スコット・パスク | |
|---|---|
| 生まれる | ユマ、アリゾナ州、米国 |
| 教育 | アリゾナ大学( BArch ) イェール大学( MFA ) |
| 職業 | 舞台美術デザイナー、衣装デザイナー |
| 活動年数 | 1998年~現在 |
| 受賞歴 | トニー賞 ミュージカル最優秀舞台美術賞 トニー賞 演劇最優秀舞台美術賞 |
スコット・パスクはアメリカの舞台美術・衣装デザイナーです。彼は主にアメリカの舞台作品、ブロードウェイ、オフ・ブロードウェイ、地方劇場、イギリスで活動してきました。彼は『ピローマン』、『ユートピアの海岸』、『ブック・オブ・モルモン』での作品でトニー賞を受賞しています。
幼少期と教育
パスクは双子の兄弟ブルースとともにアリゾナ州ユマで生まれ育った。 [1]パスクはアリゾナ大学で建築学士号を取得し、イェール大学で美術修士号を取得した。[2] [3]ブルースはT: The New York Times Style Magazineの著名なスタイリスト兼メンズファッションディレクターである。[4]
キャリア
ブロードウェイ出演作品には、『危険な関係』 、『ユーリンタウン』、『ユートピアの海岸』、 『ヴァーティカル・アワー』、『マーティン・ショート 名声は私になる』、『キキとハーブ アライブ・オン・ブロードウェイ』、『ウェディング・シンガー』、『 ラ・カージュ・オ・フォール』、『愛、アムール』、 『スイート・チャリティ』、『リトル・ショップ・オブ・ホラーズ』、『テイク・ミー・アウト』、 『ナイン』、『ピローマン』、『ステディ・レイン』などがある。メトロポリタン歌劇場デビューは、ベンジャミン・ブリテン作『ピーター・グライムズ』のデザインを担当したことによる。
パスクは、国立劇場の『ピローマン』のオリジナル作品と、それに続く英国ツアーの舞台デザインを担当。その他の作品には、ジョン・クロウリー演出の『オン・アン・アベレージ・デイ』 (ウエストエンド)と『テイルズ・フロム・ハリウッド』(ドンマー・ウェアハウス)、 『バッシュ』(アルメイダ劇場、ニューヨーク、ロサンゼルス、ショータイム)、『アルバート・ヘリング』(オペラ・ノースUK)、『アンダーパンツ』、『ザ・ボム・イティ・オブ・エラーズ』、『ザ・ドンキー・ショー』(ニューヨーク、ロンドン、エジンバラ、ケンブリッジ)、『スラングエイジ』 、 『ザ・ギミック』、『ラブズ・ファウル』、 『ザ・ビギニング・オブ・オーガスト』 、 『リフュージ』などがある。また、ボルチモア・センター・ステージ、アライアンス劇場、サウスコースト・レパートリー、シアトル・レップ、オールド・グローブ、ACT、イェール・レパートリー・シアター、ウォーカー・アーツ・センター、リンカーン・センター・フェスティバル、スポレート、BAM、ウィリアムズタウンでも公演。彼はまた、 2010 年春のアメリカン レパートリー シアターでの 『ジョニー ベースボール』初演のオリジナルの舞台デザインも手掛けました。
ニューヨーク・タイムズ紙のベン・ブラントリーは、パスクの『ヘアー』の舞台デザインについて、「スコット・パスクの壁面露出セットは、想像力(化学物質の助けを借りて)が装飾を提供する世界に最適な遊び場だ」と書いている。[5] [6]パスクは自身の作品について、「私は抽象的な場所、特に多くのテクスチャーで満たせる場所が大好きだ」と語っている。[7]
パスクは2005年と2009年にブロードウェイ・ケアーズ/エクイティ・ファイツ・エイズのためにホリデースノーグローブをデザインした。 [8]
プロダクション
ブロードウェイ
- ユラインタウン– 2001
- 愛– 2002
- テイク・ミー・アウト– 2003
- ナイン– 2003
- リトル・ショップ・オブ・ホラーズ– 2003
- ラ・カージュ・オ・フォリー– 2004
- ピローマン– 2005
- スウィート・チャリティ– 2005
- ウェディング・シンガー– 2006
- イニシュモア島の中尉– 2006
- キキ&ハーブ:アライブ・オン・ブロードウェイ– 2006
- マーティン・ショート: 名声が私になる– 2006
- ユートピアの海岸(パート 1 - 航海) – 2006
- 垂直の時間– 2006
- ユートピアの海岸(パート 2 - 難破船) – 2006
- ユートピアの海岸(パート 3 - サルベージ) – 2007
- ザ・リッツ– 2007
- 2008年11月
- クライベイビー– 2008
- レ・リエゾン・ダンジュルーズ– 2008
- スピード・ザ・プラウ– 2008
- パル・ジョーイ– 2008
- 印象派– 2009
- ヘア– 2009
- 9時から5時まで– 2009
- 降り続く雨– 2009
- スポケーンでの手入れ– 2010
- 約束、約束– 2010
- ウォーレン夫人の職業– 2010
- エリング– 2010
- モルモン書– 2011
- 青い葉の家– 2011
- 最後にあなたを食べてあげる:スー・メンガーズとの会話– 2013
- ピピン– 2013
- マクベス– 2013
- カーサ バレンタイン– 2014
- それはただの演劇– 2014
- ネバーランドを探して– 2015
- 何か腐った! – 2015
- エアラインハイウェイ– 2015
- ザ・ビジット– 2015
- 神の行為– 2015
- ブラックバード– 2016
- 父– 2016
- ウェイトレス– 2016
- オー、ハロー・オン・ブロードウェイ– 2016
- 桜の園– 2016
- リトルフォックス– 2017
- バンドの訪問– 2017
- ミーン・ガールズ– 2018
- 聖ジャンヌ– 2018
- ザ・プロム– 2019
- ヴァージニア・ウルフなんかこわくない– 2020
- アメリカンバッファロー– 2022
- ミスター・サタデーナイト(ミュージカル) – 2022
- 1776 – 2022
- もうないよ– 2022
- お熱いのがお好き– 2022
- 殻をむく– 2023
- グレイハウス– 2023
ツーリング
- ユーラインタウン(2003–2004)
- リトル・ショップ・オブ・ホラーズ(2004–2006)
- スウィート・チャリティ(2006年~2007年)
- ヘア(2010–2012)
- モルモン書ツアー
- ラター・デイ・ツアー(2012–2016)
- ジュマモシツアー(2012年~2020年)
- ピピン(2014–2016)
- ネバーランドを探して(2016–2018)
- サムシング・ロッテン! (2017–2018)
- ウェイトレス(2017年~2019年)
- バンドの訪問(2019年現在)
- ミーン・ガールズ(2019年~現在)
- ザ・プロム(近日公開)
ウエストエンド
- 西洋のプレイボーイ– 2011
- アマルナ-シルク・ドゥ・ソレイユ– 2017
- ウェイトレス– 2019
- モルモン書– 2021
オフブロードウェイ
- ラブズ・ファウル– 1998
- ミネオラ・ツインズ– 1999
- ギミック– 1999
- 間違いだらけの爆弾– 1999
- 男の子は口紅をつけない– 2000
- ユラインタウン– 2001
- スラングラージュ– 2001
- アンダーパンツ– 2002
- テイク・ミー・アウト– 2002
- 愛– 2002
- 桜の園– 2005
- イニシュモア島の中尉– 2006
- ハワード・カッツ– 2007
- ブラックバード– 2007
- 保存– 2008
- ヘア– 2008
- ウィングス– 2010
- 沈黙! ミュージカル– 2011
- 部族– 2012
- ファースト・ドーター・スイート– 2015
- インコグニート– 2016
- いまを生きる- 2016
- バンドの訪問– 2016
- 広い世界の岸辺で– 2017
- カルメン・ジョーンズ– 2017
- ソクラテス– 2019
- コーネリア ストリート– 2023
受賞とノミネート
パスクは『ミネオラ・ツインズ』での功績により1999年にルシール・ローテル賞とヘンリー・ヒューズ賞を受賞し、2001年には『ヴァージ』でベッシー賞を受賞した。
参考文献
- ^ ウルフ、ナターシャ(2017年3月13日)。「砂漠にあるブロードウェイのセットデザイナーの家」Tマガジン。 2023年6月2日閲覧。
- ^ 「CAPLA Honors Scott Pask」アリゾナ大学2019年12月5日. 2023年6月2日閲覧。
- ^ 「広場の光と真実」YaleNews 2005年6月9日。 2023年6月2日閲覧。
- ^ Marcus, Sanford (2007年4月9日). 「Design Guy: Alone Time with Tony-Winning Set Designer, Scott Pask」. QueerSighted.com . 2008年6月2日時点のオリジナルよりアーカイブ。
- ^ ブラントリー、ベン(2009年3月31日)。「A Frizzy, Fizzy Welcome to the Untamed '60s」ニューヨークタイムズ。 2023年6月2日閲覧。
- ^ Lampert-Gréaux, Ellen (2009年4月10日). 「Scott Pask's Set Designs for Hair」. LiveDesignOnline.com . 2009年5月14日時点のオリジナルよりアーカイブ。
- ^ ジョーンズ、ケネス(2008年6月4日)。「デザイナーのスコット・パスクは抽象性を取り入れ、関係の脅威と美しさを呼び起こす」。プレイビル。 2023年6月2日閲覧。
- ^ スミス、アンディ。「ボランティアプロフィール:アンナ・ルイゾスとスコット・パスク」。BroadwayCares.org。[リンク切れ ]
外部リンク
- 公式サイト
- インターネット ブロードウェイ データベースのスコット パスク
