スコット・ウェイランド

スコット・ウェイランド
2009年7月に演奏するウェイランド
背景情報
出生名	スコット・リチャード・クライン
生まれる	( 1967-10-27 )1967年10月27日、米国 カリフォルニア州サンノゼ
起源	米国カリフォルニア州サンディエゴ
死亡	2015年12月3日(2015-12-03)（48歳）米国 ミネソタ州ブルーミントン
ジャンル	オルタナティブロック ハードロック 代替金属 グランジ ネオサイケデリア
職業	歌手 作詞家
活動年数	1985–2015
ラベル	ソフトドライブ 大西洋 RCA
以前は	ストーン・テンプル・パイロッツ ベルベットリボルバー キャンプフレディ 素晴らしい野郎ども ワンダーガールズ アナーキーの芸術 スコット・ウェイランドとワイルドアバウツ
配偶者たち	ジャニナ・カスタネダ ​ ​ （1994年結婚 、 2000年離婚）  メアリー・フォルスバーグ ​ ​ （2000年結婚 、 2007年離婚）  ジェイミー・ワクテル ​ （2013年卒業 ）
Webサイト	スコット・ウェイランド

スコット・リチャード・ウェイランド（/ ˈ w aɪ l ə n d /、 WY -lənd、旧姓クライン、1967年10月27日 - 2015年12月3日）は、アメリカの歌手、ソングライター。 1989年から2003年、および2008年から2013年にかけてロックバンド、ストーン・テンプル・パイロッツのリードボーカルを務め、同バンドで6枚のアルバムをレコーディングしたことで最もよく知られている。ウェイランドは、2003年から2008年までロックスーパーグループ、ヴェルヴェット・リボルバーのリードボーカルを務めたことでも知られている。 2015年にはロックスーパーグループ、アート・オブ・アナーキーでアルバムを1枚リリースしたほか、キャリアを通じてソロスタジオアルバムを4枚、他のミュージシャンとのコラボレーションもいくつか発表している。

ウェイランドは、ステージ上での派手で混沌としたキャラクター、常に変化する容姿、そして多彩なボーカルスタイルで知られていました。また、コンサート中にメガホンを使ってユニークなボーカル効果を出すことでも有名になりました。彼はさまざまなプロジェクトやコラボレーションで 5,000 万枚以上のアルバムを売り上げました。

ウェイランドのキャリアは薬物乱用問題に悩まされ、数々の有名人の逮捕や、最終的にはヴェルヴェット・リボルバーやストーン・テンプル・パイロッツからの解雇につながった。2015年12月3日、48歳でミネソタ州ブルーミントンでツアーバス内で薬物の過剰摂取により死亡しているのが発見された。

ウェイランドは、1967年10月27日、カリフォルニア州サンノゼのカイザー病院で、シャロン（旧姓ウィリアムズ）とケント・クラインの息子として、スコット・リチャード・クライン[ ^{1]として生まれた。父親はドイツ系だった。 [1]ウェイランドは}カトリック教徒として育てられた。^[2] 5歳の時、義父のデイヴィッド・ウェイランドに法的に養子となり、その後彼の姓を名乗った。^[3]同じ頃、オハイオ州ベインブリッジ・タウンシップに移り、ケンストン高校に通った。ロバート・デレオによると、スコットは若い頃、聖歌隊に所属していた。12歳の時、オハイオ州に住んでいた時、家に招いた年上の男性にレイプされた。自伝「Not Dead & Not For Sale」の中で、その記憶を抑圧していたが、数十年後にセラピーで思い出したと書いている。

ウェイランドは10代の頃にカリフォルニアに戻り、ハンティントンビーチ のエジソン高校とコスタメサのオレンジコーストカレッジに通った。^[4]音楽家としてのキャリアに専念する前は、ロサンゼルス・デイリー・ジャーナルの法律新聞でペーストアップ・アーティストとして働いていた。[ 5 ] [ ^{6 ] [7]}

1985年、スコット・ウェイランドと彼のバンド「ソイ・ディザント」の友人たち（ギタリストのコーリー・ハイコックとドラマーのデヴィッド・アリン）は、様々なギグでロバート・デレオのライブに初めて遭遇し、彼のショーを見て彼を探し出そうと決めた。^[8]ハイコックとアリンの後任はすぐにエリック・クレッツとデレオの兄弟ディーンとなった。彼らはイニシャル「STP」を気に入っていたため、ストーン・テンプル・パイロッツと名乗った。^[9]ロバート・デレオは、自分がサンセット・ブールバードのメサ・ブギーで働いていたとき、スコットは彼の「真向かい」で働いていて、音楽のアイデアを見せに来たと語った。バンドがマイティ・ジョー・ヤングという名前で初めてオープニングを務めた時、彼らはエレクトリック・ラブ・ホッグスの前座を務めた。エレクトリック・ラブ・ホッグスのギタリスト、デイヴ・クシュナーは、後にウェイランドのバンド「ベルベット・リボルバー」を共同設立することになる。^[10] 1992年に彼らは最初のアルバムCoreをリリースし、4つのヒット曲（「Sex Type Thing」、「Wicked Garden」、「Creep」、「Plush」）を生み出した。^[要出典]

1994年、STPは2枚目のアルバム『パープル』をリリースし、バンドのより独特なアイデンティティが確立された。『コア』同様、『パープル』もバンドにとって大成功で、3つのヒットシングル（「ビッグ・エンプティ」、「ヴァソリン」、「インターステート・ラブ・ソング」）が生まれ、600万枚以上を売り上げた。『パープル』に対する批評家の反応はより好意的で、『スピン』誌はバンドの前作からの「飛躍的進歩」と評した。^[11]

1995年、ウェイランドはサンディエゴでセッションドラマーのビクター・インドリッツォ^[12]とオルタナティブロックバンド、マグニフィセント・バスターズを結成した。^[11]バンドのメンバーはギターにザンダー・シュロスとジェフ・ノーラン、ベースにボブ・トンプソンだった。^[12]マグニフィセント・バスターズによって録音された曲は2曲のみで、ノーラン、シュロス、ウェイランド作曲の「モッキンバード・ガール」^[13]は映画「タンク・ガール」とそのサウンドトラックに登場し、^[14]ジョン・レノンの「ハウ・ドゥ・ユー・スリープ? 」のカバーはトリビュートアルバム「ワーキング・クラス・ヒーロー：ジョン・レノンへのトリビュート」のために録音された。^{[12] [15]}ウェイランドは1995年秋にストーン・テンプル・パイロッツに復帰したが、STPは3枚目のアルバム『Tiny Music... Songs from the Vatican Gift Shop』のプロモーションのため、1996年から1997年にかけて予定していたツアーのほとんどをキャンセルせざるを得なくなった。このアルバムは200万枚を売り上げた。ウェイランドはこの頃、薬物中毒にも悩まされ、それが1990年代後半の曲のインスピレーションとなり、刑務所に入ることとなった。^[16]

1999年、STPは再結成し、No. 4をリリースした。アルバムにはヒットシングル「Sour Girl 」が収録されており、サラ・ミシェル・ゲラーとのシュールなミュージックビデオで宣伝された。同年、ウェイランドは短命に終わったスーパーグループ、ワンダーガールズで2曲をレコーディングした。この間、ウェイランドは麻薬所持で5ヶ月間刑務所に服役した。^{[16] [17] [18] [19] [20]}

2000年11月、ウェイランドはドアーズの生き残ったメンバーとともにVH1 Storytellersという番組に出演するよう招待された。ウェイランドはドアーズの2曲、「Break On Through (To the Other Side)」と「Five to One」でボーカルを務めた。同月、ストーン・テンプル・パイロッツはドアーズのトリビュートCD「Stoned Immaculate 」に「Break on Through」のカバーをリードトラックとして収録して登場した。^[21] 2001年6月19日、ストーン・テンプル・パイロッツは5枚目のアルバム「Shangri-La Dee Da」をリリースした。同年、バンドはリンキン・パーク、ステインド、スタティック-Xとともにファミリー・バリューズ・ツアーのヘッドライナーを務めた。^[22] 2002年後半、デレオ兄弟とウェイランドの間で舞台裏で重大な口論が起こり、バンドは解散した。^[要出典]

2008年4月7日、ストーン・テンプル・パイロッツは73日間のアメリカツアーを発表し、2002年以来初めて一緒に演奏した。再結成ツアーは2008年5月17日のロック・オン・ザ・レンジ・フェスティバルで始まった。ディーン・デレオによると、ストーン・テンプル・パイロッツの再結成への一歩は、ウェイランドの妻からの単純な電話から始まったという。彼女はデレオ兄弟をプライベートビーチパーティーで演奏するよう招待し、それがウェイランドとデレオ兄弟の和解につながった。^[23]

STP の再結成ツアーは成功し、バンドは 2009 年を通してツアーを続け、6 枚目のスタジオ アルバムのレコーディングを開始しました。STP の 2001 年以来初のアルバムであるStone Temple Pilots は、2010 年 5 月 25 日にリリースされました。^{[引用が必要]}

STPは2011年に初めて東南アジアをツアーし、フィリピン（マニラ）、シンガポール、インドネシア（ジャカルタ）で演奏した。その後、バンドはシドニーとメルボルンでの完売公演を含むオーストラリアでの公演を成功させた。^[24]

バンドは『コア』 の発売を記念した20周年ツアーに興味を示しており、スコットは2012年1月2日に「そうだね、特別なことをたくさんやるんだ。アーカイブ映像をたくさん集めているし、コーヒーテーブルブックもあるし、できれば新しいアルバムも。アイデアはたくさんあるよ。もちろんボックスセットを出して、その後ツアーをするよ」とコメントしている。^[25]

ストーン・テンプル・パイロッツは2012年に問題を抱え始めたが、これはウェイランドとバンドの他のメンバーとの緊張関係が原因だと言われている。バンドは秋のツアーで『Core』の20周年を祝うと主張していたが^[26]、実現しなかった。2013年2月27日、ウェイランドのソロツアーが始まる直前に、ストーン・テンプル・パイロッツはバンドのウェブサイトでウェイランドのバンド脱退を発表した^{[27] 。 [より詳しい情報源が必要]}

ウェイランドはバンドがリンキン・パークの歌手チェスター・ベニントンを彼の代わりとして雇った後、彼はまだメンバーであり、彼なしでストーン・テンプル・パイロッツを名乗るべきではないと主張してバンドを批判した。^[28]

2002年、元ガンズ・アンド・ローゼズのメンバーであるギタリストのスラッシュ、ベーシストのダフ・マッケイガン、ドラマーのマット・ソーラムと、元ウェイステッド・ユースのギタリスト、デイヴ・クシュナーは、新しいバンドを結成するのを手伝ってくれるシンガーを探していた。ウェイランドはキャリアを通じてこの4人のミュージシャンと知り合いになっていた。彼は同じジムに通っていたことからマッケイガンと友達になり、^{[29] [30]}ソーラムと同じ時期にリハビリをしており、クシュナーと同じステージで演奏したこともあった。^{[31] [30]}ウェイランドは作業用に2枚のディスクを送られたが、最初のディスクは「バッド・カンパニーが間違った方向に進んだように聞こえる」と感じた。^[29]ウェイランドは2枚目のディスクを送られたときはより前向きで、コア時代のストーン・テンプル・パイロッツと比較したが^[29] 、ストーン・テンプル・パイロッツがまだ解散していなかったため断った。^[31]

ストーン・テンプル・パイロッツが2003年に解散したとき、^[32]バンドはウェイランドに新しい音楽を送り、彼はそれをスタジオに持ち込んでボーカルを加えた。この音楽は最終的に「Set Me Free」という曲になった。^{[ 32] [33]}ウェイランドは自分でバンドに音楽を届けたものの、メイツでの業界ショーケースに出演したにもかかわらず、バンドに参加するかどうかまだ決まっていなかった。 [ ^{32 ] 彼らはプロデューサーの}ニック・ラスクリネツと共に2曲を録音し、^{[35] 「Set Me Free」の録音バージョンと}ピンク・フロイドの「Money 」のカバーを、それぞれ映画『ハルク』と『ミニミニ大作戦^{』のサウンドトラック用に制作した。 [35]}ウェイランドはその後すぐにバンドに参加し、^[29]「Set Me Free」はラジオでの宣伝やレコードレーベルなしで、メインストリーム・ロック・チャートで17位まで上り詰めた。^{[ 36}レボリューション・スタジオの映画を見た後、スラッシュはその単語の始まりが気に入り、最終的に、銃の名前、回転ドアの暗示（バンドにぴったり）、そしてビートルズのアルバム名など、複数の意味を持つリボルバーを思いついた。^[38]彼がバンドにリボルバーを提案したとき、ウェイランドは「ベルベットのような親密なものと銃のような致命的なものを並置する」というアイデアが気に入ったため、「ブラック・ベルベット」リボルバーを提案した。彼らは最終的にベルベット・リボルバーに行き着き、エル・レイ劇場での記者会見とパフォーマンスショーケースで発表し、「セット・ミー・フリー」と「スリザー」の曲、ニルヴァーナの「ネガティブ・クリープ」、セックス・ピストルズの「ボディーズ」、ガンズ・アンド・ローゼズの「イッツ・ソー・イージー」のカバーを演奏した。^[38]

ヴェルヴェット・リボルバーのデビューアルバム『コントラバンド』は2004年6月に発売され、大成功を収めた。ビルボード200で初登場1位を獲得し、現在までに世界中で300万枚以上を売り上げている。アルバム収録曲のうち「スリザー」と「フォール・トゥ・ピーシズ」の2曲は、ビルボード・モダン ・ロック・トラック・チャートで1位を獲得した。曲「スリザー」は2005年のグラミー賞最優秀ハードロック・パフォーマンス・ウィズ・ボーカル賞も受賞したが、ウェイランドは1994年にSTPの曲「プラッシュ」でこの賞を獲得していた。2005年のグラミー賞では、ウェイランド（ヴェルヴェット・リボルバーの他のメンバーと共に）は、ボノ、ブライアン・ウィルソン、ノラ・ジョーンズ、スティーヴィー・ワンダー、スティーヴン・タイラー、ビリー・ジョー・アームストロング、アリソン・クラウス、アリシア・キーズと共にビートルズの曲「アクロス・ザ・ユニバース」を披露した。^[39] 2005年7月2日、ウェイランドとベルベット・リボルバーはロンドンのライブ8に出演したが、そのパフォーマンス中にイギリスのウォーターシェッドの前でウェイランドが強い言葉を使ったとして非難された。^[40]

ヴェルヴェット・リボルバーは2007年7月3日に2枚目のアルバム『リベルタッド』をリリースし、^{[41] [42]}ビルボード200で5位に達した。^[43]アルバムからのファーストシングル「She Builds Quick Machines 」は、ホット・カナディアン・デジタル・シングルズで74位に達した。^[36] 2枚目と3枚目のシングル「The Last Fight」と「Get Out the Door」は、メインストリーム・ロック・チャートでそれぞれ16位と34位に達した。^[44]アルバムに対する批評家の評価はまちまちだった。一部の批評家はアルバムを賞賛し^{[45] [46]}リベルタッドがバンドに独自のアイデンティティを与えたと感じたが、 ^[47]ガンズ・アンド・ローゼズやストーン・テンプル・パイロッツとの比較は別として、他の批評家はアルバムを「平凡」と表現し^{[48] [49]}、バンドは「集団のサウンドを見つける代わりに、自分たちの強みを生かしているようだ」と指摘した。^[42]

個人ブログやインタビューで何度か批判された後、^{[50] [51]} 2008年4月1日にウェイランドはベルベット・リボルバーのメンバーではなくなることが発表された。^[52]

ヴェルヴェット・リボルバーは2012年1月12日、故ジョン・オブライエンのためのチャリティーコンサートでウェイランドと一回限りのパフォーマンスで再結成した。^[53]

このプロジェクトは2011年に始まり、ギタリストのバンブルフットがガンズ・アンド・ローゼズとのツアーの合間にデビューアルバムのパートをレコーディングした。^[54]ウェイランドは2012年から2013年にかけてバンブルフットと曲のファイルをやり取りした後、ボーカルを書き、レコーディングした。ウェイランドは2014年10月にプロモーション用の写真撮影やミュージックビデオにも参加した。^[55]

彼らのデビューアルバム『Til the Dust Is Gone』は2015年6月にリリースされた。 ^[56] 2015年1月21日、彼らはニューアルバムの2分6秒のティーザーを公開した。^[57]バンブルフットがアルバムのプロデューサー兼エンジニアを務めている。^[58]アルバムからの最初のシングルは「'Til the Dust Is Gone」だった。^[59]アルバムには11曲が収録されている。^[60]しかし、ウェイランドはプロジェクトから距離を置き、「これは私が歌詞とメロディーを書くだけのプロジェクトで、報酬をもらっていた。制作も少し手掛けたんだけど、次に知ったのは、私がバンドに所属しているというプレスリリースが流れていたこと。…私はバンドには所属していない」と述べた。^{[61] 2015年1月の}ローリングストーン誌のインタビューで、ウェイランドとアナーキーのヴォッタ兄弟は、これはスタジオプロジェクトであり、ウェイランドがツアーに参加することは決して想定されておらず、アナーキーはウェイランドがすでに提供したトラック以外でリードシンガーを見つけなければならないと述べた。^[62]ウェイランドの死後、アート・オブ・アナーキーのリードボーカルのポジションは、元クリードのボーカリスト、スコット・スタップが務めた。

STPが『Tiny Music ...』のリリース後に活動を休止している間、ウェイランドは1998年にソロアルバム『12 Bar Blues 』をリリースした。ウェイランドはアルバムのほとんどの曲を書き、ダニエル・ラノワ、シェリル・クロウ、ブラッド・メルドー、ジェフ・ノーランなど、多くのアーティストとコラボレーションした。 ^[63]

2008年11月25日、ウェイランドは、ウェイランドと作詞作曲プロデュースのパートナーであるダグ・グリーンがプロデュースした2枚目のソロアルバム「Happy」をGaloshesからリリースした。ウェイランドは、アルバムのプロモーションのため、2009年初頭にツアーを行った。^[64]

2011年8月30日、ウェイランドは自身のウェブサイトでのみカバーアルバム『A Compilation of Scott Weiland Cover Songs』をリリースした。このアルバムは当初ウェイランドの自伝と一緒にリリースされる予定だったが、ウェイランドは「とてもうまくいったので、シングルとして単独でリリースすることにしました。というのも、これは私の『Pin Ups』のようなものだと思うからです」と述べ、別々にリリースすることを決めた。^{[65] [66] [67]}

2011年10月4日、ウェイランドはクリスマス音楽のみで構成されたアルバム『 The Most Wonderful Time of the Year 』をリリースした。ウェイランドはアルバムのプロモーションとして米国のクラブツアーを行った。アルバムからは「 Winter Wonderland」と「I'll Be Home for Christmas 」のカバーバージョンとそれぞれのミュージックビデオの2つのプロモーション録音が収録された。^[要出典]

スコット・ウェイランド・アンド・ザ・ワイルドアバウツの「パープル・アット・ザ・コア」ツアーは2013年3月にポップ/ロックバンドのMIGGSをオープニングアクトに迎えてスタートした。^[68]

2014年6月、サンディエゴのラジオ局KBZTのインタビューで、ウェイランドは、ワイルドアバウツでのデビューアルバム『ブラスター』を同年11月にリリースする予定であると述べた。しかし、延期され、最終的には2015年3月31日にリリースされた。 ^[69]ギタリストのジェレミー・ブラウンは、アルバムリリースの前日に亡くなった。^[70]死因は、冠動脈アテローム性動脈硬化症と心肥大が主な原因である多剤中毒であると判明した。ニック・メイバリーが2015年4月にブラウンの後任となった。^[71]

2006年、ウェイランドは作曲パートナーのダグ・グリーンとともに自身のレコードレーベル、ソフトドライブ・レコードを設立した。その後、ウェイランドは自身のレーベルが新進気鋭のロックバンド、サムシング・トゥ・バーンと契約したことを発表した。

2008年12月19日、ウェイランドはバグ・ミュージックと出版契約を結び、共同設立したレーベル、ソフトドライブ・レコードを通じてバグ・ミュージックのクリエイティブなプロジェクトや作家の育成に資金提供を受けることができた。この契約には、ストーン・テンプル・パイロッツのカタログとそれ以降に制作されたソロ作品のウェイランドの取り分も含まれていた。^[72]

2009年1月21日、ウェイランドはデザイナーのクリストファー・ウィックスと提携し、自身の衣料品ライン「ウェイランド・フォー・イングリッシュ・ランドリー」を立ち上げると発表した。^{[73] [74]}

ウェイランドのボーカルと音楽スタイルは多才で、キャリアを通じて常に進化していた。ストーン・テンプル・パイロッツが成功していた1990年代前半から中頃にかけて、ウェイランドはパール・ジャムのシンガー、エディ・ヴェダーと比較されるほどの深みのあるバリトンのボーカルスタイルを披露した。^[75]しかし、ストーン・テンプル・パイロッツがキャリアを通じて多角化を続けるにつれ、ウェイランドのボーカルスタイルも変化していった。バンドの3枚目のアルバム『Tiny Music... Songs from the Vatican Gift Shop』では、ウェイランドはバンドの60年代ロックの影響を受けたサウンドにマッチするよう、より高く、しゃがれた声で歌っている。その後のアルバムでは、シャングリラ・ディー・ダのボサノバから、2010年のセルフタイトルアルバムのブルースロックやクラシックロックまで、ウェイランドの影響が色濃く表れている。^[要出典]

ウェイランドの最初のソロアルバム『12 Bar Blues』（1998年）は、彼のスタイルの大きな転換点となった。このアルバムは「グラムロックに根ざし、サイケデリックとトリップホップを通した」サウンドを特徴としていた。^[76]ヴェルヴェット・リボルバーでは、ウェイランドのボーカルは彼のクラシックなバリトンから、バンドのハードロックサウンドを引き立てるより荒々しいスタイルまで変化した。ヴェルヴェット・リボルバーの2007年のアルバム『リベルタッド』に対するニューヨーク・ポスト紙のレビューでは、「ウェイランドのボーカルは鮮明で抑制されているが、情熱的である」と評されている。^[46]

ウェイランドの2枚目のソロアルバムである2008年の『Happy』は、ガロッシュズに収録されており、ボサノバ、カントリー、ネオサイケデリック、インディーロックなど、幅広いジャンルの音楽が収録されている。^[77]ウェイランドの2011年のソロ活動であるクリスマスアルバム『The Most Wonderful Time of the Year 』は、デヴィッド・ボウイやフランク・シナトラに似た甘い歌声のスタイルのクリスマス音楽と、レゲエやボサノバで構成されている。^[78]

ウェイランドは1994年9月17日にジャニーナ・カスタネダと結婚したが、2000年に離婚した。2000年5月20日にメアリー・フォースバーグと結婚し、2007年に離婚する前にノア（2000年生まれ）という息子とルーシー（2002年生まれ）という娘をもうけた。^[79]

2005年、ウェイランドと息子のノアは、コメディアンのデイビッド・スペードの「ザ・ショウビズ・ショー・ウィズ・デイビッド・スペード」に出演し、音楽ファイルの共有を阻止することをテーマにしたコメディスケッチに出演した。スケッチの中でノアは小さな女の子に「お父さんのアルバムを買ってくれ。そうすれば食べ物が食べられるよ」と話すセリフがある。^[80]

ウェイランドは、義父が同校の卒業生だったことから、ノートルダム・ファイティング・アイリッシュのフットボールファンだった。2006年9月、フットボールの試合前夜にノートルダム大学のレジェンズ・レストランで演奏した。彼は自身のソロ曲を数曲歌ったほか、「インターステート・ラヴ・ソング」やピンク・フロイドの「ウィッシュ・ユー・ワー・ヒア」 のカバーも歌った。

メアリー・フォースバーグの自伝『Fall to Pieces』はラーキン・ウォーレンと共著で2009年に出版された。^[81]ウェイランドの自伝『Not Dead & Not for Sale』はデイヴィッド・リッツと共著で2011年5月17日に出版された。^[82]

2012年11月のローリングストーン誌のインタビューで、ウェイランドは2011年に「I'll Be Home for Christmas」のミュージックビデオの撮影中に出会ったジェイミー・ワクテルと婚約していることを明らかにした。^[83] 2人は2013年6月22日にロサンゼルスの自宅で結婚した。 ^[84]

2020年後半、ウェイランドの息子ノア・ウェイランドは新しいバンド、サスペクト208をデビューさせた。このバンドにはスラッシュの息子ロンドンがドラム、ロバート・トゥルージロの息子タイがベースで参加している。デビュー曲「Long Awaited」はウォール・オブ・サウンド誌によってパープル時代のストーン・テンプル・パイロッツを彷彿とさせると評された。^{[85] [86]} 2021年初頭、ノアは薬物使用を理由にバンドから解雇され、バンドの残りメンバーは同年5月までに解散した。^[87]

1995年、ウェイランドはクラック・コカインを購入した罪で有罪判決を受け、1年間の保護観察処分を受けた。判決後も薬物使用は止まらず、むしろ増加し、ウェイランドは2か月間ホテルに引っ越した。隣の部屋にはコートニー・ラブがおり、後に2人は「ずっと一緒に薬物を摂取していた」と語っている。^[88]

ウェイランドは2001年に双極性障害と診断されたことを明らかにした。^[89]

2005年のエスクァイア誌のインタビューで、ウェイランドは、10代の頃に初めてバンドで演奏していた時に飲酒が「エスカレート」し、初めてコカインを使い始めたと語っており、それを「性的」な体験と呼んでいた。 ^[90] 2007年12月、彼は飲酒運転で逮捕され、起訴されたが、これは4年以上ぶりの逮捕であった。2008年2月7日、彼はリハビリ施設に入所し^[91]、3月上旬に退院した。^[92]

ウェイランドの弟マイケルは2007年初めに心筋症で亡くなった。ヴェルヴェット・リボルバーのアルバム『リベルタッド』に収録されている「フォー・ア・ブラザー」と「ピルズ、デモンズ、アンド・エトセトラ」は彼について歌ったものである。ウェイランドは2008年11月のMTVニュースのインタビューで、アルバム『ガロッシュズ』の「ハッピー」のいくつかの曲は兄の死とメアリー・フォースバーグとの別れにインスピレーションを受けたものだと語った。同じ記事でMTVニュースは、ウェイランドが2002年12月5日以来ヘロインをやっていないと報じた。ウェイランドは2007年後半に「ごく短期間」コカイン中毒になったことを認めた。^[93]

2015年4月、コンサートの映像がネット上に流れ、ウェイランドの健康状態について疑問が投げかけられた。ウェイランドは不安定な様子で、明らかに音程が外れ、ろれつが回らない声で歌っていた。ウェイランドの代理人は、睡眠不足、飲酒、イヤホンの故障が原因であり、薬物が原因ではないと主張した。2015年6月、ウェイランドは13年間薬物を断っていたと主張した。ウェイランドの反応は、フィルターのフロントマンであるリチャード・パトリックの発言に向けられたもので、パトリックはウェイランドが薬物を使用しており、ファンが「彼を擁護」することで死に近づいていると主張した。^{[94] [95]}

ウェイランドの死後、ワイルドアバウツのツアーマネージャー、アーロン・モーラーは「スコットがもっと飲めるようにコカインをやっているのを何度も見てきた」と語った。^[96]

ウェイランドの死後間もなく、未亡人のジェイミーは、夫がバンドの最後のツアーに出発する前に大酒を飲んでいたことを認めたが、夫は「しっかりする」と約束していた。彼女は11月に1週間のツアーに同行し、夫はステージ上で「最高に調子が良く」、毎晩「ワンランク上」だったと語った。^[97]

ウェイランドはC型肝炎を患っていたが、静脈注射による薬物使用で感染した可能性がある。^[96]

ウェイランドは2015年12月3日、ミネソタ州ブルーミントンでツアーバスの中で死亡しているのが発見された。 ^{[98] [99]}彼は48歳で、ワイルドアバウツとツアー中だった。^{[100]その夜、近くの}メディナで予定されていたバンドのライブは数日前にキャンセルされていたが、翌晩ロチェスターで演奏する予定だった。^{[101] [102]}警察はツアーバスを捜索し、ウェイランドが死体で発見された寝室に少量のコカインがあったことを確認した。 ^{[103] [104]}

警察はまた、ツアーバス内でザナックス、ブプレノルフィン、ジプラシドン、バイアグラ、睡眠薬などの処方薬を発見した。さらに、コカイン2袋とマリファナ1袋も発見された。 ^[105]ワイルドアバウツのベーシスト、トミー・ブラックはコカイン所持の疑いで逮捕されたが、^[106]後に彼に対する告訴は取り下げられた。^[107]

薬物が発見されたにもかかわらず、死因はすぐには明らかにされなかった。^{[102]検死官は後に、ウェイランドの死因は}コカイン、アルコール、メチレンジオキシアンフェタミン（MDA）の偶発的な過剰摂取であると判定した。検死官の報告書には、ウェイランドの動脈硬化性心血管疾患、喘息の病歴、長期にわたる薬物乱用も記載されている。 ^[108]

ウェイランドの死のニュースはすぐにインターネット上に広まり、元バンドメンバーを含む多くの音楽仲間や世界中のファン、音楽評論家が哀悼の意や追悼、思い出をシェアした。^[109]彼の死の翌日、ストーン・テンプル・パイロッツの元バンド仲間は声明を発表し、彼は「言葉では言い表せないほどの才能に恵まれていた」としながらも、薬物乱用との闘いを認め、「彼の呪いの一部」と呼んだ。^[110]

彼の元妻メアリー・フォースバーグは、彼の死後間もなく、彼の依存症の痛み、子供たちへの虐待、音楽業界の冷酷さについて記し、子供たちは「何年も前に父親を失った」と述べた。彼女はさらに、「12月3日に彼らが本当に失ったのは希望だった」と付け加えた。

彼はメディアによって「彼が結成に関わったロックバンド、ストーン・テンプル・パイロッツ、そして後にヴェルヴェット・リボルバーの特徴となった気まぐれなボーカルスタイルを持つアメリカのミュージシャン」であり「力強い声の持ち主」として記憶されていた。^{[111] [112]}

ウェイランドの葬儀は2015年12月11日にロサンゼルスのハリウッド・フォーエバー墓地で行われた。ストーン・テンプル・パイロッツとベルベット・リボルバーのメンバーが参列した。メアリー・フォースバーグと2人の子供は参列しなかったが、^[96]後にウェイランドを偲んで個人的な葬儀が行われた。

ウェイランドの死後、ローリング・ストーン誌のデイヴィッド・フリックを含む多くの批評家や同業者がウェイランドの人生とキャリアの再評価を行った。^[113]ライフ・オブ・アゴニー、^[114]セイント・アソニア、^[115]アンフリーズ・マギー、[ ^116]キャンドルボックス、^[117]ヘイルストーム、^{[118]ポップ・}イーヴィル、^[119]など、他の多くのアーティストもコンサートでストーン・テンプル・パイロッツの曲をカバーしてウェイランドに敬意を表した。一方、クリス・コーネルはテンプル・オブ・ザ・ドッグの「セイ・ハロー・トゥ・ヘブン」のパフォーマンスをウェイランドに捧げた。^[120]

スマッシング・パンプキンズのウェブサイトで、ビリー・コーガンはウェイランドを称賛し、次のように述べている。「私が夢中になったのは、 STPの3枚目のアルバム（ 『Tiny Music... Songs from the Vatican Gift Shop』）で、グラムとポストパンクの魔法のようなミックスでした。私はスコットとバンドに、彼らの本来の素晴らしさを評価するのがいかに間違っていたかを何度も告白しました。そしてボウイがそうであるように、スコットのフレージングが彼の音楽を独特で定義しにくい美的音域に押し上げました。最後に、ぎこちないですが、スコット・イン・ホミニムを喜ばせてくれることを願う考えを共有したいと思います。それは、もしあなたが私に、私たちの世代の偉大な声は誰かと本当に信じていると尋ねられたら、私は彼とレインとカートだと答えるだろうということです。」^[121]

2018年、ガンズ・アンド・ローゼズはスラッシュとダフとともに、ノット・イン・ディス・ライフタイム...ツアー中にヴェルヴェット・リボルバーのヒット曲「スリザー」をカバーし、ウェイランドを称えた。^[122]

• スコット・ウェイランドのカバー曲コンピレーション（2011）

• アート・オブ・アナーキー（2015）

• マイケルズ、レヴィ (2007 年 9 月 6 日)。「ベルベット・リボルバーのドラマー、マット・ソーラムがツアーから帰ってくる」。サンタバーバラ・インディペンデント。2008 年 11 月 22 日時点のオリジナルよりアーカイブ。2010 年6 月 11 日閲覧。
• エイヴリング、ニック (2010 年 6 月 1 日)。「スコット・ウェイランド、ストーン・テンプル・パイロッツとの新たな、落ち着いたアルバムについて語る」。バンクーバー・サン。CanWest ニュース サービス。2010 年 6 月 11 日時点のオリジナルからアーカイブ。2010年6 月 11 日閲覧。

• ウェイランド、スコット (2011)。『Not Dead & Not for Sale: A Memoir 』 。スクリブナー。ISBN 978-0743297165。
• プラート、グレッグ (2016)。スコット・ウェイランド:ロックスターの思い出。Createspace。ISBN 978-1523720682。

• 公式サイト
• Scott Weiland のディスコグラフィー(Discogs)
• IMDbのスコット・ウェイランド