インド英語文学(IEL )は、インド英語文学(IWE )とも呼ばれ、英語で執筆するインドの作家による作品群である。ただし、作家の母語または第二母語は、インドの数多くの言語のいずれかである可能性がある。その初期の歴史は、ヘンリー・ルイス・ヴィヴィアン・デロジオとマイケル・マドゥスダン・ダットの作品から始まり、その後、ラビンドラナート・タゴールとシュリ・オーロビンドが続いた。RKナラヤン、ムルク・ラージ・アナンド、ラジャ・ラオは、1930 年代のインド英語小説の成長と人気に貢献した。[ 1 ]また、場合によっては、後に英語で作品を執筆するインド系移民の作品とも関連付けられる。
インド英語文学はしばしばインド・アングリアン文学[ 2 ](特定の文学用語であり、アングロ・インディアン文学と混同してはならない)と呼ばれている。一部の作品はポストコロニアル文学のジャンルに分類されるかもしれないが、18世紀後半から発展してきたインド英語文学は多様なテーマやイデオロギーを包含しており、厳密な分類は困難である。
インド英語文学は比較的新しく、約2世紀の歴史があります。インド人が英語で書いた最初の本は、サケ・ディーン・マホメドによる旅行記『ディーン・マホメットの旅』 (1794年)です。[ 3 ]インド初の英語小説は、バンキム・チャンドラ・チャトパディヤイによる『ラージモハンの妻』 (1864年)です。ラル・ビハリ・デイによる『ゴヴィンダ・サマンタ、またはベンガル農民の物語』(1874年)と、その後の『ベンガルの民話』(1883年)は、初期のインド英語小説にさらに貢献しました。[ 4 ]トル・ダットによる『ビアンカ、または若いスペインの乙女』 (1878年)は、インド人女性による最初の小説です。[ 5 ]クルパバイ・サッティアナダンの自伝的小説『サグナ:ネイティブ・クリスチャンの生活の物語』は『マドラス・クリスチャン・カレッジ・マガジン』 (1887~88年)に連載され、その後、彼女の唯一の他の小説『カマラ:ヒンドゥー教徒の生活の物語』(1894年)が出版された。[ 6 ] 1895年、シェヴァンティバイ・ニカンベは『ラタンバイ:ボンベイの高位カーストのヒンドゥー教徒の若い妻のスケッチ』というタイトルの英語の小説を書いた。 [ 7 ]
19世紀から20世紀初頭にかけてのインド英語文学におけるノンフィクション散文作品群には、手紙、日記、政治宣言、記事、演説、哲学書などが含まれており、豊かで多様な作品群を形成している。スワミ・ヴィヴェーカーナンダ、ラビンドラナート・タゴール、チッタランジャン・ダス、バル・ガンガダル・ティラク、マハトマ・ガンディー、スバス・チャンドラ・ボースの演説は、近代インドとその英語の使用を形作る上で重要な役割を果たした。[ 8 ]マハトマ・ガンディーの『ヒンド・スワラージ、あるいはインド自治』(1910年)は、土着化した英語で書かれており、「標準英語の覇権」に挑戦している。[ 9 ]
インドの哲学者で作家のラジャ・ラオは、『カンタプラ』と『蛇と縄』を著した。キサリ・モハン・ガングリは『マハーバーラタ』を英語に翻訳したが、これは叙事詩全体がヨーロッパの言語に翻訳された唯一の例である。ラビンドラナート・タゴールは ベンガル語と英語で執筆し、自身の作品のいくつかを英語に翻訳した。ダン・ゴパール・ムケルジーは、アメリカで文学賞を受賞した最初のインド人作家である。ノンフィクション作家のニラド・C・チョードゥリは、自身の人生経験と影響について語った『無名のインド人の自伝』 (1951年)で最もよく知られている。詩人、翻訳家、出版者、エッセイストのP・ラルは、1950年代にインド英語文学の出版社であるライターズ・ワークショップを設立した。カシミールの獣医であるラム・ナス・カク(1917年- 1993年)は、自伝『秋の葉』を著した。これは20世紀のカシミールの生活を最も鮮やかに描いた作品の一つである。
R・K・ナラヤンは数十年にわたり貢献し、グレアム・グリーンの助けを借りてイギリスで出版社を見つけた。トーマス・ハーディがウェセックスを利用したのと同様に、ナラヤンは小説の舞台となる架空の町マルグディを創造した。物語の舞台となる当時のインドの変化する状況に対し、ナラヤンが創造した世界は狭量で孤立しており、閉鎖的であると批判する人もいる。しかし、グリーンなどの人々は、マルグディを通してインドの経験を鮮やかに理解できると感じている。ナラヤンの『スワミと仲間たち』で、子供の主人公スワミナタンの目を通して小さな町の生活とその経験を描写した作品は、彼の文体の好例である。ナラヤンの牧歌的な作品と同時期に、ムルク・ラージ・アナンドもまた、カースト、階級、宗教の分断を伴う残虐行為に焦点を当てたインドの農村を舞台にした作品で同様に評価を得ていた。作家のラクシュミ・ホルムストロムによれば、「1930年代の作家たちは幸運だった。長年の使用を経て、英語はインドの言語として広く、社会のさまざまなレベルで使われるようになり、そのため、より大胆に、より安全な立場から実験することができた。」[ 1 ]カマラ・マルカンデヤは、IELの初期の作家であり、RK ナラヤン、ムルク・ラージ・アナンド、ラジャ・ラオの三巨頭とよく一緒に語られる。[ 10 ]マノジ・ダスとマノハル・マルゴアンカーのIELの発展への貢献は、ほとんど認められていない。[ 11 ]
後期の作家の中で最も注目すべきは、インド生まれで現在はイギリス在住のサルマン・ラシュディである。ラシュディは、代表作『真夜中の子供たち』( 1981年ブッカー賞、1992年ブッカー・オブ・ブッカーズ、2008年ベスト・オブ・ザ・ブッカーズ)で、新たな執筆の潮流を切り開いた。彼は、インドを表現するために、英語にインドの用語をふんだんに散りばめたハイブリッド言語を使用した。彼の作品はマジックリアリズムに分類される。 ナヤンタラ・セーガルは、英語で広く認められた最初のインド人女性作家の一人である。彼女の小説は、政治的変化によって引き起こされた危機にインドのエリートがどう対応するかを扱っている。彼女は、小説『リッチ・ライク・アス』(1985年)で、インド国立文学アカデミーであるサヒティヤ・アカデミーから1986年サヒティヤ・アカデミー賞英語部門を受賞した。ブッカー賞に3度ノミネートされたアニタ・デサイは、1978年に小説『山の上の火』でサヒティヤ・アカデミー賞を、また『海辺の村』で英国ガーディアン賞を受賞しました。彼女の娘キラン・デサイは、2作目の小説『喪失の遺産』で2006年のマン・ブッカー賞を受賞しました。ラスキン・ボンドは、 1992年に短編集『デヘラの木々はまだ育つ』でサヒティヤ・アカデミー賞を受賞しました。彼はまた、 1857年のインド大反乱のエピソードを基にした歴史小説『鳩の飛翔』の著者でもあります。
『ゴールデン・ゲート』(1986年)と『ア・スーティブル・ボーイ』 (1994年)の著者であるヴィクラム・セスは、より純粋な英語とより現実的なテーマを用いる作家である。ヴィクラム・セスは、優れた小説家であると同時に多作な詩人としても知られている。
インド英語文学に多大な貢献をしてきたもう一人の作家は、アミタヴ・ゴーシュである。彼は『理性の輪』 (1986年のデビュー小説)、『影の線』(1988年)、『カルカッタ染色体』(1995年)、『ガラスの宮殿』(2000年)、『飢えた潮』(2004年)、そして『ケシの海』(2008年)の著者である。 『ケシの海』は、東洋の植民地時代の歴史を凝縮したアヘン戦争直前の1830年代を舞台にした『アイビス』三部作の第一巻である。ゴーシュの最新作は、『煙の川』 (2011年)で、 『アイビス』三部作の第二巻である。
ジュンパ・ラヒリは、イギリス生まれのベンガル系インド系アメリカ人で、その作品はアメリカにおけるインド系移民の経験を描いている。彼女はデビュー短編集『病気の通訳者』でピューリッツァー賞フィクション部門を受賞した。この作品は、第一世代のインド系移民の生活を探求している。[ 12 ]彼女の最初の小説『ネームセイク』は映画化され、カルカッタからアメリカに移住したベンガル系移民夫婦の苦闘と適応を描いている。[ 13 ]彼女の2番目の短編集『慣れない大地』は、第二世代と第三世代のインド系アメリカ人の経験を描いている。[ 14 ]彼女の2番目の小説『ローランド』は、1960年代のインドとナクサライト運動の台頭を背景に、人生が大きく分かれていく2人の兄弟、スバシュとウダヤン・ミトラの物語で、2013年のマン・ブッカー賞の最終候補に選ばれた。[ 15 ]
ロヒントン・ミストリーはインド生まれのカナダ人作家で、ノイシュタット国際文学賞受賞者(2012年)です。彼の最初の著書『Tales from Firozsha Baag』(1987年、ペンギンブックス・カナダ刊)は11編の短編小説集です。彼の小説『Such a Long Journey』(1991年)と『A Fine Balance』(1995年)は高い評価を得ました。同様に、MGヴァサンジはインド系カナダ人としてケニアに生まれ、カナダに移住しました。彼は『The Book of Secrets』(1994年)と『The In-Between World of Vikram Lall』(2003年)でギラー賞を2度受賞し、旅行記『 A Place Within: Rediscovering India』 (2008年)で英語ノンフィクション部門の総督賞も受賞しています。
シャシ・タルールは、著書『偉大なるインドの小説』 (1989年)で、マハーバーラタのように物語を語る(ただし風刺的な)手法を用い、時間を行き来しながらアイデアを練り上げています。インド国外に住む国連職員としての仕事は、客観的なインドらしさを構築する上で役立つ視点を彼に与えています。ヴィクラム・チャンドラもまた、インドとアメリカを行き来する作家で、処女作『赤い大地と降り注ぐ雨』(1995年)と短編集『ボンベイの愛と憧れ』(1997年)で批評家から高い評価を受けています。同名のヴィクラム・A・チャンドラは著名なジャーナリストであり、 『シュリーナガル陰謀論』 (2000年)の著者です。スケットゥ・メータも現在アメリカを拠点とする作家で、ムンバイでの経験を自伝的に綴った『マキシマム・シティ』(2004年)を執筆しました。2008年、アラヴィンド・アディガはデビュー作『ホワイト・タイガー』でマン・ブッカー賞を受賞しました。
インドの最近の作家、例えばアランダティ・ロイやデイヴィッド・ダヴィダーは、作品において文脈性と根源性を重視する傾向を示している。建築家としての訓練を受け、1997年に『小さなものの神』でブッカー賞を受賞したアランダティ・ロイは、自らを「地元出身」の作家と呼んでいる。彼女の受賞作は、広大な自然が広がるケララ州を舞台としている。ダヴィダーは『青いマンゴーの家』をタミル・ナードゥ州南部に舞台を移している。どちらの作品でも、地理と政治は物語に不可欠な要素となっている。シュリークマール・ヴァルマは、小説『モヒニの嘆き』(2000年)で、ナンブーディリ族とケララ州の貴族について書く中で、 母系社会とサマンダム婚制度に触れている。アッサム州出身でバンガロール在住の作家、ジャナヴィ・バルアは、批評家から高い評価を受けた短編集『隣の家』を、反乱を背景にしたアッサム州の社会情勢に舞台を移している。
ラタン・ラル・バスの短編小説や長編小説は、西ベンガル州および隣接するシッキム州、ブータン、ネパールの部族民や山岳民族の置かれた状況を反映している。彼の短編小説の多くは、1970年代のナクサライト運動以降の西ベンガル州の政治的混乱を描いている。また、 『青い遠い山々』、『最初の雨』、『魔法のビー玉』など、彼の作品の多くは、純粋な愛を讃えている。長編小説『オラオンと神聖な木』は、部族民と、彼が愛する古木を描いた物語である。
初期の著名な英語詩人には、デロジオ、マイケル・マドゥスダン・ダット、トル・ダット、ロメッシュ・チュンダー・ダット、シュリ・オーロビンド、サロジニ・ナイドゥ、および彼女の弟のハリンドラナート・チャトパディヤイが含まれる。インドにおける 20 世紀の著名な英語詩作家には、ディリップ・チトレ、カマラ・ダス、ユニス・デ・ソウザ、ニッシム・エゼキエル、ケルシー・カトラック、シブ・K・クマール、アルン・コラトカール、P・ラル、ジャヤンタ・マハパトラ、ドン・モラエス、ギーヴ・パテル、AK・ラマヌジャン、マダン・ゴパール・ガンジー、PCKなどが含まれる。中でもプレム。
英語で執筆している若い世代の詩人には、アベイ K、アルンダティ スブラマニアム、アンジュ マキジャ、ビブ パディ、ランジット ホスコテ、スディープ セン、スミタ アガルワル、マカランド パランジャペ、ジート セイル、ジェイディープ サランギ、マニ ラオ、ジェリー ピント、KVドミニク、ミーナカンダサミーが含まれます。 、ナリーニ・プリヤダルシュニ、ゴピ・コットール、タパン・クマール・プラダン、ルクミニ・バーヤ・ナイル、ロビン・ガンゴム、ヴィハン・A・ナイク、K・スリラタ。
英語で執筆している現代の海外駐在インド詩人には、アガ・シャヒド・アリ、スジャータ・バット、リチャード・クラスタ、ユユツ・シャルマ、タビシュ・ケアル、ヴィクラム・セスなどがいます。
インドの実験的で前衛的なカウンターカルチャーは、プラカルパナ運動に象徴されています。この40年間、このバイリンガル文学運動には、リチャード・コステラネッツ、ジョン・M・ベネット、ドン・ウェッブ、シーラ・マーフィーをはじめとする世界中の作家や、インド国内の作家が参加してきました。プラカルパナ小説は、散文、詩、戯曲、エッセイ、そして絵画が融合したものです。