マタイ受難曲

マタイ受難曲
244番
J.S.バッハの受難曲
バッハの自筆楽譜の表紙
ネイティブ名	Passio Domini Nostri JC Secundum Evangelistam Matthaeum
関連している	BWV 244a
機会	聖金曜日
文章	マタイ26-27 ピカンダー コラール
実行	1727年4月11日:ライプツィヒ ( 1727-04-11 )
スコアリング	2つの合唱団SATB エバンジェリスト ヴォックス・クリスティ ソロ: ソプラノ、アルト、テノール、ベース、独白 木管楽器、弦楽器、コンティウオの2つのオーケストラ

マタイ受難曲（ドイツ語：Matthäus-Passion）BWV  244は、ヨハン・ゼバスティアン・バッハが1727年に独唱、二重合唱、二重管弦楽のために作曲した宗教オラトリオで、ピカンデルが台本を書いた。マタイによる福音書（ルター版）の第26章と第27章を音楽にしており、コラールやアリアが散りばめられている。バロック宗教音楽の傑作の1つとして広く認められている。原題のラテン語Passio Domini nostri JC secundum Evangelistam Matthæumは「福音記者マタイによる我らの主イエス・キリストの受難」と訳される。 ^[1]

マタイ受難曲は、バッハの受難曲2曲のうち2番目で、完全な形で現存しています。最初の曲は、1724年に初演された ヨハネ受難曲です。

マタイ受難曲の創作過程については確かなことはほとんどわかっていません。入手可能な情報は、現存する初期の原稿、台本の同時代の出版物、およびライプツィヒ市議会が保管する文書などの状況データから得られます。

マタイ受難曲は、おそらく1727年4月11日（聖金曜日）に聖トーマス教会で初演され、その後1729年4月15日、1736年3月30日、1742年3月23日にも再演されました。その後、バッハは1743年から1746年の間に再度改訂しました。

ライプツィヒでは、聖金曜日の受難曲の演奏において、福音書の言葉を言い換えることは許されていなかった。^[2]当時人気があったブロッケスの受難曲の台本は、大部分がそのような言い換えで構成されており、言い換え部分を実際の福音書のテキストに置き換えずには作曲できなかった。^{[2]これは、バッハが1724年の}ヨハネ受難曲で選択した選択肢である。1725年、ピカンダーを筆名にしていたライプツィヒの詩人クリスティアン・フリードリヒ・ヘンリツィは、福音書のテキストに加えて受難曲の演奏に適した自由詩を収録した『聖木曜日と聖金曜日の啓発的思考』を出版した。バッハは、マタイによる福音書の第26章と第27章の受難のテキストと組み合わせた受難の表現のための本格的な台本を作成するために、詩人にそのような詩をさらに書くように刺激したようです。

1975年以来、バッハの「マタイ受難曲」は1727年4月11日の聖金曜日に初演されたと一般的に考えられてきたが^[3]、より古い資料によると、初演は1729年の聖金曜日まで遅れていた可能性がある。^{[4]演奏はライプツィヒの}聖トーマス教会で行われた。バッハは1723年以来、トーマスカントル（教会の音楽を担当するカンター）を務めていた。このバージョンでは、受難曲は2つの合唱団とオーケストラのために書かれた。合唱団Iは、リピエーノ声部のソプラノ、ソプラノ独奏、アルト独奏、テナー独奏、SATB合唱団、トラヴェルソ2つ、オーボエ2つ、オーボエ・ダモーレ2つ、オーボエ・ダ・カッチャ2つ、リュート、弦楽器（2つのヴァイオリンセクション、ヴィオラとチェロ）、通奏低音（少なくともオルガン）で構成される。合唱団IIは、SATBの声部、ヴァイオリンI、ヴァイオリンII、ヴィオラ、ヴィオラ・ダ・ガンバ、チェロ、トラヴェルソ2つ、オーボエ（ダモーレ）2つ、通奏低音（おそらく）で構成される。^[5]

カンタータ「戦いよ、子供よ、戦いよ、世界よ」BWV244aは、テキストのみが現存するカンタータで、アンハルト＝ケーテン公レオポルトの死後数ヶ月後に行われた追悼式で1729年3月24日にケーテンで演奏された。カンタータの音楽は、主にマタイ受難曲から改作されたものである。 ^[6]

当時、教会で歌えるのは男性だけで、高音の声楽パートは通常、高音の合唱団によって演奏されていました。1730年にバッハは、聖トーマス教会を含む彼の管轄下にある教会で利用できるべき歌手の数について、ライプツィヒ市議会に報告しました。聖トーマス教会の合唱団と合わせて12人の合唱団と、聖トーマス教会とペーター教会の両方で活動する8人の歌手です。市議会は要求を部分的にしか認めませんでした。^{[7]そのため、聖トーマス教会での受難曲の少なくともいくつかは、}マタイ受難曲のように二部合唱のために書かれた大規模な作品であっても、20人未満の歌手で演奏された可能性があります。^{[1] [8]}

バッハの時代、聖トーマス教会にはオルガン室が 2 つありました。1 つは大きなオルガン室で、日曜の礼拝や晩祷などで演奏するミュージシャンが年間を通じて使用していました。もう 1 つは、その反対側にある小さなオルガン室で、クリスマスやイースターの盛大な礼拝にも使用されていました。マタイ受難曲は、1 つの作品を両方のオルガン室で同時に演奏できるように作曲されました。合唱団とオーケストラ I は大きなオルガン室で演奏し、合唱団とオーケストラ II は小さなオルガン室で演奏しました。オルガン室の大きさによって、各合唱団の演奏者の数が制限されていました。合唱団IとIIに指定された楽器奏者に加えて、大規模な合唱団を編成することは不可能だったため、ここでも各パート（弦楽器と歌手を含む）の演奏者の数は限られていたことが示唆されている。一方、合唱団については、バッハが1730年に依頼した人数は、オルガン室に収容できる最大人数（以上？）であったと思われる。^[9]

バッハは1736年3月30日の聖金曜日の演奏のために、1736年までにこの受難曲を改訂した。これが（後に多少の修正が加えられたと思われる）一般に『マタイ受難曲』BWV 244として知られている版である。この版では、両合唱団にSATBの独唱者と合唱団、そして少なくとも第1ヴァイオリン、第2ヴァイオリン、ヴィオラ、ガンバ、オルガンからなる弦楽セクションと通奏低音部がある。木管楽器は各合唱団にトラヴェルソ2本、オーボエ、オーボエ・ダモーレ、さらに第1合唱団にはオーボエ・ダ・カッチャ2本である。^[10]

1742年3月23日の聖金曜日に行われた新しい演奏のために、いくつかのパートが調整された。バッハは1743年から1746年にかけて自筆楽譜を完成させたが、この作業は新しい演奏と結びついてはいなかった。^[10]

バッハはマタイ受難曲のセクション（すべて声楽）に番​​号を付けなかったが、20世紀の学者はそうするようになった。現在使用されている2つの主な方法は、 1から68までの番号システムを使用するNeue Bach-Ausgabe（NBA、新バッハ版）の方式と、作品を78の番号に分割する古いBach-Werke-Verzeichnis（BWV、バッハ作品目録）方式である。どちらも、場合によっては文字付きのサブセクションを使用している。^{[11] [12]}この記事はNBAの番号システムを使用して書かれている。

バッハは台本作家のクリスティアン・フリードリヒ・ヘンリツィ（通称ピカンダー^）[4]と協力して、1729年にマタイ受難曲の台本のテキストを出版した^[13]。

パート 1 で使用される聖書のテキストは、マタイによる福音書 26:1–56 です。パート 2 では、マタイによる福音書 26:57–75 とマタイによる福音書 27:1–66 が使用されます。

さらに、雅歌6章1節は、第2部（第30番）の冒頭のアリア（合唱付き）で使用されています。

ピカンダーはレチタティーヴォとアリア、そして受難曲の冒頭と終わりの大規模な合唱楽章の台本を書いた。台本のその他の部分はサロモ・フランクとバルトルト・ハインリヒ・ブロックスの出版物から引用した。^[14]

コラールのメロディーと歌詞は、聖トーマス教会の礼拝に出席する人々には知られていたでしょう。バッハがマタイ受難曲で使用した最も古いコラールは、1525年のものです。3つのコラールはパウル・ゲルハルトによって書かれ、バッハは『主の大血と悲嘆』から5つの節を組み入れました。バッハは賛美歌をさまざまな方法で使用しており、ほとんどが4部構成で、2つは第1部を構成する2つのコラール幻想曲の定唱として、1つはテノールのレチタティーヴォのコメント要素として使用されています。

初期のバージョン BWV 244b では、コラール第 17 番が欠けているようで、第 1 部を締めくくる第 29 楽章は、コラール幻想曲の代わりにコラール「イエス・ニヒト・フォン・ミル」の 4 部構成になっています。おお、メンシュよ、大いなる命を守りなさい。」^[5]

17 世紀後半には、多くの作曲家が受難曲の音楽化を行った。バッハの曲は、他のバロック時代のオラトリオ受難曲と同様に、マタイ伝26-27 章の聖書のテキストを、主にレチタティーヴォを用いて比較的単純な方法で表現している。一方、アリアとアリアーソの楽章では、聖書の物語のさまざまな出来事についてコメントし、登場人物の心境を叙情的で独白のような方法で表現する、新たに書かれた詩的なテキストが使用されている。

マタイ受難曲は、2つの合唱団と2つのオーケストラ用に作曲されています。どちらも、2本の横笛（合唱団1には、第19曲で2本のリコーダーも含まれる）、2本のオーボエ（一部の楽章ではオーボエ・ダモーレまたはオーボエ・ダ・カッチャ） 、2本のバイオリン、ビオラ、ビオラ・ダ・ガンバ、通奏低音で構成されています。実用的な理由から、通奏オルガンは両方のオーケストラで共有され、演奏されることがよくあります。多くのアリアでは、ソロ楽器または複数の楽器が特定の雰囲気を作り出します。たとえば、中央のソプラノアリア第49曲「愛は私の高地を照らす」では、弦楽器と通奏低音がなく、安全性がひどく失われていることが示されています。

バッハの曲の特徴的な 2 つの側面は、彼の他の教会活動から生まれたものです。1 つは二部合唱の形式です。これは、バッハ自身の二部合唱モテットや、彼が日曜の礼拝の冒頭でよく使っていた他の多くの作曲家のモテットに由来しています。もう 1 つは、コラールを多用していることです。コラールは、標準的な 4 部構成、アリアの挿入、大規模なポリフォニック楽章の定唱として使われます。これは、前半の終わりの「おお、人々よ、汝の太陽の大いなるものよ」で顕著です。この楽章は、バッハがヨハネ受難曲の第 2 版 (1725 年) の冒頭合唱としても使用しました(その後、1730 年頃に、バッハはそこで元の作曲の「我らのヘルシャー」に戻しました)。^[15]冒頭の合唱「娘よ、娘よ、助けて」もコラールのカントゥス・フィルムスの使用で有名で、ソプラノがリピエーノで「おお、羊飼いよ、未成年よ」の一節を歌い、ポリフォニックでハーモニー的な緊張感の巨大な盛り上がりを締めくくっている。この曲は1742年と1743年から1746年にかけてのみ歌われ、それ以前にはオルガンで演奏されていた。

福音書のテキストの朗読は、テノールの 福音史家によって、通奏低音のみの伴奏でセッコ ・レチタティーヴォで歌われる。ソリストは、レチタティーヴォで様々な登場人物のセリフを歌う。イエスのほかに、ユダ、ペテロ、2人の大祭司（ポンティフェクス1世と2世）、ポンティウス・ピラト、ピラトの妻（ウクソル・ピラティ）、2人の証人（テストス1世と2世）、2人のアンシラ（侍女）の役がある。これらは、必ずしもすべてのソリストによって歌われるわけではない。「登場人物」のソリストには、しばしばアリアが割り当てられ、合唱団と一緒に歌うが、この慣習は現代の演奏では必ずしも踏襲されていない。2つのデュエットは、2人の同時話者を代表する2人のソリストによって歌われる。トゥルバ（群衆）パートと呼ばれる、複数の話者のためのパッセージは、2つの合唱団の1つまたは両方によって歌われる。

イエスの言葉は、Vox Christi (キリストの声) とも呼ばれ、通常は特別な扱いを受けます。バッハはこの作品で特に特徴的な伴奏レチタティーヴォを創作しました。この伴奏は通奏低音だけでなく、第 1 管弦楽団の弦楽セクション全体で伴奏され、長く持続する音と特定の言葉を「強調」することで、イエスの「後光」と呼ばれる効果を生み出します。アラム語の最後の言葉Eli, Eli lama asabthani? (わが神、わが神、なぜ私を見捨てたのか) だけが、この「後光」なしで歌われます。

1743年から1746年の改訂版では、これらの言葉（Vox Christi）にも通奏低音が付けられている。^[要出典]以前のすべての版（1727/1729、1736、1742）では、通奏低音はすべてのレチタティーヴォで持続されていた。^[要出典]

ピカンデルのテキストに付けられたアリアは、福音書のテキストの合間に挿入されています。これらは、オラトリオのスタイルに典型的なさまざまな楽器の伴奏とともに独唱者によって歌われます。挿入されたテキストは、福音書のテキストを神学的かつ個人的に解釈しています。その多くは、11人の弟子が「主よ、私ですか？」と尋ねた後のコラール第10番「苦しむべきなのは私です」のように、聴く者を行動に巻き込みます。アルトのアリア第6番「Buß und Reu」は、後悔の涙でイエスに聖油を塗りたいという彼女の願いを表現しています。バスのアリア第65番「Mache dich, mein Herze, rein」は、イエスを自分で埋葬することを提案しています。イエスはしばしば「私のイエス」と呼ばれます。コーラスは物語に参加したり、それについてコメントしたりします。^[1]

受難劇の場面ではよくあることですが (そして聖枝祭の日の典礼での使用に由来しています)、これらのテキストのいずれにも復活についての言及はありません(マタイ伝 26:32 と 27:53 と 63 の間接的な言及は別として)。カンタベリーのアンセルムスの考えに従えば、磔刑は救済の終着点であり源泉であり、イエスの苦しみに重点が置かれます。合唱団は最後のコラール第 62 番で「私を恐れから引き離してください / あなた自身の恐れと痛みによって」と歌います。「甘美な十字架」に言及するベースは、第 56 番で「そうです、もちろん私たちの中のこの肉と血は / 十字架にかけられたいと望みます / それが私たちの魂にとって良いほど / より苦く感じます」と表現します。

最初のコラール「O Lamm Gottes 」は、イエスの磔刑を、罪の供物としての旧約聖書の子羊の儀式的な犠牲と比較しています。このテーマは、第 1 部の最後のコラール「O Mensch, bewein dein' Sünde groß (人よ、汝の大いなる罪を嘆け)」によって強調されています。

バッハのレチタティーヴォでは、しばしば「十字架にかけろ」「殺せ」「哀悼せよ」といった感情を込めた言葉を半音階のメロディーで強調し、特定のパッセージの雰囲気を演出します。イエスの終末の預言には減七和音と突然の転調が伴奏します。

トゥルバの部分では、2 つの合唱団がコリ・スペッツァーティスタイルで交互に歌うことがあり (例: 「Weissage uns, Christe」)、一緒に歌うこともあります (「Herr, wir haben gedacht 」)。他の場合には、1 つの合唱団だけが歌う (合唱団 I は常に弟子たちのパートを担当) か、交互に歌うことがあります。たとえば、「何人かの傍観者」が「彼はエリヤを呼んでいる」と言い、「他の者」が「エリヤが助けに来るかどうか待ってください」と言うときなどです。

アリアでは、後期バロックのアリアの慣例に従い、オブリガート楽器が声と対等に共演する。バッハはマドリガリズムを頻繁に使用しており、「 Buß und Reu 」では、フルートが雨粒のようなスタッカートを奏で始め、アルトが涙の雫を歌う。「Blute nur」では、蛇の歌詞にねじれた旋律が付けられている。「Erbarm es, Godt」では、減和音の執拗な付点リズムが鞭打ちの感情的な衝撃を呼び起こす。^[16]

他の受難オラトリオと同様に、構造のバックボーンは福音書の物語であり、この場合はルター聖書のマタイによる福音書の第 26 章と第 27 章です。

テノールの福音記者は、通奏低音のみの伴奏で、セッコ・レチタティーヴォと呼ばれる朗誦形式で福音書のテキストを歌います。福音書のテキストの直接のスピーチ部分は、他の歌手によって同じ「セッコ」形式で歌われます (例: ソプラノの声で、ポンティウス・ピラトの妻の言葉を歌います)。ただし、次の例外があります。

• Vox Christi :キリストの言葉は、アコンパナート・レチタティーヴォとして、つまり弦楽器の伴奏で、セッコ・レチタティーヴォよりもアリオーソ調でベースによって歌われます。
• トゥルバ合唱: 一団の人々 (例: イエスの弟子たち) が話した言葉が、通常は完全なオーケストラの伴奏とともに合唱団によって歌われます。

福音史家とキリストの声の他に、マタイ受難曲のこれらの福音書部分の登場人物は次の通りです。

• ユダ（B）、ペテロ（B）、二人の証人（AT）、二人の大祭司（B）、二人の女中（S）、ピラト（B）とその妻（S）
• 小さなグループは、コーラス I またはコーラス II で別々に表現されます (コーラス I は常に弟子用)。高僧や大規模なグループは、コーラス I とコーラス II を一緒に歌います。

福音書のテキストのセクションや場面の合間には、さまざまな形式で他のテキストが瞑想として、または行動を強調するために歌われます。

• ソリストはアリアを歌いますが、ほとんどの場合、伴奏レチタティーヴォが先行し、時には合唱団との対話があります。これらのセクションは、ほぼすべてピカンダーのテキストに基づいています。アリアはダ・カーポ形式(三部形式)です。オラトリオの第 2 部にある、アルトのための「Erbarme dich」やベースのための「Mache dich, mein Herze, rein」は、そのようなアリアの例です。これらの楽章では、歌手は 1 つまたは複数のソロ楽器と通奏低音の伴奏を受け、時にはオーケストラの他の楽器グループによって伴奏が補完されます。

  

• 合唱楽章には、（すでに上で述べたトゥルバと独唱者との対話以外に）さらに 2 つの形式があります。
  • 基礎合唱楽章、またはコラール幻想曲: これらは拡張楽章で、通常、オラトリオの両方の部分の開始または終了に使用されます。マタイ受難曲には、そのような拡張合唱楽章が 3 つあります。冒頭の合唱 (「Kommt, ihr Töchter, helft mir klagen」、テキストは Picander とNicolaus Decius )、第 1 部の終結 (「O Mensch, bewein dein Sünde groß 」) "、テキスト: Sebald Heyden ) と最後のコーラス ("Wir setzen uns mit Tränen nieder"、テキスト)ピカンダー著)
  • コラールのハーモナイゼーション楽章: 伝統的なコラールのテキストとそのメロディーを使用します。テキストは、オーケストラによるコラ・パルテ伴奏とともに、 4 部合唱団によってホモフォニーで歌われます。ポール・ゲルハルトのテキストによる「主の大血と悲嘆」は、受難曲全体を通して、さまざまなハーモナイゼーションで最も頻繁に登場する曲です。

以下の図では、インデントによって動きの種類が示されます。

|→ コーナーストーン合唱楽章

|→ ゴスペルパート（Vox ChristiとTurbaセクションを含む） – 福音伝道者はこれらのゴスペルセクションのそれぞれで歌います

|→ コラールのハーモニー

|→ (非福音) レチタティーヴォとアリア (合唱との対話の有無にかかわらず)

1. Kommt、ihr Töchter、helft mir klagen – O Lamm Gottes unschuldig (Chorus I & II – Cantus farmus by ripieno soprano choir)

2.マタイ26:1–2、Vox Christiと共に

3.ヘルズリーブスター・イエス、言葉は速かった

4.マタ 26:3–13、Vox Christi、Turba とJa nicht auf das Fest (コーラス I と II)、およびWozu dienet dieser Unrat? (コーラスI)

5～6。レチタティーヴォ・デュ・リーベル・ハイランド・デュとアリア・ビュス・ウント・ロイ（アルト）

7.マタイ26:14–16ユダ（ベース）

8. アリア・ブルーテ・ヌール・デュ・リーベス・ヘルツ!（ソプラノ）

9.マタ 26:17–22、Vox Christi、Turba との「Wo willst du, daß wir dir bereiten das Osterlamm zu essen?」（コーラスI）それで、どうですか？ (コーラスI)

10.「O Welt, sieh hier dein Leben」ポール・ゲルハルト著、第5節：Ich bin's, ich sollte büßen

11.マタイ26:23–29、ヴォクス・クリスティとユダ（ベース）

12～13。トレーネン・シュヴィムトのレチタティーヴォ・ヴィエヴォル・マイン・ヘルツとアリア・イヒ・ウィル・ディル・マイン・ヘルツェ・シェンケン（ソプラノ）

14.マタイ26:30–32、Vox Christiとともに

15.パウル・ゲルハルト著「 O Haupt voll Blut und Wunden 」第5節： Erkenne mich, mein Hüter

16.マタイ26:33–35、ヴォクス・クリスティとペテロ（ベース）

17. パウル・ゲルハルト著「O Haupt voll Blut und Wunden」、スタンザ 6: Ich will hier bei dir stehen [音楽とテキストなしの 1727/1729 バージョン「Es dient zu meinem Freude」]

18.マタイ26:36–38、Vox Christiとともに

19-20。レチタティーヴォよ、シュメルツ！ Hier zittert das gequälte Herz – 「Herzliebster Jesu」 by Johann Heermann、第 3 節:ウルサッハ ソルチャー プラーゲンでしたか?そして、Aria Ich will bei meinem Jesu wachen – So schlafen unsre Sünden ein (テノール – Chorus II)

21.マタイ 26:39

22～23。 Recitative Der Heiland fällt vorseinem Vater niederと Aria Gerne will ich mich bequemen, Kreuz und Becher anzunehmen (bass)

24.マタイ26:40–42、Vox Christiとともに

25.プロイセン公アルバートの「 Was mein Gott will, das g'scheh allzeit」第 1 スタンザ: Was mein Gott will, das g'scheh allzeit

26.マタイ26:43–50、ヴォクス・クリスティとユダ（ベース）

27. アリア、私はイエスです、修道女です– Laßt ihn、haltet、binde nicht!（ソプラノ、アルト – コーラス II）とシンド・ブリッツェ、ヴォルケン・ヴェルシュヴンデンのシンド・ドナー？ (コーラスI&II)

28.マタイ26:51–56、Vox Christiとともに

29. O Mensch, bewein dein Sünde groß (コラール ファタジー、テキスト by Sebald Heyden) [1727/1729 バージョン: " Jesum lass ich nicht von mir "; 1742 年および 1743 ～ 1746 年のバージョン: リピエノ ソプラノ合唱団がソプラノ ラインに追加されました]

30. アリア・アハ、修道女は私がイエス・ヒンだ！ – Wo ist denn dein Freund hingegangen (アルト [1727/1729 バージョンでは低音] – Chorus II)

31.マタイ26:57–60a

32.アダム・ロイスナー著「 In dich hab ich gehoffet, Herr」第 5 節: Mir hat die Welt truglich gericht't

33.マタイ26:60b–63a、証人たち（アルト、テノール）と大祭司（バス）

34～35。 Recitative Mein Jesus schweigt zu falschen Lügen Stilleと Aria Geduld、Geduld!ウェン・ミッヒ・ファルシェ・ツンゲン・シュテッヘン（テノール）

36.マタ 26:63b–68、ヴォックス・クリスティ、大祭司（バス）、トゥルバとともに「Er ist des Todes schuldig!」 (コーラス I と II)、そしてWeissage uns, Christe, we ists, der dich shlug? について(コーラスI&II)

37. 「O Welt, sieh hier dein Leben」ポール・ゲルハルト著、第3スタンザ：Wer hat dich so geschlagen

38.マタ 26:69–75、メイド I と II (ソプラノ)、ピーター (バス)、トゥルバとともにヴァーリッヒで、二重奏者による演奏。 Denn deine Sprache verrät dich. (コーラスⅡ)

39. アリア・エルバルメ・ディッヒ、マイン・ゴット、ウム・マイナー・ゼーレン・ウィレン！（アルト）

40.ヨハン・リストの「 Werde munter, mein Gemüte」第 6 節: Bin ich gleich von dir gewichen

41.マタ 27:1–6、ユダ (低音)、大祭司 I と II (低音)、トゥルバによる「Was gehet uns das an?」ダ・シヘ・ドゥ・ズ！ (コーラスI&II)

42. アリア・ゲブト・ミル・マイネン・ジーザム・ヴィーダー!（ベース）

43.マタイ27:7–14、ヴォクス・クリスティとピラト（バス）

44. パウル・ゲルハルトの「Befiehl du deine Wege」、第 1 スタンザ: Befiehl du deine Wege

45.マタイ 27:15–22、ピラト（バス）、ピラトの妻（ソプラノ）、トゥルバが「バラバム！」（合唱 I & II）と「ラッセ・イーン・クロイツィゲン！」（合唱 I & II） を歌う

46.ヨハン・ヘーアマン著「ヘルツリープスター・イエス」第 4 節:素晴らしい攻撃です!

47.マタイ 27:23a、ピラト（バス）

48-49。レチタティーヴォEr hat uns allen wohlgetanと Aria Aus Liebe will mein Heiland sterben (ソプラノ)

50.マタ 27:23b–26、ピラト (低音) とトゥルバとともにLaß ihn kreuzigen!（コーラスIとII）、そしてSein Blut komme über uns und unsre Kinderで。 (コーラスI&II)

51-52。レチタティーヴォエルバーム エス、ゴット! Hier steht der Heiland angebunden。とアリア・コネン・トレーネン・マイネル・ヴァンゲン（アルト）

53.マタ 27:27–30 、 Gegrüßet seist du, Jüdenkönigの Turba と! (コーラスI&II)

54. パウル・ゲルハルトの「O Haupt voll Blut und Wunden」第 1 節と第 2 節：O Haupt, voll Blut und Wunden

55.マタイ27:31–32

56-57。レチタティーボ・ジャ、フライリヒはアンス・ダス・フライシュとブルート・ツム・クロイツ・ゲズヴンゲン・ゼインで、そしてアリア・コム、シュセス・クロイツで、イヒ・サーゲンもそうでしょう（バス）

58.マタ 27:33–44、Turba は「Der du den Tempel Gottes zerbrrichst (合唱 I と II)」、および「Andern hat er geholfen und kann ihm selber nicht helfen」で演奏。 (コーラスI&II)

59-60。レチタティーヴォ・アハ・ゴルガータ、アンセルゲス・ゴルガータ！そしてアリア・セヘト、イエス・ハット・ダイ・ハンド・アンズ・ズ・ファッセン・オースゲスパント、コンムト！ –ウォヒン？ (アルト – 合唱 II)

61.マタ 27:45–50、ヴォックス・クリスティとトゥルバ、「エリアスを救え！」 (コーラスI)、そして、停止!ラス・セーヘン、オブ・エリアス・コムとイム・ヘルフェ。 (コーラスⅡ)

62.「O Haupt voll Blut und Wunden」ポール・ゲルハルト著、第9節: Wenn ich einmal soll scheiden

63.マタ 27:51–59、ヴァーリッヒのトゥルバとともに、ディーゼルは Gottes Sohn gewesen です。 (コーラスI&II)

64〜65。レチタティーヴォ・アム・アーベント、ダ・エス・キューレ・ウォー、アリア・マシェ・ディッヒ、マイン・ヘルツェ、手綱（バス）

66.マタ 27:59–66、ピラト（バス）、トゥルバ・オン・ヘル、ヴィル・ハーベン・ゲダッハト、ダス・ディーザー・フェルフューラー・シュプラッハ（コーラスI＆II）

67. レチタティーヴォ修道女はヘル・ツア・ルー・ゲブラハト–わたしはイエス、グーテ・ナハト！ (バス、テナー、アルト、ソプラノ – コーラス II)

68. Wir setzen uns mit Tränen nieder (コーラス I & II)

この作品は、聖金曜日の礼拝の説教の前と後に演奏される2つの部分に分かれています。

最初の場面はエルサレムで、イエスが自分の死を告げる（第2番）一方で、イエスを始末する意図が表明される（第4番）。ベタニアの場面（第4c番）では、女性がイエスの頭に貴重な油を塗っている。次の場面（第7番）では、イスカリオテのユダがイエスを引き渡すための代価を交渉している。雰囲気の大きな対照で、「復活祭の食事」（オスターラム）の準備が描写され（第9番）、過越祭の食事、最後の晩餐自体が裏切りの告知によって予兆される。食事の後、彼らはオリーブ山に一緒に行き（第14番）、そこでイエスは、鶏が鳴く前にペテロが3度イエスを否認すると予言する。ゲッセマネの園（第18番）で、イエスは弟子たちに何度も自分を支えるよう頼むが、イエスが苦しみながら祈っている間に弟子たちは眠ってしまう。そこで彼はユダの接吻に裏切られ逮捕される（第26章）。ソプラノとアルトがイエスの逮捕を悲しむ中（二重唱、第27番a）、合唱団は「Laßt ihn, haltet, bindinget nicht!」（放っておけ、止めろ、縛るな！）と怒った間投詞を発する。受難曲の劇的な最高点^{[17] [18]}では、合唱団（第 27 番 b）はイエスを逮捕したユダヤ人に対して「Zertrummre, verderbe, verschlinge, zerschelle / Mit plötzlicher Wut / Den falschen Verräter, das mördrische Blut!」（偽りの裏切り者を突然の力で打ち砕け、破滅させ、飲み込み、打ち砕け）と激しく要求する。殺人的な血だ！）。

第1部はピカンダーの歌詞による合唱「娘たちよ、私の嘆きに加われ」で始まる。16小節の楽器による序奏の後、¹²
₈オスティナートによって駆動される時間 低音のリズムに合わせて、合唱団 I がKommt, ihr Töchter, helft mir klagen を朗唱し、26小節目でSehet (聞け!) と歌い、合唱団 II がすかさずWen? (誰?) と尋ね、合唱団 I はden Bräutigam (花婿 – キリストを暗示) と答えます。合唱団 I の次の呼びかけはSeht ihn (彼を見て!) で、続いて合唱団 II がWie? (どうやって?) と質問し、合唱団 I はals wie ein Lamm (子羊のように – これもキリストを暗示) と答えます。

これらの質問を含む対話が繰り返され、その後、第 30 小節から、合唱団 1 がインキピットのテキストを再び歌い、ソプラノがリピエーノでニコラウス デキウスのコラール「神の子羊よ、無垢なる者よ」の最初の 2 行を定唱として歌います。デキウスの賛美歌の最初の節のすべての文は、リピエーノ奏者によって楽章全体を通じて定唱として使用されます。

冒頭の合唱は、合唱団 I と II による問いかけと答えを再び取り上げ、今度はSehet — Was? — seht die Geduld (見てみろ! — 何だ? — 忍耐を見ろ) と付け加え、最後にSeht — Wohin? — auf unsre Schuld (見てみろ! — どこだ? — 我らの罪) を加え、その後合唱団 I と II はピカンダーのテキストの最後の行を別々のブロックで歌います。定唱が終わると、合唱団 I と II はテキストの最初の 3 行に戻り、小節 82 から小節 90 の合唱の終わりまで歌います。

2. 伝道者、イエス: Da Jesus diese Rede vollendet hatte

マタイ伝 26:1-2 では、最初の場面は過越祭の 2 日前に描かれています。福音記者による短い序文の後、ゆっくりとした弦楽器による伴奏レチタティーヴォとして書かれたキリストの最初の言葉には、キリストの差し迫った運命についての不吉な予言が含まれています。

コラール: ヨハン・ヘルマンの「Herzliebster Jesu」の最初の節。賛美歌の最初の 2 行は修辞的な質問です。「私の最愛のイエスよ、どのような罪を犯したために、このような恐ろしい判決が下されたのですか?」

4a.エバンジェリスト: Da versammleten sich die Hohenpriester und Schriftgelehrten

4b. Chorus I & II: Ja nicht auf das Fest

4c.伝道者:ダ・ヌン・イエス・ウォー・ズ・ベタニエン

4d。コーラス I:ウォズ ダイネット ディーザー アンラット?

4e.伝道者、イエス: Da das Jesus merkete, sprach er zu ihnen

アルトのためのレチタティーヴォとアリア。

7. 福音記者ユダ: Da ging hin der Zwölfen einer mit Namen Judas Ischarioth

アリア（ソプラノ）

9a.伝道者:アベル・アム・エルステン・ターゲ・デア・スュセン・ブロート

9b.コーラス I: Wo willst du, daß wir dir bereiten das Osterlamm zu essen?

9c.福音記者イエス: Er sprach: Gehet hin in die Stadt

9d。エバンジェリスト: Und sie wurden sehr betrübt

9e.コーラス I:ああ、bin ich は?

この物語は、イエスが過越祭のために上の部屋を確保し、最後の晩餐を始めるように指示したことに続くものである。イエスが9日に12人のうちの1人がイエスを裏切ると宣言すると、彼らはイエスに「主よ、それは私ですか」と尋ねる。Herrという単語は、イスカリオテのユダを除く各弟子に1回ずつ、計11回登場する。^[20]

コラール

11. 福音記者、イエス、ユダ: Er antwortete und sprach

レチタティーヴォとアリア（ソプラノ）

14. 福音記者イエス: Und da sie den Lobgesang gesprochen hatten

コラール

16. 福音記者、ペテロ、イエス：Petrus aber antwortete und sprach zu ihm

コラール

音楽とテキストのない1727/1729年版では「Es dient zu meinem Freude」

18. 福音記者イエス: Da kam Jesus mit ihnen zu einem Hofe, der hieß Gethsemane

テノールのためのレチタティーヴォ (合唱 II : Was is ist die Ursach aller solcher Plagen? ) とアリア (合唱 II : Ich will bei meinem Jesu wachen )

21. エバンジェリスト: Und ging hin ein wenig, fiel nieder auf sein Angesicht und betete

レチタティーヴォとアリア（ベース）

24. 伝道者、イエス: Un er kam zu seinen Jüngern und fand sie schlafend

コラール

26. 福音記者、イエス、ユダ: Under er kam und fand sie aber schlafend

ソプラノとアルトのためのアリア (合唱 II: Laßt ihn、haltet、binde nicht!付き) と合唱 (I & II)

28. 伝道者、イエス: Und siehe, einer aus denen, die mit Jesu waren, rekete die Hand aus

第 1 部は、コラール「O Mensch, bewein dein Sünde groß (人々よ、汝らの大いなる罪を悼め)」に基づく 4 部構成のコラール幻想曲 (両合唱) で終わり、イエスが「仲介者となる」ために聖母から生まれたことを要約している。ソプラノが定唱を歌い、他の声部が物語のさまざまな側面を解釈する。1742 年版と 1743 年から 1746 年版では、ソプラノ ラインにリピエーノ ソプラノ合唱が追加されている。

1727年/1729年版では、この部分はコラール第6節「Meinen Jesum laß ich nicht (Jesum laß ich nicht von mir)」の4部構成で終了している。

第 2 部の最初の場面は、大祭司カヤパの尋問 (No. 37) です。そこでは、2 人の証人が、イエスが神殿を破壊し、3 日で再建すると語ったと報告します。イエスはこれに対して沈黙していますが、自分が神の子であるかどうかという質問に対する答えは、死に値する冒涜行為とみなされます。外の中庭 (No. 38) で、ペテロはイエスに属すると 3 回言われ、3 回否定します。その後、鶏が鳴きます。朝 (No. 41)、イエスはポンティウス ピラトのもとに送られ、ユダは後悔の念に駆られて自殺します。ピラトはイエスを尋問 (No. 43) し、感銘を受け、休日には囚人を 1 人釈放するのが慣例であったため、妻の支持を得てイエスを釈放する気になります。しかし、イエスを釈放するか、泥棒、反乱者、殺人者であるバラバを釈放するかの選択を迫られた群衆は、一斉に「バラバム!」と尋ねます。群衆はイエスを十字架につけることに投票し、ピラトは屈服し、手を洗って無実を主張し、イエスを拷問と十字架刑に引き渡した。十字架刑場に向かう途中（No. 55）、キレネ人シモンは十字架を運ばされる。ゴルゴタ（No. 58）では、イエスと他の二人が十字架につけられ、群衆に嘲笑される。イエスの最後の言葉さえも誤解されている。詩篇第22篇「エリ、エリ、ラマ、アサブタニ」（わが神、わが神、なぜ私をお見捨てになったのですか）を引用するところで、イエスはエリヤを呼んだとされている。イエスは亡くなる。聖マタイは、バッハの曲にのせて、神殿の幕が裂け、地震が起こったことを述べている。夕方（No. 63c）、アリマタヤのヨセフはピラトに、埋葬のために遺体を渡すよう求める。翌日（66）、役人たちはピラトに復活の話を思い出させ、詐欺を防ぐために墓に警備員と封印を要求した。

第 2 部は、失われたイエスを嘆くアルト独唱者と、雅歌6 章 1 節 ( Wo ist denn dein Freund hingegangen ) を引用してイエスを探す手助けを申し出る第 2 合唱団との対話で始まる。1727/1729 年版では、独唱者はバスである。

31. 伝道者: Die aber Jesum gegriffen hatten, führeten ihn zu dem Hohenpriester Kaiphas

コラール

33. 伝道者、証人、大祭司: Und wiewohl viel falsche Zeugen herzutraten, funden sie doch keins。

レチタティーヴォとアリア（テノール）

36a.伝道者、大祭司、イエス: Und der Hohenpriester antwortete

36b.コーラス I & II: Er ist des Todes schuldig!

36c。エヴァンジェリスト: Da speiieten sie in sein Angesicht und schlugen ihn mit Fäusten

36d。コーラス I と II: Weissage uns, Christe, we ists, der dich shlug?

コラール

38a.伝道者、メイド、ピーター、メイド II:ペトルス アベル サス ドラウセン イム パラスト。 und es trat zu ihm eine Magd

38b.合唱 II:ヴァーリッヒ、デュ・ビスト・アオウ・アイナー・フォン・デネン。 Denn deine Sprache verrät dich.

38c。伝道者、ピーター: Da Hub er an sich zu verfluchen und zu schwören

アリア（アルト）

コラール

41a.伝道者ユダ: Des Morgens aber hielten alle Hohepriester und die Ältesten des Volks einen Rat

41b.コーラス I と II: gehet uns das an?ダ・シヘ・ドゥ・ズ！

41c。伝道者、大祭司:テンペル神殿のジルベリンゲの下で

ヴァイオリンによるアリア（ベース）

43. 伝道者、ピラト、イエス: Sie hielten aber einen Rat und kauften einen Töpfersacker

コラール

45a.伝道者、ピラト、ピラトの妻: Auf das Fest aber hatte der Landpfleger Gewohnheit, dem Volk einen Gefangenen loszugeben

コーラス I & II:バラバム!

45b.合唱I＆II：ラース・イーン・クロイツィゲン！

コラール

47. 伝道者、ピラト: Der Landpfleger sagte

レチタティーヴォとアリア（ソプラノ）

50a。エバンジェリスト: Sie schrien aber noch mehr und sprachen

50b。合唱I＆II：ラース・イーン・クロイツィゲン！

50c。伝道者、ピラト: Da aber Pilatus sahe, daß er nichts schaffete

50日。コーラス I & II: Sein Blut komme über uns und unsre Kinder。

50e。エバンジェリスト: Da gab er ihnen Barrabam los

レチタティーヴォとアリア（アルト）

53a.伝道者: Da nahmen die Kriegsknechte des Landpflegers Jesum zu sich

53b.合唱 I と II: Gegrüßet seist du, Jüdenkönig!

53c.伝道者: und speiieten ihn an und nahmen das Rohr und schlugen damit sein Haupt.

コラール

55. エバンジェリスト: Und da sie ihn verspottet hatten, zogen sie ihm den Mantel aus

レチタティーヴォとアリア（バス） 1727/1729年版ではヴィオラ・ダ・ガンバの代わりにリュートが使用されています。

58a.エバンジェリスト: Und da sie an die Stätte kamen mit Namen Golgatha

58b. Chorus I & II: Der du den Tempel Gottes zerbrrichst

58c。伝道者: Desgleichen auch die Hohenpriester Spotteten sein

58d。コーラス I と II: Andern hat er geholfen und kann ihm selber nicht helfen.

58e.エバンジェリスト: Desgleichen schmäheten ihn auch die Mörder, die mit ihm gekreuziget waren

アルトのためのレチタティーヴォとアリア（合唱団 I より）、アリアでは 合唱団 II（「 Wohin? 」）との対話あり

61a.伝道者、イエス: Und von der sechsten Stunde an war eine Finsternis über das ganze Land

61b. 合唱団 I:エリアスの叫び!

61c。エバンジェリスト: Und bald lief einer unter ihnen、nahm einen Schwamm

61d。コーラス II:やめて!ラス・セーヘン、オブ・エリアス・コムとイム・ヘルフェ。

61e.伝道者:アベル・ジーザス・シュリー・アベルマル・ラウト・ウント・ヴァーシッド。

コラール

これは、受難曲に出てくるこのコラール曲（主よ、すべての血と悲しみ）の半音階設定の中でも、群を抜いて異例であり、イエスの死の緊張が最高潮に達する場面で起こる。^[20]これはまた、バッハがこの曲のその後の設定で徐々に調号を空にしていく手法の完成を示している。第15番は4つのシャープ（ホ長調）、第17番は3つのフラット（変ホ長調）、第44番は2つのシャープ（ニ長調）、第54番は1つのフラット（ニ短調）、第62番には臨時記号がない（イ短調）。

63a.エバンジェリスト: Und siehe da, der Vorhang im Tempel zerriß in zwei Stück

63b. Chorus I & II: Wahrlich, dieser ist Gottes Sohn gewesen.

63c。伝道者: Und es waren viel Weiber da, die von ferne zusahen

レチタティーヴォとアリア（ベース）

66a.伝道者:ウン・ジョゼフ・ナーム・デン・ライプとヴィッケルテ・イン・イン・ライン・ラインヴァント

66b. Chorus I & II: Herr, wir haben gedacht, daß dieser Verführer sprach

66c。伝道者ピラト: Pilatus sprach zu ihnen

バス、テナー、アルト、ソプラノのためのレチタティーヴォで、第二合唱団が「Mein Jesu、gute Nacht!」を歌います。 。

この作品は、ダ・カーポ形式の壮大な合唱で終わります。合唱団 I と II は、最初の部分「Wir setzen uns mit Tränen nieder (私たちは涙を流しながら座り込む)」ではほぼユニゾンで歌いますが、中間部の対話では、合唱団 II が「Ruhe sanfte, sanfte ruh! (静かに休んで、静かに休んで!)」と繰り返し、合唱団 I は「あなたの墓と墓石は、不安な良心にとって心地よい枕となり、魂の休息場所となるでしょう。非常に満足して、そこで目は眠りに落ちます。」と熟考します。これらは、再現部の前の最後の言葉で、バッハ自身によってp pp ppp (柔らかい、非常に柔らかい、極めて柔らかい) と記されています。

マタイ受難曲は、1829年に20歳のフェリックス・メンデルスゾーンがベルリン・ジグアカデミーとベルリンで演奏し、大絶賛されるまで、ライプツィヒ以外ではほぼ全曲演奏されることはなかった。大部分はそのまま残っていたが、メンデルスゾーンは当時の好みに合うように受難曲の一部を編集した。変更点とその他の状況により、好評を博した。メンデルスゾーンの復活により、バッハの音楽、特に大規模な作品が一般大衆や学者の注目を集めた（ヨハネ受難曲は1822年にジグアカデミーでリハーサルされていた）。

スターンデール・ベネットによる1845年の『受難曲』は、アドルフ・ベルンハルト・マルクスとアドルフ・マーティン・シュレジンジャーによる1830年の版に続く、数多くの版の最初のものとなり、最新の版はニール・ジェンキンスによる版（1997年）とニコラス・フィッシャーとジョン・ラッセルによる版（2008年）である。バッハの作品に対する鑑賞、演奏、研究は現代まで続いている。

受難曲は1800年頃まで聖トマスのカントルによって演奏された。^[21]具体的には、1780年にカントルのドレスがバッハの受難曲3曲を演奏させたが、これにはヨハネ受難曲、マタイ受難曲、そして「おそらくルカ受難曲」も含まれていたと推定される。^[22]

1824年、フェリックス・メンデルスゾーンの母方の祖母ベラ・ザロモンが彼に受難曲の楽譜のコピーを贈った。^[23] カール・フリードリヒ・ツェルターは1800年以来ジングアカデミーの校長を務めていた。^{[24]彼はフェリックス・メンデルスゾーンとその妹}ファニーの両者に音楽理論を教えるために雇われていた。ツェルターはJ.S.バッハの楽譜を大量に持っており、バッハの音楽の崇拝者であったが、公の場で演奏することには消極的だった。^[26]

フェリックス・メンデルスゾーンは1829年にベルリンで受難曲の復活公演（ライプツィヒ以外での初演）を準備していたとき、「10のアリア（約3分の1）、7つの合唱（約半分）、しかしコラールはほんの少し」をカットし、「反省的でイタリア風の独唱を犠牲にして、受難物語のドラマ性を強調した」^{[27] 。}

1827年、フェリックスと数人の友人は受難曲のリハーサルを毎週始めた。^[28]そのグループの一人はバリトン歌手のエドゥアルト・デフリエントで、彼は1820年からベルリン王立歌劇場の主席歌手の一人だった。^[29] 1828年12月から1829年1月頃、デフリエントはフェリックスに、二人でゼルターにアプローチしてジングアカデミーに彼らのプロジェクトを支援してもらうよう説得した。デフリエントは特に熱心で、最終的にイエスの役を歌うことを望んでいた。ゼルターは乗り気ではなかったが、最終的には承認し、ジングアカデミーの理事会もそれに従った。^[30]

デヴリアントは、より充実した歌手グループとオーケストラが登場すると、参加者は「メロディーの豊かさ、感情の豊かな表現、情熱、独特の朗読スタイル、劇的なアクションの力強さ」に驚いたと回想している。^[31] 20歳のフェリックス自身が、ジングアカデミーによるリハーサルと最初の2回の公演を指揮した。

彼らの初演は、アドルフ・ベルンハルト・マルクスが創刊・編集したベルリン・アルゲマイネ・ムジカリシェ・ツァイトゥング紙の6号連続で効果的に宣伝された。^[32] 1829年3月11日に行われ、すぐに売り切れた。3月21日に行われた2回目の公演も売り切れた。4月18日の3回目の公演ではツェルターが指揮し、すぐにフランクフルト（そこでは以前に予定されていた受難曲の公演がベルリンでの公演によって上演中止になっていた）、ブレスラウ、シュテッティンでも公演が行われた。^[33]

ウィリアム・スターンデール・ベネットは、 1849年にバッハの作品をイギリスの人々に紹介する目的でロンドン・バッハ協会を設立した。ヘレン・ジョンストン（ロンドンのクイーンズ・カレッジの学生）がバッハ受難曲の台本を翻訳し、ベネットは1854年4月6日にロンドンのハノーバー・スクエア・ルームで初演を指揮した（同年、旧バッハ協会（アルテ・バッハ協会）によって印刷版が出版された）。ソリストにはシャーロット・ヘレン・セントン・ドルビーがいた。

この作品の抜粋は、1957年3月31日にアメリカのテレビ番組オムニバスの「J.S.バッハの音楽」のエピソードで演奏された。司会者兼解説者はレナード・バーンスタインで、彼はマタイ受難曲を「私がバッハに個人的に熱中するきっかけとなった素晴らしい作品」と紹介した。 ^[34]

マタイ受難曲は舞台公演でも上演されている。通常、出演者は全員私服か中性的な衣装で、オーケストラが舞台に上がり、少なくともソリストは楽譜を暗譜せずに歌い、最小限の舞台セットで厳粛かつメロドラマ的な形で歌詞が演じられる。一方、1943年にはジョージ・バランシンがストコフスキーの指揮で上演した。その他の注目すべき舞台公演には、ジョナサン・ミラーによる1997年の英語公演がある。

ハンブルク・バレエ団は1981年、ハンブルク州立歌劇場でジョン・ノイマイヤーが作・振付した『マタイ受難曲』を上演した。 ^[35]ハンブルク・バレエ団の作品は、 1983年にニューヨークのブルックリン音楽アカデミー^[36]、 2022年にロサンゼルス・オペラなどで何度も再演されている。ロサンゼルス・オペラでの上演には「42人のダンサー、6人の歌手、2つの合唱団、そして2つの強力な音響を持つ室内オーケストラ」が参加した。^[37]

これまでに上演された『受難曲』のプロダクションには、リンディ・ヒュームによる2005年のパース国際芸術祭でのプロダクション（2013年にオペラ・クイーンズランドでレイフ・アルーン＝ソレン [sv]、サラ・マクリバー、トビアス・コール出演）や、ピーター・セラーズによる2010年のプロダクション（サイモン・ラトル指揮ベルリン・フィルハーモニー管弦楽団、マーク・パドモア、カミラ・ティリング、マグダレーナ・コジェナー、トピ・レティプー、クリスティアン・ゲルハーヘル、トーマス・クヴァストホフ出演）がある。

• 最後の合唱曲「Wir setzen uns mit Tränen nieder」は、1925 年にCharles-Marie Widorによってソロオルガン用に編曲され、 「Bach's Memento」と名付けられた 6 曲セットの一部として録音されました。

• アマティ・カンペリ、アレクサンドラ (2008 年 3 月)。「J.S. バッハ: ヨハネ受難曲」サンフランシスコ バッハ合唱団。2015 年 7 月 12 日のオリジナルよりアーカイブ。
• アップルゲート、セリア（2005年）。『ベルリンのバッハ：メンデルスゾーンのマタイ受難曲復活における国家と文化』イサカ、ロンドン：コーネル大学出版局。
• バッハデジタル：
  • マタイ受難曲 BWV 244
  • Klagt, Kinder, klagt es aller Welt BWV 244a
  • マタイ受難曲（初期版）BWV 244b
• ピカンダー（クリスチャン・フリードリヒ・ヘンリツィ）（1729年）。Ernst-Scherzhaffte und Satyrische Gedichte: Anderer Theil。ライプツィヒ。第二版: 1734年。
• スピッタ、フィリップ。ヨハン・ゼバスティアン・バッハ、ツヴァイター楽団の「Fünftes Buch: Leipziger Jahre von 1723–1734」。ブライトコフ＆ヘルテル、1880年。
  • 「Fünftes Buch: Leipziger Jahre von 1723–1734」pp. 3–479、ヨハン・ゼバスティアン・バッハ、ツヴァイター楽団。 Dritte unveränderte Auflage、ライプツィヒ: Breitkopf & Härtel、1921 年。
  • 「第 5 巻: ライプツィヒ、1723–1734」pp. 181–648、ヨハン・セバスチャン・バッハ: 彼の作品とドイツの音楽への影響、1685–1750、クララ・ベルとジョン・アレクサンダー・フラー・メイトランド訳、全 3 巻、第 2 巻。ロンドン、ノヴェロ社、1884 年。

• チェイフェ、エリック（1982年春）。「JSバッハのマタイ受難曲：計画、構造、年代学の側面」アメリカ音楽学会誌。35 （1）：49–114。doi ：10.2307/831287。JSTOR 831287  。
• フランクリン、ドン O.「J.S.バッハの『マタイ受難曲』の台本における『アクトゥス構造』の役割」ダニエル・ザガー編『音楽と神学：ロビン・A・リーバーを讃えたエッセイ』ランハム、MD：ザ・スケアクロウ・プレス、2007年、121-141ページ。
• プラテン、エミール。ヨハン・セバスティアン・バッハのマテウス受難曲。カッセル: ベーレンライター、1991 年。
• リフキン、ジョシュア「バッハのマタイ受難曲の年表」『ミュージカル・クォータリー』第6巻（1975年）360-387ページ
• ヴェルカー、W.ディー・マテウス受難曲。ライプツィヒ、1923年。

• マタイ受難曲：オランダ・バッハ協会による演奏（ビデオと背景情報）
• ベルリン州立図書館 (Staatsbibliothek zu Berlin) にある自筆譜
• マタイ受難曲 BWV 244:国際楽譜ライブラリー プロジェクトの楽譜
• 多くの言語への翻訳、解説、音楽例、バッハ・カンタータのウェブサイト上の録音リスト
• ジョシュア・リフキン作曲「マタイによる受難曲 BWV 244」、バッハ・カンタータのウェブサイトより
• ウリ・ゴロム著「バッハのマタイ受難曲における典礼ドラマ」ゴールドバーグ早期音楽誌39 (2006 年 4 月)、pp. 48–59。バッハ・カンタータのウェブサイトおよび Academia.Edu に掲載
• テキストと英語への翻訳、エマニュエル音楽
• マタイ受難曲、ミネソタ公共ラジオ、テキストと翻訳、解説、2001年
• マタイ受難曲（フラッシュ）ヘルムート・リリング