リズムに合わせて食べる

『Eat to the Beat』は、アメリカのロックバンド、ブロンディの4枚目のスタジオアルバムで、1979年9月28日にクリサリス・レコードからリリースされた。このアルバムは、全米ビルボード200に1年間ランクインし、最高位は17位で、1980年のビルボードのトップ10アルバムの1つとなった^{。 [ 1 ]}また、 1979年10月には全英アルバムチャートで1位を獲得し、その年の同国におけるバンドの2枚目のトップアルバムとなった。 ^{[ 2 ]}英国レコード産業協会（BPI）と米国レコード協会（RIAA）からプラチナ認定を受けている。 ^{[ 3 ]}

主にポップなアルバム^{[ 4 ]}には、ロック、ディスコ、ニューウェーブ、パンク、レゲエ、ファンク、子守唄など、さまざまなスタイルの曲が含まれている^{[ 5 ]} 。「 Atomic」と「The Hardest Part」はディスコとロックを融合させた。^{[ 6 ]}ブロンディの最初の2枚のアルバムはニューウェーブ作品だったが、続くParallel Linesではニューウェーブの要素がなくなり、完全にロック色の強いポップに変わった。^{[ 7 ]} Eat to the Beatはこのポップ路線を継続した。^{[ 6 ]}

このアルバムからは、イギリスで「Dreaming」、「Union City Blue」、「Atomic」の3枚のシングルがリリースされた。「The Hardest Part」は、アメリカでは「Union City Blue」の代わりにアルバムからの2枚目のシングルとしてリリースされた（ただし、「Union City Blue」のリミックスは1995年にアメリカでリリースされた）。1994年のコンピレーション『The Platinum Collection』のライナーノーツによると、「Slow Motion」は当初、アルバムからの4枚目のシングルとしてリリースされる予定で、プロデューサーのマイク・チャップマンはトラックのリミックスも作成したが、映画『アメリカン・ジゴロ』のテーマソング「 Call Me 」が予想外の成功を収めたため、これらの計画は棚上げされ、「Slow Motion」のシングルミックスは未リリースのままとなっている。しかし、「 The Stripped Down Motown Mix」と題されたこのトラックの別ミックスは、 1990年代半ばにChrysalis / EMIからリリースされた数多くのリミックスシングルの1つに収録されている。

Eat to the Beatはビデオ アルバムとしてもリリースされ、最も初期のものの 1 つです。^{[ 8 ]}ビデオのほとんどはニューヨークとその周辺で撮影されました。例外の 1 つは、ニュージャージー州ウィーホーケンのユニオン ドライ ドックで撮影された「Union City Blue」のミュージック ビデオです。各ビデオは、 David Malletが監督し、Paul Flattery がプロデュースしました。ビデオは、1979 年にプロモーション用のVHSとして最初に入手可能になり、その後1980 年 10 月にビデオ カセットとビデオ ディスクでリリースされました。 ^{[ 9 ]}

ブロンディの他のオリジナル・アルバムとは異なり、『Eat to the Beat』は1994年にはリマスターされなかった。その後、2001年にEMI-Capitolによってデジタル・リマスターされ、ボーナス・トラック4曲とマイク・チャップマンによる率直なライナーノーツ付きで再発売された。

彼らは何でも試してみたかった。そして私も彼らに同調した。アルバムのタイトルもかなり早い段階で決まっていたので、コンセプトのようなものがあった。「Eat to the Beat」だ。デビーにそれが彼女にとってどういう意味なのか正確に説明してもらおうとしたが、いつものように彼女は私を混乱させるだけで、私は自分なりの解釈をせざるを得なかった。…[ドラッグ]がスタジオに持ち込まれ、また別の障害となった。ドラッグが増えるほど、喧嘩も増えた。本当にひどい状況になっていた。…音楽は良かったが、グループには疲弊の兆候が見られた。ミーティング、ドラッグ、パーティー、そして口論で私たちは皆疲れ果てており、プロジェクトがようやく終わったときには前向きな姿勢を保つのは難しかった。…これは世間が待ち望んでいたレコードだったのか、それとも7人の病んだ精神の無駄遣いだったのか？私はこれまでこのような感情のジェットコースターを経験したことがなく、それに伴う音、匂い、味を忘れたことはない。おそらくそれが彼らが言いたかったことだったのだろう。「Eat to the Beat」。^{[ 10 ]}

2001年のリマスター版は、ボーナストラック4曲を除いた形で2007年に再び再発売された（米国では6月26日、英国では7月2日）。代わりに、長らく廃盤となっていたビデオアルバム「Eat to the Beat」のDVDが同梱され、同アルバムがDVD形式で入手可能になったのはこれが初めてとなった。

1979年に『Eat to the Beat』をレビューしたヴィレッジ・ヴォイスの評論家ロバート・クリストガウは、このアルバムはブロンディの前作『 Parallel Lines』のような「傑作」ではないと感じ、歌詞の「全体的な宿命論」に懸念を示したが、「歌詞がポップ・ボヘミアンから離れて、彼らが到達しようとしている大衆に直接語りかけるやり方が好きだ。そしてデビーはますます良くなっている」と指摘した。^{[ 18 ]}ローリング・ストーンのデブラ・レイ・コーエンはこのアルバムを「スタイルの幅広さにおいて野心的であるだけでなく、グループの都会的で流行のユーモアを犠牲にすることなく、予想外に活気に満ちた魅力的な作品」だと評した。^{[ 5 ]}ピープル誌のレビューでは、バンドのサウンドは「以前より荒削りではないが、それでも新鮮」だと指摘した。^{[ 19 ]}スマッシュ・ヒッツ誌のデヴィッド・ヘップワースは、「より大胆で、よりロックな続編…ガラスのように硬くて輝いていて、私はそれが好きだ」と称賛した。^{[ 20 ]}『Eat to the Beat』は、ヴィレッジ・ヴォイス誌の年末パズ＆ジョップ批評家投票で1979年のベストアルバム17位に選ばれた。 ^{[ 21 ]}

オールミュージックのウィリアム・ルールマンは回顧レビューで、イート・トゥ・ザ・ビートをパラレル・ラインズの「中古」バージョンと見なし、「ロック／ディスコ融合」への同様の試みは効果が薄く、「他の部分ではバンドはあまりにも多くのスタイルの基盤をカバーしようとしただけだった」と述べている。^{[ 6 ]}対照的に、BBCミュージックのライター、クリス・ジョーンズは、ブロンディがイート・トゥ・ザ・ビートでパラレル・ラインズのサウンドをうまく拡張したと意見を述べ、「今日でもまだ新鮮に聞こえる」と述べ、マイク・チャップマンのプロデュースの専門知識とアルバムの音楽的多様性を称賛した。^{[ 4 ]}

クレジットは『Eat to the Beat』のライナーノーツから引用。^{[ 22 ]}