オットー・シェンク

オットー・シェンク
オットー・シェンク、2013年5月
生まれる	( 1930-06-12 )1930年6月12日（94歳） オーストリア、ウィーン
職業	俳優、監督
活動年数	1953年～現在
配偶者	レニー・シェンク

オットー・シェンク（1930年6月12日、ウィーン生まれ）は、オーストリアの俳優、演劇・オペラ監督である。

シェンクはカトリック教徒の両親のもとに生まれた。弁護士だった父親はユダヤ系だったため、 1938年のアンシュルス後に職を失った。母親はイタリア人だった。^{[1]シェンクは}マックス・ラインハルト・セミナーで演技を学び、ヨーゼフシュタット劇場やウィーン国民劇場で俳優としてのキャリアをスタートさせ、ウィーンのカバレージ・シンプリーではコメディアンとして活躍した。1953年にウィーンの小さな劇場で演出家としてのキャリアをスタートさせ、後にブルク劇場、ミュンヘン・カンマーシュピーレ、ザルツブルク音楽祭などの有名な舞台に出演し、ウィリアム・シェイクスピア、アルトゥール・シュニッツラー、ホルヴァート・オドン、アントン・チェーホフの戯曲を手掛けた。1957年、シェンクはザルツブルク州立劇場でモーツァルトの『魔笛』を初演出した。オペラ監督としての彼のブレイクスルーは、1962年にアン・デア・ウィーン劇場で上演されたアルバン・ベルクの『ルル』であった。この作品は後にウィーン国立歌劇場に移され、シェンクは1964年にレオシュ・ヤナーチェクの『イェヌーファ』でデビューした。彼は数シーズンにわたりウィーン国立歌劇場と常任プロデューサーとして契約するかたわら、オーストリアとドイツで劇場、歌劇場、テレビ番組制作会社で働き、俳優、コメディアン、監督としてフリーランスのキャリアを続けた。1965年、オーストリアのテレビ局は彼に、豪華なキャストでドイツ語で歌われるヴェルディの『オセロ』のスタジオ制作の監督を依頼した。1970年代から1980年代にかけて、シェンクはスカラ座、コヴェントガーデン王立歌劇場、ドイツのベルリン国立歌劇場、バイエルン国立歌劇場、ハンブルク国立歌劇場などのオペラハウスに雇われた。シェンクのオペラ作品には、モーツァルト、ガエターノ・ドニゼッティ、ジュゼッペ・ヴェルディ、アントニン・ドヴォルザーク、ジャコモ・プッチーニ、リヒャルト・シュトラウス、リヒャルト・ワーグナー、エルンスト・クレネク、フリードリヒ・チェルハの作品が含まれていた。

アメリカでは、シェンクはメトロポリタン歌劇場での豪華で写実的、伝統主義的な演出で特に知られており、最も有名なのはリヒャルト・ワーグナーの4部作からなるオペラ大作『ニーベルングの指環』の演出で、ワーグナーの真のビジョンに最も近い演出の一つとして、伝統主義的なワーグナーオペラファンから称賛された。この演出は2009年にメトロポリタン歌劇場から撤退した。シェンクは1968年にプッチーニの『トスカ』でメトロポリタン歌劇場にデビューし、2006年の引退公演はアンナ・ネトレプコと共演したドニゼッティの『ドン・パスクアーレ』であった。

シェンクは30本以上の映画に出演している（ほとんどがドイツ語）。1973年には、アルトゥール・シュニッツラーの『霊魂』を原作とした映画『メリーゴーラウンド 』（ヘルムート・バーガー、シドニー・ローム、ゼンタ・バーガー出演）を監督した。また、ウィーンのカンマーシュピーレ劇場で上演されたリリー・ブレットの『Chuzpe』の舞台版にも主演した。 ^[2]

• Die Zauberflöte (1957)、ザルツブルク州立劇場。オペラ監督としてデビュー
• ルル（1962年）、ウィーン国立歌劇場（カール・ベーム指揮）
• オセロ (オペラ) (1965)、ウィーン・ゼンゲルクナーベン、アルジオ・クアドリ、指揮、オーストリアのテレビ向け監督
• カルメン（1966年）、ウィーン国立歌劇場（ロリン・マゼール指揮、カルメン役クリスタ・ルートヴィヒ）
• ドン・ジョヴァンニ(1967 年 6 月 15 日)、ウィーン国立歌劇場 (ルチアーノ・ダミアーニ設計、ヨーゼフ・クリップス指揮、ドン・ジョヴァンニ役チェーザレ・シエピ、レポレッロ役エーリッヒ・クンツ) ^[3]
• 薔薇の騎士（1968年）、ウィーン国立歌劇場（レナード・バーンスタイン指揮）
• フィデリオ（1970年）、ウィーン国立歌劇場（レナード・バーンスタイン指揮）
• Die Fledermaus (1972)、バイエルン国立歌劇場、ミュンヘン
• フィガロの結婚(1974)、スカラ座 (クラウディオ・アバド指揮、伯爵夫人ミレッラ・フレーニ、フィガロ役ホセ・ヴァン・ダム、ケルビーノ役テレサ・ベルガンツァ)
• 「Un ballo in maschera」（1975年）、ロイヤル・オペラ・ハウス、（クラウディオ・アバド指揮、プラシド・ドミンゴ、カティア・リッチャレッリ、レリ・グリスト、ピエロ・カプチッリ）
• タンホイザー（1977年）、メトロポリタン歌劇場。現在もメトロポリタン歌劇場で使用されている。
• アンドレア・シェニエ(1981)、ウィーン国立歌劇場 (ネロ・サンティ指揮、タイトルロールにプラシド・ドミンゴ)
• バール（1981年初演）、ザルツブルク音楽祭（後にウィーン国立歌劇場）
• Der Freischütz (1983)、ブレゲンツァー音楽祭
• ニーベルングの指環（1986年）、メトロポリタン歌劇場（ジェームズ・レヴァイン指揮）。2009年5月にメトロポリタン歌劇場を退団。 ^[4]
• マノン・レスコー(1986)、ウィーン国立歌劇場 (ジュゼッペ・シノーポリ指揮、マノン役ミレッラ・フレーニ)
• 魔笛（1988年）、ウィーン国立歌劇場（ニコラウス・アーノンクール指揮、ジェリー・ハドリーがタミーノ、ルチアナ・セラが夜の女王） ^[5]
• リゴレット（1989年）、メトロポリタン歌劇場（マルチェロ・パンニ指揮、レオ・ヌッチが主役、ルチアーノ・パヴァロッティが公爵、ジューン・アンダーソンがジルダ役）。 ^[6]
• パルジファル（1991年）、メトロポリタン歌劇場（ジェームズ・レヴァイン指揮、プラシド・ドミンゴが主役）。
• エレクトラ（1992年）、メトロポリタン歌劇場（クリソテミス役デボラ・ヴォイト）。
• ニュルンベルクのマイスタージンガー(1993)、メトロポリタン歌劇場 (ジェームズ・レヴァイン指揮)。 ^[7] 現在もメトロポリタン美術館で使用されている。
• 『ルサルカ』（1987年）、ウィーン国立歌劇場（ルサルカ役はガブリエラ・ベシャチコヴァー、指揮はヴァーツラフ・ノイマン）。
• ドン・パスクアーレ（2006年3月31日）、メトロポリタン歌劇場（マウリツィオ・ベニーニ指揮、負傷したジェームズ・レヴァインの代わりに出演）、ノリーナ役はアンナ・ネトレプコ、エルネスト役はフアン・ディエゴ・フローレス

メトロポリタン歌劇場は現在、彼の演出による『ニュルンベルクのマイスタージンガー』、『タンホイザー』、『アラベラ』、『ドン・パスクアーレ』を使用している 。彼の演出の多く はDVDで入手可能で、ウィーン国立歌劇場の『フィデリオ』、『ばらの騎士』、 メトロポリタン歌劇場の『パルジファル』、 『ニュルンベルクのマイスタージンガー』、『タンホイザー』、『ニーベルングの指環』などがある。2010年10月、シェンクはメトロポリタン歌劇場に戻り、ネトレプコと『ドン・パスクアーレ』を再演した。2010年12月、彼はウィーン国立歌劇場で『ばらの騎士』（アッシャー・フィッシュ指揮、アドリアンヌ・ピエチョンカ他出演）を再演した。^[8]

• ドゥンジャ（1955）
• 牧師はいつもトラブルだらけ(1972)
• メリーゴーランド [de] (1973) (シュニッツラーの戯曲に基づくマックス・オフュルスの 1950 年の映画「ラ・ロンド」のリメイク)
• アラベラ（1977）
• 生ける屍 [de] (1981年、テレビ映画)

• IMDbのオットー・シェンク
• ニューヨークタイムズ紙によるシェンクの2006年ドン・パスクアーレの評