アーチトップギター

アーチトップギター

ギブソンスーパー 400 CES、エレクトリック アーチトップ
弦楽器
分類	弦
発明者	オーヴィル・ギブソン
関連機器
アコースティックギター エレキギター
ビルダー
ギブソン、グレッチ、エピフォン

アーチトップ ギターは、フルボディと特徴的なアーチトップを備えた中空のアコースティックギターまたはセミアコースティックギターで、そのサウンドはジャズ、ブルース、ロカビリーの演奏者に特に人気があります。

通常、アーチトップ ギターには次の特徴があります。

• 6本の弦
• フラットなトップとバックではなく、アーチ型のトップとバック
• 中空の体
• 可動式調整ブリッジ
• バイオリン族の楽器に似たF字孔
• リアマウントテールピース、ストップテールブリッジ、またはビグスビービブラートテールピース
• 14フレットとセットインネックジョイント

アーチトップギターは、しばしばオーヴィル・ギブソン^[1]の功績とされ、彼の革新的なデザインは、1902年にギブソン・マンドリン・ギター製造株式会社の設立につながった。彼が1898年に取得したマンドリンの特許は、仕様によればギターにも適用可能であり、「音の力と質」を高めることを目的としていた。この楽器の特徴には、バイオリン風のアーチ型のトップとバックが、それぞれ1枚の木材から彫り出され、中央が側面よりも厚くなっている、側面が1枚の木材から彫り出された形状である、内部に「補強材、スプライス、ブロック、またはブリッジ...これらを使用すると、楽器の音量が大幅に損なわれる」ことが挙げられます。^{[2] [3]} しかし、ギブソンはバイオリンの設計原理をギターに適用した最初の人物ではありませんでした。たとえば、ギター製造業者の AH Merrill は、1896 年に「ギターとマンドリンのタイプの、卵形のフープまたは側面と、段階的に凸状の背面とトップを備えた」非常にモダンな外観の楽器の特許を取得しました。この楽器は、金属製のテールピースと涙滴形の「f 字孔」を備え、1930 年代のアーチトップ ギターに非常によく似ていました。James S. Back は、1893 年にギターの特許 #508,858 を取得しました (マンドリンへの適用についても言及されています)。このギターには、アーチ型のトップなどの特徴があり、Howe Orme の名前で製造されていました。別の過渡的なデザインは、フローティング ブリッジとテールピースを備えたパーラー ギターです。StellaやHarmonyなどの会社によって製造されたこれらの安価な楽器は、初期のブルースミュージシャンに関連付けられています。最も初期の Gibson デザイン (L1 から L3) では、アーチ型のトップと大型化するボディが導入されましたが、サウンド ホールは円形または楕円形のままでした。

1922 年、ロイド・ロアーはギブソン社に雇われ、売り上げの低迷に対抗するため楽器ラインを再設計し、同年、彼の設計によるギブソン L5が発売されました。新しい楽器モデルは商業的に失敗し、ロアーはわずか数年でギブソンを去りましたが、ロアーがサインしたギブソンの楽器は、現在では弦楽器の歴史において最も高く評価され、称賛されている楽器の 1 つです。この時代で最も尊敬されている楽器はおそらく F5 マンドリンですが、おそらくより広く影響を与えたのは、今日まで生産され続けている L5 ギターでしょう。成熟したギブソン アーチトップ ギターとその模倣品は、典型的な「ジャズボックス」と見なされています。

その後、アーチトップ・ギターは、ニューヨークのジョン・ダンジェリコ、ボストンのジミー・ダキスト、ウィリアム・ウィルカノフスキー、チャールズ・ストロンバーグ・アンド・サンなど多くのアメリカの一流弦楽器製作者や、グレッチやエピフォンなどの大手メーカーによって製作された。ヨーロッパでは、フラマス、ホフナー、ホイヤー、ハグストロームなどの企業がアーチトップの製造に着手した。アーチトップ・ギターは、特にジャズやカントリーのミュージシャン、ビッグバンドやスウィングバンドで採用された。

ギブソンのES-150ギターは、世界で初めて商業的に成功したスペイン風エレクトリック ギターとして広く知られています。ES はElectric Spanish の略で、 EH-150アンプとケーブル付きで 150 ドルだったため、150と名付けられました。1936 年に発表された後、このギターは当時のジャズオーケストラですぐに人気を博しました。ジャズで使用される通常のアコースティック ギターとは異なり、このギターはアンサンブルでより目立つ位置を占めるのに十分な音量がありました。ジャズ ギタリストのエディ ダーラムが最初のエレクトリック ギター ソロを作ったとよく言われますが、ジャズ ギターをリズム楽器としてだけでなくソロ楽器として普及させたのは、ES-150 の演奏者チャーリー クリスチャンでした。ES-150 のトップは下側に彫刻が施されていなかったため、アコースティックでの使用には適していませんでした。

1951年、ギブソンはL5CESを発売した。これはシングル・カッタウェイ・ボディと2つのエレクトリック・ピックアップを備えたL5で、アコースティック・ギターとしてもエレクトリック・ギターとしても同じように演奏できる。この革新はすぐに人気を博し、ギブソンL-7Cなどの純粋なアコースティック・アーチトップ・ギターは今日でも販売されているものの、例外となっている。1958年、L5CESはハムバッキング・ピックアップを搭載して再設計され、その後のアーチトップ・ギターのほとんど（もちろんすべてではない）がこのモデルによって設定されたパターンに大まかに準拠している。^{[要出典]エレクトリック・アーチトップは、ジャズ・ミュージシャンの}タル・ファーロウ、バーニー・ケッセル、ジョニー・スミスに特に人気があった。

他のメーカーもエレクトリック アーチトップ ギターを発売しており、その代表的なものとしては、グレッチ ホワイト ファルコンやチェット アトキンスの各種モデルが挙げられます。これらの楽器の中には、独特の「トゥワンギー」な音を出すものがあり、カントリー ミュージックや、デュアン エディやエディ コクランなどの初期のロックンロールアーティストに採用されました。同様のモデルは、ロカビリーでも人気を博しています。

ギブソンのアーチトップ設計における最後の革新は、1955年にボディの深さを減らした「シンライン」モデルを作ったことである。^[4]注目すべきシンラインモデルには、1958年に発売された成功したギブソンES-335や、1957年にギブソンの親会社であるCMIがエピフォンを買収した後に発売されたエピフォンカジノがある。 ^[5]これらは、フィードバックに強く、持ち心地がよく、立って演奏しやすいものであった。最初のシンラインは中空ボディだった。ES-335、ES-345、ES-355などの後のシンラインはセミホローだった。シンラインはセミアコースティックギターに分類できるが、すべてのセミアコースティックギターがアーチトップを持っているわけではない。シンラインは1960年代に主流のポップスやロックのアーティストの間で人気となった。 ES-335 や類似のギターはエレクトリック ブルース プレイヤーに採用され、現在でも根強い人気を誇っています。BBキングのさまざまな「ルシール」は ES-335 をベースにしています。

1970 年代と 1980 年代はアーチトップギターへの関心が薄れ、多くのロックやポップ (および一部のジャズやブルース) のプレイヤーがソリッドボディギターに切り替えた時期でした。この時期のメーカーの 1 つがRobert Benedettoでした。

アーチトップへの関心は1990年代に再燃した。アーチトップは長い間高価な楽器であり、それに見合った仕上げや装飾が施されていた。ロジャー・ボリスやボブ・ベネデットなどのブティック弦楽器製作者は、楽器の美観をさらに高め、コレクターにとって魅力的なものにし、また技術的な設計においても革新を続けた。ベネデット様式のアコースティック/エレクトリック・アーチトップは、デール・アンガーやダナ・ブルジョワなどの弦楽器製作者によって模倣されてきた。ほとんどの付属品（ピックガード、ブリッジ、チューナーボタン、ノブなど）は金属ではなく木（黒檀またはローズウッド）で作られており、すっきりとしたアコースティックな外観をしている。北米だけでアーチトップギターの弦楽器製作者は約100人いると推定されている。^[6]

対照的に、20世紀後半には、アジア諸国の人件費の安さとコンピュータ数値制御による製造のおかげで、アーチトップギターの大量販売がより手頃な価格になった。^[7]大手ギターメーカーのほとんどが、自社工場で製造しているわけではないが、少なくとも数種類のアーチトップをラインナップに含めている。アイバニーズは、Artcoreブランドで幅広い種類のアーチトップを販売している。サミック社は、他社向けの製造に加えて、自社名でアーチトップを販売している。ギブソンは、 Epiphone Dotなどのアジア製の安価なアーチトップをEpiphoneブランドで販売している。^[8]

アコースティック音楽への関心が再び高まり、ギブソン L-7C、ロアー Lh-600、ゴダン5th Avenue、エピフォンセンチュリー シリーズ など、純粋なアコースティック アーチトップの復活も起こりました。

最近の技術革新としては、ケン・パーカーによる高級アコースティック・アーチトップでのカーボンファイバーの使用や、ゴダンのモントリオール・ハイブリッド・ギターなどが挙げられます。

アーチトップは通常、3 列のペグヘッドと、エレクトリックではなくスチール弦のアコースティックに近い幅のネックを備えています。高級モデルには、伝統的に「ブロック」または「台形」のポジション マーカーが付いています。

アーチトップギターのトップまたはベリー（多くの場合はバックも）は、無垢材のブロックから削り出されるか、無垢トップまたは積層板を使用して熱プレスされます。積層板は後者のほうが安価な製造方法です。ベリーには通常2つのf字孔があり、下側のf字孔は、振動を妨げないようにベリーより上に持ち上げられたスクラッチプレートで部分的に覆われています。トップとf字孔のアーチは、元々ベースとなったバイオリン族に似ています。アーチ形状の輪郭は通常、アドホックに導き出されます。^[9]ギブソンのアーチトップのトップは平行ブレーシングでした。後にXブレーシングデザインが導入され、フラットトップギターに近い音色になりました。^[10] アーチトップギターの共鳴トップには、シトカスプルース、ヨーロピアンスプルース、エンゲルマンスプルースが最もよく使用されますが、ギター製作者によってはアディロンダックスプルース（レッドスプルース）やウエスタンレッドシダーを使用することもあります。アーチトップギターのバックにはカーリーメイプルやキルテッドメイプルが使用されることが多いです。フルサイズのアーチトップは、これまでに作られたギターの中でも最大級のギターで、下部バウトの幅が19インチ（47cm）に近づくものもあります。

オリジナルのアコースティックアーチトップギターは音量を上げるために設計されていたため、比較的太い弦を使用するように作られていました。電化が標準になった後も、ジャズギタリストは音質上の理由から0.012インチゲージ以上の弦を使用し続けており、フラットワウンド弦も好んでいます。シンラインアーチトップは通常、標準的なエレキギターの弦を使用します。^[11]

多くのビブラート システムは、機構を収容するために胴体に大きな穴を開ける必要があるため、アーチトップには取り付けることができません。ただし、ビグスビー ビブラート テールピースと、ギブソン ビブローラのロング テールピース バージョンは例外です。これらのビブラート システムはギターの表面に取り付けられ、ボディ ルーティングは必要ありません。この頃から、他のシステムが使用され、試用されてきました。

「アーチトップ」は通常、中空のボディでアーチトップの楽器を指しますが、彫刻されたベリーを持つソリッドボディのギターのメーカーの中には、フラットトップギターと区別するためにこれらをアーチトップと呼ぶ人もいます。たとえば、ギブソンは、標準的なギブソン レスポールをアーチトップと呼び、レスポールスペシャルやメロディメーカーなどのフラットトップモデルと区別しています。

オリジナルのオービル・ギブソン設計に似た純粋なアコースティック楽器からソリッドボディ設計まで、連続体が存在します。

• 圧縮ラミネート材または手彫りのトップを持つ、完全にアコースティックな楽器。後者のカテゴリの 1 つの例は、構造がほぼチェロに似ているGibson L-5です。サウンド ボード (音楽) は、ブリッジ ポスト以外のハードウェアが接触しないため、自由に振動します。これらの楽器は、フルサイズのボディと、コードとメロディーの両方に適した強力なアコースティック トーンを備えています。増幅使用の場合、これらのギターには、指板のベースまたはピックガードの端に取り付けられたネック位置にフローティング ピックアップが取り付けられる場合があります。今日の「カーブド トップ」には、他のアコースティック エレクトリック ギターと同様に、音色を変えずに音を増幅するために、ピエゾ電気ピックアップが組み込まれることもあります。
• ギブソンES-175などの中空ボディのセミアコースティックギターは、フルアコースティックギターと同様のサウンドボックスを備えているが、サウンドボードに永久ピックアップが組み込まれており、アンプを通して演奏するようになっている。エピフォンカジノなどの薄いボディのモデルでは、サウンドボックスの機能はピックアップに伝達される音を調整することだけであり、増幅されていない音は弱く、通常は音楽的に有用とは見なされない。^[5]
• セミホローギターは、芯はしっかりしているが、胴部は空洞になっている。このギターでは、ブリッジはサウンドボードではなく、木の塊に固定されており、胴部の振動はソリッドボディの楽器と同様に最小限に抑えられている。このような楽器のほとんどには、ギブソン ES-335に見られるようにF 字孔があるが、グレッチ デュオジェットやギブソン ルシールなどの一部のセミホローボディには、フィードバックの可能性を減らすためにサウンドホールがない。
• レスポールスタンダードなどのソリッドボディの楽器で、ボディ部分は彫刻されているが音は出ない。

アーチトップ 4 弦ベースギターは、エレクトリックピックアップの使用が普及して以来製造されています。最も有名な例は、ポール マッカートニーが使用したHöfner バイオリン ベースです。Warwickは、アーチトップ 4 弦、5 弦、6 弦ベースギターを製造しています。Framusも、アーチトップベースギターを製造しています。

4弦（テナー）、7弦、9弦、12弦のアーチトップが製造されています。

数人の楽器製作者^[12]がアーチトップのマカフェリギターを販売している。

モハン・ヴィーナは、アーチトップとインドのヴィーナを合わせたものです。

一部のエレクトリック・アーチトップには圧電ピックアップも搭載されており、ハイブリッド・ギターとなっています。

比較的少数のウクレレ製造業者が、トップは平らだが背面がアーチ型の楽器を製造している。これらは通常、高品質のベニヤ板を使用した熱圧ラミネート構造である。ドイツの販売業者 RISA によると、この設計により、ウクレレ本体の内部共鳴がサウンドホールに向かって上方に「放物面鏡のように」集中する。同社の Koki'o ブランドのウクレレはすべて、背面がアーチ型になっている。

• アーチトップマンドリンも同じような理由で同時期に開発されました。

• ロバート・ベネデット：アーチトップギターの製作

ウィキメディア・コモンズには、アーチトップギターに関連するメディアがあります。

• Girasoli Parlor Jazz Guitar – RM Mottola が設計した小型アーチトップ ギターの設計図が、Liutaio Mottola Lutherie 情報 Web サイトからダウンロードできます。
• アーチトップ専門ディーラー
• フェルナンド・アロンソ・ハエンのアーチトップ・ジャズ・ギター
• ジャズにおけるアーチトップギター