レ・バティニョールのスタジオ

レ・バティニョールのスタジオ
レ・バティニョールのスタジオ
アーティスト	アンリ・ファンタン＝ラトゥール
年	1870
中くらい	キャンバスに油彩
寸法	204 cm × 273.5 cm (80 インチ × 107.7 インチ)
位置	オルセー美術館、パリ

『バティニョールのアトリエ』（フランス語: Un Atelier aux Batignolles）は、フランスの印象派の画家でありリトグラフ作家でもあるアンリ・ファンタン＝ラトゥールが1870年に制作したキャンバスに描かれた油彩画である。バティニョール地区にあるエドゥアール・マネのアトリエにいるバティニョール一家を描いた作品である。この絵画は1870年にパリのサロンで展示された。

『バティニョールのアトリエ』は、ファンタン＝ラトゥールが6年前に制作した作品『ドラクロワへのオマージュ』の姉妹作で、その1年前に亡くなったロマン派の画家へのオマージュとして制作された。この2つの絵画は、画家たちの友情と仲間意識を表現している。以前の作品とは対照的に、『アトリエ』の主役は、印象派の父と呼ばれることが多いエドゥアール・マネである。^[1]

この作品は1986年にオルセー美術館に購入され^[2]、現在もそこに所蔵されている。

背景

バティニョールグループ

バティニョール地区は、パリの芸術活動の中心地として機能し、多くの芸術家がアトリエを構えていた地区である。^[3]バティニョールグループは、1869年のサロン評論で評論家のエドモンド・デュランティによって「エコール・デ・バティニョール」とも呼ばれている。^{[4]バティニョールグループは、}クリシー広場の北にある有名なカフェ・ゲルボワにマネとともに集まった芸術家たちで構成されていた。 ^[5]彼らの友情は相互の物質的援助と共同作業に基づいており、^[5]ファンタン＝ラトゥールの絵は芸術家同士の友情とコミュニティの表現として知られている。ファンタン＝ラトゥールは、これらの人々が単一の「流派」ではなく、常に変化する緩やかな芸術的つながりと忠誠の網であることを十分に認識していた。同じ年にバジールが制作した別の絵画「バジールのアトリエ」は、同じグループが芸術家のアトリエに集まっている様子を描いており、どちらの絵画もグループの視覚的なマニフェストとなっている。^[5]

ファンタン・ラトゥール

ファンタン＝ラトゥールは生涯を通じてバティニョール派の何人かと親交を深めた。1857年にルーブル美術館でマネと知り合った者もいれば、^[4]共通の友人を通して知り合った者もいた。 1861年にクールベの弟子となり、 ^{[6] 1862年には}シャルル・グレールのスタジオでルノワール、モネ、バジールと知り合った。^[4]印象派の画家たちとの関係は親密で、1863年には落選展で彼らと並んで展示を行った。 ^[6]しかし、彼がこのグループで展示したのはこのときだけだった。1874年にナダールのスタジオで行われた最初の印象派展には参加を辞退したが、画家たちとは親しい関係を保った。^[6]

説明

この絵は、エドゥアール・マネが、有名な芸術家であり批評家であり、マネの親友で、彼の作品『オランピア』をめぐるスキャンダルの際に彼を擁護したザカリー・アストラックの肖像を描いているところを描いている。^[3] 2人の後ろには、ドイツ人芸術家のオットー・ショルダール、ピエール＝オーギュスト・ルノワール、作家のエミール・ゾラ（手に眼鏡を持った髭を生やした人物）、エドモン・メートル（芸術家のパトロン）、フレデリック・バジール、そして他の人物の後ろに隠れているクロード・モネが立っている。 ^{[3]ファンタン＝ラトゥールは、}カフェ・ゲルボワのマネの仲間から重要人物、特にフランス美術に顕著な影響を与えたと彼が考える人物を注意深く選んだ。^[3]この絵は、彼らが芸術に関する観察や信念を交換していることを示唆しており、芸術家間の絆をさらに強調している。^[4]

この作品の構成はファンタン＝ラトゥールの意図をかなり表している。マネが部屋の中央にいて、他の人物が彼に対して敬意を表している位置にあることは、マネがバティニョール学校で重要な役割を果たしていたことを示している。この意図は、頭が空のフレームに覆われているルノワールが、顔が強く照らされているマネを見つめる強さにも表れている。他の訪問者は、絵の中央から右側に配置されている。ゾラはマネから背を向けて配置され、マネの通訳と仲介役を担っている。^[5]メートル、ルノワール、ショルダールは、芸術家間のつながりを表している。モネが右端に立っていることは、そこにいる画家たちが共有する芸術流派間の脆弱な結束を浮き彫りにしている。^[4]

ファンタン＝ラトゥールは、絵の左側に、アテナの小像、日本風の陶器の壺、そして濃い赤色の布の上に整然と置かれた多色の漆塗りの盆を描いている。^[7]その上に肖像画の断片が見える。これらの品々は、ファンタン＝ラトゥールと彼の近しい人々の美的嗜好を示している。小像は古代の伝統に対する賞賛と尊敬の念を表しており、壺のデザインは日本的なものに見えるが、実際には、カフェ・ゲルボワ・グループの元メンバーであり、ファンタン＝ラトゥールとマネの友人でもあったフランス人芸術家ローラン・ブーヴィエの作品である。^[7]しかし、漆塗りの盆は、印象派の日本美術への熱狂を想起させるジャポニズム的な品であるように思われる。^[7]

ファンタン＝ラトゥールが選んだ構図、筆遣い、暗い色調は、この絵画に伝統的なフランドルの肖像画と17世紀フランスの写実主義の特徴を与えており、後にこのグループが体現する印象派の運動とは異なっている。^[4]

構成と創作

ファンタン＝ラトゥールはこの作品で初めて大きな成功を収めたが、この作品は特定の人物や行動ではなく、描かれた空間を強調するタイトルが付けられた最初の作品としても注目に値する。^[7]さらに、これは彼自身を描いていない最初の集団肖像画でもある。

実際の絵画制作の前に、ファンタン＝ラトゥールは5年以上かけて、黒木炭、紙に描いた黒鉛、油彩など、さまざまな媒体で無数の予備スケッチや習作を制作した。これらのスケッチで、ファンタン＝ラトゥールはさまざまな角度、主題、アクセサリー、身振り、意図、雰囲気を探求した。1865年10月29日のスケッチなど、いくつかのスケッチでは、スタジオの集団精神が「熱狂」に陥った、活気に満ちた騒々しいシナリオが描かれている。スタジオの社交性に関するよりリラックスした、くつろいだ、個人的な概念は、後の絵で展開されている。^[7]しかし、最終的な絵画には、17世紀のオランダの集団肖像画を彷彿とさせる厳粛で厳粛な集団が描かれており、^[5]これは、彼がクールベの下で修行していた頃から受け継いだものと思われる。オランダの巨匠たちへの彼の傾倒の影響は、彼の作品の多くに見ることができます。「静かな落ち着きのある作品、家庭的な簡素さを描いた室内の情景への愛情、そして特に鋭い観察力とその力を圧倒的な明快さで表現する能力」^[8]

最終作品は、マネの構想がどのように発展したかを明らかにしている。これらの変化は、1869年から1870年にかけてのパリの美術界の変化とも一致している。^[3]スケッチと最終作品の間で最も多くの変更が加えられたのは、マネのイーゼルのすぐ左にある左側の部分である。木炭の下絵では、シルクハットをかぶった人物が、おそらく後から登場したと思われる人物が左から登場する。この人物はエドガー・ドガではないかと多くの人が推測しているが、はっきりしない。^[3]後の油絵のスケッチでは、匿名の人物に、ノートにスケッチをしているように見える謎の女性が加わっている。しかし、最終的には両方の主題が破棄され、最終作品からは除外され、代わりにアテナの小像、日本風の陶器の花瓶、装飾トレイが描かれた。^[3]

参考文献

^ ゲガン、ステファン; トミン・ベラダ、アリス; ブルニャーラ、クリスタ; MH デ・ヤング記念美術館、フリスト視覚芸術センター（テネシー州ナッシュビル）編（2010年）。印象派の誕生：オルセー美術館の傑作。サンフランシスコ]：ミュンヘン; ニューヨーク：[パリ、フランス：サンフランシスコ美術館、デルモニコブックス/プレステル出版、オルセー美術館。ISBN 978-3-7913-5045-5. OCLC 503655299.
^ “バティニョールのアトリエ - アンリ・ファンタン＝ラトゥール | オルセー美術館”. www.musee-orsay.fr 。2024 年 11 月 23 日に取得。
^ abcdefg ワイズバーグ、GP (1977)。ファンタン＝ラトゥールとバティニョールのアトリエにおける静物象徴主義。ガゼット・デ・ボザール。 205–215ページ。
^ abcdef ゲガン、ステファン;トーミネ・ベラダ、アリス。ブルニャーラ、クリスタ。 MH デヤング記念博物館。フリスト・センター・フォー・ザ・ビジュアル・アーツ（テネシー州ナッシュビル）編。（2010年）。印象派の誕生: オルセー美術館所蔵の傑作。サンフランシスコ] : ミュンヘン ;ニューヨーク : [パリ、フランス: サンフランシスコ美術館 ;デルモニコブックス/プレステルパブ。 ;オルセー美術館。ISBN 978-3-7913-5045-5. OCLC 503655299.
^ abcde ハウス、ジョン (2004)。印象派：絵画と政治。ニューヘブン：イェール大学出版局。ISBN 978-0-300-10240-6。
^ abc バジュー、ヴァレリー MC (2003)。「ファンタン=ラトゥール、(イグナス-)アンリ(-テオドール)」。グローブアートオンライン。土井：10.1093/oao/9781884446054.013.90000371773。ISBN 978-1-884446-05-4. 2024年11月23日閲覧。
^ abcde アルスドルフ、ブリジット（2013）。『仲間たち：ファンタン＝ラトゥールと19世紀フランス絵画における集団の問題』プリンストン、ニュージャージー：プリンストン大学出版局。ISBN 978-0-691-15367-4。
^リシャー、メアリー・ルイーズ (1945)。 「アンリ・ファンタン＝ラトゥール作『花瓶の中のアスター』」セントルイス市立美術館紀要。30 ( 1/2): 12–14。ISSN 0364-8141。JSTOR 40714706。

外部リンク

オルセー美術館のレ・バティニョールのスタジオ

[:0-1] ゲガン、ステファン; トミン・ベラダ、アリス; ブルニャーラ、クリスタ; MH デ・ヤング記念美術館、フリスト視覚芸術センター（テネシー州ナッシュビル）編（2010年）。印象派の誕生：オルセー美術館の傑作。サンフランシスコ]：ミュンヘン; ニューヨーク：[パリ、フランス：サンフランシスコ美術館、デルモニコブックス/プレステル出版、オルセー美術館。ISBN 978-3-7913-5045-5. OCLC 503655299.

[2] “バティニョールのアトリエ - アンリ・ファンタン＝ラトゥール | オルセー美術館”. www.musee-orsay.fr 。2024 年 11 月 23 日に取得。

[:1-3] ワイズバーグ、GP (1977)。ファンタン＝ラトゥールとバティニョールのアトリエにおける静物象徴主義。ガゼット・デ・ボザール。 205–215ページ。

[:02-4] ゲガン、ステファン;トーミネ・ベラダ、アリス。ブルニャーラ、クリスタ。 MH デヤング記念博物館。フリスト・センター・フォー・ザ・ビジュアル・アーツ（テネシー州ナッシュビル）編。（2010年）。印象派の誕生: オルセー美術館所蔵の傑作。サンフランシスコ] : ミュンヘン ;ニューヨーク : [パリ、フランス: サンフランシスコ美術館 ;デルモニコブックス/プレステルパブ。 ;オルセー美術館。ISBN 978-3-7913-5045-5. OCLC 503655299.

[:2-5] ハウス、ジョン (2004)。印象派：絵画と政治。ニューヘブン：イェール大学出版局。ISBN 978-0-300-10240-6。

[:5-6] バジュー、ヴァレリー MC (2003)。「ファンタン=ラトゥール、(イグナス-)アンリ(-テオドール)」。グローブアートオンライン。土井：10.1093/oao/9781884446054.013.90000371773。ISBN 978-1-884446-05-4. 2024年11月23日閲覧。

[:3-7] アルスドルフ、ブリジット（2013）。『仲間たち：ファンタン＝ラトゥールと19世紀フランス絵画における集団の問題』プリンストン、ニュージャージー：プリンストン大学出版局。ISBN 978-0-691-15367-4。

[:4-8] ^リシャー、メアリー・ルイーズ (1945)。 「アンリ・ファンタン＝ラトゥール作『花瓶の中のアスター』」セントルイス市立美術館紀要。30 ( 1/2): 12–14。ISSN 0364-8141。JSTOR 40714706。