どちらもアミーガ、マッキントッシュ、PC用のアドベンチャーゲームで、サイバードリームスによって開発され、ギーガーの意見を直接反映したものです。 [27]
認識

ギーガーは1979年にインクポット賞を受賞した。 [28]
ギーガーは受賞以外にも、様々なフェスティバルや団体から評価された。死後1年を記念して、ニューヨーク市立美術館は2015年5月に「H・R・ギーガーの未公開映画」シリーズを開催した。 [29]
ベリンダ・サリンによる伝記ドキュメンタリー『ダーク・スター:HRギーガーの世界』は、2014年9月27日にスイスのチューリッヒで初公開された。 [30] [31]
2018年7月、彼を記念して小惑星109712ギーガーが命名された。[32]
参考文献
- ^ ポール・スキャンロン、マイケル・グロス (1979)。『エイリアンの書』WHアレン&カンパニー
- ^ abcdef Hans Ruedi Giger、HR Giger ARh+ 、Karen Williams、 Taschen訳、1993 年。ISBN 978-3-8228-9642-6。
- ^ “HR Giger Museum”. www.hrgigermuseum.com . 2021年7月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。2022年3月14日閲覧。
- ^ 「Out of this world: {...} Welcome to the Giger Bar」Wayback Machineに 2016 年 3 月 5 日にアーカイブ。サマンサ・ワーウィック。ガーディアン。2006 年 4 月 29 日。2009 年 6 月 18 日閲覧。
- ^ 「第52回アカデミー賞(1980年)ノミネート作品と受賞作品」Wayback Machineで2015年4月2日にアーカイブ。Oscars.org。
- ^ 「HR Giger」Wayback Machineで2014年7月19日にアーカイブ。Science Fiction Awards Database ( sfadb.com )。Mark R. KellyとLocus Science Fiction Foundation。2013年9月11日閲覧。
- ^ 「Science Fiction and Fantasy Hall of Fame: EMP welcomes five major players」Wayback Machineに2013年8月18日アーカイブ。[2013年6月]。 「HR Giger: The man behind the monster, Alien」 Wayback Machine
に2014年7月2日アーカイブ。EMP Museum ( empmuseum.org )。2013年9月11日閲覧。 - ^ Gary Singh、「Giger Harvest」、Silicon Alleys、Metro Silicon Valley、2009年7月8日~14日、8ページ。
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- ^ 「HR Giger Abbreviated Biography」Wayback Machineで2014年2月27日にアーカイブ、2012年12月12日。
- ^ Martin, Douglas (2014年5月14日). 「スイスのアーティスト、HRギーガーが74歳で死去。彼のビジョンが『エイリアン』クリーチャーに命を吹き込んだ」。ニューヨーク・タイムズ。2022年1月2日時点のオリジナルよりアーカイブ。2014年5月14日閲覧。
- ^ スタッフ (2014年5月13日). 「『エイリアン』のクリエーター、HRギーガーが死去」. swissinfo . 2018年6月12日時点のオリジナルよりアーカイブ。2018年6月12日閲覧。
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- ^ フィリップ・ツヴァイフェル (2014 年 5 月 13 日)。 「Der "Alien" - Vater ist tot」。ターゲス アンツァイガー。 2018年6月12日のオリジナルからアーカイブ。2018 年6 月 12 日に取得。
- ^ “アーカイブコピー”. 2015年1月11日時点のオリジナルよりアーカイブ。2015年1月9日閲覧。
{{cite web}}: CS1 maint: アーカイブされたコピーをタイトルとして (リンク) - ^ 「RF ポール。『バフォメットの嘆き: HR ギーガーとのインタビュー』」エソテラ: エクストリーム カルチャー ジャーナル9 (2000 年秋冬)
- ^ シェルドン・タイテルバウム、「ギーガーのネクロノミコン画像がスクリーン上で生き生きと蘇る」Wayback Machineに2011年10月1日アーカイブ、Cinefantastique vol. 18 no. 4、1988年5月、p. 13 (PDF)。2009年7月9日閲覧。
- ^ バートン、ボニー。「エイリアンに乾杯:SFホテル、ギーガーバーが米国にやってくる?」CNET 。 2023年1月18日閲覧。
- ^ フランク・X・オーウェン『クラブランド:クラブ文化の華々しい興隆と殺人的な没落』ニューヨーク:セント・マーチンズ、2003年、269ページ。
- ^ “EXCLUSIVE: 'HR Giger's World' Film Poster”. Inked . 2015年2月4日. 2021年4月10日時点のオリジナルよりアーカイブ。2022年3月14日閲覧。
- ^ 「キラーコンドーム」ストックホルム映画祭。2016年9月14日時点のオリジナルよりアーカイブ。2016年9月14日閲覧。
- ^ ヴァン・ゲルダー、ローレンス。「映画評:セーフセックスではない」。ニューヨーク・タイムズ。2016年9月14日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2016年9月14日閲覧。
- ^ 「HRGiger による映画プロジェクト」 Littlegiger.com 1997年8月31日。2015年1月3日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2014年8月2日閲覧。
- ^ 「インタビュー:リドリー・スコットがプロメテウス、ギーガー、人類の始まり、そしてオリジナルのエイリアンについて語る」 Filmophilia、2011年12月17日。2012年6月4日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2011年12月19日閲覧。
- ^ HR・ギーガー。タッシェン。 2002.p. 114.ISBN 3-8228-1723-6。
- ^ “HR Giger Signature Guitar Series”. 2017年6月5日時点のオリジナルよりアーカイブ。2017年5月24日閲覧。
- ^ スチュアート、キース(2014年5月13日)。「HRギーガー:バイオメカニクスアートでゲームデザインに多大な影響を与えたアーティスト」ガーディアン。2014年5月17日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2014年5月18日閲覧。
- ^ “Inkpot Award”. Comic-Con International: サンディエゴ. 2012年12月6日. 2017年1月29日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2020年9月12日閲覧。
- ^ Chu, Christine (2015年5月19日). 「HR Giger Retrospective Comes to the Museum of Arts and Design One Year After His Death」. Artnet . Artnet Worldwide Corporation. 2015年8月25日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2015年8月5日閲覧。
- ^ “Belinda Sallin on captured the life and art of HR Giger – Blastr – Ernie Estrella、2015年5月15日”。2015年9月26日時点のオリジナルよりアーカイブ。2015年10月28日閲覧。
- ^ ダーク・スター: HRギーガーの世界 (2014) IMDb
- ^ ミルズ、ジョージ(2018年9月12日)。「アナーキーからオニオンヘッドまで:ザ・ローカルの必須スイス文化へのA~Zガイド」。ザ・ローカル・スイス。ザ・ローカル。2021年1月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2020年8月9日閲覧。
外部リンク
- 公式サイト
- 美術館 H.R.ギーガー
- ウィリアムソン、マーカス(2014 年 5 月 14 日)。「HR ギーガー: 悪夢のような風景の中にシュールな生き物を描くことで称賛され、『エイリアン』の作品でオスカー賞を受賞したアーティスト」。インディペンデント。訃報。
- インターネットスペキュレイティブフィクションデータベースのHRギーガー
- IMDbのHRギーガー
