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Kim Possible is an American animated action comedy[1][2][3][4] television series created by Bob Schooley and Mark McCorkle for Disney Channel. Its titular protagonist is a teenage girl tasked with saving the world on a regular basis while coping with everyday issues commonly associated with adolescence. Kim is aided by her clumsy best friend, Ron Stoppable, his pet naked mole ratRufus and ten-year-old[5] computer genius Wade. Known collectively as Team Possible, Kim and Ron's missions primarily require them to thwart the evil plans of the mad scientist–supervillain duo Dr. Drakken and his sidekick Shego.
Veteran Disney Channel writers Schooley and McCorkle were recruited by the network to develop an animated series that could attract both older and younger audiences, and conceived Kim Possible as a show about a talented action heroine and her less competent sidekick. Inspired by the scarcity of female-led animated series at the time, Kim Possible is based on the creators' own high school experiences, and combines elements of action, adventure, drama, romance and comedy to appeal to both girls and boys while parodying the James Bond franchise and spy and superhero films. Distinct from other Disney Channel shows in its use of self-referential humor, Schooley and McCorkle developed fast-paced sitcom-style dialogue in order to cater to adult viewers. Set in the fictional town of Middleton, the show's setting and locations exhibit a retro-influenced aesthetic.
『キム・ポッシブル』は、『プラウド・ファミリー』に次いでディズニー・チャンネルで独占放送された2番目のオリジナルアニメシリーズであり、ウォルト・ディズニー・テレビジョン・アニメーションがオリジナルシリーズとして制作した同ネットワークの2番目の番組でもある。また、ディズニー・チャンネルのアニメシリーズとして初めて高画質で制作された作品でもある。このシリーズは2002年6月7日に初放送され、87話、4シーズンを経て2007年9月7日に終了した。『キム・ポッシブル』は批評家から高い評価を受け、ディズニーで最も評価が高く人気のあるシリーズの一つとなった。放送期間中には、テレビ映画『A Sitch in Time』（2003年）と『So the Drama』 （2005年）が制作された。ホームメディア、おもちゃ、ビデオゲームなど、シリーズに基づいた商品も制作された。同名のテレビ実写映画が2019年に公開された。
キム・ポッシブルは主にアメリカ合衆国ミドルトンの町を舞台とし、親友で相棒のロン・ストッパブルとペットのハダカデバネズミのルーファスに助けられながら、定期的に犯罪と戦う優秀な高校生キム・ポッシブルの生活と冒険に焦点を当てています。[ 6 ]ロンの個人的な恐怖、不安、不器用さは、彼らの任務の成功を危うくする傾向があります。[ 7 ]キムとロンは、めったに寝室から出ない10代のコンピューターの天才であるウェイドによって遠隔で支援されており、彼はキミュニケーターと呼ばれる自分で発明したデバイスを介して2人と通信します。[ 8 ]この4人はチーム・ポッシブルとして知られています。[ 9 ]キムの任務の大部分は、世界中のさまざまな場所へ旅して市民を危険から救い、さまざまな悪党と戦うことである。[ 6 ]その中でも最も頻繁に登場するのは、世界征服を常に企んでいる狂気の科学者ドクター・ドラッケンと、強力なエネルギーブラストを生成して手から放出する能力を持つ超能力の相棒シーゴーであり、彼女はヒロインにとって最も危険な敵である。[ 9 ] [ 10 ]まだ自分で運転して任務に向かう年齢に達していないキムは、過去に助けたさまざまな人々の好意に頼って移動していることが多い。[ 9 ] [ 11 ]
ロン、親友のモニーク、ライバルのクラスメートであるボニー・ロックウォラーと共にミドルトン高校に通うキムは、ロケット科学者の父ジェームズと脳外科医の母アン[ 12 ] 、そして天才的な知能を持つ双子の弟ジムとティムと共に暮らしている。キムの両親は娘の職業を十分に理解しており、門限を守っている限り犯罪撲滅の努力を全面的に支持しているが、キムの学校での成績や恋愛事情の方をより心配している傾向がある[ 13 ] 。秘密の正体を持たないキムは世界的に有名で、クラスメートや教師から常にその職業を認められ[ 6 ]キム・ポッシブルでは、キムが高校生としてデートや高校のチアリーディング部のキャプテン、学業、スポーツ、宿題、試験、そして最終的には運転免許の取得に奮闘する中で経験する喜びと苦難も描かれています。[ 14 ] [ 15 ] [ 16 ]その間ずっと、キムは健全なワークライフバランスを維持しようと努力しています。[ 17 ]キムにとって犯罪と戦うことは、思春期のより一般的な要素よりも自然にできることです。[ 18 ]
『キム・ポッシブル：タイム・イン・タイム』で明らかになったように、キムは意図せずして犯罪との戦いに巻き込まれることになった。[ 18 ] [ 19 ]シリーズ開始前の一連の出来事では、思春期前のキムが仕事を探し、急成長中のベビーシッターと芝刈りサービスを宣伝するために、自身のウェブサイト kimpossible.com を作成し、 [ 19 ]「私は何でもできる」というスローガンを使って宣伝している。[ 18 ] [ 20 ]億万長者が自身のレーザーセキュリティシステムに閉じ込められたとき、彼はチーム・インポッシブルに連絡を取ろうとしている最中に偶然キムに連絡を取り、キムはすぐに彼らの助けに駆けつける。[ 19 ]そのキャラクターの英雄的行為のニュースが広まると、彼女のウェブサイトにはすぐに世界中から助けを求めるメールが殺到し、[ 20 ]キムは最終的に自分の才能を使って世界を助けることを決意し、超能力がなくてもスーパーヒーローになる。[ 8 ]
『リロ＆スティッチ ザ・シリーズ』と『キム・ポッシブル』のクロスオーバーエピソードが、前者の番組の第2シーズンの一部として2005年8月26日に放送された。「ルーファス」と題されたシーズン2第20話では、リロがキムとロンに連絡を取り、ドラッケンとシーゴーがハムスターヴィール博士と組んで従順なモンスター軍団のためにスティッチをクローン化しようとして捕らえたスティッチを救出するのを手伝ってもらう。一方、ジャンバはルーファスを自分の行方不明の実験体の1人と間違える。[ 21 ]
キムとロン以外のキャラクター、特に悪役を中心に展開するエピソードもあり、彼らには主人公たちとほぼ同等の背景設定が与えられている。 [ 14 ]その他の重要なレギュラーキャラクターには、キムの両親であるジェームズ・ポッシブル博士とアン・ポッシブル博士（それぞれゲイリー・コールとジーン・スマート）、そして彼女の弟で双子の天才ジムとティム（ 2002～2006年ショーン・フレミング、 2007年スペンサー・フォックス）がいる。キムは彼らを「トゥイーブス」（ 「双子」と「オタク」の合成語）と呼んでおり、双子は「ツインニッシュ」と呼ばれる独自の言語を話す。[ 9 ]キムは、同じチアリーダーのボニー・ロックウォラー（キルステン・ストームズ）と激しいライバル関係にある。ボニーはキムとは異なり傲慢で、怒ると意地悪になる傾向がある。キムの「正反対」[ 17 ]であり、キムが謙虚でなければこうなっていたかもしれない人物像を表している。[ 19 ]キムの親友はモニーク（レイヴン・シモーネ）で、キムとロンのクラスメートであり、ロンが不在の時にキムの特定の任務に同行させられることがある。ファッションとポップカルチャーの知識を持つモニークは、キムの高校生活と犯罪との戦いの世界を繋ぎ、[ 9 ]進路指導カウンセラーのような役割も果たしている。[ 17 ]ドラッケンとシーゴーはキムとロンの最も頻繁な敵だが、このキャラクターたちは他にもさまざまな悪役と戦っている。例えば、外科手術で猿の手足を移植した神秘的な力を求めるイギリス貴族のモンキー・フィスト（トム・ケイン）や、猿恐怖症のロンの宿敵であるスコットランドのゴルファー、ダフ・キリガン（ブライアン・ジョージ）など。退屈しのぎに悪事を趣味とする億万長者の父子、セニョール・シニア・シニアとセニョール・シニア・ジュニア（リカルド・モンタルバン／アール・ボーエン、ネストル・カルボネル） [ 23 ] 、そしてドラッケンのライバルでより成功したドイツ人マッドサイエンティスト、ディメンター教授（パットン・オズワルト） [ 31 ] [ 15 ] [ 16] 。]
長年の協力者であり、ベテランのディズニー脚本家であるボブ・スクーリーとマーク・マコーグルは、すでに数年間ウォルト・ディズニー・テレビジョン・アニメーションとディズニー・チャンネルで脚本を書いており、同ネットワークの男性主人公のアニメシリーズ「アラジン」、「ヘラクレス」、「バズ・ライトイヤー・オブ・スターコマンド」に貢献していた。これらはそれぞれ、それぞれの長編アニメ映画のスピンオフである。[ 11 ] [ 32 ]スクーリーとマコーグルはこれらのプロジェクトに取り組むことを楽しんでいたが、「何かオリジナルのもの」に貢献することに興味を持ち始めていた。[ 32 ]同時に、脚本家たちは、ウォルト・ディズニー・テレビジョン・アニメーションの責任者であるデビッド・ステイントンが、ディズニー・チャンネル向けに、非凡な状況にある普通の子供たちをフィーチャーした番組を開発することに興味を持っていることを知った。[ 11 ]ステイントンとネットワーク幹部のゲイリー・マーシュとアン・スウィーニーは、スクーリーとマコーグルに、6歳から14歳までの子供たちを対象とした、世代を超えてアピールするアニメシリーズの制作を依頼した。[ 2 ]昼休みからオフィスに戻るエレベーターに乗っているとき、[ 22 ]マコーグルはスクーリーに「キム・ポッシブル。彼女は何でもできる」と言い、スクーリーは「ロン・ストッパブルにはできない」と答え、その後キム・ポッシブルのほぼすべての前提が自然に展開した。[ 11 ]スクーリーとマコーグルによると、2人の主人公の名前は、キム・ポッシブルが「少し大げさなアーチ型の番組になるが、女の子がアクションの主役で、男の子が面白い」ことを示している。[ 11 ]主要キャラクターはすべて自分たちで考案し、[ 4 ]ルーファスとウェイドは最終的に作成され、名簿に追加されたが、シリーズは基本的に「アクションの世界では信じられないほど有能だが現実世界では苦労する」キムと「ロンはどこでも苦労する」キムを中心にしている。[ 22 ]
主人公の二人がようやく確立されたことで、『キム・ポッシブル』はスクーリーとマコーグルがこれまで開発した中で最も簡単な番組となった。[ 22 ]ディズニー・チャンネルが「ゼロから」完全にオリジナルのアニメシリーズを開発しようとした初期の試みの一つである『キム・ポッシブル』は、 当時強い女性キャラクターが主役のアニメシリーズがほとんどないことにクリエイターたちが気づき、自分たちの幼い娘たちに触発されて「女の子たちが憧れるキャラクター」としてキムを作ったことから生まれた。 [ 33 ]クリエイターたちはまた、自分たちの幼少期のヒーローであるジェームズ・ボンドとスタートレックのカーク船長にも影響を受けており、キムが自分たちの娘たちが同様に憧れるキャラクターに似ていることを望んでいた。[ 11 ]「強い女性のロールモデル」であるにもかかわらず、スクーリーは、英雄主義は「キムが学校で最近好きになった男の子と対面したときには全く役に立たない」と主張した。[ 18 ]従来のスーパーヒーローとは異なり、キムは超能力も秘密の正体も全く持っていない。クリエイターたちは、キムとロンの両方が若い視聴者にとって親しみやすい存在であり続けるようにしたかったため、ほとんどのコミックブックのスーパーヒーローのように「無敵」なキャラクターにすることを避けた。[ 11 ]政府のスパイ組織とは完全に独立して活動しているキムの犯罪と戦う能力は、チアリーディングや体操などの現実の活動から引き出されており、クリエイターによると「世界中のどんな子供でもできること」だという。[ 11 ]
『キム・ポッシブル』のキャストの多くは、ディズニー・チャンネルやABCの卒業生[ 22 ] [ 35 ]、および他の人気アニメやコメディシリーズでの役で知られる俳優で構成されています[ 23 ] [ 36 ] 。タイトルキャラクターの声を担当する女優のオーディションを数名行った後[ 30 ]、当時16歳だったクリスティ・カールソン・ロマーノが、ディズニー・チャンネルの幹部によってスクーリーとマコーグルに紹介された後、最終的にキム役にキャスティングされました[ 30 ] [ 32 ] 。ロマーノは、シリーズ『イーブン・スティーブンス』でレン・スティーブンスを演じたことでディズニー・チャンネルの視聴者にはすでによく知られており、同番組への出演を終えると同時にキムの声を担当し始めました。[ 37 ] [ 38 ]キム・ポッシブルは、彼女にとって初めての声優の仕事でした。 [ 26 ]ロマーノは、キムとキムが同時に「十代の悩み」を抱えていたため、すぐに自分のキャラクターに共感しました。キムが私生活と悪役の両方と戦うという課題を、学業と芽生え始めた女優としてのキャリアのバランスを取る自分自身に例えました。 [ 22 ] [ 26 ]キム・ポッシブルの仕事のため、女優は高校の卒業パーティーを諦めざるを得ませんでした。 [ 8 ]ロマーノは、自分のキャラクターを「とても野心的で、とても有能で、とても賢い」と表現し、ニューヨーク・タイムズ紙に「彼女を良いロールモデルにしようと努力しました。彼女の自信と誠実さが本当に輝いています」と語りました。[ 8 ]特に「ブラッシュ」というエピソードは、ロマーノの謙虚さと、ちょっとした褒め言葉でも顔を赤らめる傾向から着想を得ました。 [ 38 ] [ 39 ]ロマーノのキム役の演技はエミー賞にノミネートされました。[ 40 ]「大げさなキャラクター」を演じる能力で知られる[ 28 ]ウィル・フリードルは、シットコム『ボーイ・ミーツ・ワールド』のエリック・マシューズ役で最もよく知られており、ロン役にキャスティングされた。[ 22 ]俳優のニール・パトリック・ハリスとジョン・シナもこの役のオーディションを受けていた。 before he decided to pursue a professional wrestling career.[41] Schooley attributes much of the show's success to Romano and Friedle's chemistry, explaining, "they add something to this that makes it more than a typical gag-oriented cartoon."[32]
ルーファス役の準備として、長年にわたり『ザ・シンプソンズ』のバート・シンプソンの声優を務めてきたナンシー・カートライト[ 42 ]は、ハダカデバネズミについて徹底的に調査し、「役に立たない雑学の宝庫」となるほど知識を蓄積した。カートライトは、ハダカデバネズミの18種類の効果音を出すために横隔膜を常に使用する必要があるため、ルーファスを声優として演じるのが最も難しいキャラクター2人のうちの1人として挙げている。彼女の演技は、デイタイム・エミー賞のアニメーション番組優秀パフォーマー部門にノミネートされた。ジョン・ディマジオは、アニメシットコム『フューチュラマ』のベンダーの声優としての演技に基づいて、ドラッケン役にキャスティングされた。制作者たちは、「ドラッケンがあんなに面白いのは、ジョンが面白いからだ。他の素晴らしい声優たちと同じように、彼は複数の声色を使い分けることができる。それに、彼は素晴らしいコメディセンスも持ち合わせている」[ 30 ]と考えた一方、監督兼アニメーターのスティーブ・ローターは、フリードルとディマジオの両方を「アドリブの達人」と評した。[ 43 ]ディマジオは、ドラッケンの声と仕草のインスピレーションを、映画『ブレイジング・サドル』のヘドリー・ラマー役のハーヴェイ・コーマンから得た。[ 44 ]スクーリーとマコーグルは、以前『バズ・ライトイヤー・オブ・スターコマンド』でニコール・サリバンと仕事をしたことがあり、彼女を念頭に置いてシーゴー役を作った。[ 11 ]ディマジオと共演したサリバンの最初のレコーディングセッションで、2人の声優とそれぞれのキャラクターの間に化学反応が生まれ、そこからシーゴーの特徴的な皮肉が導入され、最終的に拡大された。[ 11 ]番組の最初のシーズンでは、俳優たちは通常別々に録音していたが、フリードル、ディマジオ、サリバンは第2シーズンで一緒に録音する機会を得た。[ 28 ]当時ニューヨークの高校に通っていたロマーノは、ほとんどリモートで作業し、必要に応じて電話回線で接続されることが多かった。メインキャスト全員が一緒に録音したのは1回だけである。[ 28 ]
シットコム「スマート・ガイ」でTJヘンダーソン役を演じるタジ・モウリーがウェイドの声を担当している。[ 22 ]レギュラー出演やゲスト出演では、「デザイニング・ウィメン」のジーン・スマートがキムの母親アンの声を担当している。[ 8 ] [ 36 ]キルステン・ストームズはソープオペラ「デイズ・オブ・アワ・ライブス」でベル役を演じながら、キムの高校時代のライバル、ボニーの声を担当した。[ 45 ]ストームズは「キム・ポッシブル」以前にはディズニー・チャンネルの映画シリーズ「ゼノン」に出演していた。[ 46 ] 「レイブン 見えちゃってチョー大変！」のレイブン・シモーネがキムの親友モニークの声を担当している。[ 47 ]コメディ女優としての評判と、パンチラインを言う能力に基づいてキャスティングされた。[ 30 ]セニョール・シニア・シニアとセニョール・シニア・ジュニアの声は、それぞれリカルド・モンタルバンとネスター・カーボネルが担当している。[ 8 ]フリードルの『ボーイ・ミーツ・ワールド』共演者ライダー・ストロングが、ボニーのボーイフレンド、ブリック・フラッグの声を担当。 [ 22 ] ディズニー・チャンネルの映画シリーズ『ハイスクール・ミュージカル』やシットコム『スイート・ライフ』のアシュリー・ティスデールは、シーズン4の悪役カミーユ・レオン役をオファーされた。[ 30 ] [ 43 ]『レイブン見習い魔女』のアネリース・ヴァン・デル・ポルは、エピソード「モグラネズミはCGIになる」で、キムの人生を映画化した作品でキム役を演じる女優ヘザー役でゲスト出演し、これが彼女にとって初の声優としての役となった。[ 41 ]ロターはテレビシリーズ『バフィー 〜恋する十字架〜』のキャストと仕事をすることにずっと興味を持っていたが、このアイデアは実現しなかった。特に有名な俳優の一人は、テレビシリーズでアニメキャラクターの声を担当するように頼まれたことに侮辱を感じ、シーズン4の悪役ゲスト役を断った。[ 43 ]
Serving as executive producers in addition to writers throughout the entire series, Schooley and McCorkle oversaw the show for its entire duration to maintain consistency.[11] As executive producers, Schooley and McCorkle were mostly involved in the writing process, focusing mainly on plot and dialogue, while storyboarding was chiefly handled by Loter.[32] The writing staff consisted of both Disney Channel employees and freelance writers.[43] Much of the series is based on both Schooley and McCorkle's own experiences growing up as teenagers in high school, as well as the lives of both creators' daughters.[33] Although essentially a comedy series, Schooley and McCorkle also combined elements of adventure, relationships, and humor in order to appeal to both boys, who are primarily interested in action, and girls, who are more-so attracted to relationships and character development, aware of "ancient truisms" surrounding the belief that boys are generally less likely to watch a series starring a female lead,[11] while girls seldom exhibit such reservations when the casting situation is reversed.[48] Without alienating younger viewers, to whom the show refuses to "talk down",[49] the writing in Kim Possible is "a little older than" that of traditional Disney animated series.[22] While avoiding adult references, Schooley and McCorkle opted for a fast-paced sitcom-style dialogue and rhythm that attracted adult viewers instead, ultimately resulting in teleplays that were typically five pages longer than traditional Disney Channel scripts.[32] Additionally, the show heavily parodies the popular James Bond films.[11]Kim Possible's showrunners were heavily influenced by Marvel Comics, particularly the Spider-Man, Fantastic Four, and X-Men comic book series.[41] One particularly strong influence is found in Dr. Drakken and James Possible's former friendship, whose relationship closely mirrors that of the Fantastic Fourそれぞれ、ヴィクター・フォン・ドゥーム/ドクター・ドゥームとリード・リチャーズ/ミスター・ファンタスティックである。[ 41 ]
キム・ポッシブルの世界と環境の創造は、スクーリーとマコーグル、ディズニー・チャンネル、キャラクターデザイナー、そしてキャストとの共同作業であり、キャストも自身のアイデアを積極的に提供するよう奨励された。[ 11 ]スクーリーとマコーグルはキムのデザインに参加したが、その特定の作業の大部分は、ロター、初代シーズンの監督クリス・ベイリー、アートディレクターのアラン・ボドナー、キャラクターデザイナーのスティーブン・シルバーの共同作業であった。[ 11 ]彼らはそれぞれ以前のアニメーション作品で一緒に仕事をしたことがある。[ 43 ]アニメーションに関する豊富な経験から、スクーリーとマコーグルは「キムは魅力的なキャラクターでなければならない」と認識しており、ロンはより「おどけた魅力」を持つことになるだろうと考えていた。[ 11 ]当初は「標準的な」運動神経の良い金髪のヒロインに似せてデザインされたキムは、3か月かけて劇的に変化し、いくつかの変更を受けた。[ 11 ]当初、このキャラクターの外見は、ビデオゲーム「トゥームレイダー」シリーズのララ・クロフトをモデルにしていたが、ディズニー・チャンネルはこのコンセプトを放棄し、セクシーな女性ではなく、14歳の少女に近い外見に変更した。[ 11 ]キムは高校時代の憧れの女の子だっただろうと認めつつ、クリエイターたちは「でも、彼女は私たちのクラスには到底及ばなかっただろうね」と冗談を言った。[ 11 ]シーズン4の初めに、このキャラクターのためにデザインされたスーパースーツが登場したが、脚本家たちがこのコスチュームがキャラクターの確立された「何でもできる」という評判を損なうことに気付くとすぐに放棄した。[ 43 ]しかし、クロップトップとカーゴパンツからなる彼女の最初の任務服は、Tシャツとパンツに永久的に置き換えられた。[ 50 ]一方、チーム・インポッシブルの衣装は、X-メンの「クラシック」な青と金のユニフォームに影響を受けている。[ 41 ]
ロターは通常、脚本が書かれた後に渡されたものを視覚化していた。[ 43 ]頭と目が大きいキャラクターで描かれたこの番組のアートスタイルは、1950年代と1960年代のディズニーランドのポスターに基づいていた。[ 7 ] Common Sense Mediaは、この番組のカラフルで「ヒップでレトロ」なスタイルは、1960年代と1970年代に公開された「キャンプ」なスパイ映画を彷彿とさせると評した。[ 52 ]ニューヨーク・タイムズは、この番組のレトロな設定は、シンプソンズよりもジェットソンズに似ていると指摘した。[ 53 ]限られたアニメーションスタイルを使用し、[ 54 ]キャラクターはさまざまな衣装とヘアスタイルを着用している。[ 14 ] 1960年代の特徴であった「シンプルさ」を選んだキム・ポッシブルの建築物のいくつかは、ジェームズ・ボンドの悪役が所有する隠れ家、特に『007は二度死ぬ』のスペクターの火山の隠れ家、『ゴールドフィンガー』のランパス・ルーム、『私を愛したスパイ』のスーパータンカー、リパリウス、ユニバーサル・スタジオ・フロリダのアトラクション「メン・イン・ブラック：エイリアン・アタック」を彷彿とさせる。一方、ボドナーは、同じ10年間にディズニーがディズニーランドのアトラクションに使用したポスターのグラフィックデザイン、チャック・ジョーンズ、モーリス・ノーブルからインスピレーションを得た。[ 30 ]シーズン4では、より映画的なイメージを実現するために、意図的にマルチプレーンで撮影されたエピソードもあった。 [ 43 ]さらに、ディズニー・チャンネルのアニメシリーズ「アメリカン・ドラゴン：ジェイク・ロング」が、アニメーターやアーティストにキム・ポッシブルの最終シーズンを「エッジの効いた」デザインで制作するよう促した。[ 43 ]スティーブ・ローター監督は、キムとロンがよりエキゾチックな国々を旅するため、シーズン4は「最も国際的なシーズン」だと述べた。[ 43 ]
このシリーズは、ラフドラフトコリア、スターバーストアニメーションスタジオ、トゥーンシティ、ハンホ興邑株式会社の4つの異なるアニメーションスタジオによってアニメーション化されました。 [ 43 ]
ミュージシャンのコリー・レリオスとジョージ・ガブリエルが作曲したこの番組のテーマソング「Call Me, Beep Me」（「Call Me, Beep Me! (The Kim Possible Song)」または単に「The Kim Possible Song」としても知られる）[ 55 ]は、アメリカのレコーディングアーティスト、クリスティーナ・ミリアンが歌っている。[ 56 ]当時すでにディズニー・チャンネルで働いており、バラエティ番組「ミッキーマウス・クラブ」への出演オファーを断った後、同ネットワークのミニシリーズ「Movie Surfers」に特派員として出演していたミリアンは、ディズニーから新しい番組のテーマソングをレコーディングするアーティストの募集で電話を受けた際に、キム・ポッシブルのことを知った。[ 59 ]ソングライターと初めて会って曲を書いた後、ミリアンは1週間後にスタジオに戻って「Call Me, Beep Me」をレコーディングした。[ 59 ]ロマーノもこの曲にボーカルで参加している。[ 60 ]モータウンの影響を受けたR&Bとティーンポップのトラックと評される「 Call Me , Beep Me 」は、番組のオープニングタイトルシーケンスで流れ、視聴者やリスナーに困難な状況に陥った場合はキムに助けを求めるよう促し、「危険やトラブルがあれば、すぐに駆けつける」という歌詞が特徴的である。[ 26 ]モバイルデバイスや現代のテクノロジーの音が曲全体に組み込まれている。[ 55 ] 「Call Me, Beep Me」はキムを指して「私はごく普通の女の子」で始まるが、主人公にはごく普通や平均的なところがほとんどないため、この歌詞は逆説的である。[ 62 ] 「 Call Me , Beep Me 」のミュージックビデオが公開され、ミリアンとロマーノがレコーディングスタジオで曲を録音する様子と、シリーズの短いシーンが交互に映し出されている。[ 60 ]
「Call Me, Beep Me」はラジオ・ディズニーでヒットし、12週間1位を維持した。[ 63 ]この曲の成功は最終的にミリアンのパフォーマーとしてのキャリアに恩恵をもたらした。彼女は、「あの番組が私にこれほどの注目を集めるとは思ってもみませんでした。あの曲のせいで、人々が私と一緒に成長してきたので素晴らしいです。キム・ポッシブルをあんな風に見ている人がこんなにたくさんいるとは知りませんでした。あの曲のおかげで、多くの人が私をキム・ポッシブルだと思っていたので、私自身のミュージカル・アニメーション・アーティストをやってみようという気になったんです。」と説明した。 [ 64 ]ミリアンはまだコンサートでこの曲をライブで演奏したことはないが、ファンのためにリミックスを録音することに興味を示している。[ 59 ]「Call Me, Beep Me」はレリオスとガブリエルが一緒に書いた最初の曲で、このソングライター・デュオはその後、他のいくつかの主要なテレビネットワークや番組の音楽と曲の両方でコラボレーションしている。[ 65 ] 「Call Me, Beep Me」は番組のファンの間で非常に人気となり、ミリアン本人を含め、多くの人が自分の携帯電話の着信音としてダウンロードした。[ 64 ]
作曲家のアダム・ベリーがシリーズ全体の音楽を担当した。ベリーはコメディ・セントラルのサウスパークの最初の3シーズンの音楽も担当した。キム・ポッシブルの音楽は主にギターが中心だが、ベリーのこの番組以前の作曲経験はオーケストラのみで、キーボードのみを使用してスコアを作曲していた。[ 61 ] 6歳からギタリストであるベリー自身が、キム・ポッシブルのギターとベースの音楽キューをすべて提供した。[ 61 ]シリーズで使用されるポピュラー音楽がスコアとスタイル的に似ているべきかどうかについて議論したが、ディズニーは番組を当時の音楽トレンドに限定しないことに決めた。ベリーによれば、「最新のものになろうとすることは、時代遅れに聞こえる最良の方法の1つである」からである。[ 61 ]戦闘シーンでは電子音楽のテーマが聞こえるが、「Call Me, Beep Me」のギターリフはエピソード全体を通して繰り返される。[ 14 ]スマッシュ・マウスのリードシンガー、スティーヴ・ハーウェルは、2003年12月にシーズン2のエピソード「Queen BeBe 」にゲスト出演した。 [ 66 ]シーズン3では、いくつかのキャラクター固有の曲が導入された。[ 14 ]タイトルシーケンスはシーズン4の初回放送でほぼ完全に更新されたが、「Call Me, Beep Me」は変更されなかった。[ 67 ]
公式のキム・ポッシブルのサウンドトラックは、2003年7月1日にウォルト・ディズニー・レコードからリリースされ、「Call Me, Beep Me」と「Could it Be」 [ 68 ]に加え、キム・ポッシブルのキャストやアーロン・カーター[ 61 ]を含む様々なディズニーのレコーディングアーティストによる楽曲が収録されている。ロマーノもこのアルバムのために「Say the Word」という新曲をレコーディングした。ティーンポップ、ポップロック、パワーポップ、R&Bミュージックを組み合わせたサウンドトラックには、A-Teens、Jump5 (Kool & the Gang の「Celebration」のカバーを演奏)、LMNT、Smash Mouth などの音楽グループ、 Will FriedleとNancy Cartwrightの「Naked Mole Rap 」[ 69 ]、ロンのペットRufus へのラップによるトリビュート[ 71 ]も収録されており、最後はTony Phillip によるテーマソングの「work-you-up remix」で締めくくられています。[ 71 ]主に番組の若いファン層を対象としており、[ 70 ] AllMusic のライター Heather Phares はこのアルバムを「平均以上の子供向けサウンドトラック」と評しています。[ 69 ]
エピソードは通常、キムとロンが何とかして世界征服を阻止しなければならない権力欲の強い悪役が登場する、シンプルで似たような形式に従っています。[ 29 ]主にアクションコメディのテレビシリーズですが、[ 47 ]『テレビにおける音楽：リスニングのチャンネル』の著者ジェームズ・ディーヴィルは、キム・ポッシブルはアニメーションテレビで冒険とコメディを組み合わせるという長年の伝統に従っていると指摘しています。[ 61 ] Telebisyonによると、「この番組はかなりアクション志向ですが、強く軽快なコメディの雰囲気もあります」。[ 67 ]キム・ポッシブルのストーリーラインは、アクション、コメディ、冒険に加えて、ロマンスとドラマの要素も探求しています。[ 29 ] [ 72 ] The Artificeによると、この番組の独特なユーモアは、ほとんどのディズニー チャンネルのシットコム、つまりPhil of the FutureやThat's so Ravenに関連付けられているスラップスティックスタイルとは区別されるが、[ 14 ]ロンはスラップスティック キャラクターと見なされる可能性がある。[ 73 ]悪役も賢いがコミカルに描かれている。[ 16 ]真面目に受け止めない傾向があり、[ 22 ] Kim Possible はスパイ、アクション、スーパーヒーローのジャンルをパロディ化しつつ敬意を表しており、[ 67 ] [ 74 ]そのコメディは、番組が「大げさなプロット」と状況を重視していることから恩恵を受けている。[ 6 ]シーゴー自身のスーパーヒーローの家族、チーム ゴーは、マーベルのスーパーヒーロー チーム、ファンタスティック フォーの意図的なパロディである。[ 30 ]このシリーズはトゥームレイダーとミッション:インポッシブルの映画シリーズにも言及している。[ 15 ]視聴者を見下すことなくユーモアを自己言及的に表現している[ 73 ] [ 75 ]さらに、このシリーズはティーンシットコムのジャンルをパロディ化している[ 54 ]10代の流行やトレンド全般を取り上げ、時には自身のプロットの穴や見落としをからかい、[ 14 ]時には一般的な漫画やシットコムの定型表現を採用している。[ 9 ]
現代の若者の「定番」に加えて、テクノロジーはシリーズ全体を通して重要な役割を果たしており、特にインターネットとキムのガジェットが重要で、その中でも最も重要なのは、キムがウェイドとコミュニケーションをとるのを助け、彼女が望むほぼすべての情報にアクセスできるようにするキミュニケーターである。[ 18 ]マコーグルは、番組のテクノロジー重視について次のように詳しく説明した。「シリーズでインターネットのテーマを使用することは、それが10代の生活の大きな部分を占めており、インタラクティブな可能性が無限であるため、簡単な出発点となった...各エピソードでジェームズ・ボンドの「Q」を演じているようなもので、おもちゃが想像力に富んでいるほど良い。」[ 18 ]特に若い視聴者にとって魅力的な[ 7 ]テクノロジーは、キムが世界中を楽々と旅することを可能にし、ある程度、インターネットを介して世界中の誰とでも話せる子供たちの能力を反映している。[ 11 ]キムが短期間で世界のほぼどこへでも旅行できる能力は、ほとんど説明されていない。[ 23 ] BuzzFeed はウェイドを「一日中コンピューターの前に座っていることが、実は最も力のある立場であることを示す例」と呼んだ。[ 25 ]ウェイドが寝室から出ないという事実は、彼が広場恐怖症であることを示している可能性がある。[ 17 ]
多様な力強い女性キャラクターが登場し、ジェンダー規範や障壁に立ち向かうキム・ポッシブルは、フェミニズムのテーマ、特に第三波フェミニズムを探求している。[ 6 ] [ 25 ] [ 76 ]この10年間で初放送された他のいくつかの女性主導のアニメシリーズと同様に、 「特別な力を持つ10代のアクションガール」を主役とするメディアが着実に流入しており、キム・ポッシブルはガールパワーとパワーフェミニズムの両方の例とみなされている。[ 77 ]アニメ番組「トータリー・スパイズ」、「アトミック・ベティ」、 「ジュニパー・リーの生涯」と同様に、キム・ポッシブルは魅力的で知的で力強い女性キャラクターを中心に展開し、その公的なアイデンティティは、彼女が若い女の子にとって肯定的なロールモデルとして受け入れられるべきであることを示唆している。[ 62 ] Common Sense Mediaの Betsy Wallace によると、キム・ポッシブルは「バフィー 〜恋する十字架〜やエイリアスで火がついた、悪と戦う女性ブームに乗っかっている」が、若い世代向けにジャンルを単純化している。[ 52 ] PopMattersの Tracey McLoone は、このシリーズが当時新しかった「犯罪と戦う女性」のフォーミュラを採用したことに同意しつつ、バフィー〜恋する十字架〜、エイリアス、パワーパフガールズとの比較は避けられないと認めつつも、キムは前作よりも自信があり、チアリーディングやアクロバットを敵との戦いに取り入れ、リップグロスやメイクなどの伝統的な「女の子らしい」アクセサリーを戦闘で有利に利用していると指摘した。[ 7 ]バフィーと比較すると、キムは複雑なライフスタイルにもより楽しく取り組んでいる。[ 53 ]一方、ウィスコンシン州ジャーナルのニコール・ロジャースは、キムはアニメの高校生として描かれたエイリアスのシドニー・ブリストウに似ていると考えている。 [ 79 ]
ウォルト・ディズニー・テレビジョン・アニメーションが制作した『キム・ポッシブル』のエピソードは通常22分の長さで、30分枠で放送されます。[ 27 ]シーズン1は全21話で構成され[ 4 ]、当初は2002年1月に初放送される予定でした。最初のエピソード「クラッシュ」は2002年6月7日にディズニー・チャンネルで初放送され[ 20 ]、その後2話連続で午後6時30分から午後8時までの時間帯で放送されました。合計で3話の30分エピソードが連続で初放送されました。[ 20 ]初放送後、ディズニー・チャンネルでは毎週金曜日の午後6時30分に新作エピソードが1話ずつ放送され、その後土曜日と日曜日の夜に同じ時間に再放送されました。[ 20 ] [ 51 ] 2005年までに、番組の放送時間は金曜日の午後5時30分に変更された。[ 80 ]エピソードは、トゥーン・ディズニー（平日午前7時30分、週末午後3時と午後4時）やABCのABCキッズ（土曜日午前11時）など、ディズニー関連のテレビネットワークでシンジケーション放送され、 [ 80 ]最終的にはそのセグメントの「要」となった。[ 81 ] 2006年半ば、このシリーズはディズニー・チャンネルのウェブサイトで放送を開始した。[ 82 ]国際的には、キム・ポッシブルはカナダのファミリー・チャンネルで放送され、中国のCCTV 12 、ドバイのドバイTVではそれぞれの現地語である北京語とアラビア語で、フィリピンのABS-CBNではフィリピン語で放送された。 [ 67 ]
通常、ディズニー チャンネルで制作されるシリーズは、打ち切りになる前に 3 シーズン (65 エピソード) を超えることはめったにありません。[ 24 ]このルールは 1990 年代後半から実践されていました。[ 83 ] 2005 年、キム ポッシブル ムービー: ソー ザ ドラマのプレミア上映後、3 シーズン、65 エピソードが放送され、制作は中止されました。[ 67 ]しかし、ソー ザ ドラマの成功により、海外での番組の人気が高まり、最終的にディズニー チャンネルの幹部がシリーズを第 4 シーズン、そして最終シーズンに更新することを決定しました。[ 32 ] [ 84 ] 2005 年 11 月 29 日、ディズニー チャンネルは、シリーズの成功とファンからの熱烈な要望に応えて、キム ポッシブルの 22 話の新エピソードを発注しました。 [ 67 ] [ 80 ] [ 85 ]ファンは、オンラインや電子メールで番組の更新を強く求めていました。[ 24 ] [ 33 ]カルト的な人気によって復活した数少ないテレビシリーズの1つであるキム・ポッシブルは、65話以上を放送した最初のディズニー・チャンネル・オリジナル・シリーズでした。[ 86 ] 通常の13話から18話ではなく、22話の新作エピソードを制作するよう指示されたことも、復活した番組としては前例のないことでした。[ 41 ] 1年間の休止期間 の後、[ 50 ]シーズン4は当初ディズニー・チャンネルのウェブサイトで独占的に初公開され、2007年2月10日にようやくネットワークに戻りました。 [ 19 ]その前に、腕時計サイズのキミュニケーターの画像がオンラインに流出していました。[ 43 ]当初、エピソードは時系列順に放送されませんでしたが、ロターはこの決定を嫌っていました。[ 43 ] 5年間、[ 87 ] 4シーズン、81エピソード（映画を含めると87）の放送を経て、[ 27 ] 1時間のシリーズ最終回「卒業」が2007年9月7日に放送され、キム・ポッシブルは終了した。[ 88 ]
Kim Possible aired weekdays on Disney XD in the United States. When the series returned to Disney XD in February 2014, fans flocked to Twitter to voice their approval.[73] The series also airs on Disney-affiliated channels around the world in countries such as the United Kingdom, Australia, India, South Africa, and several Eastern European countries. On May 2, 2016, the series began airing on Disney's Freeform network as part of the late-night That's So Throwback block.[89] The series began airing on Disney XD in 2018, though only including random episodes from Seasons 1 and 4. Eventually, the reruns shifted to include episodes from all four seasons, still out of order, beginning with reruns aired beginning and after July 30, 2018 until August 2018. In addition to maintaining consistently high ratings throughout its four-season run, Kim Possible was the longest-running Disney Channel Original Series until it was surpassed by Phineas and Ferb in 2012.[27][90] The show can now be found on Disney+.[91]
『キム・ポッシブル』の初回放送に先立つ数日間、テレビ評論家たちは、女性主人公にもかかわらず、番組が成功するのに十分な男性視聴者を引きつけることができるかどうかを推測していた。[ 48 ] [ 92 ] [ 93 ]結局、『キム・ポッシブル』は広く称賛され、高い視聴率を獲得して初回放送を迎えた。[ 86 ] [ 93 ] [ 94 ]シーズン1は現在、レビュー集計サイトのRotten Tomatoesで完璧な100%の評価を得ている。[ 95 ]シリーズは放送期間を通して批評家から高い評価を受け続け、[ 27 ] [ 41 ] [ 96 ] [ 97 ]特にセリフ、ユーモア、アニメーションが高く評価され、[ 67 ] [ 93 ]若い視聴者と年配の視聴者の両方にアピールした。[ 84 ]
ピッツバーグ・ポスト・ガゼット紙のロブ・オーウェンは、この番組を「伝染性がある」と評し、「現代的なユーモアのセンスと、流行に敏感だが流行りすぎない語彙に恵まれた『キム・ポッシブル』は、明らかにターゲットとしている10代前半の子供たちにアピールするはずだ」と書き、そのアニメーション、「物語が展開するスピード、そして特にセリフ回しが、『キム・ポッシブル』を初夏のテレビ番組の楽しみにしている」と述べている。[ 13 ]ニューヨーク・タイムズ紙のテレビ評論家ジュリー・サラモンは、ルーファスの役割を気に入り、「主人公の一人がハダカデバネズミでなかったとしても、『キム・ポッシブル』は好きだっただろう。しかし、ディズニーのこの新しいアニメシリーズにおけるルーファスの陽気な存在感は、番組のエグゼクティブ・プロデューサー兼監督のクリス・ベイリーが、分かりやすい方法で可愛らしさを出すことを気にしないことを示している」と書いている。[ 53 ]同様に、USAトゥデイ紙もアレックス・ケインは、この番組は「ルーファスという名のハダカデバネズミを含む魅力的な登場人物たちによって、最終的に記憶に残るものとなっている」と書いた。[ 15 ]テレビ史家のティム・ブルックスは、著書『The Complete Directory to Prime Time Network and Cable TV Shows, 1946-Present』の中で、この番組の「素晴らしいユーモアのセンス」を高く評価した。[ 24 ]デイリー・ヘラルドのテッド・コックスは、「この番組の良い点は悪い点を上回る」と述べ、この番組を「男性優位のアニメ」への変化として歓迎した。[ 98 ]ニュースペーパー・エンタープライズ・アソシエーションのエヴァン・レヴィンは、この番組は「ユーモアと冒険がうまくミックスされている」と述べ、そのユーモアを「冒険映画から家族関係まであらゆるものをパロディ化した、本当に面白い瞬間」と称賛した。[ 99 ]
デゼレット・ニュースのスコット・D・ピアースは、キム・ポッシブルを「10代前半の子供たちやそれより幼い子供たち、さらにはその親にもアピールするであろう面白い番組」であり、「スーパーヒーローのフォーマットを、あまり深刻になりすぎず、かといって視聴者を軽んじることもない方法で遊んでいる」と称賛した。[ 22 ] PopMattersのトレイシー・マクルーンは、「キム・ポッシブルには、親が子供と一緒にテレビを見る必要性を感じた場合に備えて、大人向けのユーモアが含まれている。しかし、このシリーズに出演している人も見ている人も、不快に思ったり、過度に刺激されたり、驚いたりすることはないだろう」と評した。[ 7 ]コモン・センス・メディアのベッツィ・ウォレスは、キムを肯定的なロールモデルとして受け入れ、このシリーズが時折「良い教訓」を教えていることを認めつつも、番組の暴力的なアクションシーンについて懸念を表明し、「ヒーローたちがヘリコプターからぶら下がったロープのはしごをよじ登り、破滅の回転するコマを避けている間に、教訓が混乱し、ほとんど失われてしまうかもしれない」と説明した。[ 52 ]ウォレスは、「教育的価値をあまり期待しなければ、きっとこの作品を大いに楽しめるでしょう」と結論付けた。[ 52 ] Bustleに寄稿したサラ・フレイミラーは、「結局のところ、キム・ポッシブルは堅実な番組だった」と述べ、「ワイリー・コヨーテの爆発シーンのためにプロットやセリフを疎かにすることはなく、皮肉なユーモアによって自己認識とヒップさを同時に実現していた」と評した。[ 73 ]
一方、『ガールファイティング：少女たちの裏切りと拒絶』の著者リン・ミケル・ブラウンは、キム自身に対してはあまり好意的ではなく、番組が美しく痩せたヒロインを「ごく普通の女の子」として宣伝し、ロンの知性に頼りすぎている点や、彼女の「最大の脅威」が悪ではなくボニーである点を批判した。ブラウンによれば、「男の子に受け入れられたり友達になったりするような女の子であることは、女の子の力を強調し、他の女の子と対立させる」[ 100 ]。
『キム・ポッシブル』の初回放送はニールセン視聴率2.2を記録し、180万世帯、250万人の視聴者を獲得した。[ 51 ] [ 101 ]当時、このシリーズはディズニー・チャンネルの全番組の中で最も高い視聴率を記録した初回放送となった。[ 101 ]また、ディズニー・チャンネルのシリーズとして初めて全米で視聴率1位を獲得し、9歳から14歳のティーンエイジャー、6歳から14歳の女子、9歳から14歳の女子の間で最も高い視聴率を獲得した番組となった。[ 101 ] [ 102 ]視聴率の面では、『キム・ポッシブル』は第2シーズン、第3シーズンでも安定した成績を維持した。[ 72 ] [ 103 ] 2003年までに、キム・ポッシブルはディズニー・チャンネルで6歳から11歳の子供と9歳から14歳のティーンエイジャー向けの最高評価のアニメシリーズとなった。[ 104 ] 2005年、ニューヨーク・デイリー・ニュースのリチャード・ハフは、このシリーズが男の子と女の子の両方に「大ヒット」したことを確認した。[ 105 ] 2007年3月26日、マルチチャンネル・ニュースのトーマス・R・アムステッドは、キム・ポッシブルは過去3年間のディズニー・チャンネルの視聴者数増加に貢献した番組の1つであると述べた。 [ 82 ]
2005年4月8日、『キム・ポッシブル ムービー：ソー・ザ・ドラマ』の初回放送は、ケーブルテレビのその日のトップ番組となり、世帯視聴率3.6（視聴者数310万人）を獲得した。[ 106 ]視聴率は最終シーズンまで好調を維持した。[ 1 ]国際的には、この番組は特にドイツと日本で人気を博した。[ 41 ]
キム・ポッシブルは、ディズニー・チャンネルで最も愛されている番組の1つと考えられています。[ 74 ] Polygonのライター、ペトラナ・ラドゥロヴィッチは、このシリーズが「多くの子供時代の定番」であるため「重厚な遺産」を背負っていると指摘しています。「当時の他の多くのアクションコメディとは異なり、キム・ポッシブルは有能なヒロインを中心に据えており、多くの少年少女がこの番組を見ていました。とても愛されている子供時代の番組なので、ノスタルジアの価値は高いのです。」[ 97 ]ディズニー・チャンネルで最も人気があり成功したオリジナル番組の1つであるキム・ポッシブルは、スクーリーとマコーグルが最もよく知られているプロジェクトであり続けています。[ 27 ] [ 41 ] [ 96 ]キム・ポッシブルが最終的にこれほど成功するとは予想した人はほとんどおらず、男性と女性の両方の視聴者の間で人気を博しました。[ 29 ] [ 33 ]キム・ポッシブルの普遍的な魅力について、制作者たちは「番組にアクション要素があると、男の子は興奮します。キムが武術をしたり、信じられないようなスタントをしたりすると、男の子はそれを見るのが大好きです... そして、私たちが常に発見してきたことの1つは、あらゆる年齢の男の子が、ユーモアと、少し間抜けで、ちょっとおかしな、奇妙なキャラクターを愛するということです。テストしたとき、子供たちは『ああ、ロンはバカみたいに面白い』と言っていて、それが一種の流行語になりました。」と述べています。[ 33 ]キム・ポッシブルは、ディズニー・アフタヌーン・ラインナップ以来経験したことのないレベルの熱狂で迎えられ、[ 113 ]ディズニー・チャンネルで1990年代以降最も成功した番組となりました。[ 83 ]ディズニー・チャンネル・ワールドワイド社長のリッチ・ロスは、キム・ポッシブルをネットワークの実写とアニメーションの両方のカタログの中で「際立っている」と称賛しました。 [ 114 ]このシリーズは熱狂的なファンを多数抱えている。[ 115 ]ディズニーチャンネルが行った世論調査によると、キム・ポッシブルの視聴者はシーズン3の「感情病」をシリーズで一番好きなエピソードに選んだ。[ 84 ]
エンターテインメント・ウィークリー誌は、キム・ポッシブルをディズニー・チャンネルのオリジナルシリーズ史上最高の作品の第4位にランク付けし、「アニメーションの傑作」と評した。 [ 116 ]キム・ポッシブルはTVガイド誌で第9位にランクインした。「最高のディズニー・チャンネル番組」ランキング。[ 117 ] MTVは「もう一度見たいディズニー・チャンネル・シリーズ15選」の記事でキム・ポッシブルを13位にランク付けした。 [ 35 ] Screen Rantの2019年の記事によると、キム・ポッシブルはIMDbで6番目に高い評価を受けているディズニー・チャンネル・オリジナル・シリーズであり、公開時点でのスコアは7.2で、「強い女性主人公、困っているお姫様ではなく男性、戦うべき個性豊かな悪役たちの組み合わせ」を称賛している。[ 74 ]
2022年6月7日、ロマーノとフリードルは「グッド・モーニング・アメリカ」に出演し、 「キム・ポッシブル」の20周年を祝い、その影響について語った。[ 118 ]同日、ロマーノとフリードルのポッドキャスト「I Hear Voices」の「キム・ポッシブル」をテーマにした特別エピソードが公開された。冒頭で、ロマーノとフリードルはクリエイターのマーク・マコーグルとボブ・スクーリー、そして声優のニコール・サリバン（シーゴー役）とジョン・ディマジオ（ドラッケン役）にインタビューを行った。最後に、4人の俳優はマコーグルとスクーリーが脚本を書き、オリジナルのキムの声優監督リサ・シャファーが監督した、全く新しい「キム・ポッシブル」のシーンを演じた。シーンは、キムとロンがブエノ・ナチョでくつろいでいるところから始まり、その後ドラッケンの隠れ家に入り、ドラッケンとシーゴーのポッドキャストのゲストとして騙される。いつものように、キムとロンは逃げ出すが、その前にキムはシーゴーと殴り合いになる（ドラッケンとロンがその戦いを実況する）。[ 119 ]
『キム・ポッシブル』の成功により、同シリーズを基にした2本のアニメーション映画と実写映画が制作され、ディズニー・チャンネル・オリジナル・ムービーとして初めてアニメシリーズが映画化された。[ 109 ] 1本目の『キム・ポッシブル：タイム・イン・タイム』はSFがテーマとなっている。[ 72 ] [ 43 ] 2本目の『キム・ポッシブル・ムービー：ソー・ザ・ドラマ』は当初シリーズの最終回となる予定だったが、[ 67 ]人気が高かったため、シリーズは第4シーズンに更新された。[ 67 ] [ 80 ] [ 85 ] 2018年2月7日、ディズニーは実写版『キム・ポッシブル』映画の制作を進めていることを発表し[ 120 ]、映画自体は2019年2月15日に初公開された。[ 121 ]
『キム・ポッシブル：タイムトラベル大作戦』は、同シリーズを原作とした初の長編アニメーションTV映画である。 [ 122 ] 「拡張エピソード」と称され、2003年11月28日にディズニー・チャンネルで初放送された。[ 122 ]この映画はSFをテーマにしており、[ 122 ]タイムトラベルを中心としたストーリーで、[ 123 ]キムが世界を救うために過去と未来を旅する様子を描いている。また、キムとロンがどのようにして犯罪ファイターになったのか、キャラクターの起源を探り、オールスターキャストが出演している。[ 122 ] [ 124 ]
本作は元々シーズン2の第13話と第15話の間に放送された。再放送では、通常3つのパートに分けられ、シーズン2の第26話、第27話、第28話として放送された。本作は2004年3月16日に米国（リージョン1）で2つのボーナス特典付きでDVDで発売され[ 125 ] [ 126 ]、2005年3月14日に英国（リージョン2）で発売された[ 127 ]。本作を基にした3つのFlashベースのビデオゲームからなるオンラインエピソードシリーズも2003年に発売された[ 128 ] 。Disney +では、本作は3つのエピソードとしてのみ視聴可能である。
キム・ポッシブル ムービー：ソー ザ ドラマは、シリーズを基にした2作目のテレビ映画で、2005年4月8日にディズニー チャンネルで初公開されました。[ 129 ]当初はシリーズの最終回として予定されていましたが、[ 130 ]人気が高かったため、シリーズは第4シーズンに更新されました。[ 130 ] [ 131 ] [ 132 ]初放送の夜には、この映画は世帯視聴率3.6％、約310万人の視聴者を獲得しました。[ 133 ]概ね好評でした。CBRのエミー・オリバーは、この映画を「素晴らしい」と評し、シリーズに「完璧にフィット」しながらも「それ自体で傑出している」と述べ、非常に成功したため「キム・ポッシブルは第4シーズン、そして最終シーズンに更新された」と語りました。オリバーはまた、この映画は「伝統的なスパイ スリラーに敬意を表している」アクション満載であると主張しました。[ 134 ]オリバーは別のレビューで、この映画を「忘れられた隠れた名作」であり、「比類なき魔法」を備え、公開当時と同じくらい「今日でもスリリング」であり、ファンや「成長物語の要素を少し含んだアクション映画」が好きな人なら誰でも楽しめる作品だと評した。[ 135 ] Screen Rantのベン・プロセローは、この映画はシリーズのファンに「彼らが愛するものをさらに多く」提供しつつ、「たくさんのエキサイティングなアクションシーン」のためのスペースも確保していると述べた。また、この映画は「懐かしい思い出」を呼び起こし、キムの戦闘服を見ると「ノスタルジアの波が押し寄せるかもしれない」と主張した。[ 136 ] Common Sense Mediaのトレイシー・ペザリックは、この映画は「十代の不安とスーパーヒーローの奇行を組み合わせた」作品であり、成長物語の筋書きとともに、家族、友情、そして「忠誠心と決意とは何か」に焦点を当てていると述べた。彼女はまた、この映画には「フランチャイズのすべての特徴」があり、巧妙なストーリー展開、テンポの速さ、そして「気の利いたジョーク」が組み合わさっていると述べ、この映画を筋書き満載で「家族で楽しめる」映画だと評した。[ 137 ]
シリーズの第 1 シーズンと第 2 シーズンの制作の合間に、シリーズの制作者であるボブ・スクーリーとマーク・マコーグルは実写映画化の脚本を書き始めた。しかし、このプロジェクトは不明な理由で実現しなかった。[ 138 ] 2018 年 2 月 7 日、ディズニー チャンネルは実写版が開発中であることを発表した。マコーグルとスクーリーはエグゼクティブ プロデューサーとして復帰し、ジョシュ A. ケイガン、ザンヌ デヴァイン、アダム スタイン、ザック リポフスキーが加わった。[ 139 ] [ 140 ]ミドルトン プロダクションズが制作するこの映画は、2018 年半ばに撮影を開始し、2019 年に公開される予定だった。[ 141 ] [ 142 ] [ 143 ] [ 144 ] [ 145 ] [ 146 ]
キャスティングは数ヶ月にわたって発表された。2018年4月25日には、サディ・スタンリーとショーン・ジャンブローネが主演として発表された。 [ 143 ] [ 144 ]続いて5月25日には、アリソン・ハニガン、コニー・レイ、トッド・スタシュウィック、テイラー・オルテガ、シアラ・ウィルソン、エリカ・タムが発表された。 [ 147 ] [ 148 ]アイザック・ライアン・ブラウンは6月22日に加わり、[ 149 ]クリスティ・カールソン・ロマーノとパットン・オズワルトは8月11日に発表され、[ 150 ] [ 151 ]ナンシー・カートライトは2019年1月14日に発表された。 [ 152 ] [ 153 ]主要撮影は2018年6月4日に始まり、2018年7月23日にブリティッシュコロンビア州バンクーバーで終了した。撮影場所にはリッチモンドのマクマス・セカンダリー・スクールも含まれている。そしてノースバンクーバーのクリーブランドダムでも。[ 154 ] [ 155 ] [ 156 ]
この映画は2019年2月15日にディズニー・チャンネルとDisneyNOWで初公開された。午後8時の初放送では、18～49歳の成人層で0.22の視聴率で124万人の視聴者を集め、2021年の『アンダー・ラップス』まで、この10年間でディズニー・チャンネル・オリジナル・ムービーの初公開作品としては最低の視聴率となった。[ 157 ] [ 158 ]批評家の評価は賛否両論だった。CNNのブライアン・ロウリーは次のように書いている。「アニメ番組を実写化し、その慣習をアレンジしている点で、全体的にとても楽しい。とはいえ、トーンはやや不均一で、スタンリーはキムをうまく血肉を持った女の子にしているが、ジャンブローネのロンはアニメ版にかなり近い演技をしている。」[ 159 ] Polygonの Petrana Radulovic 氏は、この映画は「私たちの多くが育った DCOM の真の精神を保っている - Wendy Wu Homecoming Warrior、Halloweentown、Zenon: Girl of the 21st Centuryなど」と述べ、さらに「キム・ポッシブルはキャンプで、メッセージをハンマーで叩きつけるような繊細さはないが、それは批判ではない。つまり、キム・ポッシブルは DCOM のほとんどの作品と同様に、楽しい映画であり、それ以上のものではないということだ」と付け加えた。 [ 160 ] Sabrina Pitre は、この映画での功績により、2020 年カナダ映画編集者賞のファミリー - シリーズまたはテレビ映画、実写部門の最優秀編集賞にノミネートされた。[ 161 ]
実写映画の後には、短編ミニシリーズ『キム・ハッシュブル』が2019年6月5日から24日まで放送され[ 162 ]、ディズニー・チャンネルのYouTubeアカウントで公開された[ 163 ] 。この短編は映画の後の出来事を描いており、キム、ロン、アテナが春休みに図書館で手伝いをしながら、様々な悪党と戦い、デューイ先生を感心させようとする様子が描かれている。オリジナルシリーズに登場したウォーホークとウォーモンガもこの短編に登場する。
『キム・ポッシブル』の成功を受けて、独自のビデオゲームシリーズが誕生しました。合計8本のビデオゲームが、様々なゲーム機やプラットフォーム向けにリリースされました。
さらに、キム、ロン、ドクター・ドラッケン、シーゴー、モンキー・フィスト、ダフ・キリガンは、ディズニーヒーローズ：バトルモードでプレイ可能なヒーローです。ルーファスもロンのブルースキルに登場します。
2003年、ディズニーはディズニー・チャンネルのキム・ポッシブルとリジー・マグワイアの人気を利用して、映画やテレビ番組とのタイアップ商品への関心の低下に苦しんでいた同社の苦境にある商品部門を復活させようと試み始めた。[ 164 ] 2004年6月、マクドナルドの顧客はハッピーミールを購入すると、アクションフィギュアからスパイ道具やアクセサリーまで、キム・ポッシブルの記念品を受け取った。[ 109 ]顧客は、キミニュケーターに似せてデザインされた磁気描画タブレットや、キム、ロン、ルーファス、シーゴー、モンキー・フィストのアクションフィギュアなど、8種類のインタラクティブなおもちゃから選ぶことができた。[ 165 ]
シリーズを基にしたキム・ポッシブル・ワールド・ショーケース・アドベンチャーは、ウォルト・ディズニー・ワールドのエプコットにあるワールド・ショーケースのパビリオンのいくつかで行われたインタラクティブなアトラクションでした。このアトラクションは、ゲストが特別な「キミュニケーター」（実際には改造された携帯電話）を使用して、キム・ポッシブルとロン・ストッパブルが「犯罪」を解決したり、悪者の「世界征服計画」を阻止したりするのを手伝う電子宝探しゲームです。「キミュニケーター」は、パビリオンの敷地内で特定のイベントをトリガーすることができ、アドベンチャーを完了するための手がかりを提供します。2009年1月に開始され、ベライゾン・ワイヤレスが提供するこのアドベンチャーは、パーク入場料に含まれています。[ 166 ]
このアトラクションは、ディズニー・チャンネルのアニメ番組「フィニアスとファーブ」のキャラクター「エージェントP」をテーマにした同様のアトラクションを作るため、2012年5月18日に閉鎖されました。新しいアトラクションは、現在「ディズニーのフィニアスとファーブのエージェントPワールドショーケースアドベンチャー」と呼ばれ、2012年6月にオープンしました。[ 167 ]
この番組には、タジ・モウリー、ジョン・ディマジオ、ニコール・サリバン、ジーン・スマート、ゲイリー・コール、キルステン・ストームズ、パトリック・ウォーバートンの声優陣も出演している。
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『キム・ポッシブル』は批評家と観客の両方から絶賛された。
この番組は高い評価を受けた。