アン・デア・ウィーン劇場

アン・デア・ウィーン劇場

位置	オーストリア、ウィーン
座標	北緯48°11′58.5″ 東経16°21′50″ / 北緯48.199583° 東経16.36389° / 48.199583; 16.36389
所有者	ウィーン協会
タイプ	オペラハウス
オープン	1801年6月13日 ( 1801-06-13 )
Webサイト
www.theater-wien.at/en/home

アン・デア・ウィーン劇場は、マリアヒルフ地区の左ウィーンツァイレにあるウィーンの歴史的な劇場です。1801 年に完成したこの劇場では、数多くの有名な演劇、オペラ、交響曲の初演が行われてきました。2006 年以降は、主にオペラハウスとして機能し、独自の劇団を主催しています。

「ウィーン」はドイツ語で「ウィーン」を意味しますが、劇場の名前の「ウィーン」は実際にはかつて劇場のそばを流れていたウィーン川の名前です。「アン・デア・ウィーン」は「ウィーンのほとり」を意味します。現代では、この場所の川は覆われ、覆われた川床には屋外市場の ナッシュマルクトがあります。

この劇場は、ライムント劇場とローナッハーも運営するフェライニヒテ ビューネン ウィーン(VBW)と協力して運営されています。

この劇場はウィーンの興行主 エマヌエル・シカネーダーの発案によるもので、モーツァルトのオペラ『魔笛』 （1791年）の台本作家および協力者として最もよく知られている。シカネーダーの一座はウィーンの小規模なアウフ・デア・ヴィーデン劇場で数年間にわたり成功を収めており、 『魔笛』が初演されたのもこの劇場であった。一座の公演はスペクタクルや舞台装置に重点が置かれることが多かったため、台本作家はより大規模で設備の整った会場に移転する準備が整ったと感じていた。^[1]

彼はすでに1786年に新しい劇場を建設する帝国許可を得ていたが、この許可に基づいて行動する準備が整ったのは1798年になってからだった。建物は建築家フランツ・イェーガーによって帝国様式で設計された（その後改築された）。建設は1801年に完了した。この劇場は「当時としては最も贅沢な設備を備え、最大の劇場の一つ」と評されている。^[2]

劇場は1801年6月13日にオープンし、シカネーダーが書いたプロローグに続いてフランツ・タイバーのオペラ『アレクサンダー』が上演された。この新しい劇場は大評判となった。地元の評論家アドルフ・ベウルレは「もしシカネーダーと[パートナーの]ツィッターバルトが、ウィーン劇場の素晴らしさを見るだけで入場料を徴収するというアイデアを持っていたら、シカネーダーは一度も公演をせずに巨額の金を稼ぐことができたに違いない」と書いている。アルゲマイネ・ムジカリシェ・ツァイトゥング紙は、この劇場を「ドイツ全土で最も快適で満足のいく劇場」(当時は「ドイツ語圏全体」を意味していた)と評した。^[3]

1807年、劇場は宮廷貴族の一団に買収され、その中にはフェルディナント・パルフィ・フォン・エルデッド伯爵も含まれ、伯爵は1813年に劇場を完全に買い取った。1826年まで続いたエルデッド伯爵の所有者時代、伯爵はオペラやバレエを上演し、ウィーンのより幅広い観客にアピールするため、人気のパントマイムやバラエティショーも上演したが、手の込んだ見せ物で赤字を出し、最終的には1826年に競売で劇場を売却せざるを得なくなった。

オリジナルの建物は一部のみが保存されています。パパゲーノ門はシカネーダーの記念碑で、自身が演じるために書いた役である『魔笛』のパパゲーノ役を演じるシカネーダーが描かれています。同じオペラの登場人物である「三人の少年」がシカネーダーを伴っています。

1884年にアレクサンドリーネ・フォン・シェーネラーと台本作家カミロ・ヴァルツェルの間で結ばれた賃貸契約が終了した後、1889年から1905年までアレクサンドリーネ・フォン・シェーネラーが専務取締役を務めた。^[4]

19 世紀後半から 20 世紀初頭にかけて、以下のリストに示すように、 ウィーンのオペレッタが隆盛を極め、劇場は黄金時代を迎えました。

1945年から1955年まで、この劇場はウィーン国立歌劇場の仮の拠点のひとつだった。この歌劇場の建物は第二次世界大戦中に連合軍の爆撃で破壊されていた。しかし、1955年に安全上の理由で閉鎖された。劇場は数年間使われずに放置され、1960年代初頭には駐車場に転用される恐れが浮上した。（これは、アメリカでカーネギーホールがほぼ破壊されたのと同じ「都市再開発」の時代だった。）

1962年までに、この劇場は現代ミュージカルの会場として新たな成功を収めるようになりました。多くの英語ミュージカルがここでドイツ語初演されました。1992年には、ミュージカル「エリザベート」（オーストリア王フランツ・ヨーゼフ1世の妻、バイエルン公エリザベート、別名シシィについて）がここで初演され、1998年まで6年間連続で上演されました。「エリザベート」は今日までで最も成功したドイツ語ミュージカルとなり、2003年から2005年にかけてアン・デア・ウィーン劇場で再演されました。ジリアン・リンが演出・振付したミュージカル「キャッツ」は7年間上演され、成功を収めました。

オペレッタとミュージカルに重点を置いているにもかかわらず、この劇場は特にウィーン音楽祭のシーズンには時折オペラ公演の会場としても機能し、時にはウィーン国立歌劇場との共同制作も行われていました。非標準レパートリーの著名な作品には以下のものがあります。

• アルバン・ベルクの『ルル』 （1962年）、カール・ベーム指揮、オットー・シェンク演出、カスパル・ネーハー美術、エヴリン・リア主演
• ジョセフ・ハイドンの『オルフェオとエウリディーチェ』 （1967年）、リチャード・ボニング指揮、ルドルフ・ハルトマン演出、 ニコライ・ゲッダとジョーン・サザーランド主演
• クラウディオ・モンテヴェルディの『パトリアの暮らし』 （1971年）、ニコラウス・アーノンクール指揮、フェデリック・ミルディータ演出
• ヴォルフガング・アマデウス・モーツァルトの『ティトーのクレメンツァ』（1976年）、ジュリアス・ルーデル指揮、ミルディータ演出、ヴェルナー・ホルウェグ、テレサ・ベルガンツァ、アーリーン・オージェ、エッダ・モーザー主演
• フランツ・シューベルトの「フィエラブラス」（1988年）、指揮：クラウディオ・アバド、演出：ルース・ベルクハウス、主演：トーマス・ハンプソン、カリタ・マッティラ、ラースロー・ポルガー
• ウルフ・シルマー指揮、ハンス・ノイエンフェルス演出によるアドリアナ・ヘルシュキーの『病魔』（1995年）の世界初演

1996年から2002年にかけて、リッカルド・ムーティはジョルジョ・ストレーラーのオリジナル作品に基づいて、モーツァルトのダ・ポンテ・オペラ3作品の新演出を指揮しました。

モーツァルト生誕250周年の2006年、アン・デア・ウィーン劇場は一連のモーツァルトの主要なオペラを上演し、ローランド・ガイヤー [ドイツ]の指揮の下、オペラやその他のクラシック音楽の常設会場へと転換した。それ以降の主要なミュージカル作品は現在、ライムント劇場またはローナッハー劇場で上演されている。最初に上演されたオペラはモーツァルトの「イドメネオ」で、ニール・シコフが主役を演じ、ピーター・シュナイダーがヴィリー・デッカーの新演出を指揮した。他のキャストはアンゲリカ・キルヒシュラーガー、ゲニア・キューマイヤー、バルバラ・フリットーリであった。

ガイヤーは「最先端の演出家と興味深い作品を紹介したい」と語っており^[5]、彼の3つの主な焦点はバロックオペラ、現代オペラ、モーツァルトの3つである。

近年、劇場のシーズンには、標準レパートリー以外の以下の作品が含まれています。

• イアン・ベル：ダイアナ・ダムラウが主役を演じる『娼婦の進歩』。[ 6 ^{] [7]}
• エクトール・ベルリオーズ：ベアトリスとベネディクト、指揮：レオ・フセイン、演出：カスパー・ホルテン、出演：マレーナ・エルンマン、クリスティアーヌ・カルグ
• クロード・ドビュッシー：ペレアスとメリザンドベルトラン・ド・ビリー指揮
• クリストフ・ヴィリバルト・グルック：ルネ・ヤコブス指揮「オルフェオとエウリディーチェ」
• ジョージ・フリードリヒ・ヘンデル：
  • アリオダンテ、クリストフ・ルセ指揮、ルーカス・ヘムレブ演出
  • パルテノペ、クリストフ・ルセ指揮、ピエール・オーディ演出
  • セメレ、ウィリアム・クリスティ指揮（レ・ザール・フロリサン）、ロバート・カーセン演出、チェチーリア・バルトリ出演
  • ラダミスト、ルネ・ヤコブス指揮、ヴァンサン・ブサール演出、デイヴィッド・ダニエルズ出演
• ヨーゼフ・ハイドン：オルランド・パラディーノ、ニコラウス・アーノンクール指揮、キース・ワーナー演出
• ジェイク・ヘギー：デッドマン・ウォーキング、シアン・エドワーズ指揮、ニコラウス・レーンホフ演出
• レオシュ・ヤナーチェク：カーチャ・カバノヴァ、指揮：キリル・ペトレンコ、演出：キース・ワーナー
• ヴォルフガング・アマデウス・モーツァルト：
  • ファビオ・ルイージ指揮、ローラン・ペリー演出による『La finta semplice』
  • ハリー・ビケット指揮、ロバート・カーセン演出による「ミトリダーテ、ポントの王」
  • イドメネオ、ルネ・ヤコブス指揮、ダミアーノ・ミキエレット演出
• フランシス・プーランク:カルメル会修道士の対話;指揮：ベルトラン・ド・ビリー、演出：ロバート・カーセン
• アンドレ・プレヴィン：欲望という名の電車、シアン・エドワーズ指揮、スタイン・ヴィンゲ演出
• ジャン＝フィリップ・ラモー：プラテ、ウィリアム・クリスティ指揮、ロバート・カーセン演出
• リヒャルト・シュトラウス：間奏曲（キリル・ペトレンコ指揮）
• イーゴリ・ストラヴィンスキー：ニコラウス・アーノンクール指揮『放蕩者の進歩』
• ジャコモ・プッチーニ：「イル・トリッティコ」、指揮：ラニ・カルデロン 、演出：ダミアーノ・ミキエレット、出演：パトリシア・ラセット、ロベルト・フロンターリ 「it」
• パウル・ヒンデミット：画家のマティス、ベルトラン・ド・ビリー指揮、キース・ワーナー演出
• フェデリコ・モレノ・トロバ：ルイーザ・フェルナンダ、指揮：ジョゼップ・カバリエ＝ドメネク、演出：エミリオ・サギ
• ジュゼッペ・ヴェルディ:
  • ジェームス・コンロン指揮、タデウス・ストラスベルガー演出、プラシド・ドミンゴ主演『フォスカリの歌』
  • アッティラ、リッカルド・フリッツァ指揮、ピーター・コンヴィチュニー演出、ドミトリー・ベロシェリスキー出演
• カール・マリア・フォン・ウェーバー：ベルトラン・ド・ビリー指揮、ステファン・ルツォヴィツキー演出

アン・デア・ウィーン劇場では、著名な作曲家や劇作家の作品が数多く初演されてきました。特にルートヴィヒ・ヴァン・ベートーヴェンは、オペラ『フィデリオ』を作曲していた時期、シカネーダーの招きで実際にこの劇場の一室に住んでいたほどで、この劇場は彼のお気に入りの会場でした。

• 1804 年 11 月 10 日: Die Neger、アントニオ サリエリの最後のオペラ
• 1817年:フランツ・グリルパルツァー作『アーンフラウ』
• 1823 年 12 月 20 日:ロザムンデ、フュルスティン・フォン・ツィペルン、ヘルミナ・フォン・シェジの劇、フランツ・シューベルトの付随音楽
• 1844 年 4 月 9 日:ヨハン・ネストロイによる「Der Zerrissene  [de]」
• 1874 年 4 月 5 日:ヨハン・シュトラウス 2世による『Fledermaus』
• 1882 年 12 月 6 日:カール・ミレッカー著「Der Bettelstudent」
• 1885年10月24日:ヨハン・シュトラウス2世作曲『ジプシー男爵』
• 1891 年 1 月 10 日:カール・ツェラーによる『フォーゲルハンドラー』
• 1898 年 1 月 5 日:リチャード・ホイベルガーによる「Der Opernball」
• 1905 年 12 月 30 日:フランツ・レハール著『メリー・ウィドウ』
• 1908年11月14日:オスカー・ストラウス著『チョコレート・ソルジャー』
• 1909 年 11 月 12 日:フランツ レハールによる「ルクセンブルクのグラフ」
• 1924 年 2 月 28 日:エメリッヒ カルマン著「グレフィン マリザ」

• 1803年4月5日:交響曲第2番、ピアノ協奏曲第3番、オリーブ山のキリスト
• 1805年4月7日:交響曲第3番
• 1805 年 11 月 20 日: Leonore、Der Triumph der ehelichen Liebe、後のバージョンではFidelio と題される
• 1806年12月23日:ヴァイオリン協奏曲
• 1808年12月22日：交響曲第5番、第6番、合唱幻想曲、ピアノ協奏曲第4番。

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• 「アン・デア・ウィーン劇場」、アンドレアス・プレフケ監督「カルタリア」 – ポストカードによる劇場。ポストカード、プレミア上映会
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