コリーン・ムーア

コリーン・ムーア
1920年のムーア
生まれる	キャスリーン・モリソン ( 1899-08-19 )1899年8月19日 米国ミシガン州ポートヒューロン
死亡	1988年1月25日(1988-01-25)（享年88歳） パソ・ロブレス、カリフォルニア州、米国
職業	女優
活動年数	1916–1934
配偶者たち	ジョン・マコーミック ​ ​ （ 1923年結婚 、 1930年離婚）  アルバート・P・スコット ​ ​ （ 1932年結婚 、 1934年離婚）  ホーマー・P・ハーグレイヴ ​ ​ （ 1937年生まれ 、1964年死去） ポール・マジェノ ​ （ 1983年生まれ）
親族	ウォルター・ハウィー（叔父）
サイン

コリーン・ムーア（本名：キャスリーン・モリソン、1899年8月19日 - 1988年1月25日）^[1]は、無声映画時代にキャリアをスタートしたアメリカの映画女優である。^{[2]ムーアは当時最もファッショナブルな（そして高額の報酬を得た）スターの一人となり、}ボブヘアの普及に貢献した。

ムーアは当時大スターだったが、1929年の最初のトーキー映画を含め、彼女の出演作品の約半分が現在では失われたと考えられている。おそらく彼女の最も有名な作品である『燃える青春』 （1923年）も、現在では大部分が失われており、残っているのは1巻のみである。

ムーアは、映画に音声が加えられ始めた1929年から1933年まで俳優活動を休止した。復帰後、1933年と1934年に公開された4本の音声付き映画は興行的に成功しなかった。その後、彼女は映画俳優業から完全に引退した。

映画界引退後、ムーアは賢明な投資で財産を維持し、メリルリンチのパートナーとなった。その後、彼女は株式市場への投資に関する「ハウツー」本を執筆した。

ムーアは生涯を通じてドールハウスへの情熱を育み、1950年代初頭からシカゴ科学産業博物館の目玉展示となっているコリーン・ムーア・ドールハウスの設計とキュレーションに協力した。9平方フィート（ 0.84 m ² ）のこのドールハウスは、1985年には700万ドルの価値があると推定され、毎年150万人が訪れている。^[3]

ムーアは、1899年8月19日（公式記録の大部分によると^{[4] 、彼女が自伝『} Silent Star 』で正しいと主張した日付は1902年）^[5]にミシガン州ポートヒューロンでキャスリーン・モリソンとして生まれた^[6]。ムーアはチャールズ・R・モリソンとアグネス・ケリー・モリソンの長男だった。ムーアの幼少期は家族はポートヒューロンに住み、最初は祖母のメアリー・ケリー（ケリーと綴られることが多い）と一緒に暮らし、その後はムーアの叔母の少なくとも1人と一緒に暮らした。^[7]

1905年までに、家族はミシガン州ヒルズデールに転居し、2年以上そこに住んでいた。 1908年までにジョージア州アトランタに移転した。アトランタ滞在中、彼らは3つの異なる住所に住んでいたと記録されている（アトランタ・フルトン公共図書館の市町村名簿より）：301 Capitol Avenue − 1908年、41 Linden Avenue – 1909年、240 N. Jackson Street – 1910年。その後、彼らは短期間（おそらく1年未満）ペンシルベニア州ウォーレンに住み、1911年までにフロリダ州タンパに定住した。^[8]

15歳のとき、彼女はハリウッドに第一歩を踏み出した。叔父がD・W・グリフィス監督とのスクリーンテストを手配してくれた。彼女は第二のリリアン・ギッシュになりたかったが、その代わりにトム・ミックスなどのスターたちと西部劇のヒロインを演じることになった。

ムーアの大きな情熱のうちの 2 つは人形と映画であり、どちらも彼女の晩年に大きな役割を果たすことになる。彼女と彼女の兄弟は独自の劇団を立ち上げ、ピアノの梱包箱で作った舞台で公演していたと言われている。彼女を溺愛していた叔母たちは彼女のもう一つの大きな情熱を許し、多くの旅行のたびにミニチュア家具を買ってくれた。彼女はそれらで一連のドールハウスの最初のものを作った。ムーアの家族はシカゴで夏を過ごし、そこで彼女は野球を楽しんだり、叔母のリブ (エリザベス、名前を「リバティ」に変えた、略してリブ) やリブの夫のウォルター ハウイーと過ごしたりした。ハウイーはシカゴ エグザミナーの編集長であり、ウィリアム ランドルフ ハーストの出版帝国の重要な新聞編集者で、劇および映画「フロント ページ」に登場する架空のシカゴの新聞編集者、ウォルター バーンズのモデルとなった。^[9]

エッサネイ スタジオは、ハウイー邸のすぐそばを通るノースウェスタンLから徒歩圏内でした。(1910 年から 1916 年の間に、少なくとも 2 つの住居 (シェリダン 4161 番地とシェリダン 4942 番地) がエッサネイ スタジオの所有でした。ムーアは、無声映画監督としてのキャリアの後半のインタビューで、エッサネイ映画の背景に、たいていは群衆の中の一人として登場したと述べています。一説によると、彼女はエッサネイスタジオに入り、ヘレン・ファーガソンと一緒にエキストラになるために列に並んだという。何年も後にケビン・ブラウンローとのインタビューでファーガソンは、その主張の多くの詳細を実質的に裏付ける話をしたが、彼女が言及していたのがムーアの背景エキストラとしての活動（彼女が本当にエキストラだったとすれば）のことなのか、 1917年11月にハリウッドへ出発する前にそこで受けた映画テストのことなのかは定かではない。映画プロデューサーのDWグリフィスは、シカゴの検閲委員会を通過させるのに『國民の創生』と『イントレランス』の両方を手伝ってくれたハウィーに借りがあった。^[10]

「私がハリウッドに派遣されたのは、誰かが私を優秀だと思ったからではなく、単に恩返しをするためだった」^[11]

グリフィスのトライアングル・ファイン・アーツとの契約は、彼女の虹彩異色症（片方の目は茶色で、もう片方の目は青）^[2]がクローズアップの撮影で邪魔にならないことを確認する映画テストに合格することを条件としていた。彼女の目はテストに合格したので、彼女は祖母と母親に付き添われてハリウッドへ向かった。ムーアは1917年にトライアングル・ファイン・アーツの『バッド・ボーイ』^{で初めてクレジットされた映画に出演し、その後数年間は小さな脇役[12]}に出演し、徐々に世間の注目を集めていった。

『バッドボーイ』は2月18日に公開され、ロバート・ハロン、リチャード・カミングス、ジョセフィン・クロウェル、ミルドレッド・ハリス（後にチャールズ・チャップリンの最初の妻となる）が出演した。2ヵ月後、 『オールドファッションド・ヤング』が再びロバート・ハロン主演で公開された。ムーアの3作目の映画は『ハンズ・アップ！』で、一部はセブン・オークス（劇的な景観を必要とする作品の人気ロケ地）の近くで撮影された。これは彼女にとって初の本格的な西部劇であった。映画の脚本は、1907年にセオドア・ルーズベルトの大統領恩赦によって釈放された有名な無法者アル・ジェニングスの物語に基づいてウィルフレッド・ルーカスが書いた。モンテ・ブルーがキャストにいて、ムーアが馬に乗ることができないことに気づいたが、その役には乗馬が必要だった（その役のキャスティングの際、ムーアは乗馬の仕方を知らないことを言い忘れていた）。ブルーは彼女に、基本的に馬への乗り方とつかまり方からなる簡単なレッスンを与えた。

1917 年 5 月 3 日、シカゴ デイリー トリビューンは次のように報じました。「コリーン ムーアは、素晴らしい演技を見せている。彼女は、盗賊の主人公に信頼を寄せながらとても優しく接するが、その男の性格にようやく気付いたときには、恐怖でヒステリーを起こし、「パパ、パパ、パパ!」と叫びながら、ボルトの閉まったドアを無駄に叩くという、とても哀れな演技を披露する。パニックに陥った小さな人間動物は、それまで世界には優しさしか存在しないことを知らなかったのだ。」最初の 6 か月の契約がさらに 6 か月延長された頃、彼女はユニバーサルのブルーバード部門で映画「ザ サベージ」に出演するため、5 週間の猶予を申請し、認められた。これは彼女の 4 作目の映画で、彼女は 2 週間しか出演する必要がなかった。ファインアーツ部門に戻ると、彼女はトライアングルで働けた3週間分の給料をもらうために数週間を費やした（最終的にその年の12月に受け取った）。

その後すぐにトライアングル・カンパニーは倒産し、契約は履行されたものの、彼女は次の仕事を探すのに必死だった。コリン・キャンベルは、彼女が『ハンズ・アップ！』で出演した映像を片手に、セリグ・ポリスコープ社と契約できるよう手配した。彼女は、11月に『サベージ』が公開される前は、 『フージャー・ロマンス』に出演していた可能性が高い。 『フージャー・ロマンス』の後、彼女は『リトル・オーファント・アニー』に出演した。どちらの映画もジェームズ・ホイットコム・ライリーの詩に基づいており、どちらも非常に人気があった。これは彼女にとって、初めて人気を味わった作品だった。

『孤児アニー』は12月に公開された。シカゴ・デイリー・トリビューンはムーアについて、「最後に会った時、彼女は可愛くて甘やかされていない子供だった。賞賛が彼女の心を変えていないことを願おう」と書いた。良い評判があったにもかかわらず、セリグ・ポリスコープが倒産したため、彼女の運は悪くなった。ムーアはまたも失業したが、1919年までには名を上げ始めていた。彼女には一連の映画の出演が決まっていた。彼女はアリゾナ州フラッグスタッフに行き、今度はトム・ミックスと共演した別の西部劇『荒野の道』のロケ地を訪れた。母親が付き添いとして同行した。ムーアは、ミックスに恋心を抱いていたが、ミックスは彼女の母親にしか目が向いていなかったと書いている。『荒野の道』はフォックス映画社の製作で、それより早く製作が開始されていたが、 5月18日に公開された『ブッシャー』の後でなければ公開されなかった。 『ブッシャー』はH・インス・プロダクションズ、フェイマス・プレイヤーズ・ラスキー製作これはチャールズ・レイが主人公を演じた野球映画だった。7月6日にはフォックスの映画『ザ・ウィルダネス・トレイル』が続いた。ユニバーサル・フィルム・マニュファクチャリング・カンパニーの映画『月光の男』は数週間後の7月28日に公開された。 『エッグ・クレート・ワロップ』はフェイマス・プレイヤーズとラスキーの製作で、パラマウント・ピクチャーズによって9月28日に公開された。

彼女のキャリアの次の段階は、コメディのトレーニングが必要だと判断したクリスティ映画会社への移籍でした。クリスティで彼女は、『花嫁の悪夢』、『ローマの醜聞』、『さよならレティ』を制作しました。これらの映画の制作と並行して、彼女は早川雪洲と共演した『悪魔の要求』（ペルシャ人女性の役）、『夜明けの時』、そしてシック・セールと共演した『彼のニブス』（1921年）にも取り組んでいました。その間ずっと、マーシャル・ニーランはムーアを契約から解放して自分のために働かせようとしていました。彼は成功し、ムーアと共演した『ディンティ』を制作しました。これは1920年末に公開され、続いて『夜明けの時』が続きました。

ニーランはムーアをクリスティから引き抜こうとあらゆる努力をしたが、ほとんどの場合ムーアを他のスタジオに貸し出していたようである。彼は彼女をキング・ヴィダーに貸し出し、1921年5月に公開された『スカイ・パイロット』にも出演させた。『スカイ・パイロット』でトラッキーの雪の中でロケをした後、彼女はカタリナ島へ向かい、ジョン・バリモアと『ロータス・イーター』の撮影をした。1921年10月、『ヒズ・ニブス』が公開されたが、これは『スカイ・パイロット』を除くその年に公開された唯一の映画であった。『ヒズ・ニブス』では、ムーアは実際に映画内の映画に出演しており、その枠組みの映画はシック・セールスのコメディーだった。その枠組みの映画は当時の映画のパロディーだった。1922年はムーアにとって波乱に満ちた年であった。彼女はアンバサダー・ホテルでの「お祭り騒ぎ」でワンパス・ベイビー・スターに選ばれ、彼女の人気が高まったことを称えて毎年恒例のイベントとなった。^[13] 1922年初頭、ルパート・ヒューズの原作をアルフレッド・E・グリーンが監督した『カム・オン・オーバー』が公開された。ヒューズは同年公開の『ウォールフラワー』でムーア自ら監督を務めた。さらにニーランは、ムーアの写真を初めて見て以来注目していた広報担当のジョン・マコーミックを紹介した。マコーミックはマーシャルに紹介を勧めた。2人は意気投合し、すぐに婚約した。その年の終わりまでに、さらに3本の映画『フォーセイキング・オール・アザーズ』 、『ナインティ・アンド・ナイン』、『ブロークン・チェインズ』が公開された。

1923年初めに『ルック・ユア・ベスト』と『N番目の戒め』が公開され、続いてコスモポリタン・プロダクションの『N番目の戒め』と『暗闇を抜けて』の2本が公開された。この頃までにムーアはマコーミックとの婚約を公に認めていたが、それまではマスコミにはその事実を明かさなかった。年半ばまでに彼女はファースト・ナショナル・ピクチャーズと契約を結び、彼女の最初の2本の映画は『ハントレス』と『燃える青春』の予定だった。 6月には『スリッピー・マギー』が公開され、続いて『ブロークン・ハーツ・オブ・ブロードウェイ』が公開された。

ムーアとジョン・マコーミックは『燃える青春』の製作中、 『野蛮人』公開直前に結婚した。1923年にようやく公開された『燃える青春』では、ムーアは俳優ミルトン・シルズと共演しヒットした。この物議を醸した物語により、ムーアはフラッパーとして注目されるようになったが、 12月にクララ・ボウが『ブラック・オクセン』に出演すると、ムーアは徐々に勢いを失った。1924年春、ムーアは『パーフェクト・フラッパー』でボウを上回ろうとしたが失敗し、その後すぐにフラッパーの流行全体を否定し、「フラッパーはもういらない...人々はソーダポップの恋愛に飽き飽きしている」と述べた。^[14]数十年後、ムーアはボウが自分の「最大のライバル」だと述べた。

『Thr​​ough the Dark』は、もともと『Daughter of Mother McGinn』というタイトルで撮影され1924年1月のFlaming Youth騒動の真っ最中に公開された。3週間後、 『Painted People』が公開された。その後、彼女は『Counterfeit』で主演することになっていた。この映画は、8月に『Flirting with Love』として公開されるまでに、何度かのタイトル変更を経た。10月、ファースト・ナショナル社はムーアの次回作として『Sally』の権利を購入した。『 Sally』はミュージカル・コメディだったため、挑戦的な作品となった。12月、ファースト・ナショナル社は『Desert Flower』の権利を購入し、そうすることでムーアの1925年のスケジュールを策定した。『Sally』を最初に撮影し、次に『The Desert Flower』を撮影することだった。

1920年代後半までに、彼女は『ソー・ビッグ』などの映画でドラマチックな役を演じ、何十年も老けたムーアを演じたほか、『アイリーン』などの軽いコメディでも好評を博した。 『ソー・ビッグ』のヨーロッパ公開に合わせて海外ツアーが計画され、ムーアはツアーを夫のジョン・マコーミックと一緒に過ごす初めての本当の機会と考えた。彼女もジョン・マコーミックも仕事に打ち込んでおり、多忙なスケジュールのせいで一緒に充実した時間を過ごすことができていなかった。ムーアは家族が欲しかった。それが彼女の目標の1つだった。

この旅行の計画は、 『砂漠の花』の撮影中に彼女が首を負傷したために危うくなった。彼女の負傷により制作は中止を余儀なくされ、ムーアは6週間ギプスを着けてベッドで過ごした。ギプスが外れると彼女は映画を完成させ、ヨーロッパ凱旋ツアーに出発した。彼女は帰国後、ファースト・ナショナル社と新たな契約を交渉した。彼女の映画は大ヒットしていたので、条件は非常に寛大なものだった。米国に戻ってからの最初の映画は『ウィー・モダンズ』で、舞台はイギリスで、ツアー中にロンドンでロケが行われた。これはコメディで、基本的には『フレイミング・ユース』をイギリスの視点から語り直した作品だった。これに続いて『アイリーン』（大人気の『サリー』風のミュージカル）と『エラ・シンダーズ』が製作された。これはコメディアンのハリー・ラングドンがカメオ出演したストレートなコメディである。『恋のからさわぎ』はドラマチックな要素のあるロマンティックコメディで、その後に続いたのは『トゥインクルトーズ』。ムーアが前世紀のロンドンのライムハウス地区の若いダンサーを演じたドラマティックな映画である。 1927年に公開された『蘭とアーミン』は、一部ニューヨークで撮影され、シンデレラストーリーを薄々隠していた。

1927年、夫が突然スタジオを辞めた後、ムーアはスタジオと袂を分かった。噂によると、ジョン・マコーミックは飲酒が原因で解雇されそうになり、ムーアは夫をファースト・ナショナル映画社に復帰させるためにスタジオを辞めたという。それが功を奏し、マコーミックはムーアの唯一のプロデューサーになった。ムーアの人気により、彼女の作品は非常に大規模で豪華なものになった。『ライラック・タイム』はその時代の大作の一つで、第一次世界大戦を描いた作品である。100万ドルの映画で、数ヶ月以内にすべての投資を回収した。公開前にワーナー・ブラザースがファースト・ナショナル映画社を買収しており、『ライラック・タイム』の興行成績が好調になるまで、ムーアとの契約条件を維持することにあまり関心がなかった。この映画は大ヒットし、ムーアは次の契約で寛大な条件を維持し、夫をプロデューサーとして維持することができた。

1928年、父親からインスピレーションを受け、かつての舞台美術家も協力し、広さ9平方フィート、一番高い塔の高さが12フィートのドールハウスを父親が作った。^{[15]ハロルド・}グリーブがデザインしたコリーン・ムーア・ドールハウスの内部には、ミニチュアの熊皮の敷物や精巧な家具や美術品が飾られている。ムーアのドールハウスは1949年10月30日からシカゴ科学産業博物館の目玉展示となっており、博物館によれば、毎年150万人^[3]が訪れ、その価値は700万ドルに達するという。^[16]ムーアは亡くなるまでドールハウスの制作を続け、工芸品を寄贈し続けた。

このドールハウスはムーアが所有した8番目の家だった。彼女は自伝『Silent Star』（1968年）で、最初のドールハウスはミニチュア家具のコレクションを収納するキャビネットから発展したものだと書いている。それは葉巻の箱から作られたと言われている。キティ・ローグネットは1938年8月13日土曜日のイブニングニュース（フロリダ州タンパ）版で、最初のドールハウスはムーア（当時はキャサリン）がタンパを去った1916年にオーラリーズ・オブライエン（フランク・J・ナイト夫人）によって購入されたと書いている。しかしオーラリーズはドールハウスには大きすぎたため、猫が子猫を産んだ後、彼女はそれを再び売り、それ以降は行方不明になっている。3番目の家はムーアの親友で作家のアデラ・ロジャース・セント・ジョーンズの娘に贈られたと思われる。4番目の家は今も残っており、親戚の居間に飾られている。

1929年にトーキー映画が登場すると、ムーアは俳優業を休止した。1930年にマコーミックと離婚した後、ムーアは1932年にニューヨークを拠点とする著名な株式仲買人アルバート・パーカー・スコットと結婚した。当時、夫婦はベルエアのセントピエールロード345番地にある豪華な家に住み、ロサンゼルスで開催された1932年夏季オリンピックの際には、米国オリンピックチーム、特にヨットチームのためにパーティーを主催し、彼らを応援していた。

1934年、ムーアはアルバート・パーカー・スコットと離婚し、ハリウッドの仕事に復帰した。彼女は3本の映画に出演したが、いずれも成功せず、引退した。彼女の最後の映画は、 1934年の『緋文字』のリメイク版だった。彼女は後に未亡人ホーマー・ハーグレイヴと結婚し、彼の前の結婚で生まれた子供たち（ムーア自身には子供はいなかった）を育て、生涯にわたって親密な関係を保った。彼女はまた、キング・ヴィダーやメアリー・ピックフォードなど、無声映画時代の同僚たちと生涯を通じて親しい友人関係を維持した。

1960年代、ムーアは1920年代に一緒に働いていたキング・ヴィダーとテレビ制作会社を設立した。1960年代後半には『How Women Can Make Money in the Stock Market』（1969年）と自伝『Silent Star: Colleen Moore Talks About Her Hollywood』（1968年）の2冊の本を出版した。また、シドニー・D・カークパトリックの『A Cast of Killers 』ではヴィダーと並んで重要な役を演じており、この本ではヴィダーがウィリアム・デスモンド・テイラーの殺人事件を映画化して解決しようとした試みについて語られている。この本では、映画界引退後はシカゴで不動産ブローカーとして成功し、投資会社メリルリンチのパートナーになったと回想されている。^[要出典]

ムーアは絶頂期に週12,500ドルを稼いでいた。彼女は抜け目のない投資家で、投資によって生涯裕福な生活を維持した。晩年は映画祭に頻繁に出席し、ハリウッドでのキャリアについて喜んで語るインタビューの人気者だった。彼女はドキュメンタリーシリーズ「ハリウッド」（1980年）に出演し、ハリウッドの無声映画時代の思い出を語った。^[17]

ムーアは4回結婚している。最初の結婚はファースト・ナショナル・スタジオのジョン・マコーミックとで、1923年に結婚したが1930年に離婚した。1932年にムーアは株式仲買人のアルバート・P・スコットと結婚したが、1934年に離婚した。3度目の結婚は1936年に同じく株式仲買人のホーマー・ハーグレイヴと結婚した。彼はムーアのドールハウスの資金を提供し、ムーアは彼の息子ホーマー・ハーグレイヴ・ジュニアと娘ジュディ・ハーグレイヴを養子に迎えた。2人はハーグレイヴが1964年に亡くなるまで結婚生活を続けていた。^[18] 1982年にムーアは建築家のポール・マジェノと結婚し、ムーアが1988年に亡くなるまで一緒に暮らした。^[2]

1988年1月25日、ムーアはカリフォルニア州パソ・ロブレスで癌のため88歳で亡くなった。^[2]映画産業への貢献により、コリーン・ムーアはヴァイン・ストリート1551番地のハリウッド・ウォーク・オブ・フェイムに星型プレートを刻まれている。

F・スコット・フィッツジェラルドは彼女についてこう書いている。「私は燃える青春を照らす火花であり、コリーン・ムーアはたいまつだった。私たちの些細なことが、あれほど多くの問題を引き起こしたとは。」^[19]

• ジャニーン・ベイシンガー、 『Silent Stars』 ( ISBN 0-8195-6451-6 : 1999)のムーアに関する章 
• セドリック・オズモンド・バーミンガム『1931年の映画スターたち：世界中で映画界で活躍した同時代の俳優・女優の伝記集』（1931年）
• ジェフ・コドリ、コリーン・ムーア著『サイレント映画スターの伝記』マクファーランド出版（印刷版ISBN 978-0-7864-4969-9、電子書籍ISBN 978-0-7864-8899-5 : 2012）  
• ジョン・コバル、『ピープル・ウィル・トーク』（1985年）
• グレン・ミッチェル『サイレント映画コメディの AZ、イラスト付きガイド』（1998 年）
• コリーン・ムーア、『サイレント・スター：コリーン・ムーアがハリウッドについて語る』（1968年）

ウィキメディア・コモンズには、コリーン・ムーアに関連するメディアがあります。

• ファンサイト、コドリ、ジェフ (2012 年 4 月 19 日)。コリーン・ムーア: サイレント映画スターの伝記。マクファーランド &カンパニー。ISBN 978-0-7864-8899-5。
  • https://web.archive.org/web/20091125111249/http://colleenmoore.org/default.aspx
  • https://sites.google.com/view/colleen-moore-landing-page/home
  • https://web.archive.org/web/20091021201455/http://geocities.com/jeffcodri/home.html?1169860454015
  • https://eyeconstudio9.wixsite.com/newcolleenmoore
  • https://web.archive.org/web/20170223101611/https://sites.google.com/site/colleenmooresite/home
• スターライト電動マッサージバイブレーターを使用するコリーン・ムーア カリフォルニア州ハリウッド: 1927 年頃

メタデータ

• TCM 映画データベースのコリーン・ムーア
• AllMovieのコリーン・ムーア
• IMDbのコリーン・ムーア