オルセー美術館(イギリス英語: / ˌmjuːzeɪdɔːrˈseɪ / MEW - zay dor - SAY 、アメリカ英語: / mjuːˈzeɪ- / mew - ZAY- 、フランス語: [ myzedɔʁsɛ ]、英語: Orsay Museum )は、フランスのパリ、セーヌ川左岸にある美術館です。 1898年から1900年にかけて建設されたボザール様式の鉄道駅、旧オルセー駅舎にあります。美術館には、1848年から1914年までのフランス美術(フランス在住の外国人アーティストの作品を含む)が主に収蔵されており、絵画、彫刻、家具、写真などがあります。この美術館は、ベルト・モリゾ、クロード・モネ、エドゥアール・マネ、ドガ、ルノワール、セザンヌ、スーラ、シスレー、ゴーギャン、ゴッホといった画家たちの作品を含む、世界最大の印象派およびポスト印象派の傑作コレクションを所蔵しています。これらの作品の多くは、1986年の開館以前はジュ・ド・ポーム国立美術館に所蔵されていました。ヨーロッパ最大級の美術館の一つです。
2022年には、美術館の来館者数は320万人で、2021年の140万人から増加しました。2022年には世界で6番目に来館者数の多い美術館であり、フランスではルーブル美術館に次いで2番目に来館者数の多い美術館でした。[ 3 ] [ 4 ]


博物館の建物は元々、セーヌ川沿いにあったオルセー駅でした。オルセー宮殿の跡地に建てられ、中心部に位置していたため、通勤客にとって便利でした。[ 5 ]この駅はパリ・オルレアン鉄道のために建設され、1900年のパリ万国博覧会に合わせて、リュシアン・マーニュ、エミール・ベナール、ヴィクトル・ラルーの3人の建築家の設計で完成しました。オルセー駅の設計は「時代錯誤」とみなされていました。[ 6 ]博物館の建物は、19世紀の美学と、現代の生活に合わせて形作られた建築技術に基づいています。パリは、ナポレオン3世とジョルジュ・ウジェーヌ・オスマンによって実施された大規模な改革を経て、近代的な首都になっていました。こうして、建築は博物館内に常設展示エリアとして設けられ、新しいパリ・オペラ座や、シャルル・ガルニエが設計し1863年から1875年にかけて建設されたガルニエ宮などが展示された。博物館の中央通路の突き当たりには、都市計画、建築、装飾に特化したスペースが設けられた。[ 7 ]
1970年代、旧駅の下に新駅を建設するレゾー・エクスプレス・レジオナルのC線建設の一環として、駅の下に1kmのトンネルを建設する工事が始まった。1970年に駅の解体許可が下りたが、文化大臣のジャック・デュアメルは、その跡地に新しいホテルを建設する計画に反対した。駅は歴史的建造物の補足リストに登録され、最終的に1978年に登録された。駅を博物館にするという提案は、フランス博物館局から出された。そのアイデアは、ジョルジュ・ポンピドゥー・センターにあるルーブル美術館と国立近代美術館の間のギャップを埋める博物館を建設することだった。この計画はジョルジュ・ポンピドゥーに受け入れられ、1974年に調査が委託された。1978年には、新しい博物館の設計コンペが開催された。 ACT Architecture は、3 人の若い建築家 (ピエール コルボック、ルノー バードン、ジャン=ポール フィリポン) からなるチームで、 4 階建ての20,000 平方メートル (220,000平方フィート)の新しい床面積を作る契約を獲得しました。建設工事はブイグ社によって行われました。[ 8 ] 1981 年、イタリア人建築家のGae Aulenti が、美術館の内部配置、装飾、家具、備品を含む内装の設計に選ばれました。彼女が設計したギャラリーの配置は精巧で、美術館の樽型ヴォールト アトリウムの下にある 3 つの主要なレベルに広がっています。建物のメイン レベルには、以前は建物の鉄道プラットフォームであった周囲の石造構造物によって中央身廊が形成されています。中央身廊の構造物は、巨大な彫刻とギャラリーの空間を分割し、美術品を鑑賞するためのより整理された単位を提供しました。[ 9 ]
1986年7月、美術館は展示品の搬入準備が整いました。約2,000点の絵画、600点の彫刻、その他の作品の設置には6ヶ月を要しました。美術館は1986年12月、当時のフランソワ・ミッテラン大統領によって正式に開館しました。オルセー美術館には常時約3,000点の美術品が展示されています。館内には、リチャード・ペドゥッツィが制作したパリ・オペラ座とその周辺地域の空撮図を100分の1スケールで再現した模型があります。この模型はガラス張りの床の下に設置されており、来館者は美術館内を進む際にその上を歩きます。この展示を通して、来館者は当時のパリの都市計画を理解することができ、美術館内で最も人気のあるアトラクションの一つとなっています。
美術館内のもう 1 つの展示は「フランスへの情熱:マーリーンとスペンサー・ヘイズ コレクション」です。このコレクションは、テキサス州在住で 1970 年代初頭から美術品を収集している美術品収集家のマーリーンとスペンサー・ヘイズ夫妻から寄贈されました。2016 年、美術館は約 600 点の美術品を他の展示に分散させるのではなく、1 つのコレクションにまとめることに同意しました。第二次世界大戦以降、フランスにこれほど大規模な外国美術品のコレクションが寄贈されたことはありません。このコレクションは主にポスト印象派の作品が中心です。このコレクションで取り上げられているアーティストは、ボナール、ヴュイヤール、モーリス・ドニ、オディロン・ルドン、アリスティド・マイヨール、アンドレ・ドラン、エドガー・ドガ、ジャン=バティスト=カミーユ・コローです。[ 10 ]寄贈された美術品のためのスペースを確保するため、オルセー美術館は 2020 年以降の次の 10 年間で抜本的な変革を受ける予定です。この改修は、オルセー・グラン・ウヴェール(オルセー・ワイド・オープン)として知られる建築プロジェクトに2,000万ユーロを寄付した匿名の米国人後援者によって一部資金提供されている。この寄付は、オルセー美術館とオランジュリー美術館の米国友の会を通じて行われた。[ 11 ]完成予定日は2026年で、新しいギャラリーや教育機会を導入し、より快適な体験を促進する予定である。[ 12 ]
美術館に隣接する広場には、もともと万国博覧会のために制作された、6つのブロンズ製の寓意的な彫刻群が一列に並んで展示されている。










19世紀には彫刻の需要が高まり、個人の社会的・政治的地位を示す手段として広く用いられるようになりました。しかし、多くの彫刻に表現された様式や思想は20世紀半ばには時代遅れとなり、彫刻は倉庫に保管されることになりました。1970年代にオルセー駅がオルセー美術館に改築されるまで、19世紀の彫刻の多くは再び展示されることはありませんでした。新美術館の広々とした身廊は、彫刻を展示するのに最適な空間でした。1986年12月の開館式では、ルーブル美術館、国からの貸与、リュクサンブール美術館などから集められた1,200点の彫刻が展示されました。また、開館前には美術愛好家、芸術家の家系、オルセー美術館を支援する人々からの寄贈により、200点以上の彫刻が収蔵されました。[ 13 ]
1986年の開館以来、オルセー美術館は、かつて他の美術館や機関が展示していた交換作品を集めてきました。例えば、ルイ=エルネスト・バリアスの「科学の前に姿を現す自然」 (元々は工芸院のために委嘱されたもの)や、オーギュスト・ロダンの「考える人」や「地獄の門」などです。また、美術館は、不足している部分を補い、既に所蔵しているコレクションを完成させるために、特定の作品を購入しています。例えば、ポール・ゴーギャンの「神秘であれ」のパネルの1枚、オノレ・ドーミエの「適切な環境の著名人」の全セット、カミーユ・クローデルの「成熟」などです。現在、オルセー美術館には2,200点以上の彫刻が所蔵されています。[ 13 ]
コレクションに含まれる主な彫刻家には、アルフレッド・バリー、フランソワ・ルード、ジュール・カヴリエ、ジャン=バティスト・カルポー、エミール=コリオラン・ギユマン、オーギュスト・ロダン、ポール・ゴーギャン、カミーユ・クローデル、サラ・ベルナール、アリスティド・マイヨール、オノレ・ドーミエが含まれます。
また、建築や装飾美術のコレクション、写真作品なども所蔵している。
2026年5月、同美術館は、ナチス・ドイツによるフランス占領中に略奪または強制的に売却された美術品を展示する常設展を開設した。展示作品の中には、エドガー・ドガやピエール=オーギュスト・ルノワールの絵画を含む、国立美術館の収蔵品から引き取り手のない13点が含まれている。[ 14 ] [ 15 ]
取締役は以下のとおりです。