Loading article…
『ポゴ』（後に『ウォルト・ケリーのポゴ』として復活）は、漫画家ウォルト・ケリーが創作し、1948年から1975年までアメリカの新聞に連載された日刊コミックストリップである。アメリカ南東部のオケフェノキー湿地を舞台にした『ポゴ』は、主人公であるオポッサムをはじめとする擬人化された動物キャラクターたちの冒険を描いている。このストリップは子供と大人の両方を対象としており、後者には社会や政治風刺が幾重にも盛り込まれている。『ポゴ』はポスト・ホール・シンジケートによって配信された。この作品でケリーは1951年にルーベン賞を受賞した。
ウォルター・クロフォード・ケリー・ジュニアは、1913年8月25日にフィラデルフィアで生まれた。彼がわずか2歳の時に家族はコネチカット州ブリッジポートに引っ越した。 1935年、22歳でカリフォルニアに移り、ウォルト・ディズニー・スタジオでドナルドダックのアニメーション制作に携わった。彼は1941年のアニメーター・ストライキまで、 『The Nifty Nineties』、『The Little Whirlwind』、『ピノキオ』、『ファンタジア』、『ダンボ』 、 『The Reluctant Dragon』などのアニメーターとして在籍した。その後、ウィスコンシン州ラシーンのウェスタン・パブリッシング傘下のデル・コミックスで働いた。
ケリーは1941年にデルのアニマル・コミックス第1号に掲載された「アルバートがケーキを奪う」という物語で、ポッサムのポゴとワニのアルバートというキャラクターを創作した。 [ 1 ]どちらも沼地に住むバンバジンという名の若い黒人キャラクターのコミカルな引き立て役だった（バンバジンは、通常黒く染められ、主に喪服として使われていた生地であるボンバジンの訛りである）。ケリーは人間の子供のために書くのが難しいと感じたため、バンバジンはすぐに引退した。彼は最終的にコミックから人間を完全に排除し、コミカルな可能性を秘めた動物キャラクターを使うことを好んだ。ケリーは、動物、つまり彼が「自然の叫び声」と呼んだ自然の生き物を使ったのは、「動物の方ができることが多いから」だと述べている。「動物は簡単には傷つかないし、誇張したポーズでより信憑性を持たせることができる」。ケリーによれば、以前は「槍持ち」だったポゴはすぐに主役となり、バンバジンが担っていたツッコミ役を引き継いだ。[ 2 ]
ホール・シンジケートから出版された1954年の自伝の中で、ケリーは「第二次世界大戦中、陸軍外国語部隊でうなり声や唸り声をイラストにして遊んでいた。新聞や出版業界に友人ができた」と述べている。1948年、彼は短命に終わったニューヨーク・スター紙の社説ページに政治風刺漫画を描くために雇われた。彼はアニマル・コミックスのキャラクターをフィーチャーした日刊漫画を描くことにした。新聞に恒久的に移行した最初の漫画シリーズであるポゴは、 1948年10月4日にデビューし、1949年1月28日に新聞が廃刊になるまで連載され続けた。[ 3 ]
1949 年 5 月 16 日、ポゴはポスト・ホール・シンジケートによって全国配給されることになりました。ジョージ・ウォードとヘンリー・シクマは、この漫画のケリーのアシスタントを務めていました。この漫画は、 1973 年 10 月 18 日に糖尿病の合併症でケリーが亡くなるまで（そしてその後も）連載が続きました。ウォルト・ケリーの未亡人セルビー・ケリーによると、[ 4 ]ウォルト・ケリーは 1972 年に病気になり、漫画を続けることができなくなりました。最初は、1972 年 6 月 4 日の日曜日から、主に吹き出しの言葉を少し変更した 1950 年代と 1960 年代の再版が使用されました。ケリーは 1972 年 10 月 8 日から 11 月 26 日までの 8 ページの日曜版のみ復帰しましたが、セルビーによると、彼はいつものようにキャラクターを大きく描くことができませんでした。言葉を少し変更した再版が再び使用され、ケリーが亡くなるまで続きました。ドン・モーガンをはじめとする他のアーティストもこの漫画に携わりました。セルビー・ケリーは、ウォルトの息子スティーブンの脚本に基づき、1973年のクリスマスストリップからこの漫画の描き始めた。この漫画は1975年7月20日に終了した。セルビー・ケリーは1982年のインタビューで、新聞が漫画のサイズを小さくしすぎて人々が読みにくくなったため、連載を中止することにしたと語った。[ 5 ]
1989年1月8日から、ロサンゼルス・タイムズ・シンジケートは、ラリー・ドイルが脚本を、ニール・スターネッキーが作画を担当し、ウォルト・ケリーのポゴというタイトルでこの漫画を復活させた。ドイルは1991年2月24日にこの漫画を離れ、スターネッキーが1992年3月22日まで脚本と作画の両方を担当した。スターネッキーが去った後、ケリーの息子ピーターと娘キャロリンが1993年10月2日までこの日刊漫画の制作を続けた。この漫画はドイルとスターネッキーの作品の再掲載で数ヶ月間続き、1993年11月28日に終了した。[ 6 ]
この漫画は、独特で風変わりな言葉遣いが特徴的でした。北東部出身のケリーは、言葉に対する鋭い感覚を持ち、それをユーモラスな効果のために活用しました。ポゴで主流となっている方言は、「沼地方言」と呼ばれることもあり、基本的にはアメリカ南部の田舎の方言で、絶え間ない言い間違い、文法の破綻、「独創的な」綴り、「incredibobble」、「hysteriwockle」、「redickledockle」などの歪んだ多音節語、さらに「Bazz Fazz!」、「Rowrbazzle!」、「Moomph!」などの苛立ちを表す造語が散りばめられています。[ 7 ]以下はその一例です。[ 8 ]
ポゴはお気に入りの趣味である平底ボートで沼地での釣りを楽しんでいて、小さなナマズを釣り上げた。「ハッ！」と彼は叫ぶ。「ちびっ子だ！」その時、ポゴ自身よりも大きなチャンピオンナマズのホスヘッドが沼地から姿を現し、次のような会話が始まる。
ケリーはポゴを使って人間のあり方についてコメントし、時折、それが政治へと発展していった。「最終的に、もし私が漫画の題材を探しているなら、長く探す必要はないということに気づいた」とケリーは書いている。「その日のニュースだけで十分だ。おそらく1951年以降、この漫画の様相はその方向に少し変わったのだろう。結局のところ、無防備な金鉱のそばを通り過ぎて何も得ずにいるのはかなり難しいことだ。」[ 9 ]
ポゴは1952年と1956年に大統領選の「候補者」になったが、選挙運動はしなかった。（「I Go Pogo」というフレーズは、元々はドワイト・D・アイゼンハワーの象徴的な選挙スローガン「I Like Ike」のパロディで、ポゴをあしらった販促用ラペルピンに使われ、ケリーが本のタイトルにも使った。）1952年にハーバードで行われた選挙集会は、公式に暴動と呼ばれるほどの混乱に陥り、警察が出動した。ポゴ暴動は52年卒業生にとって重要な出来事であり、25周年同窓会ではポゴが公式マスコットとなった。[ 10 ]
ケリーは連載漫画を時事ネタにしたいという思いから、シンジケートが望むよりも締め切りギリギリまで作業することもあった。「シンジケートや新聞社はいつも8週間くらい前に原稿を提出したがるんです」とケリーは1959年のインタビューで語っている。「でも、私はできる限り時事ネタにしたいし、必ず何かコメントしたい出来事が出てくると思うので、4週間から6週間くらいに間に合うようにしています。それでも、6週間、4週間先のことを予測するのはかなり難しいんです。例えば、ロシアが月面着陸を成功させたという話の連載があるんですが、締め切りの1ヶ月前になんとか提出できたものの、もう少し早く知っていれば、まさに的を射た作品になったのにと思っています。」[ 11 ]
おそらくこの漫画の風刺的な側面を示す最も有名な例は、1953年5月1日にケリーがモグラの友人である「シンプル・J・マラキー」という名のヤマネコを紹介した時だろう。これは明らかにジョセフ・マッカーシー上院議員の風刺である。当時、この政治家が持っていた影響力と、購読している新聞社が離れてしまう可能性を考えると、これはケリーの相当な勇気を示すものだった。[ 12 ]
1954年にプロビデンス・ブレティン紙が、マラキーの顔が再び漫画に登場したら連載を打ち切ると最後通牒を出した際、ケリーはミス・シス・ブーンバ（ロードアイランドレッド種の雌鶏）が近づいてくると、マラキーに頭に袋をかぶせ、「プロビデンスの誰も私を見てはいけない！」と言わせた。ケリーは、マラキーの新しい姿は、頭にかぶった袋がクー・クラックス・クランのフードに似ているため、特に適切だと考えた。[ 13 ] （ケリーは後に、1966年の『ポゴ・プープ・ブック』に収録された「ザ・クラック・クラムズ」というコミカルな悪夢寓話で、クー・クラックス・クランを直接攻撃した。 ）[ 14 ]
マラキーは、その一連の出来事が終わった後、ケリーの在任期間中の1955年10月15日に一度だけ漫画に登場した。今回も彼の顔は吹き出しで覆われており、演説台に立って一般の無関心に向かって叫んでいた。ケリーは、ブルティンの脅迫に逆らってマラキーの顔を見せようと思っていたが、話し方だけでどれだけの人がそのキャラクターと彼が風刺した人物を認識できるかを見る方が面白いと判断した。ケリーが、弱っている上院議員をさらに追い詰めたという苦情の手紙を受け取ったとき（当時マッカーシーは非難され、影響力のほとんどを失っていた）、ケリーは「彼らが彼を特定したのであって、私が特定したのではない」と答えた。[ 15 ]
マラキーは、ラリー・ドイルとニール・スターネッキーによって連載が復活した1989年4月1日に再登場した。彼は幽霊であると示唆されていた。（オリジナルの連載でワイリー・キャットとシンプル・J・マラキーの両方に何度か使われたギャグは、彼が沼地に予期せず再登場し、怯えた常連客が「生きてるなんて知らなかった」と言うと、「生きてないって言ったら震えるのをやめるかい？！」と返されるというものだった。）
1960年代が近づくにつれ、外国の「政府」関係者でさえも『ポゴ』誌上で風刺画の題材となった。1962年には、共産主義指導者のフィデル・カストロが、フィドという名の扇動的なヤギとして登場し、ニキータ・フルシチョフは、名前のないロシアのクマとブタの両方として登場した。その他のソ連のキャラクターには、1959年にスプートニクで沼地にやってきた2頭の宇宙飛行士のアザラシがおり、宇宙開発競争の時事的なパロディを開始した。[ 16 ] 1964年には、 PTブリッジポートがリチャード・ニクソン、ネルソン・ロックフェラー、ジョージ・W・ロムニーに似たゼンマイ仕掛けの人形を提供し、大統領選挙を風刺した。[ 17 ]リチャード・ニクソン、ネルソン・ロックフェラー、ジョージ・W・ロムニー、ロナルド・レーガン、ユージン・マッカーシー、ロバート・F・ケネディ のゼンマイ仕掛けの風刺画は、1968年の大統領選挙中に登場した。[ 18 ]
リンドン・B・ジョンソンは、この漫画の中で2つの風刺画として登場した。1966年には、パンダモニアでポゴ、アルバート、チャーチー・ラ・ファムが出会ったキャラクター「ローン・アレンジャー」として登場した。ジョンソンのテキサス出身という出自にちなんで、ローン・アレンジャーは半人半馬のケンタウロスで、目まで覆うカウボーイハットをかぶり、その下からジョンソンの有名な顎が見えていた。彼はまた、カウボーイシャツを着て、腰に弾帯を巻いていた。ケリーは、ローン・アレンジャーがグァン・シー・フォー（毛沢東を仏陀のように風刺したキャラクター）と握手競争をし、シャラン（南ベトナムを象徴する）という若いアジア人少女を「守る」権利を競うという設定で、ベトナム戦争を風刺した。その後、1968年の大統領選挙の際、ジョンソンは再び漫画に登場し、眼鏡をかけた老齢のテキサス・ロングホーンとして、自分の時代が終わりに近づいていることを悟り、優雅に引退しようとしている姿が描かれた。
新聞社によっては漫画ページに政治風刺を掲載することに慎重なところがあったため、ケリーは同じ日に2つの漫画を描くことがあった。通常の風刺漫画「ポゴ」と、彼が「バニーラビット」と呼んだ、より穏やかなバージョンである。1982年の書籍「The Best of Pogo」には、1964年と1968年の大統領選挙の年の別バージョンの漫画がいくつか再録されている。[ 19 ]
1970年代初頭、ケリーは「ブルドッグス」と名付けたキャラクター群を使って、ニクソン政権の秘密主義と偏執症を揶揄した。ブルドッグスには、J・エドガー・フーバー（オーバーコートとフェドーラ帽を身に着け、同じ顔のカエル工作員からなる秘密局を指揮している）、スピロ・アグニュー（ホワイトハウス警備員に支給された滑稽な制服をパロディ化した、派手な軍服をまとった名前のないハイエナとして描かれている[ 20 ]）、ジョン・ミッチェル（ハイカットスニーカーを履いたパイプを吸うワシの雛として描かれている）[ 21 ]の風刺画が含まれていた。
ケリーは優れた詩人で、漫画のイラスト付きのオリジナルのコミック詩をポゴの再版本に頻繁に追加していた。時折、歌のパロディやナンセンス詩が新聞連載漫画に掲載されることもあった。1956年、ケリーはオリジナルソングのイラスト入りコレクション『Songs of the Pogo』を出版した。歌詞はケリー、作曲はケリーとノーマン・モナス。これらの曲はLPレコード でも発売され、ケリー自身がボーカルを担当した。[ 22 ]
ケリーのナンセンス詩の中で最も有名なのは、沼地の生き物たちがクリスマスキャロル「Deck the Halls」を聞き間違えた「Deck Us All with Boston Charlie」である。毎年クリスマスになると、この漫画では少なくとも最初のスタンザを掲載するのが恒例となっていた。
また、年によっては他の詩やバージョンも含まれていました。例えば、犬のボーレガードはそれを「愚かさのワンワンを吠えろ、ポリー・ウォリー・クラッカー・アンド・トゥーダルー！」と知っていました[ 23 ]。
「Deck Us All with Boston Charlie」は、1961年にランバート、ヘンドリックス、ロスによってアルバム「Jingle Bell Jazz」のために録音された。[ 24 ]
ウォルト・ケリーは、登場人物たちが平底の小舟で沼地を漕ぎ回る場面をよく描いた。必ずと言っていいほど、小舟の側面にはケリー自身の個人的な名前が書かれていた。友人、政治家、同僚の漫画家、新聞社、編集者、発行人などの名前だ。名前は日によって、あるいは同じ漫画の中でもコマごとに変わることもあったが、たいていはケリーが活字で敬意を表したい実在の人物へのオマージュだった。[ 25 ]
彼の作品の風刺的な意味を理解するずっと前から、私はケリーの素晴らしいアートワークに魅了されていました。残念ながら、漫画でポゴ のようなものを再び目にすることはないでしょう。
—ジェフ・マクネリー、『ポゴ・イーブン・ベター』より、1984年
私たちの多くは、大げさな宣伝や誇大広告を使って商品を売り込もうとしたが、ケリーにはそんなものは必要なかった。彼はただそこに現れ、そこにいて、そして彼が何者であるか、つまり真の天性のコミックアートの天才として認められたのだ 。いや、彼は神様やジョイス・キルマーでさえも描き直さざるを得ないような木を描くことができたのだ。
—モート・ウォーカー、『アウトレイジャスリー・ポゴ』より、1985年
作者とシリーズは長年にわたり高く評価されてきた。ウォルト・ケリーは、ジェイムズ・ジョイス、ルイス・キャロル、イソップ、ジョエル・チャンドラー・ハリス（アンクル・リーマス）など、さまざまな作家やストーリーテラーと比較されてきた。[ 26 ] [ 27 ]動物のユーモラスなイラストレーターとしての彼のスキルは、ジョン・テニエル、AB・フロスト、TS・サリバン、ハインリヒ・クレイ、ローソン・ウッドのスキルと並んで称賛されてきた。文学評論家のヒュー・マクリーンは、エッセイ「コミックの衰退」（カナディアン・フォーラム、1954年1月）で、アメリカのコミックストリップを4つのタイプに分類した。デイリーギャグ、アドベンチャー、ソープオペラ、そして「ほとんど失われたコミックの理想：人生のパターンと意味に対する無関心なコメント」である。マクリーンによれば、4番目のタイプには、ポゴとリル・アブナーの2つしかなかった。 1951年に最初のポゴのコレクションが出版されたとき、アンソニー・ブーシェとJ・フランシス・マッコマスは「ジョージ・ヘリマンのクレイジー・キャット以来、コミックストリップの歴史においてこれに匹敵するものは何も起こっていない」と宣言した。[ 28 ]
「カール・サンドバーグは、多くの漫画は悲しすぎると言ったが、『私はポゴを見る』。メトロポリタン美術館館長のフランシス・テイラーは、ヘラルド・トリビューン・フォーラムで、『ポゴはまだ学校でシェイクスピアやキング・ジェームズ版聖書に取って代わってはいない』と述べた。」 [ 29 ]ケリーは1954年に全米漫画家協会の会長に選出され、1956年まで務めた。彼は、議会図書館にオリジナル作品を寄贈するよう招待された最初の漫画家だった。
ウォルト・ケリーの作品は、数多くの著名な漫画家に影響を与えてきた。
最盛期には、ウォルト・ケリーが生み出したこのオポッサムは、14か国の約500紙の新聞に登場した。ポゴの冒険は40冊以上の書籍にまとめられ、累計販売部数は3000 万部近くに達している。ポゴは連載開始以前から、コミックブックで既に成功を収めていた。新聞連載と人気ペーパーバックの普及により、ケリーのキャラクターはテレビ、子供向けレコード、さらには劇場映画など、他のメディアにも進出することができた。
さらに、ウォルト・ケリーは少なくとも2回、本人役でテレビに出演している。 1954年1月14日に初放送されたCBSの番組「パーソン・トゥ・パーソン」では、エドワード・R・マローによる生放送のインタビューを受けた。また、1970年のNBCの特別番組「ディス・イズ・アル・キャップ」にもケリーが短時間出演しており、友人であり「リル・アブナー」の作者であるアル・キャップについて率直に語っている。
特に明記されていない限り、すべてのコミック作品はデル・パブリッシング・カンパニーから出版されています。
これまでにポゴを題材にしたアニメーション作品が3本制作されている。
『バースデー・スペシャル』と『アイ・ゴー・ポゴ』は、 1980年代から1990年代にかけてホームビデオでリリースされた。『バースデー・スペシャル』は1986年にMGM/UAホームビデオからVHSでリリースされ、その後、ターナー・エンターテイメントと共同で1992年8月1日に再びVHSでリリースされた。
『アイ・ゴー・ポゴ』は、 1980年9月にVHSとベータマックスで最初にリリースされた際、フォトマットが配給を担当した。HBOは1982年10月に、レン・マックスウェルのナレーションを追加した再編集版を初公開した。このバージョンは、 1991年2月頃まで、HBOでしばらく放送され、その後、シネマックス、TMC、ショータイムなどの他のケーブル映画局でも放送された。ウォルト・ディズニー・ホーム・ビデオは、1984年に削除されたシーンを追加/復元した同様のカット版をリリースした。このバージョンの映画は、1989年12月4日にユナイテッド・アメリカン・ビデオによって、ホームビデオの「セルスルー」市場向けにVHSで再びリリースされた。
ポゴはコミックページ以外にも、誕生日スペシャル番組のテレビスポンサーとのタイアップなど、消費者向け商品にも進出したが、ピーナッツなどの同時代の他のコミックストリップほど大規模ではなかった。セルビー・ケリーは、ライセンス商品の少なさは、自身のキャラクターに関連する商品の品質に対するケリーのこだわりによるものだと述べている。
サイモン＆シュスター社は1951年からポゴの書籍を多数出版した。S &Sの編集者ピーター・シュウェッドは次のように書いている。「ポゴのコミックストリップの最初のコレクションは、1951年に世に出た。これは、特に新聞の中で読む価値のある唯一のものであったため、日刊新聞を買う余裕のない人々のためにそのような本が必要だと[編集者]ジャック・グッドマンが主張した結果である。ポゴは国民的コミックストリップであり、ウォルトが亡くなる前に出版された多くの本はそれぞれ数十万部売れた。」[ 25 ]
サイモン＆シュスターは1951年から1972年の間に33冊のポゴの本を出版し、年間2、3冊のペースで出版することが多かった。ケリーは漫画の再録に加えて、『Uncle Pogo So-So Stories』、『The Pogo Stepmother Goose』、『Songs of the Pogo』などのオリジナル作品の本も出版した。[ 40 ]
タイトルはすべてウォルト・ケリーによるものです。
特に明記されていない限り、すべてのタイトルはウォルト・ケリーによるものです。
2007年2月、ファンタグラフィックス・ブックスは、日刊および日曜版フルカラーの連載漫画「ポゴ」の全作品を時系列順に収録した全12巻のハードカバーシリーズの刊行を発表した。このシリーズは2011年に『ポゴ：完全版連載漫画』というタイトルで始まった。2024年現在、各巻2年分を収録した8巻が刊行されており、次巻は2027年に刊行予定である。