ムードン城(フランス語発音: [ ʃato də mødɔ̃ ])は、ムードン王宮またはムードン帝国宮殿としても知られ、オー=ド=セーヌ県のムードンにあるフランスの城です。森林に覆われた台地の端に位置するこの城からは、パリとセーヌ川、そしてシャレー渓谷の景色を一望できます。パリとヴェルサイユの間、狩猟保護区の中心部に位置するこの城は、広大な庭園を作るのに理想的な地形を備えています。
「…そのレイアウトと立地の両面において、世界で最も美しい場所。」 - JF ブロンデル、『建築講話』、1773年、第4巻、132ページ 。
ルネサンス期から第二帝政の崩壊まで、幾度となく所有者が変わった。同じくムードンにあるベルビュー城と混同しないように注意が必要である。
かつての著名な住人には、エタンプ公爵夫人アンヌ・ド・ピスル・デリー、ロレーヌ枢機卿アベル・セルヴィアン、ルーヴォワ侯爵フランソワ・ミシェル・ル・テリエ、そしてシャヴィル城とムードン城を結びつけたモンセニョールとしても知られるルイ大王太子などがいます。シャトー・ヴュー(旧城)は1795年に焼失し、シャトー・ヌフ(新城)として再建されましたが、これも1871年に焼失しました。取り壊しも検討されましたが、城の大部分は保存され、 1878年に天文望遠鏡を備えた天文台となり、その後1927年にパリ天文台に付属しました。
ムードン城は1972年4月12日から歴史的建造物に指定されています。シャレー・ムードン公園内のハンガーYは2000年6月4日から歴史的建造物に指定されています。ここは世界初の飛行船格納庫であり、現存する数少ない施設の1つです。
城の起源に関する情報は少ないが、間取りが不明な小さな城であったことは確かである。しかし、父称が「ムードン」である12世紀の領主に関する記録は多数存在し、14世紀には「ムードン渓谷の荘園」についての言及もある。[ 1 ]マリー・テレーズ・エルレダンは、著書『ムードン、王の前のムードン』の中でこの時代の記述を発表している。多くのムードン家の人々が宮廷で役職に就いており、例えばフィリップ4世の治世下でフランスの大パネティエを務めたロベール・ド・ムードンなどが挙げられる。彼の称号は1305年の証書に記載されている。
1413年7月17日、隠者として知られるラ・ファイエの領主で、国王の侍従であり、城の封土の所有者であるジャンヌ・ド・ガイヨネルの夫であるジャン・ド・モントレヴェルは、妻の同意を得て、裕福な銀行家兼宝石商のオーギュスタン・イスバールに城を売却した。1422年、王室に金融サービスを提供していたイスバール家は、国王の給仕長に任命された。彼は1425年8月27日にパリで亡くなり、グラン・オーギュスタン修道院に埋葬された。
ムードンの封土は、1426年にギヨーム・サンガンによって2000リーブルで購入された。 [ 4 ]サンガンはシャルル7世の従者であり、ブルゴーニュ公の財務官であった。彼は以前、1429年から1431年までパリの商人組合長を務めた前所有者オーギュスタン・イスバールと関係があった。彼は古い城の跡地に荘園を建てたようだ。彼は1441年2月14日にパリで亡くなった。
「サンガン家の庶子」として知られるジャン・サンガンは、父の領地を相続し、1468年11月13日にパリで亡くなった。彼には数人の子供がおり、その中には封土を相続してムードンの領主となったアントワーヌ・サンガン・ド・ムードンも含まれていた。アントワーヌは後にマリー・シモンと結婚し、1500年10月18日に亡くなった。
この荘園は、ムードン枢機卿として知られるアントワーヌ・サンガンによって1520年に取り壊され、彼は装飾された天窓のある地上階の上にロフトフロアを備えたレンガと石造りの正方形の建物を建てた。 [ 5 ]イタリア様式で、付け柱、帯状装飾、石造りの枠で飾られていた。この城のレイアウトは、ギーズ家の所有物であるジョアンヴィルのグラン・ジャルダン城のレイアウトに影響を与えたと言われている。[ 6 ]アントワーヌ・サンガンは、1527年9月5日に、エタンプ公爵夫人とも呼ばれる姪のアンヌ・ド・ピスルーにこの城を与えた。彼女はフランソワ1世の愛妾となり、事実上フランスの王妃に近かった。愛妾をより快適にするために、フランソワは、元の建物の両側に2つの正方形のパビリオンと、同じパビリオンで終わる2つの翼棟の増築に資金を提供した。これらの増築部分は本館の様式を反映していた。エクーアン城の様式にならい、持ち送り式の隅塔もパビリオンに追加された。この構造は、当時フランソワ1世の治世下で財務長官を務めたボシュ伯ニコラ・ド・ロングヴァルが所有していたマルシェ城で行われた工事と類似していた。彼はシャンパーニュとブリーの総督であり、エタンプ公爵夫人の側近の一員であった。同じ未だ不明の建築家が、おそらくムードンとマルシェの拡張、そして隣接するシソンヌの城の拡張も指揮したと考えられ、これらはすべて同じ様式である。また、囲い壁の中央には凱旋門が建てられ、中庭への壮大な入口として機能した。
フランソワ1世は1537年7月11日から8月5日までムードンに滞在し、1547年に亡くなるまで何度も訪れた。
フランソワ1世の死後、アンヌ・ド・ピスルーは1552年にムードン領をロレーヌ枢機卿シャルル・ド・ギーズに売却せざるを得なかった。 [ 7 ]これにより、1世紀以上続いたサンガン家のムードンにおける存在は終焉を迎えた。かつて寵臣であった彼女は、シャトー・デリーに隠棲し、1580年9月にそこで亡くなった。[ 8 ]
枢機卿はその後、ローマ旅行中に発見したイタリア建築様式からインスピレーションを得て、城を改築した。1552年12月28日に義理の妹アンナ・デステ宛てに書かれた手紙には、「パリ滞在中にムードンに立ち寄りました…この王国にはこれ以上美しい家はありません」と記されている。
枢機卿は、フランチェスコ・プリマティッチョの図面に基づいて、ギャラリーの中庭側の翼部分にテラスを設けた。内部は、枢機卿が積極的に参加したトレント公会議の場面で装飾されており、おそらく当時イタリアでタッデオ・ズッカロやフェデリーゴ・ズッカロが用いていた様式で制作されたものと思われる。
小さな建物の周りに段々畑の庭園と温室が作られました。その中には、ニンフやミューズに捧げられた小さな幻想的な宮殿、有名な「ムードンの洞窟」がありました。これは、1552年から1560年の間にプリマティッチョが描いた絵に基づいており、画家による作品で装飾されています。アーケードの台座の下に小さな宮殿を形成し、城から視覚的に隔てる丘によって遮られています。これは、洞窟を描いたイスラエル・シルヴェストレの版画に示されています。それは斜面に背を向けた3つのパビリオンで構成され、イタリア様式とフランス様式が融合しています。中央のパビリオンはモザイク、貝殻、珊瑚、マヨリカで装飾され、洞窟を覆っていました。その主たる請負業者はプリマティッチョ自身でした。中央パビリオンの1階には大きなサロンがあり、アンティークが展示されていました。
歴史家のアンリ・ソーヴァルは、ヴェルサイユのディアナ像はイタリアから運ばれ、ムードン城に安置されたと記したが、近年の研究ではそうではないことが証明されているようだ。 [ 9 ]この洞窟はすぐに人気を博し、ピエール・ド・ロンサールは「ロレーヌ公シャルルと王女クロード夫人の結婚を祝う牧歌」の中でこれを称賛した。[ 10 ]
1568年、ジョルジョ・ヴァザーリは、イタリアにまでその名声が伝わっていたこの洞窟について熱心に書き記した。[ 11 ]ロレーヌ枢機卿のために、プリマティッチョは、ラ・グロット(洞窟)と呼ばれる彼の壮大な宮殿で多くの装飾を施した。その規模は、ギャラリー、階段、公共および私的な部屋が数えきれないほど多く、古代の浴場を彷彿とさせるほど並外れたものであった。この洞窟の建設は時間をかけて行われ、まず洞窟本体と階段の2つの傾斜路(1552年頃~1555年)から始まり、次に第2段階で2つのパビリオン(1559年)が建設された。そして第3段階で下層のクリプトポルティコが建設された。 [ 12 ]
1574年にロレーヌ枢機卿が死去した後も、この城はギーズ家の所有物であり続け、オート=マルヌ県のジョアンヴィル城とともに、ギーズ家の封土の一つとして保持された。
ムードンはフランス宗教戦争中に略奪された。ギーズ公アンリ1世はムードンを訪れる時間さえほとんどなかった。後のアンリ4世(ナバラ公アンリ)が1589年8月1日にジャック・クレマンによってフランス王アンリ3世が暗殺されたことを知ったのは、まさにムードンでのことだった。彼はその日のうちに近くのサン=クルーで負傷した国王を見舞った。国王は彼に自分の健康状態について安心させた。アンリはムードンに戻った。彼に同行したシュリー公マクシミリアン・ド・ベテューヌは、村の「ソーヴァ」という家に泊まった。翌日、国王の容態は悪化し、サン=クルーで亡くなった。ナバラ公アンリがフランス王となり、最初のブルボン朝国王となった。
ムードンは同盟の拠点のひとつとなった。1605年7月24日、コンティ公フランソワ・ド・ブルボン(1558年 - 1614年)とルイーズ・マルグリット・ド・ロレーヌの結婚式が城の礼拝堂で行われた。[ 13 ] 1618年、ロレーヌ公は建築家ガブリエル・スリニャックに城の改築と庭園の拡張を依頼した。スリニャックは1623年にも、洞窟近くにテラスと階段を建設する工事を行った。
1639年、ジャック・デュブルイユはムードンの階段と塔を自慢げにこう述べている。「庭園は適度な広さで、花壇、縁取り、開けた小道があり、美しい木々が生い茂る小道と手すりで囲まれている。」1641年、画家ニコラ・プッサンは、プリマティッチョの有名な装飾に惹かれてムードンを訪れたことは間違いない。そして何よりも、1643年5月18日、ルイ13世の弟であるオルレアン公ガストンとロレーヌのマルグリットの結婚が、パリ大司教ジャン=フランソワ・ド・ゴンディの祝福を受けて、城の礼拝堂で改めて行われた。
ムードンを所有していたロレーヌ公爵家が王権に対する反乱側についたため、この領地はフロンドの乱で略奪された。こうして1649年、ルイ・グラン・コンデは王立軍を率いてシャラントン、サン=ドニ、サン=クルー、そしてムードンを占領した。
ムードンは荒廃した状態だったが、1654年9月12日に財務長官のアベル・セルヴィアンによって購入され、彼はムードン男爵の称号を得た。購入後すぐに、セルヴィアンは建築家ルイ・ル・ヴォーに大規模な改修工事を依頼した。彼はキャリアの絶頂期にあり、ムードンはこの権力を反映すべきだと考えていた。パリでは、セルヴィアンは少なくとも1651年から1659年までパレ・ロワイヤル近くのオテル・ド・ラ・ロッシュ=ギヨンに住んでいた。城は豪華に家具が置かれ、装飾が施されていた。中央部分は八角形のパビリオンに置き換えられ、その上には切頭ピラミッドのような形の高い屋根が載っていた。パビリオンの中央には大きな二重螺旋階段があった。その手前には、大理石の一枚岩の柱が12本飾られた大きな階段があった。 1階には、庭園に面した大きなドーム型のサロンがあり、当時ニコラ・フーケがヴォー・ル・ヴィコント城に建てたものとよく似ていた。セルヴィアンは城の眺望を遮らないように前庭に大きなテラスを建設したが、その結果、ムードン村のほぼ3分の1がテラスに飲み込まれてしまい、村は別の場所に移転された。
庭園側には、現在も残る壮大な温室を建てた。彼は、少なくともエタンプ公爵夫人の時代から存在していた公園を拡張した。多くの土地を購入することで、城の南側にシャレーの池を含む水盤や池を特徴とする「壮大な展望」を実現することに成功した。 1657年8月31日付の特許状には、「取得した遺産が国王陛下の娯楽施設の近隣にあるにもかかわらず、ムードンの公園を拡張し、壁で囲むことを許可する」と記されている。言い換えれば、隣接するヴェルサイユ宮殿の近隣にあるということである。
スウェーデンのクリスティーヌ女王がフランスを訪れた際、セルヴィアンにアドリアン・ド・フリース作のブロンズ像「プシュケを誘拐するメルクリウス」 (現在はルーブル美術館所蔵)を贈呈した。 [ 14 ]セルヴィアンはこのブロンズ像を、新しく建てた温室のすぐ上の花壇の端に設置した。
セルヴィアンは1659年2月17日、建設中のムードンに莫大な財産を費やした後、ムードンの邸宅1階の自室で亡くなった。彼の息子でサブレ侯爵であり、ジャン・ド・ラ・フォンテーヌの庇護者でもあったルイ=フランソワ・セルヴィアンは、20年間その領地を所有した。1665年8月2日、ジャン・ロレンツォ・ベルニーニがムードンを訪れた。
財政難のため、ルイ=フランソワ・セルヴィアンは1679年にムードン城をフランソワ=ミシェル・ル・テリエ・ド・ルーヴォワ侯爵に売却せざるを得なくなった。その1年前の1678年には、王立建築アカデミーの会員がムードン城を訪れ、「セルヴィアン氏の時代に城の庭園側で改修された部分はひどく荒廃しており、特に中央パビリオンのコーニスはひどい状態である」と報告している(PVI 193)。
若き日に「シャヴィル氏」と名乗った有力な大臣にとって、ムードンの地は理想的だった。ヴェルサイユと、一族の領地があったシャヴィル城の両方に近い場所だった。シャヴィル城は彼の父、ミシェル・ル・テリエによって再建された。ルーヴォワは1683年に建物の管理権を取得し、その後、一連の壮大な改築に着手した。彼は城の正面を灰色の大理石の柱の上に胸像とバルコニーで飾り立てた。彼は内部全体を豪華に改装した。彼は1684年に木工細工を設置した。
扉の上には、ジャン=バティスト・モンノワイエ風の花の絵が飾られていた。キャビネットには、ジャン・コテル(父)が描いたヴェルサイユの森のミニアチュールが展示されていた。これは、ルイ14世が1688年に大臣に贈ったもので、大理石造りのトリアノン・ド・ポルセレーヌの完璧な完成に対する感謝の印だったことは間違いない。1階の右翼全体を占める大きなギャラリーには、アダム・フランス・ファン・デル・ミューレンによる、当時の大戦を描いた12点の絵画が飾られている。
ニコデムス・テッシン(子)は、 1687年に城を訪れた際に次のように記している。[ 15 ]
屋外では、ルーヴォワは公園内の水路に動力を供給し、壮大な噴水を実現するために大規模な水利工事を行った。上部の公園が整備される一方、ル・ノートルは1680年代を通して庭園の整備に尽力し、下部の庭園のほぼすべてを造り上げ、洞窟前の庭園を含む新たな木立や花壇を考案した。ルーヴォワはまた、城の並木道沿いに広大な菜園も設けた。要するに、彼はルイ14世が同時期にヴェルサイユで行ったことを、さらに壮大な規模でムードンにすべて実現したのである。そして、ルイ14世の画家であったイスラエル・シルヴェストルに、この広大な敷地全体の版画制作を依頼した。シルヴェストルは、彼の作品の中でも特に精緻な、数々の素晴らしい版画を制作した。
1681年7月、フランス王妃マリア・テレサ・オブ・スペインがムードンを訪れ、「ド・ルーヴォワ氏は彼女に仕える栄誉にあずかった」[ 16 ]。 1684年8月17日、ルーヴォワはオルレアン公フィリップ1世(1640年~1701年)を称えるため、ムードンで盛大な宴会を催した。 1685年7月2日、ルイ14世、ドーファン・ルイ・ド・フランス、ドーフィーヌ・マリア・アンナ、ムッシュ(オルレアン)とマダム(エリザベート・シャルロット、パラティーヌ夫人)は、「宮廷の王子と貴族の大部分を伴って」ムードンに到着し、そこでルーヴォワは国王をもてなし、宮廷全体に盛大な宴が催され、その間、オペラ座のヴァイオリンとオーボエがジャン=バティスト・リュリのメロディーを演奏した。「(…)しかし、ルーヴォワ氏は、国王が自分と一緒にいる間ずっと喜んでいるのを見て残念に思った。」1686年、庭園と城の両方を発見したシャム大使を歓迎するレセプションがムードンで開催されました。ルーヴォワは、ウール運河の工事を視察するためにマダム・ド・マントノンと国王と一緒にいたため、彼らを迎えるために出席していませんでした。8月25日、 1689年、ルーヴォワは再びムードンでフィリップ・ド・オルレアン(1640年 - 1701年)を夕食に迎えた。1691年6月29日、ルーヴォワが急死する2週間前に、「モンセニョールはコンティ公妃夫人と共にムードンへ行き、城で軽食をとり、公園や庭園を長時間散策した」(ダンジョー)。
1691年7月16日、ルーヴォワはヴェルサイユで急逝した。彼は栄誉の頂点に達しており、ムードンの壮麗さは、その権力を物質的に象徴するものであった。
ルイ14世の提案により、ルーヴォワ伯の未亡人アンヌ・ド・スーヴレと彼の息子バルベジューは、ムードン城とショワジー城、そして残りの金額を交換することに同意した。ダンジョー侯爵の回想録には、1695年6月1日水曜日の次のように記されている。「朝、国王はバルベジュー氏にショワジーとムードンの交換を提案した。国王はバルベジュー氏に、ルーヴォワ夫人がムードンを自分の取り分としていくら受け取ったのか尋ねた。バルベジュー氏は、ルーヴォワ夫人が50万フランと見積もったショワジーをバルベジュー氏に与えると答えた。国王は、ルーヴォワ夫人が同意するならば、バルベジュー氏の返還金のうち40万フランと、10万フランと見積もったショワジーを与えると告げた。国王はバルベジュー氏にルーヴォワ夫人の所在を確かめるよう命じたが、彼女にはいかなる便宜も求めないと述べた。国王は、ルーヴォワ夫人にはバルベジュー氏を私人として扱い、彼の利益だけを考えてほしいと望んだ。バルベジュー氏はパリへ行き、国王の申し出に喜んだ母親に、交換は適している。契約は初日に署名される。私たちは午前中にビジネスについて話し始めただけで、夕方には終わった。」 50万リーブルの価値があるとされ、すでに歴代の所有者によってかなり装飾されていた城は、ルイ大王太子に渡って最も輝かしい時代を迎えた。



ルイ大王太子はムードンで大規模な工事を行い、そこを特別なショープレイスに変え、114万フランス・リーブルを費やした。国王はムードンを王室の住居の一つとし、王室建築局の管理下に置いた。[ 17 ] 16年以上にわたり、少なくとも300万リーブルが邸宅の装飾と維持に費やされ、莫大な金額となった。王子は自分の好みに合わせて部屋を改装した。大王太子は、ルイ14世様式の時に閉鎖的な側面を打ち破り、ムードンに自身の芸術的構想を表現させた。初めてではないが、ムードンは「カプシーヌ」と呼ばれる木工細工、つまり金箔で装飾された彫刻とニス塗りの木片を体系的に使用した。
ムードンでは、リージェンシー様式が部分的に現れた。ドーファンは、国王のコレクションに匹敵しようと、そこに自身の豊富なコレクションを集めた。瑪瑙の花瓶、インドの織物、ゴブラン織りのタペストリー、中国の磁器、巨匠の絵画、そして特に宝石のコレクションなどである。彼は躊躇することなく、いくつかの部屋を何度も改装し、例えばシャルル・ド・ラ・フォスが描いた天井画を取り外し、クロード・オードラン3世の明るいスタイルを表現した。彼の主居室は、シャトー・ヴューの東棟の1階全体に広がっていた。また、シャトー・ヌフにはパレード用の居室があり、栗の木の棟には「小さな涼しい居室」があった。
ドーファンはムードンで家族、友人、廷臣たちに囲まれることを好んだ。特に、ブルゴーニュ公爵夫人マリー・アデライード・ド・サヴォワ、義理の娘でコンティ公女のマリー・アンヌ・ド・ブルボン、ブルボン公爵夫人ルイーズ・フランソワーズ・ド・ブルボン(1673年 - 1743年)、その異母姉妹2人、マダム・ド・モンテスパンの息子ルイ=アントワーヌ・ド・パルダイヤン・ド・ゴンドラン・ダンタン。また、愛人のマリー=エミリー・ド・ジョリー・ド・ショワンもそこに滞在していた。シャトー・ド・マルリーでの父と同様、ドーファンはムードンで選んだ仲間たちとくつろいだ温かい雰囲気を好んだ。この大勢の側近を収容するために、ドーファンは大規模な増築を行った。1702年には、シャトー・ヴューのスペースがすぐに手狭になった。彼は、かつて事務所の中庭だった栗の木の棟を、吊り下げ式の回廊で城と繋がるように改築した。1階には大きな応接ホールを設けた。また、現在も残る新しい共有スペースも建設した。これらの工事すべてを手がけた建築家ジュール・アルドゥアン=マンサールに、礼拝堂の建設を依頼した。ドーファンのお気に入りの画家の一人であるアントワーヌ・コワペルは、祭壇画である記念碑的な絵画「キリストの復活」と、それよりずっと小さい「受胎告知」を描いた。彫刻は、ノエル・ジュヴネ、フランソワ・レスピンゴラ、ジャン・ハーディによって制作された。
1705 年になっても、ますます増え続ける廷臣たちを収容するスペースはまだ不足していた。老齢のルイ 14 世の死により、モンセニョールがフランスの次の国王になる可能性はいつでもあった。そこでドーファンは、時代遅れになっていた洞窟を取り壊し、新しい城、シャトー ヌフを建設することを決めた。ジュール アルドゥアン マンサールとルイ 14 世は、ヴェルサイユ宮殿の礼拝堂の建設業者に委託されたこのプロジェクトで協力した。実際、ムードンでのすべての作業は、王が雇用した同じ芸術家たちによって行われ、彼らは王の建築局のために働いていた。
シャトー・ヌフは5階建てでしたが、急な斜面のため、庭園側と森側では外観が異なっていました。棟テラス付きの屋根を持つ3つのパビリオンが、翼棟で繋がれていました。隣接するシャトー・ヴューの建築様式を損なわないように配慮されたこの簡素な建築は、側面のパビリオンや中央のペディメントに施された精巧な彫刻によって彩られ、中央のペディメントには天使が王太子の紋章を支えていました。内部には、大きな中央廊下に面して一連の部屋が配置されていました。王太子のコレクションを際立たせる内装は、ニス塗りまたはパステルカラーで塗装された木製パネルで構成され、金箔で装飾されていました。ルイ14世は新しい建物が建てられた後もシャトー・ヴューに居を構えていたため、モンセニョールのために儀式用の部屋が設けられました。
約10年後、エヴリーのプティ・ブール城でアンタン公爵がそれを模倣した。 [ 18 ]

庭園も負けてはいなかった。1703年に書かれた「ムードン王家」という詩では、セミラミスのバビロンの空中庭園に匹敵するとまで言われている。ムードンを拡張するため、1696年に王太子は隣接するシャヴィル領地を取得した。こうして広大な狩猟地が作られ、ムードンを好んだ父とともにそこで狩猟を楽しんだ。こうしてムードンの公園はヴェルサイユの公園と結びつき、ムードンからサン=ジェルマン=アン=レーまで広がるヴェルサイユ大公園となった。庭園には多くの装飾が施された。ルイ14世は息子に庭園について助言することを楽しんでいた。国王、あるいはその息子は、ヴェルサイユのために書かれた文章のスタイルで「ムードンの見本」というガイドブックまで作成した。

1711年にドーファンが亡くなった時、城は王室建築局が管理していたため、完璧な状態に保たれていた。しかし、ルイ14世が息子のモンセニョールの死の翌日に、新しいドーファンであるブルゴーニュ公ルイにムードンへの旅行を二度としないようにと願ったことから、ルイ14世の死まで王族の誰もムードンに戻らなかった。 1711年4月17日、スルシュ侯爵は「ムードンは完全に空っぽになり、すべての家具は王の家具倉庫に運ばれた」と記している。[ 19 ]
1717年5月17日、ピョートル大帝はフランツ2世ラーコーツィ王子とテッセ元帥を伴ってムードンを訪れ、庭園で乗馬を楽しんだ。[ 20 ]
1718年5月16日、マダム・ド・ヴァンタドゥールはルイ15世のために花火大会を企画した。ルイ15世はその夏の間、週に2、3回ムードンを訪れていた。翌年の6月6日には、国王を称える新たな花火大会が開催された。
摂政フィリップ2世オルレアン公の長女でベリー公爵夫人マリー・ルイーズ・エリザベート・ドルレアンは、アンボワーズ城を所有しており、ムードン城と交換することを望んでいた。当時、彼女はフランス宮廷のファーストレディであり、若い未婚の国王の従姉妹であり叔母でもあった。摂政は最終的に1718年10月30日付けで交換に同意した。当時妊娠していたベリー公爵夫人は、この新しい住居の管理を、彼女の護衛隊長である愛人のリオム伯爵に任せた。[ 21 ]リオムは翌日の10月31日に城を占拠した。しかし、当時の総督イアサント・ド・ゴーロー・デュモンはそれでも給料を保持した。1718年11月2日、公爵夫人は自分の部屋を選ぶためにムードンへ行った。 1719年2月8日と3月24日、摂政は娘と夕食をとるためにムードンを訪れた。娘は当時、まさに出産間近だった。[ 22 ]
1719年4月12日から5月14日まで、公爵夫人はムードンで療養し、難産からの回復を願っていた。彼女は1719年7月21日、ムードンから移動したパリのラ・ミュエット城で亡くなった。 [ 23 ] 1719年7月22日、彼女の死後数時間後に、彼女の所有地であるリュクサンブール宮殿とラ・ミュエット城、ムードン城に封印が押された。
娘の死後、摂政は主要な顧問の一人であるサン=シモンにムードン城を提供し、これは大変名誉なことであった。 [ 24 ]こうして、有名な伝記作家は摂政の家族の城であるサン=クルー城の近くに滞在することができた。1722年6月15日から16日の夜、サン=シモンの娘シャルロット・ド・サン=シモンとシメイ公の結婚式が城で行われた。祝福はサン=シュルピス教区の司祭であるジャン=バティスト・ラングエ・ド・ジェルジー神父によって行われた。

1722年9月27日、若き国王の要請により、ヴィラール元帥はルイ15世の為にムードンを訪れ、「ルイ・パルラ・スーヴァン・デ・ソン・フォート・エ・ル・メナ・ア ・トゥート・レ・アタケス 」を訪れた。ルイ 15 世はモンセニョールの孫でした。

1723年4月17日、国王はムードンへ行き、城の各部屋を巡り、陛下の滞在を命じた。実際、1723年6月4日から8月13日まで、ルイ15世、王女、摂政、そして宮廷はムードンに1ヶ月滞在し、その間にヴェルサイユ宮殿を修復して若い君主たちを収容した。8月10日、ギヨーム・デュボワ枢機卿がヴェルサイユで死去した。「彼が亡くなるとすぐに、オルレアン公はムードンに戻り、国王にこの知らせを伝えた。国王は彼にすべての政務を任せるよう懇願し、彼を首相に任命し、翌日宣誓させた」。ピエール=ドニ・マルタン(1663年 - 1742年)は国王のために「公園と城全体、そしてそこに入るモンセニョールを含むムードンの遠近法による眺め」を描いた。
1725年9月4日にルイ15世と結婚した新王妃マリー・レシュチンスカは、同年12月14日に初めてムードンを訪れた。
1726年9月、王令により、シャヴィル城と公園、ヴィラクブレー城と農場を除く、ムードンとそれに付随する土地を含む王室領が統合された。この際、中央のペディメントにまだ残っていたルーヴォワ家の紋章(青地に銀のトカゲ3匹が縦に並び、上部には金の星3つが描かれた赤い帯)は削除された。
1733年5月、ヴェルサイユでルイ15世とムードン城の領主ペルヴェ侯爵の間で、
フランス家の息子たちがムードンに滞在することは、1733年5月初旬、ヴェルサイユで開催された医師たちの会合で、彼らの健康状態を考慮して決定された。アンジュー公爵夫人とアンジュー公爵の死が、他の医師たちを不安にさせたためである。
その後、彼らの旅は同月の21日に予定され、その数日前、ド・ペルヴェはフルーリー枢機卿との滞在について語り、費用がかかること、そして枢機卿は国王が滞在中に前任者のイアサント・ド・ゴーロー・デュモンが受けたのと同じように彼をもてなし、同じ恩恵を与えたいと考えていると確信していると告げた。
枢機卿は、国王の政務はそのような恩恵を与える余裕がないと答えたが、国王が枢機卿と会っている時間を利用して陛下の御前で話をすることを妨げるものではなく、枢機卿は国王に同じことを告げた。
彼はこの2回の拒否にとどまらず、21日にも、国王陛下がシャロ公爵と話している最中に同じ要求をした。国王は、この件は決着済みだと答えたため、彼は話を中断せざるを得なかった。しかし、ほんの少しの間だけだった。彼は再び訴えに戻り、二度目の中断で、自分が負担しなければならない費用と、自分に下された不当な仕打ちについて国王に訴えた。すると国王は、護衛隊長に彼を部屋から連れ出すよう命じた。ムドンを指揮した護衛隊長には、彼を王太子の部屋や貴婦人たちの部屋に入れないように命じられた。
1736年6月4日、スタニスワフ・レシュチンスキは4月に退位した後、一時的にムードンに滞在した。リュイヌ公によると、「ポーランド国王と王妃がそこに住んでいるので、ルイ15世陛下は少なくとも週に一度はそこへ行かれる」とのことである。[ 25 ] 1736年9月30日、スタニスワフ国王はルイ15世とフルーリー枢機卿の圧力により、ムードン宣言に秘密裏に署名した。協定の条項によれば、ロレーヌ公国とバール公国の所有権は、ポーランド国王にとっては「現行」であり、ルイ15世にとっては「可能」となる。[ 25 ] [ 26 ] 1737年1月18日、レシュチンスキは印章を新宰相に手渡し、宰相はポーランド国王に忠誠を誓った。式典は、中央パビリオンの1階にあるシャトー・ヴューの大きな玄関ホールで行われた。フランソワ=アンドレ・ヴァンサンによるこの式典の絵画は、1778年の作品であるため、ずっと後の時代のものである。 [ 25 ] 1737年3月31日、「国王は本日ムードンへ行き、ポーランド国王と王妃に別れを告げた」(リュイヌ公)。彼らは翌日の4月1日にムードンを出発した。その後、2つの城から家具が撤去された。[ 25 ]
1743年の夏、ロレーヌ公シャルル・アレクサンダーの脅威に直面し、スタニスラスの妻でありフランス王妃の母であるポーランド王妃カタリナはムードンに避難した。スタニスラスはメッツに避難した。[ 25 ]

フレジュスの騎士は1748年5月5日にムードンを訪れ、次のような記述を残した。
1748年5月5日、その月の最初の日曜日、私はガリオに乗ってムードンへ行きました。セーヴルまで行き、そこから川を遡ってムードンのカプチン修道院に行き、ミサに参列しました。そこの教会は特に変わったところはありませんでしたが、庭園はとても美しかったです。そこからムードンのテラスを登って城へ行きました。城は山の上にあり、そこからはパリとその周辺の村々が一望できます。ムードン周辺の丘はすべてブドウ畑で覆われ、手入れが行き届いています。城は素晴らしいものでした。正面玄関にはルーヴォワ家の紋章があり、その下にはルイ14世の金属製の肖像がありました。この城の窓の外には美しいギャラリーがあり、庭園側のファサードも魅力的でした。私は、見事な美しさのゴブラン織りのタペストリーで覆われた2つの部屋を見ました。
ほとんどの部屋は鏡で覆われています。礼拝堂へ続くギャラリーは素晴らしいです。そこでルイ14世によるマンハイム包囲戦の非常に素晴らしい絵画と、計り知れない価値のある斑岩のアレクサンダーの胸像を見ました。エジプト産大理石のアリストテレスの胸像は傑作と見なされています。城の礼拝堂は単廊式でとても快適です。祭壇は1つだけで、その絵画は主イエス・キリストの復活を表していますが、見ることができる最も美しい絵画の1つであり、アントワーヌ・コワペルによるラファエロの作品と言われています。城から新しいアパートメント[シャトー・ヌフ]を見学しました。とても素敵で快適ですが、最初のものほど立派ではありません。城から山の麓にある村までは、魅力的な清潔さと整然とした花壇と庭園しか見えません。私たちはオランジュリー、温室を見ました。それらはヴェルサイユのものと比べると美しさには程遠い。そこから私たちは素晴らしい階段を登って山の頂上へ行った。そこには美しい水たまりのある、最も美しい並木道がある。セーヴル側の森を抜けると、山の頂上に広大な盆地があり、その隣には緑豊かな牧草地が広がり、非常に優雅な眺めが楽しめる。ムードンの並木道や庭園には、ヴェルサイユの公園のような美しい彫像はない。城自体もヴェルサイユの城ほど豪華ではないが、ムードンの立地は…美しい眺めを提供してくれる…そこの厩舎は美しくはない。見るべきものをすべて見た後、私たちはムードンの村で夕食をとった…私を含めて3人で夕食に3リーブル払った…[私は]これほど太った鳩を他では食べたことがない(…)[ 27 ]
成人したルイ15世は、ポンパドゥール夫人のために建てたベルビュー城を好んだ。城は廷臣たちの住居として使われ、城の厩舎はベルビューの厩舎として利用されたが、ベルビューの厩舎は非常に小さかった。

若い新国王はよくムードンに狩りに来るのを好んだ。即位から1年後、建築家ルイ・ル・ドルー・ド・ラ・シャトルは1775年10月10日付で城内の「国王所有の鏡、大理石、絵画、その他の品々」を列挙した目録を作成した。余白にはすべての鏡の全体図が描かれている。[ 28 ]
1778年5月、国王の勅令により、ムードンの領地はヴェルサイユの領地と統合され、「今後は同様の方法で統治・管理される」ことになった。
ルイ16世自身が1783年に「トリヴォー館」と呼ばれるパビリオンを設計したが、これはアングロ・チャイニーズ様式で、後に建築家ジャン=フランソワ・ユルティエによってよりフランス的な様式に修正された。このパビリオンは、ムードンの緑の絨毯の最上部、ムードン・ラ・フォレ方面に位置していた。ムードンでは、ルイ16世と妻マリー・アントワネットが、フランス王太子ルイ・ジョゼフを亡くした。ルイ・ジョゼフは、バスティーユ襲撃の1か月前の1789年6月4日に亡くなった。
1791年当時、この城は新ドーファンの別荘として使われており、ジャン=バティスト・イザベイによる水彩画にもその様子が描かれている。
1788 年 6 月 8 日の『日記』の中で、ボンベル侯爵はムードンについて次のように述べています。
「私は女性たちに同行して、ムードン城で大使たちを訪ねました。私たちがアルクール公爵の邸宅で夕食をとった新しい城は、モンセニョールが愛妾のマリー・エミリー・ド・ジョリー・ド・ショワンのために建てたものです。この城は、年間20万から30万リーブルを費やすことができる貴族なら誰でも住めるような規模です。古い城とは違います。ルーヴォワ氏が拡張し、信じられないほどに下品なほど豪華に装飾したこの宮殿は、今でも十分に王家の邸宅と言えるでしょう。天井はすべてアラベスク模様で描かれており、まるで当時の流行がそれを統括したかのようです。コーニス、煙突、見事な木工細工の寄木細工など、何も近代化する必要はありません。小塔には、金色の背景にアラベスク模様が描かれたキャビネットがあり、まるで一流の画家の手によるかのように、真新しいペンキが塗られている。この美しい城を、すべての夏の憩いの場にすることができるだろうか。もし私たちがこの王子を失った悲しみを感じなければ。」
1792年8月10日以降、城の運命は不確かなものとなった。国民公会は迅速に対応し、扉上部の絵画のほとんどを取り外し、慎重に解体して地方の博物館に移送することで、それらを破壊から救った。
1793年11月4日、ムードンの実験主任委員に任命されたピエール・ショデルロ・ド・ラクロは、海軍大臣の代理として、砲兵と弾薬の試験の設置を提案していた場所を占有した[ 30 ]。
しかし、ショデルロ・ド・ラクロは翌日逮捕された。この場所は国民公会によって様々な実験を行うための国家施設へと変貌を遂げた。飛行船の製造工場として機能し、「共和国の城」と呼ばれるようになり、新体制を武装させるための兵器実験の場となった。
ニコラ=ジャック・コンテは、他の数人の科学者とともに、ムードンでこれらの軍事および科学実験を担当し、そこに設立された飛行学校の校長に任命された。コンテの指揮下には、化学、製図、数学の知識が全くない、あらゆる職業の若者たちが寄せ集められており、彼らは全く新しい技術を創り出すことを求められていた。コンテは、さまざまな科学の要素にアプローチしなければならなかった。なぜなら、この新しい教育は、化学、物理学、力学など、すべてを網羅する必要があったからである。コンテは、理論と実践の両方の授業を行い、自分が与えた模型や想像した器具を生徒たちの手によって製作させ、夜は授業用の図面を準備していた。

1795年、居住者の技術研究に関連した火災により、栗の木が植えられた棟が全焼し、シャトー・ヴューの西棟も損傷を受けた。城はこの状態のまま約10年間放置された。 1802年以降、ジェームズ・フォーブスをはじめとする多くのイギリス人訪問者がムードンを訪れ、数々の記述やスケッチを残した。ヨークシャー州ソーンヴィル・ロワイヤル出身のイギリス軍大佐トーマス・ソーントンは、 1802年8月31日付の英語の手紙でこの場所について記述している。
ルイ16世の時代にムードンの造園を担当していた 画家ユベール・ロベールは、1804年に解体現場をスケッチするためにやって来た。シャトー・ヴィユーは1803年に破壊された。 [ 31 ] 1805年には、フランソワ・コレ・デュクロが3 Ventôse 13(1805年2月22日) の報告書で示したように、シャトー・ヴィユーの小さな部分(南西のパビリオン)と礼拝堂が残っていた。全体は1808年頃まで発掘作業の対象となった。いくつかの装飾品が回収され、その中には現在リュクサンブール宮殿の小さな円形広間に置かれている石柱も含まれており、建築家ジャン=フランソワ・シャルグランはそれを再利用することができた。

1803年に1795年に焼失したシャトー・ヴューを取り壊すことを決定した後、まだ将軍ボナパルトだったナポレオン皇帝は、 1807年にシャトー・ヌフを皇帝の宮殿にすることを決定しました。彼は庭園を修復し、建築家ジャン=バティスト・ルペールの手によってシャトー・ヌフを改装しました。栗の翼の廃墟の一部跡には、「エコノマット」と呼ばれる翼が建てられました。ムードンをヨーロッパの「王の学校」にしようと望んでいた皇帝は、 1811年にローマ王を、家庭教師ルイーズ・シャルロット・フランソワーズ・ド・モンテスキューの責任の下、即位させました。この目的のために、帝国の後継者の宮殿を(新帝政様式の装飾)、家具、絹織物などで飾るための数多くの注文が出されました。
1811年4月22日、ナポレオンがムードンを訪れた。同年6月30日、ムードンは「マダム・マザー」レティツィア・ボナパルトに提供された。1812年4月、ローマ国王がムードンに滞在した。夏の間、ジェローム・ボナパルトの妻であるヴェストファーレン王妃もマダム・マザーと共にムードンに滞在した。1813年3月24日から11月14日まで、ヴェストファーレン王妃は再びムードンを訪れた。

ルイ18世、シャルル10世、ルイ・フィリップは、ヴェルサイユ近郊の狩猟地としてムードンを利用した。
シャルル10世の息子であるベリー公シャルル・フェルディナンは、 1815年から1820年の間に狩猟のためにムードンを訪れた。
1831年4月7日にブラジル皇帝の座を退いた後、ブラジルのペドロ1世はヨーロッパに戻り、ブラガンサ公爵の称号を得てフランスに居を構えた。1831年の秋、彼はルイ・フィリップ国王が自由に使えるように提供したシャトー・ヌフでしばらく過ごした。フランス滞在中、彼は有名なラファイエット将軍と親交を深めた。
その後、ムードンの麓にある古い庭園の下にアトリエが建てられた。七月王政時代の1834年、オルレアン公フェルディナン・フィリップがそこに滞在し、回想録を執筆した。しかし、1842年にヌイイ=シュル=セーヌで事故死した。
ルイ・フィリップはまた、ムードン城をジャン・ド・デュー・スー元帥に提供し、スー元帥は夏の間、何度かそこに滞在した。
1842年5月8日、ムードンで鉄道事故が発生し、ジュール・デュモン・デュルヴィルが犠牲となった。これはフランスで初めての、そして世界でも初期の鉄道事故の一つであった。ルイ・フィリップ1世は、生存者の治療のためにシャトー・ヌフ城を提供した。
1848年の革命後、ムードンをエコール・ポリテクニークの新本部とする計画が立てられた。しかし、建築家エクトル=マルタン・ルフエルが主導した計画を含むこれらの壮大なプロジェクトは、結局実現には至らなかった。
ムードンはナポレオン3世の叔父であるジェローム・ボナパルト王子に割り当てられたが、彼はこの邸宅を訪れることはなかった。それどころか、1860年から1870年にかけて、彼の息子でナポレオン3世の従兄弟にあたるナポレオン・ジェローム・ボナパルト王子がムードンを頻繁に滞在した。パリには、女優ラシェル・フェリックスとの関係を隠すための有名なポンペイ風の邸宅を所有していたが、彼が好まなかった宮廷の儀礼に「不満を抱く」ために訪れたのはムードンだった。彼は妻のマリー・クロティルド・ド・サヴォワと彼女の3人の子供、ルイ・ボナパルト(1864年~1932年)、ルイ・ヴィクトル、マリー・レティシアを連れてきた。彼は海外旅行から持ち帰った多くの種類の植物や珍しい動物を収集した。城では、 1867年にポルトガル国王ルイス1世を称えるために催された宴会など、数々の大規模なレセプションが開催された。

パリを見下ろす戦略的な場所であったため、 1870年にプロイセン軍の砲台が設置された。新城は1871年1月31日に火災に見舞われ、ほぼ3日間燃え続けた。火災の原因については、プロイセン軍が撤退する際に故意に放火したという説と、ティエール城壁の第74稜堡に設置された海軍の大砲「ラ・ドゥエ」による砲撃という説があった。遺跡は数年間保存され、1875年に天文学者のジュール・ジャンセンに引き継がれた。ジャンセンは躊躇なくシャトー・ヌフのほぼ半分を破壊し、建築家コンスタント・モヨーとともに1880年から1885年にかけて天文台を建設し、後に1927年にパリ天文台に付属することになった。
それ以来、敷地の大部分(保存状態の良い庭園)は一般公開されておらず、今日に至るまでその状態が続いている。



長年にわたり、オランジュリーは植物に覆われ、立ち入りが困難になった。戦後のムードン旧市街の破壊と市街中心部の再建により、かつては趣があった、古い城の麓に連なる屋根が織りなす美しい景観は失われてしまった。フランス社会において、文化遺産という概念が広く受け入れられるようになったのは1970年代から80年代にかけてのことである。現在、この敷地全体が歴史的建造物として登録されているが、このような歴史的建造物としては登録が非常に遅く、イル・ド・フランス地方の同様の大規模な邸宅はそれよりもずっと以前に歴史的建造物として指定されていた。
シャトー・ヴューは破壊されてしまいましたが、その壮麗さは今もなお色濃く残っています。実際、元の建物の面積の40%(シャトー・ヌフの遺構、オランジュリー、コミューンなど)が今もなお残っています。ルーヴォワが描いた城の並木道、グラン・ドーファンの衛兵所とコミューン、ルーヴォワの犬舎、セルヴィアンの壮大な展望台、ルイ・ル・ヴォーのニンフ像とオランジュリーを今もなお眺めることができ、天文台の下の段々畑の庭園やシャレーの池、緑の絨毯を想像することができます。そして何よりも、最も印象的な建造物である大きなテラスは、完璧な状態で保存されています。ムードンのオランジュリーは2012年に完全に修復されました。
現在、ムードンの領地は二つの部分に分かれている。
下部:広いテラスと温室は市が管理しており、一般に無料で開放されている。
上部:天文台(シャトーヌフ)、高台にある庭園、そして入口付近に位置する集落は、国民教育省の管轄下にあり、パリ天文台に属しています。これらの施設は一般公開されていません。
天文台に割り当てられた部分と市当局が管理する部分の両方を含め、敷地全体は依然として州が所有している。
しかし、一般に公開されている部分に関しては、国はムードン国立保護区の管理に関する協定をムードン市と締結しており、現在は市が管理しています。財政面では、国は引き続き所有者としての役割を担い、剪定や維持管理業務を管理しています。市域内にある敷地の管理は市に委ねられています。
ムードン大景観の復元計画は1980年代に開始されたものの、今日までほとんど進展が見られていない。しかしながら、関係者との協議を経て、計画は継続されている。実際、アンドレ・ル・ノートルが設計したイル・ド・フランス地方の主要な景観軸の4分の3は保存されている。オランジュリー庭園とシャレー池の間の部分だけが未だに未完成のままだ。
シャトー・ヴィユーの跡地では、これまで発掘調査は行われていない。しかし、解体記録は公式に残されており、地下室や溝はすべて現在の芝生の下に埋もれている。考古学的調査を実施すれば、この隠された遺産を明らかにすることができるだろう。
唯一不明なパラメータは、 1870年の普仏戦争におけるプロイセン占領中にシャトー・ヴィユーの道路用地の地下に及ぼされた影響の正確な性質である。実際、プロイセン軍は首都を砲撃し作戦を監視するためにムードンを占領した[ 33 ]。


シャトー・ヴューは領地の中心となる建物であり、ムードンで最初の歴史的な城であった。それは壮大な景観計画に沿って建てられていた。
これらの部屋は、ルイ・ル・ヴォーが1655年から1658年にかけてアベル・セルヴィアンのために城の中央パビリオンを再建した際に作られたものである。
これは、ルイ14世の息子であるルイ大王太子(1661年~1711年)がムードンで主住居としていた建物で、シャトー・ヴィユーの東棟の1階に位置していた。18世紀を通じてほぼ完全な形で保存されていた。
1701年に始まった最終的な構成では、それは順に以下の要素で構成されていた。

ブロンデルは著書『フランス建築』の中で次のように述べている。「王宮の衛兵所は、王子の衛兵が待機する大きな部屋で、その壁面には武器を置くためのカラビナが取り付けられている。また、こうした場所にはタボレットと呼ばれるテーブルが置かれ、これは伯爵たちが食事をするためのもので、その下部には日中は衛兵が夜間に休むためのベッドが置かれる。これらの部屋は広々としていて天井が高く、大きな煙突があり、簡素な装飾が施されていなければならない。ヴェルサイユ宮殿、ムードン宮殿、テュイルリー城の部屋を参照されたい…」。

1775年の目録によると、1700年の増築やその他の工事の後、この部屋は「金箔張りの額縁で覆われた木製天井、同じく金箔張りのコーニス、カンパン産の緑色大理石の煙突…」であったと記されている。1700年、モンセニョールは4人の画家に「バッカス」をテーマにした絵画を依頼した。これらの画家たちはその後、マルリー城のグランドサロンを飾ることになった。
象に乗って右手にテュルソスを持ち、周囲に楽器を持ったバッカス信者が数人いるバッカスの勝利。前景には2人の子供がおり、1人は虎に乗っている。左側には裏面にシレノスが描かれている。 [ 34 ]
1700年から、ルーヴォワとジュール・アルドゥアン・マンサールによる古い階段が取り壊され、「ビリヤード室」を含む一連の部屋が作られた。1775年の目録には、その部屋は「天井まで木造で、金箔張りの額縁とコーニス、グリヨ大理石の煙突がある」と記されている。
モンセニョールはこの部屋のために、扉の上に一連の絵画を注文した。それらはすべて楕円形で、同じ大きさである。
1700年に描かれたこの絵画は、縦3フィート10インチ、横3フィート5インチのサイズでした。フレデリック・ヴィヨは、 1872年にムードンでこの絵画を、現在はヌヴェール美術館にある長方形のキャンバスであると正しく特定しました[ 38 ] 。
ジャン・ジュヴネ作:ラトーネとリュキアの農民たち。この作品の複製はムードン美術館に所蔵されており、もう1点(間違いなくオリジナル)はフォンテーヌブロー宮殿にある[ 39 ] 。ヴェルサイユ宮殿の庭園にあるラトーネの噴水の中央の白い大理石の彫刻から直接インスピレーションを得ている。

1695年にその機能を果たしていた旧「モンセニョールの食堂」は、アパートの拡張に伴い、本格的な控え室となった。1775年の目録には、「2つの窓から光が差し込む部屋、金色の枠のパネル、金箔のコーニス、クロード・オードランが描いた金箔のアラベスク模様の天井」と記されている。ジャック=フランソワ・ブロンデルは、ムードンのアラベスク模様の天井に感嘆したことを回想しているが、王子の住居を飾る天井の様式としては不適切だと非難している。
« D'ailleurs l'on peut réduire ces ouvrages à des nuages avec des Génies, & à quelques belle grisaille qui en form les extrémités;豊かな装飾を優先し、グロテスクな絵を描いてください。オードランのデザインを否定しないでください。ムードンのアパートメントを安全に使用し、オーストラリアの女性と同様に実行する必要があります。 Château de la Ménagerie のプラフォンとシュール les lambris: 絵画のジャンルを確認できます 。
1775年の目録には、さらに「緑色のカンパン大理石の暖炉、高さの異なる大理石で装飾されたマントルピースの上部には、金粉をまぶした金ブロンズの装飾が施されている。鏡は2枚に分かれており、1枚目は幅52インチ、高さ96インチ、2枚目は幅52インチ、高さ26インチである。各扉の上には、ジャン=バティスト・ベランが描いた果物と花を描いた、幅3フィート6インチ、高さ2フィート9インチの絵画が2枚ある」と記されている。
この控え室には、1693年にアンドレ・ル・ノートルがルイ14世に献上し、国王が息子に自由に使えるようにした絵画コレクションが、王太子によって置かれた。これらの作品は現在、ルーブル美術館に所蔵されている。

1775年の目録によると、ドーファンの部屋には「金箔の額縁の壁パネル、金箔のコーニス、金箔の天井があり、クロード・オードラン3世によってアラベスク模様が描かれている。大理石のセランコリン暖炉があり、上部は紫褐色の大理石で、全体が金箔を塗ったブロンズで非常に装飾されている。(…)扉の上には、バティストが描いた果物を描いた縦3フィート5インチ、横4フィート1インチの絵画が2枚」あった。モンセニョールはこの部屋で1711年4月14日に亡くなった。この暖炉は研究者の好奇心をそそった。ヴェルサイユ宮殿に保存されている有名な小絵画「シャルトル公爵と仕事をする摂政の部屋」は、フィスク・キンボールがムードンのドーファンを描いたものだ。もちろん、そこには城を飾るであろうタイプの家具や装飾品が見られる。しかし、ジェローム・ド・ラ・ゴルスは正しい問いを投げかけている。
「この内装は本当に存在したのだろうか?煙突、ドア左側の羽目板、机、つまり装飾のほとんどの要素が、ベランの版画作品と同一であることは驚くべきことではないだろうか?その経歴が未だ不明な画家は、自分が描いた人物にふさわしい枠組みを再構築するために、製図家が出版した版画を参照しなかったのだろうか?1695年の王室家具目録には、次のように記されている。「[n °] 1615 - 赤と黄色のサテンベルベットの室内装飾品(刺繍と銀の裏地付き)、No. 783 の前に記載。これは、ムードンの王太子殿下のために改装され、家具が備え付けられ、現在はフルサイズのベッド、アームチェア 4 脚、折りたたみ椅子 8 脚、窓ガラス 2 枚、ドア 2 枚、衝立 6 枚、ビジネスチェア 1 脚、タペストリー 2 枚から構成されている。」
さらに、モンセニョールはゴドロンで購入した、銅とべっ甲が象嵌された小さな黒檀の机を自分の部屋に持ち帰った。その机は8体のブロンズ製のカリアティード像に支えられた台座を持ち、象嵌細工の中央にはエスカポレットに乗ったキューピッド像が1体あった。この机の他に、部屋にはテーブルと2つの台座があり、その天板には人物や鳥を描いた中国風のグロテスク模様が施されていた。


1775年の目録によると、この部屋は「大きな金の額縁の壁パネル、金のコーニス、オードランが描いたアラベスク模様の金箔張りの天井。紫色の角礫岩の煙突、上部は高さ全体に大理石で装飾され、子供を豊富に含んだブロンズと金箔を張った装飾が施されている(…)。前の2つの部屋と同様に、オードランは天井をアラベスク模様で装飾した。「1699年4月22日にムードンに到着した国王は24日に出発した。2日後の4月25日、マンサールは司教から、隅のキャビネットの天井の絵を消して、3層の白で塗りつぶし、ドーファンの部屋のようなグロテスクなベースを描くように命令を受けた。」 「その後消された天井は、シャルル・ド・ラ・フォスがルーヴォワのために制作したもので、主題はパンドラであり、その原型はクレメンティーヌ・ギュスタン=ゴメスによって特定されている。1702年に発見されたのは、「モンセニョールのグランドキャビネットにて:磁器5点、630ルイ;ブロンズ2点、180ルイ。ステファン・カステリュッチョは、これら2つのブロンズをラオコーンとルットゥールであると特定し、モンセニョールは確かにその豪華な「象嵌細工の脚」を注文した。最後に、王室家具目録[ 43 ]には、番号の下に「1768 - ムードンのモンセニョールのキャビネットの窓用の、2本のウール糸で縞模様がつけられ、糸の色が異なるカントリーマット4枚」と記されている。」
サン=シモンは、大ドーファンの死について描写する中で、1711年4月14日の夕方、この部屋で、国王の隅にある書斎と、モンセニョールが臨終を迎えていた隣室との間で、人々が行き来する有名な場面が繰り広げられたと述べている。
"As he was about to enter the room, the Princess of Conti, who had had time to run to Monseigneur's in that short interval of the table-out, presented herself to prevent him from entering the room. She even pushed him away, and told him that he must no longer think of anything but himself. Then the king, almost in weakness of so sudden and complete a reversal, let himself go on a couch which was at the entrance of the door of the closet by which he had entered, which gave into the room. He asked all that came out of it for news, and hardly anyone dared to reply. Madame de Maintenon, hastening to the king, sat on the same sofa and tried to weep. She was trying to take the king, whose carriages were already ready in the courtyard, but there was no way of making him realize that the Monseigneur had expired. This unconscious agony lasted nearly an hour after the king was in the closet. The Duchess and the Princess de Conti divided themselves between the care of the dying man and of the king, to whom they frequently returned, while the confused Faculty, the distraught valets, the buzzing courtesan, pushed each other and walked without ever changing place".
It was situated between the Grand Vestibule and the apartment of Monseigneur.
These rooms were the main apartment of Abel Servien, who died there in his room on the ground floor in 1659.
When Monseigneur settled in Meudon in 1695 he gave this dwelling, next to his own, to Philip of Orleans (1640–1701), who occupied it until his death in 1701. The dwelling was then occupied by the Duke and the Duchess of Burgundy until their death in 1712.
The first floor contained large reception rooms, mainly the "Salon des Moures" and the gallery.


Abel Servien created this oval room, centerpiece of the castle, which looks out on the parterre. This salon was built at the same time as the one at Château de Vaux-le-Vicomte was built for Nicolas Fouquet, and is similar, although slightly smaller in size. The cupola received no painted decoration. Gabriel Blanchard produced the twelve grisailles under the cornice, which the 1733 inventory describes: "In the same salon there are twelve paintings painted in grisaille representing the twelve months of the year by games of children, they are of damoiselet [faux, of Gabriel Blanchard], and can not raise the place being all maroufles, two feet high, 6 feet 5 inches wide.
Louvois placed in this salon twelve terms in Moorish and Moorish marble, eight of which are now in the Palace of Compiègne, transferred there at the very end of the 18th century. The minister also embellished the attic with seven paintings of flowers by Jean-Baptiste Monnoyer. The 1733 inventory of paintings of Meudon describes them:

After the Salon des Maures a series of reception rooms served as rooms for games, and, as it were, for so-called "apartment" evenings, as at Versailles. The first room after the oval salon was square and had two windows on the side of the pit. Monseigneur the dauphin hung on the wall the tapestry of the History of the King, to please his father.
The second room was similar to the first, and was also enriched with draperies, the northern bays being clogged for this purpose.


This corner room was one of the two salons framing the gallery. It had access to the "Petit Pont" (small bridge), which led directly to the high gardens. Alexander's porphyry bust was placed there.

The gallery of Meudon had an area of 300 m², and the main room measured 40 meters long. There were also two drawing-rooms, the Salon du Petit Pont, and the Salon des Albane to the north.



This chamber ends the gallery, and it is the pendant of the Salon du Petit Pont, in symmetry. The salon is named for the painter Francesco Albani, for several oval-shaped canvases had been placed in the corners, copies reinterpreted from the master's work. The architecture of the room, with its niches adorned with mirrors and its domed ceiling, was inspired directly by the Cabinet of the medals of Louis XIV at Versailles.
The dauphin will place there the great bronzes of L'Algarde, Jupiter and Juno.
At the end of the 19th century, Louis XIV's apartment consisted of an antechamber, a royal chamber, a small passageway to the rear, That of a "cabinet of the mirrors of the King", which had a balcony allowing to admire the view on Paris.

This room without woodwork had three windows on the side of the floor and two French windows on the side of the courtyard allowing access to the balcony. The mantelpiece was of Campanian green marble.

Above the fireplace in the king's chamber hung the original of "Charity" by Andrea del Sarto, then a copy of this painting. This work can be interpreted as an allegory of the transmission of royal power.

Madame de Maintenon's apartment consisted of an antechamber, a bedroom, and a closet in the center of the east wing, as well as a balcony with a view of Paris. In the cabinet of Maintenon, there was a painting above the door of David and Abigail, painted by Louis de Boullogne.

Afterwards, the apartment of the Princess of Conti followed and ended with another "Cabinet des mirroirs".
In the Princess room were two paintings by Antoine Coypel, Psyche discovering Sleeping Love, and Psyche abandoned by Love
In the adjoining cabinet was placed the painting entitled "Venus at the Forges of Lemnos", by the same painter. These three works were commissioned by Monseigneur for the apartment of his half-sister.
The chapel was completed at the end of 1702, on the plans of Jules Hardouin-Mansart. This construction, desired by Monseigneur, was aimed at by Louis XIV. This chapel follows the same model as the Royal Chapel at the Palace of Versailles. However, the chapel of Meudon was completed a decade before that of Versailles. Like the latter, it has a barrel-vaulted nave ending in a cul-de-four above the sanctuary. Above the high altar is a large painting of Antoine Coypel, four meters high, eighty-five by three wide, which features the "Resurrection". Charles de La Fosse modelled this composition to undertake the painting of the kiln furnace of the royal chapel of Versailles. Another painting by Coypel, The Annunciation, completes the set.
The arms carved above the tribune are royal weapons on the drawing projecting the chapel, but will eventually be realized according to the model of weapons delphinales. The architectural theorist, Jacques-François Blondel, cites as an example, with the chapels of the Châteaux de Sceaux and Clagny "Perfect models".
It will be destroyed between 1805 and 1808.
The old "Cour des Offices", or "Basse Cour", was transformed by Monseigneur to create luxurious ceremonial rooms. The entire annex then took the name of "Wing of the Marronniers". The large reception rooms extend the width of the Terrasse des Marronniers. A small, luxurious apartment, the "Small Fresh Apartment", was also arranged behind these large rooms, no doubt for the Dauphin to receive his mistresses.

This gallery links to the communicating gallery which follows it perpendicularly. A large buffet painted by Fontenay completes the perspective of the small suspended gallery.

This room is decorated with large paintings by François Desportes, commissioned for the chamber, and which would make the painter's success.
Also called the "Salon doré" (golden salon) where hung the "Triumph of Bacchus" by Bon Boullogne. The painting disappeared, but a preparatory drawing, preserved at the Albertina Museum (Vienna), and attributed to his brother Louis, allows us to understand what the composition of this work might look like.

The Dauphin had some prestigious paintings in this room, including Renaud and Armide by the Dominiquin, and Moses saved from the waters by Nicolas Poussin. These canvases come from the royal collections.
It was the main room of the apartment of the chestnut trees, with an area of 100 m². The dauphin placed there other pictures from the royal collections, including two by Paul Veronese.


It was in this hall that the Bishop invited guests to dine.
This small room had two small basins, from which flowed streams of water.
Behind these large reception rooms, the Prince was given a "small fresh apartment", which consisted of an antechamber and another room. As well as a cabinet, it was enlivened by miniatures painted by Jean Cotelle the Elder, representing the gardens of Versailles. These three rooms were all wooded at the Capucine, and adorned with the door-tops by Jean-Baptiste Belin.




The cave of Meudon is the twin sister of this "House of the Theater" begun for Henry II in 1556 by Philibert de l'Orme and continued in 1559 by Francesco Primaticcio, a beautiful belvedere which, following additions towards the end of century, became the Château-Neuf de Saint-Germain-en-Laye.

"The Primatice painted for the Cardinal of Lorraine for his Chateau de Meudon a cave made up of several rooms, among others that of the pavilion where there were a number of frescoed figures in the ceiling; We destroyed this cave by building the new Castle in the time of Monseigneur the Dauphin ayeul du Roy. "
Giorgio Vasari speaks of the Grotto when he approaches Primaticius, who is its architect and, as it were, the chief decorator. There is also an interesting description of a traveler from the mid-17th century, preserved in the manuscripts of the Saint-Germain fonds, no. 944, as given by the "Lettres écrites de la Vendée":
"At two leagues from Paris is Meudon, where is seen in the wood an admirable and wonderful grotto, enriched with supports and damping of cut stone, small turrets turned and massed in the ass of a lamp, paved with a pavement Of porphire bastard, speckled with white, red, green, gray spots and of a hundred different colors, noughed by esgouts made with gargoyles and lyon muffles. There are columns, figures and statues of marble, grotesque paintings, compartimens and images of gold and azure, and other couleurs. The frontispiece has large fluted and roughened columns, trimmed with bases, Capital, architrave, friezes, cornices and moldings of good grace And just proportion: the vase and taillour sustained on the tests of virtues, approaching the average proportion of the colossi, enriched with leaves of acanthus and ursine branch to sustain the fullness of the stock, Very well conducted and completed; But the troubles have made there irreparable ruins, and especially to the pipes which have been broken".
It was demolished in 1705 to build the Château-Neuf in the same location.

We owe the plans of the Château-Neuf to the architect Jules Hardouin-Mansart. Philippe de Courcillon de Dangeau wrote May 21, 1706, that being at Marly, "the king worked in the morning with Mansart, who showed him the plans of the buildings that M. M. wants to make at Meudon at the place where the grotto is." Monseigneur wished this building to house the courtiers he received at Meudon, and the king aimed at the drawings made for Monseigneur. The building was erected on the site of the grotto, previously demolished in 1705.
A long corridor serves all the apartments: this was not unusual for the time. What was much more so was the systematization of the typical dwelling of the courtier, since the whole of the Château-Neuf can be compared to a "hotel" in the modern sense of the word.
After nearly two hundred years, a fire ravaged the building on January 31, 1871. The ruins were left to the inclement weather, and probably also looted, until 1879 when a law enacted the choice of Meudon as an observatory. Restoration of the ruins was then begun by the architect Constant Moyaux, saving from destruction what remained of the castle, especially the two lower floors, less damaged by the fire.
The chateau was reached by the upper vestibule on the forest side. It was Italian, pierced by an opening, which made it possible to clear its space. The door-tops were carved with children representing the four seasons, the representation of which is preserved by photographs of plaster models, molded on the originals (Vente Sardou).

This central room overlooked the flower beds through three rectangular windows (preserved bays). At its creation, it was lined with molded woodwork. On the mantelpiece was a copy of the David of Dominiquin. Louis XIV was particularly fond of this painting. Two paintings were ordered from the side exits: 1. a dog, and a greyhound, on the front in the middle of the game, scattered on the ground ducks partridges beccasses and hare in the middle A game-bag has a tree "; 2. a "hare that is attached to a tree by its left foot, on the left a dog at the feet of which are four partridges and a pheasant, on the front of the table a gun and its supply".

In 1775, the piece is described in the following way: "Antechamber or dining room in suitte. Room illuminated by two windows in the Levant, paneling of apui, cornice carved. Chimney of white marble vene (...) Two paintings above the doors, painted on canvas. One represents a golden vase, set on a marble pedestal, with a garland falling in festoons, and fruits. On the pedestal are limes, grenades and grapes, crimson curtain and sky background, the other represents a golden bronze vaze, surrounded by a garland of flowers posed on a fullte of green marble, beside is a vase Of silver overturned with a figure of a woman in the form of an anchor. These two paintings are from Fontenay ". The middle of the room is adorned with "a table of black mastic with flowers and birds in the natural".

When the Château-Neuf was finished in 1709, on avait disposé two paintings ordered from Fontenay, comme pour toutes les autres pièces de l'appartement, ce qui uniformisait le décor, à savoir : "A golden vase with two handles, surrounded by a garland of fruit, placed on a table of porphire, which is furnished with grapes; On the right, a basket filled with Italian grapes, cucumber, pomegranate and flowers; on the left, a crimson curtain, behind which are several golden basins, one of which is surrounded by a garland of flowers."
A pyramid of fruit resting on a marble table, on which is a melon hung next to a pomegranate; On the right, on the same table, an orange tree in a porcelain vase; On the same table, on the left, a large golden vase surrounded by a garland of flowers, at the foot of which is another silver vase reversed, a golden dish, a corner of which is hidden by a purple curtain of the same dimensions as the preceding.
The inventory of 1775 indicates that it is a:
"Room illuminated by a cross in the Levant, paneled high, scultée, gilded and varnished on wood, cornice in plaster scultée and gilded idem. The chimney of green-campan. (...) Two paintings above the doors, painted on canvases, each of width on height. The first one represents Apollo and Daphne, this god pursues this nymph who takes refuge in the arms of his father's river Peneus. The second represents the triumph of Acis and Galathea. The first of these paintings is by Antoine Coypel, the second is Corneille (the elder)".

The 1775 inventory indicates the following decorations in the parade chamber: The room is illuminated by two windows on the east, wooden panelling, varnished and gilded on wood, sculpted and gilded cornice, large alcove supported on pilasters. Two paintings above the doors, painted on canvas, each 4 feet 9 inches wide by 3 feet 3 inches high. One represents a golden vase filled with different flowers, set on a marble ledge. In the background are two columns surrounded by garlands of flowers. The other represents a golden vase with a handle filled with different flowers, placed on a stone stack, beside another alabaster vase. And on the other side an end of drapery that falls over the edge of the plinth. These two paintings are by Fontenay. [In the margin] In this room, under the mirrored piers, are two long green Campan marble tables supported on gilded and sculpted console feet.
Originally, the alcove was decorated with 12 "grotesque" tapestries designed by Claude Audran III for Gobelins, nine of which still exist. The inventory of Crown furniture is as follows: "A three-piece basse-lisse tapestry of wool and silk, enhanced with gold and silver, manufactured in Paris at the Gobelins Manufactory and designed by Audran. It represents the divinities who preside over the twelve months of the year on twelve bands of daffodil, under grotesque porticoes of different shapes, accompanied by the attributes of each divinity, grotesques, grooves and ornaments, with the sign of the month. By other narrower stripes, with a purple background, laden with mosaics, and the figures of Louis of France, all in silver, the top and bottom borders like narrow bands, with silver shells and dolphins, the curtain containing 9 aunes 1/8 of course on 3 aunes ¼ high, made expressly for the Monseigneur's chamber, in his apartment in the new castle in Meudon."
Here is the list of the gods attached to the months grotesques:


To protect the orange trees from the cold during the winter, two main orangeries were built at Meudon, the largest of which is the Château-Vieux.
Traditionally, in French castles since the 18th century, an orangery is a utilitarian building that retains a strong element of monumental composition, constituted here by the terrace, the Castle-Vieux and the loggia. Its dimensions determine the magnitude of the great perspective that extends from the castle to the plateau of Villacoublay.
The orangery was probably built between 1655 and 1659 by the architect Louis Le Vau, for the owner of the estate Abel Servien, superintendent of finance under Louis XIV. Open to the south through eight high windows on either side of a monumental entrance, the orangery is intended to house the park's orange trees during the cold season. During the summer, orange trees were displayed on its floor around a rectangular basin, as well as on the grounds of the castle and cave. The orangery extends eastward with a crude bastion.
Renovated several times in the 19th century, then abandoned until 1980, the parterre of the orangery was restored between 1980 and 1984 to its 17th-century appearance.
It was built at the same time as the Château-Neuf, between 1706 and 1708. It was demolished during the reign of Louis XVI.
A third building was used for the conservation of shrubs during the winter. The "greenhouse" was located immediately below the bastion of the Orangery of the old castle in Meudon. There is still the wall at the bottom, enclosed, as well as a buttress. The rest of this building adjoins the back of the garden of the Museum of Art and History of Meudon.

The new commons still exist today, perfectly preserved. They are located at the entrance of the estate, at the top of the avenue to the castle. They were built by extending an earlier building, the kennel of Louvois.
The three inner courtyards connect through a clear central passage for horses. The stables have only one floor, attic, so as not to obstruct the view of Paris from the Pond of Bel Air above. Abundant dwellings for the castle staff furnish this floor.
All the stalls were rebuilt in the 19th century. Some still exist.
Today all of these buildings are assigned to the Observatoire de Paris, which prevents access to all visitors. The commons have a total area of 5,000 m² (2,500 m² on each of the two levels). To this must be added also the area of the adjoining guard-house, of 850 m².

The gardens of Meudon were of great magnificence. There were high gardens and low gardens, not to mention the Grande Perspective. The Meudon Way describes the itinerary for discovering Meudon's points of view at the end of the reign of Louis XIV. They are classified as "slope gardens".



The Great Perspective is the monumental axis that organizes all the area of Meudon. It is perfectly rectilinear over a distance of 3.5 km, despite the unevenness of the terrain. It was created on both sides of the Château-Vieux, a place occupied from the beginning.
At its apogee, at the beginning of the eighteenth century, it was composed as follows (from north to south):
The axis ended at an alley drawn on the plateau of Trivaux.
The low gardens were mainly developed by Louvois, and then embellished by Monseigneur and Louis XIV. Their different levels and the different points of view made the charm, as well as the presence of many water bodies and thousands of topiaries. It was accessed from the "Grand Carré" basin:

The area of the high gardens is nearly three times larger than that of the low gardens. The hold of these high gardens is still preserved today, occupied mainly by the Paris Observatory. The gardens consisted of a labyrinthine network of walkways, embellished with numerous bodies of water. Unlike the low gardens, the high gardens were mainly flat, since they were planted on the hill of Meudon. There were:
The park of Meudon extended as far as Chaville, and thence reached that of Versailles. The elevation of the terrain, the dense forest, the numerous ponds, the great plains situated on the heights are the main features of this park in the 17th and 18th centuries. These included:
The pond called Meudon was not created until the 20th century.
The historical library of the city of Versailles preserves a manuscript of the reservoirs of Meudon, embossed with the arms of the Grand Dauphin, dating about 1700.

The village of Meudon was made up of numerous hôtels[46] and properties, the largest of which belonged to persons linked to the owners of the castle. These included:
All these buildings and gardens were visible from the castle or its gardens.
{{cite book}}: CS1 maint: location missing publisher (link)48°48′18″N2°13′52″E / 48.80500°N 2.23111°E / 48.80500; 2.23111