ルイーズ・ブルックス

ルイーズ・ブルックス
ブルックス1926年頃
生まれる	メアリー・ルイーズ・ブルックス ( 1906-11-14 )1906年11月14日 チェリーベール、カンザス州、米国
死亡	1985年8月8日(1985-08-08)（享年78歳） ロチェスター、ニューヨーク州、米国
休憩所	聖墳墓墓地（ニューヨーク州ロチェスター）
その他の名前	ルル、ブルックシー、黒いヘルメットの少女
職業	女優 ダンサー 作家
活動年数	1925–1938
知られている	パンドラの箱（1929年） 失われた少女の日記（1929年）
配偶者たち	A. エドワード サザーランド ​ ​ （ 1926年結婚 、 1928年離婚）  ディーリング・デイビス ​ ​ （ 1933年結婚 、 1938年離婚）

メアリー・ルイーズ・ブルックス（1906年11月14日 - 1985年8月8日）は、1920年代から1930年代にかけて活躍したアメリカの映画女優である。彼女は現在、キャリアの絶頂期に流行させたボブヘアスタイルのおかげで、フラッパー文化の象徴とみなされている。^{[1] [2] [3]}

ブルックスは15歳でダンサーとしてのキャリアをスタートし、デニショーン・ダンス・アンド・リレイテッド・アーツ・スクールのツアーに参加し、テッド・ショーンの相手役を務めた。^[4]解雇された後、ジョージ・ホワイトの『スキャンダルズ』のコーラスガールとして、またニューヨークのジーグフェルド・フォリーズでセミヌード^[5]のダンサーとして就職した。^{[5] [6]}フォリーズで踊っている間に、ブルックスはパラマウント映画のプロデューサー、ウォルター・ワンガーの目に留まり、同社と5年契約を結んだ。^{[5] [7]ブルックスはパラマウントの様々な映画で脇役として出演し、} 『ベガーズ・オブ・ライフ』（1928年）でヒロインの役を演じた。 ^{[8]この間、女優}マリオン・デイヴィスの親友となり、サンシメオンのハースト・キャッスルで新聞王ウィリアム・ランドルフ・ハーストのエリート社交界に加わった。^{[9] [10]}

ハリウッド映画での平凡な役柄に満足できなかったブルックスは、1929年にドイツに渡り、彼女を国際的なスターの座に押し上げた3本の長編映画、『パンドラの箱』（1929年）、『迷える少女の日記』（1929年）、『ミス・ヨーロッパ』 （1930年）に主演した。最初の2本はGWパブスト監督作品である。1938年までに、彼女は17本の無声映画と8本のトーキー映画に出演した。女優を引退した後、彼女は経済的に困窮し、有料のエスコート嬢になった。^[11]その後の20年間、彼女はアルコール依存症と自殺願望に悩まされた。^{[12] [13]} 1950年代に映画ファンが彼女の出演映画を再発見した後、隠遁生活を送るブルックスは自身の映画キャリアについて記事を書き始め、洞察力に富んだエッセイは大きな称賛を集めた。^{[11] [14]}彼女は1982年に自伝『ルル・イン・ハリウッド』^{を出版した。 [14] [15]} 3年後、彼女は78歳で心臓発作で亡くなった。 ^[16]

ブルックスはカンザス州チェリーベール^[19]で、レナード・ポーター・ブルックス^[20]と、芸術家気取りの母親で「自分が産んだ騒がしい子供でも自分で何とかできる」と語るマイラ・ルード^{[20]の娘として生まれた。 [22]ルードは才能あるピアニストで、子供たちに}ドビュッシーやラヴェルの最新曲を演奏し^、子供たちに本と音楽への愛を植え付けた。^[23]

ブルックスは、幼少期を過ごした故郷を、住民が「応接室で祈りを捧げ、納屋で近親相姦をしていた」典型的な中西部のコミュニティだと表現した。 ^[24]ルイーズが9歳のとき、近所の男性から性的虐待を受けた。^[25]当時の肉体的トラウマだけでなく、この出来事は大人になってからも彼女の私生活や仕事に心理的な悪影響を及ぼし続けた。幼いころの虐待が原因で、彼女は後に自分が本当の愛を持てないことを認め、この男性が「性的快楽に対する私の態度の形成に大きく関わっていたに違いない... 私にとって、優しくて優しくて気楽な男性では決して十分ではなかった。支配的な要素が必要だった」と説明した。 ^[26]ブルックスが何年も経ってからようやく母親にこの事件について話したとき、母親は「彼を誘惑した」のはルイーズのせいに違いないと言った。^[27] 1919年にブルックスとその家族はカンザス州インディペンデンスに移住し、 1920年にウィチタに移住した。^{[28] [29]}

ブルックスは、1922年に15歳でロサンゼルスのデニショーン・スクール・オブ・ダンシング・アンド・リレイテッド・アーツ・モダンダンス・カンパニーに入団し、ダンサーとして芸能界でのキャリアをスタートさせた。^{[4] [30]}このカンパニーには、創設者のルース・セント・デニスとテッド・ショーン、そして若き日のマーサ・グラハムがいた。 ^[31]世界を股にかけて活躍するこの一座の一員として、ブルックスはロンドンとパリで1シーズンを過ごした。^[30]デニショーン・カンパニーでの2シーズン目には、ショーンと共演する作品で主役にまで昇進した。しかしある日、ブルックスとセント・デニスの間に長くくすぶっていた個人的な対立が爆発し、1924年の春、セント・デニスは他のメンバーの前でブルックスを一座から突然解雇し、「お前は人生を銀の皿に載せて手渡されたいと思っているから、カンパニーから解雇する」と言った。^[32]この言葉はブルックスに強い印象を与えた。 1949年に自伝的小説のアウトラインを作成した際、彼女は第10章と最終章に「銀の皿」という題名を付けた。^[33]ブルックスは解雇されたとき17歳だった。^[34]友人のバーバラ・ベネット（コンスタンスとジョーン・ベネットの姉妹）のおかげで、ブルックスはすぐにジョージ・ホワイトの『スキャンダル』のコーラスガールとしての仕事を見つけ、^[6]続いて42丁目のアムステルダム劇場で上演された1925年版『ジーグフェルド・フォリーズ』でセミヌード^[5]のダンサーとして出演した。^{[5] [6] [30]}

フォリーズでの演技の結果、ブルックスはパラマウント映画のプロデューサー、ウォルター・ワンガーの目に留まった。^[5]夢中になったワンガーは1925年に彼女とスタジオとの5年契約を結んだ。^[7]その後まもなく、ブルックスはワンガーが開いたカクテルパーティーで映画スターのチャールズ・チャップリンと出会った。[ ^{5]チャップリンはブロードウェイの}ストランド劇場で映画『黄金狂時代』 （1925年）のプレミア上映のために街に来ていた。^{[5]チャップリンとブルックスは、その夏、チャップリンが}リタ・グレイと結婚していた間に2か月間の情事があった^。 [ ^{10] [11] [35]}情事が終わったとき、チャップリンはブルックスに小切手を送ったが、彼女は礼状を書くことを断った。^[36]

ブルックスは1925年に無声映画『忘れられた男たちの街』でクレジットされていない役でスクリーンデビューを果たした。 ^[37]その後数年間、彼女はアドルフ・マンジューやWCフィールズなどと共演し、無声映画の軽いコメディやフラッパー映画で女性主役を演じた。^{[30 ]}

1925年に小さな役を演じた後、パラマウントとMGMの両社が彼女に契約をオファーした。^[38]当時、ブルックスはパラマウント映画社長で女優ジャスティン・ジョンストンの夫であるウォルター・ワンガーと断続的な関係にあった。^[5]ワンガーは、彼女がパラマウントと契約したのは彼との親密な関係のためだという噂を避けるために、MGMとの契約を受け入れるよう説得しようとした。^{[38] [39]}彼の助言にもかかわらず、彼女はパラマウントのオファーを受け入れた。^[40]この間、ブルックスは1928年のハワード・ホークスの無声バディ映画『港町の少女』での極めて重要なヴァンパイア役でヨーロッパでカルト的な人気を得た。^[41]彼女の特徴的なボブヘアは流行のきっかけとなり、多くの女性が彼女や仲間の映画スター、コリーン・ムーアを真似てヘアスタイルを変えた。^{[42] [43]}

初期のトーキー映画ドラマ『ベガーズ・オブ・ライフ』（1928年）で、ブルックスは虐待を受けた田舎娘を演じ、養父が「ある晴れた朝、彼女を強姦しようとした」際に養父を殺害する。^{[8] [44]}殺人現場に偶然現れた浮浪者（リチャード・アーレン）は、ブルックスに少年に変装して「鉄道に乗って」法の目を逃れるよう説得する。^[45]浮浪者の野営地、つまり「ジャングル」で、彼らは別の浮浪者（ウォレス・ビアリー）に出会う。^[8]ブルックスの変装はすぐに暴かれ、彼女は自分が残忍で性欲の強い男たちの世界で唯一の女性であることに気づく。^[46]この映画の大部分はメキシコ国境近くのジャクンバ山脈で撮影され、 ^[8]ブームマイクは、映画で最初の実験的な会話シーンの1つに必要だった監督ウィリアム・ウェルマンによってこの映画のために発明された。 ^{[47] [48]}

『ベガーズ・オブ・ライフ』の撮影はブルックスにとって試練となった。^[49]制作中、彼女はスタントマンと一夜を共にしたが、その翌日、そのスタントマンは、ブルックスがプロデューサーのジャック・ピックフォードと週末を過ごした際に性病に感染したという悪意あるデマを撮影現場で広めた。^{[50] [51] [b]同時に、ブルックスと共演者のリチャード・アーレンとの関係も悪化した。アーレンはブルックスの当時の夫}エディ・サザーランドの親友であり、ブルックスによると、アーレンはブルックスがスタッフと気軽な関係を持つことを快く思っていなかったという。^[53]こうした緊張関係の中、ブルックスはウェルマンと何度も衝突した。ウェルマンのリスクを冒す^{[54]監督スタイルは、彼女が無謀にも[c]}走行中の列車に乗り込むシーンでブルックスを死に至らしめかけた。 ^[56]

『ベガーズ・オブ・ライフ』の製作が完了した直後、ブルックスはプレコード犯罪ミステリー映画『カナリア殺人事件』（1929年）の撮影を開始した。^[51]この頃までに、彼女は裕福で有名な人々と社交的になっていた。彼女はサンシミオンのハースト城でメディア王ウィリアム・ランドルフ・ハーストとその愛人マリオン・デイヴィスの家に頻繁に泊まり込み、^[10]デイヴィスのレズビアンの姪ペピ・レデラーとは親しい友人だった。^{[9] [42]}レデラーとパーティをしていたとき、ブルックスは彼女と短い間性的関係を持った。^[57]友人関係にあったある時点で、ハーストとデイヴィスはレデラーがレズビアンであることを知る。ハーストはレデラーが薬物中毒のため精神病院に入れられるように手配した。^[57]彼女が施設に到着した数日後、ブルックスの最も親しい友人で交際相手だったレデラーは病院の窓から飛び降り自殺した。^{[57]この事件はブルックスにトラウマを与え、}ハリウッドと西海岸に対する彼女のさらなる不満につながった可能性が高い。 ^[10]

ハリウッドの「シーン」を嫌悪するようになったブルックスは、約束されていた昇給を拒否された後、パラマウントに留まることを拒んだ。^{[58] [d]}彼女が留まることを拒んだことを知った友人で恋人のジョージ・プレストン・マーシャルは、オーストリアの著名な映画監督であるGW・パブストと映画を作るために、ヨーロッパへ一緒に航海するよう彼女に助言した。 [ ^{58 ] 『}カナリア殺人事件』の撮影最終日^[58]、ブルックスはパラマウント映画を離れ、ハリウッドを離れ、ベルリンへ向かい、パブストのもとで働いた。^[58]この反抗的な決断が彼女のキャリアにとっておそらく最も有益であったと見なされるようになったのは、30年後のことである。この決断は、無声映画の伝説と独立心を持つ彼女の不滅の名声を確実なものにしたのである。^[59]

パラマウント映画社から冷淡に扱われただけでは、彼女のハリウッドでの生活が完全に終わったわけではなかったが、ドイツから帰国後、パラマウント映画社に『カナリア殺人事件』（1929年）の音声再撮影を依頼することを拒否したことで、彼女は非公式のブラックリストに永久に載せられた。^[60]彼女の拒否に怒ったスタジオ側は、ブルックスの声は音声付き映画には不向きであると主張したとされ^[f]、別の女優マーガレット・リヴィングストン[ ^g]がこの映画でブルックスの声の吹き替えを担当した。^[61]

ブルックスはマーシャルと彼のイギリス人の従者とともにヨーロッパを旅した。^[36]当時、ドイツの映画産業はハリウッドの唯一の大きなライバルであり、ベルリンに拠点を置く映画産業はフィルムヴェルト（「映画界」）として知られ、非常に魅力的な「排他的なクラブ」としての自己イメージを反映していた。^[62]ワイマール共和国のドイツに到着した後、ブルックスは、新客観主義時代のパプスト監督による1929年の無声映画『パンドラの匣』に主演した。^{[63]パプストは}フィルムヴェルトを代表する監督の一人で、フィルムヴェルトの「創造力の頂点」を代表する洗練されたエレガントな映画で知られた。 ^[64]映画『パンドラの匣』はフランク・ヴェーデキントの2つの戯曲（『地霊』と『パンドラの書』 ）に基づいており、^[65]ブルックスは中心人物のルルを演じている。^[65]この映画は現代の性道徳観を率直に扱っていることで有名であり、レズビアンをスクリーン上で初めて公然と描写したことでも知られている。^[66]

パンドラの匣でのブルックスの演技は彼女をスターにした。ルル役にふさわしい女優を探していたパブストは、マレーネ・ディートリヒを「年を取りすぎているし、わかりきった役柄だ」として拒否した。^[51]あまり目立った役ではなかったが、比較的無名だったブルックスを選んだことで、パブストは周囲の助言に反した。^[67]ブルックスは「パンドラの匣を作ったとき、パブスト氏は43歳の男性で、ほとんどあらゆる事柄についての知識で私を驚かせた。ほとんどあらゆる事柄について何も知らなかった私は、22歳の誕生日をロンドンの路上でビールパーティーで祝った」と回想している。^{[68]ブルックスは、ドイツでの}パンドラの匣の撮影は楽しいものだったと主張している。

ハリウッドでは、私はかなり軽薄な女性で、ファンレターが増えるごとに、幹部からの魅力が薄れていきました。ベルリンでは、駅のプラットホームでパブスト氏に会い、女優になりました。そして、彼の態度は、すべての人にとっての模範でした。私の演技について、ユーモアや教訓的なコメントをくれる人は誰もいませんでした。ハリウッドでは見たことのない、礼儀正しさと敬意をもって、私はどこでも扱われました。まるで、パブスト氏が私の人生とキャリアのすべてに同席し、私が保証と保護を必要としている場所を正確に知っているかのようでした。^[68]

『パンドラの匣』の撮影終了後、ブルックスはパブストと一夜を共にし^{[h] 、 [69]}、監督はマルガレーテ・ベーメの小説を原作とした、物議を醸した社会派ドラマ『迷える少女の日記』（1929年）に再びブルックスを起用した。^[70] 『迷える少女の日記』を演じるにあたり、ブルックスは9歳のときに性的虐待を受けた記憶と、その後母親に性的虐待の責任を負わされた記憶を掘り起こし、後にその日自分が「迷子」になったことを回想した。^[71] 『迷える少女の日記』の撮影最終日、パブストはブルックスにハリウッドに戻らずドイツに留まり、本格的な女優としてのキャリアを続けるよう助言した。^[68]パブストは、ブルックスのキャリアに対する気楽なアプローチが「ルルと全く同じように」悲惨な貧困に終わるのではないかと懸念を示した。 [ ^{68 ] [ 72]}彼はさらに、マーシャルと彼女の「裕福なアメリカ人の友人」が、彼女のキャリアが停滞したときに彼女を避ける可能性が高いとブルックスに警告した。^{[68] [72]}

観客や批評家が初めてブルックスのドイツ映画を観たとき、彼らは彼女の自然主義的な演技スタイルに当惑した。^[59]観客は劇場を出て、「彼女は演技をしていない！何もしていない！」と声を大にして不満を漏らしたと言われている。 ^{[59] [73]} 1920年代後半、映画ファンは誇張したボディランゲージと表情を伴う舞台スタイルの演技に慣れていた。ブルックスの演技スタイルが繊細だったのは、俳優の体と顔のクローズアップ画像がそのような誇張を不要にすることを理解していたからである。^[59]自分の手法を説明するにあたり、ブルックスは「演技は顔と体の描写的な動きではなく、ある種の強烈な孤立の中で伝達される思考と魂の動きで構成されている」と述べた。^[59]この革新的なスタイルは現代の映画俳優によって引き続き使用されているが、当時は彼女がまったく演技をしていないと思っていた観客にとっては驚きであった。^[59]映画評論家のロジャー・エバートは後に、この手法を採用することで「ブルックスは最も現代的で効果的な俳優の一人となり、驚くべき存在感を放った」と書いている。^[59]

パブスト監督の2本の映画に出演したことにより、ブルックスは国際的なスターとなった。映画評論家で歴史家のモリー・ハスケルによると、これらの映画は「彼女の動物的な官能性を露呈させ、スクリーン上で最もエロティックな人物の一人に変身させた。大胆で黒いヘルメットをかぶった少女は、恥ずかしそうな笑みを浮かべるだけで自分の「転落」を認め、映画『失われた少女の日記』では売春婦となり、 『パンドラの箱』では赤ん坊と同程度の罪悪感しか持たずに男たちを狂わせる。」^[67]

1929年の終わりごろ、イギリスの映画評論家でジャーナリストのセドリック・ベルフレージがパブストにインタビューし、ブルックスのヨーロッパでの映画活動についての記事を書いた。その記事はアメリカの月刊誌モーション・ピクチャーの1930年2月号に掲載された。^[74]ベルフレージによると、パブストはブルックスのアメリカ国外での女優としての成功は、彼女の生まれつきの、あるいは本能的な「ヨーロッパ的」感性によるものだと考えた。

著名なパブスト氏は、ベルリンのブリストル バーでカクテルを飲みながら、私にそのことを説明してくれた。パブスト氏は「ルイーズにはヨーロッパの魂がある。そこから逃れることはできない。彼女がハリウッドについて語ったとき、私はハリウッドに行ったことがないのに、彼女をハリウッドに導いた不条理な運命に抗議した。彼女はヨーロッパとヨーロッパ人のものだ。彼女はドイツ映画でセンセーショナルなヒットを飛ばした。私は彼女に愚かなかわいい女の子を演じさせたわけではない。彼女は本物の女性を演じ、それを見事に演じている。」と語った。^[74]

ベルファージュはブルックスのハリウッドに対する意見を詳しく述べ、その意見についてパブストが直接知っていたことを言及した。「ハリウッドについて言及するだけで、彼女は吐き気を催す」と彼は述べた。^[74]彼は続けた。「ハリウッドのつまらなさ、退屈さ、単調さ、愚かさ、いやいや、そこはルイーズ・ブルックスにはふさわしくない場所だ」^[74]

ドイツ映画での成功の後、ブルックスはイタリア人監督アウグスト・ジェニーナによるフランス映画『ミス・ヨーロッパ』（1930年）にもう1本ヨーロッパ映画に出演した。^[75]

ヨーロッパに不満を抱いたブルックスは、1929年12月にニューヨークに戻った。^[76] 1931年にハリウッドに戻ったブルックスは、2本の主流映画『神の贈り物』（1931年）と『宣伝は儲かる』（1931年）に出演したが、彼女の演技は批評家からほとんど無視され、非公式の「ブラックリスト」のせいで他の仕事のオファーもほとんど来なかった。^[f]出演者の中で唯一、トーキー版『カナリア殺人事件』への出演を拒否したブルックスは、「大手スタジオは映画製作に雇わないだろう」と確信するようになった。^[77]

伝えられるところによると、ウェルマンは、以前の『ベガーズ・オブ・ライフ』^[45]での険悪な関係にもかかわらず、ジェームズ・キャグニー主演の新作『パブリック・エネミー』の女性主役をブルックスにオファーした。^[78]ブルックスはニューヨークでマーシャルを訪ねるためウェルマンのオファーを断り、^[79]代わりにこの切望された役はジーン・ハーロウに渡り、^[78]彼女自身もスターダムにのし上がり始めた。ブルックスは後に、この役を断ったのは「ハリウッドが嫌いだった」ためだと主張したが、^[51]後年ブルックスと親しくなってきた映画史家のジェームズ・カードは、ブルックスは「単に興味がなかった...マーシャルのほうに興味があった」と述べている。 ^{[80]伝記作家}バリー・パリスの意見では、「パブリック・エネミーを断ったことが、ルイーズ・ブルックスの映画キャリアの本当の終わりを意味した」。^[80]

彼女はコロンビア映画から週給500ドルのオファーを受けてハリウッドに戻ったが、バック・ジョーンズの西部劇のスクリーンテストを拒否したため、契約は取り消された。^[81]彼女は当時、ハリウッドの悪名高い追放者ファッティ・アーバックル^{[82]が監督した2リールの短編コメディ『} Windy Riley Goes Hollywood』 (1931)という映画に出演した。アーバックルは「ウィリアム・グッドリッチ」という偽名で活動していた。^{[81] [83]}

ブルックスは1932年に破産宣告をし、^[84]生計を立てるためにナイトクラブで踊り始めた。1936年に映画復帰を試み、西部劇『Empty Saddles』[85] で端役を演じたため、コロンビアは彼女^にスクリーンテストをオファーした。その条件は、1937年のミュージカル『When You're in Love 』にクレジットなしでコーラスの専門バレリーナとして出演することだった。^[86] 1937年、ブルックスはパラマウントのセットでの監督ロバート・フローリーとの個人面接の後、映画『 King of Gamblers』で端役を獲得した。フローリーは「貧しく感謝の気持ちが十分にある女優に仕事を与えるのが得意」だった。^{[86] [87]}残念ながら、撮影後、ブルックスのシーンは削除された。

ブルックスはその後も2本の映画に出演し、1938年の『Western Overland Stage Raiders』ではジョン・ウェインの相手役としてロマンチックな主役を演じたが、^[88]長い髪型のせいで、ルル時代とはほとんど別人のように思われた。^{[81] [82]当時の新聞や}業界誌の映画評では、ブルックスは批評家からほとんど注目されなかった。1938年9月のThe Film Daily誌の評がその例で、彼女についてはほとんど触れず、「ルイーズ・ブルックスが女性の魅力として登場する」とだけ述べている。^{[89]国内有数の娯楽雑誌である} Variety誌も、その評論で彼女にほとんど紙面を割いていない。「ルイーズ・ブルックスは、肩までの長さのストレートな前髪で魅力的に見えること以外、特に何もすることがない女性の魅力である」と同誌は伝えている。[ ^90]

1940年までに、ブルックスの映画女優としてのキャリアの見通しは著しく低下した。^{[83]その年の5月の連邦国勢調査によると、彼女は}ウェストハリウッドのノースフェアファックスアベニュー1317番地にある月額55ドルのアパートに住み、雑誌のコピーライターとして働いていた。 ^[91]しかし、すぐにブルックスは失業し、安定した収入をますます切実に求めるようになった。また、この時期に彼女は「私に会いたい人は、私と寝たい男性だけ」であることに気づいた。^{[92]この認識は、ブルックスの長年の友人でパラマウントの重役ウォルター・ワンガーによって強調され、ハリウッドに留まると「}コールガールになる可能性が高い」と警告された。^[92]ワンガーの警告を聞いたブルックスは、ハリウッドでのキャリアが停滞した場合に彼女が陥る悲惨な状況についてのパブストの以前の予言を思い出したと伝えられている。「私は彼（パブスト）の言葉を再び聞いた。私にヒスヒス言い返してきた。そして今度はそれを聞いて、私はトランクをまとめてカンザスの自宅に戻った。」^[68]

ブルックスは短期間、育ったウィチタに戻ったが^[12]、この望まぬ帰還は「別の種類の地獄となった」。^[92]「私はまずウィチタの父の家に隠居した」と彼女は後に回想している。「しかしそこで私は、住民たちが私を軽蔑しているのは、故郷を離れてかつて成功していたからなのか、それとも今彼らの間で失敗しているからなのか、判断できないことに気づいた。」^[12]一方、ブルックスは「私は彼らにまったく魅了されていなかった」と認め、「私は生涯の呪いを告白しなければならない。それは、社会的な生き物としての私自身の失敗だ。」^[93]

ダンススタジオ経営に失敗した後、彼女はニューヨークに戻った。そこでメロドラマのラジオ俳優やゴシップコラムニストとして短期間働いた後、 [ ^{94]マンハッタンの}サックス・フィフス・アベニューで販売員として働いた。^[92] 1948年から1953年の間、ブルックスは少数の選ばれた裕福な男性を顧客とする娼婦としてのキャリアに乗り出した。 ^[95]財政が悪化するにつれ、貧困化したブルックスはニューヨークのエスコートエージェンシーで定期的に働き始めた。 ^[11]回想録の中でこの困難な時期を振り返り、ブルックスは自殺を頻繁に考えたと書いている。

36歳の売れない女優である私にとって、高収入の仕事はコールガールだけだと分かりました...そして、黄色い睡眠薬が入った小さな瓶に関する空想に夢中になり始めました。^{[12] [92]}

その後の数年間、ブルックスはニューヨークの小さなアパートで無名で貧困な生活を送りながら「酒を飲んで売春」をしていた。^[11]この時までに「彼女の裕福で有名な友人は皆彼女のことを忘れていた」。^{[11]この追放に腹を立てた彼女は、}ゲーテの叙事詩『ファウスト』にちなんで『 Naked on My Goat 』と題した暴露本を書こうとした。^[92]ブルックスは何年もかけて自伝を執筆した後、原稿全体を焼却炉に投げ込んで破棄した。^{[96] [97]}時が経つにつれ、彼女はますます酒に溺れ、自殺願望に悩まされ続けた。^[92]

1955年^{[26] 、}アンリ・ラングロワなどのフランスの映画史家がブルックスの映画を再発見し^{[59] 、彼女は}マレーネ・ディートリッヒやグレタ・ガルボをも凌ぐ映画界のアイコン的存在である比類のない女優であると宣言した^{[1] [26]}。彼女は非常に面白がっていたという^[i] 。この再発見により、1957年にルイーズ・ブルックス映画祭が開催され、母国での彼女の評判は回復した^{[26] [11] 。}

この間、ニューヨーク州ロチェスターのジョージ・イーストマン・ハウスの映画キュレーター、ジェームズ・カード^[98]は、ブルックスがニューヨークで「隠遁生活」を送っているのを発見した。^[59]彼は1956年に、ジョージ・イーストマン・ハウスの映画コレクションの近くに引っ越すよう彼女を説得した。そこで彼女は映画を学び、過去のキャリアについて執筆することができた。 ^[99]カードの助けで、彼女は著名な映画ライターになった。^[59]ブルックスは14歳の頃から大酒飲みだったが^[13] 、比較的シラフで映画雑誌に映画に関する鋭いエッセイを書き始め、それが彼女の第二のキャリアとなった。[ ^92] 1982年に出版され、現在も出版されている彼女の著作集『ルル・イン・ハリウッド』 ^{[14] [15]}は、映画評論家のロジャー・イーバートによって「欠かせないと言える数少ない映画書の一つ」と称賛された。^[11]

晩年、ブルックスはめったにインタビューに応じなかったが、映画史家のジョン・コバルやケヴィン・ブラウンローとは特別な関係を築いていた。^{[92] [100] 1970年代には、}ゲイリー・コンクリンが製作・監督したドキュメンタリー『ベルリンの思い出 ワイマール文化の黄昏』 （1976年）や、ブラウンローとデイヴィッド・ギルが共演した『ハリウッド』（1980年）などで、彼女は頻繁にインタビューを受けている。リチャード・リーコックとスーザン・ウォールが製作した『ルル・イン・ベルリン』（1984年）は、ブルックスが亡くなる1年前に公開されたが、撮影はその10年前に遡る珍しいインタビュー映像である。[ 101 ] ^{1979年、映画ライターの}ケネス・タイナンがエッセイ「黒いヘルメットの少女」でブルックスを取り上げている。タイトルは、彼女が子供の頃からボブヘアにしていたことに由来している。^{[18] [102]} 1982年、作家のトム・グレイブスはインタビューのためにブルックスの小さなアパートに入ることを許可され、後に「ルイーズ・ブルックスとの午後」という記事で、しばしばぎこちなく緊張した会話について書いた。^[103]

1926年の夏、ブルックスはW・C・フィールズと共作した映画の監督エディ・サザーランド[ ^{105]と結婚したが[30]}、1927年までにジョージ・プレストン・マーシャル^[106]に夢中になっていた。マーシャルはランドリーチェーンのオーナーで、後にワシントン・レッドスキンズ・フットボールチームのオーナーとなる人物だった^[105] 。ブルックスは彼との偶然の出会いを「人生で最も運命的な出会い」と呼んだ^[107] 。彼女は1928年6月に、主にマーシャルとの関係が芽生えたことを理由にサザーランドと離婚した。^[108]サザーランドはブルックスが離婚を申し出たとき、ひどく取り乱したとされ、別居後最初の夜、睡眠薬を過剰摂取して自殺を図った^{[109] 。}

1920年代後半から1930年代前半にかけて、ブルックスはジョージ・プレストン・マーシャルとのオンオフを繰り返した関係を続け、後に彼女はそれを虐待的だったと述べている。^[104]マーシャルは「 1927年から1933年の間、ブルックスの頻繁な寝床仲間であり、常に相談相手だった」とされている^{。[36] [104]}マーシャルは彼女に何度も結婚を申し込んだが、一緒にいた間に彼女が多くの浮気をしていたことを知り、彼女には貞操がないと考え、代わりに映画女優のコリン・グリフィスと結婚した。^[104]

1925年、ブルックスはニューヨークのグラマー写真家ジョン・デ・ミルジャンに対し、彼女のきわどいスタジオポートレートの出版を阻止するために訴訟を起こした。この訴訟により、彼は悪名高き人物となった。^[110]

1933年、彼女はシカゴの大富豪でネイサン・スミス・デイビス・ジュニアの息子であるディーリング・デイビスと結婚したが、結婚からわずか5か月後の1934年3月に突然「別れの言葉も言わず、自分の意図を記したメモだけを残して」彼を去った。^[111]カードによれば、デイビスは単なる「もう一人のエレガントで裕福な崇拝者」であり、それ以上ではなかった。^[111]夫婦は1938年に正式に離婚した。

晩年、ブルックスは、以前の2度の結婚は愛のないものであり、生涯で誰も愛したことがないと主張した。「実のところ、私は恋をしたことがない。もし男性を愛したとしても、私はその人に誠実でいられただろうか？ 閉ざされた扉の向こうで私を信頼できただろうか？ 私にはそうは思えない。」^[24] 2度の結婚にもかかわらず、彼女は子供を持たず、自らを「子なしのブルックス」と呼んでいた。^[112]ブルックスが以前に愛人関係にあった人物には、 CBSの創設者である若き日のウィリアム・S・ペイリーもいた。^[59]ペイリーはブルックスの残りの人生に毎月少額の小遣いを支払い、この小遣いのおかげで彼女は自殺を思いとどまった。^{[11] [98] [104]}

1953年9月頃、ブルックスはローマカトリックに改宗したが^{[24] [113]}、1964年に教会を去った。^[114]

ブルックスは性的に解放された女性であり、実験を恐れず、芸術写真のためにヌードをとったこともあったと自ら認めている。^{[110] [115]}

ブルックスは自身のセクシャリティに関する憶測を広めることを楽しんでおり、^[114]ペピ・レデラーやペギー・フィアーズなどのレズビアンやバイセクシャルの女性と友情を育んだが、恋愛関係は避けていた。彼女はレズビアンとの浮気を認めており、^[116]グレタ・ガルボとの一夜限りの関係も含まれている。^[117]彼女は後にガルボを男性的だが「魅力的で優しい恋人」と評した。^{[118] [119]}それにもかかわらず、彼女は自分がレズビアンでもバイセクシャルでもないと考えていた。

私は、レズビアンのテーマに疑問符を付けたまま、マリオン・デイヴィスの姪[ペピ・レデラーについての記事]を書くのがとても楽しかった。生涯を通じて、それは私にとって楽しいことだった。…私が死んだら、映画脚本家たちは私がレズビアンであるという話に固執するだろうと信じている…私はそれが信じられるものになるように多くのことをしてきた…私の女性の友人は皆レズビアンだった。しかし、その点については、クリストファー・イシャーウッドに完全に同意する。両性愛など存在しない。普通の人は、売春や結婚のために自分を合わせるかもしれないが、一性的なのだ。好奇心から、私は2人の女性と情事をしたが、それは私にとって何の役にも立たなかった。^[120]

伝記作家のバリー・パリスによると、ブルックスは「明らかに男性を好んでいた」が、自分がレズビアンだという噂を否定することはなかった。それは、その噂が彼女のオーラを高める衝撃的な価値を楽しんだからであり、また、個人的に女性の美しさを高く評価していたからである。パリスは、ブルックスは「レズビアンとしてではなく、同性愛者として女性を愛していた。…ルイーズにとっての原則は、異性愛でも同性愛でも両性愛でもなく、ただの性的嗜好だった…」と主張している。^[121]

1985年8月8日、ブルックスは長年変形性股関節症[ ^65]と肺気腫^[122]に苦しんだ後、ニューヨーク州ロチェスターの自宅アパートで心臓発作で亡くなった。^[16]

1985年に彼女が亡くなって以来、小説、漫画、音楽、映画の中でブルックスへの重要な言及が登場している。

ブルックスは、ボブ・フォッシー監督の1972年の映画『キャバレー』のサリー・ボウルズなど、映画の登場人物に影響を与えてきた。^[2]ボウルズ役として、ライザ・ミネリはブルックスの1920年代のペルソナを基に「ルルメイクとヘルメットのような髪型」でこのキャラクターを再構築した。 ^[2]同様に、ジョナサン・デミ監督の『サムシング・ワイルド』では、自らを「ルル」と呼びボブヘアの向こう見ずなファム・ファタール（メラニー・グリフィス）が登場し、1992年の映画『恋のからさわぎ』では、イザベラ・ロッセリーニがブルックスにインスピレーションを受けたキャラクター、ライル・フォン・ローマンを演じている。ノーラ・エフロン監督の1994年の映画『ミックスナッツ』では、リーヴ・シュレイバーが髪型、仕草、表情がブルックスに酷似したキャラクターを演じている。最近では、2018年にPBS映画「ザ・シャペロン」が公開され、ブルックスのニューヨーク到着当初の様子と女優としてのキャリアの衰退を描いている。^{[123]この映画では}ヘイリー・ルー・リチャードソンとエリザベス・マクガヴァンが主演している。^[123]

アドルフォ・ビオイ・カサレスは、ブルックスの映画でのペルソナから、 SF小説『モレルの発明』（1940年）を執筆する際に文学的なインスピレーションを得た。この作品は、投影された3D画像に過ぎない女性、フォスティーヌに惹かれる男性を描いたものだ。^[124] 1995年のインタビューで、カサレスは『フォスティーヌ』はルイーズ・ブルックスへの愛が直接のベースになっていると説明しているが、ブルックスは「映画界からあまりにも早く姿を消した」。『モレルの発明』の要素は、SF要素を除けば、アラン・レネの1961年の映画『去年マリエンバートで』の基礎となった。^[124]

ニール・ゲイマンの小説『アメリカン・ゴッズ』では、登場人物のチェルノボグがブルックスを史上最高の映画スターと呼んでいる。^[125]アリ・スミスの2011年の小説『There But For The』では、ブルック・バイユードという登場人物がディナーパーティーでルイーズ・ブルックスにちなんで名付けられたことが明らかになるが、ブルックスの名前をもじって、ディナーのゲストはブルックスをデビー・フラッドまたはルイーズ・ウッドワードと間違えているようだ。^[126]キ・ロングフェローは2011年の超自然ホラー小説『フーディーニの心臓』で、ブルックスを主人公の幻覚の中の実際の人物として使用している。ブルックスは、ローラ・モリアーティの2012年の小説『シャペロン』で中心人物として登場する。^[123]ゲイル・フォーマンの小説『ジャスト・ワン・デイ』と『ジャスト・ワン・イヤー』では、主人公はボブヘアがブルックスに似ていることから「ルル」と呼ばれている。

1987年、オランダの作家ウィレム・フレデリック・ヘルマンスは、ルイーズ・ブルックスが出演する 『時計職人の聖人』を出版しました。

ブルックスはグラフィックの世界にも大きな影響を与えた。彼女はジョン・H・ストリーベルによる長期連載の新聞漫画『ディキシー・デュガン』に影響を与えた。^[127]この漫画は1920年代後半に始まり、1966年まで連載された。これは、作家JP・マケヴォイがブロードウェイのフォリーズガールだったブルックスの日々を大まかにベースにした連載小説と後の舞台ミュージカル『ショーガール』から生まれたものである。^[128]

ブルックスはまた、故グイド・クレパックスのエロティック・コミック『ヴァレンティーナ』にもインスピレーションを与えており、同コミックは1965年に出版が開始され、長年にわたり続いた。^{[114] [129]}クレパックスは晩年、ブルックスの友人であり、定期的に文通していた。もう一人の漫画家、ヒューゴ・プラットも、ブルックスを登場人物のインスピレーションの源とし、彼女にちなんで名前を付けた。

他の漫画もブルックスの特徴的なヘアスタイルを描いている。ブルックスはトレイシー・バトラーの漫画シリーズ「ラカデイジー^{」のアイビー・ペッパーのモデルとなった。 [130]}最近では、イラストレーターのリック・ギアリーが2015年に「ルイーズ・ブルックス：探偵」と題したグラフィックノベルを出版した。その中でブルックスは「映画のキャリアが行き詰まって」、1940年に故郷のカンザスに戻り、殺人事件を解決する私立探偵となる。^[131]

ブルックスは数多くの曲で言及されている。1991年、イギリスのニューウェーブグループ、オーケストラ・マヌーヴァーズ・イン・ザ・ダークはブルックスの映画へのトリビュートとして「パンドラの箱」をリリースした。同様に、ソウル・カウギングの1998年の曲「セント・ルイーズ・イズ・リスニング」にはブルックスへの言及がいくつか含まれており、翌年マリリオンがリリースした曲「インテリア・ルル」もブルックスへの言及であり、曲の冒頭で彼女に言及している。

2011年、アメリカのメタルバンド、メタリカとシンガーソングライターのルー・リードは、ブルックスのようなマネキンをジャケットに使用したダブルアルバム『ルル』をリリースした。ナタリー・マーチャントの2014年のセルフタイトルアルバムの曲「ルル」はブルックスの伝記的な肖像である。^[132]

同時代の多くの監督作品と同様に、ブルックスの映画の多くは失われたと考えられている。^[133]しかし、彼女の主要作品、特に『パンドラの箱』と『ダイアリー・オブ・ア・ロスト・ガール』は、北米でそれぞれクライテリオン・コレクションとキノ・ビデオからDVDがリリースされており、現存している。

2007年現在、『ミス・ヨーロッパ』と『ザ・ショウ・オフ』も北米で限定的にDVDリリースされている。彼女の短編映画（そして彼女の唯一のトーキー作品の1つ）『ウィンディ・ライリー・ゴーズ・ハリウッド』は、『ダイアリー・オブ・ア・ロスト・ガール』のDVDリリースに収録されている。彼女の最後の映画『オーバーランド・ステージ・レイダーズ』はVHSでリリースされ、その後2012年にDVDでリリースされた。

• グラディス、トーマス（2017）。『人生の乞食：1928年の映画の解説』パンドラボックス・プレス。ISBN 978-0-692-87953-5。
• ———————— (2017). Now We're in the Air . PandorasBox Press. ISBN 978-0-692-97668-5。
• ———————— (2018).ルイーズ・ブルックス、執拗な星。パンドラボックス・プレス。ISBN 978-0692151020。
• ハッチンソン、パメラ（2017年）。『パンドラの箱：BFI映画クラシックス』英国映画協会。ISBN 978-1-844-57968-6。
• グラディス、トーマス（2023）。『忘れられた男たちの街：物語からスクリーンへ、そしてその先へ』パンドラボックス・プレス。ISBN 979-8218209858。

ウィキメディア・コモンズには、ルイーズ・ブルックスに関連するメディアがあります。

Wikiquote にルイーズ・ブルックスに関する引用があります。

• IMDbのルイーズ・ブルックス
• TCM 映画データベースのルイーズ・ブルックス
• AFIカタログのルイーズ・ブルックス
• オールムービーのルイーズ・ブルックス
• インターネット ブロードウェイ データベースのルイーズ ブルックス
• Find a Graveの Louise Brooks
• ルイーズ・ブルックス協会
• ルイーズ・ブルックスのインタビュークリップ「ベルリンの思い出：ワイマール文化の黄昏」より