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イギリス式風景庭園（英語: English landscape garden、英語: English landscape park、英語: English gardenウィリアム・ケントらが考案し先駆者となった「インフォーマル」ガーデンスタイルは、建築的な庭園に対する反抗として始まり、サルヴァトール・ローザ、クロード・ロラン、ニコラ・プッサンの風景画や、ヨーロッパの旅行者によって最近記述され、アングロ・チャイニーズ・ガーデンで実現された東洋の古典的な中国庭園[ 2 ]からインスピレーションを得ました。[ 2 ] [ 3 ] [ 4 ]
イギリス式庭園は通常、湖、木立を背景にしたなだらかな芝生、古典的な神殿、ゴシック様式の遺跡、橋、その他の絵画的な建築物の再現を含み、牧歌的な田園風景を再現するように設計されていました。ランスロット「ケイパビリティ」ブラウンの作品は特に影響力がありました。18 世紀末までに、イギリス式庭園はフランス式風景庭園や、遠くロシアのサンクトペテルブルクにあるパブロフスクの将来の皇帝パーヴェルの庭園に模倣されるようになりました。また、19 世紀に世界各地に現れた公共の公園や庭園の形態にも大きな影響を与えました。 [ 5 ]イギリス式風景庭園は通常、イギリスのカントリーハウスを中心としており、イギリスの多くの例は今日でも人気の観光名所となっています。
イギリスの風景庭園の先駆けは、ジョン・ヴァンブラフ卿（1664～1726年）とニコラス・ホークスムーアがキャッスル・ハワード（1699～1712年）、ブレナム宮殿（1705～1722年）、クレアモント・ハウスのクレアモント風景庭園（1715～1727年）に造った広大な公園である。これらの公園には、広大な芝生、森林、そしてホークスムーアがキャッスル・ハワードに設計した古典的な霊廟などの建築物が配置されていた。構成の中心には邸宅があり、その背後には、花模様の華やかな絨毯や生垣の壁、彫像や噴水で飾られた、フランス式庭園様式の整然とした左右対称の庭園が広がっていた。ヴェルサイユ宮殿の庭園を模範としたこれらの庭園は、その規模と壮大さで訪問者を感銘させるように設計されていた。[ 6 ]
イギリス式庭園として知られるようになった新しい様式は、造園家のウィリアム・ケントとチャールズ・ブリッジマンによって考案されたもので、彼らはリチャード・テンプル（初代コブハム子爵）、リチャード・ボイル（第3代バーリントン伯爵）、銀行家のヘンリー・ホアといった裕福な後援者のために仕事をしていました。これらの人々は広大な田舎の領地を所有し、反王党派のホイッグ党員であり、古典教育を受け、芸術の後援者であり、イタリアへのグランドツアーに参加してローマ遺跡やイタリアの風景を目にし、それを庭園に再現していました。
ウィリアム・ケント（1685年 - 1748年）は、建築家、画家、家具デザイナーであり、パッラーディオ様式の建築をイギリスに導入した人物である。ケントのインスピレーションは、ヴェネト地方のパッラーディオの建築物やローマ周辺の風景や遺跡から得たもので、彼は1709年から1719年までイタリアに滞在し、古代の建築や風景の多くのスケッチを持ち帰った。彼の庭園は、彼が建てたパッラーディオ様式の住宅を引き立てるように設計されていた。[ 7 ]
チャールズ・ブリッジマン（1690年 - 1738年）は庭師の息子で、経験豊富な園芸家であり、アン女王とデンマークのジョージ王子の王室庭師となり、ウィンザー、ケンジントン宮殿、ハンプトン・コート、セント・ジェームズ・パーク、ハイド・パークの王室庭園の手入れと再設計を担当した。彼はケントといくつかの主要な庭園で協力し、ケントが建築上のビジョンを実現できるように植物学の専門知識を提供した。[ 6 ]
ケントは、第3代バーリントン伯爵リチャード・ボイルのためにチズウィック・ハウスに最初の本格的なイギリス式風景庭園の一つを造った。1724年から1733年にかけて彼が設計した最初の庭園には、パット・ドワを形成する小道や運河など、フランス式庭園の多くの形式的な要素があったが、木々に囲まれた劇場のような場所にイオニア神殿を絵画的に再現したフォリーも特徴としていた。1733年から1736年にかけて、彼は庭園を再設計し、川岸に向かって傾斜した芝生と小さな滝を追加した。庭園の形態が建築ではなく、理想化された自然からインスピレーションを得たのはこれが初めてだった。[ 8 ]
オックスフォードシャーのラウシャム・ハウスは、ウィリアム・ケントの作品の中で最も完成度が高く重要なものと見なされている。[ 9 ]後援者はジェームズ・ドーマー将軍で、1727年にブリッジマンに庭園の造成を依頼し、その後1737年にケントに庭園の再建を依頼した。ブリッジマンは、チェルウェル川沿いの斜面にヴィーナスの洞窟を含む一連の庭園構造物を建設し、それらを直線状の小道で繋いでいた。ケントは小道を曲がりくねった小道に変え、緩やかに流れる小川を造り、自然の地形や斜面を利用し、アポロ、傷ついた剣闘士、馬を襲うライオンなどの寓意的な彫像で飾られた一連の景観や場面を作り出した。彼は景観を飾るために古典建築の目を引くものを配置し、ハハ（ハハ）を利用して、放牧動物が庭園に入り込むのを防ぎながら、内部から遮るもののない眺望を楽しめるようにした。最後に、彼はイタリアのヴィラ・アルドブランディーニとヴィラ・ディ・プラトリーノの庭園の滝を模した滝を追加し、動きとドラマ性を加えた。 [ 10 ]
バッキンガムシャーにあるストウ・ガーデンズ（1730～1738年）は、フランス式の整形式庭園からさらに大きく逸脱したものでした。18世紀初頭、初代コブハム子爵リチャード・テンプルは、チャールズ・ブリッジマンに整形式庭園の設計を依頼し、ジョン・ヴァンブラフが建築装飾を担当しました。ブリッジマンの設計には、八角形の湖と、ヴァンブラフが設計した円形建築物（1720～21年）が含まれていました。
1730年代、ウィリアム・ケントとジェームズ・ギブスは、1738年に亡くなったブリッジマンと共同で作業するよう任命された。ケントは湖をより自然な形に作り直し、訪れる人々を絵のように美しい風景のツアーへと誘う新しいタイプの庭園を造った。最終的には、パラディオ様式の橋（1738年）、パラディオ様式のヴィラの形をしたヴィーナスの神殿（1731年）、有名なギリシャ人やローマ人の彫像がある古代の美徳の神殿（1737年）、イギリスの英雄の彫像があるイギリスの偉人の神殿（1734～1735年）、そして意図的に廃墟のままにされた近代の美徳の神殿（コブハムの政敵であるロバート・ウォルポールの首のない彫像がある）が含まれるようになった。 [ 11 ]
この庭園はジャン＝ジャック・ルソーをはじめ、ヨーロッパ各地から多くの人々を惹きつけた。そして、イギリスやヨーロッパ大陸における風景式庭園のインスピレーション源となった。
ウィルトシャーのストゥアヘッド（1741年～1780年）は、銀行家のヘンリー・ホアによって造られ、クロード・ロランの絵画に似せて作られた最初の「ピクチャレスク」庭園の一つでした。ホアはグランドツアーでイタリアを旅し、クロード・ロランの絵画を持ち帰りました。ホアは自分の領地の小川にダムを建設して湖を作り、湖の周囲にウェルギリウスの『アエネイス』におけるアエネアスの旅のさまざまな段階を表す風景や建築物を配置しました。[ 12 ]
イギリス式風景庭園の後期の発展において最も影響力のある人物は、ランスロット・“ケイパビリティ”・ブラウン（1716年～1783年）であった。彼は1740年にチャールズ・ブリッジマンの下でストウ庭園の庭師としてキャリアをスタートさせ、 1748年にはウィリアム・ケントの後を継いだ。
ブラウンの功績は、家の近くにある幾何学的な構造物、小道、花壇をなくし、なだらかな芝生と孤立した木々の群れへの広大な眺望に置き換えることで庭園を簡素化し、景観をさらに広く見せることだった。「彼はイギリスの田園地帯から理想的な景観を作り出そうとした。」[ 13 ]彼は人工の湖を作り、ダムや運河を使って小川や泉を川が庭園を流れているような錯覚に変えた。
彼は庭園デザイナーとしての自分の役割を詩人や作曲家の役割に例えた。「ここではコンマを入れ、あそこでは景色を切り取る必要があるときに括弧を入れ、あそこでピリオドで終わり、別のテーマを始める。」[ 14 ]
ブラウンは170の庭園を設計した。その中で最も重要なものは以下の通りである。
ハンフリー・レプトン（1752年4月21日 - 1818年3月24日）は、18世紀最後の偉大なイギリスの造園家であり、しばしばケイパビリティ・ブラウンの後継者と見なされている。[ 15 ]レプトンは、さまざまな事業で失敗した後、「造園家」（彼自身が作った用語）になるというアイデアを思いつき、ブラウンの死後、チャンスを感じてその空白を埋めようと野心的に、上流階級の人脈に自分のサービスを宣伝するチラシを送った。顧客が自分のデザインをイメージしやすくするために、レプトンは説明文と水彩画、そして「ビフォー」と「アフター」のビューを示す重ね合わせシステムを備えた「レッドブック」（その装丁からそう呼ばれた） [ 16 ]を作成した。 [ 17 ]
1794年、リチャード・ペイン・ナイトとユヴェデール・プライスは同時に「裸で禿げた貧弱な才能」に対する激しい攻撃を発表し、ブラウンの滑らかで蛇行する曲線は味気なく不自然だと批判し、前景、中景、背景を持つ風景画のように構成された「ピクチャレスク理論」に従って構成された、荒々しく複雑なデザインを擁護した。レプトンはキャリアの初期に「ピクチャレスク論争」の間、ブラウンの評判を擁護した。しかし、キャリアが進むにつれて、レプトンはピクチャレスク理論を景観デザインの実践に適用するようになった。彼は、前景は芸術の領域（形式的な幾何学と装飾的な植栽）であるべきであり、中景はブラウンが作ったタイプの公園の性格を持つべきであり、背景は野生的で「自然」な性格を持つべきであると信じていた。レプトンは、19世紀に一般的な慣習となった方法で、邸宅の周りに整然としたテラス、手すり、格子細工、花壇を再び導入した。 [ 18 ]
レプトンは庭園設計に関する主要な著書を4冊出版した。『景観庭園のスケッチとヒント』（1795年）、『景観庭園の理論と実践に関する考察』（1803年）、『景観庭園の趣味の変化に関する調査』（1806年）、『景観庭園の理論と実践に関する断片』（1816年）である。[ 18 ]これらの著作は、レッドブックで使用された資料や技術に基づいている。これらの著作は、ジョン・クラウディウス・ラウドン、ジョン・ナッシュ、ジャン＝シャルル・アドルフ・アルファン、ヘルマン・ルートヴィヒ・ハインリヒ・ピュックラー＝ムスカウ、フレデリック・ロー・オムステッドなど、他の景観設計者に大きな影響を与えた。[ 18 ]
新しい様式の 1 つは、森林をより面白く装飾的にすることであり、その結果、森林庭園が独立したタイプとして確立されました。これはいくつかの形態をとりましたが、その 1 つは発展途上のゴシック リバイバルによって促進されました。 イギリスの風景庭園様式の偉大な推進者であるホレス ウォルポールは、サリーのペインズヒルを称賛しました。ペインズヒルには、アメリカ原産の植物の低木林や、針葉樹の傾斜した「アルプスの谷」など、さまざまな特徴があり、新しいスタイルの「森林庭園または野性庭園」の最良の 1 つです。[ 19 ]これは、文学や芸術で新しく流行した概念である崇高さを 目指す、あるいは少なくとも絵画的であることを目指す森林のスタイルであり、これもまた新しい用語でした。それは、それほど高くなくても、劇的な景色を見せる小道を作ることができる急斜面を必要とし、ウォルポールの『オトラント城』 （1764 年）のようなゴシック小説を読んだ当時の鑑賞者は、これに非常に感銘を受ける準備ができていました。[ 20 ]
庭園建築の適切な様式は新古典主義ではなくゴシック様式であり、外来植物は花よりも常緑針葉樹であることが多く、「明るく心地よい風景の魅力は、暗く荒々しく陰鬱で劇的なものに取って代わられた」[ 21 ] 。 この様式の代表的な例はノースヨークシャーのスタッドリーロイヤルであり、「サプライズビュー」として知られる場所では、遠くからファウンテンズ修道院の印象的な遺跡が突然現れるという大きな利点があった[ 22 ]。
ストウでは、ケイパビリティ・ブラウンが1740年から1753年の間に流行した新しい様式を取り入れ、ホークウェル・ヒルまたはゴシック・プロムナードと呼ばれる公園の新しい区画にゴシック・リバイバル様式の建物を建てた。[ 23 ]ウォルポールは1751年に手紙の中で「ゴシック様式にする」と決めており、その後、この様式の主要な宣伝者となり、トゥイッケナムにある 彼の邸宅ストロベリー・ヒルは、18世紀の「ゴシック」様式の最も極端な例となっている。[ 24 ]
特にフランスの作家によると、極東はオランダを経由してイギリスの風景庭園の起源に影響を与えたという。1685年、かつてハーグの外交官であったイギリスの作家、サー・ウィリアム・テンプルは、エッセイ「エピクロスの庭園について」（1690年出版）を執筆し、その中でヨーロッパの左右対称で整然とした庭園と中国の非対称な構成を対比させ、中国の非対称な構成を表すために（中国語として）「シャラワドギ」という言葉を導入した。これは実際には「不規則性」を意味する日本語が歪められたものと思われる。[ 25 ] [ 26 ] [ 27 ] テンプルは極東を訪れたことはなかったが、オランダ人と接触し、デザインにおける不規則性についての議論に触れ、極東に長く滞在していた商人と話をし、そこを旅したヨーロッパの旅行者の著作を読んでいた。彼は、中国の庭園は整然と並んだ樹木や花壇を避け、代わりに樹木、植物、その他の庭園要素を不規則に配置して視覚的に印象的で美しい構成を作り出していると指摘し、フランスのルイ14世のヴェルサイユ宮殿の庭園の形式的な構成を控えめに批判した。[ 28 ]彼の中国庭園に関する観察は、1712年のエッセイでエッセイストのジョセフ・アディソンによって引用され、自然を模倣する代わりに、できるだけ自然からかけ離れたフランス式庭園を作ろうとしたイギリスの庭師を攻撃するために使用された。[ 29 ]
ヨーロッパにおける中国美術と建築の斬新さと異国情緒は、1738年にイギリスの庭園に最初の中国風建築物が建設されるきっかけとなった。当時、ヨーロッパ全土で装飾芸術のほとんどの分野でシノワズリーが流行していた。この様式は、1745年から1747年まで中国に滞在し、1757年に出版された『中国の建築物、家具、衣服、機械、および道具のデザイン。付録として、寺院、家屋、庭園などの説明』という本を著したウィリアム・チェンバース（1723～1796）のおかげでさらに人気を博した。1761年、彼はロンドンのキューガーデンの一部としてグレート・パゴダを建設した。キューガーデンは、世界各地のあらゆる建築様式を象徴する庭園と建築物を備えた公園である。その後、中国のパゴダはイギリスの他の庭園にも現れ始め、続いてフランスやヨーロッパ大陸の他の地域にも出現した。フランスの観察者たちは、この様式の庭園を「ジャルダン・アングロ・シノワ」（アングロ・チャイニーズ庭園）と名付けた。[ 27 ] [ 30 ]
イギリス式庭園の記述は、1745年と1751年に航海の記録を出版したジャン＝ベルナール・ル・ブラン神父によって初めてフランスにもたらされた。イギリス式庭園に関する論文であり、ガイドでもある『近代庭園に関する考察』は、トーマス・ホワットリーによって書かれ、1770年にロンドンで出版され、1771年にフランス語とドイツ語に翻訳された。1763年の七年戦争終結後、フランスの貴族たちはイギリスへ航海して庭園を実際に見ることができ、その様式はフランスの庭園にも取り入れられるようになった。新しい様式は、フランス式庭園よりも庭師が少なくて済み、維持管理も容易であるという利点もあった。[ 31 ]
大陸で最初に作られたイギリス式庭園の一つは、フランスのエルムノンヴィルにあり、1763年から1776年にかけてルネ・ルイ・ド・ジラルダン侯爵によって造られ、園内に埋葬されたジャン＝ジャック・ルソーの理想に基づいていた。ルソーと庭園の創設者は、数年前にストウを訪れていた。その他の初期の例としては、イヴリーヌ県のデゼール・ド・レッツ（1774～1782年）、パリ西郊のブローニュの森にあるバガテル城の庭園（1777～1784年）、ヌイイ＝シュル＝セーヌのフォリー・サン・ジェームス（1777～1780年）、エソンヌ県のシャトー・ド・メレヴィル（1784～1786年）などがある。フランス式庭園の中でも最も古典的な庭園があるヴェルサイユ宮殿でさえ、ローマ神殿のある小さなイギリス式風景庭園が造られ、マリー・アントワネットのために模擬村である王妃の村（1783年～1789年）が作られた。
この新しい様式はドイツにも広まった。アンハルト公国にあるヴェルリッツの中央イギリス庭園は、 1769年から1773年にかけて、アンハルト＝デッサウ公レオポルド3世によって、クレアモント、ストゥアヘッド、ストウの景観庭園をモデルに造営された。もう一つの注目すべき例は、ドイツのミュンヘンにあるイギリス庭園で、 1789年にベンジャミン・トンプソン卿（1753年～1814年）によって造られた。
オランダでは、造園家のルーカス・ピーテルス・ロードバールト（1782年～1851年）がこの様式で数多くの庭園や公園を設計した。この様式はフレドリック・マグヌス・パイパーによってスウェーデンにもたらされた。
ポーランドにおけるこの様式の代表的な例は、ワルシャワのワジェンキ公園である。この庭園の設計と外観は、主にポーランド最後の国王スタニスワフ・アウグスト・ポニャトフスキによるものである。ポーランド・リトアニア共和国の別の地域、現在のウクライナにあるソフィイフカ公園（ゾフィウフカ）は、ホメロスの叙事詩『オデュッセイア』と『イリアス』を表現するために、スタニスワフ・シュチェスニー・ポトツキ伯爵によって設計された。
この様式はロシアにも急速に広まり、1774年にはエカチェリーナ2世がツァールスコエ・セローの宮殿の庭園にこの新しい様式を取り入れ、模造の中国風の村や、ウィルトン・ハウスの橋を模したパラディオ様式の橋を造りました。さらに、隣接するパヴロフスクの領地には、彼女の息子パーヴェルのために、はるかに大きな庭園が造られました。モンレポス公園は、ヴィボルグ湾の岩だらけの島、リンナサーリ島に位置し、氷河によって運ばれた巨石や花崗岩で知られています。
大陸ヨーロッパの「イングリッシュガーデン」は、一般的に規模が小さく、田園地帯の真ん中ではなく、都市の中や郊外に多く見られます。こうした庭園には、イギリスの庭園によく見られるような、なだらかな丘陵と水面が広がる壮大な景観は見られません。イギリスの庭園は、木立や孤立した林を背景に、こうした景観が広がっている傾向があります。その代わりに、洞窟、寺院、茶室、展望台、東屋、模造遺跡、橋、彫像など、「目を引くもの」が密集して配置されていることが多いのです。イギリスでは「ランドスケープガーデン」という名称が使われるため、「イングリッシュガーデン」という名称は使われませんが、フランス式庭園の形式的なバロック様式とは区別されます。ヨーロッパで最も有名なイングリッシュガーデンの1つは、ミュンヘンのイングリッシャー・ガルテンです。
19 世紀初頭には、支配的なスタイルが改訂され、砂利の小道のある低木林、植物学的な好奇心を満たすための植樹、そして最も注目すべきは、広々とした植栽帯の縁に花が再び植えられるなど、「庭園風」[ 32 ]要素がより多く取り入れられるようになった。これは、19 世紀のヨーロッパで最も模倣された景観庭園のバージョンである。イギリスのカントリー ハウスの「ホーム パーク」の外側のエリアは、自然主義的な形状を保っている。1840 年代以降のイギリスの庭園は、より限定された規模で、住居により近く、住居とより結びついたものとなっている。
典型的なヨーロッパのイギリス式庭園には、ロマン主義的な要素が数多く含まれている。必ずと言っていいほど、桟橋や橋のある池や小さな湖がある。池を見下ろすように、円形または六角形の東屋が建てられており、多くの場合、ローマ神殿のモノプテロスを模した形をしている。時には「中国風」の東屋が設けられることもある。その他にも、洞窟や遺跡を模した建造物などがある。
20世紀にフランスや北ヨーロッパで人気を博した2つ目のイギリス式庭園のスタイルは、19世紀後半のイギリスのコテージガーデンのスタイルに基づいており、花を豊富に混ぜて植え、ほとんど計画されていないように見えることを意図しています。[ 33 ]
ウィキメディア・コモンズにあるイギリス式庭園に関するメディア