ブック・オブ・モルモン（ミュージカル）

モルモン書
ブロードウェイの宣伝ポスター
音楽	トレイ・パーカー ロバート ・ロペス マット ・ストーン
歌詞	トレイ・パーカー ロバート ・ロペス マット ・ストーン
本	トレイ・パーカー ロバート ・ロペス マット ・ストーン
プレミア	2011年3月24日：ユージン・オニール劇場、ニューヨーク市
プロダクション	2011ブロードウェイ 2012 初の北米ツアー 2012年 第2回北米ツアー 2013ウエストエンド 2019 初イギリスツアー 2022年米国非株式ツアー 2024年 2回目のイギリスツアー
受賞歴	受賞一覧 トニー賞 最優秀ミュージカル トニー賞 ミュージカル脚本部門最優秀賞 トニー賞 最優秀オリジナル楽曲賞 最優秀ミュージカルシアターアルバム賞グラミー賞 ドラマデスク賞 優秀ミュージカル部門 ドラマデスク賞 優秀音楽賞 ドラマデスク賞 優秀作詞賞 ローレンス・オリヴィエ賞 最優秀新作ミュージカル ヘルプマン賞 最優秀ミュージカル

『ブック・オブ・モルモン』は、トレイ・パーカー、ロバート・ロペス、マット・ストーンが作曲、作詞、脚本を手掛けたミュージカルコメディである。物語は、末日聖徒イエス・キリスト教会の宣教師2人がウガンダの辺鄙な村の住民に信仰を説こうとする。熱心な若者たちは、 HIV/エイズ、飢餓、女性器切除、児童性的虐待、地元の軍閥による抑圧など、より差し迫った問題に気を取られ、地元の人々の関心の低さに悩まされる。 ^[1]

このショーは、2011年3月にブロードウェイのユージン・オニール劇場でアンドリュー・ランネルズとジョシュ・ギャッド主演で初演されました。批評家から絶賛され、ユージン・オニール劇場のチケット販売記録を樹立しました。『ブック・オブ・モルモン』は、最優秀ミュージカルを含む9つのトニー賞と、最優秀ミュージカルシアターアルバムのグラミー賞を受賞しました。ブロードウェイプロダクションの成功により、長年続いているウエストエンドのレプリカや数回の米国全国ツアー など、世界中で多くの上演が生まれました。

『ブック・オブ・モルモン』は8億ドル以上の収益を上げ、史上最も成功したミュージカルの一つとなっている。^[2] 2024年11月現在、5,000回以上の公演が行われており、ブロードウェイで12番目に長い上演期間を誇るミュージカルとなっている。 ^[3]

『ブック・オブ・モルモン』はトレイ・パーカー、マット・ストーン、ロバート・ロペスによって考案された。パーカーとストーンはコロラド州で育ち、末日聖徒イエス・キリスト教会とその会員に親しかった。 ^{[4] 二人は}コロラド大学ボルダー校で友人になり、ミュージカル映画『Cannibal! The Musical』（1993年）でコラボレーションした。これが二人にとって初めての映画ミュージカルの経験となった。^{[5] 1997年、二人は}コメディ・セントラル向けにテレビアニメシリーズ『サウスパーク』を制作し、1999年にはミュージカル映画『サウスパーク：ビガー、ロンガー＆アンカット』を制作した。^[6]二人は、歴史上の人物に関する中止されたフォックスシリーズの制作中に、末日聖徒イエス・キリスト教会の宗教指導者であり創設者である架空のジョセフ・スミスを最初に思いついた。 ^[4]彼らの1997年の映画『オルガズモ』と2003年のサウスパークのエピソード「モルモンのすべて」は、どちらもモルモン教をコメディ風に扱ったものである。^{[5]スミスは、}サウスパークの「スーパーベストフレンズ」、つまりイエス、ブッダ、ムハンマドなどの宗教的人物からなるジャスティスリーグのパロディチームの一員としても登場した。

2003年の夏、パーカーとストーンはニューヨークへ飛び、友人でプロデューサーのスコット・ルーディン（サウスパーク ビガー・ロンガー・アンカットのプロデューサーでもある）と新作映画「チーム・アメリカ：ワールドポリス」の脚本について話し合った。^{[4] [7]ルーディンは、}チーム・アメリカのマリオネットのキャストがアベニューQの人形に似ていると感じ、ブロードウェイのミュージカル「アベニューQ」を見るよう2人に勧めた。^{[7]パーカーとストーンはその夏にその舞台を見に行き、}アベニューQの作詞作曲家ロバート・ロペスとジェフ・マルクスが観客の中にいる2人に気づき自己紹介した。ロペスはサウスパーク ビガー・ロンガー・アンカットがアベニューQの創作に大きく影響したと明かした。^[7]その後4人は飲みに行き、すぐにそれぞれの陣営がジョセフ・スミスに関するものを書きたがっていることがわかった。^[4] 4人はすぐに詳細を練り始め、^[4]研究目的で、4人はソルトレイクシティまで遠征し、「多くの宣教師、あるいは元宣教師にインタビューした。」^{[1]彼らはパーカーとストーンの}サウスパークのスケジュールに合わせて作業しなければならなかった。^{[5] [8]}

2006年、パーカーとストーンはロンドンに飛び、ウエストエンドの『アベニューQ』の制作に携わっていたロペスと3週間を過ごした。そこで3人は「4、5曲」を書き、物語の基本的なアイデアを思いついた。パーカーとマルクスの間で口論となり、マルクスは十分な創作権を与えられていないと感じ、プロジェクトから外された。^[9]その後数年間、残った3人は頻繁に会合を開き、当初『モルモン書：末日聖徒イエス・キリスト教会のミュージカル』と呼んでいた作品の開発に取り組んだ。「ロサンゼルスとニューヨークを何度も行ったり来たりしました」とパーカーは回想している。^[4]

オリジナルの脚本と最終版の間には、数多くの変更が行われたことが明らかになった。番組の初期のワークショップで使われていた「 Family Home Evening 」という曲はカットされた。ウガンダの軍閥は予告編ではコニー将軍と呼ばれていたが、これはバットファッキングネイキッド将軍に変更された。「The Bible Is A Trilogy」という曲は大幅に書き直されて「All-American Prophet」になった。以前のバージョンは、映画三部作の3作目が常に最高ですべてを要約しているという内容で、ウガンダ人男性が「マトリックスの3作目が最悪だと思っていた」と言うマトリックスのジョークが繰り返されることになり、後に書き直しバージョンでは「陰嚢にウジ虫がいる」に変更された。^[10]「Spooky Mormon Hell Dream」という曲は、当初「HE Double Hockey Sticks」というタイトルだった。

ロペスはワークショップ形式での企画を推し進めたが、このやり方に馴染みのないパーカーとストーンは困惑した。^{[4]ワークショップは}ジェイソン・ムーアが監督し、シャイアン・ジャクソンが主演した。^[11]朗読劇の他の俳優にはベンジャミン・ウォーカーとダニエル・ライヒャルトがいた。^[12]スタッフは、家族や友人向けの30分のミニ公演から、初期のショーをはるかに大規模に再現したものまで、次の4年間に行われる6つのワークショップの最初のものに着手した。スタッフは数十万ドルを自費で費やしたが、まだこれ以上進める自信がなかった。^[4] 2008年2月、ウォーカーとジョシュ・ギャッドがそれぞれプライス長老とカニンガム長老役で主演する本格的な朗読劇が行われた。^[12]ムーアは当初監督する予定だったが、2010年6月に制作を降板した。^[12]ジェームズ・ラパインを含む他の監督もクリエイティブチームに参加する予定だったが、プロデューサーはケイシー・ニコローを採用した。^[12] 2010年8月に最後の5週間のワークショップが開催され、ニコローが振付師としてパーカーとともに共同監督として参加した。^[4]

プロデューサーのスコット・ルーディンとアン・ガレフィーノは、当初2010年夏にニューヨーク・シアター・ワークショップで『ブック・オブ・モルモン』を オフブロードウェイで上演する予定だったが、ブロードウェイで直接初演することにした。「パーカーとストーンは、賭け金が最も高いときに最も力を発揮する」からだ。^{[12]ルーディンとガレフィーノは}ユージン・オニール劇場を予約し、セットの設計と製作中に主要俳優を雇った。^[4]プロデューサーは制作費が1100万ドルになると予想していたが、予算を下回る900万ドルで済んだ。^[12]数百人の俳優がオーディションを受け、28人が出演した。スタッフは4週間のリハーサルと、さらに2週間のテクニカルリハーサルを行い、その後すぐにプレビューに入った。プロデューサーは、最初の有料観客の6日前に完成した作品を初めて鑑賞した。^[4]

2020年、ジョージ・フロイド殺害事件の余波を受けて、オリジナルキャストと現在のキャストの黒人俳優たちはクリエイティブチームに宛てた手紙の中で、現代の認識を反映し、過去に一般的だった比喩を避けるための変更が必要であると述べた。（ 『ブック・オブ・モルモン』だけがそうだったのではなく、同様の議論は『ライオン・キング』など、当時アフリカ人と黒人の表現に触れていた他のいくつかのミュージカルにも影響を与えた。）宣教師ではなく村人を主人公とし、元の脚本が示唆していたよりも村人に主体性があることを示すために脚本の改訂が行われた。^[13]

『ブック・オブ・モルモン』は2011年2月24日からのプレビューに続き、3月24日にブロードウェイのユージン・オニール劇場で初演された。 ^{[14] [15]}このプロダクションはケイシー・ニコローが振付し、ニコローとパーカーが共同監督を務めた。舞台美術はスコット・パスク、衣装はアン・ロス、照明はブライアン・マクデビット、音響はブライアン・ロナンが担当した。オーケストラはラリー・ホックマンとショーの音楽監督兼ボーカルアレンジャーのスティーブン・オレムスが共同で制作した。^{[16]このプロダクションは当初、}ジョシュ・ギャッドとアンドリュー・ラネルズが2人の主役を務める予定だった。 ^[16]

ニューヨーク公演の『ブック・オブ・モルモン』では、航空業界やホテル業界で採用されているような革新的な価格戦略を採用した。プロデューサーは、特に需要の高い公演では、最高の席に477ドルも請求した。^[17]この戦略は見事に功を奏した。初年度、このショーはブロードウェイで最も売れているショーのトップ5に常にランクインし、ユージン・オニール劇場の週間売上記録を22個更新した。 2011年の感謝祭の週では、最も高い通常席が155ドルだったにもかかわらず、平均入場料は170ドルを超えた。^[18]観客動員数の高さと積極的な価格設定により、資金提供者はわずか9か月の公演で1140万ドルの投資を回収することができた。^[19]

2012年6月にギャッドが降板した後、 6月26日にガートナーが ファースト・ナショナル・ツアーでエルダー・カニンガム役を演じるために降板したため、ケイル・クライスが正式にこの役を引き継ぐまで、控えのジャレッド・ガートナーがこの役を演じた。ギャッドが降板した2日後（2012年6月）、オリジナルのスターであるランネルズは彼の控えであるニック・ルーローに交代した。同日、サマンサ・マリー・ウェアはツアー公演の準備として、ブロードウェイでナブルンギ役を演じ、6週間の契約を開始した（ジェームズは映画の撮影中だった）。^[20]ルーローが2012年11月に（シカゴでエルダー・プライス役を演じるため）降板した後、マット・ドイルがエルダー・プライス役を引き継いだ。^[21] 2012 年12月、ジョン・バスがエルダー・カニンガム役で参加した。

2013年4月、スタンリー・ウェイン・マシスがマファラ・ハティンビ役でキャストに加わった。2013年5月、ジョン・バスがカニンガム長老役を降板し、コーディー・ジェイミソン・ストランドが代わりに出演した。ドイルとストランドの契約が2014年1月に終了した後、ルーローとベン・プラット（ルーローと共にシカゴでカニンガム長老役を演じていた）がブロードウェイのキャストに加わり、プライス長老とカニンガム長老役を再演した。2014年8月26日、グレイ・ヘンソンがローアに代わりマッキンリー長老役を引き継いだ。ヘンソンは以前、初の全国ツアーでこの役を演じていた。ルーローとプラットは2015年1月にブロードウェイを去った。彼らの代わりにギャビン・クリールとクリストファー・ジョン・オニールが出演し、初の全国ツアーでそれぞれプライス役とカニンガム役を演じた。 2016年1月3日、クリールは3年半の出演を経てこのショーを降板した。彼に代わって、元ブロードウェイおよび2度目の全国ツアーのエルダー・プライスの代役であるカイル・セリグが出演し、2016年2月21日までこの役を演じることが予定されていた。

2016年1月25日、クリストファー・ジョン・オニールは、長年エルダー・カニンガムのスタンバイ役を務めてきたニック・ビエラックに一時的に交代した。ビエラックはブロードウェイのエルダー・カニンガム役になる前、北米の3つのカンパニーすべてでエルダー・カニンガムのスタンバイ役を務めていた。2016年2月17日、ニック・ルーローはツイッターで、2016年2月23日からエルダー・プライス役を引き継ぐと発表した。ルーローがブロードウェイでこの役を演じる3度目のことで、以前はシカゴ、第2回全国ツアー、そして最近ではウエストエンドでこの役を演じていた。オニールとルーローが初めて共演したのは2016年2月23日だった。2016年8月21日2016年11月7日、ニッキ・ルネ・ダニエルズは第二子を妊娠しており、産休に入ることを発表しました。その週の後半、キム・エクサムがナバルンギ役を引き継ぎました。

2017年2月20日、クリス・オニールとダニエル・ブレーカーがカニンガム長老とマファラ・ハティンビ役で最後の公演を行った。オニールの後任にはロンドン公演から移籍してきたブライアン・シアーズが就任した。ブレーカーの後任にはビリー・ユージン・ジョーンズが就任した。2018年2月18日、6年半の出演を経て、オリジナルキャストのニック・ルーローがプライス長老役で最後の公演を行った。オリジナルキャストのブライアン・シアーズもその日、プロダクションを降板した。ルーローの後任にはデイブ・トーマス・ブラウンが就任した。シアーズの後任には、長年カニンガム長老（ブロードウェイと2回目の全国ツアーの両方で）を務めたコーディ・ジェイミソン・ストランドが就任した。その他のブロードウェイキャストメンバーには、オリジナルブロードウェイキャスト

2020年3月12日、同ショーはCOVID-19パンデミックの影響で上演を中止し、2021年6月16日に11月5日にブロードウェイに復帰すると発表した。^[22]

最初の北米ツアーは2012年8月14日にコロラド州デンバーのデンバー・センター・フォー・ザ・パフォーミング・アーツでプレビューを開始し、その後ロサンゼルスのパンテージズ・シアターに移動して9月5日から公演を開始し、9月12日にツアーの公式初日を迎えた。当初は2012年12月に開始する予定だったが、製作は4か月前倒しされた。^[23]ギャビン・クリール（プライス役）とジャレッド・ガートナー（カニンガム役）がキャストを率いたが^[24]、12月下旬にウエストエンドのパフォーマーであるマーク・エヴァンスとクリストファー・ジョン・オニールが引き継ぎ、クリールとガートナーはウエストエンド・プロダクションへの移行に向けてリハーサルを開始する時間を得た。2014年6月30日にエヴァンスがショーを去った後、ブロードウェイのエルダー・プライス代役であるKJ・ヒッペンスティールが一時的にエルダー・プライス役を代行した。ヒッペンスティールはブロードウェイに戻り、ライアン・ボンディ（ブロードウェイのエルダー・プライス役のスタンバイとしてヒッペンスティールの代役を務めていた）がエルダー・プライス役を引き継いだ。ボンディは、2014年夏の終わりにクリールがロンドンから戻るまでエルダー・プライス役を続けた。クリールとオニールがツアー公演を離れブロードウェイ公演に参加したとき、ボンディが再びエルダー・プライス役を引き継ぎ、チャド・バリスがオニールに代わってエルダー・カニンガム役を引き継いだ。2人が主役を務めたのは6週間のみで、ウエストエンド公演から交代役が来るのを待った。ビリー・ハリガン・タイとAJ・ホームズはウエストエンド公演から移籍し、それぞれエルダー・プライスとエルダー・カニンガム役を再演した。

ツアーの一環として、このミュージカルは2015年7月末から8月初旬にかけてソルトレイクシティで初演された。 ^[25]

ツアーは2016年5月1日にハワイのホノルルで終了しました。

ツアーとは別に、最初のレプリカ・シットダウン・プロダクションが2012年12月11日にプレビューを開始し、同年12月19日にイリノイ州シカゴのバンク・オブ・アメリカ劇場でブロードウェイ・イン・シカゴの一部として正式に開幕した。この限定公演は2013年10月6日に終了し、2度目の全米ツアーとなった。^{[26] [27] [28]}キャストにはプライス役のニック・ルーローとカニンガム役のベン・プラットが含まれていた。^[29]

2013年10月6日にシカゴ公演が閉幕した後、同プロダクションは北米ツアーを開始した。プラットは同プロダクションに同行することはなく、ルーローはツアーで数都市で公演した後、ニューヨークへ移り、ブロードウェイ公演参加の準備としてリハーサルを開始した。デビッド・ラーセンがニック・ルーローの後任として長老プライス役、AJ・ホームズがベン・プラットの後任として長老カニンガム役、そしてコーディ・ジェイミソン・ストランドがAJ・ホームズの後任として同役を務めた。^[30] 2014年12月14日はピアス・キャセディが長老マッキンリー役を演じた最後の公演となった。彼に代わって元ブロードウェイ・スウィングのダクストン・ブルームクイストが出演した。2016年1月3日、ラーセンは長老プライス役で最後の公演を終えた。 2016年10月、ゲイブ・ギブスがボンディに代わってエルダー・プライス役に就任。2016年12月、オゲ・アグルエがデイヴィッド・アーロン・ダマネに代わって将軍役に就任。2017年1月1日、コーディ・ジェイミソン・ストランドがエルダー・カニンガム役を最後の公演で務めた。ストランドはウエストエンド・プロダクションに参加するためにショーを降板。2017年1月3日、ストランドはコナー・ピアソンに交代。2017年10月24日、長年のアンサンブルメンバーであるケビン・クレイがエルダー・プライス役に就任。クレイは2015年11月からツアーに参加しており、アンサンブルからエルダー・プライスの代役、エルダー・プライスのスタンバイを経て、最終的にこの役を引き継いだ。^[31]ボンディはツアーキャストを離れ、メルボルン・プロダクションでエルダー・プライス役を引き継いだ。他のキャストには、ナブルンギ役のケイラ・ペッキオーニ、エルダー・マッキンリー役のPJ・アジマ、マファラ・ハティンビ役のスターリング・ジャーヴィスなどがいます。

ツアーは2020年3月11日にロサンゼルスで最終公演を行い、 COVID-19パンデミックのため予定より早く終了した。^[32]

ウエストエンドのプロダクションは2013年3月21日にプリンス・オブ・ウェールズ劇場で公式に開幕し、2月25日からプレビューが始まった。 ^[33]ギャビン・クリールとジャレッド・ガートナーは北米ツアー公演を再演した。^{[34]ロンドンのキャストメンバーは2013年3月13日に新しいミュージカルのガラ公演を主催し、英国の慈善団体}コミック・リリーフのレッド・ノーズ・デーのために20万ポンドを集めた。^[35]ロンドンでの典型的な公演は2時間30分で、^[36] 15分の休憩を含む。^[37] 2014年3月、『ブック・オブ・モルモン』は2014年ウエストエンド・フレーム・アワードの一環として最も面白いウエストエンドのショーに選ばれた。^[38] 2014年7月28日、クリールとガートナーの両名はプロダクションを降板した。クリールはウエストエンドのプロダクションを離れ、最初の全国ツアーに戻り、代役として彼のスタンバイ役のビリー・ハリガン・タイが起用された。ガートナーの代役として、彼のスタンバイ役の一人であるAJホームズが起用された。ホームズは全国ツアーとブロードウェイの両方でカニンガム役を演じていた。

2015年2月2日以降、ブロードウェイ俳優のニック・ルーローがビリー・ハリガン・タイに代わってケビン・プライス長老役にキャスティングされた。また、ブロードウェイでも主演（アンサンブルメンバーとして）したブライアン・シアーズがAJ・ホームズに代わってカニンガム長老役に抜擢された。^[39]その後、タイとホームズは最初の全国ツアーのキャストに加わり、クリールとオニールがブロードウェイの主役を演じるためにツアーを離れた後の空席を埋めた。2016年1月25日、ルーローはツイッターで2016年1月30日がウエストエンドでのプライス長老役の最後の公演となることを発表した。2016年2月1日、長年ブロードウェイの代役を務めたKJ・ヒッペンスティールが正式にウエストエンドのキャストでプライス長老役を引き継いだ。^[40] 2016年8月6日、スティーヴン・アッシュフィールドがブロードウェイのプロダクションに移籍するため、マッキンリー長老役の最後の公演を行った。 2016年8月9日、スティーブン・ウェッブがアッシュフィールドに代わって長老マッキンリー役を引き継いだ。2017年1月14日、ブライアン・シアーズがウエストエンドで最後の公演を行った。シアーズは2月20日、ブロードウェイ・カンパニーに加わるためにロンドンを離れた。シアーズの後任には、長年2度目の全国ツアーで長老カニンガムを演じたコーディ・ジェイミソン・ストランドが就任した。ストランドの初公演は2017年1月30日で、彼はウエストエンド・カンパニーを離れ、ブロードウェイ・プロダクションに復帰した。翌年、J・マイケル・フィンリーとドム・シンプソンがストランドとヒッペンスティールの後任となったが、両者ともそれ以前にブロードウェイ・カンパニーでそれぞれの役のスタンバイ役を務めていた。

トム・ザンダーが2019年に長老カニンガム役を引き継ぎ、シンプソンとザンダーは世界中で番組を率いる初のイギリス人ペアとなった。

このショーは、英国でのCOVID-19パンデミックのため、2020年3月に制作を中止した。2021年9月18日にトラファルガー広場のウエストエンドライブで上演された後、2021年11月15日にプリンスオブウェールズ劇場で再開され、シンプソンとザンダーが引き続き主演を務めた。^[41]

2022年11月26日、トム・ザンダーが降板し、コナー・ピアソンが長老カニンガム役を引き継ぎ、2022年11月29日に初演を迎える。

ドム・シンプソンは2023年8月26日にロンドン公演『ムーラン・ルージュ』でクリスチャン役を引き受けるため同プロダクションを離れ、ブレア・ギブソンが後任となった。現在はギブソンとピアソンがプロダクションの指揮を執っている。

オーストラリア版『ブック・オブ・モルモン』は2017年1月18日にメルボルンのプリンセス劇場で開幕し、開幕前から興行成績の記録を塗り替え、多少の物議を醸したにもかかわらず、ヘルプマン賞を複数回受賞した。^{[42] [43]}キャストは、ライアン・ボンディとAJ・ホームズがプライス長老とカニンガム長老、ローワン・ウィットがマッキンリー長老、ザーラ・ニューマンがナブルンギ、バート・ラボンテがマファラ役を務めた。^{[44] [45]}その後、同じキャストが2018年2月28日にシドニー・リリック劇場でシドニーシーズンの開幕を果たし^{[46] 、 [47]}、2019年にはブリスベン、アデレード、パースを巡回した。^[48]ショーは2020年3月6日から4月26日までニュージーランドのオークランドにあるザ・シビックで開幕する予定だった。しかし、 COVID-19の影響により、2020年3月17日からのすべての公演がキャンセルされた。^[49]

イギリスとアイルランドのツアーは2019年6月6日にマンチェスターのパレス劇場で始まり、ケビン・クレイが長老プライス役、コナー・ピアソンが長老カニンガム役を演じたが、 COVID-19のパンデミックとそれが舞台芸術に与えた影響により、3月16日から公演は中止された。^[50]

ツアーは2021年10月12日にカーディフのドナルド・ゴードン劇場で再開され、2022年11月26日にグラスゴーのシアター・ロイヤルで最終公演を行った。^[51]

非株式ツアーは2022年9月23日にニューヨーク州ユティカのスタンレー劇場で開始され、サム・マクレランが長老プライス役、サム・ナックマンが長老カニンガム役で主演した。^[52]

2度目のイギリスとアイルランドツアーは2024年9月11日にマンチェスターのパレスシアターで始まりました。^[53]

世界中で2000万人以上が『ブック・オブ・モルモン』を鑑賞しました。 ^[54]最初の非英語版は2017年1月にスウェーデンのストックホルムにあるチャイナテアターンで開幕しました。[ 55 ]ノルウェー^のプロダクションは2017年9月にノルウェーのオスロにあるデット・ノルスケ・テアトレで開幕し^[56]、好評を博し、チケット販売ウェブサイトがクラッシュしました。^{[57]このミュージカルは2018年1月にデンマークのコペンハーゲンの}デット・ニュー・テアターで初演され、 [ ^{58] 2019年9月26日には}オランダのアムステルダムでも上演された。このショーは2019年11月7日にドイツのケルンで開幕し、2019年12月にスイスのチューリッヒで上演された。 ^[59]デンマークのオーフスでは、オリジナルの英語によるブロードウェイプロダクションが2019年11月20日に始まり、12月6日まで上演された。^[60]スペインの非レプリカプロダクションは2023年10月10日にマドリードのカルデロン劇場で初演された。^[61]

ユタ州プロボにある末日聖徒イエス・キリスト教会の宣教師訓練センターで、敬虔な宣教師になる長老ケビン・プライスが、クラスメートを率いて、人々を末日聖徒イエス・キリスト教会に改宗させるための戸別訪問法を実演する（「Hello!」）。プライスは、十分に祈ればフロリダ州オーランドへの2年間の宣教に派遣されると信じている。しかし、彼と、不安でポップカルチャーに夢中な嘘つきの長老アーノルド・カニンガムは、代わりに2人でウガンダに派遣されることを知る（「Two by Two」）。プライスは、自分が何か素晴らしいことを成し遂げる運命にあると確信しているが、カニンガムはただ喜んで従う（「You and Me (But Mostly Me)」）。

ウガンダ北部に到着すると、2人は地元の軍閥であるバット・ファッキング・ネイキッド将軍（実在したリベリアの 福音派説教師で元軍閥のバット・ファッキング・ネイキッド将軍にちなんで名付けられた）の兵士に強盗される（バット・ファッキング・ネイキッド将軍という名前は、彼が敵の血を飲むとき、裸で飲むことから付けられた）。2人はマファラ・ハティンビ村に歓迎され、そこで村人たちは将軍に支配されながら劣悪な環境で暮らす日々の現実を語る。困難な時期に村人たちが気分を良くするために、「神様、くたばれ！」^[62]（「ハサ・ディガ・イーボワイ」）と訳されるフレーズを繰り返す。

プライスとカニンガムは、マファラの娘ナブルンギに導かれて居住区へ。二人は、この地域に駐在する宣教師仲間と会うが、彼らは誰も教会に改宗させることができなかった。地区長のマッキンリー長老は、プライスとカニンガムに、心を乱す考えを抑えるよう教える(「Turn It Off」)。その夜、二人が寝る頃には、プライスは不安でいっぱいだったが、カニンガムは、プライスは成功するだろう、そして、どんなことがあっても仲間としてカニンガムは彼のそばにいると安心させる (「I Am Here for You」)。

プライスは、他の長老たちが失敗したところで成功できると確信している。ジョセフ・スミスについて村人たちに教える歌は、スミスへの賛辞として始まり、最終的にはプライス自身への賛辞に落ちていく（「All-American Prophet」）。将軍が到着し、村の女性全員の性器切除を要求すると発表する。村人が抗議すると、将軍はその村人を殺害する。マファラはナブルンギを守るためにあらゆる手段を講じ、ドアと窓をすべて閉めて家の中に留まるようナブルンギに命じる。彼女は抗議し、宣教師の言うことを聞けば村の女性たちは隠れ続ける必要はないと主張する。宣教師たちは解放、保護、永遠の幸福の秘密を握っているからだ。外に出て彼らと話をするよう抗議するが失敗するが、プライスが約束した地上の楽園に心を動かされたことを思い出し、村人全員と一緒に 新しい土地に住むことを夢見る（「Sal Tlay Ka Siti」）。

伝道部長は、彼らの伝道活動の進捗状況報告を要求した。処刑とアフリカの現実にショックを受けたプライスは、伝道活動を放棄することを決意し、オーランドへの転勤を要請する。同時に、いつも忠実なカニンガムは、プライスにどこへでもついて行くと約束する。しかし、プライスはあっさりと伝道仲間としてのカニンガムを捨てる (「I Am Here for You [Reprise]」)。カニンガムは打ちひしがれ、孤独になるが、ナブルンギが彼のところにやって来て、モルモン書についてもっと知りたいと言い、村人たちに自分の話を聞くよう説得すると、カニンガムは勇気を出して状況をコントロールする (「Man Up」)。

カニンガムは村人たちにモルモン書を教えようとするが、村人たちが苛立ち始め、去っていくと、カニンガムはすぐに自分が知っている末日聖徒イエス・キリスト教会の教義とSFやファンタジーを組み合わせて物語をでっち上げる。カニンガムの良心（父、ジョセフ・スミス、天使モロナイ、ホビット、ウフーラ中尉、ダース・ベイダー、ヨーダに擬人化されている）が彼を戒めるが、彼はそれが人々を助けるのであれば、それは間違いではないと合理化する（「Making Things Up Again」）。一方、プライスは喜んでオーランドに到着するが、子供の頃に見た地獄の悪夢を見ていることに気づき、イエス、サタン、チンギス・ハーン、ジェフリー・ダーマー、アドルフ・ヒトラー、ジョニー・コクランを見かける。彼らは皆、カニンガムを見捨てたことを非難する（「Spooky Mormon Hell Dream」）。プライスは目を覚まし、再び任務に就くことを決意する。

カニンガムは、ウガンダ人の中に教会に興味を持っている人が数人いると発表したが、マッキンリーは、将軍を始末しなければ誰も改宗しないだろうと指摘した。プライスは、これを自分の価値を証明するチャンスと見て、「生まれながらに果たすべき使命」に出発した。彼は信仰を再確認した後、将軍と対峙し、改宗させる決意をした (「I Believe」)。将軍は感心せず、プライスを引きずって立ち去った。

カニンガムは説教を終え、村人たちは洗礼を受け、ナブルンギとカニンガムは洗礼を受ける間、心温まるひとときを過ごす（「Baptize Me」）。宣教師たちはウガンダの人々との一体感を感じ、祝福する（「I Am Africa」）。一方、プライスは村の医者のオフィスで、モルモン書を肛門から取り除かれているところを目撃される。将軍は村人たちの改宗を聞き、村人たち全員を殺そうと決意する。

信仰を失ったプライスは、コーヒーで悲しみを紛らわす。カニンガムはプライスを見つけ、伝道部会長がウガンダ伝道部を訪問するので、せめて伝道仲間として行動する必要があると告げる。プライスは、教会、両親、友人、そして人生全般が自分にした約束をすべて破ったことを振り返る（「オーランド」）。

ナブルンギと村人たちは、伝道部会長のために「ジョセフ・スミス、アメリカのモーゼの物語で [彼を] 称える」ため、劇を披露する。この物語は、エイズを治すためにカエルとセックスするなど、カニンガムが主張する歪曲を反映している(「ジョセフ・スミス、アメリカのモーゼ」)。伝道部会長は愕然とし、宣教師全員に帰宅を命じ、ナブルンギに、彼女と村人たちは会員ではないと告げる。ナブルンギは、自分が天国にたどり着くことは決してないだろうと考え、心を痛め、自分を見捨てた神を呪う (「Hasa Diga Eebowai [リプライズ]」)。プライスはひらめきを得て、カニンガムがずっと正しかったことに気づく。聖文は重要だが、もっと重要なのはメッセージを伝えることだ (「あなたと私 (でもほとんど私) [リプライズ]」)。

将軍が到着すると、ナブルンギは彼に服従する準備ができ、カニンガムの話は嘘だと村人たちに告げる。彼女はまた、二度と彼に会うことはないだろうと説明するが、ライオンが彼を食べたと言って村人たちの評判を守る。ナブルンギが驚いたことに、彼らはカニンガムの話は文字通りの真実ではなく比喩だとずっと知っていたと答える。プライスとカニンガムが到着すると、将軍はカニンガムを死者の生まれ変わりだと思い込み、逃げる。プライスは教会のメンバーとウガンダ人を結集し、ここを彼らの楽園にするために協力する。その後、新しく任命されたウガンダの長老たち (将軍を含む) は「アーノルドの書」を伝道するために戸別訪問をする (「Tomorrow Is a Latter Day」/「Hello! [リプライズ]」)。

† この曲はキャストアルバムには収録されていません。

†† これら 3 つの曲は互いに追加され、1 つのトラックとして表示されます。

††† ウエストエンドのプロダクションでは、カニンガム、ナブルンギ、マッキンリー、マファラ、ジョセフ・スミスも舞台裏の合唱団に参加しています。

モルモン書では9人編成のオーケストラが使用されている。^{[63] [64]}

• 木管楽器 (フルート、ピッコロ、アルト、テナーサックス、クラリネット、オーボエ、バンスリ、ソプラノ、アルトリコーダー) †
• トランペット（ピッコロトランペットとフリューゲルホルン兼用）
• トロンボーン（ダブルバストロンボーン）
• ドラム/パーカッション/電子パーカッション
• キーボードI
• キーボード II
• ヴァイオリン/ビオラ
• ギター（エレクトリック、アコースティック、クラシック、アーチトップ）
• ベース（エレクトリック、フレットレス、アップライト）

† ウエストエンドと英国ツアーの公演では、木管楽器のパートはフルート、ピッコロ、アルトサックス、クラリネットのみに縮小されます。

オリジナルのブロードウェイ作品のキャストレコーディングは、2011年5月17日にゴーストライトレコードからリリースされました。「I Am Here For You」（リプライズ）、「Hasa Diga Eebowai」（リプライズ）、「You and Me (But Mostly Me)」（リプライズ）を除き、ステージで使用されたすべての曲がレコーディングに含まれています。「Hello」（リプライズ）と「Encore」は、CDの最後のトラック「Tomorrow Is a Latter Day」の最後に添付されています。レコーディング全体の無料プレビューは、2011年5月9日からNPRでリリースされました。 ^{[65] [66] [67]キャストレコーディングからの抜粋は、拡張された}フレッシュエアインタビュー で紹介されています。^[1]

iTunes Storeで発売された最初の週に、このアルバムは「iTunes史上最速で売れたブロードウェイ・キャスト・アルバム」となり、発売当日にiTunesトップ10チャートで2位にランクインしたと制作者の代表者は述べている。Playbillによると、「ブロードウェイ・キャスト・アルバムがiTunesのベストセラーに入るのは珍しい」とのこと。 ^[68]このアルバムは好評を博し、ローリング・ストーン誌は「このアルバムは、歌詞のウィットと曲の信じられないほどの旋律を強調し、実際のショーを見るためにチケットを手に入れたくなる傑出したアルバム」と評した。^[69]キャスト・アルバムは発売初週に米国のビルボード200チャートで好調なデビューを飾ったが、2011年のトニー賞でのショーの成功後、アルバムは急速にチャートを3位に駆け上がり、40年以上で最高のチャートインを果たしたブロードウェイ・キャスト・アルバムとなった。^{[70] [71]}

2017年5月19日にレコード盤が発売された^。[72]

『ブック・オブ・モルモン』のすべての主要作品の主要キャストメンバー。

出典: ^[73]

2022年6月14日の4000回目の公演でも、ブロードウェイのオリジナルキャストのうち3人が出演していた：ルイス・クレア、ジョン・エリック・パーカー（マトゥンボ）、グラハム・ボーエン（ショーのダンスキャプテン兼スイング）である。^[74]

• エルダー・プライス：ギャビン・クリール、マット・ドイル、カイル・セリグ、
• カニンガム長老:ジョン・バス、ジャレッド・ガートナー、クリストファー・ジョン・オニール、ベン・プラット、AJ・ホームズ(s/b)
• ナブルンジ:アスメレット・ゲブレミカエル、シェーシャ・メルカド、サマンサ・マリー・ウェア
• マッキンリー長老：スティーブン・アッシュフィールド、グレイ・ヘンソン
• マファラ・ハティンビ：ダニエル・ブレイカー、スターリング・ジャービス、スタンリー・ウェイン・マティス
• 将軍:デビッド・アーロン・ダマネ

• エルダー・プライス：マーク・エヴァンス
• カニンガム長老：AJホームズ、クリストファー・ジョン・オニール
• マファラ・ハティンビ：スタンリー・ウェイン・マティス
• ジョセフ・スミス / 伝道部会長：ロン・ボーマー

• エルダー・プライス:デビッド・ラーセン、カイル・セリグ(s/b)
• カニンガム長老：AJホームズ
• ナバルンギ：デニー・ベントン
• マファラ・ハティンビ：スターリング・ジャーヴィス
• ジョセフ・スミス / 伝道部会長：ロン・ボーマー
• エルダー・ホワイト：ディラン・マルバニー

• カニンガム長老：AJホームズ
• ナブルンジ：デニー・ベントン、アスメレット・ゲブレマイケル
• マッキンリー長老：スティーブン・ウェッブ

モルモン書には多くの宗教的テーマが含まれており、最も顕著なのは信仰と疑念である。^[75]ミュージカルは組織化された宗教と末日聖徒イエス・キリスト教会の文字通りの信憑性を風刺しているが、モルモン書のモルモン教徒は、少々ナイーブで世間知らずではあるが、善意と楽観主義として描かれている。さらに、多くの宗教物語が堅苦しく、現実離れしていて、愚かであるという中心テーマは、本質的に、宗教自体が比喩的に捉えられ、文字通りに捉えられない限り、非常に大きな善をなすことができるという結論に至っている。^[76]ショーの制作者の一人であるマット・ストーンは、モルモン書を「無神論者による宗教へのラブレター」と表現した。^[77]

第1幕と第2幕の冒頭シーンはクモラの丘のページェントをパロディ化している。^[78]

『ブック・オブ・モルモン』は、その筋書き、音楽、俳優の演技、演出、振り付けで批評家から広く賞賛された。^[79] ヴォーグ誌は、このショーを「今年ブロードウェイで観る最も下品で、最も不快で、そして意外にも最も甘いものであり、おそらくこれまでで最も面白いミュージカル」と評した。^[80] ニューヨーク・ポスト紙は、観客が「笑いすぎて痛かった」と報じた。同紙は音楽を賞賛し、「調子がよく、とても面白い」と呼び、「ショーには心がこもっている。組織化された宗教をからかっているが、2人のモルモン教徒は似顔絵ではなく実在の人物だ」と付け加えた。^[81]

ニューヨークタイムズのベン・ブラントリーは、このショーをロジャース＆ハマースタインの「王様と私」や「サウンド・オブ・ミュージック」と比較して好意的に評価したが、「暴君的でカリスマ性があり、子供がたくさんいる男たちと対峙するのではなく、私たちのヒーローたちは、印刷できない名前を持つ片目の大量虐殺を行う軍閥と対峙しなければならない...これは、最も楽観的な福音伝道者（ソングライターは言うまでもない）の信仰心を試すのに十分である。しかし、これらの暗い要素を明るいメロディーに合わせることで、「ブック・オブ・モルモン」は奇跡のようなことを成し遂げた。この本は、インスピレーションを与えるブックミュージカルという全米の芸術形式を茶化しつつ熱烈に受け入れている。メル・ブルックスが10年前に映画「プロデューサーズ」を舞台化して以来、ブロードウェイショーでこれほど両方をうまくやったものはない。」と述べた。 ^[82] デイリーショーの司会者ジョン・スチュワートは、2011年3月10日のエピソードでパーカーとストーンとのインタビューの大部分をこのミュージカルの賞賛に費やした。^[83]

ロサンゼルス・タイムズのチャールズ・マクナルティは音楽を賞賛し、「ブロードウェイの現代スタイルを風刺した曲は、キャッチーで巧妙だ」と述べた。マクナルティは「確かに下品だが、ショーに善意がないわけではなく、いずれにせよ音楽的な華麗さで自らの正当性を証明している」と結論付けた。^[84]ワシントン・ポストのピーター・マークスは「 『ブック・オブ・モルモン』の驚くべき点は、深刻な信仰を冒涜しているにもかかわらず、その精神が決して意地悪ではないことだ。熱烈な信心深い人やコメディーに苦手意識のある人はきっと同意しないだろう。それ以外の人は、パーカー、ストーン、ロペスの祭壇に興奮して近づき、これまでに注がれた中で最も甘い毒を飲むことを期待すべきだ」と書いた。マークスはさらに、このミュージカルを「ブロードウェイがここ数年で解き放った最も楽しく酸っぱい包みの一つ」と評した。^[85]

ウォールストリートジャーナルのテリー・ティーチアウトは、このショーを「巧妙で卑猥」と評した。「 『ブック・オブ・モルモン』は、 『ラ・カージュ・オ・フォール』以来、ブロードウェイで初演されるミュージカルの中で、観光客を呼び込むヒット作のような匂いがする最初のものだ。素人っぽい部分は主に音楽に関するもので、3人の共同制作者が共同でクレジットされているが、大学のジュニア・バーシティ・ショーで聞くものと変わらない。曲はジャラジャラと鳴り響き、歌詞は恥ずかしいほど下手くそだ」。 ^{[86]他の批評家は、このショーを「粗野に商業的」 [87]}で「退屈」で「模倣的」と評した^{。 [88]}

この番組のアフリカ人の描写は人種差別的だと批判されている。^[89] NPRのジャニス・シンプソンは「村人たちが主に白人に啓蒙の道を示してもらう必要がある高貴な野蛮人として見られなければ、この番組は成り立たない」と指摘している。彼女はさらにアフリカ人医師の描写やエイズや女性器切除への言及を批判した。^[90]ハーバード大学のマックス・ペリー・ミューラーは「『ブック・オブ・モルモン』のプロデューサーは『モルモン教』を正しく表現しようと懸命に努力したが、ウガンダの文化を完全に無視した」と書いている。^[91] Aid Leapのブログは「アフリカに関する伝統的なステレオタイプ（死んだ赤ん坊、軍閥、HIVなど）を喜んで描写することは、一般的な先入観を覆すどころか強化する」と指摘し、「アフリカ人はモルモン教徒の感情的発達の背景でしかない」と指摘した。^[92]

デゼレト・ニュースが発行した回顧的インタビューで、ハーブ・スクリブナーは、ボルチモア・サン紙に同ミュージカルを批判する論説を書いた元弁護士のシェリル・ハイスタッドにインタビューし、^[93]「ほとんどの評論家は、このショーの露骨な人種差別については触れていないが、より微妙な問題、つまり、白人アメリカ人に徹底的に植え付けられている蔓延した反アフリカ偏見を指摘しており、ショーのアフリカ人の描写について懸念する人はほとんどいないようだ」と述べた。^[94]ガッドは、ピープルTVのローラ・オグンナイケとのカウチ・サーフィンで、この劇の映画化の可能性について、「あのショーが今日公開されて、当時と同じように熱烈な反応が得られるかは分からない。ミュージカルの重要性や素晴らしさ、信じられないほどの素晴らしさが劣っていると言っているわけではない。ただ、適応するのが芸術の本質だと思うだけだ」と述べた。^[95]

2020年7月、 COVID-19パンデミックによりショーが閉鎖されてから4か月後、ミネアポリスでジョージ・フロイドが殺害されてから2か月後、オリジナルキャストと現在のキャストの黒人俳優はクリエイティブチームに宛てた手紙に署名し、「ショーが再開されると、私たちの作品はすべて新しいレンズを通して見られることになります」と警告した。これを受けて、チームは2021年夏に2週間のワークショップでニューヨークのキャストと協力し、各シーンの意図、コメディ要素、演出を見直した。改訂された脚本は、村人たちにより多くの主体性を与え、宣教師ではなく彼らを作品の中心にすることを目指した。^[13]

末日聖徒イエス・キリスト教会のこのミュージカルに対する反応は「慎重」と評されている。^[96]教会はミュージカルに関する問い合わせに対して公式回答を発表し、「この作品は観客を一晩楽しませようとするかもしれないが、聖典としてのモルモン書は人々をキリストに近づけることで彼らの人生を永遠に変えるだろう」と述べた。 ^{[97]教会の広報部長} マイケル・オッターソンは2011年4月に慎重な批判を行った。「もちろんパロディは現実ではないし、その歪曲こそがパロディを魅力的で面白いものにしている。危険なのは人々が笑うことではなく、真剣に受け止めることだ。つまり、劇場を出て、モルモン教徒が自己欺瞞と幻想の超現実的な世界に本当に生きていると信じてしまうことだ」とオッターソンは記し、2000年代初頭からアフリカでモルモン教の宣教師が成し遂げてきたさまざまな人道的努力を概説した。^{[98] [99]}ストーンとパーカーは驚かなかった: ^[1]

教会の公式の反応は、「ミュージカル『ブック・オブ・モルモン』は一晩楽しませてくれるかもしれないが、聖書としての『ブック・オブ・モルモン』はイエスを通してあなたの人生を変える」といったものでした。実際、私たちはこれに完全に同意しています。このミュージカルに対するモルモン教会の反応は、ほとんど私たちの最後のQEDのようなものです。それは、彼らの名前で作られた大きなミュージカルに対する、冷ややかなアメリカ人の反応です。教会が反応する前に、多くの人が私たちに尋ねました。「教会が何と言うか怖いですか？」トレイと私は、「彼らは冷静になるだろう」と言いました。すると彼らは、「いや、そうじゃない。抗議があるだろう」と言いました。私たちは、「いや、彼らは冷静になるだろう」と言いました。私たちは教会の反応にそれほど驚きませんでした。私たちは彼らを信頼していました。

末日聖徒イエス・キリスト教会は、ミュージカルの多くの会場で演劇のチラシに「演劇を見たら、今度は本を読んでください」「本の方が常に優れています」などのフレーズを載せて、観客にモルモン書についてもっと学ぶよう奨励している。^[100]

2017年のメルボルン公演では、教会はサザンクロス駅や市内の他の場所で宣伝を行ったほか、テレビでもラグビー選手のウィル・ホポアテ、舞台俳優のパトリス・ティポキ、バレエダンサーのジェイク・マンガカヒアなど、著名なオーストラリアのモルモン教徒を起用した広告を放映した。^[101]

モルモン教徒自身もこのミュージカルに対して様々な反応を示している。モルモン研究の教授リチャード・ブッシュマンは、このミュージカルについて「モルモン教徒は、まるで鏡の中の自分を見ているかのようにこのショーを体験する。映し出されたものは滑稽だが、本当の自分ではない。鼻は自分のものだが、不釣り合いに腫れている」と述べている。 ^[102]ブッシュマンは、このミュージカルはモルモン教の信仰を説明することを意図したものではなく、エルダー・プライスの「I Believe」の多くの考え（神はコロブという惑星に住んでいるなど）は、モルモン教の信仰に根ざしているものの、教義的には正確ではないと述べた。^{[102] [103]}

2015年1月に、このミュージカルを嫌うモルモン教徒に会ったことがあるかと尋ねられたギャッドは、「このショーを1年半やっていたが、モルモン教徒から苦情を言われたことは一度もない。それどころか、このショーに感動してモルモン教に改宗したという人が数人、いや12人くらいいた」と答えた。^[104]

• ウガンダの末日聖徒イエス・キリスト教会
• 大衆文化における末日聖徒
• 「ブロードウェイ・ブロ・ダウン」
• イスラエルのミュージカル「チャバドニキム」

• 『The Book of Mormon: the Testament of a Broadway Musical』脚本、音楽、歌詞：Trey Parker、Robert Lopez、Matt Stone。テキスト、新インタビュー、注釈：Steven Suskin。主要撮影：Joan Marcus。デザイン：BLT Communications。NY：HarperCollins、ISBN 9780062234940。 
• 『モルモン書：ブロードウェイミュージカルの完全な本と歌詞』。ニューマーケットプレス、2011年ISBN 9781557049933。 

ウィキメディア・コモンズには、『ブック・オブ・モルモン (ミュージカル)』に関連するメディアがあります。

• 公式サイト（ブロードウェイとウエストエンドを除く）
• ブロードウェイの公式ウェブサイト
• ウエストエンドの公式ウェブサイト
• インターネット ブロードウェイ データベースの「The Book of Mormon」
• The Book of Mormon​ プレイビルヴォールト(2011-12-05 アーカイブ)
• 「ブック・オブ・モルモン ミュージカルツアーの最新情報」
• 「トレイ・パーカーとマット・ストーンがザ・デイリー・ショーでモルモン書について語る」ハフィントン・ポスト、2011年3月11日
• チャーリー・ローズ – 「トレイ・パーカー＆マット・ストーン」
• NPRの First Listenによる『ブック・オブ・モルモン』のキャスト録音