凶暴な生き物

凶暴な生き物
劇場公開ポスター
監督	ロバート・ヤング フレッド・シェピシ
著者	ジョン・クリーズ イアン・ジョンストン
制作：	マイケル・シャンバーグ ジョン・クリーズ
主演	ジョン・クリーズ ジェイミー・リー・カーティス ケビン・クライン マイケル・ペイリン ロニー・コーベット キャリー・ローウェル ロバート・リンゼイ
撮影	イアン・ベイカー エイドリアン・ビドル
編集者	ロバート・ギブソン
音楽：	ジェリー・ゴールドスミス
制作 会社	ジャージーフィルム
配布元	ユニバーサル・ピクチャーズ
リリース日	1997年1月24日（米国） ( 1997-01-24 ) 1997年2月14日（イギリス） ( 1997-02-14 )
実行時間	89分
国	イギリス アメリカ合衆国
言語	英語
予算	2500万ドル[1]
興行収入	4000万ドル[2]

『フィアース・クリーチャーズ』は1997年の滑稽 コメディ映画である。文字通りの続編ではないが、『フィアース・クリーチャーズ』は1988年の映画『ワンダとダイヤモンド』の精神的後継作である。両作品とも、ジョン・クリーズ、ジェイミー・リー・カーティス、ケヴィン・クライン、。『フィアース・クリーチャーズ』はジョン・クリーズが脚本を書き、ロバート・ヤングとフレッド・シェピシが監督した。この映画はジェラルド・ダレルとピーター・クックに捧げられた。いくつかのシーンはダレルが設立した動物園、ジャージー動物園 で撮影された

ウィラ・ウェストンは、オクトパス社のオーナー、ロッド・マッケインが最近買収した会社で高官の地位に就くためにアトランタにやって来た。ロッド・マッケインが会社をすでに売却したと告げると、彼女は最近買収した別の会社、マーウッド動物園の経営を引き受けることに同意した。彼女は将来複数の動物園で使えるビジネスモデルを作ることになる。ウィラに惹かれたロッド・マッケインの息子ヴィンセントは、動物園で一緒に働くと宣言する。動物園の新任園長は、香港警察の元警官で、元オクトパス・テレビの従業員、ロロ・リーである。オクトパスの全資産の収益目標である 20% を達成するために、彼は「凶暴な動物」というテーマを設定した。危険で凶暴な動物はより多くの来場者を引き付けると信じ、その条件を満たさない動物はすべて追い払わなければならない。

クモ使いのバグジーを含むすべての動物飼育係は、ロロの考えを変えようとします。そのような試みの 1 つは、彼にかわいい動物を自分で殺させるというものでした。しかし、ロロは彼らのいたずらを見抜いて、動物の絶滅を偽装します。彼は動物を寝室に飼っており、後にウィラとヴィンセントは彼が女性スタッフと乱交していると信じてしまいます。ロロは、スタッフの何人かが動物に襲われたと偽っていることを発見します。彼は責任者に警告の銃弾を数発発射し、そのうちの 1 人が撃たれたと信じてレジーが駆け込みます。その後、ロロは本物の事故に遭った訪問者を見つけますが、それが本物だと信じず、彼女の血を味わいながら偽物だと大声で主張します。この大失態を見たウィラとヴィンセントは、ロロを中間管理職に降格します。ヴィンスは、女性スタッフとの明らかな活動をやめなければ彼を解雇するとさえ脅します。

ヴィンスはスポンサーを獲得した後、動物園と動物の両方に広告を張り巡らせ、スタッフにばかげた服を着せ、動物園の1つに人工のパンダを設置します。彼はウィラを誘惑しようとしますが失敗します。一方、彼女はシルバーバックゴリラと仲良くなってから動物園で働くことを楽しむようになります。ウィラは、複数の女性を魅了する能力に魅了され、ロロに惹かれていきます。彼がヴィンスのマーケティング計画について話し合おうとすると、彼女は夕食を提案しますが、ロッドが動物園の運営について話し合うためにアトランタから来ることを思い出し、延期します。

この訪問が動物園閉鎖計画の一部ではないかと心配したロロと飼育係は、ロッドが泊まったホテルの部屋に盗聴器を仕掛け、真相を探る。計画は失敗に終わるが、ロッドはホテルを日本人投資家に売り、ゴルフ場にするつもりだと分かる。また、病気になったら自分を冷凍保存して、ヴィンスが何も相続できないようにするつもりだという。ヴィンスがスポンサーのお金を盗んだことを知ったウィラは、返さないとロッドに言うと警告する。ロロが盗難の行方を追おうとすると、ついにウィラとキスをする。ちょうどそのとき、ヴィンスがお金を返しにやって来る。その後、対決となり、ウィラ、ロロ、バグジー、その他数人が、ヴィンスがお金を持って逃げるのを止めようとする。

ロッドが到着すると、ちょうど銃を持ったヴィンスが制圧され、警察が窃盗の疑いで彼を逮捕しに来ると告げる。ヴィンスは父親を撃とうとして失敗するが、そのときバグジーがピストルを取り上げ、誤ってロッドの眉間を撃ってしまう。その後のパニックの中で、ロッドの仕事仲間であるネヴィルと到着した警察を騙す計画が浮上する。飼育員たちは協力して、ヴィンスをロッドに扮装させる。ヴィンスは父親のアクセントをかなり上手に真似できるからだ。彼らが到着すると、ヴィンス（ロッド役）は遺言を書き換え、動物園は飼育員の信託となり、ヴィンスは他のすべてを相続すると指定し、全員に証人になってほしいと頼む。

新しい遺言書に署名した後、ヴィンスは管理人の小屋に閉じこもり、ロッドの自殺を偽装する。ネビルは疑念を抱くが、小屋で上司の死体を見つけて唖然とする。解放された動物園の飼育員たちは、マケインの所有権の証拠を破棄する。ヴィンスはオクトパスの新しい CEO となり、ウィラとロロは動物園の経営を続けながら、幸せに新しい生活を共に始める。

この映画は、1967 年にコメディ プレイハウス向けにパリンとテリー ジョーンズが書いたスケッチに基づいている。そのスケッチは、動物園が危険な動物を飼育したいだけの男に乗っ取られるという内容である。クリーズは 1992 年に脚本を書き始め、1995 年 5 月 15 日に撮影を開始した。最初の監督は、クリーズと以前にコマーシャルを制作したロバート ヤングであった。この映画は 1995 年 8 月に完成し、同年 11 月にプレビューが行われた。パリンは日記に次のように記している。

笑いに事欠くことはなく、映画の最初の50分を通して、笑いは素晴らしく、一貫していた。その後、プロットが複雑になり、ケビンのヴィンス・マケイン役に関するほぼすべての要素が失敗し始めた。特に、トラに身をさらすシーンはそうだった。しかし、最後まで、良いシーンがあり、好評だった。^[3]

試写会の観客は結末に不満を表明し、1996年2月に結末と他のいくつかのシーンを再撮影することが決定された。これらの追加シーンは、キャスト、特にマイケル・ペイリンと『フル・サークル』を制作していたペイリンの都合により、1996年8月まで撮影できなかった。コーベットは後にこう回想している。

『Fierce Creatures』の撮影は最初から苦労の連続だった。台詞が正確でないと、撮影現場には常に一種の陰鬱さと不安感が漂うが、今回の場合は、映画に出演する優秀な俳優が多すぎて、やることが足りなかった。監督のロバート・ヤングにとっては、誰もが常に新しいアイデアを出し、監督に指示を与えようとしていたので、大変だった…編集が始まったとき、彼らはそれがまったく正しくないことに気づいた。^[4]

クリーズとジョンストンはウィリアム・ゴールドマンと新しいエンディングの制作に取り組んだ。延期により、ロバート・ヤング監督は『ジェーン・エア』の製作準備で忙しくなり、クリーズは『ドン・キホーテ』の製作について話し合っていたフレッド・シェピシを雇った。再撮影には5週間かかり、700万ドルの費用がかかった。^[1]シェピシは、プロデューサーに最初の15分をカットするよう頼んだと主張している。これは試写のために行われたものだったが、その後この映像の一部が戻され、シェピシはそれが映画を台無しにしたと思った。^[5]

リンゼイは回想録の中で「ジェイミー・リー・カーティスとケヴィン・クラインという二人は素晴らしい人物で、撮影中ずっと彼らの周りをタフなアメリカ人弁護士やエージェントが取り囲んでいて、彼らに有利に、我々に不利になるように変更を指示することができた」と書いている。^[6]コーベットはシェピシについて「自信と想像力に満ちていたが、それでもうまくいかなかった。これは、このような場合にできる微調整には限界があるという私の理論を裏付けた」と回想している。^[4]

11月に、ペイリンは「月曜日の上映とロングアイランドでの『フォーカスグループ』はうまくいかなかったという噂だ。良いから非常に良いという評価はたったの58%だった。フレッド[シェピシ]はその後、うまくいかなかった10分を編集し、水曜日の上映では評価が15%上がった。だから、長年の時間とエネルギー、お金、そして苦労の末、『FC』は90分の急ごしらえの作品になりそうだ。その形と内容は最終的にロングアイランドの20人によって決定される。JCの『メッセージ』シーン、つまりシステムに対する憤りや現代の経営スタイルに対する非難はすべて、事実上消えてしまった」と書いた。^[7] 12月にこの映画を見たパリンは「今や93分の短編映画となり、気取りは一切なく、全体的には良い茶番劇とよくできたワンライナーを盛り込んだコメディシーンに磨き上げられている。堅実で攻撃的な作品だ。ケビンとジェイミーが攻撃し、ジョンはうまく守り、私はキーパーたちの間で脇役に回されている。『フィアース・クリーチャーズ』のキーパー集団は『ワンダ』のケン・パイルと同じような役割を果たしている」と書いた。^[8]

Rotten Tomatoesでは、この映画は32件のレビューに基づいて53%の評価を受けており、平均評価は5.58/10である。同サイトの批評家の総意は「Fierce Creaturesは、A Fish Called Wandaの才能あるアンサンブルを再結成し、素晴らしい瞬間がないわけではないが、収穫逓減に苦しんでいるコメディである」となっている。^[9] Roger Ebertは、この映画に4つ星のうち2.5つ星を与え、A Fish Called Wandaと比較して不利な評価を下し、「ワンダを特別なものにした、一触即発のタイミングやコメディの非論理性への突進が欠けている」と述べた。^[10]

この映画はアメリカとカナダで900万ドル、イギリスで400万ポンド（700万ドル）^[11]、その他の地域で2400万ドルの興行収入を上げ、全世界で合計4000万ドルの興行収入となった。^{[2] [12]クリーズはその後、} 『ワンダとダイヤモンド』の後に2作目を作ったのは間違いだったと述べている。2008年に友人で映画監督兼レストラン評論家のマイケル・ウィナーから、人生をもう一度やり直せるなら何を変えるかと聞かれたとき、クリーズは「アリス・フェイ・アイケルバーガーと結婚していなかったし、 『フィアース・クリーチャーズ』も作らなかっただろう」と答えた。^[13]

ペイリンによると、クラインは彼に「問題は、ジョンがひどい人物（フォルティ、オットーなど）を創造するときには最高の力を発揮し、温かく、友好的で、まともな人物（ワンダのアーチーのキャラクターは例外）を書こうとするときには最も説得力がないということだ。私は彼が正しいと思う。ジョンは攻撃しているときが一番幸せだ。そして一番面白い」と語ったという。^[14]

• パリン、マイケル（2014）。通勤旅行：1988-1998年の日記。

• IMDbの「Fierce Creatures」
• ロッテントマトの『Fierce Creatures』
• ブリティッシュ・コメディ・ガイドの「Fierce Creatures」