『チャップリン』は、イギリスの喜劇俳優兼映画監督チャールズ・チャップリンの生涯を描いた1992年の伝記映画である。リチャード・アッテンボローが製作・監督を務め、ロバート・ダウニー・ジュニア、マリサ・トメイ、ダン・エイクロイド、ペネロペ・アン・ミラー、ケビン・クラインが出演している。また、チャールズ・チャップリンの実の娘であるジェラルディン・チャップリンが、彼の母親ハンナ・チャップリン役で。
この映画は、ウィリアム・ボイド、ブライアン・フォーブス、ウィリアム・ゴールドマンが、チャップリンの1964年の著書『My Autobiography 』と、映画評論家デヴィッド・ロビンソンの1985年の著書『Chaplin: His Life and Art』を基に脚色した。共同プロデューサーのダイアナ・ホーキンスはストーリークレジットに名を連ねている。オリジナル音楽はジョン・バリーが作曲した。[ 2 ] [ 3 ]
この映画は興行的に失敗し、3100万ドルの製作費に対し興行収入は1200万ドルにとどまり、批評家からの評価も賛否両論だった。しかし、ダウニーの主演としての演技は批評家から絶賛され、英国アカデミー賞主演男優賞を受賞したほか、アカデミー主演男優賞とゴールデングローブ賞主演男優賞(ドラマ部門)にもノミネートされた。
1962年、スイスで老境を迎えたチャールズ・チャップリンが、自身の著書『我が自伝』の架空の編集者であるジョージ・ヘイデンと会話を交わす場面で、昔を懐かしむ。
ヴィクトリア朝時代の南ロンドンで、チャップリンはバラエティショーの世界に身を投じることで、貧困にあえぐ幼少期から逃れた。1894年、母親のハンナが舞台で声を失ったため、5歳のチャーリーが代役を務める。ハンナは後に精神病を発症し、精神病院に入院する。数年後、チャップリンと兄のシドニーはバラエティプロデューサーのフレッド・カーノのもとで仕事を得るようになり、カーノは後にチャップリンをアメリカに送る。彼はすぐに恋人のダンサー、ヘティ・ケリーにプロポーズするが、ケリーは若すぎるという理由で断る。チャップリンは成功したら戻ってくると誓う。
アメリカでは、有名なコメディプロデューサーのマック・セネットがチャップリンを雇い入れる。チャップリンは放浪者というキャラクターを作り出し、セネットの恋人メイベル・ノーマンドの監督能力がひどかったため、自ら監督を務めるようになる。シドニーがマネージャーになると、チャップリンはセネットと袂を分かち、いつか自分のスタジオを持つことを目標に、映画の創作上の主導権を握る。1917年、彼は映画『移民』を完成させ、女優のエドナ・パーヴィアンスと2年間の交際を始める。
数年後、ダグラス・フェアバンクスが開いたパーティーで、チャップリンは子役のミルドレッド・ハリスとデートする。彼は自身のスタジオを設立し、30歳の誕生日を迎える前に「世界で最も有名な男」となる。チャップリンはフェアバンクスに、ハリスが妊娠しているため結婚しなければならないと告げるが、後にそれがでっち上げだったことを知る。チャップリンは俳優兼監督とプロパガンダについてJ・エドガー・フーバーと対立する。これがフーバーによる40年にわたる復讐の引き金となる。
ハリスの離婚弁護士は、チャップリンの映画『キッド』を資産として主張する。チャップリンとシドニーは映像を持って逃亡し、ソルトレイクシティのホテルで編集を終え、その後ロサンゼルスに密輸する。
兄弟はハンナを合流させる手配をするが、チャップリンは悪化した彼女の容態に耐えられない。1921年、チャップリンは映画『キッド』のイギリス初上映に出席する。彼はヘティを探し出そうとするが、すぐに彼女がインフルエンザの流行で亡くなったことを知る。イギリスの労働者階級は、第一次世界大戦中に自分たちのようにイギリス軍に入隊しなかったチャップリンに憤慨する。
アメリカに戻ったフーバーは、チャップリンが親ソ連派であると疑い、彼の私生活を徹底的に調査する。チャップリンは、トーキー映画が自身のキャリアに与える影響について考えざるを得なくなる。トーキー映画の人気にもかかわらず、彼は放浪者を主人公にしたトーキー映画は絶対に作らないと誓う。
1925年、チャップリンは『黄金狂時代』を製作し、端役女優のリタ・グレイと結婚する。しかし、後にジョージに、彼女のことを「とんでもない女」だと思っていたと語り、自伝でも彼女についてほとんど触れていない。チャップリンはポーレット・ゴダードと結婚し、ウォール街大暴落で失業した何百万人もの人々に対して罪悪感と同情を感じる。チャップリンは『モダン・タイムス』でこの問題を取り上げることを決意するが、この映画への没頭が結婚生活の破綻を招く。
業界関係者のパーティーで、ロマの血を引くチャップリンは、訪問中のナチス党員との握手を拒否する。フェアバンクスはチャップリンがアドルフ・ヒトラーに似ているとコメントし、それがきっかけで『独裁者』を制作することになる。ナチズムを風刺したこの映画は世界中で大ヒットし、米国に対するプロパガンダ だと信じるフーバーをさらに激怒させる。
チャップリンはヘティに似た女優ウーナ・オニールと結婚する。しかし、彼はかつての恋人ジョーン・バリーの子供の父親であると疑われる。血液検査で子供が彼の子ではないことが証明されたにもかかわらず、検査結果が法廷で証拠として認められなかったため、チャップリンは経済的支援を命じられる。名声を傷つけられた彼は、『ライムライト』を製作するまで7年以上も公の場から姿を消す。マッカーシズムの最中、チャップリン夫妻は一緒にイギリスを訪れるためにアメリカを離れるが、その後、アメリカ司法長官が彼の再入国許可を取り消す。
1972年、チャップリンは特別アカデミー名誉賞を受賞するため、アメリカに招待される。20年間の亡命生活を経て、誰も自分のことを覚えていないだろうと当初は憤慨していたチャップリンだったが、観客が彼の映画の映像を見て笑い、アカデミー賞史上最長のスタンディングオベーションを送ると、感動のあまり涙を流した。
さらに、最後に収録されているアカデミー賞のトリビュートシーンには、本物のチャップリンの映像が使用されている。
リチャード・アッテンボローは、1988年にチャップリンの未亡人ウーナ・オニールの招待で、チャールズ・チャップリンの1964年の回顧録『My Autobiography 』と彼の映画の映像の権利を取得し、ユニバーサル・ピクチャーズで映画化するつもりだった。[ 4 ] [ 5 ]映画のアドバイザーを務めたマーク・ワナメーカーによると、アッテンボローはチャップリンの生涯を徹底的に探求するために、ある時点でミニシリーズを制作することを考えていたという。[ 6 ]
アッテンボローはブライアン・フォーブスに脚本を依頼した。監督は「私がずっと後になって気づいたのは、フォーブスもチャップリンを強く批判していたということだ。彼はチャップリンの熱烈な政治的見解をナイーブだと考え、彼の作品は過大評価され、私生活の多くは卑劣だと考えていた」と回想している。[ 7 ]フォーブスは何度か草稿を書いたが、ユニバーサルは満足せず、アッテンボローはフォーブスを解雇せざるを得なくなり、二人の友情にひびが入った。次の草稿はウィリアム・ボイドが書いた。
アッテンボローは当初、主役にアンソニー・シャーを検討していたが、スクリーンテストの後、考えを変えた。
アッテンボローはチャップリン役にロバート・ダウニー・ジュニアを希望していたが、スタジオ幹部はロビン・ウィリアムズかビリー・クリスタルを希望していた。[ 8 ] [ 9 ]ジム・キャリーも候補に挙がっていたし、[ 10 ]トム・ハンクスも候補だった。[ 11 ]デヴィッド・レターマンのNetflixシリーズ「My Next Guest Needs No Introduction」で、ダウニー・ジュニアは、アッテンボローがトム・クルーズにも興味を持っていたが、クルーズがオファーを断ったことを明かした。[ 12 ] [ 13 ]
この映画は4時間版があったが、後に公開用に2時間半に編集された。[ 6 ]
この映画は、製作費の高さで称賛されたものの、多くの批評家からは過度に華やかな伝記映画だと酷評されるなど、賛否両論の評価を受けた。[ 14 ]チャップリンの人生のある側面を脚色しているとして批判されたものの、ダウニーのチャップリン役の演技は絶賛された。アッテンボローはダウニーの演技に十分な自信を持っていたため、映画の最後にチャップリン自身の歴史的な映像を挿入した。レビュー集計サイトRotten Tomatoesによると、56件のレビューに基づき、批評家の61%がチャップリンに肯定的な評価を与えており、平均評価は5.8/10である。同サイトの批評家の総評は、「チャップリンはロバート・ダウニー・ジュニアのタイトルロールでの素晴らしい演技を誇っているが、その主題の古典的な映画に比べると見劣りする定型的な伝記映画を克服するには十分ではない」となっている。[ 15 ] Metacriticでは、この映画は22人の批評家による評価に基づき、100点満点中47点の加重平均スコアを獲得しており、「賛否両論」または「平均的」な評価を受けている。[ 16 ] CinemaScoreによる観客調査では、A+からFの評価で「A-」を獲得している。
ニューヨーク・タイムズのヴィンセント・キャンビーはダウニーの演技を絶賛し、この映画を「非常に感謝に満ちた作品」と評した。[ 17 ]バラエティ誌のトッド・マッカーシーは、チャップリンの人生は映画で適切に捉えるにはあまりにも壮大すぎると述べ、脚本を批判したが、キャスティングと映画の最初の1時間は称賛した。[ 18 ]
シカゴ・サンタイムズのロジャー・エバートはこの映画に4つ星中2つ星を与え、「もっと良い映画になる要素はすべて揃っているのに、期待外れで方向性を誤った映画」と評したが、ダウニーと製作価値は称賛した。[ 19 ]ロサンゼルス・タイムズのケネス・トゥランは、アッテンボローの映画製作とチャップリンの人生は互いに不釣り合いだと感じたが、ダウニーについては、「しなやかで生き生きとしていて、若い頃のチャップリンに驚くほど似ているダウニーは、チャップリンの有名なアヒル歩きと優雅さをマスターする以上のことを成し遂げている。俳優が思いもよらない時に思いつく意志と創造性の行為の一つとして、ダウニーはチャップリンになりきり、彼のキャラクターと冷たい魂を非常に正確に再現したため、本作で重要な役を演じたコメディアンの娘ジェラルディンでさえ、感銘を受けると同時に不安を感じた」と述べた。[ 20 ]
アン・コーツは「この映画の最大の欠点は、エピソード的であること」と「十分に面白くないこと」だと述べた。[ 21 ]
この映画はイギリスで180万ポンド(270万ドル)[ 22 ]、アメリカで950万ドルの興行収入を上げた[ 23 ] 。
この映画は1993年6月にVHSとレーザーディスクで発売され[ 31 ]、その後1997年にDVD、 1998年7月5日にライブホームビデオからレーザーディスクで発売された。15周年記念版は、ライオンズゲートエンターテインメント(著作権所有者であるスタジオカナルからライセンスを受けて、その間に映画の配給権を取得)によって2008年に発売された。記念版にはプロデューサーへの広範なインタビューが収録され、チャップリンのヨットで撮影された数分間にわたるホームビデオ映像も含まれていた。このDVDのボックスには、映画の上映時間が135分と誤って記載されているが、オリジナルの劇場公開版と同じ145分の長さである。[ 32 ]
15周年記念版は、 2011年2月15日にBlu-rayで発売された。
映画『チャップリン』のサウンドトラックは、1992年12月15日に発売された。
映画公開30周年を記念して新たに拡張された35曲入りのサウンドトラックが、2023年にラ・ラ・ランド・レコードからリリースされた。[ 33 ]
多くの批評家からチャップリンへの典型的な甘ったるい賛歌として酷評されたが、この豪華な伝記映画は、やや光沢がありすぎるかもしれないが、決して退屈ではない。