ガッシュ

ガッシュ（/ ɡ u ˈ ɑː ʃ , ɡ w ɑː ʃ / ;フランス語: [ɡwaʃ]）、ボディカラー、^[a]、または不透明水彩絵の具は、天然顔料、水、結合剤（通常はアラビアゴムまたはデキストリン）、^[1]、場合によっては追加の不活性物質からなる水性塗料です。ガッシュは不透明になるように設計されています。ガッシュには長い歴史があり、少なくとも12世紀にわたって使用されてきました。最も一貫して使用されているのは、商業アーティストによるポスター、イラスト、コミック、その他のデザイン作品です。

グアッシュは、再び湿らせて乾燥させるとマットな仕上がりになり、絵の具が紙の支持体に染み込むという点で水彩絵の具に似ています。通常は不透明な絵画スタイルで使用され、表面層を形成できるという点で、アクリル絵の具や油絵の具に似ています。水彩絵の具のメーカーの多くはグアッシュも製造しており、この 2 つは簡単に併用できます。

グアッシュ絵の具は水彩絵の具に似ていますが、不透明になるように改良されています。水彩絵の具と同様に、結合剤は伝統的にアラビアゴムでしたが、19世紀後半から安価な種類では黄色のデキストリンが使用されています。絵の具がペースト状、たとえばチューブ入りで販売されている場合、デキストリンは通常、同量の水と混合されています。^[1]絵の具の接着性と吸湿性、および乾燥後のやや脆い絵の具層の柔軟性を向上させるために、プロピレングリコールが添加されることがよくあります。^[1]グアッシュは、粒子が通常水彩絵の具よりも大きく、顔料と結合剤の比率がはるかに高く、チョークなどの追加の白い充填剤（「ボディ」）が絵の具の一部になっている場合があるという点で水彩絵の具とは異なります。これにより、グアッシュは水彩絵の具よりも重く不透明になり、反射性が向上します。^[2]

グアッシュは一般的に乾くと湿っているときとは異なる色になり（明るい色は一般的に暗くなり、暗い色は乾くと明るくなる）、複数回の描画セッションで色を合わせるのが難しい場合があります。グアッシュは素早く塗り重ねることができ、完全に隠蔽できるため、水彩画よりも直接的な描画技法に適しています。^[3] JMWターナーの作品のように、 「戸外での」絵画はこれを活用しています。

グアッシュは今日、ポスター、イラスト、コミックなどの作品や、その他のデザイン作業に商業アーティストによってよく使用されています。20 世紀のアニメーションのほとんどでは、背景に水彩絵の具を使用したセルに不透明な色を作成するためにグアッシュが使用されていました。グアッシュを「ポスター ペイント」として使用すると、水分が比較的早く蒸発してペイント層が完全に乾燥するため、その速さが望ましいです。

ガッシュの使用は、筆と水彩紙を使用する基本的な不透明絵画技法に限定されません。エアブラシで塗布されることもよくあります。すべての種類の絵の具と同様に、ガッシュは点字紙^[4]から厚紙まで、珍しい表面に使用されています。伝統的な塗布のバリエーションとして、アンリ・マティスが作成したグワッシュ・デクペ（切り抜きコラージュ）で使用されている方法があります。彼のブルーヌードシリーズは、この技法の良い例です。絵の具の配合の新しいバリエーションは、アクリルガッシュです。

古代エジプトの絵画では、蜂蜜やトラガカントゴムを結合剤として使用したグアッシュの一種が使われていました。また、ヨーロッパの装飾写本^[5]やペルシアのミニアチュールにも使用されていました。これらは「水彩画」と表現されることが多いですが、ペルシアのミニアチュールやムガル帝国のミニアチュールは主にグアッシュの例です。^{[6]グアッシュという用語はイタリア語の}グアッゾに由来し、この不透明な方法を使用した絵画も指します。「グアッゾ」はイタリア語で「泥」を意味し、もともとは16世紀初頭にテンペラのベースに油絵の具を塗る手法を指した用語で、^[7]マット効果を生み出すことができました。18世紀のフランスでは、グアッシュという用語は不透明な水彩画に適用されました。

18 世紀には、パステル画に細かいディテールを加えるために、混合技法でグアッシュがよく使用されました。グアッシュは通常、アラビアゴムをベースとした水彩絵具と不透明な白色顔料を混ぜて作られました。19 世紀には、水彩絵具がチューブ入りで工業的に生産されるようになり、この目的のために「チャイニーズ ホワイト」チューブが箱に追加されました。19 世紀の絵画では、グアッシュは水彩絵具、そして多くの場合インクや鉛筆と組み合わせて使用​​される傾向がありました。

その世紀の後半には、装飾用の「ポスター ペイント」(米国での名称) が、はるかに安価なデキストリン結合剤をベースに大量生産されました。これは缶入りまたは水と混ぜる粉末として販売されました。デキストリンは、膠やサイズをベースにした古いタイプのペイントに取って代わりました。20 世紀には、より洗練された芸術的目的のために、チューブ入りのガッシュが特別に製造されるようになりました。当初は結合剤としてアラビアゴムが使用されていましたが、すぐに安価なブランドがデキストリンをベースにしたものになりました。これは、ほとんどの子供用ペイントと同じです。

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  アスフォデルス・ラモサス、ハンス・シモン・ホルツベッカー作、1649～1659年、羊皮紙にガッシュ、50.5 cm × 38.5 cm (20インチ×  15インチ)+1 ⁄ 4 インチ）
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  ジョン・ジェンダルによるエクセターと運河湾、 1835年から1840年にかけての水彩画とグアッシュ画
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  オノレ・ドーミエ、「原因不明のセレブ」、1862年頃
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  クロード・モネ、海に沈む夕日、1865-70年、アシュモレアン美術館、オックスフォード
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  グレン・O・コールマン（1887-1932）によるニューヨークのバッテリーパーク、31 cm × 42 cm（ 12+1 ⁄ 4 インチ ×  16+1 ⁄ 2 インチ）
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  ジョゼップ・マリア・タンブリーニ『帽子をかぶった少女』1909年、38 cm × 25 cm（15 in ×  9+3 ⁄ 4 インチ)
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  レオン・ベニーニ、フェミナ誌の表紙デザイン、1920年代
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  ロマン・ナイマン、ドラマの舞台デザイン、1923年。タルトゥ美術館、エストニア

比較的新しい塗料の配合バリエーションとして、アクリルガッシュがあります。高濃度の顔料は従来のガッシュに似ていますが、アラビアゴムを混ぜる従来のガッシュとは異なり、アクリルベースのバインダーと混合されています。濡れているときは水溶性で、乾くとマットで不透明で耐水性の表面になります。アクリルガッシュは、マット仕上げを確実にするための添加物が含まれている点でアクリル塗料とは異なります。 ^[8]

• デカルコマニア

ウィキメディア・コモンズには、ガッシュに関連するメディアがあります。

• テート美術館のガッシュ
• 技術デモ
• 情報と歴史
• 「ガッシュ」 ブリタニカ百科事典（第11版）。1911年。